浅论宋金杂剧服饰的特征
宋代服饰ppt报告
宋代服饰ppt报告宋代是中国历史上一个非常重要的朝代，也是中国服饰文化发展的重要阶段。
在这个时期，宋代服饰经历了多次变革和演变，展现出了独特的风格和特点。
本文将从不同的角度介绍宋代服饰的特点和演变，帮助读者了解这一时期的服饰文化。
一、宋代服饰的特点 1. 简约而雅致：宋代服饰注重简约而不失雅致的设计风格。
服饰的款式简单，剪裁合身，注重线条的流畅和整洁。
这种简约的风格反映了当时社会的审美观念和生活方式。
2.色彩的运用：宋代服饰注重色彩的运用，尤其是在宫廷和贵族阶层。
宫廷服饰多采用鲜亮的红、黄、绿等颜色，以展示其尊贵地位。
而贵族阶层的服饰色彩则更加细腻和柔和，以体现他们的高雅品味。
3.细节的处理：宋代服饰在细节的处理上非常讲究，注重装饰纹样和绣花等细节的运用。
服饰上经常出现的花卉、云纹、山水等纹样，以及精致的刺绣工艺，都展示了宋代人对细节的追求和对美的热爱。
二、宋代服饰的演变 1. 文官服饰：宋代的文官服饰注重庄重和典雅，主要由袍、衫、褶裙等组成。
与唐代相比，宋代文官服饰的款式更加简约，没有过多的装饰和繁琐的细节。
这种变化反映了宋代社会价值观的改变。
2.武官服饰：宋代的武官服饰相对于文官服饰更加华丽和豪华。
武官服饰通常由袍、袖、衫、襦等组成，设计上注重线条的流畅和动感。
同时，武官服饰中也经常出现金属装饰品，如金银丝、饰钮等，以突显武官的威严和实力。
3.妇女服饰：宋代的妇女服饰讲究色彩的运用和细节的处理。
妇女常穿着长衫、对襟、马面等服饰，通过不同的颜色和纹样来展示自己的身份和地位。
同时，妇女服饰中也经常出现腰带、发饰等装饰品，以增加整体形象的美感。
4.民间服饰：宋代的民间服饰相对于宫廷和贵族阶层而言，更加朴素和实用。
民间服饰主要由褂、袄、裙等组成，注重舒适和宽松的设计。
同时，民间服饰上少有装饰纹样和细节处理，更加注重实用性和耐用性。
三、宋代服饰的影响宋代服饰的设计和风格对后世的服饰文化产生了深远的影响。
“上有衣象征天，下有裳代表地”，漫谈宋朝服饰中的美学艺术
“上有衣象征天，下有裳代表地”，漫谈宋朝服饰中的美学艺术引言众所皆知，唐宋两代可谓是中国历史的高光时期，在这一时期，无论是国力、经济还是文化，皆取得了显著成就。
而相对于国强民盛的唐朝，宋朝在后世评论中大多褒贬参半，两代明明成就伯仲之间，为何宋朝给后人留下的印象却传闻一词？除开国力对比，提到唐朝，人们的直观印象便是雍容华贵，反观宋朝，则是拘谨呆板。
直观印象来自于宋朝的“重文轻武”政策，宋朝是中国历史上文人气质最盛的朝代，盛到哪种程度呢？皆知王安石变法失败，却略晓他才华横溢，创作出如“遥知不是雪，为有暗香来”等脍炙人口的作品；欧阳修笑谈《醉翁亭记》，道“醉翁之意不在酒，而在乎山水之间”，谁又知道这欧阳修堪称一代名臣，位居宰相二把手？苏轼被贬至黄州前，任职礼部尚书，甚至连“过街老鼠”奸臣蔡京，都是书坛大家，再加上宋明理学的出现等，宋朝文学繁荣可见一斑。
《清平乐》中宋朝服饰表现像这种官职高位，同时兼任文坛领袖的现象，在宋代是层出不穷。
而正是因为文学繁盛，人们印象中的文人大多迂腐陈旧，于是造成对宋朝的错误认识。
实际上，宋朝文人的审美趋向简洁明快，向往自然，这一点于服饰方面大有体现。
最近一部《清平乐》刷爆各种社交媒体，除开剧情，影片中服化道的高度还原也引起观众热烈讨论，纷纷表示——原来宋代人比我们以为的更加开放和时髦。
