学前教育专业美术基础教学的改革策略

学前教育专业美术基础教学的改革策略

学前教育专业美术基础教学的改革策略

发表时间:2017-12-08T15:31:34.573Z 来源:《教育学文摘》2017年12月总第248期作者:梁玉英[导读] 学前教育中的美术专业是学生掌握基础教学的基础,因此更要加强美术教学。

广西工业职业技术学院广西南宁530001

摘要:美术教学在学前教育当中有很重要的地位,因此高职教育当中更加需要注重美术教学。学前教育中的美术专业是学生掌握基础教学的基础,因此更要加强美术教学。

关键词:学前教育美术专业基础教学改革

一、高职院校下的学前教育美术专业现状

1.教学模式传统。高职院校的教学主要以应用为主,在美术教学中教师更加注重学生对绘画能力的掌握,但是虽然教师教学中注重绘画能力,但是实际授课过程中却主要以单一的传授为主,课后的绘画练习中出现问题也并不能得到及时的解决,因此传统的教学模式对于应用型人才的培养有一定的限制性,对美术绘画基本功的练习也并没有更多助益。

2.课程设置不合理。教学课程的设置是为了教学进度的进行,在教学中经常忽略了美术课程的设置,特别是在课程设置过程中,主要将美术基本理论课程放在主要学习课程中,而真正的实践课程却很少,这对于实际操作能力的培养有很大的限制作用。另外在课程设置中,各种手工操作都归纳为美术教学,并没有进行分类,这就造成了学生学习上的盲目性,在以后的教学中也会忽略对学生各绘画技能的分别培养。教师教学中对学生的审美能力也没有足够的重视,这也会造成学生对构图的混淆,影响以后从事学前教育中的教学能力。

3.教学资源单一。美术课程主要包括手工和绘画两个部分,可是在传统的教学中,更加注重的是美术教学,而手工却被忽略。这样就会造成学生动手能力以及空间想象力和思维能力的发挥受到限制,不能形成创造性思维模式。固有的思维模式对于以后学前教育来说也是一种思维的限制。另外,高职院校学生的文化基础知识普遍较低,能力不足,因此在美术功底以及审美能力上稍有欠缺,这也会对美术教学造成一定的影响,限制了美术教学的深度和广度。

二、高职院校学前教育美术专业教学改革的建议

1.优化教学手段。当前的高职院校课程设置主要集中理论课程,因此想要提升学生的实践动手能力则需要对课程进行优化,对教学手段进行改进。首先,在课程设置上可以将理论与实践进行结合,课堂中教师根据课程内容进行基本功的讲解,基本功课程讲解完毕,带领学生共同进行绘画或者手工,在进行实际绘画和手工操作中学生会有不同的问题,教师将问题收集然后进行全班解答,以便于每个学生都了解到问题发生以后要怎么解决,同时培养学生的审美能力。其次是要在教学手段上进行创新,传统的教授方式会造成学生学习的消极性,因此需要在教学中引入一定的新鲜元素,引起学生的共鸣和兴趣。最后,对于难度较大的课程,需要结合就业情况以及学前教育的方式来进行安排,手工制作中也可以进行各学科的发散领悟,将建筑与戏剧能引入到手工制作中,不但可以提升学生的空间想象力,还能提高学生的手工操作能力。只要学生能够勤于思考,美术专业基础知识的学习便会更加轻松。

2.改善教学模式。传统的教学模式很难带动学生学习的积极性,因此在教学中教师需要不断创新教学模式,改善课堂教学氛围,以此提升教学效果,增强学生学习能力了。作为高职院校的美术专业教师,对美的认识更加敏感,因此在教学模式的创新上也会有更多的想法,所以加强教学模式的创新需要教师的不断努力。在教学中如果采用多媒体教学,让学生在理解抽象概念的同时有一个较为清晰的画面,这对学生形成美术概念有更好的帮助。教师通过对国内外各种资讯以及新闻的涉猎,在课堂上将最新的时尚杂志,最新的摄影图片以及美术展都展示给学生,学生被这些美学所感染会对美术更加感兴趣,而在对这些内容进行浏览和描述的过程中,学生也会形成自己独有的美学概念,同时提升学生的美术功底。另外教师教学中还可以让学生进行模拟授课,学生站在讲台上,将下面的同学作为接受学前教育的学生进行实际授课,这样教师在旁便可以清晰看到学生的欠缺之处以及学生的闪光点,能够及时改正学生的问题。也可以提升学生的实际美术教学能力,增强学前教育能力。教师教学中还需要不断地发现教学中的不足进行改正,要不断进行教学创新。

3.结合生活实际。对学生的美术教育需要在各个方面进行,由于高职院校学生的文化知识较差,在能力上也参差不齐,因此教学中多联系生活实际,对于教学会更有帮助。由于很多学生在高职院校之前并没有学习过美术,因此对美术的认知并不足,所以教师需要因材施教,把不同阶段的学生分别教学,采取阶段式教学。对于美术功底较差的学生可以从最基本的生活中的风景以及动物来对美学进行认识,然后是各种景物的抽象画面。学生在对实际生活的观察中会发现生活中的美学,然后让学生根据自身能力进行美术绘画以及手工制作,教师在这样的过程中对学生加以指点。那些有基本功的学生,则可以进行深层次的美术教学,同时加强对生活的观察能力。还可以让有基础的学生指导零基础的学生,这样零基础的学生可以学习到知识,有基础的能够巩固自身的知识能力。参考文献

[1]赵金霞高职学前教育专业美术教学改革势在必行[J].现代交际,2016,(11),168-170。

[2]吴慧蓓学前教育专业美术教学的现状及对策分析[J].吉林教育,2015,(35),155。

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[4]张凤学前教育专业美术课程教学实践探究[J].美术教育研究,2013,(21),140-141。

