陆俨少论画学
古人论画,有六法,有三病

古人论画,有六法,有三病古人论画,有六法,有三病。
六法中“气韵生动”不可学,董其昌谓生而知之。
若学则读万卷书,行万里路,不可以岁月到。
三病指用笔三疾:曰板,曰刻,曰结。
古人论用笔得失曰:“凡气韵本乎游心,神采生于用笔,意在笔先,笔周意内,笔尽意在,像应神全,夫内自足,然后神闲意定,神闲意定则思不竭而神不困也。
”元吴仲圭画学巨师,用笔皆中锋,温润笃厚,沈石田晚年醉心于此,极具古意。
宋李成以淡为宗,故用墨寸金,用积墨法画成。
后米家得其真意,墨法平淡而微妙,平淡中又可谓无限奇,古人云:“平淡为绚烂之极”颇不过也。
古人云:写枯树最难苍古,然画中最不可少。
即茂林盛夏,亦需用之。
诀云:“画无枯树,则不疏通”。
此之谓也。
但名家枯树,各各不同,如荆、关则秋冬二景最多,其枯树老而浑,乱而整,简而有趣。
到郭河阳则用鹰爪,加以细密又或垂槐,盖仿荆关者多也。
如范宽则其上如扫帚样,亦有古趣,李成则繁而琐碎,笔笔清劲,董源则一味古雅简淡而已。
约以六要六长,在平爽霁清虚室面南,依正壁而张之,要当澄神静虑,纵目以观之,且观之之法,先观其气象,后定其去就,次根其意终求其理”。
嵇康《养生论》云:“夫神仙,虽不目见,然记籍所载,前史所传,较而论之,其有必矣,似特受异气,禀之自然,非积学所能致也,至于导养得理,以尽性命上获千余岁,下可数百年,可有之耳。
”又宋郭熙《林泉高致》谓:“烟霞仙圣,此人情所常愿而不得见也。
”故放眼山水,以林泉为乐,山水画之意本源于此。
《宣和画谱》载:“本朝李成一出,虽师荆浩而擅出蓝之誉,数子之法遂亦扫也无余,如范宽、郭熙、王诜之流,固已各自名家而皆得其一体,不足窥其奥也。
”刘道醇谓共思清格老,古无其人。
郭若虚称其画:“气象萧疏,烟林清旷,毫锋颖脱,墨法精微”。
南齐谢赫云:“夫画品者,盖众画之优劣也;图绘者,莫不明劝戒,著开沉,千载寂寥,披图可鉴,虽画有六法罕能尽该,而古及今,各善一节,六法者何?一气韵生动也;二骨法用笔是也;三应物象形是也;四随类赋彩是也;五经营位置是也;六传移模写是也。
黄宾虹、陆俨少山水画技法对比

109商业故事BUSINESS STORYCompany culture·企业文化黄宾虹、陆俨少山水画技法对比张毅茜(兴义民族师范学院,贵州 兴义 562400)摘要:黄宾虹、陆俨少山水画作品都具有独特的个人面目,但他们在思想、对待艺术的态度等很多方面都有着相似之处,通过对他们绘画技法的对比分析,能更加清晰的了解他们在技法上的相似及不同之处,有利于深入探究他们的艺术特色,也有利于今后的学习及创作。
关键词:技法;艺术特色一、黄宾虹、陆俨少山水画技法的异同黄宾虹和陆俨少同样都对传统有深入研究和领悟,虽然倡导的不是同一脉络,但一样具有深厚的功底,一样有着独特的创造力。
他们的品格、笔墨等修养都很高。
黄宾虹善于用墨,对于水和墨的度把握得很好,使画面滋润而生动,笔墨气息呈显苍厚而更趋于静谧。
陆俨少用笔用墨有自己的独到之处,用色也很有特色,着色清透而沉着。
下面从技法上对他们的艺术特点进行对比分析:(一)构图比较黄宾虹、陆俨少构图的相同处在于:早期山水画构图师法古人,临、拟古人笔意为主,黄疏简而秀逸、陆缜密娟秀。
早期构图变化都有着对古法的吸收创造和对自然深刻体悟,晚期构图都创造了不同于前人的高度。
对自然的体悟和传统的研习,使得他们通过画面表达情感时随心所欲、畅快淋漓。
