文艺复兴时期文论概要
文艺复兴文论
知识就是美德。 知识就是美德。 ——培根 培根 顺境的美德是节制， 顺境的美德是节制， 逆境的美德是坚韧。 逆境的美德是坚韧。 ——培根 培根
文艺勃兴
艺术（绘画、雕刻） 艺术（绘画、雕刻） 三杰：达芬奇、米开朗琪罗、 三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔 文学 三杰：但丁、彼特拉克、 三杰：但丁、彼特拉克、薄伽丘 四国： 神曲》 十四行诗《歌集》 四国：《神曲》、十四行诗《歌集》、 十日谈》 堂吉诃德》 《十日谈》；《堂吉诃德》；乔叟 坎特伯雷故事集》 《坎特伯雷故事集》，莎士比亚戏 拉伯雷、蒙田。 剧；拉伯雷、蒙田。
第四讲 文艺复兴文论
概况 卡斯特尔维特罗 锡德尼
概 况
社会历史背景 文化（文学） 文化（文学）概况 文论
“文艺复兴” 文艺复兴”
名称由来：文复学者提出（ 名称由来：文复学者提出（1550 瓦萨里）， ），肇始意大利 瓦萨里），肇始意大利 内涵：古典之复兴， 内涵：古典之复兴，旨在以世俗 之人文知识（修辞、逻辑、语法、 之人文知识（修辞、逻辑、语法、 哲学等）和新兴科学，取代神学； 哲学等）和新兴科学，取代神学； 名为复古，实为创新， 名为复古，实为创新，以人文主 义取代耶教神学。 义取代耶教神学。 意义：耶教神秘主义→ 意义：耶教神秘主义 近代理性 精神
承续古典规则） 诗之虚构与真实（承续古典规则）
话题缘起：Plato诗与哲学之争， 话题缘起：Plato诗与哲学之争， 诗与哲学之争 古典观念：亚里士多德“ 古典观念：亚里士多德“诗比历史更加 真实” 真实”
锡德尼观念： 锡德尼观念： 文学在于表达人类经验的真实， 1、文学在于表达人类经验的真实，诗不 必基于真实的历史事件， 必基于真实的历史事件，但却可以真实 地揭示人类生活的普遍意义， 地揭示人类生活的普遍意义，故诗比哲 学更有效。 学更有效。 诗揭示真理的方式是通过生动的形象， 2、诗揭示真理的方式是通过生动的形象， 即以“具体”表达“普遍”，绝对的理 即以“具体”表达“普遍” 念只有通过诗的形象才能够成为人人可 追随的对象。 追随的对象。
3.文艺复兴时期文学-概述
托马斯·莫尔与《乌托邦》
人文主义者大法官托马斯·莫尔写下了近代 空想社会主义小说的开山之作《乌托邦》 (1516)。小说借一位回到英国的水手之口，揭露了英
国资本原始积累时期的丑恶现象，指出“圈地运动”中 “羊吃人”的血腥事实，也描绘了“乌托邦”中没有人 剥削人现象的理想社会。
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斯宾塞与《仙后》
弗兰希斯科·彼特拉克(1304--1374)被誉为 “人文主义之父”。
他很早就热心于研究古代典籍，提 倡研究人文科学，与教会的神学相 对抗。他在文学创作上的主要成就 是诗歌。他敏感多愁的天性使他的 诗歌创作对人的情感作出了细致入 微、优美飘逸的描绘。他的抒情诗 曾产生过重大的影响。
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彼得拉克和十四行诗《歌集》
他的戏剧一类以爱情和家庭生活为题材， 一类是社会政治剧。
他的代表作是《羊泉村》(1619)。富有民 主性与战斗性。
