《京剧音乐》教学设计
京剧音乐教案幼儿园
京剧音乐教案幼儿园
一、教学目标
1.感受京剧音乐的独特魅力
2.听辨京剧音乐的基本节奏、基本旋律
3.了解京剧音乐的发展历程及代表作品
二、教学内容
1.京剧音乐的基本特点
2.京剧音乐节奏、旋律的基本要素
3.京剧音乐的代表曲目
三、教学步骤
第一步：介绍京剧音乐
1.介绍京剧音乐的起源、代表人物及其特点
2.播放京剧音乐的经典片段，带领孩子感受京剧音乐的独特魅力
第二步：教授京剧音乐节奏、旋律的基本要素
1.介绍京剧音乐的基本节奏、基本旋律的概念及特点
2.通过选取几个简单的京剧曲目，教授其基本节奏、基本旋律，并让孩子跟随节奏轻轻拍打鼓掌、唱出基本旋律
第三步：学习京剧音乐的代表曲目
1.挑选几首在幼儿中较为流行的京剧曲目
2.播放京剧音乐视频，让孩子听辨、边唱边跟随
第四步：课堂小结
1.通过简单的问题回顾今天所学内容
2.对于学习中出现的问题进行解答，让孩子对所学知识进行巩固
四、教学效果评估
1.观察孩子在课堂上的学习情况
2.设计小测验，通过测试来检测孩子对于所学知识的掌握程度
五、教学反思
1.对于幼儿来说，京剧音乐尤其是京剧曲目的学习有一定难度，需要老师在引导孩子的过程中注重细节和方法。
2.在教学中应该注重让孩子听、唱、跟随等多种方式的结合，培养孩子的音乐感知力和演唱能力。
高中音乐《现代京剧》教学设计及说课稿模板
高中音乐《现代京剧》教学设计及说课稿模板一、教学内容本节课的教学内容选自高中音乐教材《现代京剧》。
教材内容主要包括现代京剧的发展历程、主要流派及其代表剧目。
通过学习，让学生了解现代京剧的艺术特点、表演形式及其在我国音乐文化中的地位。
二、教学目标1. 了解现代京剧的发展历程、主要流派及其代表剧目。
2. 欣赏现代京剧的经典片段，感受其艺术魅力。
3. 能够分析现代京剧的表演形式，体会其在我国音乐文化中的价值。
三、教学难点与重点1. 教学难点：现代京剧的唱腔特点、表演形式及其在我国音乐文化中的地位。
2. 教学重点：欣赏现代京剧的经典片段，分析其艺术特点。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、音响设备、教材。
2. 学具：笔记本、水笔。
五、教学过程1. 导入：以一段现代京剧的经典唱段作为导入，引发学生对现代京剧的兴趣。
2. 教学内容讲解：（1）讲解现代京剧的发展历程，让学生了解其历史背景。
（2）介绍现代京剧的主要流派及其代表剧目，引导学生认识不同流派的特色。
（3）分析现代京剧的唱腔特点，让学生感受其音乐魅力。
3. 欣赏与现代京剧相关的经典片段，让学生在聆听中感受现代京剧的表演形式。
4. 小组讨论：让学生分组讨论，分析现代京剧的表演形式及其在我国音乐文化中的地位。
六、板书设计板书内容主要包括：现代京剧发展历程、主要流派及其代表剧目、唱腔特点等。
板书设计要简洁明了，方便学生理解和记忆。
七、作业设计1. 作业题目：请结合本节课所学内容，谈谈你对现代京剧的认识。
2. 作业答案：（1）现代京剧是我国戏曲的一种，起源于清朝道光年间。
（2）现代京剧主要流派有：京朝派、海派、昆派、秦腔等。
（3）现代京剧的表演形式包括唱、做、念、打，其中唱腔是其核心。