中学美术教学方法

中学美术教学方法 摘要:传统的中学美术教学存在诸多弊端,如教学方式单一枯燥,不能调动初中生的绘画兴趣;美术课堂管理流于形式,学生我行我素。而且,中学生对美术课的重视不足,认为美术学不学都可以,反正也不是中高考的必考科目。在新课程背景下,中学美术教师要改进教学方式,培养中学生的审美观念和创新精神,锻炼初中生的表达能力和绘画水平,促进中学生全面可持续发展。 关键词:中学生;中学美术;绘画;教学方法;审美情趣 中学美术教学具有实践性和人文性的特点,可以丰富中学生的精神世界,调动中学生的审美情趣和生活态度,培养中学生良好的思想观念和道德品质,使学生在积极的情感体验中逐渐成长。那么,中学美术教师应该如何发挥其主导作用,提高美术课堂教学效率?下面,笔者根据实际教学的经验进行详细论述。 一、优化教学设计,挖掘学生潜力 中学美术教师要改变传统的教学方式,优化教学设计,根据中学生的实际特点,选择具有差异化的教学策略,促进中学生得到更加全面的发展。同时,教师还要善于挖掘中学生的学习潜力,给中学生提供广阔的发展空间,让中学生能够全身心地投入到美术学习中,养成良好的学习习惯。比如,讲中学美术《优美的校园》,教学目标是引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感;结合校园建筑物,了解平行透视和成角透视的基本知识;指导学生运用绘画透视和绘画构图知识表现校园环境和建筑的美感。我在学法的指导时紧紧围绕教学目的和教学重点,采用启发式教学方式。通过运用图画、引导、提问等,让学生看、听、说、画,加强与学生之间的交流,而不是生搬硬套的讲授。我将美术课堂设置在校园中,带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园的各个角落。结合所准备的教具图片与学生共同研究成角透视与平行透视的关系。然后,我让学生拿出笔和纸,选定位置和角度,在校园中进行景物速写,充分调动中学生的绘画天赋。 二、构建教学情境,激发学习兴趣 中学生具有活泼开朗、好奇心强的特点,所以中学美术教师在授课时需要把握实际学情,构建具有趣味性和开放性的教学情境,给中学生带来全新的绘画体验,从而激发中学生的绘画兴趣,促进美术课堂教学有序进行。在设计教学情境的时候,需要中学生的日常生活,选择具有生活化的教学内容,提升中学生的审美感受。比如,讲中学美术《实用又美观的生活用品》,让中学生学会从不同

义务教育美术新课标(2011版)

义务教育 美术课程标准(2011年版) 中华人民共和国教育部制定 北京师范大学出版集团

目录 第一部分前言………………………………………………… 一、课程性质………………………………………………… 二、课程基本理念…………………………………………… 三、课程设计思路…………………………………………… 第二部分课程目标……………………………………………… 一、总目标…………………………………………………… 二、分目标…………………………………………………… 第三部分课程内容……………………………………………… 一、内容说明………………………………………………… 二、课程内容………………………………………………… 第四部分实施建议…………………………………………… 一、教学建议………………………………………………… 二、评价建议………………………………………………… 三、教材编写建议…………………………………………… 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能

美术学院实践教学改革方案精品

美术学院实践教学改革方案 为认真贯彻落实《教育部关于进一步深化本科教学改革全面提高教学质量的若干意见》,为培养具有创新精神和实践能力的高级专门美术人才,山西师范大学美术学院特制定以下实践教学改革方案。 1、毕业论文写作、创作、设计管理 毕业论文、创作、设计是学生理论水平和实践能力的有效检验。在论文、创作、设计方面,美术学院根据专业特点,规定学位论文必须结合自己的毕业创作进行。同时,要求学生了解规范的论文格式以培养学生用较规范的专业学术语言进行论文写作的能力。 学院始终把论文、创作,设计的独创性放在第一位;严格落实学校关于论文 抄袭等学术不良行为的规定和制度。学院多次在全院大会、论文、创作、设计指导教师会议、小组会议上强调论文独创性。通过这些活动,指导教师和学生对论文创作有了更深入的认识和理解。同时,为了避免毕业论文前后届学生选题扎堆,学院召开指导教师会议,所指导论文的选题必须以自己的创作为素材。 2、专业实习工作 随着我校教育创新基地的拓展和实践教学改革的深入,我院学生已基本纳入国培、省培实习计划,学院专门成立了教育实习领导组。学院对实习加强指导与管理,收到良好效果。学院将进一步加强对实习的各个环节的管理工作,即:实习准备、实习听课、教学设计、授课实践、实习总结等,这些措施有效地增强了实习效果。根据用人单位的反馈意见,我院毕业生均能胜任教学工作,所表现出的教学能力明显高于其他学校的美术专业学生。 3、实习基地建设 目前我院已和长治屯留县达成意向,签定创新实验区协议。 我院已有的集中实习基地包括临汾学院、临汾一中、临汾七中、临汾九中、

临汾新二中、临汾三中等学校。学院在全力完成学校国培和顶岗支教的任务外, 我们的实习生基本在以上单位进行集中实习活动。 我们还计划在晋中等地再建设几个实习基地,以满足我院实践教学的进一步 需求。 4、实践创新能力培养 学分制的全面实施和本科生的大量扩招使大学本科教育面临着越来越 多的挑战。如何在当前形式下推进教学改革,提高大学生的创新能力、培养高素质的人才是全国众多高等院校亟待解决的问题,为进一步深化教育改革,全面推进素质教育,充分发挥教师在教育中的示范作用,建立新型师生关系,提高学生培养质量,帮助学生树立正确的世界观、人生观、价值观,我院在本科学生中实施学业导师制。 (1)学院采取教师自荐、学生选择、学院指定相结合的办法,由学院确定导师名单,统筹安排。 (2)导师原则上应具有中级及以上职称。学院也可根据实际情况建立由高级职称教师牵头的学业导师组,助教可参加导师组工作。 (3)导师的聘期根据学院、导师与学生的具体情况统一聘任,聘期一 般为四年,从学生入学至毕业结束。 导师的职责是介绍学科内容及研究方向,为学生选择专业发展方向提 供咨询及指导;指导学生选修课程,合理安排学习进程;加强对学生的学习方法指导,培养学生良好的学习习惯和学习方法;引导学生明确学习目的和成才目标,注重学生创新意识、创新精神、创新能力的培养,促进学生知识、能力、素质协调发展;指导学生参加科研工作,提高学生的专业兴趣,培养学生的科研意识和科学精神;指导学生参加社会实践、创作活动和其他 社会专业展览活动,提升学生的人文素质。 美术学院 2011-12-28(

