服装论文

从古至今可以说，人类文明社会的发展历史，与其相随相伴相行的也是人类服饰演变历史，服饰早已在御寒、蔽体的基础上发展成为“物美人美，物我同一”的一门艺术，人们对服饰美的追求已成为日常生活中不可缺少的最重要的组成内容，关注的人群越来越多，追求的层次越来越高，哪里有生活，哪里就需要服饰美[关键词] 服装设计与美学。

一、服饰美与人的美我们生活在社会主义经济高速发展、祖国欣欣向荣的幸福时代，人们热爱美、追求美，已成为当今潮流和时尚。

由人类社会组成的社会美，其核心是人的美。

人的美表现在人的外在美和内在美。

外在美又叫做形象美，包括人体美、姿态美、服饰美、语言美、风度美等等。

其中服饰美在外在美中起着“纲举目张”的作用。

服饰美可以塑造人体美、勾画出姿态美、创造出风度美。

而人的内在美即精神美，也往往是靠服饰美来提升和增添光彩。

所以人的美，不管是内在美外在美，都离不开服饰美的衬托。

俗话说，“人靠衣裳马靠鞍”、“三分长相，七分打扮”，都道出了服饰美的重要性。

从古至今可以说，人类文明社会的发展历史，与其相随相伴相行的也是人类服饰演变历史，服饰早已在御寒、蔽体的基础上发展成为“物美人美，物我同一”的一门艺术，人们对服饰美的追求已成为日常生活中不可缺少的最重要的组成内容，关注的人群越来越多，追求的层次越来越高，哪里有生活，哪里就需要服饰美。

人类需要美，生活需要美。

我们服装设计专业的大学生，畅游在美的世界里，按照“美的规律”创造服饰美，是时代赋予我们神圣而美丽的使命，我们感到骄傲和自豪。

二、从服装起源发展历史看服饰美伴随服装起源并发展至今，人们一直在追求服饰美。

归纳起来，人们对服饰起源持四种观点，每种观点里都包含了服饰美学的形成和发展。

(一) 实用论这种观点认为服装起源于人类的实际需要。

衣服最初的功能是御寒蔽体，保护身体在劳动中不受伤害。

在满足实用的前提下，服装不断发展变化，当今实用性更广泛的表现在不同季节和环境中服装的变化，在各个生活领域中特殊的服装需求上。

为此，服装设计尽可能满足人们对实用性的要求。

实用性的满足不是单线条的发展，与此同时人们对审美的心理和精神需要也就自然而然萌发，并以极简单的表现形式融入其中。

从人类发展历史可知，即使在远古时代，先民们用兽皮和树叶制作最原始的服装，也会首先挑选色彩斑斓的兽皮围在身上，周口店人也知道用石头打磨钻眼制成项链，用漂亮的玉石制成耳 坠，和简陋的服饰搭配，以表达原始人对美的朦胧追求。

(二) 地位论这种观点来自于服装图案中的图腾崇拜，图腾信仰有很高的权威性，作为图腾祖先的动物和植物，群体中的成员必须要尊敬，否则就会受到一定的处罚。

服装作为地位的象征，始于阶级社会以后，尤其是“冠服制”的出现，对服装的穿着要求更为严格。

由于人的地位不同，穿衣也有不同的审美观念，特别是在阶级社会里，由官方硬性规定什么地位必须穿什么衣服，这种硬性规定，久而久之成为人们的一种穿衣习惯，也成为人们的审美基础。

现代人们对服装的地位价值观念仍然存在。

很多人是从服装来判断一个人的职业和身份地位。

服装的穿着要适合自己的地位，除去服装的色彩和款式之外，必须从本人的个性、习惯、体形、性别、环境出发。

地位价值观念是服装穿着的目的之一，要达到穿着的目的，就必须从地位的价值来考虑服装的审美。

(三) 羞耻论这种观点认为衣服起源于文明兴起时期产生的羞耻感。

《圣经》中说，亚当夏娃偷吃禁果后知道了善恶羞耻，就想到了要用树叶遮身。

人体被服装包裹起来，就有了一种安全感。

这种认识演化到今天，出现一系列的矛盾，即服装的“遮” 与“表”、“隐”与“显”。

这正如里格尔所说的，如何使“理念精神找到最恰当的表现形式，二者最好的结合就是美”，正是“遮”与“露”这一对基本矛盾，促使服装设计师们绞尽脑汁，去寻找最佳的既实用、又遮羞、又美丽的审美切入点，达到三者最完美的结合和有机结合。

