ppt基本知识
说明
这部分应提供与演示文稿相对应的讲义。
第一讲PowerPoint的基本知识、基本操作
PowerPoint 2010是当前非常流行的幻灯片制作工具。用PowerPoint可制作出生动活泼、富有感染力的幻灯片，用于报告、总结和演讲等各种场合。借助图片、声音和图像的强化效果，PowerPoint2010可使用户简洁而又明确地表达自己的观点。PowerPoint具有操作简单、使用方便的特点，用它可制作出专业的演示文稿。
1.PowerPoint 2010 的新增功能
●在新增的Backstage视图中管理文件
●与他人共同创作演示文稿
●自动保存演示文稿的多种版本
●将幻灯片组织为逻辑节
●合并和比较演示文稿
●在不同窗口中使用单独的PowerPoint演示文稿文件
●在演示文稿中嵌入、编辑和播放视频
●剪裁视频或音频剪辑
●将演示文稿转换为视频
●对图片应用艺术纹理和效果
●删除图片的背景及其他不需要的部分
●使用三维动画效果切换
●向幻灯片中添加屏幕截图
●将鼠标转变为激光笔
2.PowerPoint启动与退出
PowerPoint的启动和退出与Word、Excel相似，此处不重复叙述。
3.PowerPoint 2010 的主窗口
启动PowerPoint 2010后可看到它的主界面，如图5-1所示，PowerPoint2010的界面是由标题栏、菜单栏、工具栏选项卡、工作区、状态栏等部分组成。
图5-1 PowerPoint 2010 窗口
4.创建演示文稿
(1)创建新的空白演示文稿
单击“文件”选项卡标签-“新建”选项，转换到Backstage视图，如图5-2所示，选择“空白演示文稿”选项，再单击“创建”按钮，或是双击“空白演示文稿”，即可生成新演示文稿。
图5-2 Backstage视图
(2)创建模板演示文稿，步骤如下：
单击“文件”选项卡标签“新建”选项,转换到Backstage视图，如图5-2所示，单击“样本模板”并选择其中一种模板样式，或是选择其他模板，单击“创建”按钮，即可生成新模板演示文稿。
5.演示文稿的浏览
PowerPoint 2010为了建立、编辑、浏览、放映幻灯片的需要，提供了多种不同的视阁，各种视图间的切换可以通过状态栏上的“视图快捷键”来实现。也可以打开“视图”功能区从中挑选相应的命令进行切换。
(1)普通视图
●幻灯片窗格
●大纲窗格
●备注窗格
(2)幻灯片浏览视图
(3)幻灯片阅读视图
(4)幻灯片放映视图
6.演示文稿的编辑操作
(1)文字的编辑
●编辑版式中的文字（添加、删除、移动、复制文字）
●使用文本框插入文字（虽然PowerPoint提供了很多版式，但当用户希望在幻灯片
的任意位置插入文本时，总是受到版式的限制。这时可以利用文本框来解决这一问
题。单击“插入”选项卡标签，选择“文本框”选项，可在弹出的下拉菜单中选择
“横排”或“垂直”两种编排方式。）
●移动/复制文本框（将鼠标放在文本框的边框上，此时鼠标应避免落在方块的尺寸
控制柄上，当鼠标箭头变为十字箭头时，按住鼠标左键，移动鼠标到需要的位置，
然后放开左键即可。如果在移动过程的同时按住Ctrl键不放，此时原文本框会被
保留，同时复制该文本框到新位置上。）
●缩放文本框（将鼠标移动到文本框的尺寸控制柄（8个空心方块）上，此时指针变
成双向前头，指示缩放的方向。按住鼠标左键，鼠标指针会变成十字形，移动到需
要的位置，放开鼠标左键，即可改变文本框的大小。注意，系统会根据缩放后的文
本框尺寸再做最后的调整，因此缩放后的尺寸并非最终的尺寸。）
●设置文本框格式（用户可以根据需要来改变系统默认的文本框格式以达到更好的表
达效果。在文本框上右击，在弹出的菜单中，单击“大小和位置”选项，弹出“大
小和位置”对话框，设置完成后单击“关闭”按钮。）
●在文本框中输入文字（要在文本框中输入文字，必须使文本框处于编辑状态。用拖
动的方法画好文本框，释放鼠标左键后，文本框自动处于编辑状态，可以立即进行
文字的输入。若本身已经有文本框，选中后无法输入文字，解决的方法是选定文本
框，右击，弹出快捷菜单，选择“编辑文字”项，可将文本框变成编辑状态。）
(2)文字的格式化
文本的基本格式设置包括设置文字的属性和对齐方式。其中文字的基本属性有字体、字号、文字颜色、字符间距。设置文字的属性，可选中所需文字后，单击“开始”选项卡标签- “字体”按钮，弹出“字体”对话框，进行设置后按“确定”按钮即可。
(3)文字的对齐方式
●段落对齐
●字体对齐
●段落格式化
(4)编辑幻灯片
●复制幻灯片
●移动幻灯片
●重新安排幻灯片顺序
●删除幻灯片
(5)插入图片和艺术字
●插入图片(插入剪贴画、插入来自文件的图片、使用自选图形)
●插入艺术字