（4）现代京剧在我国音乐文化中具有重要地位，被誉为“国剧”。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：本节课的教学效果是否达到预期目标，学生对现代京剧的认识是否有所提高，有哪些不足之处需要改进。
音乐教学设计京剧的感受与体验教学目标
音乐教学设计京剧的感受与体验教学目标
高中音乐《现代京剧》教学设计
教学目标
情感目标：感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族音乐的热爱。
知识目标：基本了解京剧的四功五法、行当、脸谱等知识。
技能目标：亲身实践、体验“二黄、西皮”的唱腔。
重点：了解京剧；
难点：实践、体验京剧的唱腔
教学过程
一、组织教学、导入
1、师生交流，看电视节目《唱脸谱》导入。
想：这个节目里表演了什么？（）
二、知识交流
1、今天我们要来领略的是我们中国的国粹——京剧。
2、揭示课题（幻灯出示）
3、简介京剧历史：
我国最主要的戏曲剧种，流行于全国，前身是清乾隆（1790）起，原在南方演出的四大徽班社（三庆、四喜、春台、何春）进京演出同来自湖北的汉调艺人合作，相互影响，并吸收其他一些曲调和表演方法，逐渐融合、演变、发展而形成早期的京剧，百余年来，出现了许多的京剧表演艺术家，其中最早以梅兰芳先生率领剧团出访日本，美国等国家，使得我们的京剧在国际上享有很高的声誉。
（边介绍边出示梅兰芳照片及演出照）
三、欣赏：《我们是工农子弟兵》
（一）、脸谱
1、过渡语：让我们一起来欣赏《智取威虎山》片断——我们是工农子弟兵，说说，这与你印象中的京剧有什么不一样？
（生回答，引出脸谱）
2、出示幻灯，简介脸谱并欣赏
脸谱的图案往往跟人的性格和特点有关。
京剧 教案 高中音乐
国之瑰宝—京剧
授课教师：
学校：
【课型】
高中音乐鉴赏
【教学内容】
一、京剧的历史起源、四大行当、表演形式；
二、京剧的锣鼓经。
三、体会京剧的“唱”，学习《看大王在帐中和衣睡稳》唱腔片段。
四、京剧大师梅兰芳
【教材分析】
《国之瑰宝—京剧》出自“人音版”教材第四单元，为使学生更好的了解京剧，本节课加入了大量的京剧入门知识，希望通过学习、体验、鉴赏使学生对京剧产生浓厚的兴趣，传承国粹，发扬国粹。
【学情分析】
戏曲艺术是中华民族的文化瑰宝，具有鲜明的民族特色，中学生一代对于戏曲艺术不够了解，传承民族艺术，发扬国粹对于青少年一代义不容辞。
因此，教师从自身出发开展戏曲进课堂教学活动，通过课堂教学引导学生共同参与互动活动，一起传承戏曲艺术。
【教学课时】
一课时
【教学目标】
一、情感﹒态度﹒价值观:
通过教师的讲解、学生学习、欣赏经典剧目，初步了解京剧艺术，感受国粹的艺术魅力，激发、培养、传承、发展对京剧艺术的兴趣及爱好。
二、知识与技能：
1.了解京剧的历史及起源、行当、表演形式、锣鼓经等知识。
2.学一句京剧，品一回韵味。
3.了解京剧大师梅兰芳以及他做出的巨大贡献；
三、过程与方法：
通过讲解、实践、鉴赏等方法让学生了解京剧，感受体验其艺术魅力。
【教学重点、难点】
锣鼓经及听赏、学唱京剧《看大王在帐中和衣睡稳》片段，。
【教学方法】
讲解、听赏、感知、体验。
【教学准备】
一、制作ppt
二、脸谱、武场打击乐器鼓、小锣、大锣、钹
【教学过程】
【结束安排】。
音乐教案-京剧