黄宾虹画作图式、气息有古意,但又不同于传统构图方式,不拘泥于形貌之似而得山川之神韵,重内美、民族精神的表现,是传统艺术精神向现代艺术迈进的过程。
陆俨少画作图式、气息流露着诗意,山川草木是对自然的提炼,也是他精神与气质的融合。
黄宾虹、陆俨少构图的差异在于:黄宾虹的构图胜于平中出奇,于实中见虚,所画物象是对自然的概括和提炼,是内心精神的传达;陆俨少的构图胜在宏大气势,出其不意。
黄宾虹构图满、密,山石、丘壑形貌厚重,妙在似而不似,看似无法实则理法备至;而陆俨少画作构图简括明快,具有强烈的动势和外在张力,认为一幅画的章法就是处理好峰峦岩嶂的过程,对于山石向背结构、峰峦及其龙脉走向都有很好的交代。
高山仰止----陆俨少的十大画理要论

陆俨少的十大画理要论一、论临摹临画不是一树一石,照抄一遍,这样的临,好处不多。
必须找寻其规律,以及用笔用墨的方法,问个所以,为什么要这样?悉心摹仿,把他的好处,成为我的好处,方见成效。
临摹还须有好范本,好范本不常有,也不常见,如果没有临摹的条件,遇到好画必须借重看、仔仔细细地看,逐笔琢磨,看之烂熟,把通幅的气象、脉络、笔墨深印在心,眼睛一闭,如在目前,开动脑子,时刻存想心中有[画]字。
动笔的时候想,不动笔的时候也想,看到与画无关,而至理相通,一旦解发,有所悟入。
临画可以一笔一笔临,放过的地方少,看画也同样可以一笔一笔看,使心中有个印象,甚至可以用指头比划它的起笔落笔、顿挫转折之势,这样可收同等的效果,如果马虎地临,照抄一遍,反不如认真地看,得到好处。
看画也叫[读画],画读得多了,胸中有数十幅好画,默记下来,眼睛上闭,如在目前,时时存想,加以训练,不愁没有传统。
再来推陈出新,取法大自然,一定可以在传统的基础上得到发展,创出时代的新面貌来。
我们要从传统技法中得到养分,临是必要的,看也需要,除此两者,还要加之以[想]。
如果有机会能到江南、太行以及黄土高原一带,看到真实的山水,对照古法,猜想他们怎样经过反复的实践,而创造出这种风格和皴法来,那末就不会因为临了古画而食古不化。
而且碰到另外不同的山水,借鉴他们的经验,也可以创造出新的风格和皴法来,服从对象,为我所用。
临摹切忌他画一棵树,我也画一棵树,他画一块石头,我也画一块石头,照抄一遍,无所用心,这样效果是不大的。
必须一笔一笔地揣摩他的起笔落笔处,怎样用笔用墨,多提出问题,为什么要这样,如果换一种方法,是不是可以,所得的效果又怎样?高手作画,能做到着纸疏疏几笔,不见繁冗,笔虽少,而表现的东西却很多,我们临摹名画,原本三笔五笔,笔不多而能表现不少东西,及至临本,七笔八笔甚至更多笔,而所反映的东西反而少于原本。
或则同样三笔五笔,原本已够,而临本总觉不够,不够再加,笔又多了。
《陆俨少山水画“云法”运用与实践研究》范文

《陆俨少山水画“云法”运用与实践研究》篇一一、引言在中国传统绘画中,山水画占据了重要地位。
而作为山水画的重要组成部分,云雾的描绘技巧尤为关键。
本文以著名画家陆俨少的山水画“云法”为研究对象,通过对其画作的分析和实操经验的总结,深入探讨“云法”的运用与实践。
二、陆俨少及其“云法”概述陆俨少是中国近现代杰出的画家,其山水画作品以云雾缭绕、气势磅礴见长。
而其独特的“云法”更是为后世所传颂。
所谓“云法”,即画家在描绘山水时,运用独特的笔墨技巧和构图方法,将云雾的形态、动势以及与山水的互动关系表现得淋漓尽致。
