张大千金碧山水欣赏
中国画的基础知识(ppt)

中国画用色有独特的特点。以画法分有白描、 水墨淡彩、重彩、没骨、勾勒填彩、泼墨泼彩等, 构成了中国画独特的民族特色。
中国画的基础知识
国画,也叫中国画,顾名思义, 就是用中国传统的绘画工具,按照 中国人的审美习惯而画出来的画。 中国的国画有着悠久的历史和优良 的传统,在世界美术领域中自成体 系,独树一帜。它是我国传统文化 的重要组成部分,是中华民族的宝 贵财富。
中国画可分为人物、山水、花
鸟三大画科,它主要是以描绘对象 的不同来划分的。而中国画中的畜 兽、鞍马、昆虫、蔬果等画可分别 归入此三类。
元
明
清
明
清
唐
成 为
寅 王
翚
《
中 国
山
《
路
秋
松
古 代
山
声
问
图
道
》
绘 画
图 》
主 流
相对西洋画来说,中国画有着 自己明显的特征。传统的中国画不 讲焦点透视,不强调自然界对于物 体的光色变化,不拘泥于物体外表 的肖似,而多强调抒发作者的主观 情趣。
西洋画一般是用焦点透视, 这就像照相一样,固定在一个立 脚点,受到空间的局限,摄入镜 头的就如实照下来,否则就照不 下来。中国画就不一定固定在一 个立脚点作画,也不受固定视域 的局限,它可以根据画者的感受 和需要,使立脚点移动作画,把 见得到的和见不到的景物统统摄 入自己的画面。这种透视的方法, 叫做散点透视或多点透视。
张 僧 繇
东晋 顾恺之 《女士箴图》
艺术美学欣赏:中国山水画 以《千里江山图》为例

比较:笔下山水与眼中山水
意象?意境?
暮归 ( 摄影)
林风眠 ( 中国画)
以我之眼,万物皆着我之色彩
中国人认为人的一呼一吸都与宇 宙相通。艺术
3、大自然— 画家—山水画 是怎样的关系 ?
江作青罗带 山如碧玉簪 (中国画)白雪石
比较:笔下山水与眼中山水
比较:笔下山水与眼中山水
4、同一景物不同画家的不同表 现给我们什么感受?
中国山水画不以忠实于自然景物的形似为目的而是要求在师造化中目识心悟抒发感受在认识过程中将物质世界的自然属性精神化将自然世界消融于自身的精神天地之中将自然景观烂熟于心将宇宙装在胸中变成自身精神世界的组成
湖
山 便
好 为
处 家
中国山水
山水画: 简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画
。在魏晋、南北朝已逐渐发展,但仍附属于人物画;隋唐始独立, 如展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水,王洽 的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴,作者纷起,如荆浩、关仝 、董源等的水墨山水,王希孟、赵伯驹的青绿山水,南北竞辉,达 到高峰,从此成为中国画中的一大画科;元代山水画趋向写意,以 虚带实,侧重笔墨神韵,开创新风;明清及近代,续有发展,亦出 新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。
游山玩水的大陆文化意识,以山为德、水为性的内在修 为意识,咫尺天涯的视错觉意识,一直成为山水画演绎的 中轴主线。从山水画中,我们可以集中体味中国画的意境、 格调、气韵和色调,山水画便是民族的底蕴、古典的底气、 人的性情。
这些画中,一定存在并且人物都画的非常小,成为整个 自然画面的一小部分,体现了人们敬畏自然,师法自然的 思想,同时,以开放的视野囊括大千气象,展现了非同一 般的胸襟和气度。
刍议张大千绘画中的摹古传统

李慧国 宁童年
摘要 :通观张大千的人 生经历及其绘 画历程 ,不论是 山水、人 物还是花 鸟,风格 虽清新雅逸 ,笔墨虽潇洒俊 爽 乏生活气息,大有 匠气之嫌。
,
气质 虽 高雅 华 贵 ,