小学美术课堂创意教学策略初探

小学美术课堂创意教学策略初探 摘要:美术课堂教学是中小学开展创意教学的主渠道。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、评价宽容化”。是发展自我实现创造力的有效途径。本文对美术教学第一线的教师具有针对性、可操作性和指导性的意义。更多美术论文相关范文尽在top期刊论文网。 关键词:美术论文 小学美术教育不同于专业美术教育,它为发展学生整体素质服务,以发展学生为本,注重培养学生的审美力、感知力、想象力、表现力等各方面的能力,注重培养创新精神,提倡个性发展与全面发展。小学美术创意教学实施“五化”策略,即“同课异策化”、“氛围宽松化”、“传媒多层化”、“操作多元化”、“评价宽容化”,这是发展自我、实现创造力的有效途径。所以,在小学美术课堂上,开展创意教学,强调个性表现,提倡独出心裁,在孩提时代,培养学生的观察力、想象力和创造力。 一、小学美术课堂开展创意教学的意义 “重教有余,重学不足;灌输有余,启发不足;复制有余,创新不足。”这是应试教育中存在的弊端,是传统美术教学课堂上的现象,它特别不利于学生思维的扩散,严重影响了学生的创新意识。小学生,原本是很有想象力的一个群体,对于他们的这种想象力与创造力,我们应该给予保护与鼓励。孩子是可爱的,每一个孩子就像是一株充满生机的小树苗,需要我们精心呵护、浇灌。但是,传统的美术课堂上的教学方式,只是单纯地临摹,这种做法只会压抑儿童创造力的发展,忽视艺术中的多元化表现,局限了学生的思维发展,而开展创意教学模式,就是在科学地对待学生,让他们积极主动地学习,激发他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。创意教学,强化了学习内容的启发性与趣味性,顺应了学生的成长规律,符合不同学生的发展需要,有利于智力的开发和技能的提高,将祖国的花朵培养成适合新时代发展需要的高能型人才。 二、小学美术课堂创意教学的实施策略 1.创设情境,导入新课美术,其本身代表的就是一种美,如何让学生意识到它的这种美,并且主动去学习这种美?这是小学美术课堂上老师首先需要去解决的问题。美术课堂,重要的是氛围,如果上课伊始,老师就能将学生引入这节课的情境中,激发他们的学习兴趣,接下来的时间里,学生自然就会沉浸在课堂学习中。例如,教师在给学生上《青花》这一课时,首先,就要给学生们展示那些漂亮的瓷器,让学生知道这些美丽的瓷器有一个美丽的名字,叫做“青花”,视觉上就给学生一种美的享受。接下来告诉学生,2007年11月6日在英国伦敦举行的中国艺术品专场拍卖会上,一个明代永乐年间烧制的青花扁壶以100万英镑的高价成交;而2008年北京奥运会的颁奖礼仪小姐的礼服,其设计灵感也来自于这完美的青花瓷。围绕“青花”,从欣赏图片到实际事例,感受青花之美,调动学生的审美体验,激发他们的学习兴趣。 2.因势利导,及时启发因材施教,因势利导是促进学生创新意识的关键,创新是美术的精神,艺术贵在创新。小学阶段是思维和认识活动最活跃的时期,小学生善于接受和吸收新生事物,热情大胆,敢作敢为,在他们身上,创新意识往往处在潜在状态,萌芽状态,所

初中美术教学计划6篇最新版

《初中美术教学计划》 初中美术教学计划(一): 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用,能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神,培养学生探究和实践的潜力,把教材与生活实践有机结合,从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的,新学期的到来,为了使美术教学工作顺利进行,现将学期计划如下: 一教学原则: 结合我校实际状况,处处体现着美育教育成果,对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教,学生乐学。 二、学情指导: 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验,针对于七八年级学生的心理特点和学习状况,透过美术课教学,将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野,提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材,自主创新,大胆的去完成学习任务。 三、具体工作: 1、认真分析教材和联系身边资源,以学生发展为中心,依托各种资源环境,学习并实践 美术新课程标准,加强业务学习,深化教学观念。本学期,我将教材分析与学情分析紧密结合,联系实际,用心开展多种形式的课堂教学,激发学生学习兴趣,丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源,以课堂教学为中心,梳理教学流程,分析学生的表现,及时调 整和完善教学策略,将教学效果发挥到极致。学生的状况差异,决定了教师务必因材施教,并且疏导学生打破学科界限,在美术学科学习时,用心参与,大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度,用心参与各种相关活动,为自己的教学和成长积累素材。同时,为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动,以群众备课活动为依托,认真备课、上课、总结、反馈和反思,理论联系实际,为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成,丰富课堂教学资料和形式,本学期,将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立,以班级小组为单位,以点带面,以强带弱,强强联手,互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系,尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上,既能体现学 以致用的功效,又能从中汲取所需养份,自我成长。

2011版初中美术新课程标准

2011版初中美术新课程标准 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史,近代阻来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、 审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造船力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替 代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,培养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方祛,组成课程的基本内容,并通过有救的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。 (二)激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系,发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用,让学生在实际生活中艇悟美术的独特价值。 (三)关注文化与生活 美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程,学生了解人类文化的丰富性,在广泛的文化情境中认识美术的特征、 美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献,并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 (四)注重创新精神 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,帮助学生学会运用美术的方法,将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决阿题。

