一曲难忘观后感
一曲难忘
音乐是一条温润的暗流直达人的内心。
我喜欢听，听各类经典音乐，耳朵如鱼得水，在音乐里栩栩如生。
我爱听张国荣的歌，低迷而缠绵的歌声动人心扉，充满了力量和光彩。
他的歌有很多种风格，有的强调节奏，有的强调旋律。
从张国荣的歌再到他的钢琴曲，不得不惊叹他是一个天才的艺术家。
钢琴声如同阳光流淌。
张国荣旋律掌握得非常好，如果有一个题材使他感到神往，就会像挤海绵里的水一样，把这个题材里的旋律都表现出来。
张国荣不仅仅只是一个明星，他更代表着香港文化的标签，香港乐坛的巅峰。
在我母亲的年代，大街小巷常常可以听到邓丽君的歌。
月亮代表我的心这首歌在我小的时候，每晚母亲都会给我唱伴我入眠。
邓丽君的歌久听不腻，每一次听都会为之心醉。
她唱你笑得甜蜜蜜......，那圆润而甜美的歌喉如同蜜糖调和而成，直甜到人的心里去，又让人感到有撩人的春风拂面。
要说美，梅艳芳长得不是极美，可她的身上总有种独特的魅力，动人心魄。
她的歌唤起了我的想象力，一切过去的、被埋葬但未被忘却的东西好像在她的歌声下开始发出光彩一样。
她的嗓音有一种韵味，听过之后，仍然有股沉香在心头缭绕。
一次无意中听到鄂尔佳明的夜半歌声，我立马就被那纯正圆润的唱腔迷住了。
我仿佛触碰到饱满而敦厚的质感。
鄂尔佳明的低音在交响乐和人声伴唱的印衬下，溢满了深情韵味。
她唱情到深处人孤独，充满了悲哀的呜声，就像爱尔兰的诗人在海滨的风中听到的：love born of sorrow ,like sorrow ,is true.（悲哀里产生的爱情，和悲哀同样忠实。
）我喜欢听杨千嬅的粤语歌。
她的声音性感，富有磁性，这歌声专门是给天赋有浪漫情调的人唱的，符合他们的内心世界。
我原本不喜欢听粤语歌，可自从听了杨千嬅的粤语歌后，觉得粤语歌特别的美，假使改用国语唱反倒少了什么。
西洋乐中，我最爱听提琴曲。
在半夜听琴弦拉动的声音，身体竟也不自主地随着弦的拉动地摇摆，眼神迷离，分不清是梦还是现实。
提琴的声音低沉而绵长，又总表现出悲壮和辉煌。
一曲难忘 1200字观后感
一曲难忘 1200字观后感音乐可以陶冶人的情操，净化一颗浮躁的心灵，喜欢一个人的时候，静静的聆听美妙的旋律。
也许是共同的爱好，有幸结识了一位好友，一起切磋探讨音乐的美妙。
从二胡名曲《兰花花》,小提琴名曲托赛尔的《悲叹小夜曲》,小斯特劳斯。
一直谈到肖邦。
音乐使我们成为无话不说的好友。
说到肖邦好友说国家领导人李岚清力荐给当代的大学生的一部优秀影片，就是演绎肖邦的传奇---- 《一曲难忘》，于是我欣然百度去找来观赏。
《一曲难忘》这部影片主要是演波兰音乐家弗雷德里克• 肖邦的短暂的一生。
影片旋律优美欢快，他的即兴表演作曲让教他教授也吃惊,一开始就是幼年的肖邦，在弹奏钢琴,被称为幼年天才的音乐家。
后来由于他不愿意为“俄国屠夫”演奏，为了躲过政府的逮捕，只能和他的教授埃尔斯纳流亡到巴黎。
到了巴黎,他们处处受到冷落，是他那像慈父一样的教授力荐他，为了他出人头地，甘心受别人的讥讽。
埃尔斯纳教授告诉他音乐和爱国是相通的，正是有了一个这样好的导师,成就了他的爱国之心.。
肖邦是幸运的，他遇到了一个善良正义有责任心的恩师----埃尔斯，一个对艺术的酷爱，对爱徒的毫无保留，无论何时只要有机会，就力荐爱徒，处处为他着想，为了爱徒的名誉，不惜违背自己意愿的撒谎，就是这样的一个叫人尊重的老师，使人难忘。
写到这里叫我想起了的我的小学老师----余老师。
启蒙教育是重要的，能影响到人的一生，我非常有幸的遇到了一位好老师-----余老师。
