古诗词中的色彩美

①“诗中有画”，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，展示出一幅幅多彩的画卷。

②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之美。用色时，或组合，或对比，方法多样。

③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白

鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。

④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之美：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花风韵：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这些佳句都是用鲜明

的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种“着色的情感”，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。

⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意美。杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块黑色，用暗色调作底

色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。

⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阔。岑参《白雪歌送武判官归京》

中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，一开始便出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云

沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特别描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那

么美丽而又和谐，真是“独树一帜”。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞图景。

⑦有时诗人不用复色搭配，而是追求单一色调深浅浓淡的变化之美。这样也能浸润

情感，收到很好的抒情效果。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”（杨万里《宿新市徐公店》），淡黄深黄相互对衬，蝴蝶和花融为一体，表达了诗人的喜爱之情。

⑧还有的诗不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之美。北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”苍天、草原、牛羊，这些

具有不同色彩的形象构成一幅苍茫的画面。

⑨诗歌中的色彩饱蘸着感情，在诗人笔下可以产生神奇的魅力。它已经超越了客观的写景效果，而成为独特的抒情手段。从

色彩美的角度来欣赏诗歌，我们对诗歌的美便有了更深层的认识。

诗的色彩美

近代实验心理学告诉我们：色彩的经验类似感动或情绪的经验。诗人对色彩的敏感并不亚于画家，不过因为诗笔和画笔的..

不同，在对色彩的反映上和诉诸欣赏者的方式上有所不同而已。诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写，唤起读者相应的联想和情绪体验。白居易的《问X十九》：“绿蚁斩醅酒，

红泥小人炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”这是一首相饮的小诗，其诱人之处，正在于“绿”酒、“红”炉两种色彩的和谐配合，在天寒欲雪的背景下，产生了一种亲切而温暖的情味，仿佛在向客人含笑招手。

色彩的组合，给诗歌带来了浓郁的画意和鲜明的节奏。“两个黄鹏鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸，画面静中有动，富有

鲜明的立体节奏感。在这里，明丽的色彩组合，正绘出了诗人舒展开阔的心境。“烟中列岫青无数，雁背夕XX欲暮。”这是周邦彦《玉楼春》词中的名句。“青无数”指暮霭中青山连绵，眺望不尽；而雁背上

那暗红的夕照却不过一缕而已。青、红二色的对比，一个无限在，一个非常小；然而正是在无边青苍的背景上，才衬托出这一缕晚照是那样地引人注目和令人依恋。

诗人爱用鲜明的对比色，来增加感情..

色彩的浓度。白居易回忆江南春色之美，说：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花的姿色风韵，说：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”蒋捷感叹时序匆匆，春光易过，说：

古诗词中的色彩美

古诗词中的色彩美 ①“诗中有画”，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，展示出一幅幅多彩的画卷。 ②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之美。用色时，或组合，或对比，方法多样。

③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。 ④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之美：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”杨万

里赞美西湖荷花风韵：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这些佳句都是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种“着色的情感”，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。 ⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意

美。杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块黑色，用暗色调作底色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。 ⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阔。岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。

忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，一开始便出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特别描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那

带有颜色的诗句

篇一：带有表示颜色词语的古诗句带有表示颜色词语的古诗句。 1、停车坐爱枫林晚，霜叶__于二月花。（红） 2、日照香炉生__烟，遥看瀑布挂前川。（紫） 3、儿童急走追__蝶，飞入菜花无处寻。（黄） 4、云翻墨未遮山，雨跳珠乱入船。 5、骝马新跨__玉鞍，战罢沙场月色寒。 7、两个黄鹂鸣__柳，一行鹭上青天。 8、春风又__江南岸，明月何时照我还。 9、江碧鸟逾白，山__花欲燃。 10、日暮__山远，天寒屋贫。 11、毛浮水，掌拨清波。 12、日出江花胜火，春来江水如。 13、小时不识月，呼作玉盘。 14、兔捣药成，问言与谁餐？ 16、四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。 17、接天连叶无穷，映日荷花别样。 18、渭城朝雨轻尘，客舍柳色新。 19、返景入深林，复照苔上。 20、千里云日曛，北风吹雁雪纷纷。（黑、白）（白）（碧、绿）（翠、白）（绿）（青）（苍、白）（红、绿）（白）（白）（白、黄）（黄）（碧、红）（青青）（青）（黄、白）（白、绿、红） 21、天门中断楚江开，水东流至此回。（碧） 22、常恐秋节至，

