叶芝诗歌创作的三个阶段
叶芝诗12首
叶芝诗12首威廉·巴特勒·叶芝（1865年6月13日~1939年1月28日），亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家和散文家，著名的神秘主义者，是“爱尔兰文艺复兴运动”的领袖，也是艾比剧院（Abbey Theatre）的创建者之一。
叶芝的诗受浪漫主义、唯美主义、神秘主义、象征主义和玄学诗的影响，演变出其独特的风格。
叶芝的艺术代表着英语诗从传统到现代过渡的缩影。
叶芝早年的创作具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，在1893年出版的散文集《凯尔特的薄暮》，便属于此风格。
然而进入不惑之年后，在现代主义诗人艾兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈的变化，更加趋近现代主义了。
雪莱的诗对叶芝产生了很大影响。
后来，叶芝在一篇关于雪莱的文章中写道：“我重读了《解放了的普罗米修斯》，在世界上所有的伟大著作之中，它在我心里的地位比我预想得还要高得多。
”叶芝早期还受到彼时爱尔兰著名的芬尼亚组织（Fenian）领袖约翰·奥里亚雷的影响。
诗人晚年曾说，奥里亚雷是他所见最“风流倜傥的老人”，“从奥里亚雷的谈话以及他借我或送我的爱尔兰书籍中，成就了我一生的志业。
”在奥里亚雷的介绍下，叶芝认识了道格拉斯·海德和约翰·泰勒。
奥里亚雷于1893年成立盖尔语联盟（Gaelic League），致力于保存并推广爱尔兰语言的使用。
在他的眼里，“生命是一个过程，正如诗歌一样。
当你青春年少时，生命就像枝叶婆娑的绿树，在夏日的流风中欢快地歌唱，快乐却缺乏思想的沉淀；而当你年老了，你的生命枝叶现出繁华落尽的凋零，但是你遒劲的枝干，通过根蒂和大地紧密相连，那就是你的根本所在，这种对生命的认识，只有在生命最后才能真正领悟。
而叶芝对爱情也是终生追索不已。
只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹”，这是叶芝的《当你老了》里最为有名的诗句，也是他流传最广的诗歌，表达了对女演员茅德·冈的一生不懈的追求。
叶芝
叶芝曾于1923年获得诺贝尔文学奖，获奖的理由是“用鼓舞人心的诗篇，以高度的艺术形式表达了整个民族的精神风貌Yeats won the Nobel prize in literature in 1923. The reason for winning the prize was "using inspiring poems and expressing the spirit of the whole nation in a high form of art.（inspired poetry，which in a highly artistic form that gives expression to the spirit of a whole nation）”。
叶芝生前曾说斯莱果是一生当中对他影响最深远的地方，所以他的雕塑和纪念馆也将地址选在这里He was buried in Drumcliff churchyard sligo Yeats once said that he was the most influential place in his life, so his sculpture and memorial hall will also address it here.他的诗歌则将他个人的历史与那一时期的爱尔兰历史融为一体。
His poetry integrated his personal history with the Irish history of that era.早期诗歌多取材于爱尔兰本土的传奇与民谣，韵律感强烈，充满柔美、神秘的梦幻色彩《芦苇中的风》（The Wind Among the Reeds）“茵尼斯弗里岛”(“The Lake Isle of Innisfree”)中期创作，对爱尔兰政治的失望使得叶芝改变了他的诗风，早期寓言般的梦想被抛弃了，他的诗更加现实、复杂、世俗化。
Yeats 诗人叶芝的诗歌及个人简介
Career
Yeats was a driving force behind the Irish Literary Revival and, along with Lady Gregory, Edward Martyn, and others, founded the Abbey Theatre. Nobel Prize in Literature in 1923 as thsh mythology and folklore and the writings of William Blake
The content of his early poems
Love poems based on Irish hero-legends and folk songs The pursuit of ideals
3.His use of symbols is duality.
