音乐课堂中想象力的培养

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创意中班音乐教学培养孩子的创造力与想象力

创意中班音乐教学培养孩子的创造力与想象力

创意中班音乐教学培养孩子的创造力与想象力音乐在儿童教育中扮演着重要的角色,它不仅能够培养孩子的音乐素养,还有助于激发他们的创造力与想象力。

而在创意中班的音乐教学中,更是能够为孩子提供一个独特的学习环境,促使他们充分发展这两方面的潜能。

首先,创意中班音乐教学注重培养孩子的创造力。

创造力是孩子们独特而宝贵的品质,通过音乐教学,我们可以让孩子们在创作音乐的过程中得到锻炼和发展。

音乐作为一种艺术表达形式,对于孩子们来说是一个充满无限可能的平台。

在课堂上,老师可以引导孩子们通过即兴演唱、音乐游戏等方式,让他们主动参与到音乐创作中。

例如,可以让孩子们自主编写歌词、和音器乐,或者通过声音的表达来创作一段小故事。

这样的教学方式可以激发孩子们的想象力,培养他们独立思考和创造的能力。

其次,创意中班音乐教学有助于培养孩子的想象力。

想象力是孩子们发展思维的关键能力之一,而音乐可以作为一种媒介来激发孩子们的想象力。

在音乐教学中,可以通过让孩子们尝试感知与表达音乐所带来的情感、意象和故事,来培养他们的想象力。

例如,在听音乐时,可以让孩子们闭上眼睛,用心聆听,然后向他们描述一幅画面,引导他们想象出相应的故事情节和形象。

这样的练习可以让孩子们发散思维,创造丰富多彩的世界。

此外,教师也可以通过选择富有想象力的音乐作品,或者自己编曲创作,给予孩子们更多的音乐想象空间。

除了创造力和想象力,创意中班音乐教学还能帮助孩子们培养其他方面的能力。

例如,音乐教学可以提高孩子们的听觉敏感性和音乐欣赏能力,通过感受不同的音色、节奏和旋律,培养孩子们对音乐的敏感度和品味。

同时,音乐教学也能促进孩子们的动手能力和合作精神。

通过合奏、团体演唱等活动,孩子们可以学会与他人合作,相互配合,达到整体表现的目标。

总之,创意中班音乐教学在培养孩子的创造力与想象力方面具有独特的优势。

通过让孩子们参与音乐创作和表演活动,引导他们进行音乐探索和感知,可以帮助他们培养创造性思维和想象力发展。

幼儿园中班音乐课教案:通过音乐培养孩子的想象力和创造力

幼儿园中班音乐课教案:通过音乐培养孩子的想象力和创造力

幼儿园中班音乐课教案:通过音乐培养孩子的想象力和创造力引言幼儿园中班是一个充满好奇心和创造力的年龄段,他们对周围的世界有着无穷的好奇心和探索欲望。

在这个年龄段,幼儿开始渐渐认识到音乐,并在音乐中寻找到创造力和想象力的发泄。

幼儿园中班音乐课教案的编制需要充分考虑到幼儿的认知和兴趣,通过合适的教学内容和方法进行思维和创造能力的培养,引导幼儿健康快乐的生长。

一、音乐与幼儿园中班儿童的发展音乐是一种感受和表达的艺术形式,能够启迪孩子的灵感和创造力。

幼儿园中班阶段的孩子正处于语言和认知的发展阶段,他们具有鲜明的好奇心和想象力,能够自然地与周围的事物进行互动和创造性的思考。

幼儿园中班音乐课教育可以通过音乐、歌唱和旋律的发现和创新,以及通过花样繁多的表演形式,促进孩子的言听计从和审美能力的提高。

通过音乐教育能够更好地满足幼儿的生理和心理需求,建立起音乐和儿童之间深入的联系,提高幼儿英语听力和表达能力,进一步推动幼儿的全面发展。

