西方现代派文学中的陌生化

浅析西方现代派文学中的陌生化摘要：现代派文学通过陌生化的表现方式异化主题情节和人物形象，来展现人们内心阴暗、焦躁甚至是放荡的隐晦状态。所谓“陌生化”就是使用艺术技巧，使文学形式变得困难，使文学对象变得陌生。无论是在“意识流”小说里，还是在“荒诞派戏剧”里，在“黑色幽默”作品中或是在象征意义的“现代派诗歌”里，“陌生化”无处不在。

关键词：意识流；荒诞剧；黑色幽默；现代派诗歌；陌生化

20世纪的西方社会正处于巨大的变革时期，人与社会、人与自然、人与人之间的关系变得更为微妙，各种问题激增，社会秩序混乱。爵士乐时代的“桂冠诗人”司各特·菲茨杰拉德在评价这一时代的特征时曾说：“一切神明统统死光，一切仗都已打完，以往关于人的一切信念完全动摇。”在这个非理性的时代，有着对于理性时代的反叛“理性主义时代是审美的时代，而非理性主义时代则是审丑的时代”。作为对这一时期诸多问题的披露者，一些现代派作家借现代派文学作品的来表达心中的忧虑。现代派文学通过陌生化的表现方式异化主题情节和人物形象，来展现人们内心阴暗、焦躁甚至是放荡的隐晦状态。所谓“陌生化”就是使用艺术技巧，使文学形式变得困难，使文学对象变得陌生。本文即试拟从“意识流”小说中的陌生化、“荒诞剧”中的陌生化和“黑色幽默”作品中陌生化三个方面入手对西方现代派的文学作品中的陌生化现象进行分析。

由《变形记》看西方现代派文学的特征

由《变形记》看西方现代派文学的特征一关于西方现代派文学、卡夫卡和《变形记》西方现代派文学是与西方传统文学相对而言的一种具有特殊思想倾向和艺术方法的文学, 它标志着西方尤其是欧美文学在文学观念、创作和表现技法上的突破和创新。现代派文学诞生于自由资本主义向垄断资本主义过渡的历史阶段, 在发生发展过程中, 包括西方现代哲学、心理学、社会学、人类学等在内的社会科学与自然科学均对其影响颇深。作为一个异常纷繁复杂的文学现象,现代派文学具有很大的包容性, 表现主义、象征主义、未来主义、存在主义、“意识流”、“黑色幽默”、超现实主义、魔幻现实主义等等,都可归属在旗下。相对于传统文学的表现手法, 现代派文学的表现法包括自由联想、象征手法、戏剧性叙述法、时空蒙太奇、内省独白、自由诗体、意识流、梦幻与荒诞手法等多种艺术手法, 在深度和广度等方面都做诸多大胆的增强与超越。弗兰茨?卡夫卡(Franz?Kafka,1883-1924) 是西方现代派文学的重要奠基人, 堪称可与但丁、莎士比亚和歌德相提并论的当代第一人。《变形记》是其代表作品。若想了解西方现代派文学, 最好的办法就是从反复阅读《变形记》开始。作为20世纪西方现代派文学的名篇,《变形记》在西方现代文学史上享有盛誉。它是卡夫卡作品中最早被译介给中文读者的也最为中文读者接受和推崇,当然对之进行的分析和评论也为数最多。而给人印象最深地莫过于小说震撼性的开场:

“一天早晨,格里高尔?萨姆沙从不安的睡梦中醒来,发现自己成了一只巨大的大甲虫。他仰卧着,那坚硬得像铁甲一般的背贴着床, 他稍稍抬了抬头,便看见自己那穹顶似的棕色肚子分成了好多块弧形的硬片,被子几乎盖不住肚子尖, 都快滑下来了。比起偌大的身躯来,他那许多只腿真是细得可怜, 都在他眼前无可奈何地舞动着。” 《变形记》讲述的便是在这个巨大灾难降临后直至主人公格里高尔在孤独中死去的悲喜剧。荒诞、虚妄的剧情, 细腻真实的描写,使这篇作品真实地再现了20世纪人类的生活状态和人与人的关系以及人的异化现象。格里高尔的离去, 对于人与人之间的关系变得日益脆弱、勉强和虚假的社会中存在的人们来说, 提出了“人们是否活着,还是已经死去”的问题。作品本身的特质, 对于试图解读它的人提供了丰富而多样的可能性,而对于《变形记》深厚无尽的主旨,几十年来众说纷纭, 研究的热情从未熄灭, 当然这并不是本文的着眼所在。二《变形记》与西方现代派文学的历史特征卡夫卡研究者们历来将卡夫卡视为具有高度原创精神的作家, 但任何创造都是在继承前人的基础上进行的, 即使对于像卡夫卡这样能够通过巧妙艺术构思和独步文坛的框架结构达到形式和内容都突破前人水平的文学大师来说, 拓展自己的文学天空也必须走借鉴甚至“模仿”这样一条文学传统道路。通过对《变形记》的个案考察,我们可以分析出卡夫卡受19 世纪初期德国浪漫主义和19世纪中后期俄国、英国现实主义文学传统的影响颇深。从霍夫曼、狄更斯、果戈理、陀思妥耶夫斯基等文学大师那里

试论文学作品中“陌生化”手法的价值和实现途径

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/d116988047.html, 试论文学作品中“陌生化”手法的价值和实现途径作者：刘杰马丽丽姚丽梅来源：《青年文学家》2015年第35期本文为佳木斯大学科研立项成果，项目名称《埃德加爱伦坡短篇小说中的“陌生化”艺术探究》，项目编号：2014WM31。摘要：“陌生化”理论对文学创作和审美有着重要意义，文学作品的意义在于“文学性”，即用艺术的魅力唤回人们对生活的感受，而“陌生化”是达到这一创作目的最有效的手法之一。本文主要从艺术价值和实现途径两个发面论述文学作品中的“陌生化”创作手法，并指出对文学作品“陌生化”手法的探讨极其重要，对今后文学研究的方向与途径会有一定的启示意义。关键词：陌生化；价值；途径作者简介：刘杰，女，45岁，佳木斯大学副教授，硕士生导师，研究方向：英美文学；马丽丽，女，39岁，佳木斯大学副教授，研究方向：英美文学；姚丽梅，女，35岁，佳木斯大学副教授，研究方向：英美文学。 [中图分类号]：I106 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2015）-35-0-01 一、文学作品中“陌生化”手法的价值 “陌生化”理论对文学创作和审美有着重要意义。“陌生化”可以创造一种新奇感和距离感，激起读者的好奇心，吸引读者注意力，延长感受和欣赏的时间，深刻体会作者的思想，达到文学作品的审美目的。 “陌生化”创造一种新奇感。“陌生化”一词可以追溯到亚里士多德时期，亚里士多德并没有正式提出“陌生化”，而用的是“惊奇”、“不平常”、“奇异”等说法，给平常的事物赋予一种不平常的气氛。人们往往会对身边的、眼前的东西习以为常故而视而不见、充耳不闻。那么“陌生化”就是要把人们习以为常的事物变得不寻常，从而增加新奇感，有了新奇感，兴趣也就自然随之提高了。正如“艺术源于生活，艺术高于生活”。审美距离是指审美主体和审美对象之间必须保持一定的距离，这是审美体验的必要条件，“距离产生美”。但是这个“距离”也要有个标准，如果说审美距离太近，观众会觉得平淡乏味，太远，观众又会觉得空洞虚假。要做到恰到好处，这样才能真正达到“陌生化”手法的效果。二.文学作品中“陌生化”手法的实现途径