三、“云法”的笔墨运用1. 笔法:陆俨少在运用笔法时,善于运用中锋、侧锋、逆锋等手法,使云雾的形态多样,富有层次感。
其中,中锋运笔使云雾线条流畅,具有动态感;侧锋则使云雾边缘呈现出丰富的层次和质感。
2. 墨法:墨色的深浅、干湿、浓淡是表现云雾的关键。
陆俨少善于运用淡墨表现云雾的轻盈,同时通过干湿、浓淡的对比,使云雾与山体形成鲜明的对比,增强了画面的层次感。
四、“云法”的构图与布局在构图与布局方面,陆俨少善于运用虚实相生、远近结合的手法。
虚实的处理使云雾与山体相互映衬,增强了画面的空间感;远近的结合则使画面更具层次感和纵深感。
此外,他还善于运用留白的手法表现云雾的飘渺和动态。
五、“云法”的实践运用在实践过程中,我们可以通过模仿陆俨少的笔法和墨法,学习如何运用不同的笔触和墨色表现云雾的形态和动势。
同时,我们还需要学习如何运用构图和布局的手法,将云雾与山体、人物等元素巧妙地结合起来,使画面更加和谐统一。
在实际创作中,我们还需要根据不同的场景和需求,灵活运用“云法”,以达到最佳的视觉效果。
六、结论陆俨少的“云法”是中国传统山水画中的重要技法之一,它不仅体现了画家的艺术造诣,也反映了中国传统文化的审美追求。
通过对“云法”的深入研究和实践,我们可以更好地理解和掌握山水画的创作技巧,提高自己的绘画水平。
同时,“云法”的运用也可以为现代绘画创作提供有益的启示和借鉴。
【名品赏析】陆俨少国画作品欣赏(二)

【名品赏析】陆俨少国画作品欣赏(二)陆俨少国画作品欣赏(二)洞庭莫釐峰纸本设色手卷 1951年作款识:予友叶子藜青以明路文贞公撰书《唐内侍张承业传》并《澹归上人书》、《路公别传》合成一卷藏于家。
盖君旧居在震泽之东洞庭山,去法海坞不数百武,其上则莫釐峰,而路公马鬣实在坞中。
此皆童时游钓之地,而壮岁以还,有志四方,日以桑梓为念。
既得路公卷,山中文献斯为仅有。
缅怀乡哲,因属予写法海坞图,又以具区三万六千顷莫釐缥缈二峰,隔水相望,请援赵魏国故事,继写消夏湾一角,合成东西两洞庭湖记。
予曩岁两至其处,烟波云岫,瞬息变幻。
笔墨无灵,曾何足以尽之,甚愧。
藜青之请两图既成,爱书其后。
辛卯三月,陆俨少并记。
钤印:陆俨少骫骳楼引首:洞庭莫釐峰。
程十发题。
江山览胜纸本设色立轴 1955年作款识:江山胜览。
写似海粟仁丈指正。
乙未冬月,陆俨少。
钤印:陆俨少印 1955年所作《江山胜览》,这件青绿山水古意盎然,山、树、水画法深得宋元之妙,是罕见的画家早期精品。
峒关蒲雪立轴设色纸本丙申(1956年)作 (212.8万元,2007年12月上海朵云轩)没骨山水相传为五世纪初南北朝时期,张僧繇所创立的一种山水画技法,直接以青绿、赭、白诸色,堆染成山石云水树木。
唐代的杨升最擅长此法,可他自己也没想到,他创绘的《峒关蒲雪》,竟成了十几个世纪后还能启迪后世的旷世名作。
明朝董其昌,近人吴湖帆、张大千都认真摹绘过《峒关蒲雪》。
1956年正是陆俨少踌躇满志、笔锋正劲的时候,他以劲健的笔触,参以宋元的格调,将《峒关蒲雪》画得灿烂缤纷。
大家风范,在此图中已显露端倪。
草堂听松风纸本镜心田舍乐纸本立轴会友图设色纸本镜片 1957年作 (425.6万元,2010年11月西泠秋拍)《会友图》作于1957年元旦,其时上海中国画院成立不久,陆俨少经吴湖帆、刘海粟等人的力邀推荐,受聘为上海中国画院第一批画师。
“国画院是国画最高学习和研究机构,在其中我可以提高水平,作出贡献。
陆俨少画论详解:我为什么提出三分画画而不嫌其少?

