人物速写单人加道具教程

人物速写单人加道具教程
人物速写单人加道具教程

人物速写单人加道具教程

单人速写加道具

在单人速写中加入道具之后,表现的难度就加倍了。画之前首先要考虑道具和人体的大小比例关系,还要思考道具和人物之间的关系,以及人物在拿着道具时动态会发生怎样的变化。画时要处理好人和道具,以及和周围环境之间的关系,因为这三者之间是紧密联系在一起的。多角度写生训练可以让考生得到更全面的训练,进一步丰富速写的表达手法,学会从不同角度分析、观察、理解和表现对象。

双人组合

双人组合速写以单人速写为基础,除了单人速写中要注意的要求以外,双人组合速写还要考虑人物之间的主次、前后、空间和叠压关系等。一般的绘画步骤是首先经营位置,做到心中有数,然后从最前面的人物开始,这个阶段的要求和单人速写要求一样。添加陪衬人物时要注意不能太跳,应主要突出前面的主要人物。总之,双人组合速写是单人速写到多人带场景速写的过渡,平时应多练习。

单人加道具多角度写生训练

学校校本课程简介

开发校本课程开辟第二课堂创建特色学校 ----XXX学校校本课程开发活动 2017年秋学期,我们依据学校自身的特点,制定了“开阔学生视野,丰富学生生活,培养学生能力,锻炼学生,发展教师,助力课堂,构建国家、地方、学校三级课程模式,打造学校特色”的校本课程开发方案。 我校以创建特色学校作为校本课程开发的切入点,以“质量立校, 全面育人”作为校本课程开发的目标,把校本课程作为国家课程、地方课程的有益补充,逐年推进校本课程开发,在5年内构建学校创新 型、开放性、个性化的校本课程体系。 一、建设装备了第二课堂活动教室 XXX学校创建于200X年,是XX区一所九年一贯制学校,学校占地面积90亩,建筑面积1.6万平方米,教学班66个,在校学生3600人。学校中小学建设了48个第二课堂社团,包括:简笔画、水粉画、工笔画、素描、书法、绢花、手工(剪纸、十字绣、泥塑、塑胶+其它)、烙画、声乐、合唱、乒乓球、篮球、足球、摄影、棋类、花样跳绳、电脑制作、武术、生化探索实验室、物理创新实验室、地理大课堂、演讲与主持、时事论坛、摄影、科学实验室、地理大课堂等。我们的办学理念是“培养可持续发展的人,为学生终身幸福奠基”,让学生在德、智、体、美、劳全面发展,让他们学习课本以外的知识,开阔视野,丰富知识,锻炼思维,发展动手能力,让他们能写会画、能歌善舞、能说会道、能言善辩。

二、校本课程开发实施常态化、制度化 我校的校本课程开发以学科组为主体,制定初中3年的总体计划,根据不同年级学生的发展需求制定具有年龄特征的课程计划,形成了主管校长→教导主任→学科主任→辅导教师四个层面的管理模式;校本课程常规管理由教导处负责,主要抓“三落实”:一是课时落实到课表;二是任课教师落实到人;三是检查落实到位;同时实行校本课程开发学科组负责制,即学科组通过集体备课和教研活动,解决在校本课程开发和实施中存在的问题,力争全员参与,发挥集体的智慧。这样,不同层次、不同岗位都有了明确的责任,从上到下形成了一个严密的管理系统,使得“校本课程”常态化、制度化。校本课程实施有如下7个特点:1.课时进课表; 2.培训促提高; 3.教学有场地; 4.过程有督查; 5.上课有教材; 7.学生有收获。 三、开发教师的专业特长,开设丰富多彩的校本课程体系。 我们充分考虑到本地的风土人情、传统习俗,结合学校

