服饰与文化的研究
论中国服饰文化的传承与发展

论中国服饰文化的传承与发展中国服饰文化作为中华民族悠久历史文化的重要组成部分,具有丰富的内涵和独特的特色。
从古代到现代,中国服饰经历了漫长的发展与变迁,承载着中华文明的记忆与情感,成为国际间最具特色的文化符号之一、本文将探讨中国服饰文化的传承与发展,并分析其在当代社会的价值与意义。
首先,中国服饰文化的传承与发展是在中国古代文化的基础上形成的。
在中国古代,服饰被赋予了深厚的文化内涵,体现了封建社会的等级观念和审美理念。
例如,黄帝时代的“衣冠礼乐”即标志着服饰对于社会地位和身份的象征;周朝的皇位继承者使用“龙袍”,象征着帝王的威严和权力;而汉代的服饰则更加注重细节和装饰品的运用,体现出了中国古代社会的多元化与开放性。
这些古代服饰的设计和制作技艺被后世传承并发展,为中国服饰文化的演变与壮大奠定了基础。
其次,中国服饰文化的传承与发展在现代社会中具有重要的意义和价值。
首先,中国服饰文化的传承与发展能够弘扬中华民族的优秀传统文化。
随着中国文化的传播与交流,越来越多的国际友人对中国服饰文化产生兴趣,并在自己的国家推广中国传统服饰。
这不仅有助于增进国际间的友谊与理解,也为中华民族的自豪感提供了强有力的支撑。
其次,中国服饰文化的传承与发展有助于推动中国服装产业的创新与发展。
随着时代的变迁,时装设计和制作技术不断更新,中国服装产业需要不断地寻求创新和突破。
传承和发展中国服饰文化可以为设计师提供丰富的灵感和创作素材,从而推动中国时装产业在国际市场上的竞争力。
此外,中国服饰文化的传承与发展有助于保护和传承中华民族的文化遗产。
中国具有悠久的历史和多元的民族文化,而服饰作为文化的重要表达形式之一,承载着丰富的历史记忆和文化传统。
传承和发展中国服饰文化不仅有助于保护这些文化遗产,也能够促进中华民族的自身认同和文化自信。
最后,中国服饰文化的传承与发展需要各界共同努力。
政府应加大对服饰文化的扶持力度,提供更多的资源和机会,推动服饰设计教育与研究的发展。
中国的传统服饰与礼仪文化

中国的传统服饰与礼仪文化中国是一个拥有丰富传统服饰和礼仪文化的国家。
这些传统服饰和礼仪不仅代表了中国古老的文化底蕴,还反映了中国人民对于传统价值观的承袭和传承。
本文将探讨中国传统服饰和礼仪文化的起源、演变以及其在现代社会中的保护和传播。
一、传统服饰中国传统服饰源远流长,其起源可以追溯到5000年前的新石器时代。
最早的中国人用兽皮和植物叶子做成简单的衣物。
随着人类社会的发展,中国传统服饰逐渐丰富多样,不同地区和不同朝代的服饰风格也有所差异。
1. 唐装:唐装是中国最有代表性的传统服饰之一。
它起源于唐朝(618年-907年),在世界服饰史上享有盛名。
唐装以宽松舒适为特点,男性常穿长袍和紧身裤,女性则穿着宽袍、长裙,并搭配发饰。
2. 清装:清装是清朝(1644年-1912年)的传统服饰。
清装注重肥胖和宽大的特点,男性常穿长褂和长裤,女性则穿着宽袍、宽裙,并用丝绸或锦缎装饰。
3. 官服:官服是中国古代官员的服饰,具有特殊的身份象征。
官服包括头巾、袍子、帽子、腰带等,其颜色、款式和花纹都与官员的级别和职务有关。
4. 汉服:汉服是中国传统服饰的代表之一,饰演着丰富的文化意义。
