《古诗十九首》的年代综述
关于古诗十九首的研究综述
关于古诗十九首的研究综述一、研究古诗十九首的意义《古诗十九首》最初载于萧统《文选》，因作者佚名，时代莫辨，萧统称其为“古诗”。
但从其内容、风格，联系汉末文人心态的转变及有关史实，其作者由于时代的原因，大多数学者认为它的作者为汉末中下层失意的知识分子。
他们未能进人权力阶层，这对于那些极汲于功名的读书人而言，不舍为一个巨大的打击，他们极力谋求功名利禄，希望得到这些身外之物以显示自己的社会价值，可到头来所有的心血与努力竟是一场徒劳。
汉末的这组诗歌，才真正标志着生命意识觉醒时代的到来，正是从这一点上说，《古诗十九首》中的生命意识，才有着更为重要的意义，才会在世世代代人心里产生深刻的回响。
1二、古诗十九首研究的基本情况在汉末那个黑暗动乱的年代中，他们报国无门，进仕无路，备尝世态炎凉、知音难觅、分离隔绝之苦。
在痛苦中他们开始关注自我，关注自我实实在在的生存状态，反思自我存在价值，以便在这种感性世界中重新认识生命的本质。
他们开始对自己生命、意义、命运，重新发现思索、把握和追求，这是他们生命意识觉醒的表现。
正是因为《古诗十九首》中所流露出来的汉末下层文人对生命意识的反思和追求，才使这组诗歌有了千古常新的魅力。
在悠远的历史长河中，《古诗十九首》之所以流传至今，历久弥新，不仅仅在于其艺术魅力的独特，更在于诗中所折射出的士人阶层对人生的思考。
钟嵘将其誉为“惊心动魄，可谓乎一字千金”。
仔细品味，不难发现，《古诗十九首》中表现出了强烈的生命意识：感慨人生的短促、死亡的不可避免，关于如何对待生、如何迎接死的思考，等等。
一方面这既是中下层文人失时伤志的反映，另一方面又体现了他们对于生命价值的深刻思考，意蕴深邃而哲理性强。
不少论文偏重于对“感时伤志、相思离别在汉末那个黑暗动乱的年代中，他们报国无门，进仕无路，备尝世态炎凉、知音难觅、分离隔绝之苦。
在痛苦中他们开始关注自我，关注自我实实在在的生存状态，反思自我存在价值，以便在这种感性世界中重新认识生命的本质。
《古诗十九首》整体介绍
《古诗》整体介绍《古诗十九首》整体介绍《古诗十九首》是中国古代文人五言诗选辑，由南朝萧统从传世无名氏古诗中选录十九首编入《文选》而成。
下面是关于《古诗十九首》整体介绍的内容，欢迎阅读！以前我曾提到，汉初的诗歌有几种不同的体式，有四言体、楚歌体、杂言体，还有新兴的五言体，也就是五言的乐府诗。
现在我们首先要明确的是：《古诗十九首》不是乐府诗。
严格地说，它是受五言乐府诗的影响而形成的我国最早的五言古诗。
《昭明文选》最早把这十九首诗编辑在一起，并为它们加了一个总的题目——“古诗十九首”。
许多人认为，《古诗十九首》在中国诗歌史上是继《诗经》、《楚辞》之后的一组最重要的作品。
因为，从《古诗十九首》开始，中国的诗歌就脱离了《诗经》的四言体式，脱离了《楚辞》的骚体和楚歌体，开沿袭两千年之久的五七言体式。
在中国的旧诗里，人们写得最多的就是五言诗和七言诗。
直到今天，写旧诗的人仍以五言和七言为主。
而《古诗十九首》，就是五言古诗中最早期、最成熟的代表作品。
它在谋篇、遣词、表情、达意等各方面，都对我国旧诗产生了极深远的影响。
然而奇怪的是，如此杰出、如此重要的一组诗，我们大家却始终不知道谁是它们的作者!晚唐诗人李商隐曾写过一组非常美丽的诗——《燕台四首》。
有一次，他的一个叔伯兄弟吟诵他写的这四首诗，被一个叫作柳枝的女孩子听到了，就十分惊奇地问：“谁人有此?谁人为是?”这两句话里充满了内心受到感动之后的惊喜和爱慕，意思是什么人的内心竟有如此幽微窈眇的感情，而且竟有这么好的写作才能把它们表现出来?我之所以提到这个故事，是因为每当我读古诗十九首的时候，内心之中也常常萦绕着同样的感情和同样的问题。
这十九首诗写得真是好，它有非常丰厚的内涵，外表却很平淡。
后来的诗人也能写很好的诗，但总是不如十九首这样温厚缠绵。
比如卢照邻有两句诗说：“得成比目何辞死，愿做鸳鸯不羡仙”，写得当然也很好，可是你要知道，这两句太逞才使气。
也就是说，他有意地要把话说得漂亮，说得有力量，结果在感情上反而太浅露了。
古诗十九首
古诗十九首其十
迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。
终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。 盈盈一水间，脉脉不得语。
古诗十九首其十七