4.Yeats was a master of the traditional forms. His later poetry and plays are written in a more personal vein, and the works written in the last twenty years of his life include mention of his son and daughter, as well as meditations on the experience of growing old. “Now that my ladder’s gone I must lie down where all the ladders start In the foul rag and bone shop of the heart”
外国文学 威廉·巴特勒·叶芝
赏析
诗的首节中，诗人以写实的手法描写 自己的理想世界，小屋子、泥巴房、 云豆架、蜜蜂巢，一一构筑出原始、 简朴、安宁、与世隔绝的隐逸氛围。
诗的中间一节以“我就会得到安宁”拓展 诗的意境，早晨、午夜、正午、傍晚不同 时辰的美景展示诗人心灵的静美，使诗的 整体结构跌宕起伏，于严整中又有变化。 此节诗句声色效果鲜明强烈，从早晨的纱 雾、午夜星光闪亮、正午的紫色阳光，直 到傍晚红雀飞舞的翅膀，诗人借丰富的想 象创设了一个有声有色、有动有静、色彩 清丽、悠然而不空寂的精神家园，令人于 一份宁静中抗拒生命的庸常，捕捉人生的 真谛。
谢谢！
《奥伊辛漫游记及其他》 （1889） 这是叶芝正式出版的第一本诗集，由 长篇叙事诗《奥伊辛漫游记》（901 行）和十四首较短的诗（多为抒情诗） 组成。它是诗人日趋成熟的标志，登 上诗坛的象征。
《奥伊辛漫游记》： 诗的主人公是爱尔兰英雄芬恩的儿子 奥伊辛。他被仙女尼阿姆看中，选作情 人，并在其引诱下离开六世纪的爱尔兰， 遍访“生存”、“胜利”和“忘却”三 岛，最后因旅途生厌而返回已经基督教 化的爱尔兰，却发现伙伴们早已死去， 自己顿时变成三百多岁的老人。
“佛教密宗”和印度婆罗门的启蒙—— 加入通灵学会——降神术实验—— 加入“金色黎明”秘术修道会—— 神秘主义（Occultism）之于文 学创作——诗歌象征主义（Symbolism）——对布雷克（William Blake）和雪莱（Percy Bysshe Shelley） 的研究 ——散文与小说创作
四、无望的恋爱
初识毛德· 冈（Maud Gonne）：一生的 “烦恼”开始——创建社团：发起爱尔兰 文学复兴运动——不朽的情诗：《女伯爵 凯瑟琳及各种传说和抒情诗》 —— 《心 愿之乡》 ——与奥莉维娅· 莎士比亚 （Olivia Shakespear）的私情—— 《苇 间风》：自传与秘学象征的结合——随 爱情波折而转变的诗风——与 毛德· 冈的和解
叶芝生平及作品赏析
When You Are Old
When you are old and gray and full of sleep And nodding by the fire, take down this book, And slowly read, and dream of the soft look Your eyes had once, and of their shadows deep; How many loved your moments of glad grace, And loved your beauty with love false or true; But one man loved the pilgrim soul in you, And loved the sorrows of your changing face. And bending down beside the glowing bars, Murmur, a little sadly, how love fled And paced upon the mountains overhead, And hid his face amid a crowd of stars.
丽达与天鹅
• • • • • • • • • • • • • • • • A sudden blow:the great wings beating still Above the staggering girl,her thighs caressed By the dark webs,her nape caught in his bill, He holds her helpless breast upon his breast. How can those terrified vague fingers push The feathered glory from her loosening thighs? And how can body,laid in that white rush But feel the strange heart beating where it lies? A shudder in the loins engenders there The broken wall,the burning roof and tower And Agamemnon dead. Being so caught up, So mastered by the brute blood of the air, Did she put on his knowledge with his power Before the indifferent beak could let her drop?