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（4）英国文学
“英国诗歌之父”乔叟与《坎特伯雷故事集》 托马斯·莫尔与《乌托邦》 斯宾塞与《仙后》 大学才子派 莎士比亚
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乔叟与《坎特伯雷故事集》
诗人杰佛利·乔叟(1340---1400)是英国最早出 现的人文主义作家。
拉伯雷的《巨人传》
弗朗索瓦·拉伯雷(1495—1553)是法国具 有民主倾向的人文主义者的代表，欧洲文 艺复兴时期的重要作家之一。他是一位博 学多才的文化巨人，他代表了文艺复兴时 期法国文化的高峰。
他的文学代表作长篇小说《巨人传》 (1532—1564)是用13种方言写成的，共分 5部，前两部写巨人国王卡冈都亚（高康大） 和他的巨人儿子庞大固埃的出生、教育、 游学和他们的文治武功；后三部写庞大固 埃和他的朋友巴汝奇探讨婚姻问题，以及 他们为寻找“神瓶”而游历各地的见闻。
文艺复兴时期英国文学概述
文艺复兴时期英国文学概述文艺复兴时期文学（15世纪后期-17世纪初）相对于欧洲其他国家来说，英国的文艺复兴起始较晚，通常认为是在15世纪末。
文艺复兴时期形成的思想体系被称为人文主义，它主张以人为本，反对中世纪以神为中心的世界观，提倡积极进取、享受现世欢乐的生活理想。
托马斯·莫尔（Thomas More， 1478-1535）是英国最主要的早期人文主义者，他的《乌托邦》（Utopia）批评了当时的英国和欧洲社会，设计了一个社会平等、财产公有、人们和谐相处的理想国。
Utopia现已成为空想主义的代名词，但乌托邦是作者对当时社会状况进行严肃思考的结果。
《乌托邦》开创了英国哲理幻想小说传统的先河，这一传统从培根的《新大西岛》（The New Atlantis）、斯威夫特的《格列佛游记》（Gulliver's Travels）、勃特勒的《埃瑞璜》（Erewhon）一直延续到20世纪的科幻小说。
文艺复兴时期诗歌创作繁荣，埃德蒙·斯宾塞（Edmund Spenser， 1552-1599）的长诗《仙后》（The Faerie Queene）歌颂女王，宣扬人文主义思想。
他创造的"斯宾塞诗体"每节诗有九行，韵律复杂，具有柔和动听、萦绕耳际的音乐性。
弗兰西斯·培根（Francis Bacon， 1561-1626）是这一时期最重要的散文家，他对文学的主要贡献是《论说文集》（Essays），共58篇。
这些文章题材广泛，内容涉及哲学、宗教、政治制度以及婚姻、爱情、友谊、园艺、读书等，文笔典雅，略带古风而又明白畅达。
英国戏剧起源于中世纪教堂的宗教仪式，取材于圣经故事的神秘剧和奇迹剧在14、15世纪英国舞台上占有主导地位，随后出现了以抽象概念作为剧中人物的道德剧。
到了16世纪末，戏剧进入全盛时期。
克里斯托弗·马洛（Christopher Marlowe， 1564-1593）冲破旧的戏剧形式的束缚，创作了一种新戏剧。
文艺复兴文论
6、 从艺术接受的角度看，绘画优于诗。 原因：通过视觉传达给观众比通过听觉再 转化为心灵的想象，要明晰得多、迅捷得 多。
“绘画通过视觉将它的主题立刻传达给 你，它所借助的器官也就是将自然物传 之于心的同一个器官。在此同时，构成 整体的各部分之间的和谐匀称使感官愉 快。诗则借助较逊色的感官传达同样的 主题，然后将事物的形态传与心灵，较 之物和心之间的真正媒介——眼睛的作 用模糊得多，迟钝得多。 ”
