民间木雕
浅析木雕艺术的文化内涵与价值
浅析木雕艺术的文化内涵与价值木雕艺术是我国民间传统工艺之一，历经几千年的演变和传承，形成了独具特色的文化内涵和价值。
木雕艺术既是一种技艺，同时也是一种创造性的艺术表现形式，它所包含的丰富文化内涵和人文价值，不仅体现了我国民间传统文化的博大精深和丰富多彩，也承载着时代生活和精神追求的精华。
本文将对木雕艺术的文化内涵和价值进行浅析。
木雕艺术的文化内涵主要表现在以下几个方面：第一，木雕艺术体现了中华民族的民间传统文化。
在中国古代文化中，木雕艺术早已广泛应用于建筑、雕刻、风水等领域，具有非常深厚的文化底蕴。
古代的木雕艺术作品，不仅栩栩如生地表现了动植物和人物的形态、神态和各种生活情景，还通过图案、符号、象征等多种手法，表达了丰富的文化意蕴和民俗情感。
第二，木雕艺术代表了民间艺术的独特风格。
中国传统的木雕艺术通常以厚重、浓郁、雄浑的风格著称，这种艺术风格与中华民族传统文化的精神追求密切相关。
木雕艺术通常用雕刻的手法表现生活实景、神话传说、历史故事等，既尊重了历史和传统，又具有现代审美意义和个性特点。
第三，木雕艺术反映了社会和时代的变迁。
由于木雕艺术需要用到不同种类和品质的木材，而这些木材的取材、加工和保存会受到环境、气候等多种因素的影响，因此木雕艺术作品也随着时代的演进而不断变化和发展。
不同朝代、地域、艺术家以及时代背景都对木雕艺术的发展产生了巨大的影响，使其具有非常丰富的历史和时代价值。
第一，木雕艺术是传统文化遗产的重要组成部分。
木雕艺术不仅具备艺术审美价值，更是中华优秀传统文化的重要组成部分，是我国文化遗产的珍贵财富之一。
通过木雕艺术作品的保护、传承和发扬，可以加深对传统文化的了解和认知，促进文化多样性和文化交流。
第二，木雕艺术是艺术市场的重要商品。
受到越来越多人的青睐，木雕艺术已经成为艺术市场中不可忽视的一部分。
作为古老传统文化的代表之一，木雕艺术不仅具有艺术文化价值，而且还可以为艺术市场注入新的能量，成为文化艺术产业的重要组成部分。
非物质文化遗产保护木雕风险防范及措施
非物质文化遗产保护木雕风险防范及措施一、背景介绍非物质文化遗产是指各国的传统文化、文化习俗、文化艺术、文化节庆等非物质文物之总称。
木雕艺术作为传统的手工艺之一，在我国有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
由于现代社会的发展，木雕艺术制作和保护面临着越来越多的风险。
为了保护非物质文化遗产中的木雕艺术，必须采取一系列的措施。
二、木雕艺术的文化地位据历史记载，早在公元前1000年左右，我国就已经开始有了木雕艺术。
在我国传统文化中，木雕艺术被誉为中国雕刻艺术的主流之一。
木雕艺术是中国民间工艺大师们代代相传的传统工艺，具有“传统文化代表”之美誉。
木雕艺术的诞生、发展，与中华民族的发展密不可分，是我国文化的重要组成部分。
木雕艺术丰富多彩的形式，在历史长河中留下了深深的印记，被誉为中国传统文化的珍贵瑰宝。
三、木雕艺术的风险尽管木雕艺术具有很高的文化地位和受人尊敬的历史，但现代社会的发展给它带来了很多危机和风险。
木雕艺术的受众不断减少，许多人甚至不知道其存在。
随着大量的机器制造产生，在大城市中，大量的仿制品和低劣品以及含有有毒物质的工艺品的出现，导致木雕艺术的信誉受到了极大伤害。
