小学赠汪伦教学实录

小学赠汪伦教学实录

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及江伦送我情。

从一年级上学期拼音教学结束之日起，学生们就在我的牵引下开始了日见其深、日见其广的课外阅读。仿佛山泉总要流经秀谷——刚上三年级，他们中的佼佼者就把小小触角探进古典的广袤空间：方思佩、夏璇读完了《》《三国演义》;周楠、江嘉辉、晋申诸男生比赛似地读完了《西游记》《水浒传》《封神演义》(少儿版);汇报课上，沈冠楠声情并茂的《爱莲说》，震住了全班，令一帮要强的小家伙大受刺激!孙添于是不甘示弱，打擂似地诵起了“关关雎鸠”，就连程度较差的郑丹东，也在摇头晃脑地唱读《》。所以——这节课不具备广泛的适用性。

对于中年级学生而言，《赠汪伦》原本浅显，背诵、理解10分钟内就可以完成。剩下的大半节课干什么呢?我当然可以接着往后上，可是，既然课时宽松，既然学生不求甚解、率性而为的阅读需要提升和引导，那么——在“家里”，在自己孩子中间，我且以“完成任务”为起点，和他们一道，乘着李白的扁舟，踏着汪伦的歌声：驶出去，飞起来。

为此，在后面的30分钟，我们——

现场

一、为彰显《赠汪伦》的与众不同，回顾读过的同题材(及《小学生必背80首》)，为讨论做准备。

师：人生自古伤离别。对于健康幸福的人生而言，友情、亲情和爱情，一个都不能少!(笑声)作为社会性的动物，人是惧怕孤独的。离群索居是孤独;抛亲别故，住在陌生人群中间也是一种孤独。孤独滋味最难熬——所以，自古以来，离愁别恨成了文学创作永恒的话题。这样的作品，唐诗中就有不少，谁能背来听听?

学生(1)：寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片在玉壶。(《芙蓉楼送辛渐》)

学生(2)：千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君!(《别董大》高适)

学生(3)：渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。《送元二使安西》

?学生有的记得牢些，有的记不清了，于是，当一个人站起来大声背诵时，其他孩子努力回忆着，轻轻跟着念。是相对低沉的声音使然，更是不可言传的感染力使然，念着念着，渐渐的——课堂气氛变得有些低回黯然。

二、讨论：两种人之常情

师：当我们把这几首送别诗放在一起读时，有什么共同感觉?

学生(1)：凄凉。依依不舍。

学生(2)：悲壮、苍凉。还有些伤感。

师：对。凄凉，辛酸，依依不舍，淡淡忧愁——这是大多数离别文字的基调，也是人之常情的自然流露。

大家知道，刘晓辉同学的父母早就要把她转到上海去了，可是刘晓辉呢，拖了又拖，总也不肯走，为什么?

学生(1)：我知道，她不愿意离开这儿的老师和同学，她怕上海的新老师、新同学不喜欢她。

学生(2)：老师，昨天我和刘晓辉通电话了，她说她在那里过得很好。

师：我也接到她的信了，薛老师很为她高兴!我早就说过：刘晓辉同学勤勉善良，到哪里都不会缺少友谊，到哪里都不会孤独的。可是，这依然不能减少我们对她的牵挂和思念——为什么?

学生(1)：因为她是我们的好朋友。

学生(2)：因为她宽容大度，从不斤斤计较，和她在一起，我们特别开心。

学生(3)：临走的时候，她爷爷请我们去她家玩了一个晚上。看DVD，唱歌，喝饮料，开始还挺高兴的，可是后来，不知怎么的，就都哭了……

师：多么可爱的同学，多么感人的友谊——谁说独生子女自私冷漠、不懂感情?我觉得我的学生最懂友谊了。但是生活中也不缺乏相反的例子，你们能说说吗?

学生(1)：汪燃下课老打我，这学期他终于转学回老家了，我很开心。

学生(2)：表哥最不懂礼貌了。一到我家就翻箱倒柜找吃的，还霸占电视，拿着遥控器乱按。他一来，我们全家都头痛!