美术学院实践教学改革方案【模板】

**学院实践教学改革方案 为认真贯彻落实《教育部关于进一步深化本科教学改革全面提高教学质量的若干意见》,为培养具有创新精神和实践能力的高级专门美术人才,**大学**学院特制定以下实践教学改革方案。 1、毕业论文写作、创作、设计管理 毕业论文、创作、设计是学生理论水平和实践能力的有效检验。在论文、创作、设计方面,**学院根据专业特点,规定学位论文必须结合自己的毕业创作进行。同时,要求学生了解规范的论文格式以培养学生用较规范的专业学术语言进行论文写作的能力。 学院始终把论文、创作,设计的独创性放在第一位;严格落实学校关于论文抄袭等学术不良行为的规定和制度。学院多次在全院大会、论文、创作、设计指导教师会议、小组会议上强调论文独创性。通过这些活动,指导教师和学生对论文创作有了更深入的认识和理解。同时,为了避免毕业论文前后届学生选题扎堆,学院召开指导教师会议,所指导论文的选题必须以自己的创作为素材。 2、专业实习工作 随着我校教育创新基地的拓展和实践教学改革的深入,我院学生已基本纳入国培、省培实习计划,学院专门成立了教育实习领导组。学院对实习加强指导与管理,收到良好效果。学院将进一步加强对实习的各个环节的管理工作,即:实习准备、实习听课、教学设计、授课实践、实习总结等,这些措施有效地增强了实习效果。根据用人单位的反馈意见,我院毕业生均能胜任教学工作,所表现出的教学能力明显高于其他学校的美术专业学生。 3.实习基地建设 目前我院已和长治**县达成意向,签定创新实验区协议。

我院已有的集中实习基地包括临汾学院、临汾一中、临汾七中、临汾九中、临汾新二中、临汾三中等学校。学院在全力完成学校国培和顶岗支教的任务外,我们的实习生基本在以上单位进行集中实习活动。 我们还计划在晋中等地再建设几个实习基地,以满足我院实践教学的进一步需求。 4、实践创新能力培养 学分制的全面实施和本科生的大量扩招使大学本科教育面临着越来越多的挑战。如何在当前形式下推进教学改革,提高大学生的创新能力、培养高素质的人才是全国众多高等院校亟待解决的问题,为进一步深化教育改革,全面推进素质教育,充分发挥教师在教育中的示范作用,建立新型师生关系,提高学生培养质量,帮助学生树立正确的世界观、人生观、价值观,我院在本科学生中实施学业导师制。 (1)学院采取教师自荐、学生选择、学院指定相结合的办法,由学 院确定导师名单,统筹安排。 (2)导师原则上应具有中级及以上职称。学院也可根据实际情况建 立由高级职称教师牵头的学业导师组,助教可参加导师组工作。 (3)导师的聘期根据学院、导师与学生的具体情况统一聘任,聘期 一般为四年,从学生入学至毕业结束。 导师的职责是介绍学科内容及研究方向,为学生选择专业发展方向提供咨询及指导;指导学生选修课程,合理安排学习进程;加强对学生的学习方法指导,培养学生良好的学习习惯和学习方法;引导学生明确学习目的和成才目标,注重学生创新意识、创新精神、创新能力的培养,促进学生知识、能力、素质协调发展;指导学生参加科研工作,提高学生的专业兴趣,培养

初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法 摘要:本文以如何提高初中美术成绩为中心,通过提高学生自信心,加强对于课堂工作的组织管理,对待学生应本着热情、热心等原则方法,通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法,使学生美术成绩不断得到提高。 关键词:初中美术教学;原则;提高 美术教育启发了学生的思维与能力,培养了学生的想象力。提高美术技能,有助于为学校培养特长人才,有助于学生自我价值的实现。在美术教学中,教师应注意以下方法: 一、发现“美” 根据学生的年龄特征,教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时,注重个性发展,依照美学特征,让学生享受美,创造美。在此,教师应多鼓励学生发挥想象力,培养学生的艺术潜力,指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美,才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。 二、培养学生的动手能力 美术学习中培养学生的动手能力,有助于提高学生自身的意识与能力,有助于锻炼学生的整体协调性,有助于提高学生的创造能力,使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。 三、培养学生的感知与创造能力 感知是人类的基本能力,情感智慧的发展延续。在学生自主学

习中,利用现有条件,培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受,鼓励学生大胆自由地表达感情。同时,在素描学习中,注意学生创造能力的发挥,培养学生的创造能力,突出教学个性对于美术教学进行创新。 四、培养学生的鉴赏能力 培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手,针对学生的美术作品进行评价,给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力,增加学生对于美术学习的意识与兴趣,提高鉴赏能力。 五、培养学生的交流能力 培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达,有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品,教师应注意表达方式,突出整体与综合评价,切莫以偏概全,紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主,不断提高学生对于美术学习的兴趣,不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流,提高学生的美术成绩与艺术品位。 六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题 在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中,应提醒学生剪纸构图结构问题,

