《摄影初步》校本课程纲要

《摄影初步》校本课程纲要一、基本项目课程名称：《摄影初步》课程类型：活动类课程授课教师：颜逸民授课对象：高一、高二年级学生二、课程目标摄影是一门视觉艺术，它涵盖了物理、化学、美术中的色彩学、构图学以及计算机等多种理论知识。

同时，它也是一门实践的艺术，在学习摄影知识的基础上去努力实践，才有可能创作出好的摄影作品。

《摄影初步》这门选修课力图通过课程的学习，引导学生理解掌握摄影初步知识，积极将理论知识用于实践。

学会观察生活、学会想象、学会创新。

培养学生发现美、记录美、创造美的水平。

提升学生对艺术的审美修养，为创造美好生活培养高尚的情趣。

三、课程内容1、理解并掌握摄影中必备的物理、化学、色彩、构图以及计算机等理论知识。

2、通过了解掌握相机的机械性能与构图、色彩等理论，培养学生理论与实践线结合的水平。

3、通过学习掌握拍摄照片的技巧。

获得审美情趣的陶冶。

培养学生对生活的观察水平、对事物的审美水平，创造美的水平。

培养自信心，并能总结成功的经验，将自信心迁移到其他课程的学习中，做一名勤学好思的学习者。

第一讲：相机第二讲：光学原理第三讲：摄影构图第四讲：基本的画面元素第五讲：摄影用光的要素摄影用光实践课第六讲：彩色摄影与色彩三要素第七讲：色彩的表现力与色彩的感觉第八讲：摄影专题--人物摄影人物摄影实践课第九讲：使用自然光拍摄人像第十讲：体育摄影第十一讲：花卉摄影第十二讲：城市夜景第十三讲：摄影专题—风景摄影第十四讲：视点的选择风景摄影实践课第十五讲：小型闪光灯摄影的应用技术第十六讲：数码相机的性能与使用第十七讲：数码影像处理技术photoshop使用入门第十八讲：学生摄影作品展示与点评第一讲：相机1．35毫米照相机当前最普及的机种。

它体积小，重量轻，操作简直，往往能产生良好的技术效果。

对于35毫米单镜头反光照相机来说，不同焦距的镜头琳琅满目，具有广泛的选择余地。

2．自动化性能3．袖珍照相机4．单反相机、标准镜头、广角镜头、变焦镜头、长焦镜头5．数码相机与胶片相机第二讲：光学原理1．镜头的调节主要是指焦距和光圈的调节。

绝大部分镜头都标有距离指示，镜头调焦的远近、景深范围的大小，以及清晰聚焦区域的宽窄。

影响景深的三个因素是光圈，被摄体到照相机的距离，以及镜头的焦距。

焦距最短的镜头对准无限远聚焦时，其最小的有效光圈能产生最大景深。

也就是说光圈越大，焦距越长，被摄体距离越近，景深就越小；2．镜头的选择；3．f/光圈数和光圈大小；4．景深范围；5．选择聚焦；6．胶片感光度和摄影器材第三讲：摄影构图1．为了拍摄我们周围丰富的图案，必须选择恰到好处的视点。

当精心选择好拍摄位置后，就能够记录下被摄体的图案；2．视点的重要性；3．构图基术要素；4．有效的细节第四讲：基本的画面元素1．处理被摄体的表现方法上，或者在画面元素的构成方法上有着传神作用。

有些影象能抓住被摄体对象的形状，有些是因为其轮廓具有三维效果。

而另一些照片主要是因为其色彩之故，或变幻莫测、喜怒无常，或充满活力、对比鲜明，或因为被摄体成分的幽默组合；2．主体；3．镜头的效果；4. 富有活力的色彩；5. 影象裁切第五讲：摄影用光的要素1．用光取决于画面的各个组成部分，以及在最后的照片上它们将要表现的透明度、固态水准和色彩饱和度。

柔和的正面光照明具有一种美化形状的效果，易于体现二维空间。

侧光照明有利于突出被摄体的表面特征，但投射出的阴影也许会掩盖被摄体的表面细节；2．光线的变化；3．逆光照明；4．混合照明；5．强光照明和弱光照明第六讲：彩色摄影与色彩三要素评价色彩的主要依据是色彩三要素，这就是色别、明度、饱和度。

1. 色别：色别也称色相，是指色与色之间的主要区别，如红、绿、蓝、黄、品、青等就是属于不同的色别。

人眼能辨别的色别可达１８０种左右；2. 明度：明度指颜色的明暗、深浅，常用反光率表示明度大小，但在视觉感受上，因为人眼对黄绿色最敏感，对红色次之，对蓝色最不敏感，所以，不同的色别在反光率相同时，也会有不同的明度感受；3. 饱和度：饱和度指色的纯度,也称色的鲜艳程度，是表示色觉强弱的概念。

饱和度取决于该色中所含色的成分与消色成分的比例（白、灰、黑称为消色）；4. 物体的表面结构和照明光线性质影响饱和度第七讲：色彩的表现力与色彩的感觉<!--[if !supportLists]-->1. <!--[endif]-->基本的画面元素；色彩和谐；高调色彩、低调效果、亮色影调、高反差、低反差；渐变色调、色彩对比、色彩点缀；深度和透视第八讲：摄影专题--人物摄影标准人像；人像姿势的摆布；拍好肖像：长焦距、靠近点、使用大光圈；试用竖画面构图；避免刺目的光线；相机逆光时的测光。