的确，如同《清平乐》三字，宋朝的气质就是这般的典雅清丽。
故本文的目的，便是从宋朝的文学形象之于服饰的影响，分别讨论宋朝服饰审美产生的相关因素，宋朝服饰的风格，以及宋朝服饰的纹样，浅析宋朝服饰中的艺术成就，给读者一个更加全面的角度，去了解与我们印象中“天壤之别”的宋朝。
一、宋朝服饰审美产生的相关因素——追求真理，崇尚自然因观念、思想差异，于各个时期都会产生顺应时代的审美趋向和标准，宋朝的服饰审美产生很大一部分受到了宋明理学的影响，但穷极根本，宋朝服饰审美离不开宋代经济、文化和政治等大环境因素。
《清平乐》中高度还原的服化道北宋立国，结束了接近两百多年南北对峙的分裂割据局面。
宋朝服饰特点范文
宋朝服饰特点范文宋朝是中国历史上的一个重要朝代，时期从960年至1279年，历时319年。
在这个时期，宋朝的服饰表现出了一些独特的特点，下面将对其进行详细的介绍。
首先，宋朝服饰整体上显得比较简朴，与之前的唐朝和五代十国相比，更侧重于文化的繁荣和发展，而不是奢华和浪费。
这种简朴体现在服饰的颜色、款式、面料等方面。
宋朝的服饰以素色为主，尤其是以黑、白、灰、蓝、绿等淡雅的颜色为主，很少出现鲜艳的色彩。
这种颜色选择反映了宋代社会的风气，雅静、内敛，追求温良恭俭让的生活方式。
其次，宋朝的服饰款式十分多样化。
宋朝时期，男装主要有长直衫、袍、裳、衣带等。
直衫是宋朝男子最常穿的上衣，它的特点是袖子直接和上衣连在一起，没有腰带。
袍是一种类似长袍的服饰，但与直衫不同的是，它的袖子是独立的，需要通过衣带束腰。
裳是紧身上衣，下摆至膝盖，穿在裤子或长袍之上。
衣带则是以长条形式束在腰间，用来装饰和固定衣服。
女装方面，宋朝的女性衣着十分多样化，常见的有褙子、襦子、翠衣、袄子等。
褙子是宋代女子常穿的上衣，它的特点是两片纹补在两边，作为开襟，可以方便穿脱。
襦子是宋代女性最基本的上衣，它的特点是有肩章和脚杈，穿上襦子之后可以再穿上褙子。
翠衣是宋代宫廷女子的礼服，它是一种宽袖粗裙的罩衫。
袄子则是一种状似褙子的上装，但相对于褙子来说，它更注重装饰性，通常有各种刺绣和盘龙等图案。
另外，宋朝的服饰面料也体现了当时的审美观。
在宋代，丝绸成为了主要的面料材料，有些服饰甚至制作成全丝绸的面料，如上等锦绵、金缎等。
此外，由于儒家思想的影响，民间流行旧物再利用，对面料的要求不再追求高贵质地，而是追求适合和合宜。
于是，棉布也开始广泛使用，特别是在寒冷的北方地区。
还有一点需要提到的是，宋朝的服饰还注重配饰的搭配。
男子常戴冠帽，如方巾、斗笠等。
女子则注重头饰的装饰，如钗、簪、花翎等。
此外，宋代还有一种腰带叫“垂腰”，它是用素带绞成的长腰带，特别适合配合宋代的服装。
宋朝的服饰风格
宋朝的服饰风格宋朝（960年至1279年）是中国历史上的一个重要时期，在这个时期，中国的服饰风格也经历了一定的变化与发展。
宋朝的服饰风格注重颜色的淡雅和服饰的细节处理，同时也受到了社会等级制度的影响。
下面将介绍宋朝的服饰风格。
一、颜色的淡雅宋朝的服饰风格以颜色的淡雅为主要特点。
相比于唐朝的鲜艳色彩，宋朝更偏向于淡雅的色调，注重色彩的柔和与协调。
常见的颜色有素雅的浅灰、浅蓝、淡紫等，也有些浓郁的色彩如深红、深紫等。
这种淡雅的颜色使人感到清新和舒适。
二、服饰的细节处理宋朝的服饰风格注重细节的处理，追求精致与雅致。
在服装的剪裁上，强调柔和的曲线和流畅的线条，避免过多的复杂装饰。