二、音乐教学与幼儿园中班儿童的发展关系1. 培养孩子的音乐兴趣幼儿园中班阶段,孩子处于音乐认知的初级阶段。

教师可以通过引导幼儿了解音符和节奏的基本概念,结合具有互动性的音乐游戏活动,吸引幼儿的注意力,增强他们对音乐的兴趣,从而提高幼儿的音乐能力。

2. 引导幼儿发掘自己的音乐天赋音乐能够培养孩子的爆发力和创造力,也能够让孩子学会如何和他人合作。

教师可以通过启发幼儿发掘自己的音乐天赋,教给他们简单的乐器演奏和合唱,激发幼儿的创造性思考,同时让他们学会如何和他人合作,提高团队意识和协作精神。

3. 促进幼儿的身体活动能力音乐要求孩子在演唱、舞蹈和演奏的过程中不断地动态平衡、手眼协调、肢体灵活等能力。

教师可以通过教授幼儿一些简单的音乐舞蹈,让幼儿在运动中获取音乐的乐趣,促进幼儿的身体活动能力,增强幼儿的兴趣,同时通过趣味性的活动,提高幼儿的学习兴趣。

三、音乐教学内容设计音乐教育的内容设计应该符合幼儿的认知和兴趣,教育从适合孩子们的生命活动出发,选取水平适当的材料和学习方式。

谈小学音乐教学中学生想象力培养论文

谈小学音乐教学中学生想象力培养论文

谈小学音乐教学中学生想象力的培养想象力是人类特有的心理活动形式,是人在已有形象的基础上,在头脑中创造出新形象的能力。

它是一切创造活动的源泉。

著名科学家爱因斯坦说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。

”作为在人类情感交流中扮演重要角色的音乐艺术,就是需要通过“音乐想象”来塑造“音乐形象”,从而理解音乐作品的内涵,达到审美的目的。

音乐给人们的想象力提供了广阔的天地。

然而,在传统的音乐教学中,教师往往只注重于对学生进行音乐知识、技能技巧的传授与训练,而忽略了对学生想象力的培养。

新课程的全面实施,吹响了音乐课堂教学改革的号角,《音乐课程标准》提出了以音乐审美为核心的基本理念,强调音乐教学在培养学生的创造力、开发学生的潜能、完善学生的人格等方面的独特作用。

可见,在音乐教学中加强学生想象力的培养是当前音乐教学改革的主攻方向之一。

本文就如何在小学音乐教学中培养学生的想象力,结合笔者的教学实践浅谈自己的点滴认识和肤浅体会。

一、结合学生心理特点,启迪学生的想象力音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育,它借助倾听来感知音乐的美,借助歌唱来表现音乐的美,借助表演来发展音乐的美。

它对于丰富学生的想象力,增强对音乐及外界的感知力,培养具有个性化创造力的一代新人具有不可低估的作用。

而创造离不开想象,想象是创造的基础。

我们在音乐活动中的想象,根据有无自觉的目的可分为无意想象和有意想象,根据独立性、新颖性、创造性的程度不同,有意想象又可分为再造想象、创造想象和幻想。

根据小学生的心理特点和他们有限的生活经验,小学生的想象以再造想象为主。

心理学认为再造想象是指在音乐活动中,根据已有的特定对象的启发和暗示,在创作与审美意识中形成相应的音乐表象的过程、心理学上把再造想象大致分为三种:一是对自然界音响进行再造想象的模拟,二是借鉴别人的描写、叙述、融入自己的构思再进行加工整理的过程,三是指二度创作(表演)与三度创作(欣赏)的过程。