学生(3)：一天晚上，我家来了个客人，是爸爸同事。从6点钟一直坐到10点半，高喉咙大嗓子的，废话那个多!茶喝涨了，上过卫生间，又坐到了沙发上!妈妈恨死啦，警告爸爸：下次再带这种人来家，跟他没完!(笑声)

师：听听，多丢人。我们每个人都要好好检讨自己，千万不能像这三位，否则，人见人厌，很可怕，很没面子哦——所以，有这样一个人，如果他的离开使我们感到万分高兴，那说明什么?

学生(1)：这人很烦。

学生(2)?他爱欺负人。

学生(3)：或者我正忙。

学生(4)：或者我有自闭症，根本不好客!(笑声)

师：大家说得很好，也很全面。古人云：酒逢知己千杯少，话不投机半句多，不投缘的两个人之间是绝对不会为离别而伤心的。伤心什么?高兴还来不及呢——这也是一种人之常情。

三、扣住“踏歌”，真切体会汪伦的心情。

用事先准备好的磁带播放《小白菜》《红蜻蜓》《中国少年先锋队歌》，它们分别是凄凉、抒缓和激昂欢快的。经过一番令人捧腹的尝试，学生找到了“踏歌”的感觉，发现可以“踏而歌之”的只有《中国少年先锋队队歌》——它是轻松、欢快，令人振奋的。由此可以想见：汪伦所踏之歌必定也是轻松、欢快者;汪伦心情必定也是轻松、欢快的——绝无好友远别“应有”的伤感。

一片笑声中，三两个学生提前退出“踏歌”激起的浪花，面露困惑。我看在眼里，喜在心头：不愤不启，不悱不发——等一等，再等一等!

四、讨论：从后两句体会李白其人其诗

师：如果换作我，看到朋友因为自己离开而高兴，我会很伤心的!可咱们瞧瞧李白：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”——呵，感觉好着呢!在他看来，桃花潭水的深沉、清澈，正好比汪伦对自己的情谊，又深厚、又真挚——这中间必定是有原因的，否则，我们可以说李白这人自作多情、恬不知耻

啦!(笑声)

学生(1)：我觉得李白的感觉是对的。如果汪伦不喜欢李白，就不来送行了。

学生(2)：汪伦仰慕李白，所以才特意请他。能结交鼎鼎大名的诗人，他已经感到很荣幸、很满足了。

学生(3)：在新华书店，我看到售书，场面真火爆。爸爸说，那些人都是追星族。汪伦也是追星族——李白来了，大笔一挥，他也跟着出名了!能不高兴吗?

师：追星族这个比方很有意思。不过我认为汪伦的眼光还是很不错的，比起赵薇、谢霆锋的崇拜者，要高明得多，也体面得多。

学生(4)：我同意前一个同学说的。是仰慕，不是追星。送李白的时候，《赠汪伦》还没写呢。

学生(5)：老师说过，李白“一生好入名山游”，所以汪伦要用快乐的歌声为他送行、为他祝福。

学生(6)：李白走遍名山大川，朋友遍天下，离别是常有的事。如果分别一回就伤心一回，那他还怎么云游，怎么写《》《早发白帝城》和……和《望天门山》呢?

学生(7)：李白和汪伦都是豪爽之人，他们谁也不为离别忧伤。

师：同学们说得真好——把我原先准备说的许多话都给说了!所以我常讲：给你们上课真轻松、真享福。同时，这也让薛老师感到压力很大，我得用功再用功，否则，你们就不用我教，也不要我教啦!

通过以上讨论，我们知道：在离愁别恨之外，世界上还有另一种友情在：相聚须尽欢，分别不忧伤，这也是一种很好的生活态度，我们可以说它是——

学生(1)：潇洒。

学生(2)：豪放。

学生(3)：这就是浪漫!