音乐教案－京剧一、教学目标本教案旨在通过了解和学习京剧音乐，使学生了解京剧的独特艺术风格和特点，培养学生对传统艺术的欣赏能力和审美情趣，提升学生的音乐表达能力和团队合作意识。
二、教学内容1.了解京剧音乐的基本知识和特点。
2.学习京剧音乐中的基本节奏、旋律和音律。
3.分析和欣赏京剧音乐中融合的戏剧特色。
4.学习和演唱京剧中常见的唱腔和曲调。
三、教学重点1.学生理解京剧音乐中的基本元素和特色。
2.学生能够欣赏和分析京剧音乐中的戏剧性。
3.学生能够辨别并演唱京剧中常见的唱腔和曲调。
四、教学方法1.讲解和示范：通过教师的讲解和示范，让学生了解京剧音乐的基本知识和特点。
2.听觉训练：通过听京剧音乐，让学生感受京剧音乐的节奏、旋律和音律。
3.合作学习：学生分组合作学习，模仿和演唱京剧中的唱腔和曲调。
4.欣赏和评价：学生听取他人的演唱，并进行欣赏和评价。
五、教学步骤步骤一：导入（10分钟）教师向学生介绍京剧，让学生了解京剧的由来和历史背景，激发学生对京剧的兴趣。
步骤二：了解京剧音乐（20分钟）1.教师引导学生观看京剧表演视频，让学生了解京剧表演中的音乐元素和特点。
2.教师讲解京剧音乐的基本知识，包括常见的乐器、音律、节奏和旋律。
步骤三：欣赏京剧音乐（30分钟）1.教师播放京剧音乐，让学生用耳朵感受京剧音乐的节奏、旋律和音律。
2.学生分组合作，欣赏和分析京剧音乐中的戏剧性和情感表达。
步骤四：学习京剧的唱腔和曲调（40分钟）1.教师示范京剧中常见的唱腔和曲调，并解释其演唱技巧和表达方式。
2.学生分组合作，模仿并演唱京剧中的唱腔和曲调。
3.学生进行小组间比赛，展示自己的演唱成果。
步骤五：总结与展示（10分钟）教师对学生的学习进行总结，鼓励学生展示自己的学习成果，提高学生对京剧音乐的理解和欣赏能力。
六、教学评估1.学生合作学习过程中的表现和参与程度。
2.学生对京剧音乐的理解和欣赏能力的提高。
3.学生演唱京剧唱腔和曲调的准确度和表达能力。
音乐活动课《走进京剧》教学设计
音乐活动课《走进京剧》教案教学目标：1、了解京剧的四大行当。
2、在听、唱、念、做的活动中，感受京剧不同行当角色的特征。
教学重点：1、了解京剧的四大行当。
2、体验京剧的锣鼓经及圆场步。
教学难点：锣鼓经及圆场步。
教学准备：锣鼓镲，多媒体资料教学过程：一、开门见山导入京剧。
1、师简介京剧：今天这节课我们将继续漫步在戏曲的殿堂，共同感受京剧的独特魅力。
京剧至今已有近200年的历史了，它是中国戏曲艺术的精华，所以有被称为“国粹”。
2、复习京剧歌曲《京调》上节课我们学习了一首短小的京歌，名字叫做《京调》，让我们一起来回味一下。
3、分析歌曲《京调》歌词。
同学们，其实这首短小的京歌里却囊括了京剧的基本常识，我们一起来看看。
“生旦净丑”指的是京剧的四大角色行当，“唱念做打”是京剧的四大基本功，“脸上画油彩”是京剧脸谱艺术的绘画手法，“锣鼓”则是京剧最主要的伴奏乐器。
可见，这首歌曲带领我们敲开了京剧的大门，那今天就让我们一起走近京剧，近距离的了解京剧背后的相关文化。
二、介绍京剧的四大行当：1、京剧的四大行当。
京剧中的人物根据年龄、性别和性格特征分为生、旦、净、丑四个行当。
A生角a（出示图片）首先我们来认识一下生角。
生角：是男性的正面形象。
（分老生、小生、武生）b结合图片介绍武生：需要有一定得武术功底和跌打技巧。
C请男生跟着老师来学学小生的简单动作。