文学作品中的陌生化翻译教育理论论文

文学作品中的陌生化翻译教育理论论文作为一条著名的文学理论，“陌生化”一词首先由俄国形式主义学者维克多·什克洛夫斯基（Viktor Shklovsky）就艺术技巧和美学效应的关系提出。“陌生化”是俄国形式主义的核心概念，也是形式主义者最关心的问题。这个理论强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事，同时在艺术上超越常境。翻译是在源语文本指向的空间内的再创造，这决定了陌生化的限度；翻译用另一种语言再表述，又是在另一种文化中被接受，这决定了翻译的语言及文本经验的“前在性”与文学创作的不等；而且翻译文学还面对平行文本的挑战。这一切造成了翻译上的陌生化有着其特定的内涵和表现形式。虽然翻译界至今没能对“陌生化翻译”的定义给予确切，权威的解释，但翻译界很早就关注到了文学翻译中的陌生化现象。在上文中已经给出“陌生化翻译”策略定义的前提下，本部分试就文学翻译中的“陌生化翻译”实例进行分析研究。有文学艺术素养的译者是让译本处在游离于目的语文化和源语文化之间的地带：源语文本对于目的语文化而言是异域的，而目的语文本从文化上来说既有异于源语文化也不同于目的语文化，因此，译文具有异域性。试看An Essay by Ronald Duncan 中的一段：Then，whilst staring at my most decrepit old tree，which stood in full flamboyant

bloom，he said，half to himself：“When we were retreating to Dunkirk I often wondered what it was I was defending；and when we landed in Normandy I used to ask myself what I was fighting for... I suppose I was fighting for that there old tree of yours！ Damn funny，ain’t it？” 譯文：后来，他盯着我的一棵最朽不可雕却又盛开着火焰般的鲜花的老树，半自言自语地说：“当年我们溃退到敦刻尔克时，我常想我们到底在保卫什么；当我们诺曼底登陆时，我又常问自己到底在为什么而战……我想当时我是在为你的那棵老树而战！见鬼，太可笑了，不是吗？” 译文中讲原文中的“decrepit”译成“朽不可雕”而不是词典中的“衰老的，破旧的”，采用了“陌生化翻译”。汉语中没有“朽不可雕”这个成语，译者翻译的“朽不可雕”典故“朽木不可雕也”，亦写作“朽木不雕”或“朽木粪土”。“朽木不可雕也”出自《论语·公冶长》——宰予昼寝。子曰：“朽木不可雕也，粪土之墙不可杇也！于予与何诛？”子曰：“始吾于人也，听其言而信其行；今吾于人也，听其言而观其行。于予与改是。”含义是腐烂的木头无法雕刻。比喻人不可造就或事物和局势败坏而不可救药。

陌生化手法

从《格列佛游记》看乔纳森·斯威夫特的陌生化手法摘要：“陌生化”理论是俄国形式主义文论的重要组成部分。斯威夫特的《格列佛游记》因其极致的讽刺艺术而堪称经典。而达到讽刺艺术效果的原因就是陌生化手法的运用。本文从人物形象、叙述视角、语言描写和修辞手法四个方面用陌生化手法进行分析，体现《格列佛游记》的讽刺艺术，从而表明陌生化手法对文学作品艺术魅力展现的作用。关键词：陌生化，格列佛游记，讽刺一、陌生化手法 “陌生化”一词，又译奇特化、反常化，是20世纪初俄国形式主义代表人物之一什克洛夫斯基在其著作《作为手法的艺术》中提出来的。陌生化在语言运用中，变习见为新异，传递鲜活的感受，制造令人震惊的效果，是修辞艺术中的普遍现象与基本规律。随着对“陌生化”理论研究的不断深入，“陌生化”手法的应用扩展到了文学艺术中的题材、情节、主题、人物性格等方面，以及小说、戏剧、音乐、雕塑、影视等领域。对陌生化理论基本内容及其艺术效果有理性把握，是正确理解陌生化理论的实际价值并进而推进文学作品的创新。二、《格列佛游记》的陌生化技巧小说《格列佛游记》以外科医师莱缪尔·格列佛之笔，透过一系列奇妙文化之旅对当代的科学家及政客进行辛辣的嘲讽。从形式主义角度来看，所谓陌生化就是使艺术作品增加可感觉性的各种手法的统称，也是文学作品具备文学性的基本手段。陌生化的手法是多种多样的。《格列佛游记》的艺术特色主要体现在人物形象、叙事视角、语言描写和修辞手法上采用陌生化技巧。 1.人物形象的创造什克洛夫斯基认为，形象的描绘属于陌生化，“几乎哪里有形象哪里就有陌生化”。因为形象的目的不是使其意义易于我们理解，而是制造一种对事物的特殊感觉，即产生“视觉”而非“认知”。例如慧嘶马国游记中的慧嘶马国是个马国，这儿的叫做慧嘶的马是有理性的居民和统治者，而另一种动物叫野胡，被视为低等畜生。小说中描绘的这些形象和国度在现实中是不存在的，但是它们并不是毫无根据的创造出来的。作者斯威夫特只是将人们现实生活中常见的人物、现象和场景陌生化了。例如第二部分通过大人国国王对格列佛引以为荣的英国选举制度、议会制度以及种种政教措施所进行的尖锐的抨击，对英国各种制度及政教措施表示了怀疑和否定。 2.叙述视角的转换 18世纪的游记主要采用“第一人称主人公叙述”的方式来展现故事情节。《格列佛游记》主要采用的就是第一人称的叙述视角，也就是说作品中的叙述者也是故事中的一个角色。但是，有时为了讽刺艺术的客观性和作品的生动性，斯威夫特在叙述中就转化了叙述视角。这种叙述视角的变化也是陌生化技巧之一。例如，在小人国游记中，由一位“朝廷里相当重要的人物”间接叙述小人国朝廷大臣设谋陷害格列佛的过程。这种旁观者的叙述视角，使故事情节更具客观性。在大人国游记中，作者插入的大人国国王对英国法庭、财政管理、教派政党、贵族绅士的娱乐等的评论采用了间接引语的叙述形式，对英国各种制度进行了辛辣的讽刺。而在慧嘶国游记中，作者更是通过马民与格列佛的问答形式，从品德高尚的马民视角对人类的贪婪和虚伪进行强烈的质疑和辛辣的讽刺。 3.语言的描写