它起源于汉朝(202年BC-220年AD),以尊重传统和追求优雅为宗旨。
男性穿戴襦裙、袍子,女性则穿戴宽袍、翻领衣、长裙等。
传统服饰不仅仅是一种外在的穿着,它还承载着中国文化的精神内涵和价值观念。
它代表了对于温文尔雅、和谐与秩序的追求。
二、传统礼仪文化中国的礼仪文化同样源远流长,它是中国古代文明的重要体现。
中国人民在各个方面都注重礼仪,包括日常生活、社交场合、婚嫁、丧葬等。
传统礼仪文化承载着中华民族的优秀传统和道德准则,反映了中国人民尊重他人和追求和谐的品质。
1. 尊敬长辈:中国人讲究尊敬长辈。
常见的行为包括行大礼、行揖、行鞠躬等。
这些行为体现了对长辈的敬重和感谢。
2. 礼尚往来:中国人倡导礼尚往来的原则,强调人际关系的和谐和互助。
在社交场合,人们常常互相鞠躬、敬茶、送礼物等,以表达对对方的尊重和友好。
傈僳族女性服饰文化研究

知识文库 第22期9傈僳族女性服饰文化研究王玉璀少数民族服饰在丰富造型语言的背后,隐藏着厚重的民族历史文化,服饰既是视觉的,又是文化的。
本文主要是对傈僳族女性服饰文化的研究,从服饰纹样所具有的自然特征以及女性配饰的分类,来探索服饰文化中的独特内涵,从而使我国的少数民族文化继续传承和发展。
一、傈僳族历史服饰概况傈僳族是一个有着悠久传统和历史的少数民族,从大分散、小聚居的族群分布结构形成中,其先民为了躲避灾害、祸乱,经历了四次较大规模的迁徙活动。
从有世界屋脊之称的青藏高原辗转迁徙到了温暖的缅北地区和湿润的怒江流域,其族人主要分布在怒山、云岭、高黎贡山一带。
傈僳族具备独特、发达的民俗文化,这种文化凝结在本民族的服饰之中并得以世代相传。
按女子服饰的色彩差异,具体可划分为黑傈僳、白傈僳、花傈僳三个支脉。
1、傈僳族历史服饰简介一个民族的最固有、最直接的身份象征也是这个民族最外在的文化征象的就是服饰艺术。
傈僳族服饰的特点就是材料简朴、形制大方、色彩美观。
傈僳族服饰在形象创作过程之中尚有远古先民勤劳、得体的影子,在服饰形制样式中有对生存环境的崇拜依附心理,这种心理导致在不断的审美追求中又能积极透视到时代风尚的浓缩精华。
傈僳族长期服饰文化历史发展过程中,所有的这些都以传统的、古老的、固定的样式、用色和形状继承下来,稳定地体现着傈僳族独有的服饰文化特征。
2、傈僳族服饰自然审美傈僳族固有传统服饰的材料大部分都是来自于大自然的事物,而且服饰的制作与加工也一直沿袭古老的方法,所以服饰的色泽、肌理与质地始终都保持着固有的特点。
傈僳族人把对材料的认识与理解包含在了傈僳族传统服饰材料的搜集和制作中,因此傈僳族人凭借精美服饰制作过程中对材质的精准而娴熟的把握,使得材料的自然形态与主观的完美意图有机的结合在一起。
这种质朴的风格反映傈僳族人民人格、心理特征,是傈僳族人民独特的恒久魅力和审美取向之所在。
二、傈僳族服饰文化研究现状综述服饰作为人类文明积极进步、成熟的标志之一,从服饰的形制、用色及其材料到装饰语言,无处不表现出深厚、积极的符号学意义。
畲族服饰中传统元素的文化内涵以及应用研究

传统服饰元素在现代服装设计中的应用具有重要意义。首先,通过运用传统 元素,设计师能够提升服装的文化内涵和特色,满足消费者对文化认同的需求。 其次,传统元素的应用有助于提高服装的附加值,增加品牌知名度和影响力。最 后,创新性应用传统元素有助于推动传统文化的传承与发展,促进现代服装设计 的多样化。