于细腻而精致的刺绣、绣花等工艺，常见的有云纹、花卉等图案，使服装更加富有艺术感。
三、社会等级制度的影响宋朝是一个讲究礼仪的时期，社会的等级制度对服饰风格产生了一定的影响。
官员、士人等上层阶级讲究文雅，其服装常采用丝绸等高档面料制成，衣袍的样式更加繁复，常有仪仗、朝珠等配饰。
而普通百姓则穿着朴素，衣着简单实用。
四、男女装饰的区别宋朝男女服饰在样式和款式上有所区别。
男子的衣袍宽松，通常是交领或立领的袍服，下身则穿着宽松的裤子。
而女子的衣着则更加注重曲线的展示，通常是修身的上衣搭配飘逸的裙子。
女子的服饰更加注重细节处理，常有褶皱、刺绣等装饰。
五、头饰和配饰在宋朝的服饰中，头饰和配饰也占据着重要的地位。
男子常戴花冠、礼帽等，女子则常戴发饰、盘发等。
常见的配饰有坠子、项链等，以及带有装饰性的腰带、披肩等。
综上所述，宋朝的服饰风格注重颜色的淡雅和服饰的细节处理。
它是一个以柔和的色彩和精致的绣花为特点的时期。
同时，社会等级制度也在一定程度上影响了其服饰风格。
男女装饰的区别、头饰和配饰的运用也突显了宋朝服饰的独特之处。
这种特殊的服饰风格给人一种舒适、外观美观的感受，展现了宋朝时期的独特魅力。
宋朝服饰发展演变
宋朝服饰发展演变宋朝时期是中国历史上的一个重要时期，也是中国文化与服饰艺术的发展期。
在此期间，宋朝服饰不断发展演变，形成了独特的特点和风格。
一、宋朝服饰的发展背景1.1 阶级分化加剧宋朝时期，由于生产技术的不断推进，工商业的快速发展，阶级分化日益加剧，富裕阶层对服饰的需求也日益增多。
1.2 文化交流的增加在宋朝时期，南北之间的文化交流日益频繁，随着海上丝绸之路的复兴和南宋政府的鼓励，服饰和纺织品的交流也得到促进。
二、宋朝服饰的特点2.1 西化影响的加强宋代时期，由于对外贸易的加强，西北地区与外国之间的文化交流与贸易也得到了加强，这也加深了西方文化对宋代服饰的影响。
在服饰上，宋朝时期增加了许多外来元素，如蒙古、阿拉伯、毛里塔尼亚等风俗的影响。
2.2 彩色的盛行宋代服饰以彩色为主，大量采用鲜艳的颜色，如红、黄、绿、蓝、紫等，给人留下了深刻印象。
除了庶民百姓，官员，士人等阶层都有着严格的服饰规定。
2.3 面料的不断改良宋代时期，面料的品种也得到了大幅度的改良，降低了服饰的制作成本与提高了服饰的品质。
这也让宋代服饰显得更加亮丽而充满了更多的时尚元素。
三、宋朝服饰的三个时期特征3.1 初宋时期（960-1127）初宋时期的服饰以端庄、简朴为主，多用素色条纹纱、澎湃、疏迭服式，衣服较为单薄，鞋袜款式简洁，很少使用以其它颜色为主的花卉图案，但衣料绸、绢、缎质地非常的细腻。
3.2 宋辽时期（1127-1234）宋辽时期的服饰以华丽、逐渐复杂为主，衣服外部加上大量的图案、绣花。
宋代的服装则逐渐丰富，且颜色愈加多样，渐趋张扬大面积使用黄色、蓝色，两色同时搭配成为较显眼的颜色组合。
腰带上的金属装饰变得越来越流行。
3.3 宋元时期（1260-1368）宋元时期的服饰呈现出一种独特的文化交融风貌，采用了一种新的处理方式。
服饰的设计更加复杂，褶皱、纹路等变得丰富和精细。
此时期的服饰更加高级华丽，突出了它的俊美与轻巧感。
四、总结宋朝服饰发展演变是在历史和人民的传承和发展中不可避免的，这标志着我们祖先在服饰方面有了创新和变化，让时代的气息更贴近了人类的需求。
宋朝服饰分类特点
宋朝服饰的变化特点