素描人像完整教材

素描人像完整教材一 ....素描人像是各美术院校素描教学中的一个不可缺少的基础科目,也是历年来各美术院校招生考试的重要内容。学习素描人像,可以为下阶段学习色彩人像打下坚实的基础。....首先,素描人像要比素描石膏像复杂和困难得多。因为每个人都有其不同的特征,而且画人像不可能不可能像画石膏像那样,长时间固定一个姿态,初学者往往难以把握这些变化。初学素描人像,应当把前一阶段学习石膏像的知识应用到人像上来,因为人像的基本结构、明暗关系等和石膏像是一致的。同时要学会细致地观察对象,研究对象,其主要特征是什么,怎样表现,不要因为对象的复杂结构、变化的态势,弄得左右顾盼,不知所措。 ....其次,素描人像比石膏像层次表现更为丰富,明暗表现更为复杂。人物的面部、五官、头发、衣服都是由不同颜色组成的,它们的明暗也随之起着细微复杂的变化,“黑、白、灰”关系在此表现得尤为丰富。初学者此时应把已学过的基本知识和基本技法,应用到具体、活生生的人物上来,表现出人物各部分的结构和明暗层次。 ....再者,素描人像为下阶段画色彩人像起着承上启下的作用,掌握素描人像技法能为色彩人像提供良好的经验和方法,掌握素描人像技法能为色彩人像提供良好的经验和方法。由于人物有不同年龄、性别、形体、地域、文化的差异,初学者要根据不同的对象,去分析、研究、比较,从中找出其特征、特点,切忌不能千篇一律,机械地去对待。初学时应尽可能选择结构清楚,特征鲜明,五官端正,即所谓“棱角分明”的人物来作为索描学习的对象,这样比较容易学握,容易入门。 ....鉴于素描人像是历年各美术院校专业招考必考的科目,而且素描要占专业考试的三分之一(包括石膏像、人像、速写),其余三分之二为色彩(包括水粉静物、水粉人物或油画)和创作或设计(考创作的专业一般有中国画、油画、版画、连环画、雕塑和美术教育等,考设计的专业一般有工业设计,环艺设计、装璜设计、服装设计、纺美设计、舞美设计及影视美术等),初学者必须充分予以重视。 名..作..借..鉴 ....素描作为一种独立的艺术表现手段和绘画形式,世界绘画大师都有杰出的表现。早期文艺复兴时期的素描作品技巧全面,线条丰富优美,造型严谨,结构准确。 ....意大利艺术大师达?芬奇的《最后的晚餐》、《蒙娜丽莎》等经典作品中,人物形象生动、逼真,画面完美,尤其是蒙娜丽莎那迷人的微笑至今令人回味;还有伟大的雕塑家米开朗琪罗的《大卫》、《奴隶》、《创世纪》、《最后审判》,人物英姿勃发,具有英雄的魅力,线条刚劲有力,富有音乐般的节奏,仿佛在揭示人类心灵痛苦和抗争。他们的这些经典名作,都是建立在丰厚的素描基础上的。 ....素描的重要代表人物,在十七世纪有伦勃朗,十九世纪有门采尔,他们的素描在多贴近生活,反映下层劳动人民的生活和工作。伦勃朗的肖像画,能深刻地刻画人物性格。他的笔法生动,凝练而流畅明捷。门采尔的素描作品,多反映德国工人生活,并同社会变革结合起来,这在历史上是第一次,可以这样说,他的作品是与下层人民同呼吸共命运,其生动的线条、完美的构图为后人所赞叹。俄国契斯恰格夫、列宾、苏里科夫,不仅素描技法全面,严谨而又细腻,并且积累了相当丰富的素描教学经验;特别是列宾作为十九世纪俄罗斯艺术的代表人物,他的作品《伏尔加河纤夫》、《查波洛什人给苏丹王写信》,人物形象生动,其素描功底扎实深厚,技法娴熟、是批判现实主义光辉杰作。我们还可以看到十九世纪法国绘画大师安格尔的作品,线条细腻生动,一丝不苟,画面典雅精致,足见其古典主义和学院派代表的风格。 ....时代前进到了二十世纪,科学的发展,社会的变革,各种思潮的出现,现代人的社会节奏加快,同样影响了艺术家对艺术的研究和探求。表现在素描这一艺术样式,追求的是运动中

《开展“校园社团活动,探索校本课程”实践与研究结题报告》

《开展“校园社团活动,探索校本课程”实践与研究》 结题报告 课题负责人:新郑市城关乡周庄小学李红英 课题组成员:李朝梅、赵建玲、赵月琴、许慧芳、李慧珍 一、课题研究背景和意义 (一)课题研究的背景 教育形式的发展,课程改革的深入,呼唤着教师新课程理念、教育观、教学观、学生观的真正转变,呼唤着教师教学方式和学生学习方式的彻底转变。多年的课改,我们虽然取得了很大的成绩。但教育现状却不容乐观,学生贪玩厌学、没有持久的学习兴趣、学习行为习惯差的现象比比皆是。现实课堂与科学发展观的要求还有一定的距离,师生的教学活动还不够灵活、开放,与课程目标要求还有差距,效率不高或达不到预期效果也是普遍存在的客观事实。我校教师年龄偏大,日趋老龄化,学习和自我提升意识淡漠,需要学校提供适当的时机和发展平台,来提高教师的课程开发和实施能力,促进教师专业化水平的提高。利用一切时机和资源,提高教师的工作积极性,提高学生的学习兴趣,获得最大的教育效果----是我们最终追求的教育目标。 (二)课题研究的意义 形式多样的社团活动符合小学生的身体和心理发展的需要,是孩子们喜闻乐见的活动形式。通过开展社团活动,来开发校本课程,也是国家三级课程建设的需要。 1.课程建设的需要。国家三级课程网络建设中的校本课程,是国家课程和地方课程有益的补充和发展,在实现学校教育目标的过程中起着不可替代的作用。多彩社团活动又是小学生展现自我、张扬个性、

培养能力、发展智力的绝佳途径。以多彩社团活动为平台,探索和建设校本课程,对学校的整个课程建设有着极其重要的意义。 2.学生身心发展的需要。小学生社团活动以学生的兴趣爱好、个性特长和自身需要为基础,是融知识性、趣味性为一体的社会实践活动。这正迎合小学生的天真活泼、生性爱动的身心发展特点。在教育活动中充分发展学生的主体性、给学生充分的自由学习空间,让学生的兴趣、爱好和特长得到充分的发展,这也是新课程改革的目的之一。 3.传承校园文化,丰富学校内涵的需要。不同风格特色的学校,有着不同的校园文化,也有其不同的学生社团活动。它在丰富着学校课程建设的同时,也丰富和发展着学校的校园文化和内涵建设。 (三)相关研究现状综述 本课题大多是大学生和中学生社团活动与校本课程的研究,其研究成果也著述颇丰,但是由于小学生和大中学生身心发展特点不同,小学生社团活动与校本课程的结合尚处于摸索与探究的阶段。因此,让小学生分享多彩社团活动的快乐,促进他们身心健康发展,建设校本课程,是我们学校近期重要的教育目标之一。 二、课题研究的内容及目标 (一)研究内容 1.调查小学生的兴趣爱好和心理需求,组建适合学生的社团。 2.建立社团活动组织,制定社团活动方案、章程、安排,积极开展活动。 3.以社团活动为平台,发现并培养学生的兴趣爱好,抓住小学生的心理特点,从学生学习兴趣入手,发展学生个性,培养学生能力。 4.根据指导教师的课程实施能力,在活动过程中收集大量的第一手活动资料,总结活动经验,开发社团活动校本课程。指导教师积极

