民族民间工艺美术

屯堡地戏“脸子”的制作：脸子一般用白杨、白果、楸木制作，这些木料质地细腻、韧性强，不易裂开，雕刻起来顺手又省力。

脸子制作的程序一般有三道：把木料放在阴凉通风处晾8——10天，半干后，锯成1.2尺左右的圆木，剥去树皮再晾3---5天，然后将圆木剖成两个相等的半圆，成为毛坯。

在毛坯上量好头盔和脸部的比例以及五官的位置，雕刻出大的轮廓，并配上耳翅，粗坯便完成了。

各个部位和五官的造型，民间艺人有一个口诀：“各一半（头盔和脸部之比）三三五（以指头为尺度，额三指，鼻三指，鼻尖至下巴共五指）”立眉皱鼻鼓眼睛。

地戏面具是“脸谱化”的，有的角色的面部只涂一种颜色，有的角色上部和下部、左部和右部各为一色，称“阴阳脸”，有的角色用峰、碟、鱼、瓜蔓等图案进行装饰。

眉毛的画法，有“女将柳叶眉，少将竹叶眉，武将刺刺眉”和“女将一条线，少将一支箭，武将如烈焰”的讲究。

屯堡人的工艺（1）丝绸系腰多少年来，屯堡村寨就流传着这样的童谣：鲍屯的锤子，九溪的言子，三堡的秤杆子。

鲍街的下街几乎每家都织丝绸系腰，农闲时节劳作归来，家家户户都会点上油灯，牵丝理线。

丝绸系腰是传男不传女的，所以至今还是只有鲍屯承继这这门手艺。

学做系腰要先从纺丝开始，1450多根丝要纺成150多根线，然后，挂丝带——将150多根线挂在屋里的铁钩上，插上插下，错一根都要重新解开来织。

随后是织通带、挑花、翻花。

丝绸系腰分成通带和丝头两部分，通带是一根长一尺四尺、宽七公分，织上各种暗花的布带，下面缀着一。

尺四长的丝带，丝带部分散开，仿佛今天的流苏，是整个系腰上最具装饰性的地方，织好以后要看丝带齐不齐，整齐才是最好的。

最后的一道工序是将白色的丝绸腰带染成黑色。

一天盯着做，要一个星期才能做成一根丝绸腰带（2）梅花管簪在一些老人的头上带有梅花管簪。

最上面竖插一根，叫“管”，横着别住发髻的叫“簪子”长形微拱两头尖，它们犹如三片树叶，衬托着装饰性最强的梅花，梅花呈方形，静静地绽放在青丝之间。

梅花管簪由两根细细的银链连接，共同汇成了屯堡妇女头上的一抹亮色。

梅花管簪是大袖妇女不可少的装饰。

（3）糖来自屯堡第一大村——九溪。

做糖首先要从泡米开始，然后蒸出一锅香喷喷的糯米饭，再放上麦芽和匀，捂上8个钟头，把渣子去掉，就可以放在大铁锅了熬，直到熬干就出糖了。

从泡米到出糖，一天一夜的时间就过去了。

60斤糯米，2斤多麦芽糖，烧100斤柴，可以出净糖40斤，和上豆面和上豆面可以得50斤。

其中，麦芽糖是要自己做的。

（4）秤将做秤首先要找梨木，按规定的长度锯下来，50斤的秤要70—80厘米。

要把枋子磨圆，用铁皮包好，然后安上牌方（拎的环子）再用天平砝码来称，称好重量才能按比例按花心（秤的刻度）。

(以上摘自《六百年屯堡明王朝以，遗民纪事》贵州人民出版社2002年8月)其它文艺形式舞龙灯：县境内在每年元宵灯会所舞的龙，主要分为两种。

第一种用生竹划篾片扎成龙头龙尾，糊上棉纸后用彩色笔点睛绘形，再用粗篾条编扎成约10余米的筋脊，按每隔20厘米许悬系篾圈若干道，圈上贴上用红纸剪制得鳞片作为龙身，龙头、龙身和龙尾联在一起，通常14至16米。

包括龙头、龙尾在内，各条龙整体分为7节，每节均装约1.5米高的木制把柄，除龙头内置一特制油桶外，其余各节等距离地排装小灯笼状的龙胆4个于肚内，内插用竹签和纸捻编缠后经植物油或者和加热熔化的蜡汁浸渍制成的明子（俗称“草鞋板”）；另外，还须单独糊制龙珠1个。

