唱歌音准差？因为你不会呼吸
唱歌音准差？因为你发声器官太紧张
唱歌音准差？因为你发声器官太紧张“歌唱是喉发音器官内的各个器官、肌肉、软骨等组织被气流作用后的协调运作的客观结果。
”无论哪一部分在歌唱的活动中，不能做到相互协调地运动，都会导致肌体运动失去平衡，从而引发歌唱音准的问题。
一、喉外肌力度过重引起音准问题在歌唱中，因为掌握不好喉部发音器官运动力度而形成的音准问题较为普遍。
例如，为了追求明亮的声音，用力挤压喉部肌肉，声带被迫张力增强，喉部肌肉过于紧张、用力，会导致音高偏高。
或者将喉咙故意撑大，人为的加重了喉外肌力度，从而加重了嗓音负担，拖不动嗓音。
这会使得声音音色听起来发闷、发暗，会在听觉上让人觉得音高偏低。
再有就是舌根肌肉过于紧张，用力太大，而压迫喉头导致呼吸的不顺畅，也会使得喉外肌过度用力，加重了喉内肌以致声带的负担过重，影响了其灵活性和柔韧性，这种情况也会导致音高偏低的现象出现。
对于这种情况，我们可以用“哈欠加叹气”的练习，来帮助喉部肌肉和舌根力量的放松。
“打哈欠”练习，是用我们平时打哈欠时的“ha”来带动一个高的类似假声的音，下滑到低而深的音。
因为“h”是出气音，它能帮助我们恢复到睡前或是睡后最放松的“伸懒腰”的状态，而这种状态可以使得“抗一重力”肌得到放松。
我们每天说话都是提着我们的喉与重力相抗衡，而“打哈欠”就是释放这种张力，使得喉外肌肉放松，没有紧扯的肌肉。
当喉部肌肉、舌根处于放松状态的时候，才会为我们的演唱奠定一个正确的发声状态。
二、“喉头稳定”的辩证观点在学习和教学中我们知道，老师总是会提到“喉头下放”或“喉头位置降低”，这是正确的，但要注意的是“降低”而不是“下压”，目的是为了让其保持稳定而不上抬。
喉头位置的高低与嗓音的类型是有关系的，不是所有的学生都应该把喉头放低，但却都要求必须保持稳定。
千万不可以片面强调喉头，而忽略了气息的重要性。
通过训练我们知道，所有男中男低，都应该喉头下放，大部分女高则要保持稳定，而戏剧女高、女中和男高找不到规律，有时放下，有时保持安静的位置。
谈歌唱呼吸的基本方法
谈歌唱呼吸的基本方法歌唱呼吸是歌唱中的关键要素之一，它是指歌手在演唱过程中正确地控制呼吸，保证音质的清晰、稳定、流畅。
歌唱呼吸对歌唱技巧和歌唱效果都有着至关重要的影响，因此学习歌唱呼吸的基本方法对于想要成为优秀歌手的人来说非常重要。
以下介绍几种常见的歌唱呼吸方法。
1. 腹式呼吸腹式呼吸是最常用的歌唱呼吸方法，它通过使膈肌向下移动，从而扩张肺容积，并吸入足够的氧气，使得歌唱声音可以更加柔美饱满。
腹式呼吸的关键在于让肚子、侧腰和背部同时向外膨胀，胸部不应该抬高。
呼吸时，应该深入低腹，让呼吸完全进入肺部。
同时，要记得慢慢呼气，不要急促地放空肺。
腹式呼吸对于优化歌唱的音质和稳定性有很大的帮助。
与腹式呼吸相反，缩腹呼吸是通过肋骨下方肌肉的收缩来吸气的一种歌唱呼吸方法。
缩腹呼吸的关键在于吸气时收缩下腹部，将膈肌移动向上。
这种呼吸方法可以使得声音更加清晰有力，但是在使用时要注意不要太用力，避免破坏歌唱音质。
3. 嘴唇呼气在演唱过程中，嘴唇呼气是非常重要的一种歌唱呼吸方法。
它的作用是让歌手在演唱过程中保持恰当的空气流量和稳定的呼气时间。
同时，嘴唇呼气还可以有效地减少胸腔张力，使得歌唱过程更加自然顺畅。
在运用这种呼吸方法时，应该保持嘴唇轻微张开，放慢呼气速度，使得呼气效果更加完美。
除了以上介绍的基本方法，还有一些其他的歌唱呼吸方法值得一提，例如腔调式呼吸、吸气式呼吸等。
无论使用哪种方法，都应该注意呼吸的深度、速度和均匀性。