陆俨少画论详解:我为什么提出三分画画而不嫌其少?作者:陆俨少来源:《公关世界》2017年第14期我学画六十余年,其间顺逆之境,甘苦自知,暗中摸索,一得之愚,卑之无甚高论,略记于后。
十分功夫:四分读书,三分写字,三分画画。
我提出这个比例,其用意是学画不光是作画,还有画外的功夫。
第一是读书。
因为读书可以变化作者的气质,气质的好坏,是关于学好画的第一要事。
气质是创作的一面镜子,直接反映到创作上去。
要有宽阔的胸怀,高尚的品德,不为名利所动,加以对事物的敏感性,即有理想,有见解,以及笔有韵味神采等等,亦即前人所主张画要有书卷气,有了他,就有文野之分,新的涵义就是有文明的素质,直接反映到画上去,简单地说这样就是好画。
再则古代书画名迹,寥如星凤,欲见为难,而自古大文学家、大诗人之鸿篇巨制,随手可得,一篇在手,讽咏咀嚼,不特其声容气势,甚之通篇结构,繁简虚实,移之于画,无非佳制,所以我认为学画而不读书,必致营养不良,不独不能吟诗撰文,见其寒俭已也。
第二是三分写字。
中国画注重骨法用笔,亦即首先研究笔的点画,一支毛笔,用好它必须经过长期刻苦的训练,而写字是训练用笔的最好方法,要做到使笔而不为笔使,要笔尖、笔肚、笔根都能用到,四面出锋,起倒正侧,得心应手,无不如志。
做到这点,是一辈子的事。
所以老辈告诉我们,画不必天天动笔,而写字则不可一日间断。
书画同源,字写好了,对学好画有很大的帮助,写字在进程中间,点画不能有一笔败笔,同样情形,一画之成,中间也要避免有败笔。
写字中间,不能有败笔,是人们所能理解的,而作画中间,点线杂陈,千笔万笔,要求无一败笔,人所不能理解。
虽然古人有云,一有败笔可以随即掩盖改正。
而不知如何改正,欲盖弥彰,越改越糟,只有在习字中间,一笔不苟,养好无败笔的习惯,那末起讫分明,浮烟涨墨,无所点汙,而有透明之感。
再则书法艺术,沿流至今,名家辈出,总结了很多好的形象经验,如折钗股,屋漏痕,锥划沙等,用到画上去,能增加线条美。
陆俨少论画学修养

去强 调 山容 水 态 的完 全逼 真 。一 般
一
眼就 有 一 种艺 术 的魅 力 ,能抓 住 看 到过 ?他 们 是 怎样 表 现 的?我 怎
只记 住 它 的来 龙 去 脉 ,回 环 曲折 , 人 往下 看 ,使 人 玩 昧无 穷 。看过 之 样 去表 现 它 ?要 多想 。所 以不一 定 中间衔接 勾搭 ,交待 清楚 就 够 了 。
得谙 水性 ; 传统 山水 ,各 家各 有 碍 于 提高 。所 以 ,学 画切 忌 名利 抄 一遍 ,无所 用 心 ,这样 效 果 是不 而 心 太多 。 大 的 。必须 一 笔一 笔 地揣 摩 他 的起 派无 不 尽 备 。
诚 非 轮船 急驶 所 能 仿 佛 一 二 。 十年 书得 益更 多 。 我们 看 一 幅 画 ,拿第 一 个标 准 笔落 笔 处 ,怎 样用 笔 用 墨 ,多提 出 气 象 是否 高 华 ,有 没 有矫 揉 造作 之 方法 ,是 不是 可 以 ?所得 的效果 又 看它 的构 图皴法 是否 壮 健 , 问题 ,为 什 么要这 样 ?如 果 换一 种 在三 峡 之 中 ,走 了一 个 多月 , 比读 去 衡量 ,
也会 吟 ; 说 熟看 名 画 三百 幅 ,不 会 作 画 无 不从 生 活 中来 。 自古 大 家无 不 在传 统 的基 础 上 ,看 山看 水 ,做 我
有 些 人 说 我 的 中 国 山水 画 有 些 传 统 ,
我 小时读 《 经注 》 水 ,关 于 三 峡 一 段 ,文 字 隽 永 ,令 人 屡
学 画 早 年 成 名 ,不 一 定 是 好 化 他 人 的东 西 为 自己的 东西 。所 以 少框 框 限制 ,容 易 自己出新 。
陆俨少山水画的创作特征分析

陆俨少山水画的创作特征分析陆俨少是中国当代著名的山水画家,他的作品以其独特的风格和丰富的内涵而广受好评。