昆华叶衰。（黄） 23、粉骨碎身浑不怕，要留清在人间。（白） 24、遥望洞庭山水色，银盘里一螺。（白、青） 25、平明寻羽，没在石棱中。（白） 26、箬笠，蓑衣，斜风细雨不须归。 27、春色满园关不住，一枝杏出墙来。 28、咬定山不放松，立根原在破岩中。 29、等闲识得东风面，万千总是春。 30、沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 31、发三千丈，缘愁似个长。 32、独怜幽草涧边生，上有鹂深树鸣。 33、千里莺啼映，水村山郭酒旗风。 34、山外山楼外楼，西湖歌舞几时休？ 35、晓看湿处，花重锦官城。 36、万丈泉落，迢迢半氛。 37、宿昔云志，蹉跎发年。 38、树村边合，山郭外斜。 39、大漠风尘日色落，旗半卷出辕门。 40、弄篙莫溅水，畏湿莲衣。 41、荆溪石出，天寒叶稀。 42、桃复含宿雨，柳更带春烟。（红）（青）（紫、红）（黄）（白）（黄）（绿、红）（青）（红）（红、紫）（青、白）（绿、青）（红）（红）（白、红）（红、绿）（青、绿）

浅谈古诗的色彩美

浅谈古诗的色彩美中国古典诗歌因其语言优美、画意隽永而成为了中华文明的代表，也是世界文坛的瑰宝。我国古代诗人往往将诗和画联系起来，构筑完美的艺术境界。诗人们以精湛的艺术画笔，铺陈色彩，借色传情，寄寓内心的情绪和审美意趣，为我们留下了一幅幅色彩瑰丽、意境深远的画卷，在中国古典诗歌中，色彩意象的艺术表现力和感染力达到了顶峰。 1.古诗色彩的视觉认知色彩的运用和组合，能给诗歌带来浓郁的画意，创造优美的意境。例如：《诗经·卫风·淇奥》：“瞻彼淇奥，绿竹青青。”写一片翠竹，葱郁秀丽，生意盎然，呈现出一派清新繁茂的色调。《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”写桃花一片，火样鲜红，色彩明艳，夺目耀眼。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”经过清晨春雨的滋润、洗刷，柳叶柳枝更加清翠，颜色焕然一新。柳色青青，映照得客舍青青，呈现出一幅色调清新明朗的自然图景。柳宗元《渔翁》：“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”云销雾散，杲杲日出，显露出一片绿水青山，突出表现了大自然的幽静和纯净，令人悦目怡情。李贺《致酒行》：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。”一“白”色绘出一个光明灿烂的世界。这“天下白”使诗人“迷魂”觉醒，心胸豁然，壮志勃发。这些诗所描绘的色彩，都给人留下了鲜明而难以磨灭的印象，因为它们真实地艺术地再现了大自然中人们常见的色彩美。以上所举诗例，其中的色彩均属单色。单色，给人以整体的印象，全面的感受。单色，描绘出自然环境、客观世界的纯净美。除了单色，诗歌中经常有双色的运用。白居易《忆江南》：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”江南山水之美，简直是被这首小诗刻画得淋漓尽致了。“红”、“蓝”两种颜色的运用，巧妙地概括了江南水乡景色的特征，使景物鲜明怡目，给读者展现了一幅绝妙的江南春景图。春天的太阳刚刚升起，金色的阳光照射在江边盛开的鲜花上，红红的显得更加耀人眼目，江水也因之更显得绿波粼粼，红花、绿水两相辉映，红的更红（红胜火），

10首中国最经典的古诗词

10首中国最经典的古诗词《登幽州台歌》·陈子昂前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆不过涕下! 陈子昂(公元659～公元700年)，唐代文学家,初唐诗文革新人物之一。字伯玉，梓州射洪(今属四川)人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。其诗风骨峥嵘，寓意长远，苍劲有力，有《陈伯玉集》传世。《登幽州台歌》和《蓟丘览古赠卢居士藏用》七首也是他杰出的代表作。他是唐诗开创时期在诗歌革新的理论和实践上都有重大功绩的诗人，杜甫称赞他：“千古立忠义，感遇有遗篇。”白居易赞他：“杜甫陈子昂,才名括天地。”韩愈称赞他：“国朝盛文章，子昂始高蹈。”都对他在唐诗发展上的功绩有高度的肯定，也反映了唐代诗人的公论，至于他的《感遇诗》直接启发了张九龄《感遇》和李白《古风》的创作，李白继承他以复古为革新的理论，进一步完成唐诗革新的历史任务，更是众所周知的事实。从这首流传千古的《登幽州台歌》，我们当能够看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。本篇在艺术表现上也很出色。上两句俯仰古今，写出时间绵长;第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。《春望》·杜甫国破山河在，城春草木深

感时花溅泪，恨别鸟惊心烽火连三月，家书抵万金白头搔更短，浑欲不胜簪杜甫(712~770)，字子美，号少陵野老，世称杜少陵，杜工部。汉族，由湖北搬到河南巩县(今郑州巩义)人，我国唐代伟大的现实主义诗人、世称“诗圣”、世界文化名人，与李白并称“李杜”。杜甫的诗篇流传数量是唐诗里最多最广泛的,是唐代最杰出的诗人之一,对后世影响长远。这首诗反映了诗人热爱国家、眷念家人的美好情操，意脉贯通而不平直，情景兼具而不游离，感情强烈而不浅露，内容丰富而不芜杂，格律严谨而不板滞，以仄起仄落的五律正格，写得铿然作响，气度浑灏，因而一千二百余年来一直脍炙人口，历久不衰。《如梦令·昨夜雨疏风骤》·李清照昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧知否，知否? 应是绿肥红瘦。李清照(1081─1155?)号易安居士，济南(今属山东)人。李清照是我国宋代一位的女词人，是宋朝词坛的一颗明星。她以他自成一格的词作，独树一帜，赢得了当时和后世的好评，在诗歌使上占据着重要的位置。