人物速写教学计划

人物速写计划 一、教学背景: (1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出,而工艺性作业的 效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展, 有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实,对某些创意、 设计类的课程比较感兴趣。 (2)知识性。初中生的求知欲非常强,所以,知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来 越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展,也希望能 够运用所学的知识指导自己的美术作业。 (3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动,教师要启发、引导学生的想象和形 象思维,为学生有意识地进行创造提供机会。 (4)个性化。初中生的个性差别日益明显,使美术作品呈现出风格各异的景象。 (5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。 初中生的学习也需要激发兴趣,但动机的作用越来越占主导地位。 教学目的:学会画简单的人物速写。 教学重点:人物的比例,线条的应用。 教学难点:动态线的把握。 二、教学过程: 1、揭示课题。 今天我们画一画人。板书课题。 2、讲解“速写”。什么是速写呢? 速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要 的画出对象的形体、动作和神态。 它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。 要画好速写,必须坚持勤奋练习。 3、欣赏: 欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。讲明简单的线条表现动态、 神态。 4、写生前的准备: 教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。 5、教师示范: (1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。 6、指导练习: 记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七 个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。 我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条 越简单能体现动态越好。 7、学生练习,教师巡视。 8、讲评: 对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提 高自己的绘画水平 造型由被动型转变为主动型,由表象型转变为感受型,由技巧型转变为素质型。”在美术 教学中,除了理论知识和传统技法的学习之外,最重要是通过美术为手段,培养学生的创新 兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。篇二:速写教学计划

小学武术校本课程教材(中学也可用)

第一章中国武术概述 第一节中国武术的本质特征 一、中国武术的概念 中国武术,源远流长。有着悠久的历史和广泛的群众基础,是中华民族在长期生活和斗争实践中逐步积累和发展起来的一项宝贵文化遗产。 武术概念是人们认识研究武术的基本依据。在漫长的历史进程中,不同时期对武术概念的表述不尽相同,它的内涵和外延是随着社会历史的发展和武术本身的发展而发展。 武术在历史发展过程中曾有过不同称谓,如春秋战国时称“技击”,汉代称“武艺”,清初称“武术”,民国时期称“国术”,新中国成立后正式命名为“武术”。 就其内容和形式,有文字记载的古代武术中舞练形式的套路运动有“打拳”“使棒”“使枪”“戈舞”“矛舞”“刀舞”“剑舞”等单人和集体的演练以及“枪对牌”“剑对牌”等双人对练。对抗形式的搏斗运动有“角骶”“手搏”“相扑”“击剑”“较棒”“刺枪”等。 从久远年代走来的武术与今天的武术相比较,其所含盖的内容和形式确存在不少差异,但本质属性却是一致的,一脉相承的。从历史上看,早期人类在生存竞争、狩猎及战争中的技能形态与武术初期的技术形态同源同构,甚至在一定时期融会交织,然而二者随着历史的变迁,武术发展至今,体育的功能日渐显著,并归属于体育的范畴,其内容、形式和手段的体育化特点更趋明显,所以现代武术的概念可概括为:武术是以技击为主要内容、以套路和搏斗为其运动形式的注重内外兼修的中国传统体育项目。 二、中国武术的属性 武术的定义:有广义和狭义:1狭义为:武术是以技击动作为主要内容,以套路、搏斗和武术功法练习等为其主要运动形式,具有广泛社会价值、功能和民族文化特色,注重内外兼修的中国传统体育项目。2广义为:武术是以武术技术、武术文化、武术人才、武术管理、武术产业、武术社团、武术医学、武术教育、武术科技、武术法规等为主要内容,以套路、搏斗和武术功法练习等为其主要运动形式,具有广泛的社会价值、功能和丰富的民族文化内涵,注重内外兼修,形神兼备的中国文化传统体育项目。从广义上讲,武术不光是体育所能涵盖的,武术属于体育,但又高于体育。从武术概念中内涵的三个属性可以看到:(一)武术是中国传统的技击术 它是以踢、打、摔、拿、击、刺等技击动作为主要内容,通过徒手或借助于器械的身体运动来表现攻防格斗的能力。其主要运动形式有:套路运动、搏斗运动、武术功法。基本功、基本动作是武术技法的基本组成部分。无论是对抗性的搏斗运动,还是势势相承的套路运动,都是以中国传统的技击方法为其技术核心的。就人类的社会生活来说,技击术不可能是中国独有的。比较世界各地的技击术,武术不仅在技击方法上更为丰富(诸如各种踢打击刺之法),而且有自己的传统特点(诸如快摔法、擒拿法等)。在运动形式上,既有套路的,也有散手的,

美术校本课程教材

白果树中心小学校本教材

前言 儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一,它对于培养学生的爱好、欣赏能力,陶冶情操等方面都有极其重要的意义。 小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。 1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。 2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花。中、高年级同样有类似的现象,四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。 3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无

意识属性强,受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本.例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。 5.为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。