谈小学音乐教学中学生想象力的培养

谈小学音乐教学中学生想象力的培养
成分 会 不 断增 多 。因此 要 根据 小 学 生 的年
龄 实际 , 结 合其 心 理特 点 , 帮 助小 学 生储 备

同情感 体验 , 从 而发 展他们 的想象力 。 2 、 音 乐舞蹈 综合 法 ( 律 动法 ) : 向全 体 学生 进行 音 乐教 育 的最 佳 方式 。正 孩 子天 生好 动 ,用此 法 可 以帮 助学 生 因为 如 此 , 《 音乐 课 程标 准 》把 感 受与 鉴 赏 想象 音 乐形 象 。如 : 乐 曲《 狮王 进 行 曲》 , 学 的 内容 提到 了首要 位置 。 生 边 听边 跟 着 老 师 做 迈 步 动作 的舞 蹈 , 通 音乐 欣 赏教学 是 音乐 教 学培 养学 生创 过迈 步舞 蹈 来尽 情 想象 狮 子这 一 万兽 之 王 造性 思 维的 主体 。它 不 但 可 以充 分发 挥 教 威 风凛 凛 的步 伐和 神态 。再 如 聆 听《 乌龟 》 师个 性 化 的创造 潜 力 ,而且 可 以使 学 生 在 音乐 , 这是 一段低 沉 、 缓 慢 的乐 曲。上课 时 , 赏析 过 程 中产 生 联想 、 想象 、 创造 、 情 感 等 我先 让 孩子 听一 遍 , 接着, 又让 孩 子们 插 上 方面 的 审美 体验 , 进 而 塑造 人 文精 神 , 丰 富 思维 翅膀想 象着 听一 遍 。他们 听后 , 可能 会 审美情 操 , 提高想 象能 力和 鉴赏 能力 。它 无 认 为是笨 重 的 大象 ,也 可 能是 慢 吞吞 的 乌 论对 音乐 表 现活 动 的开 展还 是 音 乐创 造 的 龟或 是胖 乎乎 的小猪 。然后 , 我让学 生按 自 进行 , 都 能起 到 很好 的促 进 作 用 。因 此 , 音 己想 象 到 的律 动 , 在音 乐声 中手 舞 足 蹈 , 表 乐欣 赏是唤 醒学 生想象 力 的重要 途径 。 现各 自想 象 的 动物 … …这 时 ,森林 音 乐 会 开始 了 , 叙 述 的想 象力 也发挥 起来 了。 三 、运 用学 科综 合方 法 发 展 学生 的 3 、 音乐 自 行 创作 法 : 想象 力 学 生 的 自行 创 作 是 不 受 任何 拘束 的 。 通过 创 作 ,学生 们 可尽 情地 发 挥 自己的 想 《 音 乐课 程标 准 》 明确 提 出 : “ 提倡 学科 象力 和创 造 力 ,将 自己心 中 的音 乐表 现 出 综合 ” , 音 乐课 程 的综 合 是 以音 乐 为本 的综 来 , 以表 达他 们 对 生活 、 对 外部 世 界 的认 识 合 。例 如 , 音 乐 与舞 蹈 、 戏剧 、 影视 、 美 术 等 和感 知 。 姐妹 艺 术 的综合 。从 艺 术本 质 上讲 , 音乐 、 当然 ,在音 乐教 学 中培 养学 生 的想 象 舞蹈 、 戏剧、 影视 、 美 术 等都 是 心灵 的 艺术 ; 力, 为学 生创 造 自由 的想象 空 间 , 并 不是 让 从发 生 学 的角 度看 , 它 们都 是 源于 一 家 , 是 学生 漫无 目的地 去想象 , 而是 要建 立在 音乐 高度 融合 在一起 的 。因此 , 要 想在 音乐 教学 要素 的基础 上的想 象 。 音 乐可 以给人带来 丰 中培 养 学生 的想 象 力 , 可 以把 音乐 与 舞蹈 、 富 的想象 , 但 并不 等于 所有 的音乐 都必 须描 与 美 术 等 其 他 艺 术 形 象 结 合 起 来 进 行 教 绘一 个场 面或表 现一 个场 景。 因此 , 教 师要 学 。通 过运 用学科 综合 的方 法 , 培 养学 生的 在音 乐教 学中结 合实 际情况 , 有针 对性 地 引 想象 力 。如 让学 生 通过 舞 蹈 律动 来 表现 音 导 学生想 象 , 从而发 展学 生的想 象力 。 乐, 或 者运 用音 乐 与美 术 融合 , 即听 觉 与视 【 作 者单 位 :广 州 市番 禺 区丽 江小 学 广 东】 觉 的结合 , 都可 达到 较好 的效果 。

