论柳永词的雅与俗

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论柳永词的“俗”

论柳永词的“俗”

论柳永词的“俗”【摘要】柳永艳情词集中体现了化雅为俗的特点。

他描写与歌妓的情场生活,并对歌妓作充满色相的世俗描写。

在艺术上则表现为审美趣味的俗,即一反前人的含蓄蕴藉,风格直露而坦率,并以世俗的心理和趣味描写爱情生活,充满了平凡而甜蜜、琐细而愉快的市民情调。

表现在语言上则是语言材料的偏重俚俗。

柳永词的俗正是对词的本色的保留和发扬,是值得肯定的。

【关键词】柳永;艳情词;俗五代敦煌民间词,原本是歌唱普通民众的心声,表现他们的喜怒哀乐的。

到了文人手中,词的内容日益离开世俗大众的生活,而集中表现文人士大夫的审美情趣。

柳永由于仕途失意,一度流落为都市中的浪子,经常混迹于歌楼妓馆,对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解,他又经常应歌妓的约请作词,供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。

因此,他一改文人词的创作路数,而迎合、满足市民大众的审美需求,用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式,着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事,即变“雅”为“俗”,着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。

提到柳永词的“俗”,是离不开他的艳情词的。

也就是说,柳永描写自己与歌妓艳情生活的词总的来说是比较俗的。

他直接而怡然自得地描写自己的情场生活。

柳永虽是一位官场失利的不幸者,将近五十岁才考中进士步入仕途,但这也恰恰成全他成为一位情场的幸运儿,使他能在青壮年时期有充裕的时间和精力流连于“平康巷里”,“连日疏狂”(《凤归云》),甚至“往往经岁迁延”(《戚氏》)。

柳永对此在词中也有过描写:迁延,珊瑚筵上,亲持犀管,旋叠香笺,要索新词,人含笑立尊前。

(《玉蝴蝶》)因而歌妓和柳永的关系是相当亲密融洽的。

他们组成了一个以浪子柳永为中心,一大堆风尘歌妓为羽翼的才子佳人集团,柳永曾自豪地说“自古及今,佳人才子,少得当年双美。

”而柳永所作的《传花枝》也颇为自负风流:平生自负,风流才调。

口儿里,道知张陈赵。

唱新词,改难令,总知颠倒。

浅论柳永词作的“俗”

浅论柳永词作的“俗”

浅论柳永词作的“俗”作者:辛达来源:《青年文学家》2017年第32期摘要:柳永是北宋第一个专力写词的作家,为宋词的发展做出了重要贡献。

他的词,既有描写男欢女爱的传统题材,也有工于羁旅行役或繁华都市生活的内容,总体来看,其词呈现出“雅俗并陈,以俗为主”的特点,但较为突出的是他词作的通俗性。

结合柳永的生活经历来品读柳词,体会其抒情的直率、白描的质朴、铺叙的流畅以及语言的口语化,从而认识柳永对发展俚词和促进宋词全面革新所产生的影响。

本文拟从柳词的创作背景、创作特色等方面来论述柳永词作的通俗性,展现柳永为词的发展开拓出的新境界。

关键词:柳永;词作;俗;通俗性[中图分类号]:I206 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2017)-32-0-01引言:柳永出生自具有深厚儒学传统的仕宦之家,在家乡成举业之后,便到京都参加考试,他满怀信心与憧憬,却屡试不中。

愤激难耐,大笔一挥,作《鹤冲天》聊以抒怀,及至临轩放榜却惨遭罢黜,宋仁宗一句“此人风前月下,好去浅斟低唱,何要浮名”,便决定了柳永的命运,这无疑成为柳永人生道路上一次空前的打击。

仕途的失意,让他离开了高高在上的达官贵人的圈子走下了社会的中下层,于是乎,一度沦为都市中的浪子,混迹于歌楼妓馆之间,鼓乐笙箫而流连忘返,这使他对当时生活在社会底层的市民群众的生活和思想都有了较为深刻的了解,从而视野更加开阔,反映的生活更加多元。

这一段经历为他俗词的创作提供了生活来源。

柳永将词变“雅”为“俗”对词坛产生的巨大影响,他成功地为文人词注入了新鲜的血液,成为开启宋词新天地的重要词人。

因此,研究柳词的通俗性成为必然选择。

下面从几个方面来论述柳永词作的“俗”。

一、情感的抒发生活的潦倒与坎坷使得柳永更能体会下层市民不幸的遭遇,为此他深感自己与底层百姓的同病相怜,因此柳词能以比较平等的视角来替市民发声,他以深沉的情感来真实细腻地刻画他们丰富而又热烈的内心世界,全词“旖旎近情”却毫无矫揉造作之态,以率真自然的抒情增强了文章的感染力,引起多数人的共鸣,也就更具有通俗性。