孟冬寒气至，北风何惨栗。愁多知夜长，仰观众星列。
三五明月满，四五蟾兔缺。客从远方来，遗我一书札。 上言长相思，下言久离别。置书怀袖中，三岁字不灭。 一心抱区区，惧君不识察。
夏秋之交，正是荷花盛开的美好季节。当姑娘们竞 采摘着荷花，声言要拣最好的一朵送给“心上人”时， 女主人公思念的丈夫，却正远在天涯！她徒然采摘了美 好的“芙蓉”，此刻难以遗送给远方的人。将人物置于 美好、欢乐的采莲背景上，抒写女主人公独自思夫的忧 伤，更具有以“乐”衬“哀”的强烈效果。 接着两句空间突然转换，出现在画面上的，似乎已 不是拈花沉思的女主人公，而是那身在“远道”的丈夫 了：“还顾望归乡，长路漫浩浩。” 许多读者以为，这 两句写的是还望“旧乡’的实境，从而产生了诗之主人 公乃离乡游子的错觉。实际上，这两句的“视点”仍在 江南，表现的依然是那位采莲女子的痛苦思情。不过在 写法上，采用了“从对面曲揣彼意” 的“悬想”方式， 从而造出了“诗从对面飞来”的绝妙虚境。
古诗十九首
二言体——四言体——骚体——
五言体（汉代民歌） 最早的文人五言诗是班固的《咏 史》，缇萦救父。质木无文。 《古诗十九首》代表了当时文人 五言诗的最高成就。
古诗十九首
《古诗十九首》最早著录于梁朝昭明太子萧
统的《文选》。
十九篇无主名的抒情短诗。
一、古诗十九首的作者和写作年代
1、作者 萧统、钟嵘都没有具体做出结论，认为已经弄不清。 徐陵的《玉台新咏》则认为多数是枚乘所作。 今人综合考察《古诗十九首》所表现的情感倾向、所折射的 社会生活情状以及它纯熟的艺术技巧，一般认为它并不是一 时一人之作。 2、产生的年代 应当在东汉顺帝末到献帝前，即公元140—190年之间。
古诗十九首历代辑评
古诗十九首历代辑评《古诗十九首》历代辑评一、南朝·梁1﹑钟嵘在《诗品》称《古诗十九首》“文温以丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金”，“……人代冥灭，而清音独远，悲夫！”2、刘勰的《文心雕龙·明诗篇》①“至成帝品录，三百余篇，朝章国采，亦云周备，而词人遗翰，莫见五言。
”又说：“古诗佳丽，或称枚叔，其《孤竹》一篇，则傅毅之词，比采而推，两汉之作乎?②《古诗十九首》的艺术特色：“观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也”。
3、李善《昭明文选》①“并云古诗，盖不知作者，或云枚乘，疑不能明也。
诗云，‘驱车上东门’，又云‘游戏宛与洛’，此则辞兼东都，非尽是乘，明矣。
昭明以失其姓氏，故编在李陵之上。
”②“结根于山阿，喻妇人托身于君子也。
”诚是。
二、唐代皎然《诗式》云“《古诗十九首》辞精为炳，婉而成章，始见作用之功”，又云“诗人之思初发，取境编高，则一首举体便高”，“天予真性，发言自高。
”三、宋代1、张戒《岁寒堂诗话》“《古诗》，苏、李、曹、刘、陶、阮，本不期于咏物，而咏物之工，卓然天成，不可复及。
其情真，其味长，其气胜。
视《三百篇》几于无愧，凡以得诗人之本意也。
”2、胡仔《苕溪渔隐丛话前集》“读《古诗十九首》及曹子建诗，如‘明月入我用，流光正徘徊’之类，诗皆思深远而有余意，各有尽而意无穷也。
学者当以此等诗常自涵养，自然下笔不同”四、元代陈绎《诗谱》说“《古诗十九首》情真、景真、事真、意真，澄至清，发至情。
”五、明代1﹑谢榛在《四溟诗话》说其“格古调高，句平意远，不尚难字，而自然过人矣”，“平平道出，且无用工字面，若秀才对朋友说家常话，略不作意。
”2﹑胡应麟在《诗薮》“兴象玲珑，意致深婉，真可以泣鬼神，动天地”，在《诗薮内编》中称“十九首乃千古元气，钟孕一时”。
还称赞为“质而不鄙，浅而能深”，“随语成韵，随韵成趣”。
3﹑王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，遂足并驾，是千古五言之祖”。
古诗19首
《古诗十九首》组诗名，五言诗，是乐府古诗文人化的显著标志。
为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》(又称《文选》)而成。
处处表现了道家与儒家的哲学意境。
《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。
艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。