(1)宋朝服饰特点的历史变化，从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈，一方面表明了社会经济的发展，另一方面也说明了统治阶级的日益腐朽。
(2)宋代的服饰中明显地反映了少数民族的影响。
宋时于较新奇的冠帽、衣裳以至鞋履，不时有“服妖”的指责，正好说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中，有着鲜明的时代特征。
朱熹在谈到宋代服饰的渊源时，明确指出：“今世之服，大抵皆胡服，如上领衫、靴鞋之类，先王冠服扫地尽矣。
中国衣冠之乱，自晋五胡，后来遂承袭。
唐接隋，隋接周，周接元魏，大抵皆胡服。
”(《朱子语类》)这是长期以来民族交往和民族融合的结果，民族之间的文化交流起到了丰富人们的物质和文化生活的作用。
(3)在宋朝出现的缠足陋俗，妇女缠足已比较多见，甚至南宋末年时，“小脚”已成为妇女的通称。
但在南宋时代，妇女缠足还并不普及，缠足者主要限于上层社会，在社会观念上缠足尚未达到人人接受的地步。
同时，缠足的风俗是由北方传到南方的，大约是在宋室南迁之时。
说明当时统治阶级价值观念的腐朽和妇女地位的低下。
但宋代的缠足与清朝的三寸金莲不同。
据史籍记载，宋代的缠足是把脚裹得“纤
直”但不弓弯，当时称为“快上马”。
所用鞋子被称为“错到底”。
南宋女子服饰特点
南宋女子服饰特点
南宋女子服饰以及色彩非常多样，其特点有：
一、服饰以素色为主，经常采用黑、白、灰、棕色等深色调，以表现出淡雅的气质，但也有一些浅色，如粉色、紫色、蓝色等，以及有花纹装饰的服装；
二、服饰多以轻薄、简洁的细节来表现，衣服的袖口、腰部、领口等都以柔美的弧度来表现；
三、服饰的裁剪多以弧度来表现，尤其是裙子，裙摆多以圆形来表现，腰部多以自然的弧度来表现，以突出腰部的纤细和柔美；
四、服饰的配饰非常多样，如头饰、领饰、腰带等，多以精致的金属饰品来装饰，给人以精致、华丽的感觉；
五、服饰多以半身裙、长袍、衫衣等为主，多以裹身的方式来表现，以表现出女子的柔美和细腻。
宋朝服饰的艺术风格和特色
宋朝服饰的艺术风格和特色服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。
然而，服饰不仅仅是一种物质文明的体现，更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物，通过服饰可以饰代表一种社会身份和一定思想观念。
众所周知，中国是经历了很多朝代的兴衰的，所以在衣着服装方面，每朝每代都不同，所以中国服饰文化璀璨华美，丰富多彩。
以下我就针对宋朝服饰的艺术风格和特色进行论述。
一、宋朝的政治文化对其服饰的影响统治阶级的意识往往会影响社会心理的走向，这是任何时期艺术风格形成的一个重要因素。
在程朱理学的影响下，宋代艺术因其集传统儒家的人伦精神、道家的自然无为、禅家的清心一片、屈骚的深情无限、自身时代的整合精神与价值选择于一身，而具有独特魅力。
它所显现的淡雅、简约是历代所不具有的，这些影响在服饰艺术上也有突出表现。
程朱理学以“存天理，去人欲”作为指导思想，将伦理纲常确立得非常完备。
就政治目的而言，“存天理”是为了维护封建的等级秩序和伦理纲常；从文化意义上讲，“存天理”代表了那个时代占主导地位的文化。
因此在这一氛围中形成的宋代服饰文化一方面不可避免地显得拘谨、守旧，另一方面也体现了它的朴实、无华。
朝服作为统治阶级的服饰尤其突出了这一特点。