未来,随着全球化的不断深入和消费者需求的不断变化,现代服装设计中传 统服饰元素的应用将更加丰富和多元。设计师们将继续挖掘传统元素的精髓,结 合现代科技和流行趋势,创造出更具有市场竞争力和文化内涵的服装设计作品。 同时,传统服饰元素的创新性应用也将促进传统文化与现代时尚的更深入融合, 展现出传统与现代、东方与西方的多元化风格。
首先,畲族服饰中的图案多源于自然,以动物、植物、山水、星辰等为原型, 经过艺术的加工与提炼,形成具有民族特色的图案。这些图案既有写实风格,又 有抽象形式,不仅美观大方,而且寓意深远。例如,畲族妇女常穿的“凤凰装”, 其上的凤凰图案象征着吉祥、幸福。
其次,畲族服饰的色彩也具有鲜明的民族特点。常见的色彩有红、黄、蓝、 绿等,这些色彩既代表了畲族人民对生活的热爱,也体现了他们对自然的亲近与 感恩。同时,不同色彩还具有特定的象征意义,如蓝色代表稳重,绿色象征生机 等。
现代服装设计中,传统服饰元素的应用非常丰富。首先,颜色方面,设计师 经常借鉴传统色彩搭配来为现代服装注入文化内涵。例如,中国传统的红色、黄 色、蓝色等色彩搭配,在现代服装设计中被广泛运用。其次,图案方面,传统的 花卉、龙、凤等图案经常被用作现代服装的装饰,既增添了服装的美感,又展示 了传统文化的魅力。
畲族服饰中传统元素的文化内 涵以及应用研究
基本内容
畲族,一个勤劳、智慧的民族,自古以来在中国南方的土地上生活和繁衍。 其独特的服饰文化,作为民族文化的重要组成部分,引起了越来越多人的。本次 演示旨在探讨畲族服饰中传统元素的文化内涵及其应用价值。
“海丝文化”背景下惠安女服饰文化的传承与创新研究

“海丝文化”背景下惠安女服饰文化的传承与创新研究“海丝文化”指的是中国古时候丝绸之路和海上丝绸之路的两条商业道路,这是一个涵盖了东南亚、南亚、中亚、中东和欧洲的综合性文化体系。
惠安作为福建省最早获得海上丝绸之路贸易权的县市之一,其文化底蕴深厚,特别是女服饰文化的传承与创新。
自唐宋时期开始,惠安成为海上丝绸之路重要的贸易港口,大批外商涌入这里,琉璃珠子、金银绸缎、各种异域香料和药材,以及各种神秘的文物,将惠安打造成了一个繁荣的商贸城市。
造就了流传至今的女服饰文化。
惠安女服饰独具特色,文化底蕴深厚。
早在唐宋时期,惠安就是中国古代绸缎之乡,丝绸被广泛用于各种女式衣裳中,形成了古朴典雅和高雅华贵的文化风格。
到了明清时期,随着丝绸贸易的繁荣,惠安女服饰逐渐形成了以绸缎为主的独特风格,明清时期的女装特别注重对质地、色彩的选择和对服饰细节的注重。
在海丝文化的影响下,惠安女服饰文化得以不断的传承与创新。
随着时代的演进和着装习惯的改变,惠安女服饰文化也不断地与时俱进。
目前,惠安的女服饰以兼具传统与时尚的特点而著称。
新款式在传承古典文化脉络的基础上,融入了现代的审美观念和时尚元素。
同时还充分地考虑到女性身材和审美需求的不同,采用了更贴身、人性化的设计和更环保可持续的面料。
然而,目前惠安女服饰文化面临着一些困难和挑战。
首先,因为现代产业的兴起,惠安服饰工业已经逐渐淡出市场,许多传统独特手工艺和技术已经丧失或流失。
其次,现代快速消费市场日新月异,市场需求日益增长,惠安女服饰文化在传承中面临的压力越来越大。
