新时代书法新面貌

新时代书法新面貌
新时代书法新面貌

笔墨入行囊走进新时代

作为中华优秀传统文化的“活化石”,几千年来,书法不仅以艺术的身份存在着。她或寄居于碑刻铭文之间,或闪烁在往来信札之中,流淌在日常生活的方方面面。虽是笔墨小道,却有法地象天之功用,全面反映了中华民族的集体意识与思维特性。

具体来讲,笔笔中锋的根本法度,昭示着辩证朴素的中庸之道,而侧锋取妍的独特技巧,也蕴含着洒脱自然的生活意境,还有那八面俱到,虚实中和的笔法,更能折射出我们善于协调,富有智慧的处世方式,如此种种,绵延至今,让我们与古人有一种亲切的“文化认同感”。

相较而言,书法更具有鲜明的时代特性。在历史演变的维度上,一滴墨汁反复流淌在时空的椽笔之下,伴随着多元文化的滋养和催化,为不同时代打上了一个个特色鲜明的书法烙印。古拙厚重的《石鼓文》、《泰山刻石》,昭示着秦人扎实稳健,踏铁有痕的雄心毅力,天生丽质的《兰亭序》、《十七帖》,折射着晋人不入世俗,法趣俱存的审美意识,楷法极则《九成宫醴泉铭》则透视着雍容华贵,国富民强的盛唐气象,宋元明清以降,碑学逐渐兴盛,为书法注入了新的生命力,也为社会发展提供了丰富的文化储备。如此看来,时

代引领着书法发展,而书法也为时代进步提供了不可替代的精神标注。

新时代,书法更要有新气象。首先,我们要深入践行刻苦钻研、守正创新的“工匠精神”。历代书法大家都是“尚拙”之士。欧阳询学书,见索靖所书碑,夜宿其旁,三日乃去;智永积年习书,有秃笔头十瓮,号为“退笔冢”。由是观之,学好书法,既要有只争朝夕的不懈努力,也要有打持久战的心理准备。唯有踏踏实实、一步一个脚印地重复、重复、再重复,方可在锤炼点画的同时,收以墨磨人之功效,在学书做人的道路上有所体悟,有所提升。

虽百工技艺,未有不本于志者。学习书法,关键在“立志”。就学书而言,一个人的志向应不仅是艺术理想,更是一种在工作与生活中“任凭风来雨去,我自岿然不动”的定力与自信。颜鲁公忠义之节,明若日月,坚若金石,其书自可传世无穷;傅青主“作字先作人,人奇字自古”之呼声响彻大地。故此,以学书之道为引领,不断探索智慧的方法论,才能在社会生活的滚滚巨浪中坚定自信,不趋浮躁,实现书法成就和人生价值的有机统一。

白蕉先生有云,学习书法,为人孤独不得。空谈笔墨功夫,未免剑走偏锋,书法终究要以多元化的人生作为承载。我们要以学习书法为抓手,促进人的全面发展。要秉持“大学习观”,把握好书法与生活、工作的整体性、系统性,特别是,

不能陷入“闭关修炼”的误区,要敞开胸怀与人交流,为书法注入大气、豪气。同时,透过书法这扇门,广泛涉猎诗文、琴棋、音律乃至太极拳等文化领域,增长见识,强健体魄、走万里路,识人无数,期间,将即兴所思所想付诸笔端,写出真气、实气,书卷气。

说一千道一万,书法这张考卷,终究是要在大浪淘沙的历史长河中,让人民群众来评判。从天下第一行书到奇美瑰丽的《龙门二十品》,再到近代书家的传世名作,数千年来沉淀下来的名碑名帖,无不谙合“以人民为中心”的创作思想。王羲之书圣之名,不在于其书玄妙莫测,而是因为符合最广大人民群众审美的“集体无意识”。我们要以人民群众的审美品评为导向,培养自己“接地气”的本领,寻求具有普世价值的书法意境,从人民中来,到人民中去,真正创造无愧于时代的高质量作品。

有前辈用“书法观”一词来构建书学理论体系。事实上,书法观与世界观等价,都是在描述人们对事物发展规律的总体看法。一面面书法观汇聚成一个时代的书法气象,进而映射出人间万象。新时代要有新气象,我们要坚持以技巧练手,以文化练心,不拘泥于写好一幅作品,而是以笔墨作舟楫,自觉融入中华优秀文化,助推时代发展,社会进步,走出一条以文化濡养人的康庄大道,共同驶向中华民族伟大复兴的光辉彼岸。

浅谈中国书法艺术之美

浅谈中国书法艺术之美 古人云:“借它山之石,可以攻玉”。 中国书法有它独一无二的艺术美。它对美学追求和对艺术真谛的把握,使世界各国的艺术家、美学家赞叹不已。西方现代艺术更是把书法奉为楷模。从中国美学自身系统来看,人们普遍认为,书法是中国艺术的核心,体现了中国艺术的本质精神,书法美学包含了可与其它各门艺术相通的最基本的审美规律。可以说,不懂书法美学,就不能真正理解中国艺术和中国美学。可见,对中国古代书法美学进行研究、学习,不仅可以把握书法美学自身的系统的本质规律,而且对充分理解中国古代艺术和美学,乃至整个中国文化,都是大有裨益的。中国的书法艺术以其自身的特点,在艺林中独树一帜。当人们涉猎中国传统书法艺术时,总会感觉到中国的传统书法有一种独特的艺术语言,而且高深莫测。书法作品像蕴藏着丰富的宝藏一样,能把人们带进一个五彩缤纷、神秘而和谐的精神世界。书法,是在洁白的纸上,靠毛笔运动的灵活多变和水墨的丰富性,留下斑斑迹相,在纸面上形成有意味的黑白构成,所以,书法是构成艺术的具体形式。书家的笔法、笔墨便成为他情感、情绪的发泄,所以,书法也是一种表现性的艺术;书法能够通过作品把书家个人的生活感受、学识、修养、个性等悄悄地折射出来,所以,通常有“字如其人”、“书为心画”的说法;书法还可以用于题辞、书写牌匾,因此,也是一种实用性的艺术。总之,书法,是具有更强的综合性艺术,是更倾向于表现主观精神的艺术。书法堪称为中国美术之魂。 历代的书法家大多是具有高度鉴赏能力的书法评论家。他们都十分重视“读帖”。所谓“读帖”,就是通过观摩书迹和碑刻去领悟书法家所采用或创造的艺术风格和艺术手法,借以提高自己的鉴赏水平。对于一个有志于学习书法的人来说,同样需要重视读帖,逐步学会分析和欣赏书法作品的能力,取其所长,拼其所短,才能不断提高自己的书法水平。分析和欣赏书法作品,如果毫无区分地加以一概兼收,则往往进步不快,甚至会走弯路。这是一个极其复杂的问题,历来的说法各不相同,至今还没有一个共同的欣赏标准。康有为在《广艺双楫?十六宗》中,提出了十条评论标准,即所谓“十美”:“一曰魄力雄强,二曰气象辉穆,三曰笔法跳越,四曰点画峻厚,五曰意态奇逸,六曰精神飞动,七曰兴趣酣足,八曰骨发洞达,九曰结构天成,十曰血肉丰美。”郭绍虞在《怎样欣赏书法》中提出了六条标准:“一、形体,看结构天成,横直相安;二、魄力,从笔力用墨看;三、意态,要飞动;四、流派,不拘泥碑帖,不以碑的标准看帖;五、才学,书法以外关系;六、气象,挥朴安详。”这些都可以作为我们分析、欣赏书法作品时的参考。如果进一步加以归纳,则不外乎“形”、“神”二字。所谓“形”,指的是由特殊的笔画线条所构成的外形,包括字的笔画、字的结构、一幅字的布局;所谓“神”,指的是上述外形中内在的精神,包括笔力、气势神态、情感等各个方面。因此,欣赏书法作品,不仅要看一点一画、字字和整幅字的外形,更要看它的笔力、气势、神态。如果外形美观多姿,内在奕奕有神,这就是人们通常所说的“形神兼备”的好作品。 分析、欣赏书法作品,可以从如下几个方面入手。

