让学生聆听美好的音乐

摘要：音乐是听觉得艺术，聆听是一切音乐活动的根本。发展学生的音乐听觉应当贯穿于音乐教学的全部活动中。聆听便成了音乐教育主要的审美活动之一，还成了其中重要的教学方法。聆听是通向音乐的桥梁，开启音乐之门的钥匙，步入音乐天地的阶梯。

关键词：学会聆听聆听多样化通感

音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在高中音乐欣赏教学中，我们力求通过对不同音乐作品的欣赏，培养学生终生渴望听赏美好音乐的情感，使他们的心灵终生与音乐息息相通。而想让学生走进音乐的殿堂，感悟音乐艺术的真谛，聆听便是打开音乐殿堂之门的一把钥匙。

一、学会聆听，培养音乐的耳朵

音乐是听觉的艺术。音乐传人人的耳膜，刺激大脑中枢神经，能够使人体分泌多种有益的生化物质，从而达到净化心灵，陶冶性情的作用。按理说，只要有健全的听觉器官，就能够听音乐，但仅有健全的听觉器官，却不一定能听懂音乐。马克思说：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也是没有意义。”古人云：“七弦为益友，两耳是知音。”如果想通过聆听深刻感受、体验、理解音乐，就需要具备”音乐的耳朵”。“音乐的耳朵”是要通过培养训练才能获得的。在欣赏教学中，必须培养学生对音乐作品的节奏、旋律、和声、速

音乐,让生活更美好

音乐，让生活更美好初一（12）班秦趣我所认识的人当中，几乎没有一个人是不喜欢音乐的。对门奶奶家牙牙学语的小婴儿，听到音乐就会跳起她自编的舞蹈；楼上的大哥哥大姐姐，耳朵上成天戴着耳机，走路都踩着鼓点；不知谁家的收音机里，常常隐约传来依依呀呀的戏曲或民歌小调；楼上的小妹妹家的钢琴一到点就会叮叮咚咚流淌出高雅的音符。就连街边小贩们的吆喝声都各自带着不同的旋律，此起彼伏构成一首独特的交响乐；听力不太好的外婆，只要耳膜感觉到音乐的节奏震动，就会不由自主地打起节拍；邻居阿姨腹中尚未出生的小宝宝，一听到音乐都会不可思议地安静下来。我也很喜欢音乐。每天清晨，轻快婉转的乐声伴随着鸟鸣把我从睡梦中唤醒。睁开朦胧的双眼，眼前的一切仿佛都被音乐净化了，那乐声如清泉，叮咚叮咚地轻轻敲击着我心灵的大门，在我的耳边徘徊、回荡，唤醒我沉睡的心灵，仿佛轻声诉说着“快迎接你美好的一天吧”。在音乐声中苏醒，每一天都格外惬意。每天晚上，我都要听着舒眠音乐入睡。每当这时，我仿佛置身金色的沙滩，在湛蓝的天空下，呼吸着清新的空气，聆听海浪轻轻拍打沙滩，看海鸥在我头顶盘旋。我带着微笑进入梦乡，每一天紧张的学习就这样画上美丽的句号。一天傍晚，因为参加学校的夏令营，一个人呆在宿舍突然有了想家的感觉，鼻子不由的一阵酸楚。不知道什么时候传来一阵悠扬的琴声，乐声灵动而活泼，如雨点般落下，浸透我的心灵，荡起美妙的涟漪。在音乐的感染下，一切仿佛有了生命，五线谱上的小蝌蚪似乎在眼前跳跃，窗帘随着节奏轻摇，桌椅仿佛在跳着轻快的舞蹈，就连手中的书本也仿佛想要挤出我的指间，加入这一场盛会。这时，我仿佛感到有千百个朋友陪伴，孤独感顿时消失不见，心情也变得舒畅起来。一个午后，炽热的阳光烘烤着大地，热浪阵阵袭来，窗外的蝉儿扯着喉咙不知疲倦地鸣叫着。做了一下午功课，还有好几道题做不出来，我的心情也如这天气一样焦躁不安。好吧，去弹一会儿琴放松一下吧！坐在古筝边，选了一首著名的《高山流水》，轻轻拨动琴弦，那一瞬间，我仿佛看见了依山而下的瀑布，溅起的清凉水珠滴在热气腾腾的心坎上，水滴散发着蒸汽，带着热量，轻轻地腾空而去。很快，紧绷的神经舒张了，我感到窗外起了风，树叶在风中随着我的琴声左右摇摆，我也开始随着音符的律动而摇晃起来，嘴角也漾起了微笑。其实我并不能确切说出这乐曲中哪一部分描写了高山，哪一部分又刻画了流水，然而音乐就是这样一种奇妙的东西，具有一种神奇而琢磨不透的力量，你不必懂它，但当我们快乐的时候、伤心的时候、忧郁的时候、烦躁的时候、失落的时候、痛苦的时候、孤寂的时候……它总可以唤醒我们，触动我们，抚慰我们，让我们看到春的明媚、夏的清新、秋的飘零、冬的纷飞，感受到时光的流逝、生命的精彩、亲情的温暖和青春的美妙。这个世界，因音乐而生动；而音乐，让我们的生活更美好。

音乐教学中对有效聆听方式的界定

音乐教学中对有效聆听方式的界定音乐课的主要内容除了唱歌之外，还有很重要的一部分就是音乐欣赏。新课程标准下的音乐教材也是非常重视音乐的欣赏和聆听。那么对于音乐教师来说，要如何保证孩子们的每次聆听都是有效的呢？首先，什么是聆听？聆听是集中精力认真地听，指虔诚而认真地听，带有尊敬的色彩。聆听是非常重要的，因为音乐是听觉的艺术，聆听是一切音乐活动的根本。发展学生的音乐听觉应当贯穿于音乐教学的全部活动中，所以聆听是音乐教育主要的审美活动之一，并且是一种重要的教学方法。其次，我们要保证每次聆听都是有效聆听，应该注意以下几点：一、欣赏教学中，不要用过多的讲解代替学生的听觉；不要用自己的理解代替学生的感觉；不要用“支解的碎片”代替完整的音乐。在欣赏课时，有的老师迫不及待地想把整首乐曲解说一遍，所以在第一次播放音乐的时候，就开始不停地讲解，这种做法会让孩子们疑惑，他们不知道自己是应该听音乐还是应该听老师的解说？同时也会带来两个方面的问题：首先，孩子们得不到对音乐整体的感受，他们所听到的只是支离破碎的片段；其次，老师的不断讲解会扼杀孩子们的想象力，西方谚语说“一千个读者眼里就有一千个哈姆雷特”，