达芬奇的贡献
他的诗画比较，是近代第一次真正意义上 的自觉和全面的艺术比较、文学比较，既 突显了绘画等造型艺术的各方面的审美特 征，也彰显了诗歌（文学）的审美特征。 他开创了西方近代诗画比较、文学与其他 各种艺术的比较的先河，并成为17、18世纪 莱辛《拉奥孔》更为系统深入的诗画比较 的先声。
《诗学》的复兴与卡斯特尔维屈罗
局限性
1、达· 芬奇的诗画比较论，最终都指向一个 目标——绘画对于诗歌、造型艺术对于文 学的优越性。 2、在某些方面，他的论辩显得有点强词夺 理，令人难以接受。 比如，他认为绘画甚至在表现的题材的丰 富性上以及象征作用上都要优于诗歌，这 便与事实相违背了。因为，至少在这两方 面，诗歌（文学）具有不可超越的优势 。
15、16世纪，意大利文学理论领域出现了一种可称之为 “古典主义”的思潮。这种“古典主义”，成为后来兴盛 于法国的“新古典主义”的前奏和开端。 缘起：对亚里士多德《诗学》的翻译和诠释
现象：在一个世纪左右的时间内，意大利出版的《诗学》 的新译本和注释著作，多达十余种；贺拉斯的《诗艺》也 被译成意大利文；而由意大利学者仿照《诗学》、《诗艺》 而写成的论诗著作，则不计其数。，研究古典，崇尚古典， 一时蔚然成风。
第三章 文艺复兴文学之概、意、法、西
第一节 概述和意大利文学
蒙娜丽莎： 文艺复兴的意象
佛洛伊德：“冲突 在于节制与诱惑之 间，在于最诚挚的 温情与最无情的贪 婪的情欲之间”。
“这位夫人在庄严的宁静中微笑着：它的征服 的本能、邪恶的本能、女性的种种遗传、诱惑和俘 获其他人的意志、欺骗的魅力、隐藏着残酷目的的 仁慈 ——所有这些依次隐现于微笑的面纱后面，埋藏 在她的微笑的诗中……好的和坏的、残忍的和同情 的、优秀的和奸诈的，她笑着……”
实质
实际上，“文 艺复兴”这个名词 不能概括这场运动 的全貌，它不仅是 文艺思想的转变， 而且还包括哲学、 政治、世界观等在 内的一切意识形态 的全面变革。
图为伽利略进行物体 运动实验，测定球体 运动的时间。
定义
14-16世纪欧洲封建社会逐步解体，
资本主义开始萌芽的历史条件下， 资产阶级从整理、复兴古代文化开 始，所进行的一场反封建、反教会 的思想文化运动。
3、主题：
A《巨人传》对法国封建社会的黑暗 现实进行了多方面的揭露和猛烈的 抨击。
作者的批判矛头直接对着天主教会。 穿皮袍的猫 蜘蛛网 教皇敕令的害处
巨人游历的各个岛国，都是现实罪恶的隐喻。 作者以这些虚幻的岛国描写，突出抨击司法、捐 税制度官吏制度和教会腐败。 比如，骗人国穿皮袍的猫，影射法官。穿皮 袍的猫见人说的第一句话是 “金子，金子，金 子！ ” 作者写：“穿皮袍的猫残忍凶恶，十分怕人： 它们吞吃小孩，在铺着云石的地方狼吞虎 咽。……它们巧取豪夺，弱肉强食，无恶不作。 它们不分善恶，不是把人吊死，便是把人烧死。”
塞万提斯《堂吉诃德》讽刺经院哲学。
三、意大利文艺复兴文学
意大利是文艺复兴的发源地。
美术三杰是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
文艺复兴时期文论
3、文艺复兴的核心思想
—— 人文主义（以人为中心）
强调人的价值和地位；倡导人的理性；提 倡人们对现世生活的追求；要求把人从宗 教各种束缚中解放出来。