至出灯时，每一把柄由1人擎举，将龙体里的明子全部点燃，整条龙体在夜间通体透亮金光熠熠，尤其是龙头活灵活现，异常威武。

当有人家接龙时，众擎龙者在燃放的烟花爆竹下齐力奋而舞之，或独龙戏珠或双龙夺宝，上下翻飞盘绕腾挪均又招有式，甚是壮观热烈。

第二种的龙头和龙尾与亮龙相同，形稍小，其龙身以粗篾条为筋脊用稻草编扎而成分为5至7节，长约9至16米；出灯时点亮龙首龙尾内置的明子，在龙背上顺插燃香若干，舞动时香烟缭绕，无数点香火悠忽如流星，别具一番景致。

还有一种全部用稻草编扎而成，从龙的首、背至尾顺插燃香，有5至7人擎而举舞之，此种龙多为少年儿童群邀制作，届时他们且舞且行，顺街巷挨家逐户讨粑粑作乐，颇为节日增趣。

（方志出版社1997年5月《施秉县志》第二章汉族）屯堡帽子上的刺绣艺术屯堡帽子，屯堡人称“风帽、鱼尾帽、圈圈帽、凤尾帽”等，帽的后部形如鱼尾、凤尾，独具特色。

风帽制作色彩丰富，蓝色打底较多，图案以大红色、黄色为主，点缀有绿色、深蓝色等。

图案多以凤形、鱼形、蝴蝶形、寿字形、万字形为主，寿字形意在长命百岁，万字形意在万事如意。

刺绣手法有中国传统的平绣、锁绣、堆绣。

风帽的边缘和顶部多用锁绣，字形均为平绣，鱼形不是本身图形的再现，而是屯堡人经过长期生活的提炼，运用夸张变形的手法，大胆设计和绣制，使一个小小的风帽深藏着民族、民间刺绣的艺术价值。

屯堡肚兜和口水兜上的刺绣艺术肚兜和口水兜主要是屯堡小孩常用。

肚兜是挂在小孩的胸前，用来装钱、物的。

口水兜也是挂在小孩的胸前用来搪口水的，都有着实用的功能，同时有着装饰和美化的作用，一般为扇圆形，在中间都绣着丰富的花朵、桃子、石榴或圆形古钱纹样。

色彩以深色为主，配有绿色、蓝色、紫色等。

采用平绣和锁绣手法刺绣。

桃子和石榴纹样寓意多子多福。

屯堡背扇上的刺绣艺术背扇是屯堡人用来背孩子的专用服饰，由背扇心、背扇盖、背扇首、背扇带、背扇裙组成。

在背扇心、背扇盖、背扇首上都绣有寓意深刻、图案美观大方的图案。

在扇心、扇盖上用平绣和堆绣手法，绣着绿叶、花包、花朵、石榴、桃子、枣子、孔雀、凤凰等图案，寓意是“开花结果”、“多子多福”、“飞黄腾达”。

在扇首和扇心的四周用平绣单针手法，绣有实心或空心“万”字形、“寿”字形、“玉”字形，寓意是“万年长寿”、“长命百岁”、“人玉合璧”等。

背扇的刺绣面积在屯堡刺绣艺术中是最大的，也是图案纹样选用较多、色彩较丰富、刺绣手法最多的一种，但我们没有看到有绣龙的图案。

据有关明朝时期对绣制品管理规定的史书记载，当时政府专门设立了一整套管理机构来掌管织绣、印染的生产，对绣品的成色及纹饰禁忌有严格控制，如“农民服饰俱有定制，今有织绣蟒、龙、斗牛……工匠者处斩，家口发边外充军，服用之人重罪不宥”。