每个孩子听到同样一段音乐都有不一样的想象，不管他的理解是多么的天马行空，我们都要尊重。所以在上欣赏课时，第一遍聆听一定要完整，同时要让孩子们带着想象和思考来聆听音乐，比如有一次我带着孩子们学习《渔舟唱晚》，这样的古曲对于他们来说多少有些难懂，同时担心他们没有兴趣聆听，于是我就引导孩子们：“让我们回到古代，改变一下自己的身份，学习古代文人墨客温文尔雅的姿态，一起感受作曲者当时的心境。”我要求他们全部闭上眼睛，因为音乐只需要耳朵，这样孩子们立刻进入了状态。一曲听完，每个人都看到了不一样的景象，我相信这对他们来说一定是一次非常特别的音乐体验。二、歌唱教学中的聆听，重视学唱前的聆听，学唱前的聆听是新歌教唱的必经环节，或教师范唱，或听音响。目的是使学生熟悉新歌旋律，并对之产生初步的情感体验。聆听时应该要求学生养成初听歌曲的良好习惯，即要“静听”。聆听新歌的次数由教师掌控，可根据歌曲难易程度及学生的接受水平来决定。很多孩子，特别是低年级的小朋友初听时都很兴奋，手舞足蹈，忍不住要跟着音乐唱起来，这个时候，老师就要提醒他们认真聆听，暂时不可以张嘴唱歌，因为唱歌会影响到聆听的准确性，我认为想要唱好一首歌，首先就是要把歌曲听熟，只有耳熟，才能准确地演唱歌曲。值得注意的是，重复聆听歌曲时，教师切忌停留在“单纯重复”的阶段，应该逐步提高聆听要求，每次聆听的目的应非常明确，聆听难度依次提升，聆听要真正能为学唱服务，体现出“有效的聆听”。

关于音乐的作文400字(精选7篇)

关于音乐的作文400字（精选7篇）（415 字）音乐是一种美的享受，它使我陶醉，令我心情舒畅。有了音乐给人们带来了快乐! 小草听了音乐，会长的越来越茂盛，越来越绿。数木听了音乐会长的越来越高。人们听了音乐也有好处，可以减轻痛苦、疲劳，也可以把不好的心情变成好心情，还可以让人们快乐，让人们跟随着音乐跳起舞蹈来。如果世界上没有了音乐，小草就听不着音乐了，就会枯萎。树木没有了音乐就不会茂盛，也不会长高。人们听不着了音乐，就会觉得自己很孤单、寂寞，会感觉很压抑。就说爸爸、妈妈吧!他们一天上班，工作很辛苦，晚上回来听听音乐，放松一下心情，舒缓一下劳累一天的身体, 也可以减轻疲劳。奶奶一天很孤单，我早上上学去了，爸爸、妈妈上班去了，爷爷也出去逛公园去了。奶奶腿也不好，一走多了路就腿疼，所以奶奶只好呆在家里。奶奶没有事干，就在家里听听音乐，这样她就觉得不孤单了，也有事情干了。

人活着，就离不开音乐，要是没有了音乐，整个世界就会很苍白，我们生活也会很单调，乏味，所以音乐对我们非常重要的。关于音乐的作文400字二：感受音乐（440字）早上写完作业，打开电脑，听听音乐，再进入他人的博客，看看别人写的文章，感觉是那样的惬意，其中有一句话是这样写的：“音乐就像天使的翅膀，在天空中自由翱翔；音乐就像一位领路人，给我们指点迷津，音乐是一种美的享受，让我找回自己的蓝天，自己的天堂……”的确，听音乐真是一种享受，让人沉迷、陶醉于其中。婴儿在母亲的摇篮曲中安然入睡，中国红军又在战斗的歌曲中夺回属于自己的国土，蒙古牧民在豪放的民歌中赶着牛羊在草原上奔跑……音乐有的壮烈，有的优美，有的欢快，有的悲伤，有的则喜爱那个七彩画，五味瓶，各种旋律交织在一起，时快时慢，时欢时忧，那样的悦耳动听，使人感到波涛在怒吼，是月光在闪烁，是甜美的微笑，是一颗颗因悲伤而低落的眼泪，又是逢年过节的鞭炮声，欢笑声, 喧哗声美妙的歌声在自己的音乐天堂中回荡，乐曲的钟声在叮当作响，一个人彻底的被音乐征服了。生活有了音乐就变得多姿多彩，就像在一张白纸上涂上了美丽的色彩。看！交椅上的老奶奶抱着婴儿，哼着小曲，渐渐入睡T,是那

音乐欣赏中的聆听

音乐欣赏中的聆听音乐是情感的艺术，音乐教育应着重培养、提高人的音乐感受力，而人的感受应该是自由的。因此，不该规范的地方不予以规范，无限放宽学生的思维空间，让学生自由畅想，这正是学生的“心理自由”的需要。在音乐欣赏教学中，我们力求通过对不同音乐作品的欣赏，培养学生终生渴望听赏美好音乐的情感，使他们的心灵终生与音乐息息相通。而想让学生走进音乐的殿堂，感悟音乐艺术的真谛，聆听便是打开音乐殿堂之门的一把钥匙。一、用心聆听音乐音乐是听觉的艺术。音乐传入人的耳膜，刺激大脑中枢神经，能够使人体分泌多种有益的生化物质，从而达到净化心灵，陶冶性情的作用。按理说，人只要有健全的听觉，就能够听音乐，但人仅有健全的听觉，却不一定能听懂音乐。马克思说：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也是没有意义。”古人云“七弦为益友，两耳是知音”。如果想通过聆听深刻感受、体验、理解音乐，就需要具备“音乐的耳朵”,这是要通过培养训练才能获得的。在欣赏教学中，必须培养学生对音乐作品的节奏、旋律、和声、速度、力度、调式、织体等各个基本要素具有敏锐的感知能力，通过不断的实践和体验，逐步感受音乐作品的情感内涵，使转瞬即逝的音乐给他们留下鲜明而又深刻的印象。二、放飞想象力丰富的想象力是欣赏音乐不可或缺的重要手段。音乐是抽象的艺术，这一点是它与绘画、雕塑等艺术门类最大的区别，但并不是说音乐是不可感知的，它可以通过各种音乐要素使模糊的东西具体化和造型化。同一首作品，不同的人的感受必定是不同的，甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。正所谓“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”在音乐欣赏教学中，应不失时机地培养学生的想象能力，鼓励学生自由想象，发挥他们的创造性思维，通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。例如，学生在欣赏陈纲编曲的小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时，应启发他们注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化，引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐，进一步引导学生想象出不同的早晨的景象，再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点，最终联想到这是苗岭的早晨。三、反复聆听，充分发挥通感作用通感是人类不同器官之间的相互联通。人类的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五种感官表面上互不干扰，实际上却相互感通，我们经常会在欣赏一幅花鸟画的时候，仿佛闻到了花香，听到了鸟叫，在听赏一首抒情曲时，仿佛看到了青山绿水的景象。这都是通感在起的作用。白居易的《画竹歌》中“举头忽看不似画，低耳静听疑有声”；韩愈的《听颖师弹琴》中“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”也都说明了这一点。在欣赏教学中，还可以发挥其它各个器官，积极地参与到音乐之中，

