《绘画构图初步》教学设计
五年级下册美术说课稿-4《学构图》 人教版
五年级下册美术说课稿-4《学构图》简介本课是五年级下册美术教材中的《学构图》一章，目的是让学生学会用简单的形状组合描绘物体的基本方法和技巧。
本课注重学生的实践操作，通过观察与实践，让学生逐渐理解构图的基本知识和技巧，提高他们的构图水平，激发他们的创造力和想象力。
教学目标1.掌握构图基本方法和技巧。
2.能够用简单的形状组合描绘物体。
3.能够运用学到的知识，进行构图创作。
4.培养学生的创造力和想象力。
教学重点1.将物体形状进行简单的组合。
2.掌握基本构图技巧。
教学难点1.如何将形状进行合理的组合。
2.如何运用画面元素进行构图。
教学准备1.讲台和黑板。
2.纸和铅笔。
第一步：引入1.引导学生回顾前几节课学习的内容，对于构图有什么了解。
2.出示美术作品，并引导学生分析其构图特点和感受。
第二步：讲解1.介绍构图的概念和基本方法。
2.运用简单的形状进行组合描绘物体，并讲解构图技巧。
第三步：示范1.示范如何用简单的形状进行组合描绘物体。
2.在黑板上示范构图的基本技巧。
第四步：练习1.让学生在铅笔和纸上进行练习，尽可能多地进行构图练习。
2.批评性指导学生进行构图创作。
第五步：总结1.由学生进行总结，回顾本节课的主要内容。
2.引导学生认识到学习构图的重要性。
教学方式主要采用讲解、示范和练习相结合的方式进行教学。
教学评估1.检查学生的构图作品，评估学生的构图能力和创造力。
2.通过课堂提问等方式，来检查学生掌握的知识点。
本节课可以结合实际生活中的物体进行描绘和构图，增加学生的兴趣和参与度，使学生更好地掌握构图知识和技巧，提高他们的艺术表现力。
绘画结构教案初中版本
绘画结构教案初中版本课程目标：1. 让学生了解和掌握绘画的基本结构，包括构图、线条、色彩等要素。
2. 培养学生对绘画的兴趣和审美能力。
3. 引导学生通过观察、思考、实践，提高绘画技巧和创造力。
教学重点：1. 绘画基本结构的掌握。
2. 观察和思考能力的培养。
教学难点：1. 绘画技巧的掌握。
2. 创造力的培养。
教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括绘画基本结构、名画欣赏等。
2. 学生准备绘画用品，如画纸、画笔、水彩颜料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过PPT展示名画，引导学生欣赏和观察绘画作品。
2. 学生分享自己对名画的感受和观察到的绘画结构。
二、新课导入（10分钟）1. 教师讲解绘画的基本结构，包括构图、线条、色彩等。
2. 学生跟随教师一起练习绘画基本结构，如构图的规则、线条的运用、色彩的搭配等。
三、实践环节（10分钟）1. 学生根据自己的兴趣和想法，选择一个主题进行绘画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生遇到的绘画问题。
四、展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作过程和心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
五、总结和拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容，强调绘画基本结构的重要性。
2. 学生提出问题，教师解答。
3. 教师给出拓展任务，如观察生活中的绘画结构，尝试运用到自己的作品中。
教学反思：本节课通过讲解和实践相结合的方式，让学生掌握了绘画的基本结构，培养了学生的观察和思考能力。
在实践环节，学生积极参与，充分发挥了自己的创造力。
通过展示和评价，学生相互学习，提高了绘画技巧。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生在绘画方面有了明显的进步。
在今后的教学中，我将继续关注学生的个体差异，因材施教，提高学生的绘画水平。
同时，注重培养学生的审美能力和创造力，使他们在绘画过程中能够更好地表达自己的情感和想法。
此外，加强与学生的互动，鼓励他们积极参与课堂讨论，提高他们的观察和思考能力。
第四课学构图(教案)2023-2024学年美术五年级下册
教案课程名称：第四课学构图年级：五年级学科：美术教材：《美术》五年级下册教学目标：1. 让学生了解构图的基本概念和原则。
2. 培养学生运用构图方法进行绘画创作的能力。