师：对。这就是李白，这就是浪漫。它可以表现为《夜宿山寺》的奇思妙想，可以表现为《望庐山瀑布》的雄浑壮阔，也表现为《赠汪伦》的洒脱豪放。

所以说，文如其人，言为心声，当我们读一首好诗的时候，我们其实也是在读一颗真诚美丽的心灵，在读一段鲜活生动的世俗人情。世界有多么广阔，人的心灵就有多么广阔——千万不要以为李白只有乐观豪放的一面。这里是李白的两首死别诗，大家可以借助资料或通过讨论来读懂。我相信，前一首会让你们笑破肚皮，而后一首呢——读了就知道啦(出示预先板书好的内容)：

《哭宣城善酿纪叟》

纪叟黄泉里，也应酿老春。

夜台无李白，沽酒于何人!

《哭晁卿衡》

日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。

明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。

(学生记录，朗读，议论。教师巡视，有问才答。)

铃声响，下课!(根据课后记录整理)

后记

这节课可分为三个阶段：一般性学习(本文略去)——深入发掘——向课外拓展。对于学生来说，这是一个跳起来摘到果子的过程;也是一个从“教材”出发，进入更深更广境界的过程。钻进去需要力量，飞起来需要激情——教师惟有厚积薄发，预先具备了较深的内功、预先蕴积了真诚的感动，才有可能调动这种力量，唤起这股激情。

关于小学语文教学，大家现在谈得比较多的是方法的探索与改进：教程怎样设计，课件怎样制作，多媒体怎样应用，学生怎样调动……教师的底蕴和学养则少被提及，似乎现代化的教学就是按动鼠标和敲击键盘，似乎教师的作用只剩下了组织和引导——这实在是一种偏颇。

我们当然要调动学生的积极性，我们当然要让学生动脑动手动口，但阅读是作者与读者之间的心灵交会，对于那些蕴涵深刻的美文，我们首先要的是知人论世，是动情。因为对于任何人而言，动情的感悟永远比动脑得来的答案更难忘、更真切、更具孕育性和扩张力——那感悟也许是朦胧的，比不上“分析”来得透彻。但其可贵也正在于朦胧——因为“理解”总是局限在有限的知识范围之内，而感悟或莫名激动却将人引向无边的未来和无限广阔的空间。

有些老师可以从自己的教学预计到学生能考出多少分，那是我所不能及的“硬功夫”。我所可骄傲的是：一再惊喜于学生阅读水平的提高和他们由此而来的思辨能力。

由于我的“漫谈”(也有同行斥为“散扯”)，学生由《北京的四合院》读到《穆斯林的葬礼》;由《秋天的怀念》读到了《我与地坛》——当然，能这样做的，总是“一些人”，这就足够了，社会的前进总是要有一部分人先富起来，整个集体读书境界的提升，也必定要依赖于一部分人的捷足先登。

佛说：自度度人。

这也是我的远航和飞扬。

点评

窦桂梅(北京清华附小语文特级教师)

这是一节有些“另类”的语文课。

我们已经不能从“重点是否突出，难点是否突破，方法是否先进”的技术层面审视它。我想，这节课给予我的启发就是——教师的素质永远是最重要的。

正如教者所说：“关于小学语文教学，大家仍然陷在方法技巧的探索与改进上。教程怎样设计，课件怎样制作，多媒体怎样应用，学生怎样调动……教师的底蕴和学养则少被提及，似乎现代化的教学就是按动鼠标和敲击键盘，似乎教师的作用只剩下了组织和引导——这实在是一种偏颇。”

不是吗，技术的先进并不代表理念的先进。从很大程度上讲，就人文教育而言，推动其前进的不是手段，而是思想;不是那些精于弄巧、疏于深思的“新星”，而是那些认准方向、劳作不息的普通教师。

从背景介绍到教学过程中学生的表现，我们不难看出，薛老师是一位底蕴深厚、谙熟规律的“老农”，她在用文化经营自己的“庄稼地”。春种、夏长、秋收、冬藏，就这样，在四季的轮回中，伴随着学习、鉴赏、思维、表达的快乐，学生成长着，幸福着。这种经历和感受，必将对他们的一生产生影响。