音乐让生活更美好作文4篇

音乐让生活更美好作文4篇音乐能影响人格，人格成长中情感培养是最重要的方面，音乐包容了人的情感的各个方面。以下是小编为大家整理分享的音乐让生活更美好作文，欢迎阅读参考。音乐让生活更美好作文1 音乐是一滴水，音乐是一首首催眠曲，音乐是白云一样舒服，音乐让生活更美好，音乐是美好的。记得有一次是在傍晚，那是我翻来覆去的也睡不着，那时我就打开手机，那时我带上耳机，听钢琴独奏曲和绿色，那时我听见了钢琴声，谈的好像是有无数个小精灵在钢琴室的键上跳着优美的舞蹈，看那优美的舞步，看那小小到舞步是多么优美啊？我终于睡着了，我在梦中梦到了自己变得很小很小，我感觉我自己就像一个很小很小的小精灵，我感到自己的身体十分的轻快，我也跟在钢琴上跳着优美的舞蹈了，等我醒过来已经是7：20分钟了，我起来开始写作业了，我一边写一边听着音乐，这样我写的速度变得比以前快些了，我想这一定像是得加速器飞快的向前进。我花了两三个小时就写完了语文这本暑假作业，我。我感到了音乐的动力，让我飞速的提高了速度，那是身体有如一个热血沸腾的心，我从那一刻变是非喜欢上了音乐。音乐使人变得快乐，使生活变得更美好，我觉得生活处处都离不开音乐，音乐是人类的充电宝，使生活变得十分快乐清爽。音乐让生活变得更美好，更灿烂。音乐让生活更美好作文2 在我们的生活中，有一样美好的东西无处不在，那就是音乐，在平时生活中，我们往往会播放一些好听的音乐来放松心情；在学习生活中，上课、下课铃声也给予我们一种信息，简而言之，音乐无处不在。一段美声，一句低吟，一声笛音，一曲筝韵，都展示着音乐的独特魅力。每一个音符，每一段旋律，每一张乐谱，都表达着无数千变万化的感情。优雅宁静的古筝让你得到心的安宁，凄惨凄切的二胡又让人听了肝肠寸断，尖锐欢快的竹笛又让你欢呼雀跃……不同的音乐带给人不同的感情，这就是音乐的奥秘。音乐是生活的一部分，你想过如果这世界上再也没有音乐，