3. 提高学生对美术作品的审美鉴赏能力。
教学重点：1. 构图的基本概念和原则。
2. 构图方法在绘画创作中的应用。
教学难点：1. 构图方法在实际绘画创作中的灵活运用。
2. 对美术作品的审美鉴赏能力的培养。
教学准备：1. 教师准备PPT课件、绘画工具和材料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入1. 教师通过PPT展示一些美术作品，引导学生观察并思考：这些作品有什么共同点？它们为什么吸引你？2. 学生分享观察和思考的结果，教师总结：这些作品都有良好的构图，构图是美术作品吸引人的重要因素。
二、新课内容1. 教师讲解构图的基本概念和原则，如平衡、对比、节奏等。
2. 教师通过PPT展示一些构图实例，引导学生分析并理解构图的原理和方法。
3. 教师示范如何运用构图方法进行绘画创作，学生跟随示范进行练习。
三、实践环节1. 教师布置绘画任务，要求学生运用所学的构图方法进行创作。
2. 学生进行绘画创作，教师巡回指导。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师引导学生从构图的角度进行评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，给予肯定和建议。
五、总结与拓展1. 教师总结本节课的学习内容，强调构图在美术创作中的重要性。
2. 教师布置课后作业，要求学生运用构图方法进行绘画创作。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践和评价等环节，让学生了解了构图的基本概念和原则，并能够运用构图方法进行绘画创作。
在教学过程中，教师应注重培养学生的审美鉴赏能力，提高他们对美术作品的欣赏水平。
同时，教师还应关注学生的学习反馈，及时调整教学策略，以提高教学效果。
拓展阅读：1. 《美术构图学》2. 《绘画构图技巧》3. 《美术鉴赏与批评》参考文献：1. 《美术课程标准》2. 《美术教材》五年级下册3. 《美术教学论》重点关注的细节：构图方法在实际绘画创作中的灵活运用。
冀美版初中美术八年级下册《绘画的构图》教学设计附反思
学科：初中美术
所用教材：河北美术出版社出版的美术教材八年极下册“绘画的构图”
知识与技能：
1、在绘画中的重要作用，掌握几种较为典型的构图类型。
2、运用构图知识评价和欣赏艺术作品，并运用构图的形式法则进行绘画实践练习。
3、学生的构图意识、美学修养，提高艺术鉴赏能力。
过程与方法：
1、通过图书馆、网络等丰富的学习资源，收集、整理构图知识、掌握运用信息的能力。
《绘画构图》作者：曹晓楠等出版社：山东美术出版社
《摄影构图学》作者：康大荃出版社：四川美术出版社
辅助材料：
电脑，网络，课件等。
网络资源：
/main/syjy/20011023192533.htm
/digital/dc/jiqiao/jq/0704/1000184_8.htm
2、通过学习，了解认识东西方构图艺术，激发学生对博大精深的民族艺术和哲学文化的学习热情，关注中华民族的艺术观。
3、培养学生的合作意识，学会与人合作参与美术实践活动，激发创造精神，体验成功的快乐，形成基本的美术素养，促进学生的个性形成和全面发展。
印刷资料：
《绘画构图学教程》作者：蒋跃著出版社：中国美术学院出版社
5、教师分发小组活动记录表，各小组按照自己的研究方向进行组内分工。
第二阶段：分组探究——培养学生合作意识和整合信息的能力（2课时）
1、学生分组网络探究，自主学习构图知识，借助Internet以及图书馆收集本组研究学习的资料，开展对构图的研究性学习。
2、各组学生归纳、概括所收集的构图知识，根据单元问题进行分析解答，提出自己对构图的见解。
2、通过实验静物的摆放、赏析讨论名画等方法来掌握构图法则，通过运用Photoshop软件、手绘等方法进行构图创作活动。
鲁教版美术五年级上册《第10课 学构图》教学设计1
鲁教版美术五年级上册《第10课学构图》教学设计1一. 教材分析《第10课学构图》是鲁教版美术五年级上册的一课。
本课主要让学生了解和掌握构图的基本原则和技巧，提高他们的审美能力和绘画水平。
教材中包含了丰富的案例和练习，让学生在实践中学会构图，培养他们的创新意识和审美观念。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础，对美术产生了浓厚的兴趣。