薛老师的教学是在传递文化，也是在传递激情。尽管她的力量还很单薄，尽管我们大多数语文老师都缺乏薛老师这样的内功，但我们在追赶她的时候，已经和她一起去远航，去飞扬了。

最后的整合——薛瑞萍与陈莲根共同备课

李白诗歌《赠汪伦》

一、为彰显《赠汪伦》的与众不同，回顾读过的同题材唐诗(课文及《小学生必背古诗80首》)，为讨论做准备。(看云设计)

二、“飞出去”想象，“沉下去”咀嚼。(陈莲根设计)

(一) 备课思考：

仅举一例，“忽”字：

作为符号语言，“忽”字的词典意义是“突然”、“迅速”等;作为情感语言，“忽”字的含义是伤感中的惊喜。

“忽”的惊喜是瞬时情态，但它连接着前后的情态变化：从“将欲行”的伤感、依依不舍到“忽闻”的惊喜到看到“深千尺”之潭水的欣慰到“不及”的感叹，诗人的心情由低落到高升到平缓，“将欲行”、“忽闻”、“深千尺”、“不及”之诗歌语言涌动的是诗人起伏不平的心绪。

教师要重视诗歌的语言张力之特征，如诗歌的表层语言显示，诗中只有“离去者”，但诗歌的语言张力已经暗示了“送行者”的存在;如诗歌语言平白如话，但诗歌语言的张力已经蕴涵了深情厚意。

(二、)教学操作：

根据小学生的思维特征和心理特征，可以从艺术想象入手进入语言咀嚼，先让学生反复吟诵诗歌，感知“将欲行”、“忽闻”、“深千尺”、“不及”。

1、想象指导：语言表达训练，让学生通过想象再现诗人与汪伦别离的画面，具体指导要紧扣“将欲行”、“忽闻”、“深千尺”、“不及”来进行，描写短文(或)，要求语言具有诗歌语言的美感。

把“踏歌声”与“桃花潭”作为别离的背景，写一段描写，以烘托渲染别离的气氛，写出“踏歌声”的`轻快，以烘托村民淳朴真挚的感情;写出“深千尺”的徐缓的涌动，以烘托“不及”的深沉。——根据学生的实际情况，可以只要求分别写一个描写句。

把李白与汪伦别离作为特写镜头，写一段描写，以具体生动地再现挚友别离的画面。重点描写李白在“将欲行”、“忽闻”与临桃花潭时的神情、心理，以生动地演绎诗人情感的流动。——根据学生的实际情况，可以只要求分别写一个描写句。

把回忆汪伦用美酒款待李白的描写插进去，以具体生动地演绎“不及”的深层含义。

2、咀嚼指导：

在想象活动的基础上，让学生朗诵诗歌(或者教师范读)，要求用准确的语调表现诗人情感的起伏涌动。

以“忽”字为例，可以提出如下的问题：

平常我们对“忽”的理解是什么?(词典义)

在本诗中，“忽”字除了“突然”之外，还包含着怎样的心情?

把“忽闻”换成“遥闻”好不好?

“忽”字在诗歌中起什么作用?

等等。

“忽闻”、“深千尺”、“不及”不再详细介绍。

三、讨论：从后两句体会李白其人其诗(看云设计)

四、课堂审美活动。(陈莲根设计)

我的初步设想是，搞一个、音乐、美术的组合活动：

1、设计三种不同心境的别离情境(用语言表述);

2、选三个分别与上述心境相统一的画面;

3、选三首分别与上述心境相统一的音乐歌曲(一首古典民乐、一首现代音乐、一首通俗音乐);

4、选三组分别与上述心境相统一的语言材料(三组审美短语、三组诗句、三组朗诵)。

用多媒体的形式，分别展示上述的活动材料，并让学生欣赏感悟上述艺术形式：美术形象、音乐形象、文学形象，然后让学生把这三种不同的艺术形象按照心境有机地组合起来，并适当地引导学生简单地说明组合的理由，素质高的学生，可以让他们在课外做一个有关友情、亲情、乡情等的“诗+画+乐”的幻灯片。