谈音乐课堂中想象力的培养

谈音乐课堂中想象力的培养

的知识 。同时 ,由于学生尚处于学习阶段 ,很 多生活常识还不 具备 ,辅导 员 生关系 , 在尊重学生的同时 ,也赢得了学生对 自己的尊重 ,丰 富了自己的人
还应该具有生活常识和经 验的先知 性 , 只有 这样 ,才 能增强 思想政 治工 作 格魅力 。
的感染力 ,拉近与学生之间的距离 ,树立良好的人格魅力形象 。
为拯救国家财产而壮烈牺牲的场面 ,塑造一个英雄少年的光辉形象 。在乐声 交融 。《乐记 ·师乙篇 》记载道 :“故歌只为言业 ……嗟叹之不足 ,故不知手
中予以体现 、升华 ,展开丰富的想象 ,是学生受到思想品德教育。
之舞之 , 足之蹈之也 。”说的是 唱歌唱到 激动时 ,不 知不觉 也舞 起来了 。由
中 ,通过培养学生创造性的想象力 ,是提高学生创新能力的有效途径 。
点 。在儿童音乐思维形象化中 , 插图 起到了催 化作 用 ,直接 推动学 生进一
一 、简介歌曲创造背景是先导
步展开丰富的想象 。如在欣赏《嘀哩嘀哩 》这首歌曲时 ,教 师要求学生边听
小学音乐教材中的一些歌曲常有特殊的创作背景 ,有些歌曲还具有创作 歌曲边观看课本上的彩色插 图 ,自己 想一下 还可以 在图上 化画一 些什么 ,
美的统一 。有表情的朗诵歌 词 ,细致 地分 析、体会 歌词 ,吟 诵歌词 , 可以 使
(作者单位 :河北唐山市乐亭县第二实验小学 )
(上接第 60页 ) 3. 加强业务理论学习
代 ,要注意运用信息 ,培养工作中的创新能力 ,这 对培养辅导 员自身的人格
思想政治工作是一项复杂的系统工程 ,要 求辅导员必须具 备较高的 文 魅力会起到很好的作用 。
因此 ,教师只要正确地启发他们展开想象的翅膀 ,再通过各种教 学手段加以

怎样在小学音乐教学中培养音乐想象力

怎样在小学音乐教学中培养音乐想象力

怎样在小学音乐教学中培养音乐想象力摘要:现在的小学音乐课堂,通常只是简单地让学生学唱歌曲而没有加以拓展,没有给学生更多地发展空间。

在当今社会需求创新型人才的背景下,在小学音乐课堂教学中注重学生想象力的发展,我们应该通过各种教学手段,利用唱游教学、唱歌教学、欣赏教学、创作教学等不同模式来培养学生的音乐想象力。

关键词:音乐想象力;中学音乐;课堂教学爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。

”对于儿童而言,他们常常都会有出人意料的梦想。

真实是重要的,但梦想也很重要。

梦想对于儿童来说,是一个解放,会使儿童从现实的束缚走进自由的世界。

泯灭儿童的幻想,无异于是把现存的一切变成束缚。

现代心理学研究表明,创造力与想象力的关系是非常密切的。

一般具有超强想象力的人都具有较强的创造力,想象是创新能力中最活跃的因素,只有拥有了丰富的想象力,才能有更多的创新能力。

当今社会缺乏具有创新能力的人才,而社会经济发展需要这样的人才。

从儿童时期就重视想象力的培养,对发展他们的创造力而言意义非同小可,所以培养小孩子的想象力是非常重要的。

一、在小学音乐课堂教学中培养学生的音乐想象力1.在唱游教学中培养学生的音乐想象力唱游课,是小学低年级音乐课堂中运用最普遍的教学方式,同时它也是学生们最感兴趣的一种教学形式。

在唱游课的教学中应该大胆地把孩子们放开,让他们自己去大胆地设计、创造、想象出属于孩子们自己的东西,给孩子们一片自由创作的天地。

教师再进行诱导,逐步统一动作,这才是孩子们喜欢的唱游课。

唱游课通常会结合舞蹈来进行。

舞蹈表演是音乐想象的拓展。

音乐、美术、舞蹈等作为姐妹艺术,向来是紧密相关的。

舞蹈是唱歌时感情的升华,如果在音乐教学中,能做到根据歌曲的内容,创作一些舞蹈动作,让学生边唱边表演,定能加深学生对歌曲的内心体验与理解,拓展学生的“音乐想象”。

例如:学习《我是少年阿凡提》时,展示新疆舞的特点给学生,再让学生自己编舞,自唱自跳,再把所体验到的情感转载到歌曲中,这样不仅激发了学生兴趣,活跃了课堂气氛,而且舞和曲结合紧密、妥贴,展现了一群活泼可爱的孩子助人为乐的生动画面,有助于学生“音乐想象”的进一步展开。