古诗词中的色彩美阅读答案

古诗词中的色彩美 ①诗中有画，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，展示出一幅幅多彩的画卷。 ②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之美。用色时，或组合，或对比，方法多样。 ③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。 ④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之美：日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。杨万里赞美西湖荷花风韵：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。这些佳句都是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种着色的情感，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到诗中有画，画中有诗的完美境界。 ⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意美。杜甫的野径云俱黑，江船火独明，李贺的黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开，都是先用大块黑色，用暗色调作底色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。 ⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阔。岑参《白雪歌送武判官归京》中北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开，一开始便出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻，在一片银白的世界中，诗人特别描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那么美丽而又和谐，真是独树一帜。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞图景。 ⑦有时诗人不用复色搭配，而是追求单一色调深浅浓淡的变化之美。这样也能浸润情感，收到很好的抒情效果。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻（杨万里《宿新市徐公店》），淡黄深黄相互对衬，蝴蝶和花融为一体，表达了诗人的喜爱之情。 ⑧还有的诗不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之美。北朝民歌《敕勒歌》：敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。苍天、草原、牛羊，这些具有不同色彩的形象构成一幅苍茫的画面。

带有颜色的诗句

22 、篇一：带有表示颜色词语的古诗句有表示颜色词语的古诗句。、停车坐爱枫林晚，霜叶 __ 于二月花。日照香炉生 __ 烟，遥看瀑布挂前川。儿童急走追 __ 蝶，飞入菜花无处寻。云翻墨未遮山，雨跳珠乱入船。骝马新跨 __ 玉鞍，战罢沙场月色寒。两个黄鹂鸣 __ 柳，一行鹭上青天。春风又 __ 江南岸，明月何时照我还。江碧鸟逾白，山 __ 花欲燃。日暮 __ 山远，天寒屋贫。（红） 2、紫） 3、黄） 4、 5、 7、 8、 9、 10 11 12 13 14 16 17 18 19 20 （白）（碧、绿）白）（红、绿）碧、红）（青青） 1 、天门中断楚江开，水东流至此回。（碧）常恐秋节至，昆华叶衰。黄）毛浮水，掌拨清波。日出江花胜火，春来江水如。小时不识月，呼作玉盘。兔捣药成，问言与谁餐？四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。接天连叶无穷，映日荷花别样。渭城朝雨轻尘，客舍柳色新。返景入深林，复照苔上。千里云日曛，北风吹雁雪纷纷。（翠、白）（绿）（白）（白）（白、黄）（青）（黄、白）（黑、白）（青）（苍、（黄）白、绿、红）

粉骨碎身浑不怕，要留清在人间。遥望洞庭山水色，银盘里一螺。平明寻羽，没在石棱中。箬笠，蓑衣，斜风细雨不须归。春色满园关不住，一枝杏出墙来。咬定山不放松，立根原在破岩中。等闲识得东风面，万千总是春。沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。发三千丈，缘愁似个长。独怜幽草涧边生，上有鹂深树鸣。千里莺啼映，水村山郭酒旗风。山外山楼外楼，西湖歌舞几时休？晓看湿处，花重锦官城。万丈泉落，迢迢半氛。宿昔云志，蹉跎发年。树村边合，山郭外斜。 35 36 37 38 39 40 41 42 （青）（紫、红）（青）（红）（红、紫）白、红）（红、绿）（青、绿）大漠风尘日色落，旗半卷出辕门。弄篙莫溅水，畏湿莲衣。荆溪石出，天寒叶稀。桃复含宿雨，柳更带春烟。（黄）（白）（黄）（青、白）（绿、青）（红）4、山横北郭，水绕东城。客路山外，行舟水前。 23 （白） 24 白、青） 25 （白） 26 27 28 29 30 31 32 33 34 （青、白） 45 、青、绿）（红）绿、红）（红）

古诗词中的写景手法

古典诗词中的写景手法一、诗词中常见的写景手法 1、比喻、拟人、夸张、借代等修辞手法。 2、衬托（正衬、反衬）、对比、烘托（即正衬）、色彩渲染、绘形绘色、名词列锦（意象叠加）、白描等的表现手法。 3、动静结合（以动衬静、以动写静、以静写动）、正侧结合、虚实结合、点面结合、远近结合。【注意】“写景手法”和抒情方式（直接和间接两大类，又分很多的手法）不能混淆。“写景手法”是写景的方法。抒情方式是指抒情的方法。二、示例 1、正与侧的结合景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。如白居易《杨柳枝词》：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？” 第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人的第三第四句却笔锋一转侧写，写的是它荒凉冷落的处境。诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在

诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。诗人对垂柳表达了深深的惋惜。这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。 2、动与静的结合在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意

古诗词的色彩美

(二) 古诗词中的色彩美 ①“诗中有画”，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，展示出一幅幅多彩的画卷。 ②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之荚。用色时，或组合，或对比，方法多样。 ③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。“两个黄鹂呜翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。。 ④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之荚：“日出江花红胜火，春采江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花风韵：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这些佳句都是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种“着色的情感”，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。 ⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意荚。杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块黑色，用暗色调作底色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。 ⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阅。岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，一开始使出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特弗1描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那么美丽而又和谐，真是“独树一帜”。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞图景。． ⑦有时诗人不用复色搭配，而是追求单一色调深浅浓淡的变化之荚。这样也能浸润情感，收到很好的抒情效果。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”(杨万里《宿新市徐公店》)，淡黄深黄相互对衬，蝴蝶和花融为一体，表达了诗人的喜爱之情。 ⑧还有的诗不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之荚。北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”苍天、草原、牛羊，这些具有不同色彩的形象构成了一幅苍茫的画面。 ⑨诗歌中的色彩饱蘸着感情，在诗人笔下可以产生神奇的魅力。它已经超越了客观的写景效果，而成为独特的抒情手段。从色彩荚的角度来欣赏诗歌，我们对诗歌的荚便有了更深层的认识. 14．说说④小节中“着色的情感”的含义。(2分) 答： 15．④、⑤两小节都是介绍运用色彩的对比表现画意美，能否调换它们的顺序?为什么?(3分) 答： 16．结合本文，请你也从色彩美的角度，对下面的诗句作一点赏析。(3分) 大漠孤烟直，长河落日圆。(王维《使至塞上》) 答： 17．不仅诗歌讲究色彩的画意美，园林设计常常也着眼于此。下面《苏州园林》中的一段文字，与本文在巧用色彩创造美感方面，有哪些道理是相通的?(3分) 梁和柱子以及门窗栏杆大多漆广漆，那是不刺眼的颜色。墙壁白色。有些室内墙壁下半截铺水磨方砖，淡灰色和白色对村。屋瓦和檐漏一律淡灰色。这些颜色与草木的绿色配合，引起

人教版高中语文古诗词里的19种中国色

古诗词里的19种中国色：温柔了岁月，惊艳了时光渔家傲宋·欧阳修粉蕊丹青描不得。金针线线功难敌。谁傍暗香轻采摘。风淅淅。船头触散双鸂鶒。夜雨染成天水碧。朝阳借出胭脂色。欲落又开人共惜。秋气逼。盘中已见新荷的。珍珠帘·寿岳君选宋·蒋捷书楼四面筠帘卷。微薰起，翠弄悬签丝软。楼上读书仙，对宝狻霏转。绣馆钗行云度影，滟寿觥、盈盈争劝。争劝。奈芸边事切，花中情浅。金奏未响昏蜩，早传言放却，舞衫歌扇。柳雨一窝凉，再展开湘卷。万颗蕖心琼珠辊，细滴与、银朱小砚。深院。待月满廊腰，玉笙又远。浣溪沙宋·苏轼芍药樱花两斗新。名园高会送芳辰。洛阳初夏广陵春。红玉半开菩萨面，丹砂浓点柳枝唇。尊前还有个中人。霜花腴·已未用梦窗韵补寿彊邨侍郎近代·王国维海漘倦客，是赤明延康，旧日衣冠。坡老黎村，冬郎闽峤，中年陶写应难。醉乡尽宽，更紫萸、黄菊尊前。剩沧江、梦绕觚棱，斗边槎外恨高寒。回首凤城花事，便玉河柳烟，总带棲蝉。写艳霜边，疏芳篱下，消磨十样蛮笺。载将画船，荡素波、凉月娟娟。倩郦泉、与驻秋容，重来扶醉看。秋夕听罗山人弹三峡流泉唐·岑参皤皤岷山老，抱琴鬓苍然。衫袖拂玉徽，为弹三峡泉。此曲弹未半，高堂如空山。石林何飕飗，忽在窗户间。绕指弄呜咽，青丝激潺湲。演漾怨楚云，虚徐韵秋烟。疑兼阳台雨，似杂巫山猿。幽引鬼神听，净令耳目便。楚客肠欲断，湘妃泪斑斑。谁裁青桐枝，縆以朱丝弦。能含古人曲，递与今人传。知音难再逢，惜君方老年。曲终月已落，惆怅东斋眠。经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰（节选）唐·李白纱窗倚天开，水树绿如发。窥日畏衔山，促酒喜得月。吴娃与越艳，窈窕夸铅红。呼来上云梯，含笑出帘栊。对客小垂手，罗衣舞春风。宾跪请休息，主人情未极。览君荆山作，江鲍堪动色。清水出芙蓉，天然去雕饰。初食太原葡萄时十二月二日宋·杨万里淮南蒲萄八月酸，只可生吃不可乾。淮北蒲萄十月熟，纵可作羓也无囱。老夫腊里来都梁，飣坐那得马乳香。分明犹带龙须在，径寸玄珠肥十倍。太原青霜熬绛饧，甘露冻作紫水精。隆冬压架无人摘，雪打水封不曾拆。风吹日炙不曾腊，玉盘一朵直万钱。与渠倾盖真忘年，君不见道逢麴车口流涎。牡丹宋·梅尧臣洛阳牡丹名品多，自谓天下无能过。及来江南花亦好，绛紫浅红如舞娥。竹阴水照增颜色，春服帖妥裁轻罗。时结游朋去寻玩，香吹酒面生红波。粉英不忿付狂蝶，白发强插成悲歌。明年更开余已去，风雨吹残可奈何。沈园二首宋·陆游城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台，伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。梦断香消四十年，沈园柳老不吹绵，此身行作稽山土，犹吊遗踪一泫然。宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮唐·李商隐竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。寄题徐候雨山堂宋·刘克庄竹溪来索后村吟，读记披图已醒心。岂是沕渊行雨懒，亦非避地入山深。喜看素瀑飞青壁，不管苍苔卧绿沉。西北城高刁斗急，将军未可问山林。州将和丁内翰寄题延州龙图新开柳湖五阕宋·宋祁