内容 虽形神兼似 ,但 终 因其绘 画植根传统太深 ,泥于仿 古,无甚创新 ,且古 画气味非常浓厚 ,水墨之 间遍布 文人 气质 ,作品之 中匮 关键词 :张大千 ;摹古;泥古不化 ;匠气 中图分类号:J 2 0 5 文献标识码 :A 文章编号:2 0 9 5 — 4 1 1 5( 2 0 1 3) 0 7 — 1 6 — 2
大凡一个艺术 家的作品出现某种 “ 现象” ,皆因其某种 艺 术思想所致 。笔者认为 ,大干先生 的画作 泥古而不化最后 身染
匠气也是 由他过于偏激 的艺术思想所致 。 首 先 ,在张 大干数 以几 十载 的绘 画生涯 中 ,他 自始至终 都 非常 重视 临摹 的作用 。正 如他本 人所 言 : “ 大 抵艺 事 ,最 初纯有古人 ,继则溶古人而有我 ,终 乃古人与我俱亡 ,始臻 化 境 。”f 4 因此他 一生临仿作 品过万 ,历代 大家可谓 临尽仿遍 。 正是 由于他以这种超平常人 的毅 力血 战古人数十载 ,才使他 的
作品虽一改 以往饱满 的构 图方式 ,出现大面积 的留白 ,大胆 地
运用 了花青 、朱砂 。但 细观其枝 干的皴法与花鸟 的晕染无 不与
仿 石涛作 品得 以瞒过 了黄宾 虹 、陈半 丁 、罗 振玉 等书 画 、鉴
藏大 家 ,甚至被各大博物馆作 为真迹 收藏。但笔者认 为也 正是
崔白的 《 双喜图》相似。而1 9 3 8 年所创作的荷花立轴 《 荷塘秋 仿古 ,无甚创新 ,且古 画气 味非 常浓 厚 ,水墨之间遍布文人气
中国古代山水画

明 唐 寅
《 山 路 松 声 图 》
戴进《风雨归舟图》
《淮扬洁秋图》 清 石涛
清
王 晖 《 秋 山 问 道 图 》
中国古代山水画的艺术传统
❖ 表现情景交融的意境
❖ 中国古代山水画在空间处理上采用 “以大观小、小中见大”的手法。
•中国古代山水画在表现山石的质感上创 造了许多行之有效的表现程式。
的创 一造 种孤 艺傲 术、 境清 界高
、 茺 凉 、 疏 放
千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
北宋
南宋
元代
无我之境
重在画家对 自然景物的 感受和描写, 画家为自然 服务。
追求细节真实 和诗的意境
重诗情画意。
有我之境
重在抒发画家 内心思想情感, 自然景物描写 为次。
溪
山 行
1、大小对比
张大千 《庐山图》
南方:以董源及弟子巨然为代表的南方画派
(特点:秀润圆浑)
荆浩《匡庐图》
关仝【秋山晚翠】
巨然《秋山问道图〉
巨然《万壑松风图》
北 宋
巨 然
《 层 崖 丛 树 图 》
董源《龙宿郊民图》
董源《潇湘图》
元代(意笔的崛起)
元四大家:黄公望 王蒙 倪瓒 吴镇
元
倪 瓒
《 六 君 子 图 》
明清 (派系纷云集大成)
宋 王希孟 千里江山图卷
隋唐(青绿重彩为主流,水墨起步创格)
唐代完善发展了山水画的技法 “勾、皴、点、擦、染” “皴”的几种类型:(图)
五代(山水画体验的时代,水墨南北画派的
形成)
五代至北宋,山水画主要表现形式是水墨。 它的两大支脉:
北方:以荆浩及弟子关仝为代表的北方画派
中国名家名画简介

【刘国松】先生1932年出生于安徽,祖籍山东青州,1949年定居台湾。
五十年代大学毕业后,发起创立了对现代水墨画有开山之功的五月画会,领导一代改革创新的艺术潮流,通过几十年的创作教学实践,完成了一系列令世人振聋发聩的大作,培育了两岸三地乃至于东西方数不胜数的高足,在艺术观念、表现领域、手法技巧上都做出了革命性贡献。
因此,获得了一系列辉煌的奖项和荣誉,从而确立了刘国松先生在当代美术史上的显著地位。
【梁岩】,河北省清苑县人。
现为享受国务院特殊津贴专家,国家一级美术师、中国美术家协会会员、专业画家。
梁岩是被海内外誉为当代著名的实力派肖像画家。