解析小学美术课堂创意教学策略

解析小学美术课堂创意教学策略 发表时间:2018-01-04T15:11:48.247Z 来源:《素质教育》2017年12月总第255期作者:宋萍[导读] 在小学美术教学的过程中,应当促使其进一步地发展和完善,促进美术课堂创意教学,促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究,促进学生美育教育。 宋萍新疆裕民县第一小学834800 摘要:在小学美术教学的过程中,应当促使其进一步地发展和完善,促进美术课堂创意教学,促进美术教学改革的深入。本文对小学美术课堂创意教学的策略进行探究,促进学生美育教育。 关键词:小学美术课堂创意教学策略 随着新课程改革的不断深入,小学美术教学有了新的使命和要求。美术作为艺术类学科的重要部分,对学生的美育教育具有重要的作用和意义,因此应当受到学校的重视。 但是,由于受到教学观念、教学方式等各方面因素的影响,小学美术课堂教学存在一定的问题,学生缺乏学习积极性,课堂教学效率较低,不利于学生创新能力和思维的培养。因此,应当促使教学观念的革新,采取科学合理的教学方式,开展创意教学,促进学生创新能力的提高。 一、结合学生的差异性,开展美术课堂教学 小学阶段的学生具有好玩、好动、好奇性强、想象力丰富和注意力不集中的特点,但是由于家庭环境、性格以及智力等各方面因素的影响,不同的学生有着不同的兴趣爱好,学生之间存在一定的差异性。 新课程改革要求在教学的过程中,应当以学生为本关注每个学生,尊重学生的个性化特点,正确看待学生之间的差异性,根据学生的实际情况对课堂教学进行设计,开展小学美术课堂教学。在小学美术教学的过程中,教师应当提高认识,促进教学观念的革新,尊重学生之间的差异性,结合学生的实际对课堂教学进行设计,打造高效的课堂教学,提高美术课堂教学的质量。 例如,在人教版小学美术四年级下册《卡通画》的教学中,教师可以引导学生利用以往知识内容进行平面形象的绘制。 针对部分学生空间感和立体造型能力较弱,教师可以借助相应的优秀动画或者卡通人物如虹猫、葫芦娃等,促使学生对卡通的艺术特点和制作进行了解,然后把不同风格的卡通形象放在一起,进行相应的分析和评书,促使学生能够对卡通的特征进行掌握,促使学生鉴赏能力和水平的提高。 在此基础之上,按照学生的差异对学生进行合理的分组,促使学生采取合作的方式制作不同难度的卡通画,促使学生之前相互合作,促使学生能够在原有的基础上有所进步。通过这样的教学方式,促使学生对卡通作品的色彩和造型美感进行感受,提高学生对卡通作品的欣赏能力,促进学生创新能力的培养。 二、促进教学内容的丰富,促进教学方式的创新 在传统的美术课堂教学中,只有在美术鉴赏课程的时候才能接触到课外的内容,教师和学生之间缺少互动和交流。传统的教学方式不利于学生美术的学习,不利于学生创新能力的培养。 因此,在小学美术教学的过程中,不需要设置过多的条条框框,应当注重学生美术学习兴趣的培养,促进学生创新能力和想象能力的锻炼,为学生的学习奠定基础。因此,在美术教学的过程中,教师可以借助现代化信息技术对美术资源进行有效整合,促进教学思想和教学方式的转变,激发学生的学习兴趣,为学生的发展和创作提供更广阔的空间。 例如,在人教版小学美术三年级上册《梦幻中的城堡》的教学中,教师可以根据课堂教学的内容,对多媒体进行有效的利用,在课前制作相应的多媒体课件。在教学的过程中,对各种类型的城堡进行展示,并且对其外形特点进行分析,同时借助多媒体向学生讲述如何制作城堡,引导学生进行材料的选择、剪裁和粘结。 之后引导学生以小组的方式进行城堡的制作,并且为城堡取出名字,对城堡中发生的故事进行想象。学生在制作的过程中,教师应当给予指导,完成之后促使学生之间相互交流,促使作业更加的完美。通过这样的创意教学,丰富课堂教学的内容,培养学生的动手操作能力和自主学习能力,提高学生的创新能力。 三、注重学生的体验,营造良好的学习氛围 小学阶段的学生身心处于发展的初级阶段,各方面不够成熟,对于一成不变的东西缺乏兴趣,但是学生对游戏和故事充满好奇。游戏和故事能够为学生营造良好的氛围,满足学生的情感需求,并且游戏和故事能够给学生切身的体验,更加有利于学生的学习。因此,在小学美术创意教学的过程中,应当注重学生的体验,营造良好的学习氛围,促使学生在玩的过程中学习知识内容,更加具有教学的效果。在小学美术教学开展的过程中,教师应当以生为本,突出学生的个性化,满足学生的心理需求,采取灵活的方式营造轻松和谐的课堂教学氛围,加深学生的学习体验,调动学生的学习积极性,提高课堂教学的效果。 四、结语 随着新课程改革的深入,素质教育观念的不断发展,美术作为美育教育的重要内容,对学生的教育具有重要的作用。创意教学符合素质教育的要求,也是小学美术教学发展的趋势。因此,在小学美术教学的过程中,教师要打破传统的教学观念,促进教学方式的革新,开展创意教学,促使学生在良好的氛围中掌握知识,从而提高学生的综合素质。 参考文献 [1]吴宝茹小学美术课堂创意教学策略管窥[J].考试周刊,2017,(24):179-180。 [2]马静小学美术课堂实施创意教学的策略研究[J].新课程(小学),2016,(05):20-21。

美术学(师范)专业本科培养方案

美术学(师范)专业本科培养方案 一、培养目标 美术学师范专业本科培养计划是按照国家艺术教育师范司办学的指导思想,培养面向国际化、现代化、德智体美全面发展,基础扎实且富有创新精神和较强实践能力的高素质、专业化的美术教师和美术教育科研人员及其他美术设计工作者等,并为其成为基础美术教育的学科带头人和未来的美术专业人才打好基础。 二、基本要求 本专业培养的人才,应该是德智体美全面发展的中学或中等学校美术教师、美术教育科研人员和其他美术工作者。应具有科学的世界观、先进的教育思想和开拓创新精神,掌握现代化的教学方法和技术手段,应该是复合型高水平的中小学美术教师和美术设计专业人才。 具体目标和要求如下: 1.热爱祖国,拥护中国共产党领导,掌握马列主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理; 2. 具有远大理想、具有艰苦务实,开拓创新、遵纪守法、团结合作的品质;具有良好的思想品德、社会公德和职业道德;具有为国家富强而奋斗的竞争意识,自觉为社会主义现代化服务; 3.了解和熟悉国家的教育方针、政策和法规,热爱教育事业,具有敬业奉献精神,能为人师表; 4.掌握科学的教育理论、原则和方法,有健全人格和良好的教师素质,具备成为未来教育家的潜能和较高的教学和教育改革、研究能力; 5.系统掌握本专业所需要的较为全面的美术教育基础理论、国际教育方针、基础知识和基本技能,具有一定的艺术表现和鉴赏能力和初步的科研创作能力; 6. 了解本学科发展的新成果及相关学科的知识,了解一定的中国传统文化,掌握地方非物质文化遗产产生、发展和保护的基本规律,具有宽广的知识面和良好的文化修养,掌握科学的教育理论和教学方法,掌握一种外国语,掌握计算机及多媒体辅助教学技术等现代教育手段,胜任学校的美术课教学工作,能开出两门以上选修课,能指导学生的课外活动,胜任班主任工作; 7.具有良好的审美情趣、科学的创新精神和健康的体魄,有健全人格和良好的专业素质,具备成为非师范专业设计师的潜能和较高的设计创作和研究能力; 8.达到国家规定的大学生体育和军事技能合格标准,具有一定的审美意识和能力,具有健全的心理和健康的体魄,能履行建设祖国和保卫祖国的神圣义务。