余老师每天都是全校第一个到校，带着我们打扫卫生，晨读预习，晚上总是全校最后一个离开。
她教学严谨，按照课程要求的东西，要我们每人都牢牢掌握，要求背诵的课文一个一个检查，直到会背才能回家。
一个都不能落下，这是她的宗旨。
那时候的教学设备简陋，她还要自己备课出试卷刻讲义印试卷。
说到印试卷，也许现在的孩子可能不知，就是先在一张蜡纸上把要印的内容刻出来，然后在油印机上印出，全是人工操作既脏又累很是辛苦。
为了与学校的教育衔接，业余时间她还要家访，了解每个人的家庭情况，对待我们每个学生就像自己的孩子。
电影一曲难忘观后感
电影一曲难忘观后感电影是一种能够让人沉浸其中、感受到各种情绪的艺术形式。
每一部好的电影都有着不同的魅力，能够在观众的心中留下深刻的印象。
其中，有一些电影的配乐尤其令人难以忘怀，成为了观影过程中不可或缺的一部分。
今天我想分享一些观后感，表达出我对于一些令人难以忘怀的电影配乐的欣赏与喜悦。
首先，我要说的是《泰坦尼克号》这部经典的爱情电影。
这部由詹姆斯·卡梅隆执导的电影于1997年上映，席卷全球并成为当年最卖座的电影。
除了动人的故事情节和精湛的视觉效果外，这部电影的配乐也是令人难以忘怀的。
《泰坦尼克号》主题曲《My Heart Will Go On》由著名歌手席琳·迪翁演唱，曾一度风靡全球。
每当这首歌响起，仿佛可以带领观众穿越时空，回到那个充满浪漫与悲伤的年代，让人心生感慨。
另一部令人难以忘怀的电影是《肖申克的救赎》。
这部由弗兰克·德拉邦特执导的电影于1994年上映，虽然在首映时票房不佳，但后来却成为了一部被广泛认可与赞赏的电影。
影片通过描绘主人公安迪·杜弗雷恩在肖申克监狱中的苦难与奋斗，向人们传递出关于希望和自由的深刻思考。
配乐也在表达这种情感上发挥了重要作用。
其中最具代表性的是摇滚歌曲《It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)》，它在影片的关键情节中被用来象征主人公追求自由的精神。
接下来要谈到的是《星球大战》系列电影。
这个科幻巨头无疑是电影史上最具影响力的系列之一。
从第一部《星球大战四部曲：新希望》开始，这个宇宙科幻世界便吸引了全球观众的眼球。
在《星球大战》系列电影中，约翰·威廉姆斯（John Williams）创作了许多令人难忘的配乐。
其中最著名的是主题曲《Star Wars Main Title》，这首配乐凭借其独特的旋律和氛围，深深地烙印在了全球影迷的心中。
一曲难忘观后感
《一曲难忘》观后感上节课老师给我们放了一部电影，叫《一曲难忘》,一部记述波兰伟大的音乐家肖邦生平的电影。
在看这部电影之前,我对肖邦的了解,仅限于初中和高中音乐课上所讲述的肖邦和他的音乐。
看过这部电影以后，我不仅感受到了肖邦音乐的伟大魅力，更为他的品德和爱国心所折服。
从这部影片中我了解到肖邦很有音乐天赋，从小酒醉心于音乐。
肖邦父母都喜欢音乐，这对肖邦产生了深刻影响，使他在童年和少年时代就崭露出非凡的音乐才能。
他年仅7岁就在此创作了第一首钢琴曲《波兰舞曲》，8岁登台演出。
20岁时，肖邦在华沙音乐学院系统学完了钢琴课程，已成为杰出的钢琴家和作曲家。
我对这部影片印象最深刻一幕就是肖邦在波兰宫庭为王储演奏时，王储命肖邦为沙俄高官演奏一曲。
但肖邦毅然站了起来,说,"我决不为屠杀我们同胞的屠夫演奏。
"然后愤然而去，从这个举动中，我深刻地体会到了什么叫民族荣誉感，什么叫爱国心，什么叫纯洁的艺术和心灵。
不畏权贵，坚持自我，这就是肖邦，这就是一位伟大的音乐家的气节。
初到巴黎，肖邦遇到了不小的挑战。