西方现代派文学试题1+答案word版本

《西方现代派文学》试卷一一、单项选择题 1、下面不属于乔伊斯的作品是（）。 A、《喧哗与骚动》 B、《都柏林人》 C、《死者》 D、《尤利西斯》 2、乔伊斯带自传性的作品是（）。 A、《都柏林人》 B、《青年艺术家的肖像》 C、《尤利西斯》 D、《芬妮根们的守灵》 3、加缪写了一场瘟疫的作品是（）。 A、《局外人》 B、《鼠疫》 C、《西绪弗的神话》 D、《正义者》 4、（）是荒诞派戏剧的奠基人。 A、尤奈斯库 B、贝克特 C、品钦 D、阿达莫夫 5、下列作品中不属于加缪的是（）。 A、《鼠疫》 B、《局外人》 C、《西绪弗的神话》 D、《禁闭》 6、下面不属于萨特的作品是（）。 A、《局外人》 B、《恶心》 C、《苍蝇》 D、《自由之路》 7、下面萨特作品中（）属于文学作品。 A、《想象》 B、《墙》 C、《存在与虚无》 D、《存在主义是一种人道主义》 8、下面萨特作品中（）属于小说。 A、《死无葬身之地》 B、《禁闭》 C、《恶心》 D、《苍蝇》 9、下面不属于贝克特的作品是（）。 A、《等待戈多》 B、《剧终》 C、《啊！美好的日子》 D、《秃头歌女》 10、下面不属于贝克特的作品有（）。 A、《局外人》 B、《出了毛病》 C、《最后一幕》 D、《第二十二条军规》二、名词解释 1、后期象征主义：出现于一次世界大战后的世界性文学潮流，20年代达到高潮，40年代接近尾声，其创作手法延续到后来的各种写作中。它的主要特点是：创造病态的“美”，表现内心的“最高真实”，运用象征暗示，在幻觉中构筑意象，用音乐性增加冥想效应。代表作家有瓦雷里、叶芝、艾略特等。 2、表现主义文学：出现于世纪初的现代主义流派，它涉及绘画、音乐、诗歌、小说、戏剧、电影等各个领域。该流派强调要突破事物的内在表象，表现内在世界，用“表现”取代“再现”，注重抽象化、变形，在戏剧中运用面具，注重时空的真幻错杂，使用象征和荒诞的手法。代表作家有卡夫卡、奥尼尔等。 3、“境遇剧”：萨特对自己戏剧的称谓。其剧作不按传统原则处理环境与人物的关系，而是给人物提供一定的环境，强调人物在特定的环境中选择自己的行动，造就自己的本质，表现自己的性格和命运。这种剧实际上是在演绎萨特自己的“存在先于本质”、“他人即地狱”、“自由哲学”等存在主义哲学观点。这些剧曾在上演时造成轰动效应。

文学作品中陌生化例子

(文学理论术语)俄国形式主义文论的核心概念。代表人物，什克洛夫斯基。指的是不用习见的“称谓”，作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光如实地描写它，结果消解了“套板反应”，进而使读者产生新奇感。具体如陌生化的语言及叙述的跳动。人教版《中国现代诗歌散文欣赏》(选修)“思考与探究三”提出了“语言的陌生化”现象,第四单元诗歌《河床》后的导读也提出诗的外在形式的“陌生感”。无论是“语言的陌生化”还是“诗的外在形式的陌生感”,实际上都意味着一个文学概念一“陌生化”。所调“陌生化”，就是把日常生活中司空见惯的事物用一种异于常规的手法表现出来,让读者感到独特、新奇。笔者以《中国现代诗歌散文欣赏》中“陌生化”的典型例子予以浅析。一结构的陌生化《你的名字》中的"于是,轻轻轻轻轻轻轻地呼唤你的名字”:我们见过”叠字”现象,如李清照的寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”。虽然用了七组叠字,但并没带来阅读和理解上的困难。而本句-连用七个“轻”字,就有些出人意料了。但实际上，“轻轻轻轻轻轻轻地”是暨字“轻轻地”延伸与发展，按照“轻轻/轻轻/轻轻轻地”断句, -连用七个“轻”字就强化表现了恋爱中的人内心的继缮之情和对爱人的一往深情。《妈妈》中的“梦露也是个女人她一生很少穿裤子”:这句话本应分解为“梦露也是个女人”“她一生很少穿裤子"两句话,两句并作一句,读起来确实“陌生”。同时“她一生很少穿裤子"也让人费解女人怎么很少穿裤子呢?但结合全诗,我们发现,原来作者取都市女性的衣服多为裙装的特点,写出了现代文明中年轻女性的优裕生活,暗示出妈妈生活的窘迫。