(欣赏小生的简单动作，学生一起来模仿，教师带领做）B旦角a（出示图片）认识旦角。
旦角：女性正面形象。
分青衣、花旦、武旦和老旦。
b介绍青衣：端庄娴静、大家闺秀的女子，以唱功为主。
c介绍花旦：性格活泼或泼辣灵巧，一般以小姐身边的丫鬟为主。
d请女同学来学学花旦的动作，我们也来做一回花旦吧！（教师做简单的花旦动作，女同学一起学着做一做）。
师：同学们的动作真漂亮，像极了真正的花旦。
下面我们一起来了解净和丑。
C净角a（出示图片）净角：性格鲜明的男性人物。
净是脸谱文化最为丰富绚丽的一个行当。
音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案
⾳乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案⾳乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计深圳市福⽥区华强职业技术学校罗琼⼀、课前系统部分1、课标分析新的《⾳乐课程标准》明确指出：弘扬民族⾳乐理解多元⽂化，应将我国各民族优秀的传统⾳乐作为⾳乐课重要的教学内容，通过学习民族⾳乐，使学⽣了解和热爱祖国的⾳乐⽂化，增强民族意识和爱国主义情操。
本节课旨在让学⽣了解祖国优秀的民族⽂化，初步⾛进我国国粹——京剧的殿堂，培养学⽣的爱国主义情感，在参与感受体验的过程中，体验传统艺术的魅⼒。
2、教材分析《国之瑰宝——京剧》是⾼中⾳乐鉴赏教材中第⼋单元的内容，是新课程标准中所提倡的弘扬民族⾳乐的重要⽅⾯，京剧作为我国的国粹，是需要⼀代代传承的，但京剧⼜是⼀门博⼤精深的戏曲艺术，在⼀节课中要把它讲得⾯⾯俱到是不可能的，⽽且知识讲多了，学⽣也会觉得乏味，课堂也很难能⽣动活泼起来。
因此，本课选取了最为重要的京剧的起源和发展，京剧的脸谱、京剧的⾏当为切⼊点为学⽣作该传统艺术的基本⼊门介绍，精选了⼏个经典的唱段进⾏赏析，并且通过课前组织⼏位同学演练⼀下京剧中各类⾏当的造型表演，以期充分调动学⽣的积极性，激发学⽣的参与意识，让学⽣初步⾛⼊京剧，了解京剧，感受京剧的独特魅⼒，激发对中国传统戏曲的兴趣和⾃豪之情。
3、学⽣分析职⾼⽣的⾳乐能⼒相对较为薄弱，⾳乐素养也较低，⾳乐欣赏⾯较为狭窄，⼤部分只是喜爱流⾏⾳乐，对于我国的传统⾳乐，尤其是戏曲⾳乐了解甚少，缺乏⼀定的兴趣，要让学⽣积极主动地学习，须结合新课程标准提出的以兴趣爱好为动⼒，注重学⽣的参与意识等要求，结合课堂教学充分调动学⽣的积极性和主观能动性，在对京剧艺术的聆听感受鉴赏并参与实践和探究的过程中，从⽽进⼀步提⾼学⽣对我国传统戏曲艺术的兴趣，并深切地感受、体验京剧的艺术魅⼒，使学⽣在潜移默化中获得知识。
4、教学⽬标（1）情感⽬标：知道京剧是我国艺术宝库中的瑰宝，对京剧产⽣兴趣，有积极学习了解表现的愿望，增强对中国民族艺术的感情。
音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案
音乐鉴赏《国之瑰宝——京剧》教学设计教案一、教学目标1.了解京剧的起源、发展和重要代表作品。
2.学习京剧的基本表演技巧和唱腔。
3.通过欣赏京剧音乐，培养学生对传统文化的欣赏能力和审美情趣。
4.培养学生的合作意识和表演能力。