肖邦的第一次在巴黎的演出就不是很成功，几乎在巴黎再无立身之地。
是乔治桑慧眼识英才，为肖邦提供了展示才华的舞台，一鸣惊人，从此盛名远扬。
可以说乔治桑是肖邦命中的贵人，她不仅为肖邦提供了安心创作的氛围，舒适无忧的环境，还给予了他浪漫热烈的爱情。
是对他最重要也是对他影响最大的人。
一方面，乔治桑真正拾获了肖邦的价值，拾获了音乐家的价值，也只有起点很高、修养很好的人士才能有这样的洞察力；但另一方面，她虽然发掘激励了肖邦作曲家的潜能，却限制了他作为钢琴家的发展。
同时我觉得肖邦的恩师埃尔斯纳教授是一个真正有思想有道德有见地有风骨的人。
他单纯真挚，爱徒如子，对待肖邦既有师徒间的严厉苛求，又不乏纵容溺爱的温情。
他为把肖邦培养成才，送到巴黎去让他扬名世界，甚至自己为他攒钱，十几年如一日地坚持自己的追求。
埃尔斯纳有着强烈的爱国热忱，他说音乐和爱国是一样的，都是世界相通的，因此他积极创造条件让肖邦与爱国青年交往。
一曲难忘
观后感《一曲难忘》是一部很复杂很具有深意的影片，课后我又认真的观赏了两遍，对影片中的人物及其所表达的思想和情感有了自己的理解。
一千个读者眼中有一千个不同的哈姆雷特，下面我就讲讲我心中的一曲难忘与弗德烈.肖邦。
该影片是一部讲述了肖邦一生的传记；我认为影片中主要描写了三个人物，肖邦，影响肖邦一生的恩师乔瑟夫教授以及其短暂的伴侣乔治桑夫人。
肖邦从小就被教授发现在钢琴上有着不同凡响的天赋，他从很小开始就自己作曲，且在乐曲方面有着自己很独到的见解与悟性。
他在短暂的一生中创作出很多像夜曲，华尔兹，波罗奈舞曲等很出名的钢琴曲，那些都是肖邦给我们留下的精神食粮，无价之宝。
肖邦在波兰长大，当时的波兰正处在残酷的压迫之中，他每天看着自己的祖国人民备受摧残，心中无比的悲愤。
他倔强的向往着自由，他用自己的音乐表达着自己对自由的向往，比较有代表性的就是波罗奈舞曲，其曲调激昂激人奋起。
在肖邦二十一岁时他带着通过音乐向世界展现波兰人民对于自由的渴望与追求同教授逃亡到巴黎。
自此踏上了他辉煌但短暂的人生旅程。
临行前，肖邦的自由主义挚友康士坦蒂亚赠与他一把波兰的泥土，希望他无论走到哪里都不要忘记自己的祖国波兰。
在巴黎肖邦认识了自己短暂一生的伴侣乔治桑夫人。
乔治桑夫人是一个在压迫与性别歧视中挣脱出来的成功女性，其虽然有着独立自由的思想但其过于自私自大，智慧中透出无法掩饰的人性扭曲。
乔治桑夫人以其独特的女性魅力深深地吸引了肖邦，她帮助肖邦在复杂的艺术之都巴黎成功的展现才华并赢得世界的肯定但其扭曲的人性及其错误的思想也严重的影响了肖邦。
肖邦与乔治桑夫人在麦欧卡度过了一生中最浪漫时光，在这段时间里，肖邦忘记了自己的祖国，忘记了自己逃亡巴黎的初衷。
在此期间肖邦断绝了自己与教授的联系，一心投入到自己自认为高人一等的生活中，他认为自己是难得天才，不屑于凡人为伍。
在悠闲生活的影响小他创作出了夜曲，华尔兹等优美的绝世之作。
在肖邦过着自由生活的同时，波兰人民正生活在水深火热之中，一次次的镇压，几乎让所有追求自由有思想的波兰人民锒铛入狱遭受不幸。
一曲难忘
《一曲难忘》是一部很复杂很具有深意的影片，课后我又认真的观赏了两遍，对影片中的人物及其所表达的思想和情感有了自己的理解。
一千个读者眼中有一千个不同的哈姆雷特，下面我就讲讲我心中的一曲难忘与弗雷德里克·肖邦。
该影片是一部讲述了肖邦一生的传记；我认为影片中主要描写了三个人物，肖邦，影响肖邦一生的恩师埃尔斯纳教授以及其短暂的伴侣乔治桑夫人。
肖邦从小就被教授发现在钢琴上有着不同凡响的天赋，他从很小开始就自己作曲，且在乐曲方面有着自己很独到的见解与悟性。