具体做法：以人性反对神性，以知识对抗 信仰，以现世主义对抗来世主义，以个性 解放对抗禁欲主义，以观察实验对抗经院 哲学的烦琐思辨，一求知欲对抗宗教的迷 信盲从。
拉 斐 尔 的 《 椅 中 圣 母 》
拉斐尔的这些画虽 是宗教题材，但画中的 母亲柔美，圣子可爱， 反映了人间圣母的亲情。 这就是文艺复兴时期艺 术家的创造特征，通过 宗教题材展现人性的美， 抒发作者的情感。
四、文艺复兴运动的影响
（p83-84）
1.人生观与价值观的转变； 2.古典文艺的复兴和人文主义的兴起； 3.民族文学与世俗文学的发展与繁荣。
1.提出：人文主义者一般把欧洲的历 史分为三个时期： 第一个时期:希腊罗马古典文化时期； 第二个时期:中世纪“黑暗”时期； 第三个时期:文艺复兴时期。
时间:14-16世纪
2.文艺复兴的实质
Байду номын сангаас
文艺复兴并不是真的要复兴古希 腊罗马文化，而是打着“复古”的旗 帜反对封建的基督教文化，创造新的 资产阶级文化。因此，欧洲新兴资产 阶级一场反封建的思想解放运动。
第一节 文艺复兴 （Renaissance）
一、文艺复兴的历史背景
1.资本主义工商业的萌芽与发展，市民阶级 的形成，要求打破封建制与基督教的束缚。 2.美洲新大陆的发现（1492），新航路的开 辟（1498），东方科学技术的西传。 3.东罗马帝国灭亡后，古希腊罗马著作及艺 术作品在欧洲重现。 4.14世纪中期蔓延于欧洲的黑死病促使人们 反省。
《外国文学史》第三章 文艺复兴时期文学
为什么说堂?；吉诃德是一个既有悲剧因素，又有喜剧因素的复杂形象？
1.喜剧因素：由于被骑士小说毒害，他终日脱离实际。把维护主正义，消除世间的不平作为自己的天职。见义勇为置个人生死于度外，善良的动机，由于方法不对（把风车当巨人、把羊群当军队等）而得到相反的结果。使他成了一个夸张的喜剧性的角色。
第一时期：历史剧、喜剧时期
两首长诗：《维纳斯与阿都尼》《鲁克丽丝受辱记》
历史剧（9部）：
历史剧表现了他的人文主义政治理想。拥护中央集权，反对封建割据；主张民族统一，拥护贤明君主，谴责封建暴君。
前四部：《亨利六世》（上中下），《理查三世》
后四部：《理查二世》《亨利四世》（上下部最具代表性）《亨利五世》
术语解释
福斯塔夫式的背景：
1.在莎士比亚第一时期的《亨利四世》中作者塑造了个最成功的喜剧形象：福斯塔夫，他是个封建没落骑士的典型。
2.作品通过人物生活的“五光十色的平民社会”的描写，为主人公活动提供了一幅广阔的“福斯塔夫式”的背景。
莎士比亚化：是马克思所提出的莎士比亚戏剧创作中的现实主义美学原则。
2. 用人物流浪史的形式，一般采用第一人称、自传体的形式，描写流浪主人公的所见所闻，反映广阔的社会生活。
3.西班牙最早的优秀流浪汉小说：无名氏《小癞子》。
文艺复兴时期西班牙小说的顶峰：塞万提斯《堂?；吉诃德》是欧洲第一部现实主义长篇小说。
戏剧方面：
维伽：民族戏剧之父
代表作《羊泉村》：直接描写农民对领主的反抗。主人公：劳伦霞 、 骑士队团长：费尔南
《雅典的泰门》：是莎士比亚最后一部悲剧，对资本主义社会中金钱的作用作了深刻的揭露。
第三时期（晚期）：传奇剧时期
西方文论总结资料
西方文论一、古希腊早期的文艺思想1、重要概念：美：“美感”、“魅力”、“和谐”艺术：泛指人类的创造活动，并且根据耗费体力的程度来辨别高下，轻则自由。