正确的歌唱呼吸可以让我们在演唱过程中更加轻松愉悦地表达自己的音乐情感，成为一名优秀的歌手。
唱歌怎么练前后的呼吸技巧
唱歌怎么练前后的呼吸技巧
唱歌时练习前后正确的呼吸技巧是非常重要的，下面是一些建议：
1. 深呼吸：在开始唱歌之前，进行几次深呼吸来鼓励膈肌下降和吸气。
深吸入和深吐出的练习可以帮助你放松身体和准备呼吸。
2. 腹式呼吸：肺部的底部是呼吸时应该使用的关键区域。
通过腹式呼吸，你可以更好地利用这个区域。
腹式呼吸涉及到用膈肌控制呼吸，使其下降并把气体引入到肺部。
3. 控制呼吸：对于每个音符或短语，你需要控制呼吸来获取适当的空气供应。
练习通过在音符中间的间隙中以适当的速度进行呼吸来实现呼吸控制。
4. 放松肩膀和颈部：肩膀和颈部的紧张会限制你的呼吸。
在唱歌时，保持放松并下降肩膀和颈部，可以让你的呼吸更为顺畅。
5. 后呼吸：后呼吸是指在你唱完一个音符或短语后的呼气。
后呼吸是为了让你在下一句或下一个音符开始时有足够的空气储备。
6. 连续呼吸：练习正确的呼吸技巧可以帮助你在连续的歌词或音符之间实现无缝的呼吸。
通过练习短句的呼吸控制和无缝过渡，你将能够在歌曲中更自然地进行呼吸。
请记住，这些都需要通过练习和专注来发展。
找到适合你的练习方法，并与声乐教练合作，以便更好地发展出适合你的呼吸技巧。
唱歌的技巧和呼吸技巧
唱歌的技巧和呼吸技巧
唱歌的技巧和呼吸技巧都非常重要，它们能够帮助歌手发挥出更好的歌唱效果。
下面是一些常见的唱歌技巧和呼吸技巧：
唱歌技巧：
1. 良好的姿势：站直或坐直，保持背部挺直，头部微微前倾，使声音更容易流畅。
2. 发音：清晰的发音是唱歌的基础，一定要细心地把握每个字音。
3. 声音掌控：掌控好声音的强弱和高低，让歌曲更有表现力。
4. 情感表达：唱歌不仅是声音技巧，更应表达出歌曲的情感，使歌曲更有感染力。
呼吸技巧：
1. 深呼吸：在唱歌前，先深呼吸几次，放松身体，清理喉咙。
2. 腹式呼吸：吸气的时候要用腹部去呼吸，想象你的腹部向外膨胀，使空气充分进入肺部。
3. 均衡呼吸：要注意呼吸的均衡性，呼吸应该平稳而轻松，不要过度呼吸。
4. 呼吸节奏：唱歌时，要注意呼吸节奏和歌曲的节奏相符合，这样才能更好地掌握歌曲的节奏。
总之，唱歌技巧和呼吸技巧在歌唱过程中都有着重要的作用，需要歌唱者不断地练习和掌握。
歌唱的呼吸方法与训练
歌唱的呼吸方法与训练
歌唱的呼吸方法和训练是歌手们非常重要的技巧之一，因为正确的呼吸可以帮助他们在演唱过程中产生更加稳定、富有表现力的声音。
以下是关于歌唱的呼吸方法和训练的一些要点：
1. 腹式呼吸：腹式呼吸是歌唱中最常用的呼吸方法之一。
这种呼吸方式中，歌手通过放松腹部并让空气充满膈肌的底部，从而扩大肺部容量。
这种呼吸方法可以帮助歌手获取更多的空气，并且在演唱时提供更强的支持力量。
2. 控制呼气：在歌唱中，正确控制呼气非常重要。
歌手需要学会控制呼气的速度和力度，以便在演唱过程中保持稳定的声音。
通过练习放慢呼气的速度并渐渐加强，歌手可以提高对呼气的控制能力。
3. 声音与呼吸的配合：正确的呼吸方法需要与声音的发出相结合。
歌手应该在呼气过程中努力保持稳定的声音，以避免声音断断续续或者无法维持。
通过呼气的过程中产生稳定的压力，歌手可以更好地控制声音的质量和音量。
4. 呼吸训练：为了提高呼吸能力和控制力量，歌手可以进行一些呼吸训练。
这些训练可以包括深呼吸、吐气练习、练习放慢呼气的速度等。
此外，进行一些体态训练，如站立或坐姿的正确方式，可以帮助歌手更好地利用腹式呼吸。
5. 教练指导：寻求专业歌唱教练的指导是学习正确呼吸方法和进行有效训练的最佳途径。