古诗词的色彩美

古诗词的色彩美 “鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨青波。”这首小诗的成功与其色彩的妙用分不开。白毛、绿水、红掌、青波，对仗工整，色彩明丽。诗人用极普通的四色来描摹事物，似信手拈来，然清新可爱，宛如一幅水粉画，人见人爱。“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥，青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”（《渔歌子》）词中所写之物如白鹭、红花、青箬笠、绿蓑衣色彩斑斓，令人目不暇接。诗人有时为了描绘一个全新的境界，便用单一颜色来渲染画面，从而加强读者的视觉形象。如“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”（《咏柳》）中的“碧”、“绿”写出了杨柳婆娑、碧绿如染、春意十足的景象。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（《白雪歌送武判官归京》），勾画玉树琼枝、漫天皆白的圣洁世界。张若虚的《春江花月夜》从“海上明月共潮生”写起，接着写明月当空，朗照大地。皎洁的月光洒在江水、沙滩、芳甸上，一切景物像披上了一层乳白色的轻纱。一幅多么优美的春江花月夜图画。元稹的《行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。”这首绝句倾诉了宫女无穷的哀怨之情，抒发了诗人深沉的盛衰之感，诗中的“红”、“白”二色反差衬映出主题。红花和白头宫女形成反衬，使人产生红颜易老

的人生感慨；杜牧的《山行》是一首颂秋名作，末句“霜叶红于二月花”写景尤为出色：枫叶流丹，层林尽染，满山云锦，如炼彩霞，不是春花，胜似春花。诗人通过这一片红色，感悟到秋天像春天一样充满生命力。全诗格调昂扬、催人奋发，着一“红”字，豪情顿生。有时诗人在一首诗中运用多种色彩来刻画意境。“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗四句用了黄、翠、白、青四种色调，由近及远，极富层次感。“黑云压城城欲摧”、“塞上胭脂凝夜紫”（《雁门太守行》），这里用黑、黄、紫色尽写了悲壮、苍凉的气氛。（作者单位：331600江西省吉水二中）

关注古诗词中的“着色词”

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9f473728.html, 关注古诗词中的“着色词” 作者：张瑛来源：《新课程·上旬》2013年第11期摘要：阅读古诗词时，绕不开的是景物描写，所以，在感受景物时可以借助景物描写的时令特点、色调特征等能够表现“色”的词语来把握作者的情感，从而引导学生更深入地理解诗歌所传达的意义。关键词：景物描写；时令；冷暖；颜色也许是民族内敛、含蓄的特性使然，中国古代的诗词，诗人们很少直抒胸臆，往往借助于景物来表达自己的情感。于是，景物描写成了诗人情感变化最直接的折射，读懂了景物，也就读懂了诗歌。我们在阅读古诗词时发现，作者往往要依靠声音、颜色以及冷暖色调等因素来描摹景物，其细致入微的刻画使读者如临其境，收到了很好的艺术效果。所以，在鉴赏诗词的过程中，教师应该充分利用诗中这些或明或暗的表现景物特点的“着色词”，引导学生以“色”味“意”，从而更好地辨析意象特征，关注其表达效果，最终达到深入把握诗歌的主题和诗人感情的目的。一、关注诗词写景的时令色彩 “一切景语皆情语。”诗人的情感往往要借助于景物来表达，这些景物因为诗歌语言的暗示性从而蕴含了丰富的内涵。于是，不同季节的景物往往带有诗人不同的主观感情色彩。四季的冷暖不同，自然景色也不同，人的内心也就随着这些变化而感动。早春的景物特点是“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”，这一切带来的无疑都是生命在沉寂后的另一种芳华，草木的萌发让人联想到美好，所以，描写早春景物的句子流露出的多半是喜悦。相对而言，暮春则是感伤、惋惜和留恋。同样，秋景（特别是晚秋）则更多表现冷落、萧瑟、凄凉的情景，成为万物衰亡的象征，因此秋景一方面确能给人以生理上的寒感，另一方面又能引发人心之中固有的种种悲哀之情。悲秋，就成了中国文人百咏不衰的话题，“自古逢秋悲寂寥”，人们面对秋景时所产生的这些悲哀忧愁的情绪体验，反映到诗人笔下就成了凄清、悲凉的情感体验。例如，李煜的《乌夜啼》：“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”梧桐寂寞，庭院深深，秋意绵长，摄进凄婉之神韵，又以“剪不断，理还乱”的麻丝喻愁，真是“肠回心倒，缠绵之至”。钱起的《暮春归故山草堂》：“谷口春残黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。”写的是暮春之景。前两句“春残”“鸟稀”“杏花飞”三个词语一气而下，渲染出春