浅析柳永作品中的俗

浅析柳永作品中的俗

浅析柳永作品中的俗摘要:据有学者考证,柳永现存词约212首,其中70%是情词。

除可确定写给妻室的有3首:《定风波》(伫立长堤)、《安公子》(远岸收残雨)、《八声甘州》(对潇潇暮雨洒江天)之外,有146首是与歌妓来往、爱恋的记录,或是对歌妓及其生活的审视观照。

按照广大传统文人士大夫的审美观念和道德取向,这无疑是“俗”伤了“雅”的确凿证据。

本文将对柳永诗词“俗”的特点进行说明。

正文:北宋的词人柳永可以说是一位标新立异的大词人,他主张词的革新,推崇所谓的“慢词”,而他自己也积极投入到了慢词的写作之中,使慢词成为词坛上可以与传统词作品平分秋色的体式。

但是慢词并不是柳永独创的体式,宋王灼《碧鸡漫志》称“唐中叶渐有今体慢曲子”[ 1] 。

证以敦煌曲子词《云谣集》可知慢词在唐末即已流行于民间, 只是文人词家一向少有仿作。

而柳永不仅选择了一般词人甚少选择的体式,甚至还雅俗并陈,形成了自己的风格。

起初,柳永的“俗词”并不被认为含有“雅”的因素,人们将他的作品视为是一种文学现象。

尽管柳永在文学创作上日夜兼程,但是其“俗”的特质还是迫使他与崇尚高雅文学的士大夫们划清了界线,甚至还招致了恶名,导致他一生仕途破折不断。

但是这样困苦的创作环境反而更加激发了柳永的创作才能。

柳永的“俗”主要表现在一下几个方面:一、写作对象的“俗”从对象上来说,柳永非常喜欢描写歌妓。

其以歌妓为描写对象的俗词,主要是从歌妓的容颜、歌声、舞姿和文才等方面展现歌妓的美丽容貌和高贵品质,表达自己对她们的欣赏和爱慕。

同时还细致入微地展现了歌妓内心的痛苦和渴望。

歌妓在古代是非常不入流的职业,很多男人抱着赏玩女人的目的来和她们饮酒作乐,但是柳永却将歌妓作为真正的“女人”和“情人”来看待,将她们的美貌和苦恼记录在自己的词里,并在内心深处与她们产生共鸣。

柳永在词中详尽地描写了歌妓的美丽容貌,包括脸、眼、眉、身材、肌肤和姿态等。

咏其脸例如:“嫩脸修蛾,淡匀轻扫”(《两同心》);“香靥深深,姿姿媚媚,雅格奇容天与。

柳永词的雅俗

柳永词的雅俗
雨霖铃
寒蝉凄切。对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月。此去经年,应是良辰、好景虚设。便纵有、千种风情,更与何人说。
此全文即在描写与歌妓离别时的情状,“执手相看泪眼,竟无语凝噎”在给我们勾画一幅情人间依依不舍甚至双双落泪的惜别情景。“此去经年......更与何人说”,用铺叙手法,尽情抒写浪迹江湖的愁恨。
二、雅
《毛诗序》:“雅者,正也。”“雅”即为“正声”,即为合乎正声,高尚而不庸俗。柳永词成就最高的就是咏写羁旅行役之作,描述城市风情及官场酬赠之作也具有较高成就,而这些词就是“雅”最有力的证据。这些雅词由于写景工丽、用语典雅、笔法丰富多变、音调多变而谐婉,善于融情入景、情景交融,景因而随情而动、情因而感化了景,具有极其丰富的表现力。历来为士大夫文人所叹赏。
“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”情深意切,运用了移情和铺叙点染法。清代的沈谦《填词杂说》:“词不在大小浅深,贵于移情。‘晓风残月’‘大江东去’体制虽殊,读之皆若身历其境,恍惚迷离,不能自主,文之至也。”而点染法则是:“多情”点明了“伤离别”的情绪与事由,“今宵”两句则对伤离别进一步渲染,其中杨柳、岸边、晓风、残月四种物象不仅暗含离别之意,更倍增别后凄清孤苦之感。其实,除了此处外,“念去去、千里烟波,暮霭沉沉楚天阔”两句也用了点染法。“念去去”点明离别之事由,然后以“千里烟波”、“暮霭沉沉”、“楚天阔”等三种景物烘托渲染,极言别去之遥远,别后心绪之渺茫无着以及烦闷怅惘之情,这些情绪全寄于三种景物之中,变无形为有形,具体可感、浑厚深婉。
柳永词的雅俗
柳永(约987年—约1053年),崇安(今福建武夷山)人。北宋词人,婉约派最具代表性的人物之一。柳永仕途坎坷,一心致力于词作。作为北宋前期最有影响的词作者,有《乐章集》流传。唐圭璋《全宋词》记录的《乐章集》存诗213首,根据杜若鸿的《柳永及其词之论衡》中有统计:《乐章集》中,关于吟咏佳人或歌妓的作品有103首,几乎占全部词作的一半;关于羁旅行役的作品约占59首之多,接近全部词作的四分之一;描写都会承平,人民生活概况的作品约27首占十分之一左右;颂词为11首,为数较少;另有约13首咏物和咏史之作。