美术课程设置(完整资料).doc

【最新整理,下载后即可编辑】 美术课程设置: 招收对象:4岁—13岁 课程类别: 1、4-7岁艺术启蒙90分钟/节(一个月3次绘画1次手工课;课程以儿童水粉、线描、版画、创意材料等为主,通过线条、图形、颜色等三大方面进行系统学习,主要锻炼孩子的造型能力、颜色搭配和开发孩子的想象力和创造力。) 2、7-12岁中国画90分钟/节(主要以写意画为主,从儿童国画入手,慢慢深入到传统国画的学习。要求孩子有一定的绘画基础。) 3、10-13岁素描动漫120分钟/节(素描课程主要以素描几何形体,素描静物、彩铅写实等为主。动漫课程主要以Q版动漫入门、日式动漫为主。) 自我特色:我们的老师都是专业美术院校毕业的,教授课程更专业,更新颖。我们的课程设置环环相扣,有体统的进行学习。我们的创意儿童画主要以水粉为主,并不是像其他地方让孩子用水彩蜡笔照着老师的画进行绘画,我们主要以教授孩子绘画技法,激发孩子的想象力和创造力,并且尊重孩子的想法。 问一:一周几节课一次多少时间? 答:一周一次,一次90-120分钟(不同学科课时时长不一样。)问二:4-7岁孩子可以学什么样的画?课程怎么安排的? 答:1、4-7岁孩子没有绘画功底的可以学习我们艺术启蒙课程,孩子上课主要以水粉画为主,从基础的线条、图形、颜色等方面进行学习。主要锻炼孩子的造型能力和颜色搭配。每个月3次绘画课一节手工课。手工课主要以超轻粘土立体作品为主,锻炼孩子的能手能力和创造力。 2、7岁如果有一定绘画基础了(家长不想让孩子在学儿童画了)可以学习国画课程。如果能力强还可以学习动漫课程。

问三:几岁可以学习素描课程? 答:10岁以上,因为素描基础课程涉及形体的概念,孩子太小很难理解立体形体的知识点。还有素描主要是黑白灰三大色调,孩子太早接触会觉得枯燥没意思,导致开始抵触美术。 问四:老师是哪毕业的,专业么? 答:所有上课老师,都是专业美术院校毕业的,从事美术教育行业至少2年以上。 问五:4-7岁孩子学完儿童画还能继续学什么? 答:我们美术课程是有系统的培养孩子学习更专业的绘画。4-7岁孩子学习过儿童画之后有了一定的基础,接下来可以针对孩子喜欢某一科进行深入学习,例如,国画,素描,动漫,彩铅等课程。

美术教学课程改革计划

附件4: 2017年湖南省基础教育研究论文 (封面页)

学科类别: 论文题目: 作者姓名: 作者单位: 专业职称: 通讯地址: 邮编: 联系电话: 电子邮箱: 关于美术课堂教学课改尝试计划 ____2017.3.8 陈志 灵感来自教师岗前培训,在听过曾书华老师的讲座后,我深受启发。曾老师能取得成功有很多值得我借鉴的地方。比如说他的努力他的勤奋。最重要的是他的信念。这都值得我学习! 针对农村以及个别城市地区美术教学提出课改建议 农村美术教学受条件影响大多未有配备相对应的器材工具教学设施供美术教学。以至于农村普遍上美术课放任自由乱画一通。如国画课,版画课,油画课,等等都没有相应的工具。有些老师也进行了这方面的探索,但大多是用相应工具代替来教学,未能取得一个好的教学效果,学生的美术素养提高不大。所以我就考虑利用现有的条件,创新设计,合理组织。设计出一个好的美术课堂模式。 经过长时间的思考我得出了一个可以尝试的计划 首先我们的教室里都有一个后黑板,平时用来出黑板报,我想这可以利用起来。以黑板为纸,以粉笔为笔,设计出一个大的舞台,让学生们大胆去展示。这样有利于学生团队意识的培养。在分组合作时教师可以有意识去教育学生。在教学实施过程中我觉得应该注意这几点。

一,选择设计好的作品 这个工作应该有老师提前准备,所选择内容要求健康积极向上,符合年龄段的学生特点。作品因从易到难逐步提高兴趣。在这个基础上再把美术知识融入到作品中。让学生在一节课时间内共同完成一幅作,这样可以锻炼他们的团结协作能力,又可以提高美术素养,课堂又不枯燥,一举多得,作品的选择可以借鉴网上的图片,也可以自己设计,刚入手时可以照图片临摹,等到学生有一定基础后就可以命题设计。达到一个设计的目的。 二,合理有效的课堂组织 这是这堂课成功失败的重要一环。可以尝试分组合作,分组的形式可以灵活多变。比如一幅作品可以构图分组。也可以色彩种类分组。等等在这个过程中有效的组织是关键。老师可以和学生约法三章。第一保持纪律卫生,要求不能谈论与课无关事情,不能乱走动,不可以做无关事情。第二点每个人都要参与,参与讨论,定稿。和绘画。这要求每组都要一个合格的管理者。第三虚心接受建议。 在这个过程中教师可以做一个参入者,引导者,裁定者,管理者的角色。在课程实施过程中要时刻关注学生动态,让学生有事可做。并体会其中的乐趣,学到知识。 三作品资料的收集整理 同学生产生的作品我们可以通过照片保存。在实施过程中的生成和资料我们可以写成报告反思,作品充实后就可以挑选精选达到一个绘画图集的效果。 总之心动不如行动,我马上就去尝试!