人物速写基础知识完整版

人物速写基础知识 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

课程名称:速写基础知识 速写的含义 速写,顾名思义就是快速的写生方法方式,即有起稿、草图的意思。也是 画家、大师作画的草稿图。速写作为一种绘画艺术表现的形式,是在短时间内的写生,其特征是其艺术语言简洁而生动,表现的对象丰富多样。 速写的分类 人物速写按表现时间的长短,可分为快写和慢写两种类型。快写主要表 现运动的动态为主,时间比较短;慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。俗称人物静、动态速写。 教学目标:让学生对速写有初步的了解 速写是美术专业训练和创作活动的基本技能,同时也是一切造型艺术的共同基础。它是用形象记录生活、记录艺术思维、积累创作素材的专门技能。速写的特点和要求是:在短时间内以精炼、准确的形式,描画出对象的形貌、结构、动态及精神特征、场景气氛,体现对形体的敏锐观察和迅速捕捉形象的能力。速写的形式风格多样,材料也没有特定的限制,各种笔各种纸都可以作为绘画的工具和材料,有些速写还有简单概括的色彩,但一般情况下除白描以外,大多采用的是硬笔(铅笔、钢笔、炭铅笔、炭精棒、竹笔)单色的画法,以线条为主(也可略施明暗,但不同于素描,应高度概括)。速写的内容包罗万象,凡人物、动物、静物、风景、建筑、场景、文艺演出,以及作创作思维记录(形象符号、构图)都可用速写来完成。速写还是美术专业学生进行基础训练、提高造型能力、创作能力和体现艺术修养的极好方式。无论是从事美术专业的人还是业余学者都应予以高度重视。 教学重心:对人物速写进一步了的解及观察 学会如何观察人物与绘画表现,深入的了解与观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的了解与观察可以从以下四个方面入手。 1.形体的观察:形体特征首先反映了形体比例上。人体比例为“立七、坐五、盘三 半”,举例站姿:具体结构为头顶至脚底,二分之一处为耻骨,下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,肩宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约个头长,前臂约一个头长,手约个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚跟在内页为二个头长,脚为一个头长等 2.形象特征的观察人物的头部比例结构,古人称为“三田五眼”。头部长度的二分 之一处是眼睛的位置;由眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;由发际至下颌分为三等份即为三田。一田处为眉毛的位置,二田处为鼻子的位置。头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,(鼻翼也为一眼宽),故称之为五眼。鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳朵的长度跟眉毛至鼻底的距离相等 3.动态特征的观察运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现 在下列几个方面。1.重心与支撑面重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键; 支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与肚脐孔之间,由肚脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如果支撑面以外,则不能依靠自身支撑。2.动向线动向线是指人物之间的连线、左右肩之间的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态才是一种平行状态;否则,人体只要稍微一

戏剧社团校本课程教案

戏剧社团校本课程教案戏剧社团校本课程 活动时间第一周活动地点四(1) 指导教师 活动内容:回顾课本剧的相关环节和内容。复习上一 学期的表演。 活动意义:巩固课本剧知识,为这一学期的表演做铺垫。活 过程设计:教师引导同学们回忆课本剧的相关内容, 播放上学期的剧本,让大家回顾表演内动 容。 活动效果:学生们对课本剧的兴致依然很高,对于新过剧的角色都十分想尝试。 程 活动时间第二周活动地点四(1) 指导教师 活动内容:回顾上一学期的表演内容,让学生们复习 校园话剧的环节和方式。 活动意义:让同学们进行热身,为这学期的表演做准备。活 过程设计:播放剧本,同学各就各位,按顺序表演剧 本情节。动 活动效果:同学们的表演欲望还是很强,对于课本剧 仍然很感兴趣。过 程

活动时间第三周活动地点四(1)班指导教师 活动内容:继续进行上节课的表演内容,借助媒体播放剧本。 活动意义:通过对比表演让同学们发现自己表演上的不足,帮助提高同学们的演技,为这学期活 的剧本表演做铺垫。 过程设计:按部就班地进行表演,指出学生们表演的动不足之处。 活动效果:仍然是积极性很高,但是学生的表演技巧过还是略显生硬。稍显不会变通。 程 活动时间第四周活动地点四(1)班指导教师 活动内容:与学生讨论本学期的表演内容,确定剧本,进行人物角色的分配。 活动意义:在表演中学习话剧的技巧和知识,通过同学们的评价开展互动,让大家各抒己见,活 从而提高话剧表演的多方面参与和认识。 过程设计:角色就为,进行全方面的规划和设计,由动老师设计对白和指挥,安排同学们按步骤 进行演练。过 活动效果:表演比较投入,但是由于剧本内容的原因,有些同学容易笑场,表演不能放开。程 活动时间第五周活动地点教室指导教师 活动内容:按照分配的角色进行第一次试演,指出问

江西版初中美术九年级教案 人物的千姿百态

第七课时人物的千姿百态(第一课时) 授课时间:授课教师: 授课班级: 【教材分析】人物的动态是具有美感的,举手投足之间表现着韵律及节奏。 【教学目标】 1、知识与技能:让学生了解速写的概念和意义,并通过直观教学了解速写的基本技法,能表现简单的人物速写。 2、过程与方法:通过概念、图片、视频等了解人物速写的相关知识。 3、情感态度与价值现:培养学生的绘画技能,拓展学生对绘画的了解。 【教学重点】速写的相关概念和表现形式 【教学难点】学生对画面的整体把握。 【教学方法】直观教学法启发式教学法举例法 【教学过程】 一、导入新课:通过视频和书本欣赏速写作品: 1、《少女》(铅笔速写)18世纪埃贡.席勒(德国) 2、《敲鼓的人》(毛笔速写)20世纪叶浅予 3、《刀郎舞》(毛笔速写)20世纪 4、《冥想者》(铅笔速写)20世纪文森特.梵高(荷兰) 学生分析讨论:分析速写的基本特征,然后导入新课《人物的千姿百态》 二、新课内容: 速写的概念:速写是一种快速的写生方法,它属于素描的范畴,同素描一样,不但是艺术造型的基础,也是一种独立的艺术形式,是画家,艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。