由此可见,通过打破语法常规，可以使文章不平庸呆板,从而充满了活动。

陌生化理论源于艺术创作

陌生化理论源于艺术创作，是俄国形式主义的核心概念。俄国文艺理论家维克多·鲍里索维奇·什克洛夫斯基认为，所谓“陌生化”，实质在于不断更新我们对人生、事物和世界的陈旧感觉，把人们从狭隘的日常关系的束缚中解放出来，摆脱习以为常的惯常化的制约，不再采用自动化、机械化的方式，而是采用创造性的独特方式，使人们面对熟视无睹的事物也能有新的发现，从而感受到对象事物的异乎寻常及非同一般。维克多·鲍里索维奇·什克洛夫斯基把“陌生化”理论运用于小说，还提出了两个影响广泛的概念，即“故事”和“情节”。作为素材的一连串事件即“故事”变成小说的“情节”时，必定经过创造性变形，具有陌生新奇的面貌，作家越是自觉运用这种手法，作品也就越是成功。 (陌生化) 是俄国形式主义文论家什克洛夫斯基所提出的，但“陌生化”一词可以追溯到亚里士多德时期，亚里士多德并没有正式提出“陌生化”，而用的是“惊奇”、“不平常”、“奇异”等说法：“给平常的事物赋予一种不平常的气氛，这是很好的；人们喜欢被不平常的东西所打动。在诗歌中，这种方式是常见的，并且也适宜于这种方式，因为诗歌当中的人物和事件，都和日常生活隔得较远。……一切…发现?中最好的是从情节本身产生的，通过合乎自然规律的事件而引起观众的惊奇的…发现?。……使用奇字，风格显得高雅而不平凡；……他们因为和普通字有所不同而显得奇异，所以能使风格不致流于平凡。”人们往往会对身边的、眼前的东西习以为常故而视而不见、充耳不闻。影视作品中的故事（story）有可能是发生在不同人物身上、不同时间、不同地点的事，但编剧把这些事浓缩到一起，使之紧凑，再加以戏剧性的情节(plot)，使之成为一个主人公的经历或是一条主线上串联起来的事，这样被艺术处理过，或放大或变形的故事就唤起了读者或观众新鲜的审美感受。（注意story和plot的区别，这样说吧，人人都会讲故事（tell story），但是，不是人人都会成编剧或者小说家，关键在于：plot使story丰满起来，从而使故事成为小说或剧本。）一个成功的影视作品必然在审美距离上处理得当，审美距离是指审美主体和审美对象之间必须保持一定的距离，这是审美体验的必要条件，“距离产生美”。但如果说审美距离太近，观众会觉得平淡乏味，太远，观众又会觉得空洞虚假。问题的关键在于一个“度”，要做到恰到好处。其实，作品也好，人际关系也罢，都是同理。教授举了一个很平常的例子，他和老伴一起生活了20多年，朝夕相处，自然会缺少新鲜感，甚至无视对方的存在，有一天下班回家，发现老伴烫头了，这样“Defamiliarization”了一下，就有了重新欣赏、重新认识的兴趣，觉得老伴年轻了10岁，视觉上的新鲜感使心灵得到了愉悦，突然意识到虽然现在的她不再像当年那样光彩照人，但却是多少年来一直为他默默付出，和他相濡以沫的伴侣，只是时间让人养成了习惯，忽视了生活中的点滴体贴和关照。影片通过内外双重视点，来层层展现人性的觉醒与升华。影片的外视点是女学生书娟，她用地道的南京话以全知全能的视角来讲述整个故事，这是一个获取本民族情感认同的视角。这一视角带来的是所经历的苦难，所承受的沉重，所压抑的愤怒，所领会的屈辱，以及所认知的悲壮。与其说书娟视角是“叙述者”，不如说它是一种泛大众化的、在情感上虽动人心弦却又为人熟稔，在情节上起到的是展示作用的“外视角”。而克里斯蒂安·贝尔所扮演的殡葬师约翰，他的视角则是一种真正带来叙事驱动力的“内视角”。他首先代言的是西方视角，不仅如此，他也是西方人愿意自觉认同的叙事的引导者，这也正是影片选择这位好莱坞一线明星出任角色的重要叙事策略。即要通过他让西方视野逐渐进入这个东方故事，接受和理解这些东方女性，体会到她们心灵的纯净与高尚，进而感受到人性书写的深意。在约翰的注视下，审美的“陌生化”被展现出来，特别是以玉墨为首的钓鱼巷姐妹们，她们摇曳生姿、暗香浮动，东方女性的魅力风骚呈现在西方男性的视点下。正是跟随约翰这一人物个人化的视角，叙事开始掀起一波波独特的情感体悟。约翰一开始脆弱、犹豫，他胆小、贪财、好色，

张爱玲陌生化

谈张爱玲小说中的“陌生化” “陌生化”是由俄国形式主义提出的核心概念。这个理论强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事，同时在艺术上超越常境。陌生化的基本构成原则是表面互不相关而内里存在联系的诸种因素的对立和冲突,正是这种对立和冲突造成了“陌生化”的表象，给人以感官的刺激或情感的震动。其实所谓陌生化，就是将对象从其正常的感觉领域移出，通过施展创造性手段，重新构造对对象的感觉，从而扩大认知的难度和广度，不断给读者以新鲜感的创作方式。通俗地说，就是将文章写“新”，把故事讲“奇”。陌生化就是给我们提供一个观照生活的新的视点，并使我们在文学中不是印证熟识的生活而是发现新奇的生活，改善和改变我们世俗的、常态的生活感觉，进而改善和改变我们的生命活动方式，与我们面对的生活建立一种新的关系。陌生化并非是脱离现实生活情况，而是对一个故事以另外一种视角进行重述，使其产生令人意想不到的效果。语言的陌生化是文学新颖的一个重要表现形式。在中国现代文学史上，张爱玲的小说之所以赢得不同时代读者的喜爱，不仅因为她小说反映的平凡人生故事多么“传奇”，更重要的一点是她作品语言的匠心独运。陌生化作为一种艺术手法,其价值在于能否营构陌生化的艺术氛围。文学创作主体借助于陌生化手段引导接受主体在一种奇异新鲜的陌生化效果中感受到事物的本真状态。陌生化使事物变得陌生,使感知重新变得敏锐和深刻,因而营构陌生化的艺术氛围异常重要。文学语言的陌生化作为语言艺术的文学,其最基本的形态是文字的。 (一)文学语言的陌生化张爱玲在小说语言上，始终下着极深的功夫。她的小说之所以刺激读者的眼球，就在于语言的强烈视觉化，而将这种感觉发挥到至极的表现之一就是对色彩