而且，众多的外来文化的输入，也使得木雕艺术渐渐地失去了自己的特色。
大自然环境的破坏、人类活动的不断发展和城市化进程的推进，也让木雕艺术离我们越来越远。
四、非物质文化遗产保护的现状与问题1. 非物质文化遗产保护法规缺失和不成熟：尽管非物质文化遗产保护法规已经逐渐成熟，但在实践中，还存在很多问题和不足之处。
2. 非物质文化遗产保护机制不健全：虽然目前我国已经逐渐建立了非物质文化遗产保护机制，但是这个机制还存在不少问题，如中国木雕协会的权威性和认可度还需提高。
3. 文化市场乱象：由于木雕艺术的意义意义在于传承和历史传承，但很多文化市场上流行着假冒伪劣的仿制品、属于盗版的艺术品，对非物质文化遗产造成的损害巨大。
4. 非物质文化遗产保护意识不足：我国大多数人对非物质文化遗产保护意识和知识都较为缺乏，对非物质文化遗产的认识和爱护程度还有待提高。
中国传统装饰艺术 民间雕塑
虎面挂片 凤翔
积淀着人们对虎的崇敬 心理。他的形象虽与老 虎形象相差很大，但却 在多种形象组合的热烈 氛围中，既透出老虎的 雄威，有时人感到和善 可亲。
坐虎 凤翔
虎是凤翔泥塑中的主要 题材，包含了镇宅、护 子、增寿、辟邪、吉祥 等诸多功利取向。泥塑 虎的赋彩位黑、白、红、 青、黄五行正色，纹饰 有吉祥富贵的四季花、 五子登科、贯钱等，人 们把渴望得到的五幅 （福、禄、寿、喜、财） 全部都表现在老虎的身 上。
娃娃骑牛 凤翔
黑牛体壮，性格倔强， 身饰一朵硕大的海棠 花，美而质朴。牛身 上的娃娃抱一条大鲤 鱼，象征吉庆有余。 这种娃娃骑牛也具有 “鞭春”、劝农之意， 可能受清代颁行的 “春牛芒神”规制的 影响所致。骑牛的娃 娃就是芒神，而将其 塑造成娃娃形象，意 在表现亲切、亲近之 感。
拴马桩
竹雕·渔翁
十二生肖：厌胜、 祈福吉祥 化生童子：增寿宜子
海棠：富贵荣华 石榴：多子多福 艾草：辟邪祛毒
贯钱：招财进宝
辣椒：威风厉害
莲花：吉祥、象征女性
虎面挂片，凤翔民间风俗：前门拒鬼，后门拒妖。前 门贴白虎、门神，后门悬挂虎。人们赋予虎面挂片的这些 诸多功能与内涵，却又都具体地凝聚在用五行色绘出的纹 样上，如四季花(莲花、海棠、石榴、牡丹)、贯钱、艾草 以及以十二生肖、化生童子、辣椒为题材做成的“颤头” 等。关于这些纹样的寓意，传统的说法是：莲花，吉祥、 象征女阴；海棠、牡丹，荣华富贵；石榴，多子多福；艾 草，辟邪祛毒；辣椒，威风厉害；贯钱，招财进宝；化生 童子，增寿宜子；十二生肖，压胜、祈福纳祥。挂虎的双 眉为阴阳鱼，鼻子为通天生命树。挂虎的鼻子象征男根， 下巴处画出的花卉图案象征女阴。总之，多种彩绘吉祥纹 饰的组合与表现，反映出风翔泥塑虎的功用具有多重性或 宽泛性的特点。
中国风木雕纹样及寓意
中国风木雕纹样及寓意木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”，那些木雕花纹更是“极尽雕琢之能事”，那些常用的吉祥花纹，生活中的你知道它的含义吗？一、凤纹凤象征吉祥的神，凤纹亦称凤鸟纹，古老的汉族传统装饰纹样之一，它是由原始彩陶上的玄鸟演变而来的，早期凤纹有别于鸟纹，主要特征是有上扬飞舞的羽翼。
二、卍字纹原本不是汉字，而是梵文，读作Srivatsalalsana，意为“胸部的吉祥标志”。