他在短暂的一生中创作出很多像夜曲，华尔兹，波罗奈舞曲等很出名的钢琴曲，那些都是肖邦给我们留下的精神食粮，无价之宝。
肖邦在波兰长大，当时的波兰正处在残酷的压迫之中，他每天看着自己的祖国人民备受摧残，心中无比的悲愤。
他倔强的向往着自由，他用自己的音乐表达着自己对自由的向往，比较有代表性的就是波罗奈舞曲，其曲调激昂激人奋起。
在肖邦二十一岁时他带着通过音乐向世界展现波兰人民对于自由的渴望与追求同教授逃亡到巴黎。
自此踏上了他辉煌但短暂的人生旅程。
临行前，肖邦的自由主义挚友康士坦蒂亚赠与他一把波兰的泥土，希望他无论走到哪里都不要忘记自己的祖国波兰。
在巴黎肖邦认识了自己短暂一生的伴侣乔治桑夫人。
乔治桑夫人是一个在压迫与性别歧视中挣脱出来的成功女性，其虽然有着独立自由的思想但其过于自私自大，智慧中透出无法掩饰的人性扭曲。
乔治桑夫人以其独特的女性魅力深深地吸引了肖邦，她帮助肖邦在复杂的艺术之都巴黎成功的展现才华并赢得世界的肯定但其扭曲的人性及其错误的思想也严重的影响了肖邦。
肖邦与乔治桑夫人在诺昂庄园度过了一生中最浪漫时光，在这段时间里，肖邦忘记了自己的祖国，忘记了自己逃亡巴黎的初衷。
在此期间肖邦断绝了自己与教授的联系，一心投入到自己自认为高人一等的生活中，他认为自己是难得天才，不屑于凡人为伍。
在悠闲生活的影响小他创作出了夜曲，华尔兹等优美的绝世之作。
在肖邦过着自由生活的同时，波兰人民正生活在水深火热之中，一次次的镇压，几乎让所有追求自由有思想的波兰人民锒铛入狱遭受不幸。
一曲难忘电影观后感
一曲难忘电影观后感一曲难忘电影观后感今天，看了《一曲难忘》。
虽然从大荧幕上看来只是短短90分钟的时间，但对于“学生党”来说，真的就像被放在了火炉边烤着似的……好像突然想起自己过去曾经追求过的某些事物，明知它再也回不到原点却又固执得放不开手，那么努力却依旧徒劳无功。
“学生时代，或许每个女孩都会遇见这样的男生吧！他们帅气英俊、成绩优异、善解人意、彬彬有礼，总之他们很完美——可惜你当时没能珍惜他。
”女主角的独白让我听出了辛酸与惋惜。
所以呢？难道要把这种痛苦带入婚姻，才算爱吗？还是因为要等待，等她终究懂得什么叫“爱”，什么叫“珍惜”，却已经错过了彼此呢？片中的情节扣人心弦、催人泪下，但最令我动容的则是两位老人，这是绝对典型的文艺范儿。
想必大家也猜到了，其中一位便是叶明哲（吴镇宇饰），而另外一位则是她的奶奶。
故事发展到这里就开始让人觉得是相爱的一对恋人的不幸遭遇，直到高潮处，剧本的结局竟如同早有安排般峰回路转：原来，他们两个正如同老话常言所说的“日久生情”，暗恋和表白都是第二次相互告诉对方真心的开始。
“情侣的世界里哪来的天长地久啊，其实谁不是喜新厌旧？但有趣的是我们又恰恰乐忠于‘平淡’，做着重复简单乏味的事情……”奶奶喃喃念叨着的台词让我忽然领悟到，原来那首歌里唱的全部都是事实。
我们都需要承认自己总是会背叛初衷，“可能性太多啦，诱惑就是根源，慢慢就会变质”。
我们何尝不是为自己找借口呢？只是若无法走向远方，那往返奔波其实只是自寻烦恼罢了。
一开始或许谁也料想不到会陷进爱情漩涡，但是后来的几十年，也确确实实经历了风雨雷电和冷暖变幻，才真正开始觉察爱与自由。
“爱你的人未必能给你最好的生活，但至少 ta 愿意用余生陪伴你”，原来爱不仅仅只是轰轰烈烈的誓言，更包含平凡普通的岁月静好。
老实说我并不是特别喜欢这个角色，但作者林燕妮写到这儿的时候应该也考虑到，我们每个人都是其中的“你”，所以才把这部小说取名为“一曲难忘”。
一曲难忘观后感