摹仿：最初意义为宗教祭祀活动中激情的表达，后来德谟克利特将其称为摹仿自然，亚里士多德后为借鉴古人。
净化（宣泄）：通过歌舞乐将内心的激情摹仿出来，灵魂得到解脱净化。
（亚里士多德）2、前柏拉图时代的美学和文论毕达哥拉斯学派：时间及政治主张：公元前六世纪兴起，主掌智慧与权力应当合一。
主要观点：数即宇宙，万物的起源是一，强调主客体之间的关系，描述的精确性。
道德目的：将世界化为数字的秩序。
以和谐的比例安排生活达到净化。
（第一次出现净化）审美理想：一定比例或者对称（“恰当排列”）——最根本的美学命题。
特殊提醒：1、心灵秩序与宇宙秩序的对应产生审美愉悦。
2、人类心灵对宇宙和谐的感知能力，成为摹仿成功的原因。
赫拉克利特：以一种独立的角度深化了毕达格拉斯学派的和谐说，强调“对立产生和谐”（对立统一关系的理解）。
“艺术为人的自然。
”德谟克利特：摹仿以自然为对象，追随自然，主张“经验”创作论，不强调“神赐灵感”。
智者学派：由自然哲学转向人类哲学，强调在主观性相对性感觉的审美体验。
普罗塔哥拉斯：美的相对性论述“人是万物的尺度”，没有绝对的美丑。
高尔吉亚：西方文论史上第一个讨论“艺术幻觉”问题的人，由于其自身的不可知论，认为艺术只能制造幻觉，或者欺骗。
苏格拉底：1、对于美的普遍性认识与探讨，用否定的方式渐进地定义“美”。
2、论辩方法：反问（抓住对方谈话中的矛盾，迫使对方承认自己对原以为熟悉的事物一无所知）、归纳（归谬或者证伪，对片面见解的层层否定）、诱导（助产，通过启发和比喻，诱导）、定义（概括性质的说明）。
3、目的：揭示真理，探求“善”本身。
在社会之中便是道德。
“知识即道德，无知即罪恶，道德即幸福”（认识和实用的利己主义——尼采）——典型的功用论。
4、美与善的关系：美中必然蕴含着善。
文艺复兴时期文学
文艺复兴时期文学1、文艺复兴文艺复兴运动是14-17世纪初在复兴古希腊、罗马文化的口号下，欧洲资产阶级掀起的反封建、反教会的思想文化运动。
它用古代朴素唯物主义哲学抨击教会的唯心主义经院哲学；以现实主义精神强烈、生活气息浓郁的古代文学反对神秘的、奇迹色彩浓厚的封建文学；用古代形象生动、体态优美的雕刻、绘画否定形象呆板、缺乏生气的宗教艺术；用维护私有财产的罗马法来论证积累财富的合理性。
其目的在于摧毁以“神”为中心的封建意识形态，建立以“人”为中心的资产阶级人文主义新思想、新文化。
2、人文主义人文主义是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀，注重强调维护人性尊严，提倡宽容，反对暴力，主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观。
人文主义的特点：①人文主义集中焦点在人的身上。
②认为其他一切价值的根源和人权的根源就是尊重。
③十分重视思想。
3、人文主义文学人文主义文学是欧洲文艺复兴时期的文学主流，它集中体现新兴资产阶级的思想愿望，具有鲜明的特征：①在思想倾向上，反对神权神性，宣扬人权人性；否定禁欲主义，赞美现世生活；批判蒙昧主义，颂扬文化知识；反对封建割据，主张建立中央王权的统一国家。
②在艺术表现手法上，强调真实地描写现实世界，作品应具有鲜明的时代感和历史感；注意从矛盾冲突和发展中塑造生动的人物形象，特别是新兴资产阶级的理想人物；打破用拉丁文写作的陈规，代之以活生生的语言。