叶芝早期诗歌中的双重意识
叶芝早期诗歌中的双重意识本文围绕爱尔兰诗人叶芝三部早期作品表现出的双重意识加以讨论,分析其双重意识的实质及作用,从中领略到在叶芝诗歌的变幻之中隐藏着诗人对现实和理想的思考。
关键词: 双重意识;意识并至威廉·白特勒·叶芝(William Butler Yeats) 可称得上英国二十世纪最伟大的诗人,也是著名的剧作家。
他的诗作对当代英国和爱尔兰诗歌影响巨大。
1923 年,他以“始终富于灵感的诗歌,并以精美的艺术形式表达了整个民族的精神”而获得了诺贝尔文学奖。
叶芝以理性和感性的高度融化,象征手法和写实手法的巧妙结合,写出了妙不可言的诗歌。
创作早期的叶芝是一位“梦想仙境”的浪漫主义诗人。
青年时期的叶芝是一个充满了遥远梦想的诗人,渴望一种田园牧歌式的生活。
在叶芝的早期诗歌中, 乃至他的生活中, 都试图摆脱一种无奈的困境, 都在寻找着解决既要追求名利又要满足精神世界的需要所产生的冲突与不和谐。
时而是这个现实世界向他招手,时而是其它的,幻想的梦境向他招手;在某个合适的时候, 它们就结合在一起。
在如此错综复杂之中, 叶芝时而使它们各自独立, 时而使破碎的自我与世界成为一体。
在十九世纪末二十世纪初,叶芝的作品中出现了一种逃离现实的倾向,当时的爱尔兰正处于争取自治的过程,周围面对的种种问题令人沮丧,而在个人生活中,对茅德?冈爱情得不到承认,这都使他绝望,于是诗人只能怀着梦似的憧憬去寻找远离尘嚣的乌托邦。
在这个时期的诗歌中出现了用“双重意识”来表现这种理想和现实的结合与分离。
本文中笔者把双重意识这一理论用于叶芝诗歌的分析之上,向人们说明诗人现实意识和梦幻意识的对立与融合。
两个自我而应相互补充,相互依赖,凸现了诗人对理想世界的向往。
一例如:The Man Who Dreamed of Faeryland《那个梦想仙境的人》这是一首关于斯莱戈(Sligo——叶芝度过青少年期的外祖父家) 的诗。
这首诗从人死之前的和死之后的视角,用超现实主义的手法描写想象的世界与现实世界的差异。
叶芝诗歌自然意象的认知心理学解读
摇摇收稿日期:2017-11-10作者简介:骆文琳(1968—),女,重庆师范大学外国语学院,副教授,硕士生导师。任培锋(1989—),男,重庆师范大学继续教育学院,本科学生。
摇重庆师范大学学报(社会科学版)2018年第3期叶芝诗歌自然意象的认知心理学解读骆文琳1摇任培锋2(1.重庆师范大学摇外国语学院;2.重庆师范大学继续教育学院,重庆摇401331)摇摇摘摇要:诗歌意象是诗人通过独特的情感活动从客观意象中创造出来的一种艺术形象。自然意象是爱尔兰诗人威廉·巴特勒·叶芝诗歌中的一个重要元素,它传达了诗人丰富的情感和深邃的思想。本文运用认知心理学模型:集合-理论模型、语义特征-比较模型、心理扫描-认知地图研究和意象的提取与再现研究,解读叶芝早期诗歌的单独意象:岛屿、树林、苹果花以及组合的意象;并从认知心理学的角度探讨叶芝后期诗歌意象:石头、玫瑰、天鹅中的象征主义、现代主义、神秘主义,揭示其中的认知因素、诗人情感和其爱尔兰民族精神。关键词:叶芝;自然意象;认知心理学;认知模型中图分类号:I06摇摇摇摇摇摇摇摇文献标识码:A文章编号:1673-0429(2018)03-0053-10
一、引言诗歌意象是我国及西方文学中一个非常重要的概念。20世纪初,意象派运动的领军人物埃兹拉·庞德在《意象主义者的几个“不冶》中给出了意象的定义:“意象是一刹那间思想和情感的复合体。冶[1]88