一曲难忘观后感导语：肖邦，波兰民族伟大的钢琴家、作曲家，被誉为"钢琴诗人"，用他短暂的一生演绎了音乐的极致，更诠释了一个天才应有的生命价值。
以下是小编整理的一曲难忘观后感，欢迎阅读参考。
一曲难忘观后感肖邦他所创作的24首钢琴练习曲第一次完美地将技术性与艺术性融合在了一起，使它们不再是枯燥的钢琴技巧练习曲，而是具有高度演奏性的音乐会独奏曲，尤其是他的作品10号中的第12首《C小调(革命)练习曲》更是家喻户晓的钢琴曲名作。
他的音乐激情、浪漫，充满着幻想和思考，他的音乐又阴郁、庄严，流露出焦虑和痛苦。
这是他的生存状态决定的，更是他的"一片冰心"使然。
影片《一曲难忘》拍摄于1945年，影片当年即在中国公映，拨动了广大中国观众的心弦。
它描述了波兰音乐家弗雷德里克•；肖邦短暂却永恒的一生，刻画了一位赤诚的音乐家如何实现梦想，徜徉于艺术的殿堂；又是怎样消耗生命，拯救罹难同胞的故事。
此片别出心裁动用了浓艳的色彩，富丽堂皇的布景、考究的画面和各种蒙太奇手法，被人誉之为"五彩缤纷的狂想曲"，极富娱乐性，格调一流。
海涅曾这样描述肖邦："他天生娇弱，纤细的外表下，赋有出众的才华，他不仅是位演奏能手，还是位诗人作曲家，当他坐在钢琴前即兴演奏时，便有一股前所未有的热流涌进，此时他既不是波兰人，也不是法国人或德国人，而是流露出来自莫扎特、拉斐尔和歌德国度里更高尚的血统，他真正的祖国是诗的梦幻王国。
"作为一个波兰人，肖邦是属于波兰的：他的血肉、骨髓、灵魂都不折不扣地为波兰所拥有，他如蜜蜂一样贪婪地向波兰的民间文化吸食创作的灵感，《波兰舞曲》(又名《波罗涅兹舞曲》)作为肖邦的代表作之一，即是融合波兰民间音乐色调的产物。
每当肖邦演奏《波兰舞曲》时，他那快活、陶醉的神情也如孩子一样。
他被誉为"钢琴诗人"，是因为他的琴声中总是充满了浪漫与幻想的色彩，聆听时有时仿佛置身于晚风袭来的月夜，一只夜莺挂在树上婉转低鸣；有时像是独坐于宁静的林间，隐隐处有清泉在汩汩流淌；有时似乎是在仰望繁星漫天的夜空，思绪游离间已遨游了几万里；有时甚至好像来到了海边，时而晚风轻拂，白浪驻沙滩，时而潮起潮落，水花击石崖…如泣如诉，如痴如醉，如幻如梦。
观《一曲难忘》有感
一捧故土，满腔爱国情--------《一曲难忘》观后感看完《一曲难忘》之后，我的心情久久难以平静。
《一曲难忘》娓娓动听地讲述了肖邦短暂而又流光溢彩的一生。
他创作了200余首曲子，为我们留下了世界音乐文化瑰宝。
他的一生是幸运的，也是苦涩曲折的。
他从小对音乐有独到的见解与悟性，琴声中总是充满了浪漫与幻想的色彩，旋律优美，在音乐上造诣很高，被誉为“钢琴诗人”。
他的祖国波兰当时正遭受法西斯的侵略，镇压，人民备受摧残。
伯爵让他为俄国高官演奏一曲。
但他毅然站起身来，大义凛然的说：“我绝不在沙皇的刽子手面前演奏！”愤然离去。
在当时人为刀殂，我为鱼肉的波兰，这种不畏权贵，热爱自由的高风亮节是非常难能可贵的。
但这个行为为他惹来了杀身之祸，在老师艾士勒的劝说下，他阔别了故土波兰。
临走前，他的妹妹抓了一捧故乡的泥土，告诫他，无论在哪儿，都不要忘记祖国。
在巴黎，遭遇过一次失败的他在知己李斯特，女作家乔治桑的帮助下，第2次演出成功，他声名大噪。
他受乔治桑的邀请独自一人去度假，过着安逸平静的生活。
肖邦在乔治桑的影响下，忘记了那一捧故乡的泥土，忘记了祖国，忘记了自己逃亡巴黎的初衷。
他甚至断绝了自己与艾士勒教授的联系，乐不思蜀，投入到自认为高人一等的生活中。
在悠闲生活中他创作出了绝世之作，但同时得了肺炎。
在肖邦过着闲适生活同时，波兰人民正生活在水深火热之中，一次次的镇压，几乎让所有追求自由的人民入狱遭受不幸。