这是一种宗教标志，佛教著作中说佛主再世生，胸前隐起卍字纹，这种标志旧时译为“吉祥海云相”。
三、连生贵子莲与“连”、桂与“贵”、笙与“生”同音，莲蓬寓意连生，桂花寓意贵子，中国传统木雕吉祥图案之一。
四、五福捧寿清代图案，五福是什么呢？《书·洪范》有解：“五福，一曰福，二曰寿，三曰康宁，四曰攸好德，五曰考终命”。
五、竹报平安汉族传统寓意纹样，古人把发明纸卷的鞭炮称为“爆竹”，从除夕到元旦，家家户户燃放，意在驱邪魔、迎平安，汉族民间吉祥图案则有画竹或儿童放爆竹。
六、华封三祝华封三祝是一个成语，也是汉族传统颉祥图案。
由天竹、两种吉祥花卉或两只小鸟构图，意思是华州人对上古贤者唐尧的三个美好祝愿，典出《庄子·天地》。
七、芝仙祝寿古以芝为仙草，故称芝仙、灵芝或灵草。
服之能使人驻颜不老、起死回生，祝寿意同拱寿、鹤、春花、桃、寿石皆寓长寿之意。
以芝仙、鹤或长春花等组成图案，即谓“芝仙祝寿”。
八、凤穿牡丹凤为鸟中之王，牡丹为花中之王，寓意富贵。
丹、凤结合，象征着美好、光明和幸福。
人们常把以凤凰牡丹为主题纹样做为祥瑞美好的象征。
九、狮子滚绣球由两只狮子和一个绣球构图，狮子为古代汉族人民心目中的瑞兽，绣球是用纺织品仿绣球花制作的圆球，被视为吉祥喜庆之物。
十、平升三级一般是以一花瓶内插三支短戟，以谐音“瓶升三戟”，“瓶”与“平”、“笙”与“升”、“戟”与“级”同音，以此寓意。
十一、三多以佛手谐意福，以桃子谐意寿，以石榴暗喻多子，表现多福多寿多子的颂祷，故称福寿三多纹。
中国“四大木雕”
中国“四大木雕”潮州木雕又被称为潮州金漆木雕。
它虽用樟木雕刻，但雕好以后却会贴上金漆，使得通体上下金碧辉煌，倍显富贵。
潮州木雕：通雕梅花螃蟹纹梁托，清代，高17厘米、宽45厘米、厚13厘米。
潮州木雕对题材的选择着意于传达某种美好的意念。
此件梁托运用通雕技法，以屈曲欹侧的梅树为架构，中部雕一仰腹的螃蟹，一螯持笔，一螯持瓜蒂，暗寓“必登甲第”之意。
潮州木雕：身披金漆显富贵“一根原木竟雕出46只虾蟹！”1998年是陈培臣艺术生涯中的巅峰。
在一根高2.2米，直径0.8米的原木上，他雕出了两个蟹篓，蟹篓之间用一根逼真的绳子相连，18只龙虾、28只螃蟹遍布蟹篓内外，有些螃蟹甚至还用钳子夹挂在绳子上，手艺高绝，令人惊叹。
作品刚一问世，便获得了广东省首届工艺名家名作展的金奖。
实际上，《蟹篓》自20世纪的中叶开始，便成为了潮州木雕中的一个经典题材，而这一回通过陈培臣的卓绝技艺，它又一次在世人面前大放异彩。
潮州木雕又被称为潮州金漆木雕。
它虽用樟木雕刻，但雕好以后却会贴上金漆，使得通体上下金碧辉煌，倍显富贵。
杨坚平认为，“潮州木雕在艺术的表现形式上有独特的创举”。
他具体阐述到，在美术门类中，雕刻是立体的造型艺术，而绘画是平面艺术。
前者通过圆雕、浮雕和通雕等艺术形式造就真实的三维空间，而后者则通过画面的构图组合，讲述不同时空的各种故事。
聪明的木雕艺人不满现状，在清代乾隆年间将雕刻的立体性和绘画的故事性融于一体，造就了“融雕刻与绘画于一炉”的镂通雕技艺。
虽然近代有些地区也出现了镂通雕，但像潮州木雕这么完整形成艺术体系的极为少见。
在这种技艺支撑下，潮州木雕以人物题材，特别是吸取潮州戏曲人物故事的题材和反映当地民间故事的题材为主要特色，显示出浓郁的地方风情。
它的工艺历时悠久，在宋时就已经是很兴盛的传统工艺。