书画社团活动月活动策划书

书画社团活动月活动策划书篇一:书法社团活动方案 书法社团活动方案 一、指导思想: 1. 加强写字社团组织,既重视写字,更重视育人。 2. 中国书法历史悠久,博大精深,不但有着鲜明的艺术性和广泛的实用性,而且自身还蕴藏着丰富的德育因素。在教学中如果注重挖掘这些因素,并恰当地将其融合、渗透在教学当中,对培养学生良好的道德情操,提高他们自身的道德素养和知识水平会大有裨益。 3 . 加强学生的写字教学任务和工作。 4 . 提高写字教学质量,完善学生的艺术个性。随着现代信息技术的不断普及,人们对写字教学的要求也越来越高。写字教学有利于引导绝大多数学生对写字、书法的兴趣;有利于形成正确的写字姿势和具有基本规范的写字技能;有利于促进其他学科质量的提高。所以,教师要特别关注认真书写态度和良好写字习惯的培养,注意学生对基本笔画、汉字基本结构的把握,重视书写的正确、端正、整洁;对社团学生既要关注其书写规范和流利程度,也要尊重他们的个性化审美情趣。 二、教学目标: 1、在书法学习中,使他们养成良好规范的书写姿势和 执笔姿势 2、指导学生写出一笔漂亮的字,对其学习以及将来的工作、社

会交际起到深远的影响。 3、通过书法练习,培养学生认真负责、专心致志、持之以恒的精神。 4、让学生直接接触书法,接触中国文化艺术之美,传承祖国传统文化。 四、开展的活动措施: 1、在书法教学中首先要教给学生正确的执笔运笔姿势,执笔轻重的调控,书写坐姿、站姿等要领;其次是教给正确的读帖方法和临帖方法,如看笔迹,悟其运笔过程,看结体悟其组合规律,临帖时“字数宜少、遍数宜多”等;再次是要求学生注意写字卫生。如桌凳、光线、写字姿势等,通过严格的学习训练,使学生不但可以养成良好的写字习惯,还可以培养气质。汉字书写,落笔的轻重,结构的疏密,运行的缓急,气势的强弱,均有章法可循,训练小学生遵守汉字书写规律,便是“有纪律”。书写内容为课内外文章、诗词、对联或名言、警句之类,一词一语、一章一节,流泻笔端,铭刻心版,便是“有文化” 。要求学生书写时学谁像谁,越像越好,这也是培养学生虚心、诚恳、一丝不苟的品德。 2、为了体现学生一个时期的书法学习程度和训练结果,在校内开展一些形式多样的书法比赛、如现场写字竞赛、书法作品展览,就是让他们抄写专栏、板报等。这样可以给学生提供锻炼的机会,使一些书法素质好、书写水平高的学生一展才华,以培养他们的竞争意识和为人民服务的优良品质。

中国书法论文

中国书法论文 书法的抽像 中国书法,中国画和篆刻艺术是具有浓烈民族传统特色的三位一体的艺术体系,虽然功能各异,但却都体现出中华民族长期形成的特定审美趋向-----对抽象形式美感的敏锐思考和热著追求,书法更是世界艺苑中的一把奇葩, 研究中国书法的抽象形式美特征,可以先就广泛的民族文化氛围立场来寻求启迪书法艺术一中国汉字作为基础,而汉字与其他文字比较而言。更具有很强的空间塑造能力和抽象美的基因,线条也具有很明显的造型因素,描摹自然万物形态的意义。这种对世界万物内在规律的抽象概括,最终形成了汉字既可以表现出绘画所具有的空间造型美又表现了抽象美的这样一种双重性。书法也因此在创作过程中充满了魅力。抽象的特征保证了书家可以最自由的发挥自己的天才,而造型的特征决定了书家的创作离不开既定结构的约束。在古代书家中,无论是伟大的王羲之、颜真卿的楷书、行书还是张旭、怀素的狂草、。都是书家在一定艺术法则制约下发挥出最大创作自由的完美结晶中国古典审美传统的准则是,以小见大、以少见多、以简见繁。书法中的草书便是如此,看似简单其实却有巨大的容量。究其原因,是因为它具有提炼各种生活美、反映作者精神的卓绝能力。抽象美更讲究提炼,讲究艺术处理,更有可鲜明地表现出创造性。形成强烈的风格。 同时,中国的书法又是极注重表现的。 “写意”是中国艺术重要的传统,他的根本任务是在创作过程中努力反映出书家的精神和对自然、对生活的理解。书家的每一件作品中都能窥见书家的审美趣味、生活观念。中国古代有“书如其人”之说。正说明了创造者与作品之间具有不可分割的密切联系。 再次,中国书法艺术又是极重形式美的,长期的生活积淀和艺术积淀使古来的书家总结提炼出一整套中华民族特色的审美规律。使不论那一朝代的那位书家的笔下,都会得到应有的尊重。它保证了中国传统艺术具有发展的稳定能力和自固能力,不会被外来艺术所同化。 当然,中国书法还是一种时间特征很强的艺术体系,书法的用笔、运行速度、提按的运动等等,使它不仅有效的保持视觉艺术的空间本色,还具有音乐艺术那样的旋律和节奏美,草书是体现最为强烈的。表现出运动地而不是静止地表现艺术空间。 中国书法艺术不但是一门历史悠久的名族艺术,而且今后也一定会给新的艺术流派带来价值启示。它有无限广阔的发展前景。