二、宋朝服饰的发展变化宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
1、宋朝服饰特点的历史变化，从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈，一方面表明了社会经济的发展，另一方面也说明了统治阶级的日益腐朽。
2、宋代的服饰中明显地反映了少数民族的影响。
宋时于较新奇的冠帽、衣裳以至鞋履，不时有“服妖”的指责，正好说明宋代的服饰处于一个不断变化的过程中，有着鲜明的时代特征。
朱熹在谈到宋代服饰的渊源时，明确指出：“今世之服，大抵皆胡服，如上领衫、靴鞋之类，先王冠服扫地尽矣。
中国衣冠之乱，自晋五胡，后来遂承袭。
唐接隋，隋接周，周接元魏，大抵皆胡服。
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浅论宋金杂剧服饰的特征
摘要:宋金杂剧是成熟的中国戏曲的前身，上承唐戏传统，下开元明清戏曲繁荣局面，是连接前后两个戏剧时代的重要桥梁。
它是对中国长达千年的初级戏剧形式的总结，也是中国戏曲成熟前的最后戏剧形式。
关键词: 宋金杂剧服饰特征
“杂剧”一词早在唐朝就已出现，但是唐时“杂剧”与宋金杂剧的含义是否相同，我们不得而知。
可以确定的是“一直到元杂剧出现之前，杂剧的含义都是指具有一定表演体制和脚色体制的滑稽表演形式。
”宋初所谓杂剧有杂戏的含义，因此其内容和形式都是复杂多样的，据宋人典籍记载宋杂剧包括滑稽戏、歌舞戏、傀儡戏等几种样式。
一、宋金杂剧脚色类型及其服饰
宋金杂剧脚色确立了中国古代戏曲独特的脚色行当。
作为特定的脚色在所有的杂剧中只能扮演某一类和脚色自身的要求相同或相近的人物，因此，演员在剧中的服饰化妆和表演风格就已基本定型。
宋杂剧服饰方面的文物资料远胜于文字资料，通过对戏曲文物的考察可以直观的看出当时的杂剧服饰特征。
1.末泥的服饰
末泥是戏班组织和杂剧演出中的主要负责人，所谓“杂剧中末泥为长”。
在已发现的宋代戏曲文物图像中，常见的末泥色的扮相里幞头或东坡巾或介帻；身穿圆领束袖长袍或由领束袖长衫，腰束带；手执道具多为细木杖，或为骨朵和软杖者。
2.引戏的服饰
王国维在《宋元戏曲史》中认为：“引戏，实出古舞中之舞头引舞。
”引舞是舞蹈演出中的舞队的率领者和指挥者。
而《都城纪胜》和《梦粱录》中所记引戏的职司为“分付”。
所以引戏作用是介绍剧情、解说人物动作、指挥上下场等。
3.副末、副净的服饰
副末和副净均为滑稽脚色，副末“打诨”，副净“发乔”。
王国维言：“唐之参军、苍鹘，至宋而为副净、副末二色。
”[ ]两者的穿戴继承了唐代参军戏服饰的特点，因此多为滑稽随意的服装打扮。
两者均头戴牛耳幞头或其他幞头，所穿多圆领小袖长衫，腰系巾带，足登长筒、短筒或靴帮外翻之乌靴。
4．装孤的服饰
装孤，即装扮官吏者。
朱权《太和正音谱》曰：“孤，当场装官者。
”与副净色同样源于唐朝参军戏，但不同的是装孤色却是舞台上的正面官吏形象。
装孤色在宋金戏曲文物图像中极为常见，一般手抱笏板，头戴展脚或圆脚幞头，著圆领大袖或宽袖长袍，腰系革带，正面或侧面站立，表情严肃，神态庄重，与装孤色所扮人物的身份相吻合。
5.装旦的服饰
装旦就是装扮妇女的脚色，一般由引戏色兼扮。
从文物图像来看，装旦色戴各式幞头，如曲脚幞头、牛耳幞头、花脚幞头、局脚幞头、无脚幞头等，穿圆领或方领长袍。