它雕刻人物景物，飞禽走兽，花鸟虫鱼。
作品多层镂空，富立体感，玲珑剔透，外表贴金，典雅富丽。
昔时多作为庙宇、祠堂、豪宅、华厅之建筑装饰，而今除仿古建筑仍用以装饰外，多用以作为艺术陈设。
木雕常识——精选推荐
木雕的历史我国木雕艺术源远流长。
早在原始社会时期就有不少初具雏形的工艺品，至战国时期木雕工艺已由商代用于制陶工艺中拍板的简单刻纹和雕花椁板的阴刻，发展到产生立体圆雕工艺。
如漆木鹿的造型既生动逼真，又简括凝练，各个部位与整体和谐；刀法爽洁、明快，确有难得的战国时期木雕工艺中立体圆雕的佳品。
秦汉时期的木雕工艺，在承袭春秋战国时期木雕工艺发展的基础上，又有较大的发展和提高。
汉墓出土的动物木雕作品中，更可以了解到汉代木雕工艺发展的水平。
动物作品有马、牛、狗等。
这些四足动物造型生动，身长分别在14-55厘米之间，都是以分部制作粘合而成的办法雕制的。
因为木材是由纤维细胞组成，而四足动物是由头、身、足三部分组成，三个部分的尺寸不可能一样大小，总体形状是头高、身长、足高，根据这种特定形式用整木雕制的是汉代木雕工艺的一个创新，为木雕工艺创作品类众多的艺术品，创造了有意的经验。
这是木雕工艺发展史上的一个重大创举。
经唐宋至明清我国木雕作品日趋完美。
明清雕刻作品中，木雕工艺的主题常为生活风俗、神话故事。
现存于世的木雕作品“沉重木雕鸳鸯暖手”即是其中代表作。
木雕的种类首先介绍一下木雕的种类。
我国的木雕种类繁多，遍布于大江南北，最著名的是：浙江东阳木雕、广东金漆木雕、温州黄杨木雕，福建龙眼木雕，人称“四大名雕”。
其它种类如：曲阜楷木雕，南京仿古木雕、苏州红木雕、剑川云木雕、上海白木雕、永陵桦木雕、泉州彩木雕……这些木雕都是因产地、选材或工艺特色而得名，有的历史悠久，具有较高的工艺水平和传统特色，能工巧匠，树帜各地；有的虽是后起之秀，但木雕技艺日趋精湛，造型也日臻完美，具有鲜明的地方特色。
木雕的种类还分工艺木雕和艺术木雕二大类。
工艺木雕通常是指流传在民间，有悠久的历史和强烈的民族传统色彩，讲究精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。
工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。
观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上，供人观赏的小型的、单独的艺术品。
传统木雕艺术的传承现状及创新发展路径探究
传统木雕艺术的传承现状及创新发展路径探究木雕艺术作为我国传统民间工艺的瑰宝，承载着深厚的历史文化底蕴和精湛的手工技艺。
然而，在现代社会的快速发展和变革中，传统木雕艺术面临着诸多挑战，其传承与发展现状令人担忧。
与此同时，为了让这一古老艺术焕发出新的生机与活力，探寻创新发展路径成为当务之急。
一、传统木雕艺术的传承现状1、传承人群体萎缩随着工业化进程的加速和城市化的推进，越来越多的年轻人选择离开农村和传统手工艺行业，投身于更具经济效益和现代气息的工作领域。
传统木雕艺术的传承人群体逐渐萎缩，许多精湛的技艺面临失传的危险。
一些老艺人年事已高，而年轻一代对木雕艺术缺乏兴趣和了解，导致传承出现断层。
2、市场需求变化现代社会的审美观念和消费需求发生了巨大变化。