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家

西方现代主义文学的主要流派及代表作品与作家现代派小说早在上个世纪二十年代就进入我国。我国的许多作家相继受到了不同程度的影响，一批年轻诗人形成了我国最早的象征主义诗派。当我置身于中文专业时，对现代主义文学也有了粗略的了解。最初接触的现代派小说是卡夫卡的《变形记》，大学期间简单的读过几本现代派小说，如普鲁斯特的《追忆似水年华》、卡夫卡的《审判》、《城堡》、乔伊斯的《尤利西斯》、马尔克斯的《百年孤独》等。通过阅读这些作品，对现代派小说又有了进一步的了解。我通过上网、查阅相关资料，对现代主义文学流派的代表作家及作品做了如下整理。在二十世纪西方文学中，沿着19世纪象征主义这条线索，相继出现了后期象征主义、表现主义、超现实主义、存在主义、荒诞派、意识流小说等文学派别，汇成一股现代主义文学思潮。西方的现代主义在一定程度上反映了西方资本主义社会的某些弊病，同时也是西方现代工业社会的产物。表现了中下层资产阶级，特别是知识分子对资本主义社会的失望和不满情绪。在资本主义进入帝国主义时期出现，当自由资本主义发展到垄断资本主义阶段之后，资本主义社会各种矛盾日益尖锐。人们在经历了许多毁灭性的灾难后受到了巨大的创伤。同时，在新的社会结构体中，人的生活自由程度大大降低，异化程度则加深，战争破坏了人的生存稳定感，生发了人对于生命的漂泊和艰难意识。现实矛盾重重交织，人自身的困顿和焦灼不禁显现，颠覆了人们的传统审美原则和审美需求，配合这样的时代精神，西方现代派的艺术表现应运而生。现代主义文学不同程度地继承和发展了浪漫主义和象征主义文学的表现性、虚幻性和假定性，使理想型和象征型文学发生了多向的流变。现代主义文学反对模仿、再现主义，反对按客观生活的本来面目放映社会生活，追求个体主观情感不受限制的充分表现。它不重视外在的客观现实，而强调非理性的现实、心理化的现实、梦幻的现实、超现实。对现代主义的作家来说，小说的兴趣中心是要揭示新的“心理材料”，或称心理要素。现代主义作家不重视现实的整体性，而强调它的碎裂，把微观世界绝对化，认为文学的任务就是描述人的心理要素，把文学归结为自我表现。现代主义文学是一个复杂的文学现象，各个流派都有自己的思想艺术特色。他们在艺术技巧上有许多重要的开拓，丰富了文学的艺术表现力。作品中大量运用变形、荒诞、象征等表现手段，突出了虚幻性和假定性。作家常常普遍运用非常态的、变形的艺术假定性手段，并采用奇特的比喻、极度的夸张，使对象象征化，使作品表现超感觉的激情和难以捉摸的内在现实。下面简单的介绍现代主义文学的几个重要派别：一、后期象征主义：象征主义于19世纪末20世纪初越出法国，在欧美广泛流行，继而在20世纪20—40年代形成具有国际性影响的后期象征主义流派。它坚持以象征暗示的方法表现内心“最高的真实”，过分强调主观精神的自由与无限，以至于走向过分抽象化，反对过于强调客观事物的形象、具体而走向平淡无意蕴。它跳出了个人情感的小圈子，努力表现社会的与时代的总体精神。在创作方法上，从简单象征发展到意象象征，从个别象征发展到普遍象征，以揭示普遍的真理，从情感象征发展到情感与理智并举，具有思辨性和哲理性。后期象征主义文学的主要成就是诗歌创作。代表作家及作品：

散文创作中的“陌生化”手法及运用

散文创作中的“陌生化”手法及运用【散文创作中的“陌生化”手法及运用】（创作谈）文体写作理论知识应由定义出发，定义中的要素可以衍生出写作的各种要求和方法但是，不论诗歌，还是散文，传统认识集中体现在一般写作教材上，对其定义的认识既不准确统一，又片面地强调社会属性不合乎文体本质属性的传统文学体裁定义在本书中一概不提需要的是最终表现作者个体生命本真的文体定义散文是一种作者写自己经历见闻中的真情实感的灵活精干的文学体裁。作者在散文中的形象比较明显，常用第一人称叙述，个性鲜明，正象巴金所说我的任何散文里都有我自己，总之可以说是表现自我这就需要大胆无忌正如鲁迅所说任意而谈，无所顾忌，他还推崇曹操及魏晋散文的力主通脱又如刘半农所说，散文要赤裸裸地表达还如一些人所说，我是怎样一个人，就怎样写，心口相应，信口直说，反正我只是这样一个我写真实的我是散文的核心特征和生命所在这是定义的最大要素。散文语言十分重要首要的一条是以口语为基础，而文语(包括古语和欧化语)为点缀其次是要清新自然，优美洗练此外，还可以讲究一些语言技法，如句式长短相间，随物赋形，如多用修辞特别是比喻，如讲音调节奏旋律的音乐美等。

必须明确一个散文写作观念，这就是散文的唯一内容和对象是作者的感情体验所有教材都提出了散文要写感情，但却是作为一种必备因素和一种内在线索应当强调指出，感情不是片面的因素，也不仅仅是线索，而是散文的对象散文写人写事都只是表面现象，从根本上说写的是感情体验感情体验就是不散的神，而人与事则是散的可有可无可多可少的形朱自清的背影不是要记录回家和父子离别的琐事，而是要吐露一种对父亲及失败了的父辈的怜惜和敬爱刘真的望截流，重点不是顺理成章的工程本身或建设者业绩，而是一种回归历史进步主流的内心感受散文一开始就使自己沉浸在一种突如其来的悲喜交集的感情体验中，由此生发联想小时候跟着妈妈赶集差一点丢失，四十年代初一度离开部队，文革中被迫放下笔等最后又面对横江截流的宏伟场面，激情满怀感情体验，是散文的内在结构有了它，就可以天马行空地起草这一点，不能不明朗和确定有了散文的内在结构感情体验，只要再明确外在结构的核心就可以写好散文外在结构的核心是细节。散文和小说一样，建立在细节的描写和叙述的基础上，但细节的排列组合方式不同可以说，小说组合细节是以盘盛珠，而散文则是以线穿珠小说的盘是一个社会的横切面，具备冲突，各种阶层力量的人物或隐或显而细节只能在这样的盘中有机地展开散文的线，就是感情体验，或多或少，