他在荣获中国文联命名的"97中国画坛百杰"称号后,经中国美术家协会特别举荐,99年入围中国画坛18杰行列,参加了中国美协主办的"特邀中国画家巡回作品展",并有11幅作品入选该大型画集。
经中国文联批准,梁岩又荣获99中国百杰画家。
【杜应强】男,1939年生,广东省澄海人。
现为中国美术家协会会员,中国美术家协会广东分会常务理事,汕头画院院长。
自幼酷爱绘画,擅长版画、国画和速写,画风浑厚、朴实、清丽、明快,富于诗情与乡土气息。
其版画、国画作品多次参加全国展览,被国家选送至世界各国展出。
【程十发】名潼,居称步鲸楼、三釜书屋。
他1921年出生于中国景物明媚、文风颇盛的一个江南小城松江,家里三代人都是一悬壶济世的中医师,尤其到了父亲一代,更是雅好书画艺术,家里的墙上壁间,经常挂满各种艺术作品,由于这样的家庭“优雅气氛”,使得年少的程十发很早就喜欢上美术。
可是,他的艺术道路并非一帆风顺,18岁那年,他靠一批亲友的协助,才进入上海美术专科学校求学,他聪慧早熟,从小就对绘画的墨守成规无法接受,他的看法和做法,在当时很引起学院派保守人士的反感,老师骂他,有时还拒绝批改他的作业,如此紧张的师生关系,确实是很少见的。
好不容易才挨到毕业,日子却没有因此而变得轻松愉快起来,他的那类“离经叛道”的作品,一幅也卖不出去,生活所逼,为了养家活口,最后他毅然放下手中的画笔,转行当了钱庄职员,更不幸的事,肺病悄悄侵入体内,使他在贫病交加之余,辞掉工作在家中疗养,通过画“小人书”、连环画来赚取家用,一直到后来进了上海美术出版社当专业画家,情况才告好转。
初中美术八年级5中国山水画

展子虔的《游春图》局部
• 青绿山水
• 被宋徽宗题名为《展子虔
游春图》是青绿山水的开
山之作。这幅画呈顾氏笔
脉,在六朝墨勾色晕的基
础上,创造了勾框填色的
重彩青绿,开李氏父子青
绿山水一派。这幅画作的 明
问世,标志着山水画已成
张 宏
为一个独立的画科。
《 青
绿
山
水
图
》
• 北宗
• 被称为“宋画第一”
的范宽,得山之骨法,
其《雪景寒林图》则
被称为天上神品,而
《溪山行旅图》则被
徐悲鸿评为“中国所
有之宝者吾最倾倒
北 宋
者。”可见范宽的代
范 宽
表性。其峰峦浑厚、
《 临
势壮雄强、落笔老硬、 流
与山传神的风范,把
独 坐
北宗的壮美之境推于
图 》
极致。
• 南宗 • 在荆浩开辟北派山水的同时,董
源开辟着南派山水。 • 南宗之法也是双眼对自然观看的
• 中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文 化意识,以山为德、水为性的内在修为意识,咫尺天涯的视错觉 意识,一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中,我们可以 集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科 能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道,山 水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。
吴 彬 《 云 峦 秋 色 图
》
明
沈 周 《 庐 山 高 图 》
• 清 王时敏《南山积翠图》(局部)
扇面山水
• 明 张路《山雨欲来图》
张大千山水画
张 东 林 山 水 画
山石画法
中国古代绘画撷英
31.2cm