在音乐课堂中培养学生的创造力与想象力

在音乐课堂中培养学生的创造力与想象力

在音乐课堂中培养学生的创造力与想象力音乐是一种艺术形式,不仅展现了人类的感性,也是人类智慧的结晶。

音乐课堂作为一种培养学生成长的必要环节,更有着培养学生创造力与想象力的重要作用。

如何在音乐课堂中引导学生发挥自己的创造力和想象力,是音乐教师需要认真思考和探索的问题。

一、为学生提供创造和想象的空间在传统的音乐教育中,学生的音乐学习往往被制约于一种固定的模式之中。

这种模式强调的是对音乐作品的准确再现,而学生往往只能成为受众,听取别人的创作,并通过演唱或演奏将作品表现出来。

然而,在这种模式中,教育的重点并不在于激发学生的创造力和想象力,而是让学生成为技能型的演唱者和演奏者。

因此,教育者需要为学生提供更多的创造和想象的空间,充分尊重学生的个性和特点,鼓励他们发挥自己的想象力和创造力,创作属于自己的音乐。

在音乐课堂中,教师可以为学生提供一系列的音乐活动,如音乐创作、音乐鉴赏和音乐表演等,引导学生从不同的角度去感受和表现音乐。

学生可以选择自己感兴趣的音乐类型,从而在创作中更有兴致和动力。

教育者需要为学生提供必要的知识和技能,并引导学生自主探索和创作。

如此一来,学生便能够在音乐创作中不断地锤炼自己的思维和观察力,同时也培养了自己的创造力和想象力。

二、用创新的教学方法激发学生的思维与创作在音乐教育中,教师需要根据学生的发展特点和兴趣爱好,尝试采用新颖创新的教学方法,如情境创设、游戏教学、整合式学习等,培养学生的创造力和想象力。

其中最为典型的教学方法是情境创设,它可以营造出宛如身临其境的学习场景,让学生在情境中感受和创作音乐。

例如,在学习音乐节奏的过程中,教师可以决定一些特殊的乐器作为课堂道具,建立简易的音乐场景,让学生能够感受和理解节奏的“重要性”,这样可以激发学生的创造力和想象力,使学生在节奏中发掘出自己的内在能力。

在这样的情境创设中,学生会带着自己的创新意识,去体验创作,并创造出专属于自己的音乐。

三、整合跨学科知识拓宽学生的思维与创作音乐教育不仅仅是在音乐领域的教育,它也需要吸收其他学科的知识,例如美学、文学、历史等等。

小学音乐课堂中对学生音乐想象力的培养

小学音乐课堂中对学生音乐想象力的培养

小学音乐课堂中对学生音乐想象力的培养一、在聆听与欣赏中,培养学生的音乐想象力(一)在聆听与欣赏中,发展学生的听觉想象和视觉想象音乐欣赏离不开听觉想象,学生只有通过听觉感知作品形象,然后与自己头脑中的表象储备即学生已有的生活经验对接,获得音乐和情感体验,产生想象中的形象。

因而,音乐欣赏呈现在人们面前的不仅是听,还有“看”的内容,这就是文艺心理学中的“视听通感”说。

因此我们要在欣赏教学中,充分发挥学生听觉想象和视觉想象的“通感”功能,以加深学生对音乐的感受与理解。

如:管弦乐《暴风雨》的欣赏教学:教师简明地向学生介绍《暴风雨》是美国作曲家罗格菲的管弦乐《大峡谷组曲》中的第五乐章,并让学生观看美国科罗拉多大峡谷的视频,尔后让学生初步聆听乐曲,了解西洋管弦乐的音色以及整个乐曲的旋律变化,再让学生在欣赏中依据旋律变化想像大峡谷在暴风中的情景,并把想象中的场面用画笔画下来。

于是学生画出了一幅“暴风骤雨、电闪雷鸣”的场面。

然后再听音乐看绘画进行解读:弦乐不协和的结合,迸射出银色的光泽,像泻下的蒙蒙雨雾;管乐尖锐刺耳的呼啸,像雷电中的峡谷风摇树动,石破岩崩;钢琴的刮奏,像是一阵阵风吹散了飘洒的雨滴。

接着,弦乐奏出了半音下行的音型,暴风雨过去了,阴云中透射出银色月光,大峡谷又沉浸在宁静之中。

这首乐曲不仅是对自然景观单纯地描摹,更是对大峡谷壮观奇景的赞美。

对大自然精妙杰作的感叹。

学生用自己对乐曲的独特感受和想象描绘出心中的画卷,在音乐和绘画中学生的听觉想象和视觉想象交互作用,互相影响,增强了学生对乐曲意境的感受,同时也促进了听觉想象力和视觉想象力的和谐发展。

(二)多方位创设情景,激发想象欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来,促进他们产生丰富的联想和想象。

针对低段小学生年龄小、知识少、阅历浅,具体形象思维主体的情况下,对一些含义较深刻,实际生活没有接触的作品难以理解,难以产生情感共鸣的现象。

教师就要多方位、多方面精心设计和创设适宜的教学情景,为学生在生活经验和理解音乐之间架起联想和想象的桥梁。

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音乐课堂中想象力的培养
启东市善成小学范柳柳音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术。