文学作品中陌生化例子

文学作品中陌生化例子一、欧?亨利《警察与赞美诗》在《警察与赞美诗》的开头有这样一段对描写：““每当雁群在高空引吭高鸣，每当没有海豹皮大衣的女人和她的丈夫亲热起来，苏比知道，冬天迫在眉睫了……”在这里，欧?亨利想交代的其实就是“冬天将至”这个时间背景，但他却通过对“雁群”、“没有海豹皮大衣的女人”等意象的描写将读者早已熟知的事物进行说明，可以说是一种“陌生化”描写。二、余华《往事如烟》《往事如烟》中余华对于声音的圆润是这样形容的：“她们的声音都很光滑，让瞎子想到自己捧起碗时的感觉。”余华没有直接说“她们”的声音圆润光滑，而是用“让瞎子想到自己捧起碗时的感觉”这种读者并不熟悉的感觉来形容，重构了“声音光滑”的感觉，运用了“陌生化”的手法。三、余华《第七天》《第七天》中有这样一段描写：“我的思绪借助身体的行走穿越了很多像雪花一样纷纷扬扬的情景之后，终于来到了这一天。”余华在这里想要说明的其实就是“我”终于回想起了这一天发生的事，但他却花费了许多笔墨描写。思维是借助身体行走的、情景像纷纷扬扬的雪花一样纷繁复杂，余华在这里借助了这些“陌生化”的描写加大了读者对熟知的事物的认知难度。四、莫言《透明的红萝卜》

莫言在《透明的红萝卜》中,这样描写黑孩灵敏的听觉:“声音细微如同毳毛纤毫毕现,有一根根又细又长的银丝儿刺透河的明亮,音乐穿过来。”作者在这里使用了同感的手法，对听觉不在进行传统意义上的描写，而是将听觉视觉化、形态化，这是对“陌生化”手法的运用。五、雨果《巴黎圣母院》如果说上面的四个举例都是集中于描写手法特别是修辞手法上的“陌生化”，那么《巴黎圣母院》中对“陌生化”手法使用最突出的一点应该是文学形象的“陌生化”。具有美好心地的敲钟人加西莫多不在像读者熟悉的那样具有英俊的样貌，而是有着十分丑陋令人恐怖的面容。作者将内在的美丽与面貌的丑陋矛盾而又十分和谐的结合在一起，让笔下的文学形象“陌生化”。

浅析西方现代派文学的滥觞及发展论文

浅析西方现代派文学的滥觞及发展外国语学院英语专业2班姓名：马月教学号：13150212 2016.04.20

目录摘要 (2) 绪论 (3) 正文 (4) 反观和总结 (8) 参考文献： 1、《外国文学作品选》第二版郑克鲁主编，复旦大学出版社2011年版 2、《中外获奖作家作品赏析》董小华主编，广东高等教育出版社2011年版 3、《西方现代主义文学流派》黄岚主编，四川大学出版社2006年版 4、《当代西方文学思潮评析》高等教育出版社2015年版 5、《英美文学研究论丛》李维屏主编，上海外语教育出版社2011年版

摘要：西方文学发展史是灿烂夺目、精彩迭出的，它给人类文明带来过无数惊喜，也对人们的思想产生过许多次冲击，细细考究它整个的发展乃至流传过程，我们会惊异于它所包含的多种风格各异、内容震撼的文学流派，这也正是西方文学的一大特点。既然在世界文坛上拥有无限的影响力和广阔的影响范围，那么它一定有着非常独特而精妙的地方。暂且不说其他的流派如何，我们先来看看距离我们较近的时期里一个饱受争议的流派——现代派，它曾掀起一股狂潮，又消匿于无声，那么它的真正面目到底是怎样的呢？关键词：西方文学、现代派、文学流派

绪论：所谓现代派，也可以称之为现代主义，是在西方现当代文学发展过程中极为重要也极具代表性的派别。19世纪末20世纪初，欧美国家兴起了一股以反传统为主要特征的文学革命，这场默默无声的革命遍及许多领域，音乐、绘画、戏剧等多个艺术领域皆有所震动和反应。现代派并不是大众所认知的单一流派，而是一个总称，它囊括了很多文学上反传统的流派。那么，这股势头强劲的文艺思潮是如何产生的呢？到底是应运而生还是突如其来呢？它又是如何沿自己的轨迹发展下去的呢？研究方法：文献阅读、信息搜集、分析综合、历史比较

浅析诗歌语言的陌生化运用

浅析诗歌语言的陌生化运用谢盼盼发布时间：2010-11-1 19:05:55 陌生化，是1916年俄国诗人、文艺理论者什克洛夫斯基提出来的文学理论。他指出：“艺术之所以存在,就是为诗人恢复对生活的感觉,就是为了使人感受事物……艺术的目的是要人感觉到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感觉的难度和时间的长度,因为感觉过程本身就是审美目的,必须设法延长。“陌生化”诗学理论是西方诗学的成熟标志，它强调的是在内容与形式上违反人们习见的常情、常理、常事,同时在艺术上超越常境。它的审美标准是是新异或惊奇，即审美心理中的新奇感和惊异感。陌生化的意义在于瓦解艺术形式和语言方式运作上的自动化和心理上的惯性化，从而重新构造我们对世界的感觉，把一种奇异的与实际生活完全不同的艺术的另类的现实展现给我们。一般我们认为，陌生化是由什克洛夫斯基提出并逐渐发展完善的，但是在西方文艺美学史上，第一个对“陌生化”理论进行论述的是亚里士多德。不过，他没有正式提出“陌生化”，而更多的是使用“惊奇”、“不平常”、“奇异”等词语代替。他指出：给平常的事物赋予一种不平常的气氛，这是很好的；人们喜欢被不平常的东西所打动。在诗歌中，这种方式是常见的，并且也适宜于这种方式，因为诗歌当中的人物和事件，都和日常生活隔得较远。的确，诚如亚里士多德所言，陌生化常被运用在诗歌当中，并且诗歌因此而更加有魅力。纵观中国古今诗史，都可以发现陌生化理论在诗歌上的实践屡屡取得了成功，前有古人后有来者，如唐代李商隐独一无二的缅邈绮丽的诗风或者同时代李贺堪称一绝的瑰奇绝艳的诗风，都可以看到陌生化的影子。再如现代派九叶诗人也善于运用陌生化诗学理论，使得诗歌趣味无穷。我们认为，艺术语言不同于实用语言，它是对实用语言进行“施加暴力”，使其“扭曲”、“变形”、“反常化”，其目的是为了使语言本身在诗歌里变得异乎寻常地突出和显豁。所以艺术语是一种注重语词的选择和配置，以表达为自身目的的话语形式，是一种“以曲为贵、难以理解、使诗人变得笨嘴拙舌”的诗歌语言。它是由“奇奇怪怪、不同凡俗的词汇和不同凡响的词的措置”所组成的语言。简单一点来说，反常语言让我们对诗歌有了新鲜的感受，让我们对诗歌不再陌生。而有论者进一步指出：不同的文学形态，反常化的侧重点也有所不同。在诗歌文本中，反常化主要表现在语言上，诗歌语言常常是对常规语言的有组织的违反。下面，我们将列举一些例子加以阐述。近代诗人臧克家，被誉为“农民诗人”，他的诗歌《有的人》为我们所熟悉，其中开头两句“有的人活着/他已经死了/有的人死了/他还活着”更是家喻户晓。再如他的诗歌《海》中的“在马粪香里／一席光地／我睡的又稳又甜”。从这两首诗中，表面看来，似乎很难琢磨得透：“死”跟“活”本来就是一对矛盾体，不可能同时存在吧？而“马粪”于诗人来说，居然是“香”的？而且在那样邋遢的环境中，居然能睡得“又稳又甜”？诗人的这些诗句，我们觉得不可思议。事实上，这就是陌生化诗学理论在诗歌语言中的运用。而这种手法，叫做“悖论”。所谓的悖论，原是一个古老的修辞学术语，意指一种表面荒谬而实际上却真实的表述，或者反过来，表面上真实实际上