(一)速写的意义: 1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。 2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。 3. 能为我们创作,绘画收集大量的材料。 (二)速写的常用工具:铅笔、炭笔、钢笔、毛笔。 (三)速写的基础知识: 1、“立七坐五盘(蹲)三半”。即人体的比例是以头的高度为基准,正常站姿为7—7.5个头高;坐姿为5—5.5个头高;蹲或盘腿坐有3—3.5个头高。 2、衣服与人体的关系:一般来说,贴体的部分为实处,远离身体的部分为虚处。衣纹一般出现在关节歪曲处,是由于运动时衣服牵拉所引起的。 3、不同年龄人物比例关系:女性身高一般比男性矮,四肢稍短,肩窄臀宽;男性肩宽臀窄,呈倒三角形。儿童身材特点是头大身体短,全身约为4个头长。老人因为腰背歪曲,身高则少于7个头长。 4、人体运动规律和重心:(通过图片直观讲解)人体在发生扭转时,要保持身体的平衡。人体的重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键,在两足之间或一足上。 5、速写的主要表现技法: (1)线描表现。 (2)明暗表现。 (3)线面结合表现。 一、课堂练习:临摹一幅速写作品,了解速写的表现方法,主要对画面的整体把握。 二、课堂小结:学生作业中存在的问题和好的方面。 教学反思:

小学美术校本课程

小学美术校本课程 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

刘村张店联办小学校本教材 美术欣赏及美术活动辅助教学用书 编著:李峰孙慧 刘村张店联办小学出版

前言 儿童是爱美的,而且对美的事物感受很早,随着年龄的增长,他们渴望艺术享受的心情日益增强,尤其是进入小学以后,对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育,应当顺应他们爱美的要求,采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一,它对于培养学生的爱好、欣赏能力,陶冶情操等方面都有极其重要的意义。 小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式,它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关,我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。 1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣,吸引他们的注意力。蓝蓝的天,红红的花,绿荫荫的树木,黄澄澄的果实,鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦,乐于接受,如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前,儿童将对彩色图片反映强烈一些。 2.儿童在欣赏过程中,往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时,他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了,以至于忘记了手帕的存在,变成了看花。中、高年级同样有类似的现象,四年级

的学生欣赏工艺作品的刺绣,结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。 3.儿童在欣赏过程中,通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品,无意识属性强,受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足,未能仔细琢磨,对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 4.儿童在欣赏过程中,依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品,他们大都能够接受,并常常用来作自己的范本.例如,城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路,五颜六色的霓虹灯,明亮的大厦高楼,他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。 5.为加深学生对作品的感受,视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆,尤其是欣赏古今中外名作,没有教师生动有趣的语言帮助,儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中,许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段,目的就是渲染气氛,强化记忆。

浅淡小学美术人物速写教学的实施方法

浅淡小学美术人物速写教学的实施方法 通过欣赏、临摹、写生等方式,培养学生敏锐的观察力和快速描绘对象的能力。从而初步掌握人物动态速写的基本要领和方法。 标签:欣赏与临摹;线与面;比例;动态;明暗;结构 学习速写的目的是培养学生敏锐的观察力和讯速描绘对象的能力,使学生养成在生活中发现美、表现美的良好习惯。但在实际的美术教学课程中,几乎没有速写这一课程,学生大量的时间都用来画素描和色彩,速写显得可有可无,没有引起学校师生足够的重视。学生由于缺少速写的训练,在画创作时没法画出自己理想中的人物动态,其实这种做法有失偏颇,应该反过来鼓励学生多画速写,画好速写,充分利用速写快速、简练的特点,去描绘生活中转瞬即逝的人物动态,积累宝贵的经验和艺术素养为以后的艺术创作打下坚实的基础。下面笔者谈一谈在速写教学中的一些看法。 一、欣赏与临摹 古今中外有许多的艺术家,运用不同的表现手法,画出各种不同艺术风格和形式特点的速写作品,欣赏和临摹这些艺术作品是初学速写的一个行之有效的办法。欣赏速写作品时要求由表及里的欣赏,首先,要分析其形式和形象,对作品有一个初步的感受和了解。如伦勃朗的速写作品《侧卧的女人》,描绘了一个女人疲惫而又安详的侧面像,然后是对内容的理解和体现。画家运用了线面结合的手法,从中体验到画家笔墨的轻、重、缓、急等艺术情趣。最后是对作品的探究和领悟,画家笔下的艺术形式形象与作者的精神感情合二为一,显示了画家敏锐的观察力和娴熟的技巧。通过欣赏不仅可以从中得到丰富的精神享受,更重要的是提高了学生的艺术修养和审美水平。同样,临摹这此艺术作品时,也要由表及里,认真体会领悟其作品内涵,临摹决不是机械地模仿与复制,是取他人之长,补已之短,并根据自己的感受,通过联想进行主动的再创造。如临摹门采尔的速写作品《轧铁工厂》,先仔细观察,然后用笔轻轻地确定好人物的比例和重心,接着用果断肯定的笔触画好人物动态及形象特征,用线要灵活,用面要整体,此画线条运用刚劲硬直,两条手臂的刻画一虚一实,不可平均用力,尽量一气呵成,完成后和原作比较一下,看一看还有哪些需要调整和修改的地方,如此反复多加练习临摹,用心体会,速写水平必然会收事半功倍的效果。 二、以线为主,表现人物的动态 线条是速写语言表达最基本的方式,它具有快速,简练的特点,同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现人物的空间感、层次感起着重要的作用,线条还有曲直、粗细、长短、虚实、疏密的变化,如运用不当,就容易暴露其缺点,使其内容空洞无物,初学人物速写用线条表现人物动态,可采用以下方法: (1)抓住外部轮廓线。外轮廓线集中反映了大部分人物的特征信息,具有