因此,针对惠安女服饰文化的传承和创新问题,需要积极有力地采取措施。
首先,需要通过强化文化教育和人才培养,加强对文化传统的挖掘和传承;同时,要积极借助新技术工具和现代生产模式,打造更现代化的惠安女服饰;最后,通过有效的市场化营销手段,提升惠安女服饰的地位与知名度,推进其跨越式发展。
总之,“海丝文化”背景下惠安女服饰文化的传承与创新,是一项必须要认真开展的工作。
研究民族服饰的意义

研究民族服饰的意义民族服饰,是各个民族地区历史和文化的象征,是中华文化的瑰宝之一。
研究民族服饰的意义,不仅是对传统文化和历史的学习和了解,更是一种尊重和传承的表现。
本文将从几个方面探讨研究民族服饰的意义。
意义一:了解传统文化与历史传承研究民族服饰能够了解不同民族地区的文化与历史,尤其对于古代文化更加重要。
民族服饰蕴含着一定的历史文化内涵,能够反映出某一个时代的社会、经济、文化背景。
通过对民族服饰的研究,能够了解到不同时期的服饰典型特征和演变过程,如清朝的繁缛服饰和民国时期的复古风格,这些都很有代表性和意义。
意义二:弘扬民族传统文化研究民族服饰,既可帮助大家了解历史文化,也是对传统文化的一种弘扬和传承。
不同的服饰反映出不同的民族风情和文化魅力,研究民族服饰能够让人们了解到不同的民族文化特色,激发对传统文化的兴趣和热爱。
通过传承、保护和弘扬民族服饰,将有助于传承和发扬中华优秀的民族文化,使更多人了解、认同和继承中国传统文化。
意义三:激发创新灵感研究民族服饰,还有助于激发人们的创新和创意。
中国传统服饰在设计和制作方面具有丰富的优秀传统技艺和工艺,如刺绣、缍彩、织造等,也拥有许多精巧的细节和装饰品。
这些传统技艺和细节元素,不仅能够为现代服装设计带来灵感,同时也可以通过现代科技与全球化的相结合,为中国传统文化注入新的活力,吸引更多人走进传统文化的殿堂。
总的来说,研究民族服饰的意义是多方面的,在保护历史文化、传承传统文化、弘扬民族文化等方面都有着不可替代的作用。
要保护和发扬好民族文化,让传统文化得到更多的传承和发展,我们需要关心和支持研究民族服饰的工作,尊重、借鉴和传承中华民族优秀的传统文化。
中国传统服饰的演变与文化背景

中国传统服饰的演变与文化背景中国传统服饰是中华民族文化的重要组成部分,经历了漫长的历史发展和沧桑变迁。
这些传统服饰不仅仅是衣物的载体,更是中华民族独特的审美观、价值观以及文化符号的集中体现。
本文将探讨中国传统服饰的发展历程及其背后所蕴含的文化内涵。
一、早期服饰的简约与朴素中国传统服饰的历史可以追溯到远古时代,最初的服饰以兽皮、树皮、草编等原始材料制作而成。
这些早期服饰基本上呈现出简约、朴素的特点,注重实用性和保护身体的功能。
随着社会的进步和人类文明的不断发展,服饰开始与农耕、手工业的兴起紧密相连。
不同地域、不同民族的文化特征也逐渐在服饰中体现出来。
例如,北方地区由于气候寒冷,人们开始采用皮革、毛皮等保暖材料制作服饰;南方地区则以纺织品为主,注重轻便舒适。
二、封建社会的服饰等级制度随着封建社会的形成,服饰逐渐成为区分贵贱、等级分明的象征。
在封建时代,社会分为士农工商四大阶层,每个阶层都有其独特的服饰。
皇族贵族的服饰华丽豪华,常采用丝绸、金边、龙纹等装饰,以彰显其独特的地位和尊贵的身份。
士人的服饰则正式而朴实,注重庄重与端庄。