中国书法艺术精神简论

中国书法艺术精神简论 彭其汉 摘要: 书法艺术作为中华民族的文化符号之一,积淀了国人的深层智慧,凝聚了中国文化的内在基因,中国传统文化作为中国书法之滥觞,其深层次的文化性自古至今贯穿于书法教育的始末。进入20世纪,传统文化受西方外来文化的的影响,学科分类思想日益为我国教育体系所重视,在这样的教育大背景下,“书法学”体系便应运而生。然而在书法教育的过程中,西方快餐文化的充斥已使得书法的传统文化性愈来愈弱。现代科技等多媒体技术的广泛应用,(诸如电脑的普及)等等导致书法蕴含的艺术精神丧失殆尽。 关键词:书法艺术美学精神人格精神人文精神 绪论: 书法是以汉文字为载体的文化性艺术,它的艺术表现形式和审美标准都要上升到书法的艺术精神,书法艺术是以中国传统文化为基础,而形成的一门独特艺术,是民族文化、民族气质、民族精神所显现的文化现象。在书法艺术的创作表现中,体现出“写”的意与天成,书法艺术的作品不能只是汉字勾画出的线条、符号,其中应该体现出一定的美学精神,表现人的精神品质,同时也应该注意到书法对修身养性,陶冶性情,提升境界的重要性。不能简单的把中国书法艺术看作是一门纯粹的艺术形式,更不能把他看成是纯粹的视觉艺术,计算机软件里的艺术字体更不能与书法艺术沾边,否则书法会失去它的艺术性,民族性,独特性,也会失去他的世界性。因此,发掘、保存、传承中国书法艺术精神是迫不及待的,又是任重道远的。 一、汉字的书写艺术——书法 书法指书写的法度。 1、从广义讲,书法是指语言符号的书写法则。换言之,书法是指按照文字特点及其涵义,以其书体笔法、结构和章法写字,使之成为富有美感的艺术作品。 随着文化事业的发展,书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字,其内涵己大大增加。如从使用工具上讲,仅笔这一项就五花八门,毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具(主要是指质地比较坚硬的,能用来书写的五金、生活工具)等。颜料也不单是使用黑墨块,墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷,无奇不有;品种之多,不胜枚举。从执笔方式上看,有的用手执笔、有的用脚执笔,就是用其他器官执笔的也不乏其人,甚至有的人写字根本就不用笔,如“指书”“挤漏书”等;从书写文种上说,并非汉字一种,有的少数民族文字也登上了书法艺坛,蒙文就是一例; 2、狭义而言,书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、章法)等内容。例如,执笔指实掌虚,五指齐力;运笔中锋铺毫;点画意到笔随,润峭相同;结构以字立形,相安呼应;分布错综复杂,疏密得宜,虚实相生,全章贯气;款识字古款今,字大款小,宁高勿低等。 3、书法的内涵主要包括以下几个方面的内容: (1)、书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具,充分体现工具的性能,是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝,书法艺术便无从谈起。 (2)、书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字,汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同,汉字是形、音、义的结合体,形式意味很强。

浅谈中国书法史之魏晋南北朝时代

开场白:中国书法艺术历史悠久,源远流长。他是东方艺术中时间最悠久,空间最辽阔,内涵最丰富,影响最深远的一种,是东方文化的瑰宝,是一门博大精深的学问。书法艺术发展历程也呈现出各时代的文化意蕴和审美特征;秦汉尚势,魏晋尚韵,唐代尚法,宋代尚意,元代尚态,近代尚艺,充分体现了“艺事之体随时代而异”的规律。现在就由我带领大家走进这个中国书法史上的第一次高峰,那个尚韵的时代——魏晋南北朝。 ?这次所讲的讲座包括五节内容:第一节书法地位-承前启后;第二节正书之祖-钟繇;第三节二王书法- 王羲之、王献之;第四节天下第一行书-《兰亭序》; 第五节肃穆庄严-北朝碑刻 第一节书法地位——承前启后 一、形成背景 三国两晋南北朝时期,由于政权更替频繁,社会动荡不安,南北经济发展不平衡,意识形态趋于多样化,也就造就了这一时代的书法走向成熟化。楷书、行书、草书更加成熟,书法大家犹如雨后春笋一般纷纷亮相登场,其中最为着名的有三国时期的钟繇,魏晋时期的王羲之、王献之父子。 二、形成的条件 (一)书法意识上升到文化层面(二)儒释道玄融汇结合(三)纸张的普遍推广(四)书法美学理论逐渐丰富

三、承前之风 魏晋南北朝时期的书法,继承了东汉书法遗风,隶书由汉代的高峰地位降落衍变出楷书,变隶书的波为撇,磔为捺,或横、或勾挑,圆转变为方折,笔画简便而趋于妍美,楷书遂成为主要书体。并且书体出现多样化,草书、行书相继出现,而今草的出现又促进了行书、楷书的迅猛发展。 四、巅峰基石 魏晋南北朝时期的书法艺术一方面,由于出现了介于隶书和行书之间的“楷书”,在北方演变成魏书﹔在南方,则经由王羲之等书家的努力,最终完成了楷书体系的改造,为处于书法巅峰时代的法度森严的唐楷奠定了笔法和结构基础。另一方面,魏晋南北朝时期今草的出现,又促进了唐代行书的迅猛的发展。 第二节正书之祖-钟繇 钟繇(151-230)字元常,颍川长社(今河南长葛)人。三国时期曹魏着名书法家、政治家。官至太傅,魏文帝时与当时的名士华歆、王朗并为三公。 钟繇是楷书书法的早期集大成者,其书从学习汉隶入手,改进了“蚕头磔尾”的写法,使字形更为方正平直、简单易写,点画多奇趣,结体茂密而修长、飘逸萧疏。 其工于书法,师承曹喜、蔡邕、刘德昇,博采众长、融会贯通;各体兼能,尤精于隶、楷。 与张芝、王羲之齐名,并称“钟张”、“钟王”。

