最新《声声慢》教学案例

《声声慢》教学设计

课前欣赏：Flash《月满西楼》

一、导入：

穿过历史的尘烟，回望中国三千年古代文学史，能将愁情咀嚼到极致的，非李易安莫属。

二、朗读，感知相关词作。《一剪梅》、《声声慢》

有一种怎样的情感溢满心间？为何而愁？

三、讨论，探讨相关情感。1、比较它们情感的异同。

【知人论世】：如果把李清照的人生分成两半来看，那一定是以1127年靖康之难为分水岭。前半生是喜，后半生为悲；前半生得意，后半生失意。前半生品尝的是甜，后半生吞咽的是苦。

1、前期的幸福生活：（李清照曾拥有过令人艳羡的生活，出生书香世家，父亲是苏轼的学生，母亲系出名门，父母均有很高的文学修养，自幼耳濡目染，加之她天资聪颖，又好学不倦，使得她秀外慧中，才名远扬。当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福，走进婚姻时，她一下子跌在爱情的蜜罐里，夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人是文学知己，情投意合。除了一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有志趣相投的事业结合点——金石研究。在媒妁之言，父母之命的封建时代，他俩真可谓天赐良缘，共同演绎了一部传颂千古的爱情经典。

2、后期的悲惨遭遇：可是这样幸福美好的生活却随着金兵的入侵，北宋的灭亡，而被彻底毁灭。靖康之乱后，他们夫妇被迫逃难到江南，不久相濡以沫的丈夫染病身亡。李清照流离失所，寄人篱下，没有儿女，孑然一身，孤苦无依。视若生命的耗尽半生心血收集的金石文物也丧失殆尽。晚年的李清照饱尝了颠沛之苦、亡国之恨、丧夫之痛、孀居之哀。

前期的词写得清丽柔媚，后期的词写得凄婉哀怨。

五．赏析《声声慢》

今天，我们就来学习她在人生的秋天，吟唱出的这首浓缩了她一生和全身心痛楚的，也确立了她在中国文学史上地位的《声声慢》：

1、本词的情感基调？哪一句、哪一字最能体现出？

2、 为了抒“情”（愁），词人借助哪些“景物”（意象）。（愁是抽象之物，如何传达得出？抒情方式，借助意象、营造意境）

女词人为我们构置了一些什么样的场景（图景）？一幅怎样的图景？

淡酒浇愁 晚来急风 北雁南飞 黄花憔悴 独首窗儿 雨打梧桐

3、再朗读，借助这几个意象尝试背诵。（怎么背得这么快！）——理清思路

4、《声声慢》中这些意象如何传达词人凄苦的心境？ 说说你喜欢的或特别有感觉的句子。 ①“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”―― “晚来风急”――心境的凄冷。

为何不喝烈点的酒呢？（愁苦之情太重，再浓的酒也无法让她解脱，才怪酒淡） “晓来风急”与“晚来风急”，哪个好？（从时间上来说，）

词中写主人公一整天的愁苦心情，可见她从一起床便百无聊赖，如有所失，希望找到点什么做点什么，来寄托自己的空虚寂寞。

②北雁南飞——谁伤心？为何伤心？词人为什么和大雁是“旧时相识”？诗人想起了什么？

A 、北雁南飞：曲写家破夫亡、漂泊南方的悲苦。

雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是旧时相识，而雁可以回到北方，而词人只能客居江南，触发词人天涯沦落之感。

B 、旧时相识：（云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西搂。）

当年鸿雁传书，大雁带来的是丈夫的温情与慰籍，如今丈夫已逝，见到大雁，引发的是绝望与伤心。失去了丈夫的词人深切地感受到人间的孤独和人生的乏味。真是物是人非事事休，欲语泪先流啊！（知人） 北人南逃——物是人非