在音乐教学中塑造学生美好的心灵

在音乐教学中塑造学生美好的心灵发表时间：2016-03-24T11:35:01.207Z 来源：《中小学教育》2016年2月总第232期作者：范英哲[导读] 吉林省松原市宁江区教师进修学校小学音乐是一门能够全面提高小学生素质的课程. 吉林省松原市宁江区教师进修学校138000 当今国家大力提倡素质教育，而小学音乐是一门能够全面提高小学生素质的课程，相对于语数外等其他主科，受到了学生一定程度的热爱，成为学生在学业压力之下稍作放松并解压的课程，成为人们所关注的一个话题。小学音乐教育主要用来陶冶情操，在潜移默化的教学中塑造学生美好的心灵，并且使学生辨认真善美，起着净化心灵的中坚作用，比较受小学生的喜爱，但许多老师的教学方法仍然比较死板，继续采用填鸭式的方法，仍然不能激发学生较大的学习兴趣。究其原因，是教师没有把学生看作课堂的主体，师生之间缺乏互动，教学方法和采用的教学工具都比较老套、陈旧，不能完全调动学生热爱音乐的主动性，学生只知道唱歌，却不懂得感受和欣赏音乐的美好，所以大部分的音乐课只是机械地上完课本上的课程，并没有起到净化学生心灵、传播真善美的作用。因此，教育工作者一定要认识到以学生为主体的重要性，落实推进小学音乐课堂的教学改革，真正起到音乐教育应有的作用。一、小学音乐课堂中学生创新能力培养存在的缺陷 1.教学结构不合理。现在的小学音乐课堂过于死板、沉闷，不能很好地解决音乐课堂各个环节的时间和衔接问题，使小学生在音乐课堂中处于被动状态，不利于学生音乐学习兴趣的培养，更不利于学生创新能力的培养。大多数音乐课堂都是教师在讲解、教师在示范，小学生并不能真正参与到音乐课堂中。某些音乐教师为了让小学生记住一些音乐知识，不断对小学生进行考试和提问，这就使小学生丧失了对音乐课堂的兴趣，使他们害怕上音乐课，从而不再喜欢音乐，从根本上阻碍了小学音乐课堂中对于学生创新能力的培养。在音乐课堂中，课堂的主体并不是教师，而是接受教学的学生。小学音乐课堂教学中应该给学生足够充分的活动时间和活动机会，让他们快乐、主动地参与音乐教学，并对小学生进行引导，使其更好地认识音乐。 2.学生的负担太重。学校是小学生接受知识的地方，然而很多当代小学生对学校有抵触心理，有的小学生不愿意上学，认为学校是监牢。这种情况的形成，应试教育是主要原因，但与教师对学生的教授、管理也有很大关系。经常看到戴着厚厚眼睛、背着重重书包的小学生，对于他们来说，学习只是一件被逼的必须做的苦差事。如果这样，小学生音乐课堂就失去其原有意义。音乐课堂应该是放松、愉快的课堂，小学生应该喜欢上音乐课。音乐课上小学生应该放松心情，音乐课堂不能成为小学生的压力和包袱。因此，小学音乐课堂教学中应该注重音乐课堂气氛，小学音乐教师们应该为学生营造一种愉快、欢乐、轻松的课堂氛围。在布置小学音乐作业的时候，教师应该注重作业的质量而不是题目数量，对高质量完成作业的学生进行表扬和鼓励。学生只有喜欢上音乐课，才会进一步地对于自己的创新能力进行学习和提高。 3.教学知识偏多。有些音乐教师在小学生音乐课堂中随心所欲，为了赶教学进度，一节课的教学知识太多，而一节课的时间有限，小学生的接受能力也有限。教师在教学中是领导者，教师教学的目的是让学生接收、牢记知识。小学生不像成人能够接收过多的知识，好的教师是使知识慢慢渗透到学生的记忆中，从而对小学生进行创新能力的培养。二、为学生营造良好的教学环境教师要培养小学生的创新能力和创造力，就必须让他们感觉到心理安全和心理自由。创造性活动就是要与众不同，要民主，让小学生从心理上感觉到安全、民主，和谐、自由的教学环境是培养创新能力不可缺少的，只有在这样民主的教学环境中，才会让小学生思维活跃。教师在音乐教学活动中要努力为学生营造和谐民主、生动活动的学习氛围，培养学生的求知欲和好奇心。在音乐课堂上，音乐教师要注意把微笑留给学生，语言要亲切，态度要和蔼，多与学生用歌声和舞蹈交流，逐步拉近与学生的距离。在宽松民主的教学环境下，学生愿意大胆地表达自己的想法，教学才会不断创新。三、形成以学生为主体、加强师生互动的局面教师应该针对不同学生的理解能力及不同的特点建立和谐、民主的关系，认识到学生是学习的主体，让学生充分展示他们的个性，加快转变教师角色，由主导者变为引导者，组织更多的学生主动参加到音乐学习中。四、拓展小学生的想象空间想象是创新的基础，创新是想象的升华。小学音乐教师在教学过程中要利用一切教学方法和各种教学手段、教学工具，根据教学要求和教学目标，为学生想象空间的拓展创造条件。学生会是什么样的情绪，以什么样的方式再现音乐，都是拓展他们想象力的重要方式，达到培养学生想象力的目的。五、激发学生兴趣，在潜移默化中形成审美意识兴趣是最好的老师，首先培养孩子对音乐的兴趣是重点，让学生带着兴趣进入课堂，以积极的态度对待学习，这会对音乐教学起到推进作用。现在低年级的学生接触面窄，对当代的音乐作品熟悉一些，感兴趣一些，但除了教授当代的作品外，还要教授他们我国古代的、近代的及现代的优秀的音乐作品。中国在过去漫长的几千年创作出了丰富优秀的音乐作品，有着非同一般的意义，学习这些，对于小学生了解历史、文化、风俗、精神面貌、思想感情都有非常大的意义，同时起到陶冶学生的爱国爱民情操、形成健康积极的心理的作用。小学音乐教学中培养小学生的创造力和想象力是非常必要的，教师必须从学生的实际情况出发，确立学生的主体地位，鼓励学生创新，不断培养他们大胆创新的意识，鼓励他们勤于创新和勇于创新。教师在培养学生创新力和想象力的同时，要注意完成基本的教学技能，启发他们研究问题、发现知识，提高他们发现问题和解决问题的能力，培养他们的创新能力。

信息技术在音乐课堂中的有效应用

信息技术在音乐课堂中的有效应用 Prepared on 21 November 2021

结合实际，谈一谈信息技术在音乐课堂中的有效应用信息技术辅助音乐教学，不但能为学生表现音乐创设一种良好的氛围，而且还能大大提高课堂教学效果，对学生掌握音乐知识起到不可估量的作用。一、运用现代化信息技术，培养学生的学习情趣托尔斯泰曾经说过：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。”音乐知识的传授单凭教师的讲解往往只是片面的、空洞的、枯燥的，所以音乐课应努力创设与其他学科不同的环境，将相关的知识编制成融声、像、文字于一体的教学软件，则更有效地浓缩了时间和空间范围。运用网络教育技术为学生学习音乐创设轻松愉快的学习环境。二、信息技术在帮助学生记忆主题音乐中起到了轻松、便捷的作用主题音乐是乐曲中具有特征的，并处于显着地位的旋律，它表现一个完整或相对完整的乐思，为乐曲的核心，是其结构与发展的基本要素，所以在欣赏教学中，让学生多次聆听主题音乐，演唱主题音乐，表现主题音乐，记忆主题音乐等尤为重要。利用现代信息技术将主题音乐所反映的画面与听唱结合起来，有助与学生的记忆。例如：如上歌曲《雪绒花》时，让学生看有关《音乐之声》的影片，学生对《雪绒花》所要表达的故事一看便知，音乐形象展现在学生的脑海里，这样也为表现与创造音乐形象提供了素材。欣赏音乐由于没有歌词，学生一般难以体会音乐形象，如用媒体就可以把抽象的音乐形象具体化。这些问题便轻松得到较好的解决，给欣赏教学中主题音乐的学习带来极大便捷，提高了课堂效率。三、信息技术能够创设音乐情境，激发学生创设积极性音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用，用于音乐教学的起始阶段和结束阶段，可起到愉悦审美环境，唤起审美注意，激发审美渴望。用于教学过程的各环节和教学内容的连接，能达到承上启下，培育新的审美心境，唤起新的审美注意和审美渴望。运用多媒体能为音乐教学创设形声兼备的音乐情境，全面增强音乐的时空效应，唤起学生的美感，提高他们欣赏美的能力。四、信息技术能帮助学生更好掌握作品中的音乐要素音乐要素，是指构成音乐的基本元素，包括音的高低、长短、强弱和音色、快慢等，由这些基本要素互相结合，形成音乐常用的“形式要素”——节奏、曲调、和声、调式、曲式等。现代教学理论强调：教师不再是知识的灌输者，而是学生学习的组织者、指导者、促进者、协助者；师生之间也不是权力与服从的关系，而是学生学习的合作者和交流者。这是信息化社会对音乐教师提出的新要求，也是音乐教师最富有当代性与未来性的角色特征。