群文阅读公开课：《读懂古诗中的颜色》教学实录(精品)

《读懂古诗中的颜色》群文阅读教学实录台州市黄岩区东城街道中心小学施玲珠执教年级：统编一年级上册群文议题：诗中的颜色阅读诗篇：《两个黄鹂鸣翠柳》《山行》《晓出净慈寺送林子方》《鹅鹅鹅》《天净沙.秋》阅读目标： 1、通过个别读、齐读、拍手读、对读等方式品读几首诗，在读中享受美。 2、通过读一读找一找、圈一圈的方法发现并读懂诗中的颜色，通过想象感受颜色给诗带来的美。 3、在讨论比较、归类中，发现诗中常用的几种颜色。 4、发挥想象，补写诗句中的颜色的词。阅读过程：一、看图猜一猜，感受色彩带来的美丽。 1、(出示一张黑白图) 师：初次见面，老师请大家欣赏一幅画。猜猜，这幅图画的是什么季节的景色？生：冬天师：看着这幅图，你有什么感觉？生1：很冷。生2：一点颜色也没有，不美。 2、师：是啊，冬天草木凋零，万物都沉沉地睡去了，世界变成了黑白的了，多单调呀！这时候呀，来了一位魔术师，它挥一挥魔术棒，瞧！草变绿了，漫山遍野的花都开了，山更青了，天更蓝了。（课件一步步演示将黑白图变成彩图。）师：什么季节到了呀？生：春天。师：喜欢春天吗？为什么？生：喜欢。因为春天很暖和，小鸟唱着歌很好听。师：你真会想象！

生：我也喜欢。因为春天可以开出五颜六色的花。师：五颜六色的花真美，你还可以用哪些四字词语来形容这些花？生1：五彩缤纷师：小朋友们，画家很喜欢色彩，他们把各种色彩涂抹在白纸上，就形成了一个五彩缤纷的世界了。其实，写诗就像画画一样，也要有颜色。诗人也很喜欢色彩，他们把色彩写进诗里，这节课，我们就一起去找找诗中的颜色。板书课题。生读题。二、找找诗中的颜色，读懂颜色。（一）抓颜色的词，感受颜色给诗歌带来的画面美。（出示《鹅鹅鹅》） 1、师：我们先来看一首大家都熟悉的诗，赶紧自个读读这首诗。生自由读诗歌。 2、师：男孩子来读读这首诗。女孩子也来读读。 3、师：这首诗里，藏着一些颜色的词，看看谁是火眼金睛，能快速把它们找出来，圈一圈。交流。 4、师：我们一起来读一读带有颜色的这句诗。读着这些带颜色的词，你仿佛看到了什么？生1：白鹅师：加上“我仿佛看到了……”来回答就更好了。生1：我仿佛看到了一只白鹅在河里游。生2:我仿佛看到了这只白鹅全身长着洁白的毛。生3：我还知道白鹅的掌是红红的。 …… 师：小朋友们可真会想象。看来边读边想象真是阅读的好方法。经过刚才的想象，我们把这首诗读成了这样一幅多彩的画面。(板书：画面美) 师：让我们带着想象再来读读这首诗。生读。 (二)抓颜色的词，感受画面美，了解诗歌描写的季节。出示《绝句四首》其三引：读得真好！孩子们，诗中的颜色除了让我们感受到如画般的美丽之外，还藏着很多秘密呢！我们再来看看这首。 1、师：先自个来读读。