幼儿园创意美术教学策略浅析

幼儿园创意美术教学策略浅析 摘要:艺术教育作为幼儿园日常教学的一部分,在幼儿早期教育中具有特别重 要的意义。艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的 重要路径。通过艺术教育的方式,可以开发幼儿的艺术本能,使幼儿获得对世界 事物最基本的感知和认知。 关键词:创意美术教学策略浅析 艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的重要路径。艺术教育在个体生命的早期具有特别重要的意义。通过艺术的教育,能开发 幼儿对游戏和艺术本能,能使幼儿感知到世界的多种形式。 一、创意美术教育的重要性 在幼儿园的美术教学活动中,最基本的教学活动无非就是美术作品欣赏,让 幼儿了解图片里面有什么,怎么样,之类的简单素材,要么就是简单的剪纸活动、涂鸦、橡皮泥制作等,长此以往,使得幼儿对于美术课的兴趣逐渐降低,相对于 传统的教学思维模式,我们的教师应该另辟蹊径,打开新的具有创新意识的教学 思路,使幼儿在新的教学活动中不断地认识和创造新的作品,尝试和体验新的教 学玩法,好使幼儿对于美术教学活动的兴趣能长期地持续下去,并且有增无减。 创意美术不仅对幼儿的视觉上具有冲击力,并且在教学的玩法上也有了新的尝试 和突破,使得幼儿在不断尝试和玩的过程中培养了坚毅专注勇敢的品质。 二、创意美术教学策略 1.不断丰富完善教学资源,让美术课创意无限。传统的美术教学素材和教学 模式,时间久了就使得幼儿失去学习的兴趣,因此,不断地推陈出新,设计具有 创新意识的教学活动是吸引幼儿热情高涨参与活动的前提,比如以往的剪纸活动,老师们总是先给幼儿提供简单的图样,让幼儿照猫剪虎地去照着完成,没有一点 新意,幼儿即使在完成了老师布置的作业时也没有什么成就感和满足感,更别说 获得愉悦感了。但是如果老师在剪纸活动前,做足功课,把教学素材换成幼儿喜 闻乐见的动画形象,比如喜洋洋、灰太狼,海绵宝宝,奥特曼,巴拉拉小魔仙, 或者自己熟悉的爸爸、妈妈,爷爷、奶奶之类的,让幼儿在剪纸活动的过程中, 打开幼儿的表现欲和创造欲,使得幼儿能更好地完成作品,并且期待着回家能得 到父母的认可和鼓励甚至是赞扬。这样幼儿参与的积极性也就变得更高了。 老师可以不定期地开展一些创意美术的比赛活动,让幼儿自己评选点评出自 己喜欢的小伙伴们的创意作品,比如跟节假日有关的手工制作,废旧物品的创新 玩法,轮胎的创意涂鸦,墙体创意彩绘,树叶拼接画,家里的五谷杂粮的粘贴画,毛线的粘贴画,小组吹画等等。让幼儿在美术课上学到的不仅仅是美术知识,更 有团队协作的快乐感,互相帮助的成就感,比赛的优越感和满足感等。这些精神 方面的满足感,就是幼儿在美术课堂教学中老师最应该重视的方面。 2.拓展幼儿的美术思路,让幼儿成为课堂的主导者。老师和幼儿对于美术的 认识,最基本的就是以画为主,其实不然,美术要学习的面其实是很宽泛的,画 画只是其中的一小部分,还有很常见的泥塑、彩陶制作、橡皮泥制作、小木工制 作等,都是美术衍生的教学领域,美术教学就是为了打开幼儿的思维模式,让幼 儿形成良好的手脑协调并用的习惯,提高幼儿的动手能力,培养幼儿专注力、审 美能力、色彩感等,因此,老师们的教学范围也不能只局限在画画的方面,适时 的让幼儿们利用身边的报纸、塑料袋、树叶、花草之类的,进行服装设计展示比 赛等,既让幼儿们尝试了新的教学模式,也帮幼儿们打开了新的美术思路,拓展

浅谈中学美术教学的地位和作用

浅谈中学美术教学的地位和作用 推进社会主义现代化建设事业的重要任务之一就是科教兴国,要实施素质全面教育,美术教育尤为重要。中学美术课的主要任务就是审美教育。美术课在中学是一门基础文化课,是对中学生进行审美教育的主要途径,是素质教育的重要组成部分。它能培养学生对自然、社会及艺术的感受与审美能力,能推动学生在德、智及其他方面的全面发展,能提高全民族的科学文化水平及修养,对推进社会主义现代化建设有着不可磨灭的作用。 虽然中学美术教学有如此重要的地位和作用,但现在整个社会、学校、家长和学生,普遍只重视语文、数学、外语等与升学考试具有相关的学科学习,对艺术学科方面的学习较轻视,导至学校高中阶段的学生在艺术才艺方面表现的较不理想。由于上述原因的影响,学生的艺术潜能没有有效的得到开发和发展,对艺术课不感兴趣。使艺术课失去了应有的吸引力,艺术课的教学管理难度增大。所以有不少的地方和学校不重视美术课,特别是落后地区的中学。素质教育只是在会上说说纸上写写而已,更别说美育。有些中学干脆不开美术课,即使有也名存实亡。他们只重视考试分数、升学人数,甚至对美术考生考入大学也不认可。这样使很多中学生得不到应有的审美教育,缺乏审美修养,美丑不辩,良莠不分,往往把优秀的作品当作毒草。 美术不仅现在有极其重要的地位,而且从古至今都与人类社会的发展密不可分。随着人类社会开始造型艺术就产生了,在旧石器时代我们的祖先在打制石器过程中,逐步培养造型技能,萌芽出审美观念。古代人们对美也有相当的感受,他们通过对美的追求从而为改造世界、推进社会发展起到了重要作用。 在当今的社会发展形势,美术(审美艺术、造型艺术)更为重要,现在物质文明建设已达基本要求,精神文明建设尤为重要,人们已从追求物质生活迈向追求精神生活的阶段。现代工业、商业、建筑等都离不开美术知识,警如要盖一栋大楼,设计时必须考虑大楼的外型、色彩、与周围环境的协调性以及与自身用途的协调性。试问,若设计者不具有较高的美术知识和审美能力行吗?再如商标、包装、广告、装饰、服装、封面、食品等等,若都不考虑“美”那会出现怎样的情况,不用说大家都知道。所以可以说美术无处不有无处不用。