绘画社团校本课程

东原实验学校绘画社团校本课程 指导教师:焦德仓 2015.03

《素描》教程 第一部分:石膏几何体、静物素描教案 课程名称:石膏几何体、静物素描 教学目的:通过本科教学使学生懂得写实素描:静物、石膏几何体写生的意义。 掌握写生的观察方法、作画步骤、和技巧。为上好其他绘画专业课奠 定造型基础。 教学重点:正确的观察方法,对形体空间状态的理解和分析,透视现象和原理。教学难点:对形体空间状态的理解,绘画透视原理。 教学方法:讲授法、示范法、参观法、图片展示法,谈话法。 教材:《素描》刘虹编著、西南师范大学出版社 ISBN 7—5621-1893-0 参考书目: 《素描静物教学对话》宫六朝编河北美术出版社ISBN 7-5310 -1463 -7 《素描石膏几何体》宫六朝,张新凯著河北美术出版社 ISBN7-5310-1180-8/j.973 《素描静物》张路光著河北美术出版社 ISBN7-5310-1177-8/J.970 教学工具准备:1 教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。2 学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。 学时:6╳10 课时分配: 一理论部分6课时。 1 概述:素描的基本概念;基本分类和学习的意义;素描的工具材料。 2景物、石膏几何形体写生的目的和意义。

3景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5写生中的角度选择及构图。 6写实素描的观察方法与表现。 7素描造型的基本要素。 8长短期素描作业的表现方法。 二实践部分54课时 作业1:立方体、白衬布 要求:线造型,立方体的各条棱边线必须服从透规律。简单画出白 色石膏不同面,由于受光角度不同所呈现的不同深浅调子。 作业2:立方体,陶罐,浅灰色衬布写生。 要求:线造型略加光影,仍然训练学生对形体和透视现象的理解。 作业3:深灰色衬布,圆锥体,瓷灌,立方体。(要求同上) 作业4:球体景物,十字交叉体,金属器、黑色衬布。 要求:全因素描,画出物体的质感量感。 作业5:学生自己选择摆放一组静物作为考试得题目。 评分标准:物体的形状比例准确,符合绘画透视原理;构图大小前后要有层次感、有节奏感。明暗素描关系正确,有空间感,立 体感,能体现出物体的质感量感。 写实素描-----静物、石膏体几何写生课讲义一概述 (一)素描的基本概念:

小学校本课程教材《彩铅绘画》资料

彩铅课程纲要 彩铅画,是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品,才算是真正的彩铅画。 在校本课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求,使学生方便操作,随时随地都能进行绘画,而且由于它的简便,能更好地激发学生认真观察生活,体会到其中的美感,从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点,所以深深地吸引着几乎所有学生,学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达,在愉悦的环境中,学生思维得以发展,绘画技能得以较快增强,正确世界观得以逐步形成,达到了事半功倍的效果。因此,儿童彩铅画教学符合当今时代的发展,符合少年儿童的身心发展水平,是极富吸引力的课程资源,符合素质教育的需要。 教学目的: 1、认识彩铅绘画的工具,进行彩铅绘画技巧的基本功训练。 : 2、欣赏美丽的彩铅画,感受彩铅绘画的独特美感。 3、通过学习与练习,能用彩铅绘画方式展现内心的美好画面。 教学重点:学习彩铅绘画的技巧。 教学难点:熟练掌握彩铅的绘画技巧并运用到画面中。 课程设计

) 彩铅课程 第一课了解、认识中彩铅绘画 ?课时:1课时 教学重点难点: 教学重点:了解彩铅画的工具和特点 教学难点:认识彩铅画的特点,知道它和其它绘画形式的不同并明白握笔姿势与线条的关系。 ; 教学过程: 一、导入: 欣赏图片,由此引入新课,并介绍作品所用到的工具及其特点。 二、了解彩铅画工具 1. 彩铅画的工具和材料 画纸:稍微厚一点的纸(如素描纸)。 削笔刀:最好用专业一点的削笔刀(大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀),小刀(提供一个参考而已,不推荐用小刀)。 橡皮:常用的橡皮有软橡皮,硬橡皮和可塑橡皮(跟橡皮泥一样可以捏成各种形状),还有笔式橡皮(像自动铅笔一样),可塑橡皮很不错,不过也不能一昧地只用可塑橡皮,偶尔用一下硬橡皮也是好的哦!棉签,纸巾:柔化色铅笔(彩铅)笔触的利器,亲民一点说也就是可以柔化彩铅的笔触啦!