陆俨少的山水画作品在艺术界备受推崇,深受收藏家和艺术爱好者的喜爱。
他的作品在中国画坛上独树一帜,展现出了他独特的创作特征。
陆俨少的山水画作品体现了他对自然的独特理解和情感表达。
他善于捕捉自然山水的神韵,用水墨表现出山的雄浑与水的柔美,表现出了他对大自然的独到观察和细腻感受。
他的作品中山水融为一体,蕴含着浓厚的诗意和迷人的韵味,给人以超脱尘世的美好感受。
在他的山水画作品中,可以感受到他对自然的热爱和敬畏之情,这种情感表达使他的作品更加生动和有感染力。
陆俨少的山水画作品中融入了对传统文化的深刻理解和演绎。
他深谙中国传统文化的精髓,潜心研究古人的山水画作品,吸取了前人的精华,并将其融入到自己的创作中。
他不拘泥于传统的山水画技法,而是注重表现内在的意境和审美情趣,从而使他的作品更加具有时代的内涵和神韵。
他的作品中可以看到古人山水画的痕迹,但同时也融入了现代的审美理念和表现手法,展现出了独特的创新与超越。
陆俨少的山水画作品具有强烈的个性和艺术风格。
他在创作中不拘泥于传统的规矩,敢于突破传统的束缚,大胆表现内心的情感和追求艺术的理想。
他的作品中常常可以看到随性而起的笔触和丰富多彩的色彩运用,具有强烈的个人风格和创作特色。
他的作品富有变化和活力,充满了生命的力量和审美的情趣,给人以耳目一新的感觉。
陆俨少的山水画作品具有深厚的内涵和丰富的想象力。
他的作品不仅在形式上具有吸引力,更在精神上给人以启迪和沉思。
他善于运用象征与隐喻的手法,将自己对世界的思考和对人生的感悟融入到作品中,使其具有更加丰富的内涵和更为深刻的意义。
他的作品给人以思考和启示,使人们感受到了艺术的力量和情感的共鸣。
陆俨少的山水画作品具有独特的艺术魅力和审美价值,展现出了他对自然、传统文化和艺术的深刻理解和独特表达。
他的作品不仅在中国画坛上具有重要地位,同时也在国际艺术市场上备受瞩目。
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带有 方形, 方得一致 。
要木 。 如果 只有痛 快而没有 沉着, 那么所 谓痛
快, 每 每要滑到轻和薄上去 。 所 以有了沉着 , 再
陆俨少 云气 生虚壁 3 0 x 3 7 c m 纸 本设色 1 9 8 0 年代 款识: 云气生虚壁, 江声走白沙。 文冶我兄属正。陆俨少 钤印 : 陆氏 ( 白) 俨少 ( 朱) 穆如馆制 ( 朱)
所谓中锋 , 要求笔尖永 远在这一笔 的墨痕
的方法 。 但指 实不是 执死 不动 , 尤其 中指必 须 微徽拨动 。 因为五个指头 , 大指、 食指、 中指紧
中I 司, 而不是偏 出墨痕的边缘, 做到万毫齐力,
这样不论竖笔、 卧笔 、 拖笔、 逆 笔, 都是 中锋。
紧执住笔杆, 无 名指和小指只不过起 到辅助作
陆俨 少论 画学
一
、
论 用笔 法
笔的执 笔法。 拖笔 , 尤其 想 下 拖 , 执 笔 的 方 法就 要 改 变, 好象单勾法。 大指 、 食指两个指头在上面从
转自然, 圆浑无碍, 才是佳制 。 中锋 的好处在于丰实 壮健, 而 无偏枯纤 弱
之病 。
下笔之前, 必须运气, 运指腕。 作画 的要求不 同, 大 大超过 写字。 其大要 指实掌虚, 四面出锋 , 回旋的余地要大 , 这是总
口子, 就是墨痕不是到边渐淡 , 而是到边反浓 。 积 墨凝聚在 边缘 好像 刀切 , 所以也叫杀 。 用笔
毫 在 纸 上 轻 拂而 过 , 或 则细 如 发 丝 , 势若 飘 扬, 但这 仅仅是 虚而不是 轻 。 用笔要有 内劲 , 则虽轻 实重 。 作 画用笔 要 毛 , 忌光。 笔松 乃见 毛, 然后 有苍茫 的感 觉。 但不是 笔头干了才是 毛, 湿笔也可见毛 。 要 做 到笔松 而 不散 , 笔 与