具两 在 间 女 迈 门 有 部 图 衣 记 出 有条 鲸 , 陪 的 神 金 分 分 ” 载 土 丰穿 鲵 缓 同 妇 “ 鸟 取 为 , , 时 厘 年 富璧 之 缓 , 人 帝 、 “ 天 是 这 画 米 长 的的 上 升 在 即 阍 蟾 下 上 出 种 面 , 沙 神游 托 天 众 墓 ” 蜍 ” 、 殡 形 向 上 马 话龙 举 ; 家 主 等 、 字 人 时 式 下 横 王 内联 着 冥 人 人 ; 蝎 形 间 张 的 , 堆 容成 大 府 的 拄 人 龙 的 、 举 帛 覆 厘 一 和一 地 部 祭 杖 间 、 横 冥 的 画 盖 米 号 瑰个 。 分 奠 而 部 翼 幅 府 铭 在 于 , 汉 丽有 整 则 中 立 分 龙 面 三 旌 当 内 下 墓 的机 个 绘 , , 则 和 来 部 。 时 棺 横 出 浪的 画 有 正 有 描 天 表 分 帛 称 上 土 漫整 面 巨 告 三 绘 堂 现 。 画 为 。 . 。 色体 通 人 别 个 了 的 , 天 的 “ 根 厘 纵 彩, 过 站 人 侍 年 守 绘 上 构 非 据 米 。 。 92 47 7
步辇图 阎立本(唐)
侍官及禄东赞等 三人,虽动作形态较 一致,但表现出三个 人的神态各不相同。 红衣侍官身体微倾, 神态平和,禄东赞及 随从身体亦前倾,双 手合握于胸前,谦恭 而略显紧张,三人虽 同为一种站姿,但神 态各异,心情不一, 且吐蕃使者体形被画 成小于侍官及唐太宗 李世民,体现了画家 身为万国来朝的大唐 臣民的优越感。
魂的南 早主省 日题长 登是沙《 天祈市龙 升求陈凤 仙飞家仕 。腾大女 的山图 龙 楚》 凤 引 墓 导 出 墓 土年 主 。 人 月 全 的 在 灵 画 湖 1949 2
术上字门指 样。画的古 战 式帛绘纸代 国 的画在、画 楚 代可木绢在横墓 表以版尚丝 帛 。说、未织 画 是石发物 , 传板明上。绢 统、之的所本 卷器前图谓 轴物人画“墨 画或们,帛绘 这丝往早画纵 一织往在” 艺物把专, 专 23.2cm
4.用线条表现
油画从表现内容上可以分为人物画、 风景画和静物画
油画从风格上可以分为写实油画、 抽象油画
工具材料的差异
绘画技法的不同
• 中国画的笔法 • 1.执笔法
• 2.中国画用笔有中锋、侧锋、 逆锋、顺锋等方式
• 3.中国画运笔方法
如黄宾虹先生提出的“五笔”之说, “五笔”即“平、圆、留、重、变”。
中国画的墨法
一 风格迥异的艺术
• 中国画概述
中国画简称“国画”, 其艺术历史悠久,源远 流长。 中国画国传统文化的组 成部分,是在中华民族 的土壤上长期形成和发 展起来的。
油画概述 • 油画是西方绘画艺术
中一个主要的画种。
•它起源并发展于欧洲, 到近代成为世界性的重 要画种。
1 . 中国画概述
• 中国画简称“国画”,其 艺术历史悠久,源远流长。 中国画作为中国传统文化 的组成部分,是在中华民 族的土壤上长期形成和发 展起来的。它用中国传统 的毛笔、墨汁和颜料,在 特制的宣纸或绢上作画。 不但有人物画、山水画、 花鸟画之分,而且有工笔、 写意之别。在世界美术领 域中,中国画具有鲜明的 民族形式和独特风格。
金碧
• 金碧指中国画颜料中的泥 金、石青和石绿。凡用这 三种颜料作为主色的山水 画,叫作“金碧山水”, 比“青绿山水”多泥金一 色。泥金一般用于勾染山 廓、石纹、坡脚、沙嘴、 彩霞以及宫室、楼阁等建 筑物。有用金彩勾勒山石 纹理的,显得画面富丽堂 皇,这种叫金碧山水。
浅绛
• 浅绛是在水墨勾勒皴 染的基础上,敷设以 赭石为主色的淡彩山 水画。浅绛用色清淡, 故又称淡彩法、轻着 法。元画家黄公望、 王蒙等擅作此种山水 画
中国山水画始于唐, 成于宋,变于元。
花鸟画
花鸟画包括花卉、 草虫、翎毛、游鱼、
中国古代山水画
一、起源: 顾恺之是中国山水画最初的 开拓者和先驱。
在魏、晋、南 北朝就已逐渐 发展,但仍附 属于人物画, 作为背景的居 多
【名称】元倪瓒六君子图
【类别】中国古画
【年代】元代 【材质】纸本,水墨。 【规格】纵:61.9厘米, 横:33.3厘米。 【文物原属】私人收藏
宋元山水画风格有 何变化,你有什么 领悟?