书画协会招新总结精选

书画协会招新总结 随着招新工作的顺利结束,10月24日19时我书法协会在xx楼4101 举行了会员见面会暨干事招新活动。这次活动旨在让新会员更全面深入地了解书法协会,包括协会的成长历史、协会干部、协会未来的活动形式及发展方向等,从而让新会员更好地融入我们这个大家庭。协会虽然历史悠久,取得累累硕果,但协会未来的发展更需要注入新的血液,新的力量,我们会以最饱满的姿态迎接挑战。一个新的挑战往往是离不开团队的共同努力,因此,我协会还希望通过这次活动,能够招一批积极、热情、责任感较强的干事,组成一个新的团队去迎接新的挑战。此次活动已圆满结束,现作如下总结:活动前期,协会策划部拟定了一份策划书,策划内容涵括活动所有信 息,包括活动时间、活动目的及意义、活动整个流程、其会场安排、工作人员等;同时,协会相关干部提前向学校申请教室,这确保了活动的载体。另外,我协会还积极邀请协会前任会长、荣誉会长等人作为此次活动嘉宾与会。在活动前,我协会以短信形式提前通知各位会员活动相关事项,并确保每一位新会员能参加进来。协会在活动准备这一项工作中花费的时间最多,也为活动顺利开展打下基础。 活动中,最终到达现场的嘉宾有上一届书法协会会长及

副会长等人, 整个活动中,会员的到场率比较乐观,整个会场可以说是座无虚席,会员的积极参加使得整个活动如火如荼。活动从会长宣布开始到会长借助ppt深入讲解协会发展历史进行得比较顺利。然后,由各部长依次对自己的部 门进行介绍并提出部门对干事要求;待各部门介绍完毕,干事招新活动正 式开始,有意竞选干事的会员依次上台进行自我介绍;在招干事过程中, 台下许多会员不敢上台竞选,我协会干部纷纷对其鼓励,从而让整个会场 气氛变得柔和,也让许多腼腆的会员积极上台表现自己,为了让更多的会 员加入竞选,在提高会员积极性的同时,也让整个活动丰富多彩,有声有 色;在整个活动过程中,我协会连续播放以往协会的活动图片及书法常识, 让各位新会员对协会有了一个深层次的认识。第二日,我协会再一次举行 小型的新老会员见面会并对干事进行第二次面试。首先,让星期四晚上来 不了的同学聚在一起和老会员交流,我协会以行动告诉

感悟中国书法艺术之魅力

感悟中国书法艺术之魅力 引子 中国是世界上历史悠久的文明古国之一。在漫长的生活和斗争中,我们的祖先创造了在人类文化宝库中极其丰富的、独具特色而灿烂的文化遗产。 1、请同学们举例说明,我国有哪些优秀的民族艺术形式? 传统的年画、国画、壁画、面具、织绣、剪纸、玩具、皮影、民族服饰、脸谱、印染、陶瓷、木雕、书法等,而是民族艺术形式。 2、你了解书法发展的历史吗? 几千年前,我们中华民族的祖先创造了汉语的书面化工具-汉字。这 无比丰富的文化遗产。 六书之说 古人说书画同源,又有六书之说, 《书谱》中说,好 物和拟人化行为的思想依据,是中国传统文化中最本质的出发点——天人合一。

甲骨文、金文、石刻文 鼎意在“使民知神奸”,故是一种宗教祭祀的礼器。金文也被称为钟鼎文、 彝器文、吉金文。 ,尤以《司母戊鼎》、《散氏盘》、《毛公鼎》最为着名,艺术成就也高。 传说中最早的石刻是夏朝时的《峋嵝碑》,但周宣王的岐阳石鼓于公元七世纪被人发现,后代书家共称“古妙”,十只鼓形圆石四周刻有四 向新的高度。现存绎山、泰山、琅琊、会稽四种,清杨守敬称:“虽磨最 两汉书法艺术 着名,书家视为“神品”。于此同时蔡邕的《嘉平石经》达到了恢复古隶、胎息楷则的要求。而碑刻是体现时代度与韵的最主要的艺术形式,康有为将其分为八类,认为“至于隶法,体气益多”,中以《封龙山》、《西狭颂》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《张迁》、《曹全》诸碑尤为后人称道仿效。可

作品,较之书于玉石上的“盟书”更具有时代特点。 魏晋南北朝书法艺术 的《荐季直表》、《宣示表》等成了雄视百代的珍品,他与卫觊分庭抗礼,形成南北两派书风。 晋时玄风大炽,谈玄论道、风流倜傥为时代之风气,在生活处 胜,兄弟竞爽”,南朝缣素流传,简牍为多。 二王(王羲之、王献之)妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要 所创“破体”与“一笔书”为书法史一大贡献。加以陆(机)、卫(瓘)、索(靖)、王(导)、谢(安)、郗(鉴)、庾(亮)等书法世家之烘托,南派书法光炳千秋。南朝宋之羊欣、齐之王僧虔、梁之萧之云、陈之智永皆步其后尘。

中国书法艺术鉴赏

浅谈中国书法艺术 [摘要]书法艺术是中国的文化瑰宝,是中华民族的骄傲。认识、研究、分析博大精深的书法艺术,对传承中国优秀文化、提高艺术素养具有深远意义。 本文从中国书法艺术起源及发展、特点和影响三个方面来进行研究分析,重点讨论了书法艺术对于音乐、建筑和现代生活的影响,强调中国书法艺术的实用意义和价值,希望读者能够从中感受到书法艺术的魅力与意义,从而将这一传统文化发扬光大。 [关键词]中国书法艺术;起源与发展;特点;影响 Simple Analysis of the Art of Chinese Calligraphy [Abstract] Chinese calligraphy is the art treasure of China and is admired by the whole nation with pride. To inherit this gorgeous culture and improve our art accomplishment, it is meaningful for us to know, study and analyze it. This article studies Chinese calligraphy from three aspects: the origin and development, features and influences. Moreover, the article lays emphasis on its influences on music field, buildings and modern life, highlighting its practical meanings and value. The aim of the article is to make readers feel the beauty of Chinese calligraphy and then to promote it. [Keywords] Chinese calligraphy; origin and development; features; influences