教练可以根据歌手的具体声音情况
和需要，提供个性化的指导和训练计划。
总结起来，歌唱的呼吸方法和训练对于歌手来说非常关键。
腹式呼吸、控制呼气、配合声音发出、进行呼吸训练和寻求专业指导都是学习和提高歌唱呼吸技巧的方法。
唱歌呼吸的技巧
唱歌呼吸的技巧
现在学习唱歌有很多非常好听用的技巧，那么唱歌呼吸的技巧都有哪些呢，那么就让我们一起去了解一下吧?下面就让店铺给大家分享一些唱歌呼吸的技巧吧，希望能对你有帮助!
唱歌呼吸的技巧一：躺着训练
首先仰面躺着床上，并把双手重叠放在肚子上，然后吸气时、感觉肚子上的手被顶起来，同时背和腰紧贴在床面。
呼气时尽量保持整个姿势不变，既感觉肚子上的手依然是顶着的。
唱歌呼吸的技巧二：坐着训练
首先坐在有靠背的椅子上，然后吸气，感觉背和腰紧贴在椅子的靠背上，肚子也同时往外扩。
呼气时尽量保持整个姿势不变，既感觉背和腰继续紧贴在椅子的靠背上，再慢慢吐气。
唱歌呼吸的技巧三：玩着训练
找一个空的汽水瓶，并用口对着瓶口吹气、吹的时候想呼字，并模仿吹出火车开动的声音，再用蛤蟆肚子呼吸状态练习。
唱歌呼吸的技巧四：吹口哨训练
气入丹田按弹奏的音吹口哨，并有节制的让气流均匀呼出。
唱歌呼吸的技巧五：连音练习
把腰、横膈膜、小腹想象成放风筝的手，不管声音怎么变化，下面手的劲不能松，就象用手握住一只小鸟，用力大了，就会掐死，用力小了，又会飞走。
唱歌呼吸的技巧六：狗喘气练习
模仿狗喘气动作，深吸气，吐舌，速度开始可稍慢，熟练后加快，能一秒达到4下最好。
如何解决唱歌时的音准问题
如何解决唱歌时的音准问题
如何解决唱歌时的音准问题
歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。
有些乐器在制造或调音时就有音准要求。
歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。
音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。
下面是店铺为大家带来的关于如何解决唱歌时的音准问题的知识，欢迎阅读。
一、听不准音导致的音准问题
这是大多数情况，很多朋友平时听歌很少，从小乐感就不强，对于音乐音准等没有任何具体的概念。
解决这个问题首先要有一定的耐心，要进行音准的音阶和模唱练习，建立一定的音准概念，前期一定要通过简单平缓的歌曲作为练习的重点以达到把握音的准确度。
二、气息不稳导致的音准问题
其实更形象的说法是“音不稳”，音乐中常常遇到长音，如果没有一个稳定的'气息做依托，声音就很容易唱到后面就偏低了，或者气息过猛导致声音偏高。
这种情况平时就需要多注意练习“弱延音”和“跳音”，以加强控制音的稳定性和准确性，把握气息与声音的力度。
三、音域不够宽导致的音准问题
这是发声技术上的问题，我们应该通过发声练习开阔音域，比如每天规划处一定时间来练习唇颤音和哼鸣，拓展自己的音域，以免到了高音的时候唱不到那个高度而影响音准。
四、五音不全导致的音准问题
五音不全适不适合学唱歌呢?其实五音不全在人群中的概率是非常低的，可能千分之一都不到。
除了概率非常小的天生五音不全的人不能靠单纯的学习来解决外，其他音准问题都是可以通过科学的声乐发声练习方法来解决的。
所以只要我们踏实练声，那么学好唱歌就不再是什么难事了。
科学的唱歌呼吸技巧有哪些
科学的唱歌呼吸技巧有哪些
气息是歌唱的生命，这里的气息就是指歌唱中的呼吸运用，呼吸作为歌唱的动力，应作为首要训练的歌唱技术与技巧。
下面就让店铺给大家分享一些科学的唱歌呼吸技巧吧，希望能对你有帮助!