肖邦的妹妹带着悲痛来到万里之遥的巴黎，带着一袋故乡的泥土，向肖邦寻求帮助，让他筹款援救革命战士。
教授给他一袋故土，说：“这个天才是罕见的天赐，是世界赐予这个人。
他该更关心国家。
如果他内心仍是以前那个伟大的天才的话，这天赐之物真是白白糟蹋了，这个人已失掉了正义感，沉醉在自私的深渊中，早已经死了。
”艾士勒教授的一席话唤醒了肖邦的爱国情怀。
他手握故土，向远方投入深邃的眼神，他蹙额皱眉，忧国忧民的哀思。
那一捧故土，将肖邦的爱国之情完全唤醒！他内心肯定明白，开演奏会会使他病情恶化，可他的心早已飞向万里之遥的故乡波兰，盼望着能为故乡的革命出点力,当他一次次擦拭额头的汗水，咬着牙弹完一场场演奏会，他的手指敲击的已不是一个个琴键，而是一颗颗沉睡的爱国之心，指间流出的不仅仅是优美或激昂的钢琴曲，更是一首首爱国的颂歌，一曲曲对抗命运的赞歌！肖邦终究病倒了，在李斯特弹奏的优美的旋律中长辞于世。
一曲难忘音乐赏析
《一曲难忘》音乐赏析(总3页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--《一曲难忘》音乐赏析音乐是一门艺术，它可以用艺术形象来表达人们的思想感情，反映社会的现实生活。
它可以鼓舞人们的斗志，振奋人们的精神，提高人们的思想境界。
我们作为聆听者，它同时还可以给我们带来美的享受与体验。
在这学期中，欣赏了这么多的音乐和影片，给我印象最深的是影片《一曲难忘》，它其中的音乐具有强大的感染力，让我为之震撼。
下面，我来谈谈我的感受：影片《一曲难忘》，其主人公是波兰的作曲家和钢琴家肖邦，他的一生是悲情的，他把他对祖国的热爱和对国家命运的悲痛全部倾注于其钢琴音乐作品之中。
他的音乐如歌，他喊出了深受压迫奴役的波兰民族的愤懑的声音。
在影片中，最让我难以忘怀的一个情节是：在一位公爵的家庭沙龙音乐会上，肖邦看到沙皇陛下亲自指派来的接管波兰的军事首长坐在下面，他的眼睛里燃烧着愤怒的火焰，他一下子站起，毅然宣布：“我不在沙皇的屠夫面前演奏。
”说完昂首阔步走出大门。
这一举动，震惊四座，但也引来了杀身之祸。
之后，他不得不背井离乡，踏上了法国的土地。
临行时，康士坦蒂亚抓起地上的一把土，双手捧给肖邦，希望他无论身处何地，都不要忘了祖国。
肖邦伸出颤抖的手接了过去，心中荡漾着难言的情绪！由此可以看出他对祖国与家乡的无比热爱。
然而，当他到达巴黎之后，在他准备开音乐会之前，他收到来信，想到正受尽苦难的家乡人民，想到自己的亲人等，他无法控制住感情，内心悲愤得难以继续演奏下去，手终于停下。
之后，他满腔悲愤，他抱病投入到为爱国者募集资金的巡回演出中，最后将热血洒在洁白的琴键上，为祖国献出了年轻的生命。
影片中，大量运用肖邦的音乐，传奇地描述了肖邦短暂而富有激情的一生，让我们更加深入地了解并认识了肖邦，由此从心底里对他产生敬佩之情。
肖邦的音乐是爱国的音乐，始终与祖国的命运相联系,始终洋溢着强烈的爱国感情，尤其当他听到华沙起义失败的消息之后,他把一种愤怒以至反抗的激情全都倾注在钢琴曲里。
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《一曲难忘》观后感
最近一次的限选课上看了一部电影,叫《一曲难忘》,一部描写波兰伟大的音乐家肖邦的
一生的电影.看这部电影之前,我对肖邦的了解,只限于他那些美妙动听的音乐,他的生平,他
的灵魂,他的经历等都不甚了解.看完电影后发现有一种"相见恨晚"的感觉.原来肖邦的短暂
的一生,竟是那般精彩,那般动人.