干部新时代新担当新作为教育方案

我担当我作为评我业绩主题教育暨2017年党组理论学习中心组第5次学习方案 认真贯彻落实习近平总书记新时代新担当新作为要求,激励广大干部奋发有为、勇于担当,撸起袖子加油干,下足“绣花”功夫,为推进城乡发展凝聚强大合力、坚定信心和决心,鼓足干劲,勇往直前,以严紧实的工作作风压实各项工作,为城乡建设事业发展提供坚强的纪律保障。按照县委统一安排部署,决定开展“看我担当、看我作为、评我业绩”主题教育暨2018年党组理论学习中心组第5次学习,方案如下: 一、学习主题 为了深入贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想和党的十九大精神,充分调动和激发干部队伍的积极性、主动性、创造性,激励广大干部在新时代担当新使命、展现新作为,努力创造属于新时代的光辉业绩。切实增强“四力”,即政治领导力、思想引领力、群众组织力、社会号召力;大力弘扬中华民族的“四个伟大精神”,即伟大创造精神、伟大奋斗精神、伟大团结精神、伟大梦想精神,让广大干部聪明才智充分涌流,让各类人才创造活力竞相迸发,在单位形成鼓励担当作为、崇尚苦干实干的良好风尚。 二、组织形式

会议采取个人自学、集中学习、交流发言的方式进行。会议由党组书记、局长同志主持。 三、时间及地点 时间:拟定于 2018年8月2日至3日开展,学习时间2天;地点:会议室。 四、参加人员 (一)党组成员; (二)行政班子成员; (三)在职党员和非党股室站所负责人; (四)邀请部分离退休人员; (五)下属非公企业党支部书记。 五、议程和内容 (一)8月2日(1天),自学,内容为: 1.《习近平谈治国理政》(第二卷)第九章——坚定文化自信P313;第十一章——建设美丽中国P389;第十四章——推进中国特色大国外交P441;第十五章——坚和平发展,促进合作共赢P453;第十七章——推动构建人类命运共同体P521; 2.《习近平新时代中国特色社会主义思想三十讲》第一讲——习近平新时代中国特色社会主义思想是党和国家必须长期坚持的指导思想P1;第二讲——坚持和发展中国特色社会主义是当代中国发展进步的根本方向P17;第三讲——实现中华民族伟大复兴是近代以来中华民族最伟大的梦想P32;第四讲——党和国家事业历史性、根本性的变革和成就

书法协会活动计划

竭诚为您提供优质文档/双击可除 书法协会活动计划 篇一:书法社团活动计划 书法社团活动计划 书法是中国所特有的一门视觉艺术。它具有语言文字所具有的实用价值,同时也具有审美的艺术价值。两者构成了书法艺术的两重特性。作为同属造型艺术的一种,书法和绘画的关系最为紧密,“书画同源”,“书为心画”都说明了这一点。小学书法教育的内容宜采取“放-收-放”三段式安排低、中、高各年级的书法教学内容。技能技巧、基础知识、欣赏三位一体。 一、活动目的: 1、了解书法的基本知识,进一步提高学生的书写水平。 2、坐姿、立姿、执笔姿势正确,养成良好的写字习惯。 3、培养学生爱好书法的兴趣,初步感受书法的艺术美。 二、活动要求: 1、利用每周四课外时间进行活动,小组成员必须准时到达书法教室,每次上课点名,检查出勤情况,发现缺席情

况及时向班主任反映。 2、书法小组成员应严格遵守纪律,保持室内安静,不准在书法室大声喧哗,不做与书法学习无关的事。 3、保持书法教室的干净整洁,不乱扔垃圾,废纸等一律放入垃圾箱。 4、老师每次布置的作业,学生都应按时完成。 5、爱护书法教室内的设施和用品。 三、采取的措施: 崇文中学书法社团活动计划 20XX.9 篇二:“翰墨飘香”书法社团活动计划 “翰墨飘香”书法社团活动计划表 书法指导教师:毕小方 指导思想: 中国书法历史悠久,博大精深,不但有着鲜明的艺术性和广泛的实用性,而且自身还蕴藏着丰富的德育因素。注重挖掘这些因素,并恰当地将其融合、渗透在教学当中,对培养学生良好的道德情操,提高他们自身的道德素养和知识水平会大有裨益。因此,本学期的硬笔书法兴趣小组根据书法的自身特点,并结合学生的认知规律特设计以下教学计划:社团活动目标: 1、在书法学习中,使他们养成良好规范的书写姿势和

书法与中国文化论文

书法与中国文化 书法,是中国特有的富有美感的传统艺术,被誉为:无言的诗,无形的舞,无图的画,无声的乐。中国的书法具有独一无二的艺术表达形式,是中国文化的重要组成和不可分割的一部分,要谈中国文化,就不得不涉及中国的书法。书法不仅仅是中国传统文化的一部分,更是中国千百年来人们一代又一代孜孜不倦地为中国文化的开阔无垠的疆域,为中国的传统文化增添无穷的色彩。 曾记得,小时候,每到新年,家家户户都会挂上各具特色的对联,很多人也乐于去逛逛串串门,对对联更是喜欢评头品足。看到精妙的对联,甚至偶尔还有人哈哈大笑大呼妙哉,当然,他们说的肯定是“好对联”等之类的话,跟中国古代的文人骚客自然是有不小的差距,不过相同的是对于艺术的欣赏。说得有点远了,对联的好坏更多的表现在写对联的书法上,一副对联的好坏书法绝对占了九成以上。每次看到在大街小巷摆摊写对联的人,总会不自觉的停下来,仔细看一看,看他们写字似乎是一种享受,痴迷于那种行云流水,那种刚劲有力的意境,这就是真正的落笔如有神啊。 相信在中国,没有几个人不喜欢书法,看到别人写得一手好字,绝对会赞不绝口,这就是我们的传统文化,已经深深的镌刻在我们的心里,影响悠长久远。书法植根于中国传统文化土壤,传统文化是书法赖以生存、发展的背景。

书法的发展历程: 为学术界公认的我国最早的古汉字资料,是商代中后期(约前14至前11世纪)的甲骨文和金文。 从书法的角度审察,这些最早的汉字已经具有了书法形式美的众多因素,如线条美、单字造型的对称美、变化美以及章法美、风格美等。 秦统一后的文字称为秦篆,又叫小篆,是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。隶书的出现是汉字书写的一大进步,是书法史上的一次革命,不但使汉字趋于方正楷模,而且在笔法上也突破了单一的中锋运笔,为以后各种书体流派奠定了基础。秦代书法,在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页,与雄伟的万里长城和壮观的兵马俑一样,气魄宏大,堪称开创先河,是中华民族无穷智慧的结晶。 汉代是汉字书法发展史上关键性的一代。两汉三百余年间,书法由篆变隶,由隶分变为章草、真书、行书,至汉末,我国汉字书体已基本齐备。笔法不但日臻纯熟,而且书体风格多样。在隶书成熟的同时,又出现了破体的隶变,发展而成为章草,行书、真书也已萌芽。书法艺术的不断变化发展,为以后晋代流畅的行草及笔势飞动的狂草开辟了道路。另外,金文、小篆因为实用面越来越小而渐趋衰微,但在两汉玺印、瓦当和嘉量上还使用,并使篆书别开生面。 唐代文化博大精深、辉煌灿烂,达到了中国封建文化的