科学的唱歌呼吸技巧一：呼吸的正确体会
基本体会是：“吸气时腰部周围向外膨胀，两肋微鼓绷紧，胸部挺起腹部微凸，呼气时腹部肌肉自然慢慢托起收紧，力量有回收感，丹田下沉。
”歌唱的呼吸艺术是腹部一鼓一缩，无限循环的艺术。
科学的唱歌呼吸技巧二：歌唱呼吸的技巧
歌唱时呼吸，一部分是自然呼吸动作，即普通人的正常呼吸一样，在唱中、低声区和中强、中弱音的时候不需要特殊的动作。
呼吸的技巧主要是让气息均匀平稳地呼出，根据歌唱情感处理的需要进行控制呼出气息，有效地使歌唱声音的表达随意操作。
归纳起来就是：“有技巧地运用吸气肌肉群”、“灵活多变地使用呼气肌肉群”，让两块肌肉群完美结合，构成正确的歌唱呼吸。
科学的唱歌呼吸技巧三：歌唱呼吸的练习方法
要控制好歌唱，必须训练良好的呼吸机制，这比正常的呼吸运动的要求要高得多，要反复训练呼吸系统，以便适应歌唱的过程。
呼吸练习的方法很多，比如：咽音技法中有“狗喘气”，即腹式呼吸法;还有被人们所熟知的歌唱呼吸法——“锁骨式呼吸法” “犷胸式呼吸法” “犷胸腹式呼吸法” “腹式呼吸法”。
其间“腹式呼吸法”被认为是最为科学的呼吸方法，但也有不少声乐教育者对胸腹式呼吸法比较认同，而前两种呼吸法在声乐的发展过程已经被淘汰出局，被声乐界公认为是不科学的，但它们对早期的声乐发展还是起到了很好的萌芽作用。
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唱歌音准差？因为你不会呼吸
呼吸是歌唱的重要的组成部分，歌唱中呼吸的运用与音准的关系非常密切。
有的人嗓音条件很好，视唱练耳成绩也不错，但是唱歌时仍然把握不好音准。
这很可能就是因为不会正确的运用呼吸。
混乱的呼吸方式会造成音准的不稳定，出现音忽高忽低的现象。
故而，调整好呼吸，是解决音准的一个极为重要的环节。
我们知道声带是声音的振源体，要发出声音，必须借助“呼吸”这个外力，使之振动，才能发出响声。
而呼吸气流作用力的大小则直接制约着音的高低。
有的人唱不准音，很有可能就是不会“控制”呼吸。
运用呼吸的多少，是根据乐句长短的需要和高低强弱的音乐表现所决定的。
例如一个快速进行的乐句，就不需要用多深的气，只用短气即上胸腔的气，如果吸气太饱，用气力度太大，就会使得气息灵活度不够，而导致音准偏差。
如果唱一个延长的高音，那就必须要用横膈膜的力量（但不排除上肋、中肋的气），如果预期不足，气息不够，就会导致音高偏低的现象出现。
这就好似我们盖楼打地基一样，若只是盖一个一或二层的楼房，那么地基就不需要很深，但是如果建造一个三四十层的高楼，地基就必须要挖的深并垫以钢筋水泥，才不致倒塌。
所以，我们必须控制好呼吸的每一个环节，控制好气息，从而使得音准有更准确的把握。
善于吸气
在演唱中，吸气多少是尤为重要的。
在歌唱以前，根据乐句的长短，难易进行吸气，够用即可，千万防止多吸。
如果吸气过多、过饱，一是没有必要，二是气吸得过满时，呼吸肌肉群会用力过多，造成肌肉僵持，会使得音准出现偏差，而且在进行下一句演唱的时候，因为剩气太多，来不及疏散多余的气息，导致换气不彻底，容易将气吸在“胸腔”，而不是肺的底部，又会造成下一句的吸气不够。