③黄华憔悴——“黄花堆积”究竟是指花儿开得茂盛还是指花已凋零？

提示：抓住憔悴思考，憔悴指的是人还是花？

A 、憔悴的是黄花，实际上是双关语（象征），用正衬的手法，以花喻人暗示自己韶华已去，青春不再。无人堪摘是指花无人怜爱，也暗示晚年的词人孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，就象黄花一样，一朵朵、一瓣瓣地枯萎凋零。真是“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜”啊！

B 、憔悴的是人，黄花开得茂盛簇拥在枝头。用反衬的手法以乐景写哀情。往年词人有摘花装点案头的习惯，幸福的她曾充满"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致，而今年迈孤独的词人剩下的只有无心摘花的苦闷，不知窗外黄花，今年又为谁开呢?

其实在进行诗歌鉴赏时只要我们的见解与诗词的情感意境吻合，就都可行的。大家看，

无论我们赞同哪一种解释，都能收到殊途同归的效果。无论黄花是茂盛是凋零，词人借助它表达的始终是自己内心深处难以排遣的凄苦和忧愁。

以花喻人正衬乐景哀情反衬

④“独守窗儿”――为如何挨到天黑发愁，无聊寂寞、度日如年。

那走得最快的，总是最幸福的时光。（席慕容）

⑤“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――用语言描绘这幅图景。

梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝。

小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦。通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见景象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。

5．齐读。诵读方法：缓慢低沉。

6．直抒胸臆。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”

后人评价很高，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”。你认为这一句当得上这一评价吗？请一生示范朗读。能否改成“觅觅寻寻，清清冷冷，戚戚凄凄惨惨”

谁寻觅？在寻找些什么？找到没？于是什么感觉涌上心头?

明确：此十四字最妙：妙在迭字，一也；妙在有层次，二也；妙在曲尽思妇之情，三也。

这首词最大的特点是成功地运用了叠字。这几对叠字还造成音律的回环往复，加强了词作的音乐性。

开篇三句十四个叠字，表达出三种境界。“寻寻觅觅”，写人的动作、神态；“冷冷清清”，写环境的悲凉；“凄凄惨惨戚戚”，写内心世界的巨大伤痛。

“寻寻觅觅”四字劈空而来，反映了内心若有所失的精神状态。这丢失的东西，可能是流亡以前的太平生活，可能是椿萱在堂的幸福，也可能是丈夫在世的爱情。只这一句，就把她由于敌人的侵略、政权的崩溃、流离的经历、索漠的生涯而不得不担承的、感受的、经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中如有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的，仍然只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。四字既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心情，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘，一种沉痛乃至凄厉的感情氛围已笼罩全诗。这三句十四字，实分三层，由浅入深，文情并茂，被誉为“千古创格”、“绝世奇文”。

4．联系时代背景与词人遭遇，思考“怎一个愁字了得”愁字的内涵。因何而愁？（知人论世）国愁，家愁，情愁；

亡国之恨，丧夫之哀，沦落之悲，孀居之苦，孤苦无告。又怎一个愁字了得。

六、全体齐背《声声慢》。

七、教师总结。

《声声慢》和《一剪梅》虽然都是李清照写愁的名篇，乍一看是相同的，而细细品味，，两者“愁”的内涵是不同的。正所谓“一般愁字别样情”。《一剪梅》是对丈夫的相思之愁、生离之愁，正如词人所言是“闲愁”。《声声慢》是融合了家国之思、孀居之悲、沦落之苦的泣血之作。愁绪是沉重、哀痛乃至于凄厉的。这正所谓“国家不幸诗家幸”，缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”因为苦难总是不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会给予几倍的补偿和酬惠。国破家亡、天涯沦落，这些苦难经历像重物压在李清照艺术生命的弹簧上，只要不令弹簧承受不了，那么，苦难越重、艺术的灵魂飞得越高。

板书设计：

淡酒浇愁

秋风劲吹 寻寻觅觅 冷冷清清 征雁南飞

独首窗儿

雨打梧桐

意象 情感

[教学反思]：一节课要取得完美的教学效果，老师的个人情绪太重要了，老师的个人教学能力也很重要。