农民和工人的服饰则力求舒适耐穿,更多地注重实用性。
三、民国时期的变革与融合民国时期,中国社会发生了巨大的变革,这也对传统服饰产生了深远的影响。
为了顺应现代化进程,中国人民的服饰逐渐西化,开始引入了西方的服饰元素。
男性开始穿着西装、长裤,女性则更多地选择穿着旗袍等西式服饰。
然而,尽管如此,中国传统服饰的元素仍然得以保留和传承。
例如,在旗袍等服装中,设计师融合了传统绣花、刺绣等元素,将西方与东方的审美进行巧妙的融合。
四、当代中国的服饰创新与复兴随着中国的崛起和文化自信的提升,传统服饰也得到了重新发现与推崇。
许多设计师从传统服饰中寻找灵感,将其融入到现代时尚设计中,创造出独具中国特色的服饰风格。
在当代的舞台、电影、电视剧中,我们经常看到中国传统服饰的身影。
这些服饰不仅为表演艺术增添了鲜明的中国特色,也成为世界各地观众了解和认识中国文化的窗口。
传统服装文化调研报告范文

传统服装文化调研报告范文传统服装文化调研报告一、调研目的和背景传统服装文化是一个国家或地区独特的文化符号,通过研究传统服装文化可以了解和挖掘一个国家或地区的历史、地理、风俗、民族等多方面的信息,有助于提升文化自信,推动文化遗产保护和传承。
本次调研旨在了解传统服装文化的发展历程、特点和保护状况,为传统服装的传承和创新提供参考和建议。
二、调研方法和范围本次调研采用了问卷调查和实地调研相结合的方法,主要范围涵盖了历史悠久的南方传统服装、北方传统服装以及少数民族传统服装。
问卷调查主要针对普通人群,通过询问其了解和接触传统服装的情况,并对其对传统服装的态度和需求进行了调查。
三、调研结果分析1. 传统服装的发展历程及特点根据调查结果显示,传统服装的发展历程可以追溯到几百年前,而且在不同的历史时期和不同的地理区域有着明显的差异。
南方传统服装以绸缎、云锦等精致的布料制作而成,注重细节和手工艺的完美,常常以特殊的刺绣和刺花装饰。
而北方传统服装则以粗布和皮革为主要材料,多以实用性和耐用性为主,设计简约,符合北方地区的环境和生活习惯。
2. 传统服装的保护状况调查结果显示,传统服装的保护状况较为脆弱。
由于社会环境的变迁和新兴服装的涌现,传统服装逐渐丧失了市场需求和生产工艺的传承。
同时,由于缺乏专业的保护和传承机构,许多传统服装的技术和材料已经失传,部分传统服装只能在博物馆或文化节庆活动中看到。
3. 对传统服装的态度和需求根据问卷调查结果显示,大多数人对传统服装持积极的态度并有一定的需求。
他们认为传统服装是文化传承和个性展示的重要载体,能够彰显自己的民族特色和独一无二的风格。
同时,他们也希望传统服装能够结合现代元素和时尚趋势进行创新,以适应现代社会的需要。
四、调研建议1. 加强传统服装的保护和传承工作应加强对传统服装的保护和传承工作,成立专门的机构或组织,负责收集、保护和传承传统服装的技术和材料。
同时,应加强对年轻一代的传统服装教育和培养,培养他们对传统服装的认同感和兴趣,推动传统服装的传承和发展。
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《服饰与文化的研究》研究性学习开题报告 课题组长:黄新予 小组成员:黄新予 王彤 陈洁平 夏菊涛 高博洋 姚成 指导老师(或期望的指导老师) :贾冉 小组分工 全组人员全过程参与。王彤、陈洁平负责查找资料及图片,夏菊涛、高博洋负责进行问卷调查统计结果,姚成、黄新予对所有材料进行整理排版。