他在《关于意象主义》一文中指出:“意象可以有两种。意象可以在大脑中升起,那么意象就是主观的。或许外界的因素影响大脑,它们被吸收进大脑融化了,转化了,诱发与它们不同的一个意象出现。其次,意象可以是宏观的。摄取某些外部场景或行为的……意象不仅仅是思想,它是漩涡般的或集结在一起的溶化了的思想,而且充满了能量。冶[1]92意象不是一般的具象,而是主观与客观相结合。一方面,意象派诗人强调客观事物的存在,主观意象必须表现客观存在。主观应受制于客观,避免塑造或改变客观的本质,而不赋予客观存在某种确定的比喻含义。另一方面,当意象派诗人强调对客观事物的描写时,他们必须通过赋予客观事物以生命和情感来表达主观感受和体验,至此,客观具象和诗人的主观体验才统一于意象。近年来,认知视角已经渗透到文学研究中。认知是一个心理学概念,指的是“感觉输入的转换、简化、细化、存储、恢复和利用的过程冶[2]55。人们对文学作品的理解也与心理学的认知规律相一致。刘
叶芝的象征主义及其发展
华南师范大学学报(社会科学版)2000年第1期N o.1,2000 JOURNA L OF S OUTH CHI NA NORM A L UNI VERSITY (S OCI A L SCIE NCE E DITI ON ) 叶芝的象征主义及其发展黄海容(华南师范大学外语系,广州510631) 摘 要:爱尔兰著名诗人叶芝是作为后期象征主义大师的身份而成为现代主义诗歌的先驱者和代表作家的。
其象征主义诗歌早期、中期和后期各个阶段的发展,体现了其诗歌风格,也反映其思想和人生观的变化。
关键词:象征主义; 面具; 意象; 情感的象征; 理智的象征; 象征体系 中图分类号:I5621072 文献标识码:A 文章编号:1000-5455(2000)01-0107-09 著名的爱尔兰诗人叶芝(William Butler Y eats ,1865-1939)生活并创作于世纪之交,亲身经历并参与了世界文坛从浪漫主义过渡到现代主义的整个文学潮流的转变。
他从浪漫主义中走来,又以其在后象征主义诗歌上的造诣,成为现代主义的代表诗人,但又始终保持了浪漫主义的特色,并加以发展,最终以其现代浪漫主义抒情诗人的特殊地位屹立于“反浪漫,反传统”的现代主义浪潮中。
叶芝的诗歌不十分难读,他的语言优美流畅,平实规范;但也不容易读得懂,更难读得全懂。
这不但是因为诗人善变的诗风,更是因为诗人深邃的思想感情和经历,以及诗歌中象征主义的应用,赋予了其诗歌那种“横看成岭侧成峰”的特色。
叶芝诗风善变,熟悉其诗作的人应是有所体会,有些读者甚至觉得颇为疑惑。
从早期充满着梦幻朦胧色彩的《偷走的孩子》、《茵纳斯弗利岛》,脍炙人口的《当你老时》、《尘世的玫瑰》,到平和稳健的《没有第二个特洛伊》、《一九一三年九月》,而后日愈冷峻超然的《柯尔庄园的野天鹅》、《一九一六年复活节》,到最后深邃晦涩的《驶向拜占庭》、《在学童中间》以及嬉笑怒骂随心所欲而又诡秘多变的《拜占廷》、《疯女珍妮与主教对话》、《那样的意象》、《为什么老人就不能发疯》,每一次的蜕变,都给读者一个惊喜;作为一个始终以其整个身和心写作诗歌的诗人,每一次的蜕变,都包含着一个艰难的思想历程,昭示着一次思想的升华。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
叶芝的诗歌创作大致可分为三个阶段：
（一）前期诗歌创作包括从1883年起在《都柏林大学评论》上发表的诗歌
直到1899年出版的第三部诗集《芦苇中的风》。这一时期影响他诗歌创作的因素
如下：
（1）雪莱的诗作特别是《阿拉斯特》和父亲约翰叶芝的影响，促使他对诗
歌产生了兴趣，并从雪莱和斯宾塞等人的诗歌中吸收表现手法。
（2）19世纪浪漫主义的影响，但融进个人对爱尔兰乡间生活和民族神话的
探索和思考，从中获取题材。
（3）唯美派诗人，特别是他同乡王尔德的影响，从他们那里学到的主要是