从柳永说起的宋词雅俗之辩

从柳永说起的宋词雅俗之辩

从柳永说起的宋词雅俗之辩词之雅俗,论争弥久,与其囿于文体之一种,不如将它放在文学整体中看,那么这个问题就变成了文学之雅俗。

以中国文学之始观照,诗、乐、舞三位一体的源出,乐为谢神之工具,舞为惑神之容姿,诗恐怕也不过是些许祷文,今人多以为这些是俗之又俗,鄙之又鄙的神秘心理作祟的产物,但参照社会学成果我们发现,祷文多出自当时的巫筮之手,而巫筮之人在部落中的地位,多与部落首领职权相交或相同,用封建时期的概念,也可以称之为“贵族”,他们写作的祷文,一则用以敬神,不可能不庄重,二则自身身份显达,不可能类同俚语,于是,文学究其根本,是雅之又雅的“贵族产品”。

如今论及文学,倘还说是“贵族”专享,恐怕要遭人驳斥。

前后对照,不能不让人心生不解,文学的形态究竟该趋向于哪一种?笔者以为,这一问题的答案,更应从史学领域寻找。

笔者在葛兆光先生撰写的思想史中的得到了一些感悟。

葛先生在论述思想史写法的过程中,谈到了“道”与“终极依据”的问题,他引述斯宾格勒《西方的没落》中的观点,认为“每一个文化的根基,都是一种关于世界的概念,它是这种文化所特有的,每一种文化都有一种基本的象征,它提供出对于世界的理解,这种文化的一切表现形式都由这种象征的建立所决定。

”这段话给出的观点是前人对宇宙的理解方式,内化成“基石”,也就是“预设”,这种“预设”构成了后人解释问题的逻辑起点,但是,这些不言自明的起点,恰恰是最大的盲点。

基于此,从文学的大范围中退回到宋词,我们首先面对的是宋词的源出问题,我们不断地吟诵着宋词,感受着千年前人们的世界,当我们回溯词的历史,却莫衷一是。

这一方面出于文物实证很少,另一方面正是因为我们现今的“预设”是个巨大的谎言。

笔者在上一次作业中提及了吉林大学教授木斋先生关于词发生方面的一些观点,木先生认为词的本初不在民间,而在贵族,更认为李白的几首词作是真实的,并且是词的源头就在李白处,认为词的发展经历了一个宫廷通过教坊流向民间的俗话过程,又经过文人再度加工成为诸如花间词的样式,而柳永无疑是一个天才式的人物,一人就将词的形式、内容、语言革新得非常到位,木斋先生在这里提出了自己的观点,认为俗词暗流一直存在着,与上层的雅词并行不悖,不能简单地将词的源头无端地挂在曲子词上,也要看到柳永其实只是在对民间的俗词进行整理而已。