也可以说，这种种努力从一个方面大大推动了服饰美学的发展。

(四) 装扮论随着羞耻论的出现，人类产生了一种利用服饰着意装扮自己的心理，尤其是在异性面前。

原始人类对身体某些部位被遮盖以后产生几分神秘和自尊、几分情趣和追求，表明人类心理活动渐趋丰富和复杂。

由此也孕育出了实质上的审美要求。

人们追求装扮，是追求真正意义上的服饰美。

这种观点演化到现代，出现了绚丽多姿、五彩斑斓的服装世界，使服饰美学不断推陈出新，日新月异地向前发展，并形成了不同国家、不同地域、不同民族、不同人群的风格迥异、变化万千的创作风格与流派。

服装的特点，归根结底是只能穿在个体人身上。

因此装扮性即是一种心理追求，它必须充分体现群体与个体人的心理需求。

这可以概括为三种类型。

1.某些具特殊身份和特殊职业人群利用服饰制造威仪。

例如法官、检察官、税务官、交通警察，庄重严肃的服装给执法以威严，执法的自治心、责任心、自律感，也给旁观者树立一种权威形象。

2.以服饰着装充分表达人的审美追求和个性特点。

“爱美之心，人皆有之”，身材美的人更着意打扮，希望“更上一层楼”，利用服饰为自己“锦上添花”，更加“鹤立鸡群”而出类拔萃。

当今时代追求时尚的人群喜爱个性张扬，也希望从服饰着装上使个性发扬光大。

大千世界芸芸众生，说不完道不尽的个人喜好，这给服饰设计师们创造了取之不尽用之不竭的创作源泉。

3.以服饰着装弥补人体缺陷。

在人们审美追求日趋多元化、不断上档次的当今世界，那些人体美的“弱势人群”更不甘落伍，渴求利用服饰美改变其不利因素而焕发出新的光彩。

例如肥者盼苗条，瘦者盼丰满，身体各部分比例与“黄金分割”相差甚远者渴望“扬其长而避其短”。

优秀的服装设计师可以独具慧眼编制 服饰设计最佳方案，为他们改变形象，一扫自卑、哀怨心理，重塑做人的自信心，使他们的生活充满璀璨的阳光。

三、服饰美的美学特征及审美要求笔者在通过理论学习和参加教学实践活动，对许多美学专著简述的服饰美的美学特征和学习体会归纳如下：(一) 服饰美的美学特征服饰美是一个综合性的整体概念，他应该由许多要素综合在一起，形成一种和谐与协调，构成一种统一的服饰美。

1.得体首先穿在身上的衣服要得体，让你感到舒适。

这样要求服装设计师量体裁衣，使主体自我感觉良好，观众赏心悦目。

服装是否得体因人而异，“鞋子合不合适，只有脚知道”。

在设计选择服装时，必须符合人的体形，扬长避短。

在设计时常常借助视错觉现象，例如颜色深浅、格子布、条纹布、造型的巧妙配搭，都可以克服体形的缺陷。

这正如美国盖勒哈·查斯顿所指出的：“我们往往很乐意接受视觉上的蒙骗，视错产生的奇妙魅力是设计中经常采用的方法。

” 2.合时服装要有强烈的时令感、时代感。

3.适俗服饰的现代化、时代感，应体现民族的传统和风格及延伸。

服装具有浓郁的地方色彩、民族风格，但随着信息时代交流日益加快，相互渗透、相互模仿已成为普遍现象。

4.应境服饰要与人的自身特点相匹配，也要与周围环境相协调。

不分场合乱穿衣，显然会造成不好的影响。

例如，穿泳装不能上大街，着休闲服不宜登大雅之堂。

(二)服饰美的审美要求常言说：“有一千个观众，就有一千个哈姆雷特”，“萝卜青菜各有所爱”。

对服饰美的审美观点也有很大的差异，只能在差异中寻求找一些比较一致的认识。

1.服饰的整体美服装的整体美是指服装的外观整体效果所具有的美感，是服装的物质内容和精神内容的完美结合。

服装经穿着后便会出现着装状态，构成着装状态的因素非常多，除了服饰本身的色彩、款式、质料之外，还有穿着者自身的条件、环境、化妆、穿戴方式、服饰品配套和言行举止等等，如果能将这些因素调整到最佳点，服装的整体无疑会表现出很强的美感。