中国书法艺术与传统文化

中国书法艺术与传统文化 金开诚 中国书法艺术是在中华大地上土生土长,地地道道的民族传统艺术。在其生成和发展的过程中,与中国传统文化的关系始终难解难分。当然,中国传统文化对古往今来中国的人文、历史乃至一切事物都有深刻的渗透与影响,但那影响毕竟在逐渐淡化。唯独书法艺术的情况不一样,它至今仍是从头至尾、从里到外,始终保存着地道的中国作风与中国气派,是中国传统文化的精粹体现和辉煌标本。因此,学习中国书法并进而从事书法艺术创作的人,必须要有较为深厚的传统文化修养,也要对传统文化有比较深刻而全面的认识,这样才能切切实实地感受、理解、把握、再现中国书法艺术的精髓和奥妙。今天我讲两个问题:先讲传统文化对书法艺术的生成发展给了些什么;反过来再讲书法艺术对传统文化回报了什么。 现在先讲第一个问题。 传统文化为书法艺术提供的东西,可分为“硬件”与“软件”两方面。 “硬件”的第一项就是汉字。汉字是中国传统文化中最伟大的创造之一,它对于中国书法艺术的生成和发展来说,实在是太重要了。 为了说明这个重要性,首先必须明白中国书法艺术的性质,最好要下一个明确的定义。我在1972年给北大中文系的学员讲书法艺术时提出了一个定义。即“中国书法艺术是以汉字为素材的造型艺术”。又作了一点具体解释,即“中国书法艺术是对汉字进行艺术加工,使之成为美学形象的艺术”。在这个定义中,“素材”这两个字还要作一点解释,它包含材料与题材两重含义,还是有别于其他艺术的。例如人像石雕艺术,是用石头来雕塑人像的艺术,那么,它用的材料就是石头,而用的题材则是人物。书法艺术与此不同,它的材料用的是汉字,它的题材仍然是汉字。对汉字加工创造而成的艺术形象,仍然是汉字的形象,而不是别的形象。当然这艺术形象中可能包含丰富的意味,但它们仍然是人物或山水的形象。 汉字既是材料,又是题材,可见它与中国书法艺术的关系是何等密切。既然如此,学习书法首先应该对汉字有些研究,至少要能准确地识字,不能写错别字,更不能是文盲:文盲完全可能成为别的艺术家,却绝对成不了书法艺术家。有人认为书法只是线条的艺术,错别字也有线条,所以写错了也没关系。这种想法不对。书法即使仅仅是线条艺术,那至少也是汉字的线条艺术,不能把汉字写错,犹如画人物画个美人,你不能把她画成瞎了眼睛掉了牙,因为美人总是“明眸皓齿”,古今中外的美人,没听说那个是瞎了眼睛掉了牙的。 汉字在其长期流传中,与史事、人文乃至自然风物等等发生了复杂而丰富的联系;于是在人们心目中,便觉得似乎有某种意味凝结在文字符号上面。其实这是人的心理对文字符号与其“所指”之间的关系有了惯性的反映(心理学上称为“暂时神经联系”)。简单地说,就是你看到某个字和词,会产生某些联想或想象,甚至有某种情思的轻微波动。在语言学上,这就是“语感”的一种表现,“语感”包括

新时代专业技术人才职业发展的机遇与挑战试卷一满分答案完整版

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《新时代专业技术人才职业发展的机遇与挑战》试卷一 (甘肃白银市)满分 判断题 1:[2分]老年人要处理好“身后事”,避免给子女和家人带来本可以避免的麻烦。 正确错误 我的答案: 2:[2分]教育和培训行业将发生巨大的变革,大学不再仅仅是“为学历背书”的机构,教师与学生的定义也将发生改变! 正确错误 我的答案: 3:[2分]协调推进“四个全面”战略布局,贯彻落实创新、协调、绿色、开放、共享的发展理念,实现“两个一百年”奋斗目标,必须深化人才发展体制机制改革,加快建设人才强国,最大限度激发人才创新创造创业活力,把各方面优秀人才集聚到党和国家事业中来。 正确错误 我的答案: 4:[2分]绿色革命以三种方式影响社会对技能和就业的要求:(1)经济活动结构性的转变对就业需求和要求产生影响;(2)经济活动结构性转变衍生出新的政策和技术并产生新的职业;(3)对现有工作岗位提出绿色要求而引发对从业人员更高的职业技能要求。 正确错误

我的答案: 5:[2分]推动文化产业领域的供给侧结构性改革,还要用好金融资本的力量,为产业发展补充血液。 正确错误 我的答案: 6:[2分]职业选择理论告诉我们,一个人的职业选择受主客观因素的影响。主观因素包括:价值观、个性、气质、职业兴趣、能力等,客观因素包括:家庭、学校、社会环境、机会等,人职匹配是基本准则。 正确错误 我的答案: 7:[2分]我国数字经济占比快速提升,但仍低于主要发达国家,潜力有限。 正确错误 我的答案: 8:[2分]从二〇三五年到本世纪中叶,在基本实现现代化的基础上,再奋斗十五年,把我国建成富强民主文明和谐美丽的社会主义现代化强国。 正确错误 我的答案: 9:[2分]发挥文化消费拉动经济增长的积极作用,夯实社会建设,不断满足群众精神文化需求。 正确错误 我的答案:

书画展开展仪式主持词

书画展开展仪式主持词 尊敬的各位领导、各位来宾,女士们,先生们: 大家好! 天朗气清,翰墨飘香。为了学习贯彻“十九”大精神,在禹州市书法家协会和禹州市美术家协会的大力支持下,我们组织开展了此次以“翰墨洒真情,颂歌献给党”为主题的联合书画展。 此次书画展活动场地由禹州市映山红花卉市场方付标总经理提供,禹州市书法家协会,禹州市美术家协会等多方支持,禹州中原传统书画院,长葛钟繇故里书画院筹办,禹州和周边县市(许昌,郏县,襄县,平顶山等地)广大书画爱好者以及禹州市少年儿童书画爱好者提供作品并参与。在这里,我对所有此次提供作品和帮助的各位来宾和朋友表示由衷的感谢。 此次书画展主要目的是以实际行动庆祝中国共产党第十九次全国 __的胜利召开,积极引导广大书画爱好者及人民群众认真学习领会“十九”大精神,进一步激发全民爱党、爱国、爱社会主义的热情,坚定文化自信的信心,弘扬华夏传统文化。同时丰富禹州市人民群众文化生活。在社会各界领导和书画界朋友等多方支持下,本次书画展得以顺利举办!