浅析柳永词中的

浅析柳永词中的

浅析柳永词中的“雅”摘要:柳永是北宋专力于写词的大家,他的词可以分为俗词和雅词两大类。

其中,他的雅词独特,在雅情雅境中融入俗语,往往呈现出一种雅俗交错的面貌,形成了别具一格的柳词。

他的雅词之“雅”主要表现在题材、表现手法和语言等三个方面,本文主要从这三个方面来分析柳永词中的“雅”。

关键词:柳永;词;“雅”;题材;表现手法;语言柳永是我国北宋词坛上一位杰出的词作家。

他前期流连于市井坊曲、秦楼楚馆,接触的多是底层百姓,尤其是歌妓舞女,词的描写内容也常常以他们为主;在表现手法上,他善于使用铺叙,叙事抒情不求含蓄、袒露直率;在语言上,他采用大量通俗易懂的民间口语和俚语。

因此人们普遍认为他的词多为俗词,显得俗艳妩媚。

然而,他的词还有“雅”的成分存在。

“雅”作为一个文学和美学中的概念,最早见于《诗经》,它本是《诗经》六义之一。

《诗经》之大、小雅是区分音乐的。

雅,本指高,《毛诗序》称:“雅者,正也,言王政之所由废兴也。

”王朝首都所在地的歌诗称为雅,进而政治等级的最高层,发号施令的权利中心即为雅的引申义。

[1]至魏晋南北朝时期,“雅”才逐步成为文艺理论的一个重要范畴,如曹玉曾把“辞义典雅”视为不朽之作的标志,刘勰《文心雕龙•体性》篇列文章风格为八种,首列“典雅”。

综合起来看,雅者,指内容雅正或高雅,语言典丽含蓄,长于比兴等。

下面笔者将分别从题材、表现手法、语言三个方面来谈论柳词之“雅”。

一、从题材看柳词之“雅”柳永的词作常取材于日常生活,根据词作的内容,可以将他的词分为怀古词、羁旅词、写景词、咏物词和都市词五大类。

而笔者认为柳词之“雅”更多地隐藏于羁旅词、写景词、都市词这三类中。

1.羁旅词柳永一生仕宦失意,命运多舛,他一方面喜欢过自由浪漫、饮酒听歌的生活,另一方面又不能放弃对功名的幻想和追求,不得不为求名利而浪迹四方,因此创作了大量的羁旅行役词。

这类题材成为柳永后期词作的主要内容。

如《八声甘州》中:“对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。

柳词的“俗”


3.语言俗。柳永一扫晚唐五代词人的雕酌习气,大 量吸收和运用日常生活用语和市井语言,迎合市民群 众的口味,通俗、易懂,形成了“凡有市井饮处,即 能歌柳词”的效果。柳永的口语化特色使其成为将音 乐和文学结合起来,把专家和民众沟通起来的代表作 家。 据统计,柳词大量运用俚俗语言。其中,“恁” 字出现了58次,“得”字出现了49次,“争”字出现 了36次,“处”和“成”出现了20多次,“怎”和 “了”出现10多次。由此可以看出柳永对俚俗语言的 钟爱和运用娴熟。 4.表现手法。柳永善于运用铺叙手法,崇尚白描手 法。
柳词的“俗”
柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式, 而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味, 即变“雅”为“俗”,桌椅运用通俗化的语言表现世 俗化的市民情调。 柳永一改文人词的创作路数,迎合、满足市民大 众的审美需求,用他们轻易理解的语言、易于接受的 表现方式,着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情 事。词的内容接近世俗大众的生活,集中表现市民大 众的审美情趣。
柳永“俗”词的影响
1.对宋代词人的影响。后来的苏轼、黄庭坚、
周邦彦、秦观等词人都下层女子的词作。 2.对元曲的影响。有人以柳词为“金元曲子 之先声”,甚至直接封柳永为“元曲之祖”, 可见其俗词对元曲的影响之大。
柳词的“俗”主要表现在:
1.题材俗。柳永的词关注选取的大都是市民大众的 都市生活和他们的思想,其中歌妓更是柳永词的主 要写作对象。 2.内容俗。柳词中描写当时市民的生活情景、城市 繁华和旅途风光的作品比较多,生动的在现了当时 京都的繁华,真实的反映了当时的社会风貌和市民 阶层的生活状况。 柳词中成就最高的是反映妇女生活愿望和男女 恋情的词,其中反映生活在社会底层的妓女们的苦 难生活和思想感情更是重中之重。柳永将女子的爱 情意思、平民女子痛苦心声、下层妓女不幸和从良 愿望融入到了他词的创作中去了。

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柳永词的雅和俗【内容提要】柳永是北宋词坛上一位杰出的作家,所作颇丰。