作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途径,不仅能陶冶情操、提高素养,而且有助于开发智力,激活学生创新潜能。

《音乐新课程标准》强调了音乐教学中需要师生共同来塑造、表现、创造音乐美,创设充满音乐美感的课堂环境。

儿童是与音乐最亲近的人群之一,每个儿童天生都应该是一个音乐家,都喜欢在音乐中游弋。

爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。

”音乐旋律是想象世界的载体,它充满着浓郁绚烂多彩的诗情画意,只有通过幻想和想象,才能亲临其境,有所观赏和领悟。

如何在音乐课堂中激发学生的兴趣而展开想象的翅膀呢?
一、引导观察,丰富表象
表象是想象的基础,表象贫乏,想象也会枯竭,为此笔者认为正确使用直观教学,引导学生深入地观察和分析事物就能不断丰富学生的表象,发展其想象力。

例如:为了让学生掌握正确的演唱方法,教师可以让他们课下观察小动物的动作及叫声,课上出示儿童式的动物图片,模仿动物的动作和叫声。

通过观察模仿,使学生在不知不觉中理解了头声、高位置这一抽象的概念;在教学一年级《用声音编织的故事——小白兔盖新房》一课时,笔者首先制作了抽拉与旋转相结合的投影片。

把小白兔那活泼可爱的神态逼真地再现在屏幕上,这深深地吸引了学生。

他们看着画面,结合自己的观察,随着音乐表演,课堂气氛非常活跃。

除此以外,教师的语言对丰富学生表象有不可忽视的作用。

音乐教师的课堂语言要富有激情和极大的艺术魅力,要做到像旋律那样声声优美、句句动听。

上课语言力求做到准确、生动、清晰、悦耳。

用音乐的节奏感和抑扬顿挫的语调为音乐课画龙点睛。

如在学习歌曲《小
乌鸦爱妈妈》时,教师用深情的语调朗诵“它的妈妈年纪大,躺在家里飞不动,小乌鸦呀叼来虫子,一口一口喂妈妈,多可爱的小乌鸦,多懂事的小乌鸦,飞来飞去不忘记呀,妈妈把它养育大……”把孩子心灵带进浓浓的对妈妈深切爱的艺术氛围中,同时对不同的歌曲要用不同的语言表达。

总之,教师的语言要生动形象、集中精练、不讲废话,富有启发性,将音乐作品中蕴含的艺术形象通过教师精确的语言表达传授给学生,使学生亲临其境,丰富表象,使之产生联想和想象。

二、运用绘画技法,发挥空间想象能力
想象和思维是紧密联系的,在音乐教学和实践活动中,应引导学生大胆探索空间想象能力。

逐步打开想象力的大门。

如果教师无法打破常规,总是努力把学生的思维控制在自己设定的领域内,结果只会让学生无奈地收起想象的触角。

在音乐教学中教师可以大胆运用音画结合的方法,选择一些可画性较强的教材内容,如:《红眼睛、绿眼睛》《小雨沙沙沙》《龟兔赛跑》《梅花》等。

在熟悉、了解音乐的基础上,用一课时,请学生根据自己的生活表象及对乐曲的感受充分发挥丰富想象,运用绘画技法中的线条、色彩、块面等语言,通过构图、造型和调色等手段,在平面空间里创造出静态的视觉形象和视觉艺术。