这次书画展,我们共征集展出作品300余幅。其中中原传统书画院参展书画作品60余幅,长葛钟繇故里书画院参展书画作品60余幅,河南省三国文化协会参展书画作品50余幅,禹州春蕾学校参展书画作品40余幅特邀参展书画作品50余幅,禹州市青少年参展书画作品50余幅,通过这一形式表达了对党的热爱之情。 今天的开展仪式主要有四项议程: 下面进行第一项:请中原传统书画院陈振宇老师发表讲话,让我们用热烈的掌声表示欢迎。 第二项:请长葛钟繇故里书画院范舜德老师讲话,让我们用热烈的掌声表示欢迎。 第三项:自由发言 第四项:请各位领导和嘉宾参观书画展的作品。 最后,我说一下今天中午的餐饮安排,中午我们在马踏飞燕旁边的红事缘酒店给大家安排了午餐。请大家参观完书画展后到酒店用餐。

浅谈介绍模板法艺术之美之令狐文艳创作

浅谈书法艺术之美 令狐文艳 摘要:中国书法是一门独特的视觉造型艺术,和其他形式的艺术一样,它也有自己艺术美的多种表现形式。 关键词:线条美墨色美形体美气韵美意境美 文字本是用来代表语言传达思想的工具,有其特有的实用价值。中国的方块汉字具有多样变化,除了实用价值之外还有高度的艺术价值。汉字作为中国文化的重要组成部分,最能表现华夏儿女审美人格心灵世界,它是中华上下五千年历史文化的集中体现,是一个民族厚重发展史的沉淀。自殷商以来纷呈,秦汉之古拙,魏晋之风韵,隋唐之法度,宋元之意态,明清之朴趣。书法在晋唐之间称为书势,日本人称中国书法为书道。中国的传统书法有它独特的艺术美,无愧为中国美学之灵魂。中国的书法艺术美,主要有以下几个方面。 一、书法的线条美 中国书法是由线条组成的,书法的线条就是“点画”,两者是一致的。而在竹木简、纸帛上留下点画墨痕的工具,是毛笔。由动物毛制作,它柔软而富有弹性,有吸墨多和吐墨自由的特色,东汉的蔡邕在《九势》中说:“惟笔软则奇怪生焉”。正因为毛笔是软的,才能写出抑扬顿挫、变化莫测的线条来。中国书体分为五类,决定书体不同的关键不在造型,而在线条

特点。由于线条自身艺术质的不同,故造成书体美感就有差异。篆书线条因无明显“提”、“按”,都是均粗直曲线条构型,故线条单调,书法美感因素相对较弱。隶书线条因提按分明,波、磔夸张,线条意态生动,故书体美感因素较强。草、楷、行线条因特别追求提、按、顿、挫、转、折,而且讲究墨色变化,所以线条骨丰肉润。意态丰富,入妙通灵,故书体美感趣味无穷。由此可见线条的变化,推动了书体的变化,线条的美感强弱,决定了书体美感的强弱。 线条是书法艺术的语言,书法是抽象线条的王国。书法美其实是由长短粗细不等的线段,按照一定美的规律的组合。可以说,书法艺术是线条的艺术。书法线条无不具有一定的质感,有的粗涩凝重,有的细润华滋,但都显示出了一定的质感。《书谱》中所谓“重若崩云”、“轻如蝉翼”;《笔阵图》中形容点画如“千里阵云”、“高山坠石”、“万岁枯藤”等,这是审美感受,其实要说明的是线条的质感。书法线条的立体感是书法艺术的生命。蔡邕在《九势》中提出了“令笔心常在点画中行”的用笔原则。中锋线条有坚实圆润的美感,偏锋线条有浮燥薄削感,藏锋的线条有含蓄感,露锋的线条有生辣感,如竖画,当悬针而写成垂露则无力,当垂露而写成悬针则无韵。”“入木三分,力透纸背”是力感中的“力”,是欣赏书法时的一种感受,是观念中的“力”,属于心理学范畴。 书法线条的旋律美,如颜真卿书写的线条,被誉为“屋漏

书法艺术欣赏论文

书法艺术的文化内涵 书法,又称“中国书法”,是中国特有的一种传统艺术。书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异采。今天就让我们一起去找寻和探究书法艺术的文化和内在涵义。 首先让我们一起了解了解书法中所蕴含的丰厚文化。 中国书法“起于用笔,基于结字,成于章法,美于气韵”[8] 。其产生一方面由于特殊的表现对象-—汉字;另一方面则是由于独特的书写工具-—毛笔。但是,作为一种“审美的、创造性的意识形态和生产形态”[9 ] ,书法艺术的形成与发展必然与特定历史条件下的物质条件、典章制度、精神生活发生联系。中华文化是中国书法得以形成的深层原因,是中国书法发展的营养土壤和生存环境,更是中国书法最深层的表现对象。而在文化中最稳定的就是文化思想,所以,钟明善先生就认为:“中国书法艺术是中华传统文化思想最凝练的物化形态。”[8 ] 作为中国书法艺术重要基础的笔法与中国文化的关系也可以这样理解。 从应用文字的书写发展成为独立的艺术门类,在世界各民族中,中华民族的书法艺术是独特的。从它的书写对象———汉字的产生,到书法艺术技法的积累,从书法风格的变迁,到民族思维方式的寄托,无不是处在中华文化的影响之下,无不是以一个侧面体现着中华文化的现实存在,体现着中华文化的艺术精神。 再来我们就说说其文化内涵。中国古代书法中体现书法其自身文化内涵的数量很多,且大部分是语录式的,采取诗话的体例,把古代的材料加以整理,根据材料,个人认为书法学其内涵包括以下几种。 (一)喻物性。最早的书法内涵,用自然之美来说明书法的美,用比喻为主要的论述方式。这种书法内涵包括对人、书体、笔画等的比喻。如对人,描写王羲之的有:“王羲之书字势雄逸,如龙跳天门,虎卧凤阙。”对书体,“盖草书之为状也,婉若银钩,漂若惊鸾,舒翼未发,若举复安。”对笔画,卫夫人在《笔阵图》中形容点画的词语有:“横,如千里阵云;竖,如万岁枯藤;点,如高峰坠石”等等。都是用一种比喻的方式来描写书法学的。 (四)缘情性。我们认为书法学的内涵是可以表现内心感情的。如唐