让心灵在音乐升华

让心灵在音乐中升华内容摘要：音乐是情感的艺术，情感是音乐的生命。在音乐教学中渗透思想教育，首先要引导学生体味音乐作品中所蕴含的情感，使学生在领悟作品之情的基础上引起共鸣和振颤，心灵得到升华。音乐具有特殊的育人功能。孔子认为“移风易俗，莫过于乐，” 荀子认为音乐可以“正身行，广教化，美观俗，”柏拉图则指出，在教育中“我们已相对于身体用体育，对于心灵用音乐。” 关键词：音乐情感艺术生命音乐具有特殊的育人功能。孔子认为“移风易俗，莫过于乐，”荀子认为音乐可以“正身行，广教化，美观俗，”柏拉图则指出，在教育中“我们已相对于身体用体育，对于心灵用音乐。”一个人经常接触优美纯洁的音乐，可以净化思想，形成高尚道德。因此，在音乐教学中，教师要充分挖掘、利用音乐的育人功能，让学生在学唱一支歌、欣赏一首曲中了解美，认识美，接受美，以美引善，以美导真，使心灵在音乐中升华。一、挖掘教育因素，形成渗透序列正如人类的知识都是由浅而深，由简而繁，由低级到高级逐步地有规律的发展起来一样，思想教育同样也需要一个过程，而不是一概泛泛而谈，与学生的实际相脱节。为此，我结合教材内容及学生年龄特点，把思想教育有效的渗透到课堂教学中去。对于一年级学生，我挖掘教材中尊敬师长、勤俭节约等思想教育因素，着重教育学生爱父母、爱老师、爱同学、爱劳动，做一个合格的小学生；对于高年级学生，我注重教材中蕴含的集体主义、自尊、自爱的教育因素，着重教育学生爱班级、爱家乡、爱学校，争做一个优秀的小学生；六年级学生又面临一次人生的选择，处于人生的十字路口，对他们，我挖掘教材中的爱国主义，民族自尊心、自信心等内容，着重进行爱祖国、爱社会主义的教育，引导学生服从挑选，努力成为一个优秀的毕业生。这样形成一个逐步递进的教育序列，由浅入深，循序渐进地对学生进行思想教育，受到了良好的效果。二、引导领悟情感，升华学生心灵音乐是情感的艺术，情感是音乐的生命。在音乐教学中渗透思想教育，首先要引导学生体味音乐作品中所蕴含的情感，使学生在领悟作品之情的基础上引起

音乐课堂中的有效聆听

音乐课堂中的有效聆听音乐是听觉得艺术，聆听是一切音乐活动的根本。发展学生的音乐听觉应当贯穿于音乐教学的全部活动中。聆听便成了音乐教育主要的审美活动之一，还成了其中重要的教学方法。而事实上，部分课堂还经常出现滥用聆听、无效聆听等现象，他们违背了学生的身心发展规律与特征，有悖于新课程倡导的“以音乐审美为核心”的基本理念。现象一：这是一节音乐欣赏课，教师告之学生曲名后，便播放音乐，要求学生边听边做动作。于是，学生异常活跃，以至于完全听不清音响，课堂上热闹非凡，很多孩子趁机痛痛快快地玩了一番……这样的聆听，谈何情感体验呢？现象二：学唱二声部歌曲，教师要求学生随钢琴伴奏合作演唱。于是，学生都“投入”地放声歌唱，渐渐地教师的琴声听不见了，旋律唱得越来越不着调了……此时，教室若能稍稍强调演唱中的“相互聆听”，还会有这样的效果吗？以上现象虽显极端，但确实存在。假如教师重视学生的聆听习惯和聆听能力的培养，结果会是大不相同。什么是聆听？聆听是集中精力认真地听，指虔诚而认真地听，带有尊敬的色彩。一、欣赏教学中的聆听，强调聆听的过程性，应遵循以下原则：不要用过多的讲解代替学生的听觉；不要用自己的理解代替学生的感觉；不要用“支解的碎片”代替完整的音乐。二、歌唱教学中的聆听，重视学唱前的聆听，学唱前的聆听是新歌教唱的必经环节，或教师范唱，或听音响。目的是使学生熟悉新歌旋律，并对之产生初步的情感体验。聆听时应该要求学生养成初听歌曲的良好习惯，即要“静听”。聆听新歌的次数由教师掌控，可根据歌曲难易程度及学生的接受水平来决定。值得注意的是，重复聆听歌曲时，教师切忌停留在“单纯重复”的阶段，应该逐步提高聆听要求，每次聆听目的应非常明确，聆听难度依次提升，聆听要真正能为学唱服务，体现出“有效的聆听”。学唱过程中的聆听，根据学唱需要有选择地聆听，如音准、节奏有问题，可听老师唱或优秀同学唱；声部合作有问题，就应该引导学生相互聆听，学生要学会听教师的琴声，听对方声部演唱，听自己声部等，这是需要长期坚持的一种重要的教学方法。三、开展有效聆听，有利于学生整体素养的提高，在具体操作中还应注意以下几个方面： 1、教师应首先要拥有良好的聆听意识，重视引导学生聆听，才能使聆听变的有效。 2、聆听教学要体现梯度性，聆听要求要循序渐进、由浅入深、由易到难，遵循学生身心发展的规律与特点，体现学生在聆听中的进步。 3、聆听教学应具有长期性，不是一朝一夕能练成的，教师应有目的有计划扎实地进行。 4、聆听应该讲究音响的质量，保证音响的播放质量直接影响学生美好审美体验的产生。聆听伴随音乐始终，有效聆听也将伴随课堂教学始终。让学生学会聆听，运用有效聆听，感悟音乐的真谛，享受美好的人生。

让音乐走进心灵

让音乐走进心灵契诃夫曾说：艺术是到达人类其一的一种品味，在同一感情下结合艺术，会增进个人和人类的共同幸福！可见艺术是多么的重要，我也为我会唱歌而感到骄傲。小时候，经常去姨妈家，听见一首首美妙悦耳的歌曲从表姐嘴里哼出，我便喜欢上了唱歌，我下决心一定要学会唱歌。记得四年级的暑假，我央求妈妈帮我报了个音乐培训班。记得那是一个星期天的早晨，太阳在鸡鸣的催促下，慢慢地伸了伸懒腰，微笑着射出第一道光辉。那道金灿灿的光线，暖暖的照进我的房间，我的精神劲也由此而来。我早早地来到了音乐培训班，音乐老师先叫我唱最容易的《阳光总在风雨后》，当我用心唱完这首歌，微笑浮上老师的脸庞。