2.服饰的内在美服饰的内在美是指由服装表达出来的心灵之美，这种服装美感比较含蓄、隽永，在外观上难以定性、定量地表达，是服装的着装状态与观察者的心灵互相感 应以后被感知的，也是通过人的气质、内心活动和个性表现出来的。

3.服饰的外表美服装的外表美是指通过观察者的感觉器官可以直接得到的美感。

其中视觉和触觉是最重要和最广泛的感觉源，通过眼睛和肌肤获取服装信息，听觉和嗅觉也能得到服装的声响和气味等较为次要的因素。

从服装产生的本意来看，服装的外表美是服装设计最主要的目的，也是服装的其他美感的综合表现之一。

4.服饰的造型美造型有美丑之分、雅俗之别，在造型过程中，要考虑形式美的基本法则，把对比、同一、调和、变化、平衡、比例、节奏、反复等内容合理安排，创造出新意，配合服装机能创造出服饰的造型美。

5.服饰的色彩美服饰在视觉中占据着重要地位，也是一件服装成功与否的关键因素之一，服装的自身所具有的色彩美感，与外界色彩环境的协调能够构成一幅美好的画面，给人以视觉上的充分愉悦，产生“立竿见影”的审美效果。

6.服饰的材料美“巧妇难为无米之炊”，服饰材料的色彩、肌理、科技成分、舒适程度、悬垂性、挺括性、伸缩性，是设计师们考虑的重点，新奇妥贴的面料制成服装，往往给人一种时髦感和舒适感，所带来的美感常能引起消费者的购买冲动。

7.服饰的工艺美某件服装的款式和面料比较普通，但其工艺却美妙绝伦，令人爱不释手，这就是工艺美特有的魅力，在选准了服装材料之后，服装的韵味完全依赖天衣无缝的工艺来体现，特别是有些艺术性晚装，精美的造型加上灵巧的工艺所产生的美常令人惊叹不已，赞不绝口。

8.服饰的时尚美时尚是指一定时间内人们广为接受并喜欢的服装款式、色彩、质地、装饰等。

由此产生流行型，也即是出现在某一时期的服装定型，它能代表某一时代的倾向。

时尚美、就是流行美。

抓住它就是抓住了无限的商机。

服饰美创造时尚美，首先要标新立异。

新奇产生兴趣，兴趣产生模仿，模仿形成规律色流行。

流行可由著名人物领衔，推波助澜的流行开来。

既然流行需要新奇，它就有时间性，花样崭新、层出不穷，周期大有缩短趋势。

设计者必须审时度势，按时间按季节去赢得人们的青睐。

每个人是否追求时尚美，纯属个人取舍，有的人特别热衷“引领服装新潮流”，有的人则无兴趣。

但在眼花缭乱的审美浪潮中，关注一下时尚美，对提高每个人的审美欣赏能力也是大有裨益，设计师也要努力争取有更多的人进入追逐时尚美的行列中。

9.服饰的观赏美主要是指模特着装表演带给人们的艺术享受。

时装表演代表人体与服饰和谐 配合的最佳境界。

模特表演的时装有一部分具实用性，可以投放市场。

但更多的是一种服装艺术的尺寸，激发人们对服装设计的关注、艺术想象和欣赏，充分体现服装的艺术价值和魅力。

同时，时装表演已成为很受欢迎的艺术表演形式。

四、服饰美创意设计实例在各种实用美学中，服饰美人人关注，就是文化不同也不可能拒绝服装，既然人人都要着装，不管哪种职业、哪种年龄、哪种性别都有一个追求服饰美的渴望，即使说不清服饰美为何物的智能低下的儿童，也知道穿漂亮衣服更令他开心而禁不住手舞足蹈。

可以说，服饰美在当今社会生活中，时时处处表现出强烈的感召力。