课题由来 俗话说得好:“人靠衣装,佛靠金装”,而一句“衣食住行”更是将“衣”摆在首位。可见,“衣着”在人们的日常生活、社会交际中扮演着何等重要的角色。绚丽多彩的服饰不仅体现了人类对美的追求,更作为社会文化的一种载体,不同的服饰打扮还可以从侧面反映出不同的社会背景和文化。从远古时代的人类用树叶兽皮遮羞保暖,到当今社会讲究时尚、潮流、个性的流行服饰,人类的服饰演变历程怎样?它又是怎样影响、改变人们生活与观念的?当代的中学生对穿着打扮的追求和看法又是什么?我们将带着这一系列的问题,追寻服饰文化史,领略服饰文化的精髓与博大。希望通过我们的研究,制订出一个可行方案,宣传服饰文化,让服饰文化引起更多当代中学生的关注,使他们对穿着打扮的追求有更高更新的认识与品味,让他们的穿着打扮展现出当代中学生动人的风采。
研究方法 通过查阅书籍、报刊杂志、互联网、问卷调查、实地考察等形式 研究阶段 第一阶段:参加课题研究培训,开好开题会,制订课题研究方案。
第二阶段:通过各种有效途径搜集古今中外服饰文化的有关资料,并整理分析资料。 第三阶段:对我校高一年级的学生对穿着打扮追求与认识的问卷调查,整理分析调查数据。 第四阶段:总结课题研究工作,撰写和修改课题研究报告。准备相关验收材料,完成有关结题验收的准备工作,申请课题鉴定、验收
所需时间 1个月 预期成果 1.引起社会对服装文化重要性的认识; 2.从理论和实践老感两个方面提高本人的专业知识水平。 服装与文化的研究课题研究报告 从伏羲氏化蚕丝为穗帛,古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上,形成服装开始,似乎就暗示了东西方服装的发展历程,风貌形态将会有着千差万别的不同。 东西服装文化之间的内涵有很大的差别,东方服装文化是一种单源性的文化,在其形成过程中,与东方的巫觋和礼乐文化有密切的联系,注重形的内涵,具有浓厚的社会政治伦理倾向。在其发展进程中,因袭、守旧,继承性与连续性远大于变异性与创新性。西方服装文化是一种多源性的文化,在其形成过程中,将服装视作一门特殊的人体艺术,注重形式,认为形式即内容。在其发展过程中,时代特征明显,风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。 中国服饰文化
一、原始服饰文化: 《韩非子•五蠹》:“古者丈夫不耕,草木之实足食也;妇人不织,禽兽之皮足衣也。”因此,上古时期人类的服饰在原始经济基础的条件下,人们以毛皮围系于下腹部,或许为了御寒、或许为了遮羞和装饰。不论处于何种原因,原始服装已经开始出现。由此,揭开了中国服装史的序幕。 二、夏商周服饰 夏商周时期的服饰,一般是上衣下裳的配套,或襦裤深衣下裳配套;后者裳穿于襦裤深衣之外。裤为不加连裆的套裤,两只裤脚管套在胫上,也称胫衣,穿这种服装款式行动不便,尤其不能适应战争骑射。 周朝:始于商代的上衣下裳是中国最早的衣裳制度的基本形式。上衣象征天,天未明时是玄(黑)色;下裳象征地,地是黄色。上玄下黄的服制就来源于对天地的崇拜。 到了周代,中国的冠服制度也在这一时期出现。从此,衣冠等级在服饰中有了严格的区分。