传统木雕作品往往注重工艺的繁复和题材的传统，与现代家居装饰和时尚潮流的融合度较低。
消费者对于木雕作品的需求更加个性化、多样化和时尚化，传统木雕在市场竞争中逐渐失去优势。
3、原材料短缺优质的木材是木雕艺术的基础。
然而，由于过度砍伐和森林资源保护政策的加强，木雕所需的原材料日益短缺，成本不断上升。
这给木雕艺人带来了很大的经济压力，也限制了木雕艺术的发展规模和创新空间。
4、传承方式单一传统木雕艺术的传承主要依赖于师徒传承和家族传承，这种方式在一定程度上限制了技艺的传播范围和传承效果。
一些徒弟在学习过程中缺乏耐心和毅力，难以真正掌握精髓，导致技艺传承的质量下降。
二、传统木雕艺术创新发展的必要性1、适应时代需求只有不断创新，才能使传统木雕艺术与现代社会的审美和消费需求相契合，重新赢得市场和消费者的青睐，实现可持续发展。
2、保护文化遗产创新是对传统木雕艺术的最好保护。
通过创新，可以为这一古老艺术注入新的活力，使其在现代社会中继续传承和发扬光大，避免被时代淘汰。
3、促进经济发展创新能够提升木雕作品的附加值和市场竞争力，为木雕艺人带来更多的经济收益，从而推动木雕产业的发展，为地方经济做出贡献。
上海的民间手工艺有哪些
上海的民间手工艺有哪些上海是中国最大的城市之一，拥有悠久的历史和丰富的民间手工艺文化。
下面将介绍几种在上海具有代表性的民间手工艺。
一、刺绣上海刺绣是中国刺绣工艺的重要代表，其历史可以追溯到数百年前。
上海刺绣以其细密的针法和精美的图案设计而闻名。
常见的上海刺绣作品包括丝绸团扇、绒线画和手绣衣物等。
这些作品以其精湛的工艺和鲜艳的色彩吸引了众多国内外游客。
二、剪纸上海剪纸作为中国传统的手工艺之一，在上海地区有着独特的风格和技术特点。
上海剪纸通常以纸板为材料，利用剪刀将各种图案剪出来。
上海剪纸的图案多为人物、花草、动物等。
上海剪纸以其精致的工艺和独特的艺术效果受到了人们的喜爱。
三、民间木雕上海民间木雕是上海民间手工艺中的一颗璀璨明珠。
以南汇、奉贤等地为主要产地，这里的木雕工艺传统悠久，技艺精湛。
上海民间木雕注重雕刻形象的生动性和艺术性，常常以福禄寿等吉利图案为题材，作品形态多变，寓意深刻。
上海的民间木雕作品在国内外享有盛誉，成为了上海的一张文化名片。
四、提灯上海提灯是一种传统的民间手工艺品，多以纸张、竹子为材料制作而成。
提灯常常在农历传统节日和婚庆活动中使用，用来增加喜庆的氛围。
上海的提灯制作精巧，图案多样，既能挂在室内墙壁上，也可悬挂在户外。
上海的提灯多以传统的民间故事、神话故事和美丽的自然景观为题材，展示了上海人民的智慧和创造力。
五、素描上海素描是上海的传统手工艺之一。
它以其独特的绘画技法和精湛的艺术表现力而受到了广泛的认可。
上海素描以纯黑和纯白作为主要色调，常常描绘上海的建筑、风景和人物。
上海素描以其简洁而精准的线条和充满生命力的形象塑造成为人们心目中的经典之作。
六、陶瓷上海陶瓷作为中国传统手工艺之一，在上海地区有着悠久的历史。
上海的陶瓷工艺主要分为青瓷和彩瓷两大类。
青瓷以其古朴素雅的风格和宁静的色调而著名，常见的有花瓶、盆景等。
彩瓷则以色彩艳丽、图案多样而受到人们的喜爱。
两者都以其卓越的工艺和独特的艺术效果成为上海手工艺的代表。
江苏的民间民间工艺
江苏的民间民间工艺