【文物现状】上海博物馆 藏
早春图轴 年代:北宋 作者:郭熙 类别:绢本设色 现藏台北故宫博物 院 文物原属故宫旧藏
玄学是对《老子》、《庄子》和《周易》的研究和解说。产生于魏晋。是魏晋时期的 主要哲学思潮,是道家和儒家融合而出现的一种哲学、文化思潮。
三、独立
隋 唐 展子虔—设色山水 李思训—金碧山水
王维—水墨山水等
《游春图》(隋朝 展子虔)
中国现存最早的山水画—— 《游春图》(隋朝 展子虔)
《山水论》 凡画山水,意在笔先。丈山尺树,寸马分人。远人无目,远树无枝。远山无 石,隐隐如眉;远水无波,高与云齐。此是诀也。
B、隋唐 D、元朝
3、山水画的主要艺术传统是
C
A、生动传神 C、情景交融
B、托物言志 D、借物抒情
总结反思
试结合以下评价谈谈你对中国古代山水画的 理解。 中国古代绘画确实是庄严而崇高的,它已 深深浸透到我的身体里,给我颤栗般的感动! 在西方能令我如此感动的唯列奥纳多· 达· 芬奇 川端康成 一人。
早春图 郭熙
溪 山 行 旅 图 >
如徐悲鸿在世时 曾高度评价此画: “中国所有之宝, 吾所最倾倒者, 则为范中立《溪 山行旅图》,大 气磅礴,沉雄高 古,诚辟易万人 之作。此幅既系 巨帧,而一山头, 几占全幅面积2/3, 章法突兀,使人 咋舌!”
难忘的一幅画600字小学记述文
难忘的一幅画600字小学记述文难忘的一幅画600字记叙文1这星期的美术课上,我们完成了两幅中国画。
其中一幅“花鸟作品”中的《小麻雀》可是我的得意之作。
按照老师要求,我们备齐了毛笔、颜料、调色盘、水桶、抹布、毛毡、宣纸等绘画用品。
我把它们摆在桌面上,迫不及待地等老师下令。
金老师给我们一幅样本,让我们临摹。
我先用小毛笔蘸了蘸黑色颜料,勾出淡淡的轮廓,然后开始画麻雀。
小鸟的头部中间是白白的,可以不涂色,这样显得更自然。
外圈的黑色羽毛用小毛笔给它反复加厚,使它有羽毛厚重的感觉。
鸟儿的两只乌溜溜的眼睛,得小心翼翼地用墨汁点两颗“黑珍珠”。
小鸟的后脑勺还有一小撮微微翘起的毛,看上去有点儿凌乱。
我想,这是一只经受风雨洗礼,好不容易找到安身之所的麻雀。
它的嘴巴呈黄色,稍微往下勾,给人威严的神情。
“真漂亮!”我心里暗暗赞叹。
该画身体了!小毛笔在水桶中清洗干净,在抹布上擦干待命。
换大毛笔上。
还是先勾轮廓,然后将圆圆身子中的一部分画成一对漂亮的双翅。
它使鸟儿获得飞翔的快乐,获得自由的空间。
再抹上束状小尾巴。
黑色小尾巴使它显得俏皮活泼。
再配上淡橙色的钩子形状的爪子,这只鸟儿瞬间鲜活起来了。
配角登场。
将黄色和绿色颜料混合,变成黄绿色。
可以用它来画叶子和树枝,鸟儿的爪子就是钩着那树枝。
我用大毛笔给那叶子加厚,浓浓淡淡的绿使叶子看起来更年轻,那几笔黄色就让竹叶变成了沧桑老人。
将黑色和绿色混合,变成了墨绿色,用它轻轻在叶片上勾出清晰的叶脉,它使竹叶显得更加逼真。
一幅“杰作”完成了!我欣喜地放到书柜上去晒,看着这幅画,心里暗暗为自己点赞。
那只麻雀在我眼里仿佛具有了生命,这生命是我赋予它的,我为此而自豪。
难忘的一幅画600字记叙文2一张白纸、一支铅笔可以定格美丽的瞬间,我想用画笔让所有美丽的事物永生!——题记我有一本画册,里面有许多我认为美的东西,其中有一幅让我难忘。
那是一棵野草,我也不认识它是什么品种。
它上面有一朵紫色的花,那片草地全是绿色的,这点紫色显得那么的突兀,后面有星星点点的白色,真是奇怪又有趣的组合。