就这样，我开始跟老师学唱歌了。一开始，我觉得非常好玩，好有趣。我轻而易举地学会了简谱，自己会识唱了。渐渐地，老师叫我练比较高音的歌曲。有一次，老师叫我唱韩红的《青藏高原》，我深吸一口气，跟着宏阔的伴奏曲唱起来，但是唱到后半边，声音再也没有那样清亮，显得苍白无力，显然唱不上去。我叫道：不练啦！并且把歌词纸给撕碎了。老师并没有责怪我，她安慰着我说：雅丝，唱不上去是正常的，只要你认真地学，悉心地琢磨，我相信，你一定能学好的。还有，老师送你一句话：&ls失败乃成功之母。&rs知道吗？听了老师这句话，刚刚如泄了气的皮球一样的我，重新燃起了信心，我问老师怎样才能把歌唱好。老师温柔地对我说：想要唱好歌，应该每天早上起来吊嗓子，练好基本功。平常呼吸要注意方法，要用腹部呼吸法；唱歌时，感觉有充沛的，强劲的气流把你的声音带上来，这样声音就会很浓厚，很实，不会发颤，不会虚。慢慢地，高音也会拔上去的。听了老师的话，我似懂非懂地点了点头。

幼儿园音乐欣赏活动的指导策略

幼儿园音乐欣赏活动的指导策略音乐欣赏是欣赏者以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式和其他辅助手段(如运动觉、视觉、语言知觉等)来领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦、启示或寄托的一种审美活动。幼儿园音乐欣赏活动则是让幼儿通过倾听音乐，进而对音乐进行感受、体验、理解、创造与表现的活动。美国音乐教育家穆塞尔提出：“音乐教育就是欣赏教育，就是为了欣赏而进行的教育。”这一阐述强调了音乐欣赏活动的重要性。然而，在教育实践中我们发现，教师在组织和实施幼儿园音乐欣赏活动时，对于作品的选材、指导策略方面还存在一些问题。一、“幼儿园音乐欣赏活动”存在的问题 1、课程内容无序因为教学难度、教师自身素养、幼儿表达表现、课程呈现结果等因素，幼儿园音乐欣赏教育还未系统纳入、融合到音乐课程中，相关课程安排缺乏整体性、连续性的思考与计划，对积累形成的教育方法、经验也未作深入、系统的整理与总结。音乐教育中幼儿歌唱教学和律动舞蹈教学比较注重，音乐欣赏的活动在课程设置中所占比例很小。同时，教师在选择音乐作品时忽视了幼儿身心特点、认知规律、生活经验等，使活动不能激发幼儿的兴趣和主动性。 2、活动目标偏离幼儿园音乐欣赏活动的目标是提高幼儿对音乐的兴趣，增强对音乐的感受力和理解能力，陶冶情操，获得审美情趣。然而，目前幼儿园音乐欣赏活动往往忽视音乐教育本身的审美特点，忽略对孩子音乐

欣赏能力的培养，音乐教育目标的确定过于偏重技能的获得，只注重表现、创作，轻视感受、欣赏，偏重单一的模仿；忽视了音乐欣赏活动本身对促进幼儿身心发展的价值，使得音乐教育课程产生了结构上的缺陷。 3、教学策略缺乏音乐欣赏过程中，教师指导策略缺乏，或为指导过多的“全面引领型”，教师采用的基本是填鸭式的教育，活动过程中指导语过多、控制过多，过程中所有的一切都牢牢地掌握在教师手中。幼儿则围着老师的“指挥棒”行动，基本没有自我创造、自我表现的机会。或为缺乏目的的“放任自流型”，与“全面引领型”相反，教师走的是另外一个极端，所有的一切都听凭幼儿自由发挥，教师没有必要的梳理、提升。二、“幼儿园音乐欣赏活动”教学的指导在音乐欣赏教学中应避免教师过多的主导和限制幼儿对音乐的感受与表现。应避免幼儿被动地模仿教师进行学习的现象，要注重挖掘音乐欣赏活动的核心教育价值。通过教育环境的创设和多种教学策略的运用，引导幼儿在听觉感知的基础上，激发幼儿对音乐的审美情趣，体验审美愉悦，丰富他们的音乐经验。在促进幼儿音乐表现力与创造力发展的同时，培养幼儿对音乐的喜爱之情。 1、选材——音乐欣赏的基石好的选材是开展音乐欣赏活动的基石，能带给幼儿不同的情感共鸣。我们在选择内容时，应考虑音乐对幼儿的可感性和可接纳性。如：

浅析音乐课堂中的有效聆听

此时无声胜有声 --浅析音乐课堂中的有效聆听【摘要】新课程改革的核心理念是一切为了促进学生的发展，而有效聆听是一切音乐活动的根本，是促进学生发展的重要环节，是音乐教育主要的审美活动之一，是促进学生主动学习的有效手段。有效的聆听，能让学生在开放的课堂中真正有效学习音乐。本文将从有效聆听重视欣赏教学中，强化于歌曲演唱中，优化于乐曲演奏中等几个方面对如何"有效聆听"进行详细的阐述。【关键词】有效聆听一、对无效聆听的心理因素剖析： 1、学生视角的聆听观（1）聆听习惯学生倾听音乐时常表现出的"放松或休息"、"无精打采"、"游离音乐"、"非完整性体验"等不良状态，严重影响音乐课堂教学实效性，阻碍学生欣赏能力的提高。（2）聆听方法学完歌曲后，教师指导学生用口风琴伴奏。于是，一个学生被老师邀请演唱，其余学生伴奏。音量的悬殊，伴奏效果可想而知，但老师却要求演唱的学生唱得再响亮些、、、、、、很快。老师又换成一组学生伴奏，其余学生演唱。演唱、演奏的速度很不一致，合作效果较差，老师发怒了、、、、、、（3）聆听兴趣学唱二声部歌曲《每当我走过老师窗前》时，教师要求学生随钢琴伴奏合作演唱。于是，学生都"投入"地放声歌唱。渐渐地，老师的琴声听不见了，旋律唱得越来越不着调了、、、、、、 2、教师操作视角的聆听观（1）教法陈旧在一堂音乐课，教师正在和学生欣赏小提琴独奏曲《新疆之春》，在初听音乐之后，教师问学生："好听吗？"学生齐声回答道："好听！"教师向学生介绍乐曲的创作背景，出示主题音乐旋律，要求学生轻声哼唱，然后复听一遍，问道："你觉得乐曲可以分成几部分？"学生信口开河，答案可谓丰富多彩、、、、、、这样的"听"中，学生听到了什么？他们真的觉得乐曲"好听"吗？（2）喧宾夺主某教师教授歌曲《渴望春天》时，主要的教学环节：（1）朗诵诗歌，导入新课：（2）欣赏歌曲，感受音乐：（3）分析歌曲，深情演唱：（4）处理歌曲，深化情感；（5）课堂延伸，接触大师。教室里只看见在各种实践活动中忙碌的学生和老师，听到学生们讨论和发表想法的声音，可惜少了优美的音乐。（3）过度主导一节公开课学生们正在聆听钢琴协奏曲《黄河》，那气势磅礴，具有鲜明的民族风格的音乐在教室回荡，学生已经渐渐沉浸在黄河船夫那悠长高亢、低沉急促的号子声中，突然一教师引导"这一作品表现了华夏子孙吃苦耐劳和一定能到达胜利彼岸的精神，给我们展示了可歌可泣的一幕"、、、、、、一直到音乐结束。综上所述，影响学生无效聆听的间接原因是教师教学行为,它会影响学生学习的兴趣和知识掌握的程度。对于课堂的无效聆听现象，教师一定要平和、理智地看待，并辅之以策略处理，充分利用，再生资源，可达到"此时无声胜有声"的效果二、有效聆听的再实践策略策略一：重视欣赏中的聆听