如此恶性循环，就会感觉气一直吸不到底，气息总是不够用，总是上气不接下气的演唱，这样音准就很难得到保证。
歌唱时需用的气，根本不需要用嘴巴或是鼻孔刻意大口吸气。
这样感觉好似吸的“很足”、“很饱”，其实根本没有吸到肺的底部，不能为唱歌所用，甚至适得其反。
通过图示我们可以看到，当吸气吸到肺底部时，会推动横膈膜向下，两肋会外张，呼气反之。
所以只需快速扩张下肋及肋下肌肉，同时依靠横膈膜扩张肺部，气息便自会顺着气管自行而入。
在我的学习中，老师强调所谓“吸气”就是“放松”或“还原”刚才参与发声的那些呼吸肌的紧张与力量，而“放松”或“还原”的过程就是“吸气”的过程。
她常常比喻呼吸的过程就好似一个滋水器，当呼气的时候，就好像捏着皮囊部位，将水射出，而当手一松开，气息便迅速自动还原，充满皮囊。
可见，吸气的过程是迅速的而且是一贯而入的，当我用这样的方法去吸气的时候，就会觉得它是一件自然而有效的办法，既不会感到满胀也不会吸入不够。
控制呼气
呼气对于音准的作用也是无容忽视的。
我们在演唱时，每一个音都应该处于气息有控制的支持的状态下进行。
因为呼气多少、速度快慢会直接影响到音的高低和长短。
例如，呼气过猛、力度太大会导致音高的瞬间冒高。
“早在1935年，美国科学家斯蒂文斯（Stevens）就通过实验指出：在不改变频率的情况下，只改变声音的强度，人们也会感到音高有所变化。
”这里所说的强度就是指气息的力度，这种现象常常会出现在起音和高音的地方。
倘若出气太快，又会导致声音失去气息的支持越唱气越不够，而出现音准偏低，这种情况易在长音或快速进行乐句中出现。
这就要求我们在演唱一个音或者乐句之前，就要有“预见性”，根据所唱音的长短，有效的控制呼气。
气息是从“腰周围”发出的，因此对于“控制呼气”的训练，整个腰腹部位是很辛苦的，它必须一直努力保证相对稳定的气压，气息缓慢地、均匀地、稳健地呼出。
我们知道在上行音阶时，气息是不断努力的，要注意的是下行音阶的时候，腰部气息的力量要更加努力，甚至超越上行音阶。
我们可以将其比喻成推车上坡和下坡，就好似旋律的上行和下行。
在上坡前要看好高度提前加压，让气息驮着声音向
上走；而下坡时，“要小心捏闸，丝毫不能松懈”，一定要将气息更加努力的保持。
这样，就会避免遇到旋律上行时，由于预期不足导致用力过强而使音冒高，也会避免旋律下行时，由于气息保持不足而导致的音高偏低问题。
我们在平时的发声训练中，当遇到下行音阶时，必须要小心注意每一个音，保证每个音都是在气息作用之上演唱的，而不是“惯性”。
例如sol fa mi re do这个下行音阶的训练，在气息上，必须fa比sol 努力，mi比fa努力，re比mi努力，do比re努力，才能确保每一个音都是在气息的支持下进行的。
在这个过程中，我们可以用一种“呕吐”的感觉去想象引导气息的努力进行。
要注意的是不可以依靠憋气来控制气息，因为这样人为的加强声门下气息压力的做法，会造成声带的张力本能增强，而出现音高偏高的情况。
但是，如果“漏气”，用过于放松的呼吸力度演唱，则人为地降低了声门下气息压力，会导致声带闭合不好或张力不足，出现音高偏低。
可见，有效的呼气，对于音准问题的解决起着十分重要的作用。