二、教学内容和重点1.教学内容：京剧的起源与发展、基本表演技巧、唱腔欣赏。
2.教学重点：学习京剧的基本表演技巧和唱腔。
三、教学过程安排1.导入（10分钟）介绍京剧的起源和发展，引发学生对京剧的兴趣。
2.学习基本表演技巧（20分钟）a.分组进行基本舞台动作的练习，如扇子舞、刀马旦等。
b.教学示范，讲解舞台动作的要领和技巧。
c.学生逐个模仿，进行舞蹈动作的练习。
3.学习京剧唱腔（30分钟）a.介绍京剧的唱腔形式和特点。
b.播放经典京剧唱段，让学生观赏并理解唱腔的表现力。
c.逐句教学，让学生模仿唱腔，校正发音和节奏。
4.欣赏京剧音乐（20分钟）a.播放经典京剧音乐，如《赵氏孤儿》、《红灯记》等。
b.指导学生注意音乐的节奏感和情感表达。
c.鼓励学生讨论音乐的细节和感受。
5.小组合作表演（30分钟）a.将学生分成小组，每组选择一段京剧唱段进行表演。
b.指导学生合理分工，准备舞台道具和服装。
c.每组表演结束后，进行评价和改进。
6.总结（10分钟）回顾学习的内容和收获，鼓励学生继续深入学习京剧。
四、教具准备1.音响设备，播放京剧音乐和唱腔示例。
2.京剧相关的图片和文字介绍资料。
3.舞蹈道具，如扇子、刀马旦等。
五、教学反思通过本节课的教学，学生对京剧的起源、发展和京剧的基本表演技巧有了初步的了解，并且能够欣赏京剧音乐的魅力。
在小组合作表演环节中，学生充分发挥了想象力和创造力，展示了团队合作和表演能力。
同时，教师注重引导学生观察、思考和表达，培养学生的审美情趣和思维能力。
在以后的教学中，可进一步拓展京剧的知识和技能，并鼓励学生深入了解中国传统文化的瑰宝。
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《京剧音乐》教学设计
年级：高中一年级
教材：人民音乐出版社《高级中学音乐课本》第三节
教具：影碟机影碟（唱段实况）幻灯片幻片机彩电等
教学目的
1、通过对京剧的简介，使学生了解京剧基础知识。
2、通过京剧名段欣赏和参与实践活动，使学生加深对我国传统文化的了解，培养他们对祖国优秀文化的热爱之情。
教学过程
1、用提问式导入课题内容。
（我国戏曲中，影响最大的是什么剧种？）
2、介绍京剧基础知识：（根据内容出示相对应的幻灯片）
（1）京剧的形成：
京剧在中国戏曲中形成较晚，1790年乾隆皇帝八十寿辰，诏令“四大徽班”（清朝安徽省的三庆、四喜、春台、和春四个戏班）进京演出，皮黄腔风靡京城。
后来，留京徽班艺人与来自湖北的汉剧艺人合作，相互影响，并接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方式，逐渐形成相当完整的艺术风格和表演体系。
京剧虽只有二百多年历史，但因为它久居京城这种特殊背景之下，名角辈出，流派纷呈，艺术成就显著，影响遍及全国以致世界，被世人称为中国的国剧。
（2）京剧音乐：
1）京剧音乐以西皮腔和二黄腔为主。
西皮腔源于秦腔，形成于武汉一带。
西皮腔一般较为高亢刚劲，活泼明快，适于表现激昂、明朗、欢快的情绪。
二黄的起源在江西，形成于湖北、安徽，它的唱腔沉着稳重，凝炼严肃，适合表现深沉、悲怨的情绪。
2）伴奏乐队称为“场面”，分为“文场”、“武场”两部分。
文场由演奏旋律的管弦乐器组成，常用的乐器有京胡、月琴、小三弦、京二胡、笛子、唢呐、笙等（出示挂图），。