江苏的民间工艺有很多种类，其中包括木雕、绣球、苏绣、插花、剪纸、泥人、剪纸等。
木雕是江苏的传统民间工艺之一，以扬州木雕和无锡木雕最为著名。
扬州木雕以红木为材料，精心雕刻出各种仿真的动植物形象，栩栩如生。
无锡木雕则以多层次的雕刻技法和鲜明的颜色表现出江南人文景观和江南建筑特色。
绣球是苏州的传统民间工艺，以苏绣技法制作而成。
绣球的制作需要经过多个步骤，并需要用到细致、繁琐的绣线和刺绣技法，从而打造出精美绝伦的艺术品。
苏绣是江苏传统的刺绣技艺，以苏州绣著名。
苏绣以绣线发光、色彩鲜艳、线迹细腻、图案繁复而闻名，常用来装饰衣服、被子、屏风、壁画等物品。
插花是南京的传统民间工艺，以插花艺术展示江南独特的文化艺术和美学理念。
南京插花注重色彩搭配和形状设计，以自然、恬静、协调的风格为主。
剪纸也是江苏传统的民间工艺，尤其以扬州剪纸最为著名。
扬州剪纸以纸雕取代传统的剪纸，以其精致的雕刻和独特的造型风格而闻名。
泥人是江苏传统的民间工艺，以泥土为材料制作出各种形象逼真的小雕像。
泥人常常被用来作为玩具、礼品或装饰品。
这些民间工艺在江苏地区流传已久，代代相传，成为了江苏独特的文化符号和宝贵的文化遗产。
木雕的七大流派,你知道多少？
128 文化 ┃大师艺录┃中国林业产业┃2018木雕艺术同其他雕塑艺术一样，伴随着人类的产生而生。
人们有了审美，木雕就真正成为了一门艺术。
经过一代代匠人的传承和创新，各式各样的木雕流派逐渐形成。
这些流派各有各的特点，却无一例外的满足了人们在日常生活中对美的诉求。
木雕艺术在古建筑中所独具的装饰作用不容忽视，雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂络……木雕所至之处，可以古朴典雅，也可木雕的七大流派，你知道多少？文/资编以富丽堂皇，文人、商户、贵族都喜欢通过木雕来修饰宅院。
中国主流木雕有七大流派，每一派都演绎着精致唯美的中国风，令人惊叹！福建木雕：建筑上的另类美学福建木雕也是在建筑装饰、家具装饰和寺庙神像的雕刻基础上，发展起来的一种木雕艺术，它成熟于明末清初。
清代，福建木雕曾出现三个主要的流派：以大坂村艺人陈天赐为代表的大坂村派，擅长雕刻神仙佛像以及动物形象；以象园村柯庆元为代表的象园村派，擅长表现虫草花卉和活动雕刻；以雁塔乡王清清为代表的雁塔派，擅长雕刻图案花纹，还有和漆器相结合的浮雕花鸟作品。
明末清初，建筑与佛像雕刻开始分离为不同类型的雕刻体系，为适应民间敬神拜佛的习俗，龙眼木雕从大型佛像雕刻转而发展为室内陈列欣赏艺术品，继续散发着不一样的木雕之美。
东阳木雕：画中有画，景中有景东阳木雕因产于浙江东阳而得名，以平面浮雕为主的雕刻艺术。
据东阳《康熙新志》载，唐太和年间，东阳冯高楼村的冯宿、冯定两兄弟曾分任吏部尚书和工部尚书，其宅院“高楼画栏耀人目，其下步廊几半里”。
陆氏墓与唐元和年间进士、宰相舒元舆的墓同在20世纪初被盗，均有精雕的陪葬木俑出土，足以说明东阳木雕当时的水平与风格。
在艺术手法上，东阳木雕以层次高、远、平面分散来处理透视关系并以中国传统绘画的散点透视或鸟瞰式透视为构图特点，它所表现出来的内容可以比西洋浮雕更为丰富，它可以充分展示画面内容，做到“画中有画，景中有景”。
2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。