六年级作文：让音乐走进心灵作文1000字

让音乐走进心灵契诃夫曾说：“艺术是到达人类其一的一种品味，在同一感情下结合艺术，会增进个人和人类的共同幸福！”可见艺术是多么的重要，我也为我会唱歌而感到骄傲。小时候，经常去姨妈家，听见一首首美妙悦耳的歌曲从表姐嘴里哼出，我便喜欢上了唱歌，我下决心一定要学会唱歌。记得四年级的暑假，我央求妈妈帮我报了个音乐培训班。记得那是一个星期天的早晨，太阳在鸡鸣的催促下，慢慢地伸了伸懒腰，微笑着射出第一道光辉。那道金灿灿的光线，暖暖的照进我的房间，我的精神劲也由此而来。我早早地来到了音乐培训班，音乐老师先叫我唱最容易的《阳光总在风雨后》，当我用心唱完这首歌，微笑浮上老师的脸庞。就这样，我开始跟老师学唱歌了。一开始，我觉得非常好玩，好有趣。我轻而易举地学会了简谱，自己会识唱了。渐渐地，老师叫我练比较高音的歌曲。有一次，老师叫我唱韩红的《青藏高原》，我深吸一口气，跟着宏阔的伴奏曲唱起来，但是唱到后半边，声音再也没有那样清亮，显得苍白无力，显然唱不上去。我叫道：“不练啦！”并且把歌词纸给撕碎了。老师并没有责怪我，她安慰着我说：“雅丝，唱不上去是正常的，只要你认真地学，悉心地琢磨，我相信，你一定能学好的。还有，老师送你一句话：‘失败乃成功之母。’知道吗？”听了老师这句话，刚刚如泄了气的皮球一样的我，重新燃起了信心，我问老师怎样才能把歌唱好。老师温柔地对

我说：“想要唱好歌，应该每天早上起来吊嗓子，练好基本功。平常呼吸要注意方法，要用腹部呼吸法；唱歌时，感觉有充沛的，强劲的气流把你的声音带上来，这样声音就会很浓厚，很实，不会发颤，不会虚。慢慢地，高音也会拔上去的。”听了老师的话，我似懂非懂地点了点头。” 后来，在五年级那时，培训班举行汇报演出，老师叫我们每人准备一支歌曲，我高兴极了！为什么呢？因为我已经把老师教给我的基本功都学会了。当然，我也不会错过这个大好时机，把我那优美的嗓音亮出来！那一次，我唱那英的《春暖花开》，在动听的伴奏曲下我开始演唱这首歌，我唱着唱着，好像看到了美丽的春天，草儿在春风的摇曳下随风舞动；如雪的樱花姑娘在春风中把片片花瓣撒向大地；一大片桃林，杏子林像是朝霞染红了天空。真是春到原野，春到山林，到处一片欣欣向荣的景象。唱完后，教室里鸦雀无声，同学们已被美妙的歌声陶醉了。之后，热烈的掌声萦绕我耳畔，我真是兴奋极了！我深爱的音乐，我想在漫漫的人生道路上，有你的陪伴，便会春暖花开。

音乐(心得)之聆听--打开音乐殿堂的金钥匙

音乐论文之聆听－－打开音乐殿堂的金钥匙聆听--打开音乐殿堂的金钥匙江苏省高邮中学华华音乐欣赏是以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段来体验和领悟音乐，从而得到精神愉悦的一种审美活动。在高中音乐欣赏教学中，我们力求通过对不同音乐作品的欣赏，培养学生终生渴望听赏美好音乐的情感，使他们的心灵终生与音乐息息相通。而想让学生走进音乐的殿堂，感悟音乐艺术的真谛，聆听便是打开音乐殿堂之门的一把钥匙，一、学会聆听，培养音乐的耳朵音乐是听觉的艺术。音乐传入人的耳膜，刺激大脑中枢神经，能够使人体分泌多种有益的生化物质，从而达到净化心灵，陶冶性情的作用。按理说，人只要有健全的听觉，就能够听音乐，但人仅有健全的听觉，却不一定能听懂音乐。马克思说：“对于非音乐的耳朵，最美的音乐也是没有意义。”古人云“七弦为益友，两耳是知音”。如果想通过聆听深刻感受、体验、理解音乐，就需要具备“音乐的耳朵”。“音乐的耳朵”是要通过培养训练才能获得的。在欣赏教学中，必须培养学生对音乐作品的节奏、旋律、和声、速度、力度、调式、织体等各个基本要素具有敏锐的感知能力，通过不断的实践和体验，逐步感受音乐作品的情感内涵，使转瞬即逝的音乐给他们留下鲜明而又深刻的印象。例如在欣赏歌剧《白毛女》中《北风吹》这一唱段时，可先让学生完整地倾听音乐，形成初步印象，再仔细感受乐曲中旋律的走