艺术字是以制作者输入的普通文字为基础，通过添加阴影、改变文字的大小和颜色，可以把文字变成多种预定义的形状，用来突出和美化这些文字。PowerPoint利用艺术字功能创建鲜明的标志或标题。艺术字在幻灯片上是作为一个对象存在的，可以对它进行移动、复制、删除或调整它的大小。
（6)插入媒体对象
为了丰富演示文稿的表达效果，除了给演示文稿添加图片、剪贴画和自选图形外，还可以为其插入其他多媒体元素。
●插入影片（影片包括日常生活和工作中遇到的所有视频类型，例如flash、avi、
mpeg和wmv 等。单击“插入”选项卡标签-“媒体”选项-“视频”按钮，打开菜
单，在菜单中可以选择影片的来源。）
●插入声音（插入声音与插入影片的方法类似，单击“插入”选项卡标签-“媒体”
选项-“音频”按钮，选择声音的来源。）
●插入Flash影片（PowerPoint 2010对于插入幻灯片中的视频和Flash动画的文件
格式有了较大的支持，对于*.swf的视频文件可以和插入Windows所支持的所有常
用的视频格式文件一样直接插入，并设置自动放映方式。）
(7)演示文稿的打印
建立了演示文稿，除了可以在计算机上做电子演示外，还可以将它们直接打印成文本或资料。打印前要先进行页面设置，页面设置是演示文稿显示、打印的基础。
●页面设置
单击“设计”选项卡标签-“页面设置”按钮，弹出如图5-3所示的“页面设置”
对话框。
图5-3 页面设置对话框
在“幻灯片大小”下拉列表框中选择幻灯片的标准尺寸，也可以在“宽度”和“高
度”数值框中重新设置幻灯片的尺寸。在“幻灯片编号起始值”数值框中可以设
置幻灯片的编号的起始值。如果用户文稿只是整体文稿的一部分，就可以把起始值
设成想显示的页号。在“方向”选项区中，可以设置“幻灯片”、“备注页、讲义
和大纲”的显示和打印方向，可以设置成“纵向”或“横向”。演示文稿中的所有
幻灯片必须维持同一方向，即使幻灯片设置为“横向”，仍可以纵向打印备注页、讲义和大纲。
打印预览与打印
设置好打印页面后，可以使用“打印预览”命令再浏览一遍，以避免打印失误，确定后再进行打印。
(8)建立SmartArt图形
将幻灯片中的文本选中后转化为SmartArt图形。对于SmartArt图形的格式效果设置，可以通过SmartArt设计选项卡中“更改颜色”项，单击某种“样式”来改变颜色效果。也可以用绘图工具选项中的“形状值充”等来改变图形显不效果，使得SmartArt图形设计的更加形象生动。
PowerPoint 2010随堂练
1.PowerPoint 2010中主要的编辑视图是__B____。
A.幻灯片浏览视图
B.普通视图
C.幻灯片阅读视图
D.备注页视图
2.放映当前幻灯片的快捷键是__D____。
A. F6
B. Shift+F6
C. F5
D. Shift+F5
3.PowerPoint 2010演示文稿文件的扩展名是__B_______。
A.ppsx
B. PPTx
C.PPT
D.pps
4.在PowerPoint浏览视图下，按住Ctrl键并拖动某幻灯片，完成的操作是__C______。
A.移动幻灯片
B.删除幻灯片
C.复制幻灯片
D.隐藏幻灯片
5.在PowerPoint中，停止幻灯片播放的快捷键是___C______。
A. Enter
B. Shift
C. Esc
D. Ctrl
6.在PowerPoint幻灯片中，直接插入*.swf格式Flash动画文件的方法是__D_______。
A.“插入”选项卡中的“对象”命令
B.设置按钮的动作
C.设置文字的超链接
D.“插入”选项卡中的“视频”命令，选择“文件中的视频”
7.更改当前幻灯片设计模板的方法是___A___。
A.选择“设计”选项卡中的各种“主题”选项
B.选择“视图”选项卡中的“幻灯片版式”命令
C.选择“审阅”选项卡中的“幻灯片设计”命令
D.选择“切换”选项卡中的“幻灯片版式”命令
8.在PowerPoint2010中，对幻灯片的重新排序、添加和删除等操作，以及审视整体构思都特别有用的视图是____B_____。
A.幻灯片视图
B.幻灯片浏览视图
C.大纲视图
D.备注页视图
9.在PowerPoint 2010幻灯片中，不可以插入文件__D_____
A.Avi
B. Wav
C. Bmp
D.Exe
乐理基础知识讲义
乐理基础知识讲义 标准化文件发布号：（9312-EUATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
音的产生： 音的分类 音 音的性质 的 乐音体系：在音乐中使用的，有固定音高的音的总和。 高音列：乐音体系中的音按照音高次序（上行或下行）排列起来。 音级：乐音体系中的各音。 音的相关概念 基本音级：在乐音体系中，七个具有独立名称的音级。 度 音名：乐音体系中各音级的名称。 半音：在钢琴上，相邻的两个琴键构成半音。 与全音：由相邻的两个半音所构成的音高关系叫全音。 八度：由某音级到它上方或下方第八个（同名）音间的距离叫八度。 首调唱名法： 记唱名法 固定调唱名法： 记谱法 谱 谱号谱表 法