陌生化理论的旅行与变异

陌生化理论的旅行与变异【内容提要】20世纪，俄国形式主义的核心理论范畴?陌生化?从俄国到欧美经历了一个旅行和变异的过程。布莱希特的陌生化(间离效果)、马尔库塞的新感性以及当代西方学术界的诸多理论和范畴都直接源自于对什克洛夫斯基的陌生化理论的吸收、借鉴和改造。在后现代文化语境中，伴随着艺术与生活之间界限的消失，西方学术界却出现了陌生化理论研究的新热潮，其研究内容在走向深入的同时也呈现出多样化趋势。这一旅行和变异的过程有其内在的发展逻辑和原因，其各种变体也在不同的文化语境中呈现出不同的特点。【关键词】陌生化间离效果新感性理论旅行萨义德认为，由于时代、政治和文化环境等方面的差异，不同语境内的理论家必然从自己的立场和需要出发来对其他文化和理论进行有效的理解、借用和阐发。因此，一种理论由一个时代旅行到另一个时代，或由一种文化旅行到另一种文化，都会发生一定程度的变异。这种旅行和变异正是人类知识和思想取得发展和推广的重要途径和基本条件。①因此，对一种理论或思想的研究，除了把握其基本内涵之外，还需要关注其背后复杂的建构、传播和发展过程。俄国形式主义近百年来在世界范围内产生了巨大影响，其核心范畴“陌生化”从俄国到欧美经历了一种旅行和变异的过程。布莱希特的陌生化(间离效果)理论、马尔库塞的新感性以及当代西方学术界的诸多理论和范畴都直接源自于对什克洛夫斯基的陌生化理论的吸收、借鉴和改造。近年来，随着人们对俄国形式主

义兴趣的日益提高，西方学术界又出现了陌生化理论研究的新热潮。国内学术界对这些理论已经不再陌生，但对他们之间的传承关系却关注不够，对西方陌生化理论研究的最新进展及其在后现代文化语境中的命运也缺乏关注和思考。因此，对“陌生化”进行知识考古学式的考察，追溯它在西方世界的旅行过程，研究它在不同文化语境中的各种变体，并分析这一发展的内在逻辑和原因，将有助于把陌生化研究进一步推向深入。陌生化与文学性就本意而言，“陌生化”就是“使熟悉的事物变得陌生”②(making the familiar strange)。从这个意义上讲，陌生化并不是什克洛夫斯基和布莱希特的首创，它作为文学和艺术创作的一种基本方法，在西方和中国的文学和艺术理论史上都具有悠久的传统。美国学者西尔维亚·杰斯多维克(Silvija Jestrovic)指出陌生化理论在20世纪具有两个重要分支：美学的(以什克洛夫斯基为代表)和政治的(以布莱希特为代表)。从理论渊源来看，前者可以追溯到亚里士多德，后者则开端于苏格拉底。③浪漫主义诗人普遍把陌生化或新奇感作为诗歌的首要任务，因此韦勒克认为陌生化作为一种艺术手法“至少可以追溯到浪漫主义运动”，而瓦茨-邓顿把浪漫主义者掀起的这一运动称为“奇迹的复兴”。④华兹华斯、柯勒律治、雪莱、诺瓦利斯、罗丹等艺术大师都把惊奇感或陌生化作为艺术的重要因素，认为这是美感得以产生的根本原因。⑤正如美学家桑塔耶纳所言：“如果重复的刺激不是十分尖锐，我们顷刻之间就会淡忘了它们；像时钟的滴答一样，它们不过变成我们体内状态的一个要素。……我们习惯了的难看的东西，例如风景上的缺点，我们的衣服或墙壁的丑处，并不使我们难堪，这不是因为我们看不见它们的丑，而是因为我们习而不察。”⑥之所以会如此，是因为我们不断重复对象对我们的刺激，久而久之，新鲜的事物也会变成老生常谈，我们的感