浅谈书法之美

浅谈书法之美 发表时间:2019-08-15T10:53:34.107Z 来源:《创新人才教育》2019年6期作者:周雨[导读] 中国书法是一门独特的艺术,历史悠久,源远流长,自从我国汉字诞生以来,书法就在不断的发展和进步。 四川师范大学附属实验学校周雨 摘要:中国书法是一门独特的艺术,历史悠久,源远流长,自从我国汉字诞生以来,书法就在不断的发展和进步。书法是中华民族的四大文化瑰宝之一,它的魅力也影响着越来越多的人,而这门艺术也得到当下年轻人的热捧,人们通过日常生活中来练习书法,陶冶情操,改善情绪,提高审美。通过对书法进行深入思考和探究,我认为书法艺术不仅仅是汉字和线条,还附有重要的是领会其中所包含的自然之美与生命之美,而我们往往在练习书法时更多体现在书法技法上,忽视了它本身的生命含义与书写者的内在精神。关键词:书法艺术;美学思考;艺术传承 狭义的书法主要是指人在书写时候的行笔方法。而广义上的书法主要是一门以线条为媒介的综合表现艺术,属于视觉艺术。就世界范围来说,书法艺术是中国独特的艺术,也是高度体现中华民族审美情趣和高尚情操的一种高雅艺术。在我国书法发展的过程当中,早在东汉时期,人们就开始了对书法艺术的研究,到现在已经逐渐演变成了最具中华民族智慧和特色的文化艺术。我国书法艺术的演变过程简单地可以概括为:甲骨文(商)→金文(周)→小篆(秦)→隶书、草书、行书(汉)→楷书(魏晋)。随着书法艺术的进一步发展,在当前的书法艺术当中,加入了很多时代元素,构成了近代书法。书法的形式是多种多样的,可以是拘谨的、巧妙的、豪放的甚至是笨拙的,但是每一种说法都有着一定的意识形态特征,更是每一个书法家的精神具体体现。所以书法在一定程度上又是时代发展特色的重要载体,甚至可以说是整个社会发展状况的重要体现。 一、书法艺术的美学特点 要想对我国书法艺术的美学进行更加深入的思考和探究,就必须要明确书法艺术的美学特点,只有把握好美学特点,才能够在美学特点基础之上进行书法的创作和挖掘书法当中所渗透的美学。具体来说,书法艺术的美学特点有以下几个方面:(一)崇尚天趣 崇尚天趣可以说是书法艺术的核心美学特点,就对古人的书法艺术来说,每一幅书法都是随意而为,并没有刻意为之,一些好的书法作品往往是浑然天成,一气呵成的,没有刻意的去雕琢,呈现在纸上的书法艺术即是作者自身的内心情感和艺术造诣。就如艺术论中所讲的“外师造化,中得心源”就是说书法是自然天成,而其中的“造化”也就是自然的意思,因此在书法艺术创作过程当中,往往能够看到艺术当中的龙腾虎跃之势,也能够看到玉龙腾飞、金蛇出洞,这就是崇尚天趣,自然形成的一种书法美学特点[1]。 (二)线条的对应 一幅著名的书画作品“以我写心”是书法作品线条对应行的直接反映,因为线条本身就具有形象美的特征,是书法艺术的一个重要美学特点。在中国汉字造字的过程当中都是通过对形象事物的演变形成的,而这种自然事物的演变就更能够将线条的美学特征展现的淋漓尽致。通过毛笔在宣纸上产生的一种能够调动人的情绪的特殊符号,也能够更加深情感,抒发出作者心中情感的造型符号,而这种书法线条之间的映衬就是书法线条对应。比如岳飞所写的《出师表》,这一幅书画作品在宣纸上,岳飞将自己的血泪融进笔墨之间,通过毛笔的挥洒,宣泄自己心中悲痛的情感,同时苍劲有力的笔势也表达出了岳飞想要重新收复失地的决心,字里行间中的龙形虎势更能够体现出岳飞驰骋疆场的豪迈英姿。 二、中国书法艺术当中的美学思考 书法艺术不仅仅是展现在人们面前为人们所看到的汉字和线条,而更加重要的是书法当中所包含的各种情感、情操、道德、情怀等美学元素,如果说展现在读者面前的书法是书法的骨架,那么书法当中所包含的各种情感美学元素就是书法的灵魂,没有灵魂就不能够称之为书法艺术。 (一)书法当中的自然之美 自然之美应该是书法当中的美学核心。因为作者在进行书法创作的时候不仅要利用书法展现出作者自身的情感,还应该要通过字体的行笔包括书法的气、骨、筋、血、肉等和自然进行结合,将自然之美呈现在宣纸之上。比如我国书法大家王羲之的书法之所以能够得到众人的追捧和喜爱主要原因,就是王羲之在书写的过程当中能够在宣纸上让读者看到一种独特的、较为舒服的情感元素,并且能够在书法当中找到情感的共鸣。而且王羲之的书法也真正的做到了“远近相须、播布研精、调和笔墨、锋纤往来、疏密相附”。由于汉字的起源是象形文字,而象形文字是自然事物的演变,因此书法的形象也应该要取之于自然,形成自然,将艺术与自然进行有机的融合才能够将写字的方法上升到书法艺术的层面,所写出来的书法也更能够出神入化,具有其独特的美感[2]。 (二)书法中的生命之美 在书法艺术的创作过程当中要将筋、骨、血、肉进行有机的结合才能够体现出书法的自然之美。其实汉字在一定程度上来说,是生命之美的镜子,书法作品当中所呈现出来的生命主要是书写的连贯;书写得张弛有度;书写形式的多种变化,能够赋予汉字神采,让汉字具有神秘感和整体性;书写的圆润性,使汉字看起来更加有质感,同时所展现的书法也更加有气质。比如一幅书法作品当中笔画的曲直、方圆、肥瘦、长短等等都能够让书法作品拥有不同寻常的生命的力量,让书法具有其独特的艺术性,因此书法艺术当中有着更加直观的生命之美。 结语 总而言之,书法艺术是中华民族的文化瑰宝,探究书法艺术当中的美学是为了能够进一步了解书法、传承书法、弘扬书法。所以对于书法艺术的美学思考,对我国书法艺术的推广和弘扬具有非常重要的现实意义。 参考文献: [1]崔建平.平和简净,遒丽天成——林凡书法艺术的美学特征[J].文艺生活(艺术中国),2016(05):20-23. [2]黄卫星,张玉能.书法艺术的美学思考(二)——书法艺术的美[J].美与时代(下),2015(12):30-34.

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