这个活动的目的主要是熏陶，让学生充分感受不同的审美境界，实际上就是审美比较活动。

总结一下自己的感受：

1 同意“沉”之说。可是陈老师在本诗的沉，例如对“忽”“不及”等字的揣摩，似乎超越了小学生的兴趣范围。在教学中实行起来，可能会使孩子们觉得兴味索然。而兴趣，对小学生而言，是第一重要的。

2 同意陈老师重生活轻诗意的批评。在本诗教学里，我的轻浅既是出于对诗本身的理解，也和读过的《李白传》关系很大。从那里我知道，在没有稿费的年代，只会作诗的李白，其实生活得一点不潇洒，经常是听说某对朋友将别，代写离别诗，从而蹭一杯酒喝——估计“万言不值一杯水”就有这个意思。所以，陈老师品出来的别愁，被我个人的、主观的认识给滤掉了。这固然有损于教学的“客观性”，可是若干年后，当大家看到：薛的学生有薛的习气，陈的弟子有陈的风范，那也未必不是一件好事。

知人论世有助鉴赏。生活是我们不能超越的艺术之母亲。“春来了，龙华的桃花开了，在那些夜间开了……”这是艾青作品，革命的战斗的诗。少年读之，几乎没有感觉，可是当我做了母亲之后，再读此篇，泪落如雨!还有孟郊的《》，想到写此诗的时候，也就是孟郊远赴微官的时候，诗人已经50岁了，心中的酸楚，何可言哉。有了这样的了解，对于“郊寒”之讥，自然有了公允的看法。

如果是在中学，“生活部分”肯定要简缩;有关诗鉴赏本身的“艺术部分”将增加。

3关于朗读。很高兴，大家的讨论常常“离题”，于是我们从中得到有关诗歌教学和鉴赏的许多教益。干干的意见偏颇得甚。不仅是诗，一切好的文字，都应当是悦耳的;小学的诗歌教学，尤其需要从诵读中培养兴趣和对韵律的感觉。

美国伦比亚大学有一门“大书”课，所有专业的学生都必须在那里修习从荷马到《》到《共产党宣言》的所有影响和历史进程和人类精神的“伟大的书”。学到《神曲》时候，老师一再强调：在人们精神枯闭的中世纪，这是一部世俗的、“甜美”的诗。和座中学生一样，我大惑不解——因为太多有关地狱、炼狱的描述，其实是恐怖和令人毛骨耸然的。老师请一位来自意大利的学生用诗“自己的”语言朗读，于是，大家知道了：她确实是甜美、温柔——因为它的声音。原来。对于种种恐怖景象的描述，是透出但丁对不幸受苦的人们的无限悲悯。

其实表达思想也好、抒发感情也好，大多数情况下，诗歌能做到的，其他文学类型也能做到，可是惟有“声音之美”是诗歌能做得最好的。大家都喜欢的海子的诗，吸引很多人的，不是内容本身，而是他的文字、他的声音。《面朝大海》，祝福也好、批判也好，其意义去新鲜远矣，可是普通的意义，经他的语言传达出来，就透着近乎死亡的宁静了!这是声音的魔力使然。不好听，绝对不是好诗。是好诗，就须反复诵读。干干可以因为他的特殊经历而拒绝，可是他也因此而失去了很多的乐趣。

4在讨论中，关于这首诗值不值得细品，大家谈到各自的看法。我的意见是不必把唐诗神化，不必像梁山好汉见了宋江似的，纳头就拜。作为整体，它是美伦美焕、丰赡渊深的，可是作为具体作品，自有高下优劣之分。使我明白这一点的，是多年前《名作欣赏》上一篇文章《张旭<桃花溪>——坏诗的榜样》。它的作者，是一位西方的汉学家。当然，理性的批评，绝对不是“炮轰**”似的撒泼谩骂，只要批评得对，古人也当惊知己与地下，不胜快乐。