_红楼梦_中的陌生化手法_解读叙事视角和言语策略

《红楼梦》中的陌生化手法 ——解读叙事视角和言语策略临沂师范学院　赵　玉 [摘　要]“陌生化”作为俄国形式主义理论的一个重要概念,产生于上世纪初,但影响却一直延展到当下的文艺批评和创作。关于《红楼梦》创作手法的评述如汗牛充栋,却未有中国学者从陌生化的角度进行系统研究。本文试图对“陌生化”手法在《红楼梦》中的应用从叙事视角和言语策略方面略作评述。 [关键词]陌生化理论　元小说　互文文学创作总是要求新颖、独特,这样作品才具有艺术生命力,才能不流入媚俗的行列。陌生化,是俄国形式主义的艺术主张。“陌生化”的实质在于不断更新我们对人生、事物和世界的陈旧感觉,把人们从狭隘的日常关系的束缚中解放出来,摆脱习以为常的程式化的制约,不再采用自动化、机械化的方式,而是采用被人们创造性地扭曲并使之面目全非的独特方式,使人们即使面对熟视无睹的事物也能够不断有新的发现,从而感受对象事物的异乎寻常、非同一般。这种文学主张,为我们分析文学作品提供了新的视角。关于《红楼梦》创作手法的评述如汗牛充栋,却未有中国学者从陌生化的角度进行系统研究。本文以前八十回为例,分析曹雪芹如何通过陌生化手法的应用,使《红楼梦》成为一本旷世奇书。一、什克洛夫斯基的“陌生化”理论维克多?什克洛夫斯基,俄国形式主义的发起者和代言人。1917年,发表论文《艺术作为手法》。在此文中他指出:“艺术之所以存在,就是为使人恢复对生活的感觉,就是为使人感受事物,使石头显出石头的质感。艺术的目的是要人感觉到事物,而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生,使形式变得困难,增加感觉的难度和时间长度,因为感觉过程本身就是审美目的,必须设法延长。艺术是体验对象的艺术构成的一种方式;而对象本身并不重要。”(什克洛夫斯基1989:6)作家越自觉地运用这种手法,作品的艺术性越高。《红楼梦》成为中国古典小说的巅峰之作,与曹雪芹成功地运用陌生化手法是分不开的。中国小说到清朝时候已经趋向于成熟,而读者对于故事的感觉也已趋向于麻木沉睡。文学造诣极高的曹雪芹深深了解世人的阅读感受,这一点可以从贾母对戏曲中才子佳人故事的评论看出来。在《红楼梦》第五十四回中,作者借贾母之口对古今小说作了一个评价: 贾母笑道:“这些书都是一个套子,做不过是些佳人才子,最没趣儿。把人家女儿说的那样坏,还说是佳人,编的连影儿也没有了。开口都是书香门第,父亲不是尚书就是宰相,生一个小姐必是爱如珍宝。这小姐必是通文知礼,无所不晓,竟是个绝代佳人。只一见了一个清俊的男人,不管是亲是友,便想起终身大事来,父母也忘了,书礼也忘了,鬼不成鬼,贼不成贼,那一点儿是佳人?便是满腹文章,做出这些事来,也算不得是佳人了。比如男人满腹文章去作贼,难道那王法就是他是才子就不如贼情一案不成?可知那编书的是自己塞了自己的嘴。再者,既说是仕宦书香大家小姐都知礼读书,连夫人都知书识礼,便是告老还家,自然这样大家人口不少,奶母丫鬟服侍小姐的人也不少,怎么这些书上,凡有这样的事,就只小姐和紧跟的一个丫鬟?你们想想,那些人都是管什么的,可是前言不搭后语?”(曹雪芹1997:738)为了避免落入俗套,使见多不怪的读者恢复阅读的敏感,曹雪芹主要从叙事视角和言语策略方面进行了陌生化处理。二、叙事视角——多重式内聚焦在《叙述话语》中,热奈特对三种聚焦模式作了划分:(1)零聚焦,它的特点是叙述者说出的比任何一个人物知道的都更多; (2)内聚焦,它的特点是叙述者只说出某个或者某几个人物知道的情况,其中“多重式内聚焦”是指采用几个不同人物的眼光来反复描述某一事件,或在叙述中轮流采用几个人物的视角来表现事件的不同发展阶段;(3)外聚焦,它的特点是叙述者说出的比人物所知的更少。多重式内聚焦对情节秩序的安排和释放时间的控制会产生层次感和节奏感(罗纲1994)。对于故事的发生地——荣国府的描写,作者主要是通过三大人物(林黛玉,刘姥姥,薛宝琴)的视角来展开的。如果我们对这些人物的身份进行分析,便不难发现这些人物都不是贾府中的固有成员。作者通过采用几个曾经对贾府来说是陌生人的目光来观看贾府,由外而内对贾府的景致,摆设,礼仪等等进行了介绍,层次分明。不同人物眼中的荣国府是不一样的,作者借此从不同的侧面对贾府这一富贵温柔乡进行了介绍。如第三回林黛玉进贾府,使读者从一个贵族女子的目光中看到了贾府的房舍构造,人物的妆饰衣着以及室内摆设等等。黛玉的文化修养高雅,作者借黛玉之目对于贾府中形形色色能尽显风流底蕴的物品的质地,材料以及书画题词的内容等进行了详细的描述。对于贾府祭祀礼仪,因黛玉已在贾府中住了若干年,因此作者借用一个新进贾府的人物--薛宝琴来进行刻画。如在五十三回中作者写道:“且说宝琴是初次,一面细细留神打量这宗祠……”(曹雪芹1997:724)。贾府的由盛而衰则尽情展示在刘姥姥眼中。同样初次进贾府,刘姥姥眼中的贾府与黛玉眼中的大不相同。刘姥姥作为一个没受过教育的村妇,自然看不懂那些字画题词,对于富丽堂皇的室内陈设也多半不识,因而从刘姥姥的眼中读者是看不到这些东西的。但是正因为刘姥姥,大观园的雍容雅致、其中人物的言行举止才突然被放大并凸现出来。这是任何平铺直叙都无法企及的“陌生化”效果。曹雪芹在“太虚幻境”之后即安排刘姥姥出场当非偶然。除了前面说过的“陌生化”效果,她一进大观园像个乞丐,二进像个小丑,三进却已俨然是个救世主了,这一“升迁”恰好与荣国府无可奈何的衰败相对应。于是,刘姥姥的作用便不只是细节上的距离与陌生了,她甚至可以说是与荣国府相对应的另一个世界。这个世界犹如马孔多之于西方社会,固然小似芥豆、稚若孩童,却是另一种活生生的存在,其本真或虚幻较之他者当毫不逊色。三、言语陌生化策略曹雪芹在《红楼梦》这部作品中通过隐喻和象征等修辞方法实现了文学语言和文学意象的陌生化。谈《红楼梦》的文学成就,自然不能丢下它的语言。小说中言语陌生化策略的第一个方面是作品中隐喻手法的运用。例如在第一回开头前几句中,作者便用“元小说”的笔法,揭示了整部书的隐喻性: 小说中言语陌生化策略的第一个方面是作品中人名地名隐喻手法的运用。例如在第一回开头前几句中,作者便用“元小说”的笔法,进行了自我解构与颠覆,揭示了某些姓名如甄士隐、贾雨村的隐喻性。作品中人名地名的谐音寓意比比皆是,召唤着读者去阅读、去探索、去理解、去补充,读出作品的言外之意,看到象外之象,体会弦外之音、韵外之致。而后世读者没有辜负作者的期待,挖掘出了名字背后的寓意。如甄英莲(真应怜),娇杏(侥幸),冯渊(逢冤),元、迎、探、惜(原应叹息)等等。这种有意制造的阅读策略,打破了读者以往对小说的程式化阅读,挑起了读者 — 142 —