同时，《古诗十九首》所抒发的是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。
刘勰的《文心雕龙》称它为“五言之冠冕”。
1、题解《古诗十九首》，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些作者已经无法考证的五言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。
乐府本是汉武帝时开始设立的一个掌管音乐的官署，它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集汉族民歌的任务。
这些乐章、歌词后来统称为“乐府诗”或“乐府”。
今存两汉乐府中的汉族民歌仅四十多首，它们多出自于下层人民群众之口，反映了当时某些社会矛盾，有较高的认识价值；同时，其风格直朴率真，不事雕琢，颇具独特的审美意趣。
《古诗十九首》是在汉代汉族民歌基础上发展起来的五言诗，内容多写离愁别恨和彷徨失意，思想消极，情调低沉。
但它的艺术成就却很高，长于抒情，善用事物来烘托，寓情于景，情景交融。
《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。
2、作者和写作年代关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者。
”曾有说法认为其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的创作，例如其中八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人多疑其不确。
《古诗十九首》的时代与作者之谜
《古诗十九首》的时代与作者之谜在我国文学史上，《古诗十九首》（以下简称为“《十九首》”）乃是流照艺林、光景常新的经典作品，明人王世懋（1536-1588）誉之为“五言之诗经”（《艺圃撷余》），可谓中肯之评。
但是，关于这组诗产生的时代和作者问题，却一直众说纷纭，困扰着古往今来的诸多选家和诗人。
南朝梁萧统（501-531）编纂《文选》，在“杂诗”类首列《古诗十九首》（今本卷二十九），这组诗即由此而得名。
在《十九首》的诗题下，唐人李善（630？-689）注：“并云组诗，盖不知作者。
或云枚乘，疑不能明也。
”南朝陈徐陵（507-583）编纂《玉台新咏》，卷一开篇的作品就是《古诗》八首，均未题作者姓名，但其中的《凛凛岁云暮》、《冉冉孤生竹》、《孟冬寒气至》和《客从远方来》，分别属于《十九首》的第十六、第八、第十七和第十八首，而同书同卷收录的枚乘《杂诗》，其中的《西北有高楼》、《东城高且长》、《行行重行行》、《涉江采芙蓉》、《青青河畔草》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》和《明月何皎皎》等八首诗，分别属于《十九首》的第五、第十二、第一、第六、第二、第九、第十和第十九首。
枚乘（？-前140）是西汉作家，代表作是著名的大赋《七发》。
班固（32-92）说：“赋者，古诗之流也。
”（《汉书·艺文志序》）赋家当然也就是诗人。
南朝梁刘勰（465？-520）在《文心雕龙·明诗》中指出：“《古诗》佳丽，或称枚叔，其《孤竹》一篇，则傅毅之词，比采而推，两汉之作乎！观其结体散文，直而不野，婉转附物，怊怅切情，实五言之冠冕也。
”他也提到了古诗出于枚乘之手的传统说法，而古诗《冉冉孤生竹》则出于东汉作家傅毅（？-90？）之手，同时，刘勰非常肯定地说古诗乃是“两汉之作”。
锺嵘（468？-518）《诗品序》也说：“古诗眇邈，人世难详，推其文体，固是炎汉之制，非衰周之倡也。
”他的意见与刘勰颇有一致之处。
锺嵘称“古诗”：其体源出于《国风》。
古诗十九首
古诗十九首古诗十九首《古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志。
为南朝梁代萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》（梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。
）而成。
它们不是一人一时之作，也不是一个有机构成的组诗。
《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦。
艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格。
同时，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新。
“古诗”的原意是古代人所作的诗。
约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。
大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。
或寓言，或显言，或反复言。
初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。
”(《说诗语》)晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。
西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。
东晋陶渊明、南朝宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。
同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。
因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。
它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。
而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。
“古诗”作品在梁代尚存59首(《诗品·古诗》)，但今存仅30多首，包括《古诗十九首》在内。
《古诗十九首》研究
《古诗十九首》研究《古诗十九首》是汉代文人五言诗的代表作，其内容涵盖了人生的诸多方面，从爱情到友情，从生死到离别，从自然到社会，形成了独特的艺术风格和人文内涵。
本文将针对《古诗十九首》进行深入的研究和探讨。
一、《古诗十九首》的背景介绍《古诗十九首》最早见于南朝梁代萧统编纂的《文选》，其创作年代不详，一般认为是汉代文人创作的组诗作品。
这十九首诗歌在内容上相互关联，但又各自独立，每首诗歌都有各自的主题和表达方式。
二、关键词《古诗十九首》的关键词包括：五言诗、文人创作、情感表达、自然与社会的和谐、人文内涵等。
三、《古诗十九首》的研究内容1、艺术特色《古诗十九首》的艺术特色表现在以下几个方面：首先是语言简练流畅，用词精准，富有节奏感和音乐性；其次是情感表达真挚细腻，通过具体的形象和情境来表现情感，使读者产生共鸣；再次是具有深刻的意象和象征手法，将自然与社会现象相融合，表达了作者对人生和自然的感悟。
2、主题与内容《古诗十九首》的主题涵盖了爱情、友情、离别、生死等多个方面，这些主题相互交织，展现了人生的多样性和复杂性。
其中爱情主题是较为常见的主题之一，诗歌中描写了爱情带给人的美好和痛苦；友情主题则表现了作者对友情的珍视和向往；离别主题则表现了作者对离别的感伤和不舍；生死主题则表现了作者对生死轮回的思考和豁达。
3、对后世的影响《古诗十九首》对后世产生了深远的影响。
它以其独特的艺术风格和人文内涵，开启了五言诗的创作之门，影响了后来的文人诗歌创作。
它所表现出的真挚情感和对人生的深刻思考，也成为了后世文人创作的灵感来源。
同时，《古诗十九首》还对中国的文化和人文精神产生了深远的影响，成为了中国文化的重要组成部分。
四、《古诗十九首》的研究方法研究《古诗十九首》需要运用多种研究方法，包括文献资料的搜集整理、文本分析、比较研究和跨文化研究等。
通过对诗歌的文本分析，可以深入了解诗歌的语言和结构特点、意象和象征手法以及主题和情感表达方式；比较研究则可以将不同时期和地区的诗歌进行比较，探讨它们之间的异同点；跨文化研究则可以将《古诗十九首》与其他国家和地区的诗歌进行比较，探讨它们之间的文化差异和共同点。
《古诗十九首》创作年代管见-精品文档
《古诗十九首》创作年代管见《古诗十九首》并非一时一人所做，而是两汉间文人创作的大量古诗中的一小部分。
最早收入萧统《文选》，共十九首，因而得名。
《古诗十九首》的创作年代问题一直没有定论。
近代学者一般认为其创作于东汉末年，大致的年代大概在公元120－170年约五十年间。