校本课程教材人物速写

校本课程教材 课题名称:人物速写 教师: 第一章速写入门 很多初学绘画者,包括有些已经进行过一些素描训练的学画青少年想画速写,总感到无从下手。在与这些初学绘画者的接触中,我总是尽量告诉他们一些速写方面的训练方法,但是有更多同样需要这方面知识和技法的初学绘画者,我无法接触到。他们中有许多人由于学习条件所限,没有机会接触这方面的老师。 学画难吗?美术教育家徐悲鸿先生曾说过,有中等以上智力的人,通过努力,都能学好绘画。看来只要肯努力,钻进去,逐渐摸到规律,原来感到难的问题也就变得不难了。在初学绘画的青少年中,有的人儿童时代就画过儿童画,有的临摹过卡通画、连环画等,有的虽然没有动手画过速写,但一直对速写很感兴趣。这些都是通向速写专业训练的良好开端。 速写是在较短时间内迅速将对象描绘下来的一种绘画形式,它具有收集绘画素材、训练造型能力两大方面的功能。速写最能表现出绘画者敏锐的观察能力和对物质世界的新鲜感受,画面生动感人,是速写的一个显著特征。因作画时间短,在描绘对象时,放笔直取,它可随时描绘我们周围生活中的任何物象,特别擅长描写运动中的对象和转瞬即逝的动态。速写描绘的题材远远超出课堂上素描练习内容的范围。所以,常画速写能使我们养成注意观察周围生活的良好习惯。长

期坚持画速写,可为日后搞美术创作和美术设计积累下丰富的艺术素材。速写又是一种锻炼动手能力的良好训练方法。我们提倡从学画阶段开始就养成画速写的良好习惯。有些内容的速写训练又可以理解为素描的短期作业形式,在进行相对长时间的素描训练的同时,多画速写,做到长、短期作业穿插进行,是绘画基础训练的一种良好方法,因此,速写又是一种对素描训练的辅助练习形式。 有些绘画大师,如十七世纪荷兰画家伦勃朗、十八世纪英国画家荷加斯、十九世纪德国画家门采尔等都是速写方面的高手,我国许多著名画家在速写领域也取得了很高成就,形成了独特的个人风格。如叶浅予、阿老、黄胄、刘文西、周思聪等。他们中间有的从没有机会进入正规美术院校学习,而是以速写作为绘画训练的基本形式走上成功之路的。有志于学习绘画的青少年,只要肯努力,保持高度热情,勤学苦练,多动脑筋,方法得当,持之以恒,就一定能画好速写,为绘画学习打下坚实的基础。 速写要求在较短的时间内画出所需要表现的对象。所以,以线条形式来描绘形象,是速写表现中最直截了当的一种方法。线条除了具有描绘对象形体的功能外,其自身还具有艺术表现功能,它可体现出丰富的内涵,如力量、轻松、凝重、飘逸等美感特征。作者在画速写的时候,会不知不觉将自己的艺术个性,通过线条的运用而流露出来。以线造型是速写中最常用的表现形式。除此之外,线面结合也是常见的形式之一。有时在结构转折处衬些明暗调子,能增加速写艺术的表现力,使画面的气氛更加变幻丰富。除以上两种形式外,纯明暗的速

小学足球社团校本课程教材

小学校本教材 主编: 前言 我校开展舞蹈社团的目的是通过科学系统的舞蹈教学训练,塑造美丽,增添魅力,锻炼体力,增强体质,磨练毅力,培养自信心,丰富想像力,促进智力,还可以陶冶心灵,培养出活泼、热情、开朗的性格,舞出宝贝的气质。实践验证,学习舞蹈的孩子经过长期地、专业地、系统地训练后,她们的身体外形会向理想的方向发展。与其他

孩子相比,身材更挺拔、修长、曲线玲珑,举手投足间都能表现出一种优雅。无疑学习舞蹈可以给孩子带来很多益处,包括:优美形体:正处于生长发育时期的孩子,经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直,形体优美,且能纠正驼背、端肩等形体问题。协调动作:舞蹈需要全身各部位的配合,达成动作协调性的训练,并且使孩子更有节奏感。灵活、柔韧肢体:由于经常练习压脚、劈叉、下腰等,孩子的柔韧性,动作灵活性好。磨练毅力:从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神,磨练坚强意志。提高身体素质:舞蹈需要一定的体力消耗,练习后能促进孩子食欲,增强消化机能,提高身体抵抗力,减少生病机会。提高合作能力和集体荣益感:舞蹈只有配合默契才能表演好,由此训练了孩子们的合作精神,养成自觉遵守规则、纪律,培养了协作的观念。审美情感:舞蹈能使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶,使孩子们热爱生活,并能欣赏美、体验美。培养自信心:舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力,使孩子们不怯场,表现力强,增强自信心和更好的心理素质。促进智力:舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的,在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力。培养舞者气质:舞蹈的健身动作爆发力强,对人体体能潜力开发性强,因为舞蹈多以绕环小关节的运动为主,因此能较好地改善练习者的协调能力。 我校选编的《足尖上的精灵》校本教材,目的在于使练习者在表现自己的同时培养自信和气质,让人心情愉悦,纾解情绪。在舞蹈课中,他们更关注的是大家是否愉快和尽兴,动作是否奔放和潇洒,因

礼仪社团校本教材

礼仪社团校本课程开发纲要 一、课程开发的背景 (一)我校的客观实际 我校学生大部分都有一颗善良的心,但由于与外界交流少,见识面窄,入学时大多数都缺乏应有的礼仪常识,存在随地吐痰、乱扔垃圾、在公共场所大声喧哗等许多不良行为习习惯。他们需要学会互相尊重,和睦相处。 (二)学生的成长需求 让学生懂得文明礼仪,是当代人必备的基础素质,也是做人的基本要求。孔夫子曾说过:“不学礼,无以立。”就是说一个人要有所成就,就必须从学礼开始。可见,礼仪教育对培养文明有礼、道德高尚的高素质人才有着十分重要的意义。另一方面,礼仪教育有利于学生与他人建立良好的人际关系,形成和谐的心理氛围,促进学生的身心健康。让学生学习和掌握礼仪的基本知识和规范,不仅对于学生个体具有极其重要的心理保健功能,而且也是形成良好的社会心理氛围的主要途径。 (三)德育的必要举措 中学生礼仪是中学生日常行为规范养成的重要内容,是学校德育工作中十分重要的组成部分,是推进素质教育的必然要求。我校的办学理念是“让学生快乐成长”。其目标之一是让每位学生说文明话,办文明事,做文明人。 二、课程目标