可见当时龙的图案在农村中是不允许绣制的，所以现今在屯堡的刺绣艺术中很难寻到绣龙、蟒的图案，也体现了屯堡人守法厚道的绣德和绣品。

屯堡人鞋上的刺绣艺术屯堡人妇女所穿的鞋叫绣花鞋，绣花鞋分春、秋、冬穿的和夏天穿的两种，春、秋、冬穿的叫绣花鞋，夏天穿的叫布耳鞋。

绣花鞋形如船型，没有左脚和右脚之分，也称船型鞋。

刺绣手法采用平绣、堆绣、锁绣，图案以夸张变形的鱼形纹样为主，在鞋的两边绣制对称鱼形纹，鞋跟处用锁绣绣出装饰线条。

鞋尖用堆绣手法绣制花朵、石榴、金鱼、水纹、云纹等对称图案。

整个绣花鞋以及布耳鞋展示着屯堡人均衡、对称的图案设计运用的艺术思想。

图案色彩的选用以亮丽、鲜艳为主，突出鱼形、水纹和云纹色彩，用大红、天蓝、桔红、黄色、紫色等作为配色。

鱼形代表吉祥，水纹、云纹图案寓意是：穿上绣花鞋后，“人能在水中走，也能在云中行”。

屯堡绣花鞋的刺绣图案及造型相似于1964年吐鲁番阿期塔汉墓中出土的棉鞋。

屯堡绣花鞋已被南京博物院作为文物收藏。

屯堡人鞋垫和袜底的刺绣艺术屯堡人的鞋垫和袜底同绣花鞋一样，不分左右。

鞋垫除了自己使用外，还作为礼物送给亲朋好友或者心上人。

鞋垫和袜底的刺绣手法都是平绣单针，所绣内容有花卉、实心和空心的万字、寿字和表达自己愿望的文字，如“永不变心”、“一心一意”、“花开富贵”等。

色彩较为单一，一般是蓝底白字，或蓝底红字等。

现在去参加屯堡人的婚礼，就可以收到新娘送的礼物——鞋垫。

贵州安顺屯堡的刺绣艺术无疑是中华民族文化中的一枝奇葩，是祖先留下的精神文明和物质文明的精华，有着深厚的历史文化意蕴。

屯堡刺绣发展到今天，有些用现代的取代了传统。

如何有效地继承、研究、保护和发展，是我们广大文化艺术工作者面临的问题。

今天我们研究、欣赏屯堡传统的刺绣艺术，必须思考她们的传承、保护与发展。

贵州省已在安顺学院建立了贵州省屯堡文化研究中心，安顺市成立了屯堡研究会，这将对屯堡传统文化的研究、传承、保护与发展起到重要的作用。

屯堡绣花鞋（上文摘自【民间美术】浅谈贵州屯堡民间刺绣艺术文/罗文帝)手工业和商贸屯堡人主要是从事农业耕耘。

明清时期江南人不断涌入贵州, 也带来了先进的手工业生产方式。

屯堡文化的内容, 也包含了屯堡手工业的成分。

安顺一带的屯堡手工业的特色主要体现在作坊和工匠的劳动分工上。

碾坊是利用河水资源带动石滚将稻谷碾成大米的作坊。

榨油坊, 将菜籽榨成菜油。

粉坊, 将大米制成米粉、卷粉、干粉丝。

糖坊, 生产屯堡独有的枣子糖、窝丝糖、豆面糖、包心糖、葵花杆糖, 其原料主要是麦芽、大米、大豆。

屯堡人祭灶神皆用此类糖, 据说昔日贡品、著名的镇宁“波波糖”也是屯堡人的杰作。

此外还有豆腐坊, 烤酒坊, 染坊“染土布”, 机行“纺织土布”等。

匠人有木匠、石匠、铁匠、蔑匠（制作竹器）补磨、泥瓦匠（修房盖屋）、烧窑匠（制作砖瓦陶瓷）、银匠（打制银手饰）、锅匠、炉匠（焊铆及修理金属器具）、补碗匠、皮匠（硝皮及修理皮件）、阉鸡匠、剃头匠、刀师傅、裁缝等, 分工较细, 门类复杂。

（上文摘自一九九五年十月《贵州民族研究季刊》第四期（总第六十四期）李业成《贵州屯堡文化概述》）1 源起：仪式功能与神性之美地戏面具的社会功能，首先是神性的，是作为祭祀祈祷用途的，其起源于古老的傩文化。

追循地戏艺术的发展轨迹，有必要交待这一历史文化背景。

傩源于原始宗教，是原始社会先民表现对图腾、鬼魂、祖先及大自然的崇拜，祈求平安丰收、趋吉避凶、驱赶瘟疫的一种仪式，有傩舞、傩仪、傩戏三个发展阶段。

傩舞是傩最原始的雏形，是原始社会人们对无法认知的事物的敬畏之情的一种集体无意识的体现。

到了西周和春秋时期，各种社交礼仪逐渐成熟，傩舞也向傩仪方向发展。

傩仪有宫廷与民间之分，随着社会经济的不断发展，它不断向世俗化和戏剧性方向演进，终于在宋代形成了傩戏。

而作为宫廷傩戏中的一个分支———军傩的安顺地戏，则是在明洪武二十一（公元1388）年前后，由南征军队和移民带到贵州的。

“调北征南”、“屯田制”的实行、“调北填南”的实现，便是安顺地戏植入的大致时间。

在今天，我们可以这样认为：除了个别角色的增加和个别剧目的增减上略有变化，目前的安顺地戏基本上保持了明初传入贵州时的原样，成为了戏剧史上的一座“活化石”。

地戏的发展源流表明了其对于神性的强调，而在屯堡民间传统中，对待地戏的庄重态度和整个仪式的复杂严肃，也充分体现了其神性的一面。

在传统民俗中，地戏表演是被当做一项重大的宗教仪式来完成的，其过程非常繁琐冗长，包括“开箱请神”、“跳神”和“封箱送神”等众多仪式，“跳神”又包括“扫开场”、“下四将”、“正戏”、“扫收场”等，加上贯穿于整个过程中或演出结束后的“开财门”、“送太子”等活动，一套完整的仪式几乎需要一个月的时间才能够完成。