他们善于观察、想象和创造，渴望在绘画作品中表现出自己的独特风格。
然而，部分学生对构图的概念和技巧还不够了解，需要在教学中加以引导和培养。
三. 教学目标1.让学生了解构图的概念和重要性，提高他们的审美意识。
2.培养学生运用构图原则创作美观、有序的绘画作品。
3.引导学生发挥创新意识，学会独立构图，提高绘画水平。
四. 教学重难点1.构图的概念和原则2.构图技巧的应用3.创新意识的培养五. 教学方法1.示范法：教师通过示范，让学生直观地了解构图方法和步骤。
2.讨论法：引导学生相互交流、讨论，提高他们对构图的认识。
3.实践法：让学生动手实践，培养他们的构图能力和创新意识。
4.评价法：教师对学生的作品进行评价，鼓励他们不断进步。
六. 教学准备1.教材、课件等教学资源2.画纸、画笔、颜料等绘画工具3.相关美术作品示例4.投影仪、音响等教学设备七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一组美观、有序的绘画作品，引导学生关注构图在作品中的重要性，激发学生的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）教师简要介绍构图的概念、原则和方法，让学生初步了解构图的基本知识。
3.操练（10分钟）教师示范一幅构图作品，边示范边讲解构图的步骤和技巧。
学生跟随教师一起动手实践，体会构图的方法。
4.巩固（10分钟）学生独立创作一幅构图作品，教师巡回指导，解答学生遇到的问题。
学生之间相互欣赏、交流，共同提高。
5.拓展（5分钟）教师引导学生发挥创新意识，尝试运用不同的构图方法创作作品。
学生自由发挥，创作出具有个性的绘画作品。
美术《学构图》教学设计
《学构图》教案教学目标：1、通过欣赏、观察、评析，让学生感受到优秀作品的构图美，并让学生初步掌握多种构图方法。
2、学习和掌握多种构图方法，并进行创作，体验创作的乐趣。
3、通过学习体验，感受构图的形式美，培养学生的艺术表现力、想像力和创造力，激发学生对美的追求，提高审美能力.。
教学重点：让学生发现和体验优秀作品的构图美，初步掌握多种构图的方法。
教学难点：学会用多种构图方法，大胆创作一幅有主题的作品。
教学准备：教师：大师作品的图片、学生作品等有关构图的图片资料。
学生：多种绘画工具。
教学过程：一、赏析作品感知构图1. 展示三幅图画，观察其不同之处。
师：美丽的风景总是让我们流连忘返，而别致的图画也总是让我们心旷神怡。
今天，老师为大家准备了几幅画，一起来赏一赏、品一品。
（PPT分别出示三位同学的作品）2. 交流三幅画的观后感，喜欢哪一张？理由是什么？师：这三幅画都是小朋友的纸版画作品，你最喜欢哪一幅？为什么？生：……小结：三位同学画的都是瓶花，但由于每个人的审美倾向是不同的，所以我们见到有的图画中物象比较饱满，而有的画面却比较空旷。
3. 猜一猜学习的内容。
师：能猜到今天我们将要学些什么吗？生：画面的大小和位置。
4. 揭示课题：学学构图。
设计意图：通过三位同学作品的展示和比较，使学生在视觉上产生强烈的印象，感知相同类型的图画运用了不同的构图方法，可以产生不一般的视觉审美效果。
直白式导入新课的学习，使学生对构图有一个初步的了解，凸显美术课程的特点，关注到教学的实效性。
二、分析理解掌握构图1. 什么是构图？（PPT）师：在绘画时，根据自己的创作思想，对画面内容的大小、位置、疏密、虚实等，作一定的布局和安排，使作品更好表达出创作意图，称为构图。
2. 学习几种常见的图画外观构图形式。
（1）以同一图画不同构图为例。
师：在美术课上，当我们翻开作业本，总是会思考一下是横着画呢还是竖着画？专业画家们在作画时同样也会思考这样的问题。
初中美术教案构图
初中美术教案构图教学目标：1. 让学生了解构图的基本概念和原则，理解构图在美术创作中的重要性。
2. 培养学生对画面整体感的认识，提高审美能力。
3. 引导学生运用构图原则进行实际创作，提高绘画技巧。
教学重点：1. 构图的基本概念和原则2. 构图在美术创作中的应用教学难点：1. 构图原则在实际创作中的运用教学准备：1. 教师准备相关构图的理论资料和实例图片2. 学生准备绘画用品教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的美术作品，引导学生观察并提问：“你们觉得这些作品为什么好看？”2. 学生回答，教师总结：好的作品都有良好的构图。
二、构图基本概念和原则（10分钟）1. 教师讲解构图的定义：构图是指画面中物体的布局和安排，是美术作品的基础。