让学生理解学习文明礼仪的重要意义,掌握基本的礼仪知识,通过开展活动,促成学生在谈吐、举止、服饰等个人礼仪和在家庭、校园、公共场所等社会领域的交往礼仪养成,达到知行的统一。进一步传承和弘扬中华民族的优良传统美德,使本校每一个学生都养成彬彬有礼的习惯,养成儒雅文明的气质,从而改变整个学校的道德风貌,使我校成为全国文明礼仪示范校。 三、课程内容 (一)课程内容包括四个单元:“礼仪故事和学习礼仪的意义”、“校园礼仪”、“家庭礼仪”、“社会礼仪”、(具体实施时可根据实际情况交叉进行)。 1、礼仪的认识 了解礼仪的含义和一些令人感动的礼仪故事,知道得我国是自古以来就是一个礼仪之邦,并逐步认识到学习礼仪的重要意义,树立讲礼仪的意识,以讲礼仪为荣。 2、校园礼仪 了解、掌握并践行升国旗礼仪、课堂礼仪、服饰仪表、尊师礼仪、同学之间礼仪、集会礼仪、校内公共场所礼仪等校园礼仪,同学之间能够以礼相待、团结协作,建立融洽的师生关系,形成良好的校风文明之风。 3、家庭礼仪 了解居家应该做到的礼仪细则,并践行家庭礼仪,家庭成员和睦相处,享受温磬的家庭生活。

校本课程―其他―校本课程单元(《高考速写教学》之第六章《人物动态速写的观察步骤》教学实录)―通用―陈家

第六章《人物动态速写的观察步骤》教学实录 课型:新授主备:陈家泳 【学习目标】 掌握人物动态速写的观察步骤。 【学习重点疑点】 1、重点:全身人物速写的作画步骤 2、难点:速写的观察步骤 【学习准备】 1、教师:多媒体课件及图片资料、学生作业。 2、学生:通过对身边同学形体的观察,有个初步的了解。同时先行了解解剖的专业知识。【学法指导】 ,观察固定的一个动态为基点进行 1、“以静制动” 写生练习; 2、理解和表现形体转折的变化对各个形体包括 衣纹的变化。 【教学过程】 [导入] 师:同学们,之前我们都学习过了人物速写的 站姿和坐姿的写生了,对于如何去画好一幅速写,可能有的同学都已经掌握了方法。今天,我们将比较系统地来学习人物速写的观察步骤。 同学们,人物动态速写按表现时间的长短,可分为慢写和速写两种类型。慢写主要表现静止的动态为主,时间比较长。速写则既可以表现静止的人物动态,也可以表现运动中的人物动态,时间可长可短。 要画好一张速写,首先要掌握好观察方法。 生:老师,要怎样观察呢? [课堂教学] 师:嗯,观察是构成表现形式的基础。人物动态速写的观察可以从下面四方面入手。 一、形体的观察 生:老师我知道了,是“立七坐五盘三半”…… 师:呵呵,看来同学们还是记得这个口诀啊!很好!各位同学,我们的形体特征首先反映在形

体比例上。人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”,具体结构为头顶至脚底,二分之一出为耻骨。下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,兼宽为二个头长;上肢为三个头长, 其中上臂约一点三个头长,前臂约一个头长,手约零点七个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二 个头长,小腿包括脚在内为二个头长,脚为一个头长。这些们之前都学习过,请看图示!这幅图是 一种共性的参考基准。人物个性比例特征却经常体现在高矮胖瘦上,瘦长者常显头小腿长,而胖矮 者往往头大腿短,观察时候要对人物的客观认知中看出差异,并在表现中强调这些差异。 生:呵呵。老师,那第二步该怎么观察? 师:接下来是形象特征的观 察。 二、形象特征的观察 同学们,人物的头部比例结 构,古人称为“三庭五眼”。头部 长度的二分之一处是眼睛的位置; 有眼睛至头顶为五等份,最上一份 处为发际;有发际至下颌分为三等 份即为三停。一停处为眉毛的位 置;二停处为鼻子的位子。头部正 面的最宽处左右分为五等份,颧骨 至外眼角为一眼宽;二眼中间为一 眼宽,(鼻翼也为一眼宽)故称之 为五眼。鼻子至下颌的三分之一处 是嘴巴的位置;耳的长度为眉毛至 鼻底的距离相等。(如右图) 生:老师,那侧面的话是不是也一样呢? 师:这位同学问得好,侧面就不是这样了,我们 在学习素描的时候学过透视,同学们回忆一下,有审 美特征? 生:思考中…… 生:哦,近大远小! 生:还有视点高低的变化。 师:对了,所以啊,“三庭五眼”的只是在正面平 视的情况下才如此的比例,其他情况下会发生透视变 化的! 那么观察了形象特征之后,我们就要观察动态特 征了,这个也是对象给我们的第一冲击力呢! 三、动态特征的观察 师:同学们,运动规律构成了动态特征,运动 规律的静止动态特征中主要体现在下几个方面。 1、重心与支撑面:重心是人体重量的中心, 是支撑人体的关键;支撑面是支撑人体重量的面积, 指两脚之间的距离。重心的位置在人体骶骨与脐孔之 间,由脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线 的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如 在支撑面以外,则不能依靠自身支撑。(如左图)

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