③在文学体裁方面，以歌颂真挚爱情的抒情诗取代讴歌精神恋爱的宗教赞美诗；以适合反映人间生活的小说排斥宣扬天国幸福的圣徒传和梦幻故事；以表现各国社会矛盾的民族戏剧冲击神秘剧和宗教剧。
4、七星诗社七星诗社是16世纪后半叶出现在法国的具有贵族倾向的诗人团体，由龙沙等7人组成。
由杜倍雷执笔的论文《保卫与发扬法兰西语言》是该社的宣言，也是法国文学史上第一篇文学流派宣言。
龙沙被称为法国第一位近代诗人。
七星诗人肯定生活、热爱自由、反对禁欲主义，推崇古希腊罗马文学，强调向希腊语和拉丁语假借词语，对法国民族语言的统一和民族诗歌的建立作出了贡献。
30第四章 文艺复兴时期文论
引文有异）
第二，诗是具有高尚价值的实用艺术：
然而，我不必多言，虔诚的读者自然明白，诗是发自上帝的心 灵的一种实用艺术，它因它的效果而获得荣誉，诗所描写的尽 是否定诗的人们所日思夜想的崇高尊贵的事情。设使反对者要 问我诗人怎样描写呢?这答案是很清楚的：诗人就亲口说过，他 是靠谁的帮助和指导而进行创作的，譬如，他用象征的手法描 写如何逐步登上天堂，描写绿满繁枝的树高耸入星空，描写蜿 蜒的小径引他直登峰顶。也许，诽谤诗之艺术的人们会说，诗 人不过是运用修辞罢了。真的，我不否定他们有部分的理由， 因为修辞也有它的创造能力。但是，其实修辞与这种虚构无关， 因为凡是披上外衣而且刻画得很好的东西，就是诗，而且只有 诗才能做得到。[1]
3、从理论上对giovanni Boccaio， 1313-1375），著有传奇小 说《菲洛柯洛》 ，叙事长 诗《菲洛斯特拉托》（约 1338年）和《苔塞伊达》 （1340—1341 ，《异教 诸神谱系》（1350—1375） 和《但丁传》 等，而尤以 《十日谈》名声为著。
第四章 文艺复兴时期文论
教学重点：文艺复兴运动总体特征，文艺复兴时期 的为诗辩护，薄伽丘和锡德尼的辩护， 卡斯忒尔维特罗的悲剧理论；塞万提斯 的小说理论；莎士比亚的文学真实观与 文学想像观。
教学难点：文艺复兴时期的为诗辩护，卡斯忒尔维 特罗的悲剧理论；《诗学》的复兴
3课时
授课大纲 基本概念、知识点
二、诗的教化功能
第一，诗是一种天赋的热情创造，能教化人类。
轻薄无知的人把诗弃置不顾，殊不知诗乃是一种绝妙的热情的
创造，既是语言文字
的热情的表现，又是苦心经营的创
作。诗发自上帝的心灵，我觉得，很少入有这种天赋的才情，
它是稀世之宝，无怪诗人是不可多得的。诗的热情能产生崇高 的效果：它使得诗人渴望表现其心曲，写出空前绝后的创作， 把自己的思想感情整理得有条不紊，又用美丽的词句来装饰他 的作品，所以它用虚构的华丽外衣掩藏着真理。再则，如果创 造上需要，它可以武装着帝王们，使之走土战场，驱使整队战
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经过中世纪漫长的黑暗岁月，欧洲迎来了它久违的一丝曙光，笼罩在人们头上沉重的宗教枷锁伴随着神学地位的动摇，开始将人们以及文学艺术从桎梏中解放出来。
文艺复兴，这个标志着人类逐步启蒙、逐渐开始认识自身价值的重要时刻来临了。
在拜占庭帝国被土耳其人攻破后，带着古希腊学术资料逃往意大利的学者们开始了对古代文化的重新解读、研究、复兴以及创新，这场以“复古”为旗帜，实际上在进行新的文化创造的浩大运动，就是文艺复兴。
从公元1300年到1600年这300多年里，欧洲多国的文学艺术都发生了很大变化，为后来文艺的发展带来了新的方向。