2. 教师介绍构图原则：a. 对比原则：画面中要有对比关系，如大小、长短、疏密等。
b. 平衡原则：画面要平衡，不能过于偏重一方。
c. 突出主体：画面中要有明确的主体，其他物体要围绕主体展开。
d. 变化与统一：画面要有变化，同时要保持整体感。
三、构图在美术创作中的应用（10分钟）1. 教师展示一些构图优秀的作品，引导学生分析构图在作品中的作用。
2. 学生发表意见，教师总结。
四、学生创作实践（10分钟）1. 教师给出创作主题，如“风景”、“人物”等。
2. 学生根据构图原则进行创作，教师巡回指导。
五、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，互相评价。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
六、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课所学内容，强调构图在美术创作中的重要性。
2. 学生课后继续练习构图，提高自己的绘画技巧。
教学反思：本节课通过讲解构图的基本概念和原则，引导学生运用构图原则进行实际创作，提高了学生的审美能力和绘画技巧。
在教学过程中，要注意关注每个学生的创作进度，给予个别化的指导，使他们在构图方面有更大的提高。
同时，要加强学生的作品评价，让他们在评价中互相学习，不断提高自己的绘画水平。
初中美术教学课例《绘画构图》教学设计及总结反思
《绘画构图》
教材分析
了解美术作品中构图的基本形式，感受构图的形式美，领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。
教学目标
了解构图的基本方法、原则，领悟构图的重要作用，提高鉴赏能力和美术创作能力；形成健康的审美情趣和主动的审美意识。
学生学习能力分析
学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动，分析掌握构图的基本形式、原则。学生对和谐构图认知能达到教学目的，但对均衡构图认知不够透彻。
教学策略选择与设计
构图形式及创作意图是课文重点，课程中我采用引导、小组自评、互评提高审美情趣和主动的审美意识。
教学过程
小组小结为本课我关注的重点，首先通过引导讲解，学生讨论，小组总结的形式开展。主要针对学生根据手中的资料进行分析，引导找出主体的范例，并讨论画家是使用哪种构图形式突出主题、传达形式美。
课例研究综述
绘画构图是一种比较复杂、难度较大的知识、技巧，但是，它又是绘画实践不克回避的问题，即使是绘画习作，也要遇到程度不等的构图问题需要解决。因此，掌握构图要领，可以帮助我们更好地欣赏绘画作品，并在绘画实践中去应用。
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《绘画构图初步》教学设计
教学目标
1、让学生了解构图的一般知识。
2、培养学生组织画面、安排画面的能力。
3、进一步加强学生锻炼、概括的造型能力。
教学重难点
重点：初步学习构图知识，进行绘画构图实践。
难点：构图的组织与安排。
课前准备
教师：优秀美术作品的构图分析。
学生：绘画工具，包括纸，笔等。
教学过程
一、导入
构图又叫布局或经营位置。
一幅画如何安排好所表现物象的位置以及多种物象的组合关系是我们今天要解决的问题。
二、讲授新课
1、教师演示说明：偏左，偏右，中间太小，中间太大，偏上，偏下，偏左上角，偏右上角，偏左下角，偏右下角，太分散，太紧凑，适中。
师：任何一幅画面的构图都存在着这13种基本变化，只有大小适当，位置适中，聚散合理的才是比较完美的构图。
2、静物构图与风景构图的相同点和不同点：
相同点：它们都有一个表现主题，而且都要把主题物象安排在画面的重要位置上，使之突出、明确、大小、位置、比例适度。
不同点：（1）静物是人为的在一定环境下摆放的物象组合，空间是有限的。
风景属大自然的造化，无边无界，空间是无限的。
（2）静物构图所考虑的是如何将有限空间中的物象合理的安排在画面之中，而风景则要在自然中选取所要表现对象，即取景。
（3）静物的大小、位置、聚散关系比较容易判断，因为它相对集中、独立，而风景是连绵不断的无限空间形态，且形态变化万千，层层叠叠，透视变化也比
较大。
三、学生作业
学生进行静物写生，教师辅导。
四、展示评价
对学生作品进行公开展示，可自己评价作品的优缺点，学生之间相互评价，教师进行点评。