古诗词中的色彩-高中作文

古诗词中的色彩古往今来，无数优秀的古典诗词串起了我国悠悠五千年历史。诗词虽不能像绘画一样用丰富的颜色去展示画面，但却可以通过精妙的描写来传情达意，正所谓“诗中有画”，说的就是这个意思。诗人通过色彩简单的搭配和对比，就能展现出画卷美。正如“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。”绿蚁二字绘酒色摹酒状，仿佛让人鼻间已充斥了酒香。“红”就如同冬天里的一把火，温暖了人的身体，将冬日里的严寒驱散，给人以温暖的感觉。而“红”“绿”对比，更体现了气氛的热烈，情调的欢快，将简单生活中的小情调体现的淋漓尽致。诗人还可以通过色彩的点画结合，展现出含蓄的画面美。如杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块的黑色着重渲染，铺陈开来。然后再取亮光进行点染，色调明暗对比很明显，此类诗句初看不觉惊异，但越品味，越能咂摸出其中的意韵，体会其色调分明的画面美。有时候，诗人还可以仅用单一的色彩表现出变化之美，取其色调之深浅浓淡，便能浸润情感，达到很好的抒情效果。正如杨万里在《宿新市徐公店中》中所写“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”，这其中写出了黄蝶在菜花丛中飞

舞，一淡黄一深黄相互映衬，蝴蝶和花仿佛融为一体，将暮春时节农村景色描绘出来，十分自然真切，别再风趣，展现了一幅春意盎然的图景。诗人运用色彩还可以不拘泥于一句一联，通篇使用色彩，色彩更加丰富，诗的境界也更加开阔。如岑参的《白雪歌送武判官归京》中写到“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，诗人在本篇的开头便出人意料地用雪白的梨花比喻树上的积雪，生动地勾勒出了塞外八月即飞雪的奇景。接着又用空旷荒凉的塞外，乌云压顶的天空，纷纷扬扬的白雪展现了祖国西北边塞的壮丽景色，表现诗人对祖国的热爱之情。当然，诗词中精妙的色彩还远不止这些。在诗人笔下，诗歌中的色彩总是饱蘸着感情，焕发出神奇的魅力，这早已超越了普通的写景效果，而成为别具一格的抒情手段。从色彩美的角度来鉴赏诗词，我们定能对诗词有更深到的认识。

古诗色彩美研究(可编辑修改word版)

古诗色彩美研究摘要：中国古典诗歌因其语言优美、画意隽永而成为了中华文明的代表，也是世界文坛的瑰宝。我国古代诗人往往将诗和画联系起来，构筑完美的艺术境界。诗人们以精湛的艺术画笔，铺陈色彩，借色传情，寄寓内心的情绪和审美意趣，为我们留下了一幅幅色彩瑰丽、意境深远的画卷，在中国古典诗歌中，色彩意象的艺术表现力和感染力达到了顶峰。一、古诗色彩的视觉认知色彩的运用和组合，能给诗歌带来浓郁的画意，创造优美的意境。例如：《诗经·卫风·淇奥》：“瞻彼淇奥，绿竹青青。”写一片翠竹，葱郁秀丽，生意盎然，呈现出一派清新繁茂的色调。《诗经·周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。”写桃花一片，火样鲜红，色彩明艳，夺目耀眼。王维《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。”经过清晨春雨的滋润、洗刷，柳叶柳枝更加清翠，颜色焕然一新。柳色青青，映照得客舍青青，呈现出一幅色调清新明朗的自然图景。柳宗元《渔翁》：“烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。”云销雾散，杲杲日出，显露出一片绿水青山，突出表现了大自然的幽静和纯净，令人悦目怡情。

李贺《致酒行》：“我有迷魂招不得，雄鸡一声天下白。”一“白”色绘出一个光明灿烂的世界。这“天下白” 使诗人“迷魂”觉醒，心胸豁然，壮志勃发。这些诗所描绘的色彩，都给人留下了鲜明而难以磨灭的印象，因为它们真实地艺术地再现了大自然中人们常见的色彩美。以上所举诗例，其中的色彩均属单色。单色，给人以整体的印象，全面的感受。单色，描绘出自然环境、客观世界的纯净美。除了单色，诗歌中经常有双色的运用。白居易《忆江南》：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”江南山水之美，简直是被这首小诗刻画得淋漓尽致了。“红”、“蓝”两种颜色的运用，巧妙地概括了江南水乡景色的特征，使景物鲜明怡目，给读者展现了一幅绝妙的江南春景图。春天的太阳刚刚升起，金色的阳光照射在江边盛开的鲜花上，红红的显得更加耀人眼目，江水也因之更显得绿波粼粼，红花、绿水两相辉映，红的更红(红胜火)，绿的更绿(绿如蓝)。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬。如此强烈的色彩渲染，给人留下了浓得抹不掉的光彩夺目的强烈印象。白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”。“绿蚁”、“红泥”一实一虚，相对列出，在红炉绿酒两种

古诗词中的写景手法

境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。 3、声与色的结合（绘形绘色）古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。

首中国经典古诗词

中国经典古诗词郭瑞喆 2018.01

01.《将进酒》·李白 {乐府诗集} 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听：钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》，影响极大。虽然在思想内容上得不到历代主流意识的推荐,但从艺术和诗的角度看,仍然是一首十分完美的诗。此诗在喜欢喝酒的广大群众中影响是不同凡响的。《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在

酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之. 02.《水调歌头》·苏轼丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。苏轼（1037～1101），字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。《水调歌头·明月几时有》是苏轼的代表作之一，倍受后人的赞誉和喜欢。是独具特色，脍炙人口的传

古诗词中的色彩美阅读答案

①“诗中有画”，诗歌虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言的描写表情达意，唤起读者相应的联想和体验，展示出一幅幅多彩的画卷。 ②许多诗人写诗在运用色彩上往往追求复色搭配之荚。用色时，或组合，或对比，方法多样。 ③诗人通过多种色彩的组合给诗歌带来了浓郁的画意。“两个黄鹂呜翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致；而且由点到线，向着无垠的空间延伸。这里，明丽的色彩组合，绘出了诗人舒展开阔的心境。 ④诗人爱用鲜明的色彩对比，来增加感情的浓度。白居易回忆江南春色之荚： “日出江花红胜火，春采江水绿如蓝。”杨万里赞美西湖荷花风韵：“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”这些佳句都是用鲜明的对比色，使画面显得十分绚丽，使情感表现得明朗而热烈。这种“着色的情感”，具有绘画的鲜明性和直观感，增强了诗歌意境的感染力，达到“诗中有画，画中有诗”的完美境界。 ⑤诗人还善用色彩的暗地对比，初看似不觉得，一加玩味，就感到富有含蓄的画意荚。杜甫的“野径云俱黑，江船火独明”，李贺的“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开”，都是先用大块黑色，用暗色调作底色，又用亮光点染，色调明暗差别很大，构成一幅色调分明的画面。 ⑥诗人用色有时还不局限于一句一联，所写诗词全篇用色，色彩更加丰富，诗的境界更为开阅。岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，一开始使出人意料地用洁白的梨花比喻落在树上的积雪，生动地勾画出塞外八月飞雪的奇景。接着又以空旷荒凉的塞外、乌云沉沉的天空、纷纷扬扬的白雪构成了送别的背景。“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”，在一片银白的世界中，诗人特弗1描绘了那面鲜艳的红旗。在整个背景和个别事物的映衬上，在色彩的调配上，是那么美丽而又和谐，真是“独树一帜”。全诗展现出一幅色彩鲜明、奇异壮伟的边塞图景。 ⑦有时诗人不用复色搭配，而是追求单一色调深浅浓淡的变化之荚。这样也能浸润情感，收到很好的抒情效果。“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”(杨万里《宿新市徐公店》)，淡黄深黄相互对衬，蝴蝶和花融为一体，表达了诗人的喜爱之情。 ⑧还有的诗不用直接表示色彩的词语，各种景物巧妙组合，形成色调之荚。北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”苍天、草原、牛羊，这些具有不同色彩的形象构成了一幅苍茫的画面。

中国古诗词中炼字炼句的例子

. 中国古诗词中炼字炼句的例子又称“炼词”。修辞方法之一。即根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。据说宋代王安石《泊船瓜州》中“春风又绿江南岸”的“绿”，初作“到”，又改为“过”“入”“满”等十余字，最后才定稿。古人作诗，常常“吟安一个字，捻断数茎须”（卢延让《苦吟》）何为炼字？所谓炼字，就是为了表达的需要，在用字遣词时进行精细的锤炼推敲和创造性的搭配，使所用的字词获得简练精美、形象生动、含蓄深刻的表达效果。这种对字词进行艺术化加工的方法，就叫做炼字。古人对炼字炼词都很重视。为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。 ——杜甫吟安一个字，拈断数茎须。 ——卢延让两句三年得，一吟双泪流。 ——贾岛曹雪芹写红楼梦是：“披阅十载，增删五次。” 一.唐朝的贾岛是著名的苦吟派诗人。什么叫苦吟派呢？就是为了一句诗或是诗中的一个词，不惜耗费心血，花费工夫。贾岛曾用几年时间做了一首诗。诗成之后，他热泪横流，不仅仅是高兴，也是心疼自己。当然他并不是每做一首都这么费劲儿，如果那样，他就成不了诗人了。有一次，贾岛骑驴闯了官道。他正琢磨着一句诗，全诗如下：闲居少邻并，草径入荒园。鸟宿池边树，僧敲月下门。过桥分野色，移石动云根。暂去还来此，幽期不负言。但他又有一处拿不定主意，那就是第二句中的“僧推月下门”。可他又觉着推不太合适，不如敲好。嘴里就推敲推敲地念叨着。不知不觉地，就骑着驴闯进了大官韩愈的仪仗队里。韩愈问贾岛为什么乱闯。贾岛就把自己做了一首诗，但是其中一句拿不定主意是用“推”好，还是用“敲”好的事说了一遍。韩愈听了，哈哈大笑，对贾岛说：“我看还是用‘敲'好，万一门是关着的，推怎么能推开呢？再者去别人家，又是晚上，还是敲门有礼貌呀！而且一个‘敲'字，使夜静更深之时，多了几分声响。静中有动，岂不活泼？”贾岛听了连连点头。他这回不但没受处罚，还和韩

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