向、节奏的安排、速度的把握和力度的控制，特别是乐曲第七小节中休止符的处理，更进一步地从音乐的角度分析乐曲，体会乐曲所表达的情绪，最后感受出喜悦、祈盼的情绪特点。二、聆听需要插上想象的翅膀丰富的想象力是欣赏音乐不可或缺的重要手段。音乐是抽象的艺术，这一点是它与绘画、雕塑等艺术门类最大的区别，但并不是说音乐是不可感知的，它可以通过各种音乐要素使模糊的东西具体化和造型化。同一首作品，不同的人的感受必定是不同的，甚至同一个人在不同时间里对同一首作品的感受也可能是不同的。正所谓“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”在音乐欣赏教学中，应不失时机地培养学生的想象能力，鼓励学生自由想象，发挥他们的创造性思维，通过“音乐的耳朵”感受不同情境的音乐作品。例如：学生在欣赏陈纲编曲的小提琴独奏曲《苗岭的早晨》时，应启发他们注意聆听乐曲中模仿鸟鸣的声音和力度的变化，引导他们自然地联想到这是描写早晨的音乐，进一步引导学生想象出不同的早晨的景象，再通过分析乐曲的旋律素材运用苗族音乐的特点，最终联想到这是苗岭的早晨。三、反复聆听，充分发挥通感作用通感是人类不同器官之间的相互联通。人类的视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五种感官表面上互不干扰，实际上却相互感通，我们经常会在欣赏一幅花鸟画的时候，仿佛闻到了花香，听到了鸟叫，在听赏一首抒情曲时，仿佛看到了青山绿水的景象。这都是通感在起的作用。白居易的《画竹歌》中“举头忽看不似画，低耳静听疑有声”；韩愈的《听

传递音乐正能量演讲稿

---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 传递音乐正能量演讲稿每次新生开学前我都会做一项很全面的调查，有记名的个人调查：个人才艺，同学们会把自己会的各种乐器或者自己会的舞蹈写上，是否参加过校合唱团或者声乐比赛。还有一项不记名的调查：你所在的小学音乐课模式是什么，你喜欢的课堂模式是什么样的，推荐一些你喜欢什么样的歌曲。十几个班级的调查收齐统计后，就知道现在这一届这个年龄的孩子的音乐的欣赏能力和水平以及他们所关注的内容和兴趣点。这些推荐歌曲里，以青春校园、亲情励志居多。当然也不乏一些小清新的爱恋和一些愤世嫉俗的吐槽歌曲。我在这里想说的是传递音乐正能量。不止一届孩子推荐到两首歌曲：老师你好、考试什么的都去死吧。我不知道在座的老师是否听过这两首歌曲。当然，这两首是反面例子。音乐是浓缩的文章，提炼千百遍的精华，在加上一个灵魂的歌者，就能让音乐撼天动地，直指人心。《礼记·乐记》阐发了孔子的思想：乐者，通伦理也。是故知声而不知音者，禽兽是也。知音而不知乐者，众庶是也。惟君子为能知乐。这段话，把音乐在人格培养方面的重要意义，讲得非常透彻。古战场有号角冲锋，击鼓鸣冤，御驾出行鸣锣开道。有专门表演歌舞的瓦子勾栏，有距今九千多年历史的河南舞阳贾湖骨笛，夏商周时期用井田 1 / 8

制、分封制、礼乐制来支撑政治制度。用一套完善的礼乐制度教化道德伦理，用以维护社会秩序上的人伦和谐。这些无一不说明音乐在政治经济文化生活中的地位和深远影响。西方现代哲学的开创者尼采曾经说过：没有音乐，生命是没有价值的。古有孔子欣赏韶乐，感叹不图唯乐之至于斯也。以至于三月不知肉味，更有韩娥高歌，令人感觉余音绕梁三日不绝于耳。音乐就像是一朵花的香味，鲜艳的颜色并不能诠释这朵花所有的美丽。音乐就像我们需要的空气一样。在我们周围维持我们正常的生活。你无法想象，一个没有音乐的世界会是多么可怕。影视没有配乐，只有干巴巴的对话和场景，手机只有震动，大街上只有吵闹的人群，咖啡馆、西餐厅只有压抑的就餐。音乐对我们的生活影响深远，可也不能避免负面的东西。最近炒得热火朝天的姚贝娜事件，给我们敲响了警钟，如何才能传递音乐的正能量。大众总是喜欢关注名人光环下的阴影部分，比如谁有了外遇，谁离了婚，谁和谁有八卦，而忽视了这些人他们成功背后所付出的艰辛和努力。歌曲不是张嘴就唱，舞蹈不是随手而来。没有台下的十年功，永远不会有台上风光的三分钟。而现在的浮躁的社会，夸张的传媒只为了吸引大家的眼球，所有的只是为了关注度和围观人数。忽略了音乐的本质，忽略了礼乐之帮的根本。姚贝娜这位生命的歌者让人

让音乐走进学生的心灵

让音乐走进学生的心灵音乐的教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，兴趣是一种学习的需要，是推动学生主动学习的一种内部动力，是热爱音乐、产生强烈求知欲的基础。因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。 “教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞，主要是激发学生的兴趣”。兴趣是一种学习的需要，是推动学生主动学习的一种内部动力，是热爱音乐、产生强烈求知欲的基础。只有让学生在有兴趣的音乐实践中感受音乐、体验情感，才能使其更有创造性地、主动地获得发展。要使学生产生情感共鸣，必须营造宽松愉悦的氛围，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。一、培养学生的音乐兴趣兴趣是最好的老师，好奇是产生兴趣的前提。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然，这种现象形成，主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。教师应不断加强自身的艺术修养，不断更新教学方法、转变教学观念，灵活运用于自己的课堂教学，给学生展现一个音乐教学的新天地，让学生带着浓厚的兴趣走进音乐课堂，使学生真正体会到学习音乐的乐趣。音乐是人生最大的快乐。然而在目前的音乐教学中，有些音乐教师比较注重乐理知识，而忽略学生的情感体验，使学生对音乐产生冷漠与疏远，从而丧失了学习音乐的兴趣。音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。因此，教学中教师要善于寓情于教，用真挚的情感去启发感染学生，在音乐作品与学生情感之间架起桥梁。教师可以通过创造性的活动，与学生共同参与演唱、演奏、指挥表演、创作表演等丰富多彩的音乐实践活动，在活动中体验音乐情感、领略音乐真谛、感受音乐艺术的魅力所在，所以每学一首歌曲，我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好的理解歌词，记忆歌词。如我在教学生唱《青春舞曲》时，让学生分成3组：第一组击鼓，第二组唱歌，第三组跳舞。这样反复练习，边唱边奏边舞，在维吾尔族音乐的熏陶与新疆舞蹈表演的之中，整个教室洋溢着幸福、欢乐喜悦的气氛。这既培养了学生的想象力和创造力，又提高了学生的学习兴趣。二、爱心鼓励心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。要允许学生