文艺复兴时期，思想上一个重要的问题就是关于“人”的发现。
在中世纪神学的压制下，“人”的概念是不被重视的，“人”永远活在上帝的阴影下，永远沉浸在“原罪”的恐惧和对“天堂”的虚无向往中。
而对“人”价值的肯定，让文学艺术被注入了一股新的活力。
“人文主义”大肆盛行，人文学者们以各种形式传播着先进的思想、灿烂的古典文化，文艺理论受其影响也有了较大发展。
提到文艺复兴，不能不提的一个重要地点就是意大利。
文艺复兴时期意大利的文化艺术在欧洲一直处于领先地位，涌现出众多的人文学者。
但丁就是其中之一，作为“中世纪最后一个诗人，同时又是新世纪的最初一个诗人”，他通过他的著名诗作《神曲》宣扬了其人本主义思想及“四义说”观点。
虽然还不能完全摆脱神学的影响，但是但丁已经认识到“人”的重要性，所以他的诗不是写“神”而是写“人”，具有鲜明的人本意识和对个性解放的追求。
“四义”是指语言有四种含义：字面义、譬喻义、道德义、寓言义，是其关于文学语言的重要论断。
同时，但丁的《飨宴》阐述了其关于民族语言——俗语的观点，俗语写作是其所推崇的写作方法。
薄伽丘是意大利另一重要理论家，他的诗论围绕着“诗的虚构中隐藏着真理”和“诗的社会作用”展开探索，通过《但丁传》《异教诸神谱系》等论著，对文学艺术的存在进行了辩护，肯定了诗及文艺的价值。
卡斯特尔维屈罗也是这一时期的文论家，他的《亚里士多德〈诗学〉诠释》是宣传古希腊文艺理论的著作，认为诗是“为了娱乐和消遣的”，而诗的语言必须“大众化”。
不过他最著名的论断还是对后来戏剧和戏剧批评产生巨大影响的“三一律”，即强调事件、时间、空间的高度统一，后来的新古典主义时期，将其视为必须遵循的艺术法则。
西班牙是文艺复兴时期受意大利影响的一个国家，其文学艺术随着小说和戏剧的发展而取得了很大成就。
塞万提斯的小说理论在当时产生了很大影响，在《堂〃吉诃德》的序言中，他公然宣扬其小说的目的是为了消除骑士文学的影响，表现了他反对教会神学对小说创作的束缚、小说应该“模仿自然”，以自然为范本的文学主张。
关于小说的社会作用，塞万提斯赞成“寓教于乐”，小说家应有“才情”，而不是单纯的宣传“教义”，表现了他对教会束缚人们思想，僵化文学创作的反对。
戏剧理论方面，维加著有《当代编剧的新艺术》，主要反对西方理论界贬低戏剧，推崇悲剧的传统，肯定喜剧的价值。
维加认为戏剧不应拘泥于古代的陈规戒律，应“逼真地反应现实”，此外，对戏剧创作方法，他提出以情节为主、人物“类型化”等主张，对戏剧理论的发展做出了贡献。
英国的文艺复兴运动开始较晚，但是其成就却是许多欧洲其他国家所不及的。
“多才多艺的人文主义者”锡德尼为了反驳基督教对诗的诬蔑，写作了《为诗辩护》，从多个角度论述了诗的作用，认为诗是多种学问的“面目”，而且可以产生教育作用。
通过虚构和想象，诗人可以创造出美好的形象，因此是创造者。
大喜剧理论家莎士比亚的文艺观则产生了更大影响，作为戏剧家和诗人，丰富的
创作实践使他对文艺创作有独到的观点，他认为艺术的目的是反应自然，但艺术真实并不等同于自然，艺术需要想象，作家应发挥想象力，创作出“真实”的艺术形象。
文艺复兴是一个特殊的时期，它一方面继承着中世纪的一些思想，同时在对古希腊罗马文化的宣扬中，将被基督教驱逐已久的文化精神和传统重新发扬并创新，肯定人的存在价值，为后来的文艺发展及人的启蒙打下基础，承前启后，在业已黑暗了一千年的欧洲划出璀璨的光辉。