记得在高中，我们学过课文《肖邦的故居》，那在阳光下招摇的小树叶红房子，让人神
往。书上说，在那里可以感觉到能和肖邦促膝长谈的漫散。可是看了电影，才知道他的人生
是苦涩曲折的，而背井离乡只是苦难的第一站。也许，正因为他走出了自己美丽温暖的居所，
世人才得以荣幸，以分享他短暂却耀眼的光芒。
肖邦，波兰民族伟大的钢琴家、作曲家，被誉为“钢琴诗人”，用他短暂的一生演绎了
音乐的极致，更诠释了一个天才应有的生命价值。他所创作的24首钢琴练习曲第一次完美
地将技术性与艺术性融合在了一起，使它们不再是枯燥的钢琴技巧练习曲，而是具有高度演
奏性的音乐会独奏曲，尤其是他的作品10号中的第12首《C小调（革命）练习曲》更是家
喻户晓的钢琴曲名作。他的音乐激情、浪漫，充满着幻想和思考，他的音乐又阴郁、庄严，
流露出焦虑和痛苦。这是他的生存状态决定的，更是他的“一片冰心”使然。这些是我看完
电影后在网上所搜到的一些关于肖邦的简介。
影片中令我感动的一处镜头就是,肖邦在波兰宫庭为王储演奏时,突然,沙俄派来接管
波兰的将军到来.王储命肖邦为沙俄高官演奏一曲.但肖邦毅然站了起来,说,"我决不为屠杀
我们同胞的屠夫演奏."然后潇洒地夺门而去. 让我们看到了一位爱国者是如何以生命为代
价来维护祖国的尊严，抗争侵略者的欺凌。我想一个音乐家,能像肖邦那么有骨气,那他已绝
非单纯地是一个音乐家了.
另一个场景是他与另一位大师李斯特的初次见面，那种大师与大师之间的默契与惺惺相
惜，让人觉得兴奋不已，李斯特与肖邦素未谋面，却可以凭借几个音符判断出肖邦就是《波
罗乃兹舞曲》作者，这需要多么敏锐的感觉和深厚的音乐素养。两人还来了一次颇有创意的
握手，肖邦弹主旋律，李斯特弹伴奏，这样他们两人就可以腾出一只手来在这激情的音乐中
互握。 肖邦是幸运的，有一位爱护他的恩师，有像李斯特这样的挚友。应该说是李斯特发
掘了肖邦，并帮助他一举成名。这也是李斯特的伟大，他并不介意或者说有信心肖邦的才华
掩盖不住他自己的音乐。
影片重点描写的是肖邦和乔治·桑的爱情。乔治·桑——这个与肖邦有一次成熟的爱情，
开花结果的爱情，给予他艺术生命力的爱情，伴他度过创作力高峰期的光辉岁月的女作家大
都是持批评态度，认为她过于自私，为了一己之私不顾他人的感受和曾经那段刻骨铭心的爱
情，是这个女人过于热烈的爱情使肖邦的疾病更趋恶化，英年早逝。特别是乔治·桑拒绝在
肖邦临终前要求见她一面的请求时，人们更是将她扁的一文不值。但是正是乔治·桑点燃的
爱情之火，使肖邦的创作天才燃烧起来。爱情不仅使他显得英俊健康，而且情绪活跃，感觉
良好，充满自信。过去的神情恍惚、忧郁伤感竟然一扫而空。他的创作才能获得了非凡的活
力当然乔治·桑对肖邦的负面影响是不可否认的，但是谁也无法否认，他们共同生活的九年
是肖邦一生中最重要的艺术创作阶段，是他最光辉的创作力高峰期。而肖邦与乔治·桑分手
之后，他再也没有写出任何一部重要的作品。肖邦是意识到这一点的，在他生命的最后时刻，
他对乔治·桑没有怨恨，只有爱情，他不能忘记乔治·桑，在生命的最后一刻，他还说：“我真
想见她一面。