小学美术教育教学改革和创新word版

小学美术教育教学改革和创新 在小学教育中,美术教育,是和政治、英语、语文、体育等同等重要的学科,它主要是让学生学习一些有关美术方面的知识和技能,来引导学生在未来 掌握包括素描、油画、平面设计、动画设计等一系列能与美术扯上关系的技能。美术教育这种为学生提供既动手又动脑的学科,很符合当代社会“手脑并用”的 需要。 一、小学美术教育在新课程理念下的重要性 (一)小学美术有着一定的启蒙作用。处于启蒙审美重要时期的小学阶段,小学美术教学在这一时期做好启蒙工作至关重要。以往“填鸭式”的僵硬式教学,已不适应现代美术教育要求,需要摆脱以往应试教育环境下的教育方法,在指 导学生掌握基本的美术知识基础上,逐步培养学生的观察、形象记忆、想象力 与创造能力,来寻求学生的均衡全方面发展。(二)在新课程理念下培养学生全方面发展。新课改后,为营造开放性的课堂,小学美术教育运用美术语言的方式,让学生感受、理解、发现美,进而完善学生正确的审美观,达到德、智、体、美、全面发展。(三)小学美术教育要与素质教育相贴合。为了契合时代发展的需要,跟上物质和精神文明的发展步伐,小学美术教育必须与素质教育相 贴合,以实现小学美术教学在教育历程上的推动作用。b5E2RGbCAPkl fHYJ6c EUq PAsthvQV FNqwK3w9lbpX h3ITFL bTLbiy Tdmvcy AblHU2UOvErz K0eX9M RyOvkW atvRDw H1XMAe Bz8GZ。 二、新课程理念下小学美术教学的改革与创新 (一)营造良好的课堂学习氛围,培养学生的创新精神。兴趣是最好的老师,想激发学生学习兴趣,需要适当的营造良好的课堂氛围。良好的课堂氛围是令 学生能够思维发散、注意力集中的基础。在小学阶段,在课堂上适当的运用游 戏来活跃课堂氛围是有必要的,毕竟游戏是孩子们生活中不可或缺的重要组成 部分。例如,在学习小学一年级下册第3课“手形填画”时,就是采用游戏来调动

中学美术教育的特点和教学方法

中学美术教育的特点和教学方法 美术教育通过对美的感受,进化为对美与丑的分辨能力,潜移默化地使人的精神在愉悦和操作中得到升华,在学校教育中,它可以起到帮助学生树立正确的人生观的作用。 一、中学美术教育的特点 1.教学内容的广泛性 美术是以物质材料为媒介,占据一定平面和立体空间的艺术,包括建筑、雕塑、绘画、设计等各门类。而中小学美术教育除涉及到以上各门类外还不同程度地编写了美术欣赏、美术史、书法、篆刻、手工制作等课程,新的《美术课程标准》将美术学科的课程内容归纳为“造型与表现”、“设计与应用”、“欣赏与评述”、“综合与探索”等几个板块。丰富多彩的学科内容使学生能在学习中全面地了解美术学科 涵盖的领域,开拓学生关注生活的视野,拓展学生思维想象的空间。毫无疑问,这对学生的全面发展有一定的积极意义,但如何把庞杂多样的教学内容、目标与任务贯注于每一堂课的教学中,如何在教学设备有限的条件下强化课堂教学的可操作性,是我们每一位教师和教学管理者必须深入思考和解决的问题。 2.在美术教学中渗透审美教育

中学美术教育是以培养学生审美能力为目的,是对学生进行美育的重要途径,除了传授美术技能基础之外,还可作为审美教育的主体,扩展学生的视野,提高学生的审美能力,培养学生树立正确的审美观念,激发他们对美的爱好与追求,塑造健全的人格和健康的个性,促进其全面和谐的发展,以达到思想品德、科学文化和身心等全面素质提高的目的。中小学美术教育的任务和目标经历了由注重美术教育的德 育化、智育化的倾向到当前课程改革后重新强调美术教育。这个转变过程,提出了综合学科的理念,将美术学科纳入艺术领域的大环境中,与音乐、戏剧、舞蹈等艺术门类相互呼应,使学生在学习过程中视野更宽阔、思维更活跃,在较大的艺术磁场中感受到审美欣赏和创造的愉悦。 3.侧重培养学生素质 社会的需要和人的发展这两个方面决定了我国的美术 教育应以受教育者的全面发展为基本点。小学的素质教育的主要环节还是在课堂里,学校的美术教育除了传授美术的基础教学外,还应向学生展开全面的人生素质教育,在各个教学环节中向他们渗透思想品德教育、审美教育和爱国主义情感教育等。我们知道,素质教育意味着人的知识的统一性和人的全面、和谐、自由发展,素质教育的落实不能忽视学校的美术教育,这不仅是信息社会里我们需要更精致的审美眼光和更强的视觉形象,而且也是因为未来人类的社会生活品

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