第九讲：使用自然光拍摄人像人物摄影实践课拍摄前应实地考察；排除画面中不必要的杂乱；广角镜头能摄入更多的背景，增加画面气氛；瞬间抓拍；利用背景；风光摄影用的镜头。

<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><!--[endif]-->第十讲：体育摄影体育比赛项目繁多，比赛场地也分室外、室内，比赛时间有白天、夜晚等不同的条件，并且一般在广阔的体育场和大型体育馆内进行，所以实际上摄影很复杂；大口径望远镜头的发展及高感光度；抓拍位置；凝固动作；追踪拍摄；相机功能及使用第十一讲：花卉摄影1、静物摄影在技法上的一种练习，藉此提高对构图和用光的理解；2、摄影的摄影装置及附件；3、静物布置。

三角形组合、简洁的组合；4、均衡和协调；5、强光照明和弱光照明；6、花卉造型探索；7、工作台。

第十二讲：城市夜景1、随着夜幕的降临，出现了拍摄各种体裁照片的机会，黄昏是拍摄夜景的最佳时机之一；2、随着天空变得越来越暗，曝光时间显著地增加。

使用三脚架；3、曝光试验；4、彩色滤光镜：为了获得引人注目的效果，拍摄时采用不同的彩色滤光镜；5、彩色的光迹讨论，例：迎面而来的车辆前灯射出的白色的影象上拖成一条条光迹，光迹的长度取决于曝光时间的长短。

第十三讲：摄影专题—风景摄影风光摄影用的镜头；拍摄风景照片的最好条件：早晨和傍晚。

光线为低斜光，其光影使被摄体表现出很强的立体感；镜头的焦距、摄影距离、摄影位置、角度；雾景可创作出情感丰富的作品；在小雨天摄影，要注意保护照相机；雪景摄影的曝光量。

第十四讲：视点的选择风景摄影实践课1. 高视点：由于从站立着的高度俯视拍摄，例：这些生长在林地里的彩色毒草显得鲜艳夺目，蕴含着一种秋日激情。

如果采用低视点的仰拍，影象就会因缺少现有的背影而减弱视觉冲击力。

2 .视点的变化：照片说明，任何被摄体都具有一个以上的视点，例：第一幅影象是从稍高的位置拍摄的，接下来一幅是从耍蛇人平行的高度拍摄的，而最后一幅是从站立的高度拍摄的。

3. 低视点：正面仰拍产生了奇特的视点，画面中，古埃及圆柱雄伟高大，犹如攀天柱。

4. 风景摄影实践课。

（分组活动。

）第十五讲：小型闪光灯摄影的应用技术1.闪光灯的闪光指数（ＧＮ。

）表示：其数值增加２倍，光量增加４倍。

小型闪光灯的闪光指数大多在ＧＮ：１４～３２左右。

2.根据所ＩＳＯ感光度指定的光圈调好照相机，并且在限定摄影范围内拍摄就可得到适当曝光。

3.TTL闪光灯知识介绍。

4.反射照明效果的利用5. 闪光同步器的多灯照明6. 曝光补偿。

<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><!--[endif]-->第十六讲：数码相机的性能与使用<!--[if !supportLists]-->1. <!--[endif]-->数码相机中数字影像的方式。

<!--[if !supportLists]-->2. <!--[endif]-->数码相机的输出接口。

<!--[if !supportLists]-->3. <!--[endif]-->取景器和液晶显示。

<!--[if !supportLists]-->4. <!--[endif]-->闪光灯以及闪光同步功能。

<!--[if !supportLists]-->5. <!--[endif]-->消除红眼。

<!--[if !supportLists]-->6. <!--[endif]-->避免使用数码可变焦。

<!--[if !supportLists]-->7. <!--[endif]-->压缩照片。

<!--[if !supportLineBreakNewLine]--><!--[endif]-->第十七讲：数码影像处理技术photoshop运用入门<!--[if !supportLists]-->1. <!--[endif]-->计算机修片。

<!--[if !supportLists]-->2. <!--[endif]-->模糊效果，增强动感，对比原片的影象。

<!--[if !supportLists]-->3. <!--[endif]-->修改：招贴画。

<!--[if !supportLists]-->4. <!--[endif]-->用计算机进行影象合成。

<!--[if !supportLists]-->5. <!--[endif]-->网各摄影知识及著名站点。

第十八讲：摄影作品展示与点评1.著名摄影师的作品展示、讲解，对摄影构图、用光、色彩搭配等更深的认识。

2. 运用多媒体展示：风光无限、草木有情、芸芸众生、生活拾锦等。

4. 组合图片展示。

（新华社版）3. 学生作品展示。

（课外）四．课程实施建议（一）学习方式：课内外理论学习与实践相结合，即基础知识学习、摄影实践、小组研讨、习作展览、撰写体会等。

（二）教学方式：课内外理论传授与实践相结合，即基础知识传授、实物演示、电教配合、、现地讲解、模拟训练、考查等。

通过四人一组的小组学习，相互取长补短，激发学生对摄影学习的兴趣，增强摄影技能。

五、课程评价（一）指导思想：通过学习评价，使其促进学生自主学习的能力，培养学生良好的学习习惯，丰富学生的精神生活和对美好事物的情感体验，提高学生对艺术的审美修养，为创造美好生活培养高尚的情趣。

（二）评价方式：1．学习评价指标（一）：学生自评与互评相结合，即上课出勤情况、课堂纪律情况、参与练习情况、团结协作情况；2．学习评价指标（二）：平时模拟训练与个人作品相结合；3．学习评价指标（三）：教师综合评定，给与相应等第。