音韵、字句的雕琢技巧，但他对这些技巧的局限性也作出了透彻的认识。
（4）布莱克的神秘主义，叶芝用四年时间编辑创作布莱克的作品，这四年
的研究丰富了叶芝的思想，培养他诗歌创作中运用想象的能力，逐步建立起一套
神秘的象征主义。
（5）爱尔兰民主主义情节的影响，他试图通过写作创建出一种民族思想，
从而取得国家民族的独立；爱情诗中融入民族主义是他诗歌较鲜明的特征之一。
前期叶芝有代表性的爱情诗有《度人致所爱》、《叶落》、《蜉蝣》、《致时间十
字架上的玫瑰》、《尘世的玫瑰》、《爱的叹惋》、《当你老了》、《白鸟》、《两棵树》、
《恋人述说他心中的玫瑰》、《鱼》、《恋人伤悼》、《他记起遗忘了的美》、《他赠给
爱人一些诗句》、《他记起遗忘了的美》、《他赠给爱人一些诗句》、《他愿所爱已死》、
《他翼求天国的锦缎》。
（二）叶芝诗歌创作的第二个阶段从20世纪初至第一次世界大战结束。这一
时期他的诗歌因受到爱尔兰民族自治运动以及艾兹拉庞德的影响，诗风有了变
化，他摆脱了唯美主义的倾向，用象征手法表达现实内容，现实主义因素大大增
强。在诗集《在七座森林里》（1903）和《绿盔》（1910）中，叶芝逐渐摆脱了凯
尔特和神秘主义的一些影响。在1914年问世的诗集《责任》中，他早期抒情诗
中超俗、迷幻的气氛消失了、表现出的是日趋成熟的精炼和坦诚，这以后叶芝的
象征主义体系才日趋完善。1917年发表的诗集《库尔德野天鹅》使叶芝登上创
造的顶峰。
这一时期叶芝有代表性的爱情诗有《箭》、《听人安慰的愚蠢》、《切勿把心全
交出》、《亚当所爱的诅咒》、《呵，别爱得太久》、《没有第二个特洛伊》、《和解》、
《面具》等。
（三）1919年到30年代末是叶芝生活和创作的后期。他的神秘主义象征体
系在这一时期最终形成，同时他创造性的把象征主义与写实手法自然地结合起
来，把生活的哲理与个人的情感融为一体。多以死亡和爱情为题，以表达某种明
确的情感和对现实的思考。他完成诗歌创造的嬗变，体现出个人风格。他诗歌的
成熟“既是个人风格的发展，也是技巧的提高”[2]
这一时期他著名的爱情诗有：《活生生的美》、《残破的梦》、《深沉的誓言》、
《狂放的老坏蛋》、《失去的东西》、《她在树林中的幻视》、《一个女人的青年和老
年》。.
以上三个阶段叶芝诗歌创造所出现的不同转变，在其爱情诗中也有很明显的
反应。他的诗在技巧上虽不断变化，但有一种情感自1889年以后矢志不渝地贯
穿在他的整个诗歌生命中即毛德冈情结。1889年1月30日，23岁的叶芝第一次
遇见她时，她年仅22岁。“她伫立窗畔，身穿盛开着一大团苹果花；她光彩夺目，
仿佛自身就是洒满了阳光的花瓣。”叶芝这样描写他第一次见到毛德冈时的情形。
她可谓是真正意义上的乱世佳人，不仅拥有美丽的外表，同时拥有一颗勇敢且对
生活充满热爱的心。她对叶芝一直若即若离，但叶芝对她的爱慕终身不渝，这段
无望的爱情带给叶芝的是不尽得痛苦和不幸，它也不断激发叶芝的创造灵感，有
时是激情爱恋，有时是绝望的怨恨，更多的时候是爱与恨之间复杂的纠葛，所以
他的爱情诗是更人文、更深层和更宁静的心灵体验，因而具有十足的张力。总之
毛德冈是叶芝一生的烦恼。不得回报的爱升华成一篇篇感情复杂、思想深邃、风
格高尚的诗，它们贯穿叶芝的第二本到最后一本诗集中。正向毛德冈对叶芝所说
的：“世人会因她没有嫁给他而感激她的”。最初叶芝对她的爱可能是出于肉体美
的愛悦，但青年时的叶芝在他的爱情诗创造中有意识地把爱欲向灵魂的境界升
华：“只有一个人爱你那朝圣者的灵魂”（《当你老了》）。中年的叶芝心境较平和
地看待爱情，他把爱情抽象化，当做哲学关照的对象；晚年的叶芝更注重挖掘爱
情中灵与肉的对抗。