游国恩主编的《中国文学史》推断为“不出于东汉后期数十年间，即至早当在顺帝末年，至晚亦在献帝以前（约公元140－190）。
”而李泽厚在《美的历程》中是把《古诗十九首》放在《魏晋风度》一章中讨论的，他在自注中提出的年代诗东汉末年甚至晚至魏晋年间。
笔者认为《古诗十九首》并不全是作于东汉末期，而是散见于两汉之间，有的篇目应该西汉就有了。
首先，从《古诗十九首》的作者来推断其创作年代。
《古诗十九首》“不必一人之辞，一时之作”①，但细考之后，我们很容易发现这些不同作者的共同特点是具有较高文学素养的文人。
他们在诗中熟练运用大量掌故，显示了深厚的文学素养。
其用典范围不但囊括前朝典籍，如《诗经》、《楚辞》等，也多处涉及同时代的古乐府辞。
他们抒发的感情多是外出游宦生活时的感慨。
马茂元曾说过：“《十九首》的语言，篇篇都可以表现出文人的特色。
其中思妇之词不可能是本人所作，也还是出于游子的虚拟。
在穷愁潦倒的客愁中，通过自身感受，设想到家事的离思，因而把同一性质的苦闷，从两种不同角度表现出来，这是很自然的事。
”②因此我认为，《古诗十九首》的作者均是从属于同一社会阶层的文人。
生活在自给自足的小农经济时代的中国人，轻易是不会离开土地的，只有两种情况除外：一是参战，二是求官。
《古诗十九首》的作者显然属于后者。
据史料记载，汉武帝统治时期建立了新的官吏选拔制度。
“其一为察举制，其二为征召制，其三博士弟子，考试成绩优异者，也可入仕。
”③可以想象，汉武帝这一举措不知网罗了多少民间文士。
然而文人毕竟是文人，在仕途上遇到的困难是他们在汗牛充栋的书房中培养出的惯性思维所不能适应的。
于是种种慨然化为一首首“文温而丽，意悲而远”④的诗作，永垂史册。
古诗十九首代表东汉文人五言诗的最高成就
古诗十九首代表东汉文人五言诗的最高成就中国古代文学大家曹植的《古诗十九首》代表了东汉文人五言诗的最高成就，是被研究者们发现、弘扬和完善的古代文学精品，早已成为大家公认的经典之作。
作为东汉时期的经典文学，《古诗十九首》早已被诠释和解读过许多次，被贴上了“古诗典藏”的文学宝库标签。
文章在章法上极具特色，具有浓郁的文学性质、历史性和文化内涵，加上曹植独创的修辞手法，令后人认识了古诗文学的高雅和妙绝，确立了以后古代文学的文体特色。
《古诗十九首》由曹植于东汉时期创作，在整个东汉文学史上占据着重要的地位。
植出身于一个智谋高超的政治家家族，由少而学，受到了良好的教育和熏陶，自小就有着深厚的文学功底，涉及典籍极多，擅长用文辞表达深刻的思想和见解，以及精致的文章，写就了一套独具个性的文学体系，诠释出中华文化的美好气质。
《古诗十九首》共分为三部分：第一部分为天文章，内容涉及天文和宇宙的诸多方面，以“披传穹庐”为核心线索，加入了百家争鸣乃至儒释道之间的各种思想，集中体现了传统东方文化的风采；第二部分为天地章，描写的是山水景观，使用诗体抒发曹植对自然的欣慕、赞美及思考；第三部分为人文章，以历史人物和文物为典故，表述曹植对社会现状的批判与警惕，体现了曹植对贤德君子、治国老矣之道的思想。
《古诗十九首》写出了曹植对天、地、人诸现象的极致感受，以及其对自然与人文的细腻把握，曹植的文思恐怕也是其这绝美的古诗惊艳与令人为之心醉！在以曹植为代表的东汉文坛，《古诗十九首》被称为五言诗最高成就，代表了曹植文学魅力和智慧的古代文学精品。
《古诗十九首》不仅是一部个人的文学诗篇，也是一部文化生活的史册，涵盖了诸多学科，深刻反映了古代社会形势，蕴含着丰富的文艺资源，是被研究者们发现、弘扬和完善的古代文学精品。
因此，《古诗十九首》代表着东汉人的文学成就，也是曹植的文学宝库，值得被把握明白，再现并传播。
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《古诗十九首》的年代综述
作者：辛玉晶
来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第08期
摘要：《古诗十九首》在我国文学史上有着极高的评价，钟嵘赞它“文温而丽，意悲而远，惊心动魄，可谓几乎一字千金。
”刘勰称它“五言之冠冕”。
由于其显著地位和影响，使其很早就成为单独的研究对象。
而关于其成诗年代，长久以来一直争论不休，本文即是对有关这一问题的不同观点做一个简单地综述。
关键词：年代；东汉末年；两汉；建安曹魏
中图分类号：I222 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）24-0015-01