由于为人放荡不羁,故终生潦倒。

所作多以描写城市风光、歌妓舞女和失意文人的生活及心态以及羁旅行役生活为主要题材,使得词这种发源于民间、后被文人墨客占据而成为象牙宝塔的文学艺术形式,又回到了俗文学的发展轨道上来;再加上他吸收和发展了敦煌曲子词俗文学艺术精神,所作词语俚俗,平白如常;形式上也有创造性的建树,打破了传统令词以小令为主要表现形式和以比兴为惯用表现手法,而以赋的表现方法进行铺叙描写,创作了大量的慢词,从而使词这种艺术形式更加广泛反映社会生活和人的精神境界。

从词的风格着眼,其词分为雅词和俗词,即既有典雅的一面,又有俚俗的一面,还有典雅的和俚俗融合为一的一面。

可以说,柳永对词的开创、发展和兴盛起了极其重要的作用,是中国词坛上的一座丰碑。

“有井水饮处,皆能歌柳词”。

柳永是北宋前、中期深受市民阶层喜爱的人物,但在上层社会,他却是被排斥的对象。

因此,他的词在宋代就有争议,毁誉参半。

誉他的如王灼所称,多为“不知书者”的市井之人和歌妓舞客;毁他的则多是权贵之人,前有宋仁宗、晏殊,已让他仕途受挫,吃尽了苦头。

后则有苏轼,李清照等。

苏轼曾批评弟子秦观:“不意别后却学柳七作词!”又好自炫:“我词比柳词如何?”处处要显示压倒柳永的气势。

李清照更是用一句“词语尘下”,几乎将柳永全盘推倒。

近代的许多评论家都是以“以俗为病”指责柳词下笔太软,多是描写歌妓舞女的生活,内容粗俗,完全没有唐人文雅雄壮之风。

实际上反映什么样的内容,并不能作为评断高下的标准,关键是以什么样的态度对待这些内容,以及如何表现这些内容。

了解了柳永的生活背景和柳词的创作背景,再来审读他的作品,我认为:柳词作为“流行歌曲”,在词坛上形成了一种不可否认的冲击力,这不止在于他的词能达到一种“无下咏之”的效应,也在于他的词雅俗两种风格都具备,既有典雅的一面,又有俚俗的一面,还有典雅和俚俗融合为一的一面,开拓了词的新境界。

柳永词:“俗”

柳永词:“俗”教辅资料柳词之俗具体表现在三个方面:首先,在题材内容上,大量深入描写市井曲坊中的生活,这类词总的来说是比较俗的,其表现有两个方面:第一,毫不避讳,欣然自得地写自己的情场生活。

由于官场失利,柳永长期沉溺于花间樽前。

在词中,他对自己这种风月生活的自得之意大胆表露,毫不虚伪、做作,公开宣称“偎红倚翠,风流事,平生畅”(《鹤冲天》),公开鄙视“名缰利锁,虚费光阴”(《夏云峰》),颇有些反传统道德的意味,令一般酸腐文人咋舌。

第二,对女性作具体化、世俗化的描写。

因为柳永面对的是一个个活生生的歌伎,所以他了解她们的技艺,也了解她们当作平等的“你”,希望享受“你”和“我”之间的这份感情,这一点反映到词中,虽然世俗,但却实在。

其次,柳永词语言较通俗。

第一,词中采用市井方言俗语。

第二,模拟人物语气,用第一人称代言,把歌伎的内心淋漓尽致地表露出来。

再次,柳永选用的词牌及词风俗。

柳永不但独创很多词牌,如《戚氏》、《望海潮》等,而且在填词时常常将旧有的曲式加以改写。

将欧阳修的《定风波·把酒花前欲问君》与柳永的《定风波,自春来》作比较,就不难发:现,柳词在字数、曲式上,虽有别于文人惯用的词牌,但却为下层市民所喜闻乐见,这也正是柳词通俗的重要原因。