根据《周礼》等书的记载,夏商周时代把“礼”分为五大类,分为祭服、朝服、军服、婚丧之服等。 三、春秋战国服饰文化: 春秋战国之际,又出现一种服装,将上衣下裳合并为一体,连为一件,这种服装被称为深衣。深衣是一种上下连属的服装,制作时上下分裁,然后在腰间缝合,衣式采用短领,衣长到跟,续衽钩边。随着诸侯国那时“百家争鸣”导致到列国服饰异俗。胡服第一次被汉族人民所接受,是在公元前三百多年的战国时期,赵武灵王吸收东湖族及搂烦人的军人服式,废弃传统的上衣下裳。 当时裤裆不缝缀的称为“穷绔”或“绲裆绔”;将两裆缝合的称为裈,即裆裤,用了尺不裁成的短裤,称为犊鼻裈。这类合裆裤能保护大腿和臀部肌肉皮肤在骑马时少受摩擦,且不用再在裤外加裳即可外出,在服装功能上得到了极大的提高。 同时,也采用了胡服的腰带形式,即以皮革制成,在皮带上扎有小孔,扣,并缀有扣针,使用时将皮带穿过环扣,收紧之后以扣针固定,不仅使用方便,而且十分牢固,称之为“师比”。这是华夏主体服饰文化吸收融合少数民族服饰文化进一步提高发展的重要史例,史称“赵武灵王胡服骑射”。 四、秦汉服饰文化: 秦代服饰与战国时无大差别,保中国服饰持深衣的基本形制。西汉男女服装,仍沿袭深衣形式。 秦汉服装面料仍重锦绣。绣纹多有山云鸟兽或植物花样,织锦有各种复杂的几何菱纹。秦汉时代,将阴阳五行思想渗进服色思想中。 汉代男子的曲裾深衣 (根据陕西咸阳出陶俑复原绘制)。汉代的男子的服装样式,大致分为曲裾、直裾两种。曲裾,即为战国时期流行的深衣。汉代仍然沿用,但多见于西汉早期。到东汉,男子穿深衣者已经少见,一般多为直裾之衣,但并不能作为正式礼服。本图正是这种曲裾服饰。 汉代曲裾深衣不仅男子可穿,同时也是女服中最为常见的一种服式,形象资料中有很多反映。这种服装通身紧窄,长可曳地,下摆一般呈喇叭状,行不露足。衣袖有宽窄两式,袖口大多镶边。衣领部分很有特色,通常用交领,领口很低,以便露出里衣。如穿几件衣服,每层领子必露于外,最多的达三层以上,时称“三重衣”。 五、魏晋服饰文化: 魏晋是政治和经济动荡的时期,士大夫阶层形成了消极的社会风气,追求“对酒当歌,人生几何”的享乐主义,沉沦于颓废的生活方式,以老庄、佛道思想为时尚,这种风气也直接反映在人们的衣冠服饰上。最有代表性的是当时的“竹林七贤”。宽衣博带是这时期的流行服饰。男子穿衣敞胸露臂,衣服披肩,追求轻松、自然、随意;女子服饰则长裙拖地,大袖翩翩,饰带层层叠叠,优雅而飘逸。 六、南北朝服饰文化: 十六国南北朝时期,中原出现了多民族杂居的生活状态。他们互相学习交流,另一方面也改变了单一的文化和生活习俗;汉族穿著胡服(特点是紧身、圆领、开叉)成为时尚。少数民族服饰受汉朝典章礼仪影响,穿起了汉族服装。鲜卑族北魏迁都洛阳后推行华化政策,使秦汉以来冠服旧制得以赓续。 七、隋唐五代服饰文化: 隋唐时期,唐代纹样不仅继承了传统,而且吸收了西方艺术形式。加上对外开放、丝绸之路重开,中西结合,使唐朝服饰华丽清新。隋代女子穿窄合身的圆领或交领短衣,高腰拖地的长裙,腰上还系着两条飘带。 八、唐代服饰文化: 唐代的妇女服饰,是历代中的佼佼者。衣料质地考究,造型雍容华贵,装扮配饰富丽堂皇。 唐都长安不仅是当时中国的政治、经济、文化中心,同时也是东西方文化交流的中心。与朝鲜、日本、波斯等国贸易、文化交流频繁。