相对的方向执住笔杆 , 中指、 无名指、 小指三个 指头在 下面妥住 笔杆, 近 于执钢笔或铅笔的 方 法。 所不 同的只是指 头要伸直一些 , 有 不要执 得太紧, 笔锋 同样 要藏 在墨 痕中心 , 这 样也可 以达 到圆的效 果, 叫做卧笔中锋 。
用笔要竖得起 , 卧得下。 ……竖笔拖笔 , 必
重沉着之 间, 参以几笔飞动之势, 求其不平 , 而 得节奏之美。
二 、论 云水 画法
1 .画 云法
山水画 中每 用作为处理虚实的手段 。 画云
要有二法 : 其一 用水 墨淡淡 烘 染而成 , 不露 萑 墨痕迹 , 用 以表现春 山晴 霭 , 是 一种静止 的
如果只有沉着, 而没有痛快, 笔墨就要呆、
笔既要提得起 , 还要揿得下。 提得起 , 用笔尖 ; 揿 得下, 就 要用笔 腹、 笔 根。 小 揿 用笔腹 , 大 揿 用笔根 。 要一揿 到 底 ,
时很 灵活地 运用指和腕。 心有定力, 下笔直书 ,
做到既扎实 , 又飞动。 心 有定 力, 笔有定 法, 以我 为主, 不为外物 犹豫彷徨 , 如是 则粗细、 工写、 大小 , 皆能心手 相应惟命所之 自古 以来 , 凡是大家 , 往往能在
云。 其二用线条勾 画而成 , 利 于表现有动 势的
云, 当然也可表现静止的云。
足, 可用浓 墨于淡 墨线之 上, 依迹 重勾点醒, 以
求不平。 古语 有 “ 重若崩云” 、“ 云蒸霞 蔚” 、“ 风起 云涌” 之说, 可见写云要有动势 , 而惟有勾云法 能达此要求。 勾云能表现云的动势 , 所谓崩云或奔云 , 只有用线 才能写出它 的动态和动 向, 用渲 染的 方法无法达 ̄ 0 1 g d " 效 果。 云与山头的取势布局须相互呼应。 云漫 山头之外 , 取其险 势。 山头 平正 , 无 出奇之姿 , 如在顶 上面 云一 簇, 以取其 势, 东坡 所谓 “ 岭上晴 云披絮帽” ,
则立破平正, 此构 图之一法也 。
云漫 山腰 , 得其虚实变化。
太 行 山势 , 山石方折, 满 目觚棱 , 画云亦 宜
山水画传统画法 中有大勾云、 小勾云两种
画 云法, 但 历 来多作 灵芝 状 , 少有 变化 , 无生
气。 我对照 自然云的形态 , 参酌 古法, 加以变化
成之 。
用, 而上面三个指头 , 中指最靠近笔尖 , 稍动 一
下, 点划之间便起微妙的变化。
笔平划是 中锋 。 但 转了一 个弯 , 笔锋偏 出
墨痕 边缘 , 就 不圆 , 就 不是 中锋 , 这样 必 须换 笔, 那末笔锋又 回到墨痕中心来, 还是中锋 。 训练运 腕 , 要 求腕的运 作圈得转 , 就 靠平
三指 紧执 笔杆, 二指辅助, 指实掌虚, 是竖
须穿插交叉互用 , 因势而行, 切忌做作。 达 到运
毒 ,
需 希 了
萋
陆俨少
பைடு நூலகம்
崇 岩 飞瀑
2 8 X 9 2 c m
款识: 戊午除 夕灯下, 于玉麟 贤侄 钤印: 陆俨! ( 白) 宛若 ( 朱)
碍 卜 。
加痛快 , 才能 做到笔 墨运用的极致。 下笔之 际, 气 沉丹 田 ( 利用腹部 呼吸 ) , 同
粗中带细、 细 中带粗 , 大中见小、 小 中见大 。 用笔要 多用虚笔 , 少用 实笔 。 ……虽然笔
揿得重 , 揿得杀, 不管 笔头上 水多水少, 或 湿或
干, 要有决 断, 无 所顾忌 。 切不要 欲揿 又止, 不 重不透 , 观望不前 , 犹豫不决 , 这样 才能达 到沉 着痛快的效 果。 下笔要如 刀切 , 笔的 边缘 要有 口子。 所谓
笔之 间顾 盼 生姿 , 错错 落 落, 时起 时倒 , 似 断
非断, 虽 湿也 毛 。
能 杀, 才能沉着痛 快, 才能 免去甜 、 赖、 疲、 瘟
诸病 。 能杀之法 , 首先 用笔要重 , 重要有 内劲 ,
不是用蛮 力。
提揿二 者穿插互 用, 抑扬 收放 , 产生节 奏 感, 画面就不平, 有韵味 。 在局部、 细部, 用笔也要动静参用, 几笔凝