柳永还用长调铺叙的手法创制了大量慢词,增加了词的容量,扩大了词的表现力。

他的这类词侧重于叙事的完整、描写的细腻,叙述描写浅露不求含蓄,毫不掩饰其从俗的态度。

如《雨霖铃》一词.以白描的手法铺叙景物,写离别以及别后的种种设想、倾吐心情,层次分明,语意明确,无掩饰假借之处。

作为北宋第一个专力写词的作家,柳永的词总体上较俗。

I其俗词创作在中国词史上具有重要的意义。

他的创作丰富了÷俗词的艺术技巧,提高了词的表现力,还细致地表现了市井生活,扩大了词的社会内容,从而使词产生了更深远的影响,推动了词的发展。

“凡有井水处,皆能歌柳词”,正是对柳永俗词的价值、贡献和历史地位的生动说明。

集雅俗于一身的柳永词作文1000字

集雅俗于一身的柳永词作文1000字集雅俗于一身的柳永词作文1000字人们对柳永的词的评价褒贬不一。

不少的文人雅士认为柳永的词是难登大雅之堂的。

而我们在他的词里又看到了不少高雅的部分。

一方面,柳永的词受到名士的评判,认为他的俚语创作是对文学高雅性的一种亵渎;然而另一方面,这种一改文人雅士的风格的创作趣味,赢得了广大民众的强烈的共鸣,甚至有眼“凡有水井处,即能歌柳永词。

”对于柳永的雅俗性,本人认为,柳永的词应该是雅俗性共存的。

语言上,柳永大量使用俚语,通俗易懂;但是他在创作时还善于将前人的诗歌当中的词汇。

例如《鹤冲天》中那句“且偎恁红翠”那个“恁”字即取自口语。

但是在上阙中“风云便”则取自《周易.乾.文言》中的“云从龙,风从虎,圣人作而万物睹。

”。

在吸收前人的精华的基础上使用了俚语,完美的结合反倒成就了这首词的豪迈的意境,从而表达自己不得志的咏叹。

同时因为使用这种通俗易懂的语言,巧妙地雅俗结合语言,奠定了柳永的词坛的地位。

题材上,柳永喜欢写市井生活,甚至描写与歌妓这与当时士人的传统做法不同的。

自古以来,文人骚客不屑于歌妓等底层人民在一起,更不用说是把他们的生活写进诗词中了。

柳永则不然,他生活在底层,更加能体会歌妓她们的生活。

例如历来为人称道的《定风波》中写道“无那,恨薄情一去,音书全无。

”柳永写出了歌妓她们的痴情。

谁道烟花之地无情,歌妓她们也是需要爱,也渴望爱情。

柳永长期与她们生活,更加理解这种情感。

有人说写歌妓们糜烂的生活就是属于“俗”。

可是柳永从一种侧面歌颂歌妓们的重情重义,对幸福生活的追求,那不也是属于“雅”的部分吗?柳永是婉约派的代表人物,擅长写儿女私情,但是这一种儿女私情的'表达在礼教社会中认为是艳词,不被士人接纳的。

但是柳永在抒发儿女私情,不被士人接纳的特别能够把离别的场景写得淋漓尽致。

例如柳永的杰出代表作《雨霖铃》,“执手相看泪眼,竟无语凝噎。

”运用白描的手法,写出了双方的不忍分离。

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论柳永词的雅与俗
柳永是南宋乐府词人之一,他的词既有雅致之作,也有俗气之作。

雅与俗之间的关系
在柳永的词作中展露无疑。

首先,柳永的雅致之作体现在他的清新淡雅、情感真挚方面。

他的词作不以华丽辞藻、繁复结构取胜,而是注重意境刻画和情感描绘。

如《雨霖铃·寒蝉凄切》中表现了作者自
身的孤寂情感,以雨夜蟋蟀之声象征自己的躲藏心思,清新淡雅的词语庄重而含蓄。

《念
奴娇·赤壁怀古》表现了作者纵情豪放的情感,融合了历史沉淀和自然景象,这种情感在
笔下流淌得无比自然纯真。

然而,柳永的词作中也有很多俗气之作,如《庐州月·青天有月来几时》、《鹊桥仙·纤云弄巧》等无数次提到月亮,柳永的詞作特征為重視情调,有些詞詞意稍簡,甚至
有些词作甚至从字面上看就是红尘俗事。

黄庭坚甚至用“酸甜苦辣叶落声”去抨击柳永这
种俗气之作。

这种现象的出现,可能是因为社会背景的变迁带来的。

在南宋时期,因为战乱不断,
人们生存在充满焦虑和不安的环境中,于是词人的词作也常常带有忧伤、孤独的情感。


到了元明时期,社会相对稳定,词人在创作中更多地倾向于反映情感的愉悦和俗事文化。

总的来说,柳永的词作既有雅致之作,又有俗气之作,他是一个结合了传统和现实的
综合写实主义词人,这种综合的手法成为了其写作的特色。

而雅与俗之间的关系,也正是
他愉悦生活、表达情感的创作理念的细微体现。

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