唐朝服饰形成了独特的开放浪漫风格。袒胸、裸臂、披纱、大袖、长裙是唐代妇女最典型着装形象。 唐朝年轻女子不受保守传统的约束,她们不仅可以穿袒露胸臂的宽领服装,甚至穿上胡服男装,在街上策马扬鞭,政府和社会还允许女性享有选择配偶和离婚的自由。 唐代的女装主要是衫、裙、帔,还有短袖半臂衫(套穿在长衫外面)。最时兴的女子衣着是襦裙,即短上衣加长裙,裙腰以绸带高系,几乎及腋下。 九、宋代服饰文化 宋朝统治者注重文治,竭力推崇程朱理学,把朱熹“存天理,灭人欲”的思想,作为维护封建统治的理论根据加以倡导,其目的在于去掉人们的任何反抗意识。这种理学观点影响到人们的着装,使宋朝的服装一改唐朝服饰旷达华贵,恢弘大气的特点,服装造型封闭,颜色严肃淡雅,色调趋于单一。 宋代的女装是上身穿窄袖短衣,下身穿长裙,通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子,很像现在的背心,褙子的领口和前襟,都绣上漂亮的花边。受封建礼教的影响,宋出现了缠足陋习,称“裹小脚”。 宋代的男装大体上沿袭唐代样式,一般百姓多穿交领或圆领的长袍,做事的时候就把衣服往上塞在腰带上,衣服是黑白两种颜色。 十、元朝服饰文化 元朝是蒙古族入关统治中原的时代,所以元朝的服饰也比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺,像个桃子,其他的就编成两条辫子,再绕成两个大环垂在耳朵后面,头上戴笠子帽。元代人的衣服主要是「质孙服」是较短的长袍,比较紧、比较窄,在腰部有很多衣褶,这种衣服很方便骑射。元代的服饰既推行其本族制度又承袭汉制,如皇帝及高官的服饰仿照先秦时代的古制而成。 十一、明朝服饰 朱元璋称帝后,为了恢复汉族的礼仪,便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰,而官员则以补服为常服,头戴乌纱帽,身穿圆领衫。所谓补服,是指在袍衫前有一块方形刺绣图案的官服,文官图为飞禽,武官图为猛兽。用袍衫颜色和图案的分别来区分官阶品位。平常穿的圆领袍衫则凭衣服长短和袖子大小区分身份,长大者为尊。 明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子,一般妇女只能穿一些浅淡的颜色。裙子宽大,样式很多。 十二、清朝服饰 满族入关后,强迫汉人穿满人服装,渐渐形成了一套有别于明代的服饰体系。清朝是我国服装史上改变最大的一个朝代,清代是个满汉文化交融的时代,尤其是服装文化,也是在进入中原后,保留原有服装传统最多的非汉族王朝。 满服改变了几千年来形成的中国古代服饰的基本形式,清服是中国古服与近代服的交接点,它的存在是以后发展到近代男士的马褂长袍、女士的旗袍的前提。 十三、民国时期的旗袍文化 民国旗袍在中国妇女服饰史上是中国妇女服饰史发展的一个创新。这一时期是中国社会的一个历史转型期。受西方社会自由民主独立思潮的冲击中国的封建君主专制体制在解体逐渐形成后期的自由民主社会的雏形、此时,人们无论从思想到服饰都经历着一种飞跃性的 历史大变革。这一时期的中国妇女受西方妇女解放思潮的影响走出家庭不再依附于男人而生存、在进入社会参加社会各领的活动和工作同时改变了以往传统中国妇女的生存方式和生活