如此,通过实践发现音乐,活跃思维,培养、启发和丰富学生的空间想象力。

笔者还将绘画中的色彩融进音乐教学中,通过直观感受与空间想象,引导学生学习。

在教学中把不同的颜色融进多声部教学中。

效果非常显著。

学歌曲二声部时,一声部用明亮的颜色如红、橙、黄等,表示明亮、柔和;二声部用暗淡的颜色如紫色、蓝色、咖啡色表示较平稳、暗淡。

让学生根据自己的喜恶选择颜色,看谱时一目了然,根据颜色迅速准确地找到自己所担任的声部,五颜六色的乐谱改变了整篇用单调的黑白颜色记谱带来的枯燥、呆板。

弯弯曲曲五颜六色的乐谱旋律加强了学生对音高概念的感受,是上下起伏?是直上直下?还
是平衡进行?一目了然。

旋律线帮助学生建立正确的空间概念,降低了学习难度,提高了他们对多声部学习的兴趣。

三、引导学生积极思考。

打开想象力的大门
教师引导并提问能促使学生积极思考、展开丰富的想象。

音乐欣赏应根据小学生的年龄特点,通过听、想、讲、学、讨论等手段充分发挥学生的想象力,教师的作用重在启发引导,把课堂的中心让给学生。

如欣赏《苗岭的早晨》,第一遍欣赏教师不出示课题,提出启发性问题进行思考,让学生充分感受,体验音乐:第一遍音乐印象是什么?有什么感受?乐曲表达了一种什么样的情绪和气氛?你觉得它表现了什么?学生带着问题认真听赏,根据自己的感受和想象回答问题,描绘出一幅苗岭晨曦的秀丽景色,表现了苗族人民欢乐幸福的生活情景。

在听赏第二遍时教师又提出问题:乐曲共分几个部分?音乐在旋律、音乐、力度、速度及表现手法上有何区别?小提琴吸收二胡滑音象征什么?笛子的花舌音表现了谁在干什么?钢琴的声音配合鸟鸣的旋律描写了谁?在干什么?当音乐到达高峰时,钢琴的刮奏象征着什么?教师的提问层层深入、步步相扣,使学生的想象力也得到充分的挖掘与展示。

最后完整听一遍,感受乐曲的风格与情绪,并用自己的想象随乐曲情绪加伴奏。

通过引导学生积极思考不但打开了想象力,还感受到了苗家山寨的秀丽景色和少数民族的音乐语言。

培养学生对祖国民族的热爱,激发学生爱国热情。

无论是描绘性音乐还是带有情节的音乐,都不可能像文学、绘画那样将形象、图案、故事具体展现出来。

听者只有充分发挥自己的想象力,体验音乐中的丰富情感才能产生共鸣,仿佛乐曲移植到自己的心中,成为自己的心声,在想象的天地里从心声出发,个性化地将音乐与特定情节挂钩。

四、通过音乐形象,培养学生幻想、想象能力
幻想是孩子的天性,音乐可以增进幻想。

音乐中的幻想一直伴随着音乐的出现,而闪烁着它那迷人的光彩,并在音乐教育中以其独特的奇异功能开发儿童的心智能力,在音乐教学中培养学生的幻想和想象的能力要做到如下几点:
首先,掌握音乐的表现手法,这是引起联想和想象的必要条件。

如快速的钢琴琴音好像流水,长笛三度音好像鸟鸣,定音鼓的轮击好像雷声,快速半音阶下行的旋律好像下雨的形象等。

其次,经常进行选择性想象的训练,精心选取能够引起儿童幻想的音乐教材,把它合理地组织在一起,然后进行由浅入深的系统教育。

在教学过程中,教师应抓住作品的构思。

反复的思考和体味,并努力用儿童的眼光看世界。

为生活本是一般现象,只有透过童心的折光才能发现美丽的幻想世界——童心中的“海市蜃楼”。

教师要用最巧妙最有趣味的话语把孩子带入童话般梦幻的天地。

如《美丽的夏牧场》《种太阳》《洋娃娃之梦》等,通过听赏,教师与学生共同构成一幅幅色彩各异、奇特美妙的画卷,提高儿童幻想力。

又如教师提出一个田园的景象,由学生选择合适的音乐,可以选择《我们的田野》《田园随想》《田野在召唤》等。

再次,鼓励学生在特定情感基础上“瞎想”。

对于学生的幻想,不要讽刺讥笑,应珍视、鼓励、引导,帮助他们把幻想转变成理想,把幻想同创造想象结合起来。

最后,引导学生努力学习科学文化知识,丰富各方面的感受,增加幻想的深度和广度,为学生架起幻想的天梯。

音乐最独特的基本特征就是想象的自由。

世界著名教育家苏霍姆林斯基对音乐教育意义的作用曾经作过这样的描述:“音乐是思维强有力的源泉,音乐——想象——幻想——童话——创造,这便是儿童所走过的发展自己精神力量的道路。

音乐的旋律在儿童心灵上唤起鲜明的想象,这种旋律是培养创造力的一种不可比拟的手段。

”兴趣是创新的基础和源泉,
成功中的喜悦和乐趣,极大地唤起学生的创新热情,让学生在音乐课堂上成为学习的主人。

让音乐课真正地活起来,焕发出生命的活力!。

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