宋金杂剧的演员装扮多种多样，不同的脚色行当逐渐形成了装孤服饰、装旦服饰、副末服饰、副净服饰、引戏服饰等不同的穿戴类型。
相对来说，装孤和装旦的服饰比较单调，副末副净的服饰比较丰富。
二、宋金杂剧服饰的特征
宋金杂剧服饰的生活化与滑稽性、可舞性、程式化、装饰化融为一体，表明宋金杂剧在演出形式上既有杂的一面，也有规范性和装饰性的一面。
自古梨园行里就有“宁穿破，不穿错”的行规，综合宋金杂剧不同脚色行当戏曲文物图像中具体的服饰装扮，可以发现宋金杂剧服饰许多共同的特征。
1.生活化
生活化是宋金杂剧的一大特征。
生活化的原因与戏曲还处于创始阶段有关，然而更重要的是宋代的服饰本身就极为丰富多样。
宋金杂剧各个行当的服饰均源自生活中各个行业的日常服装，例如幞头是宋金杂剧里比较常见的一种服饰佩戴。
通过河南偃师县宋杂剧砖雕和稷山马村杂剧砖雕我们可以看出，在宋金杂剧中各个脚色均有佩戴不同类型的幞头，牛耳幞头是较常见的一种。
《宋史·舆服志五》记载：
簪戴。
幞头簪花，谓之簪戴。
中兴，郊祀、明堂礼毕回銮，臣僚及扈从并簪花，恭谢日亦如之。
大罗花以红、黄、银红三色，栾枝以杂色罗，大绢花以红、银红二色。
罗花以赐百官，栾枝，卿监以上有之。
绢花以赐将校以下。
太上两宫上寿毕，及圣节、及锡宴赐新进士闻喜宴，并如之。
如此可以看出，宋朝日常生活中幞头也是常服之一，而且多种多样。
宋金杂剧中脚色所佩戴的幞头也正来源于此，经过艺术加工之后变为演员演出的服饰之一。
2.滑稽性
滑稽性是宋金早期杂剧的主要风格，《都城纪胜·瓦舍众伎》条中说“杂剧中，末泥为长，每四人或五人为一场，先做寻常熟事一段，名日艳段次做正杂剧，通名为两段。
……大抵全以故事世务为滑稽。
”宋金杂剧上承唐朝参军戏和歌舞戏，而参军戏恰以滑稽表演为主，另又以倾向喜剧风格的市民为主要的受众对象，所以宋金杂剧必然具有滑稽性的风格。
既然演出的目的是滑稽调笑，演员服饰上也会有所表现。
3.程式化
宋俊华在《宋金杂剧服饰研究》一文中总结：“宋金杂剧的服饰穿戴既体现了脚色的类型特点，又考虑了演员的脚色行当，已具有一定的程式性。
当然，不同脚色行当服饰的程式化程度是有所区别的：副净和副末服饰程式化程度最强，以滑稽、诙谐为特征；装孤和装旦服饰次之，以庄重、严肃为特征；末泥、引戏服饰程式化程度最弱，与俳优常服几无差别。
”随着宋金杂剧的发展成熟，脚色行当的固定，服饰及表演风格的程式化在所难免。
4.装饰性
所谓戏曲服饰的装饰性，无疑就是在原有服饰的基础上增加了美观性，或者增加了其他的装饰性构建，从而更加符合舞台表演。
而这种服装的规则化反映到杂剧演出上就是脚色服饰的多彩多样，还有艺人服装的舞台表现力的加强。
归根结底体现出宋金杂剧服饰装饰的多样性。
5.可舞性
王国维说“戏曲谓以歌舞演故事”。
戏曲服饰的可舞性是伴随着戏曲对舞蹈表演需要的产生而产生的，并且随着戏曲歌舞表演的发展而发展。
从宋金杂剧脚色引戏色的职能可以知道“引戏，实出古舞中之舞头引舞。
”引舞是舞蹈演出中的舞队的率领者和指挥者。
所以在该剧目正式演出之前会有一段引戏色的舞蹈表演。
宋金杂剧作为中国戏曲发展成熟之前重要的一环，在戏曲史上有其独特的地位。
而宋金杂剧的服饰也有其发展的独特特征，各个脚色服饰样式也呈现多样化和其生活化、滑稽性、装饰性、可舞性和程式化的特点。
因此也对后来元杂剧以及中国戏曲的成熟起到铺垫作用。
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