对《古诗十九首》创作时代的研究大体有三次高潮，第一次在梁代，萧统、刘勰等人都倾向于其为两汉之作。
第二次在20世纪20至40年代，以梁启超为代表，倾向于东汉末年说。
第三次是在20世纪80至90年代，马茂元等学者也持“东汉末年说”。
而张启成等对以前的讨论重新审视，持“两汉说”。
也有学者如木端持“建安曹魏”说。
总之，学者们对这一问题都有自己的理论，并做了较为详实的论证。
一：东汉末年说。
这是近代最通行的一种学说。
由梁启超提出，经袁行霈等支持，由教科书定为官方观点被广泛接受。
持此说的学者主要从以下方面进行了论证。
首先，从十九首中可确定其年代的诗句及个别涉及当时文化背景的诗句进行考证。
唐·李善《文选注》中推测《十九首》中有作于东汉的，“诗云，‘驱车上东门’，又云：‘游戏宛与洛’，此则词兼东都，非尽是乘，明矣。
”唐·皎然《诗式》说：“《十九首》辞精义炳，婉而成章，始见作用之功，盖东汉之文体。
又如《冉冉孤生竹》，《青青河畔草》傅毅，蔡邕所作。
以此而论，为汉明矣。
”认为十九首都是东汉之作。
近代梁启超、马茂元等都持此观点。
另外“盈盈楼上女”以及“馨香盈怀袖”中的“盈”字犯西汉惠帝讳的问题，梁启超认为汉代避讳极严，惟东汉对西汉诸皇帝不避讳。
所以，这两首诗一定不出于西汉而应出于东汉。
避讳制度在封建社会是一直存在的，所以此说法应较为可信。
梁氏还认为十九首虽不是一人所作，但却应是一个时代的，断不会西汉初有几首东汉末又有几首。
因十九首诗体格韵味都大略相同，的确是一个时代诗风之表现。
再综合上文，它们应当是东汉作品。
其次，从作品的思想内容来看。
梁氏认为诗中厌世思想浓厚，是现世享乐主义的讴歌。
他认为在将乱未乱的社会背景下，厌世哲学会产生，而东汉末年的社会状况正是这样的。
所以十九首应是东汉末年之作。
二：两汉说。
古代学者大都确认为两汉之作。
刘勰《文心雕龙》说：“古诗佳丽，或称枚叔，其《孤竹》一篇，则傅毅之词，比采而推，两汉之作乎？”由此可知，刘勰持两汉说。
近代张如倩等也认为如此。
他们认为在西汉已有了文人五、七言诗，反驳了持“东汉说”学者认为“文人五言诗是东汉才有的”观点，并举例论证。
《行行重行行》中“胡马依北风，越鸟朝南枝”，据李善注认为此句出于《韩诗外传》“代马依北风，飞鸟栖故巢”。
而后者的作者为西汉文帝时人，可证明西汉初年即有文人五言诗。
他们还反驳了“东汉说”学者以班固《咏史》“木质无文”而认为此为五言诗开端的观点。
赵敏俐就认为“质木无文”，是对班固诗风的评价，并不涉及五言诗是否熟的问题。
而且据《诗品序》“一品之中，略以世代为先后，以优劣为诠次”的原则，其把古诗放在李陵之前，就证明钟嵘绝对没有文人五言诗到班固时代尚不成熟的看法。
接着他又认为《咏史》从用韵、内容、体裁方面看实际已很熟练，它之所以“质木无文”跟班固保守的观念有关。
因此，她认同两汉说。
此外，张茹倩等学者又从诗的内容上反驳了东汉末年说。
他们经统计发现十九首的主题以伤别为主，宣扬行乐及时的仅两首《驱车上东门》、《生年不满百》，而伤别是古代诗歌的传统主题，仅根据诗中伤别的思想，很难反映出特定的社会风貌，因此不能把《十九首》全部列于东汉后期。
他们认为十九首诗中的思想是自汉初时就产生的一种社会思潮。
三：建安曹魏说。
《诗品》指出：“《去者日已疏》45 首‘旧疑是建安中曹王所制’”。
罗根泽认为《十九首》其著作年代，远者不出东汉之末，近者或在魏晋六代。
现代木斋重提并力主“建安说”。
他依据魏明帝景初两年间历法用“丑正”，认为十九首产生在公元211-239年之间，这样至少十九首所涉及的地点和历法两大问题都可得到解决。
又将十九首与建安时五言诗的主题相比较，认为两者之间存在的共同点。
十九首中契阔别离、游宴出游、及时行乐等主题，从文人五言诗的体制来说，大多是建安以来的产物，在两汉五言诗中是罕见的。
又对诗中“洛阳”问题进行探讨，认为曹丕在称帝后也一直是以洛阳为都的。
因此，单以“洛阳”字眼不能说明十九首就一定产生于汉代。
这些观点颠覆了梁启超以来的主流观点。
总之，对十九首的年代仍有争议，需要作进一步的努力。
我认为关键在于确定一些参照物的真伪、年代，如“苏李”诗的真伪，班固《咏史》是否为五言诗的开端等，把这些问题若能确切地考证出来，那么十九首的确定年代就指日可待了。
参考文献：
[1]欧明俊.《古诗十九首》百年研究之总检讨.社会科学研究，2009.4.。