大谱表： 音的分组： 音 音域：指人声或某一乐器所能发出的最低音到最高音之间的范围。 的音区（音域中的一部分） 变音：将七个基本音级升高或降低，使音高产生变化形成变音。 变音及变音记号 高 变音记号 自然音级 度 变化音级 与 等音： 记 国际标准音： 乐音体系中各音的绝对标准高度及其相互关系叫音律。 谱 音律 法
音符：在谱表上表示乐音高低和长短的符号，叫音符。音符在谱表上的位 音 的 长 短 休止符：乐谱中，用来标记音的时值停断的符号叫休止符。 与 记 附点及附点音符 谱 增长音值 的 记 号 连线：标记在两个或两个以上音高相同的音符上的弧线（又叫延音线） 法 延长号：
节拍： 节奏： 节奏型： 节 重音： 拍号： 奏拍子的种类 我国民族音乐中的节拍： 与 音值的特殊划分 节弱起小节： 切分音： 拍音值组合法：
乐理基础知识
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
音乐生艺考基本乐理知识(完整版)
首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净； 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田，用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力，在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟 最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。 这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练 最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧。 声音忌讳大声喊叫。其实我们都要避免：1、大声喊叫；2、在具备充足睡眠后，每天用声不准超过两小时[总用声量]，长期超量用声，必然导致声带病变[坏嗓子]！ 养成用丹田气说话的习惯。意念上，不要用嗓子说话，用小腹[脐下两寸的点]说话。多练仰卧起坐，加强丹田力量[一般女性小腹力量较弱]。口腔要打开[后上下牙距离]，整个口腔形成：前紧[开、齐、合、撮]后松[打开后槽牙]之势。 长期坚持科学训练。情、气、声的训练：情---七情：喜、怒、忧、思、悲、恐、惊的语言表达训练；气----掌握胸腹联合呼吸法；声----声音的弹性训练。 想把声音练的生动并且带有颤音. 你要先从开口音"a. ia ua "这几个音开始练. 如果你有钢琴可以按照琴键顺序由低音部.唱到高音部. 练好开口音.再练闭口音.比如: "u. o " 闭口音是练颤音的关键.唱闭口音时要有打哈欠的感觉. 提起胸腔.这样才会获得更好的效果. 闭口音也是按照顺序由低音部唱到高音部.然后再唱回去. 并且建议你一开始不要用颤音去模仿张学友或者刘德华的歌.他们虽说颤音很有感情.但刻意的模仿不但练不好音.而且还有可能练坏了嗓子. 我练音的歌一般都是很老的歌 比如<莫斯科郊外的晚上><大海啊故乡>.诸如此类. 基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展，各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符，称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线，及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。
基本乐理知识入门
基本乐理 第一章记谱法的基础知识 用音符、休止符及其它符号来记录乐曲进行的方法称为记谱法。随着音乐历史的发展，各个不同的时期由于音乐内容的不同而产生了各种的记谱方法。如工尺谱、简谱、五线谱等。 一、五线谱 由五条距离相等的平行线来记录音符与休止符，称为五线谱。五线谱自下而上来计算五条线，及由五条线所产生的间。分别称为第一线、第一间、第二线、第二间、第三线、第三间、第四线、第四间、第五线。 为了记录超出五线谱范围的更高或更低的音，在五线谱的上方和下方分别加上与之平行的短线，称为加线，由加线形成的间称为加间，上加线自下而上计算，分别是上加一间，上加一线，上加二间，上加二线，上加三间，上加三线，上加四间。下加线自上而下计算，分别为下加一间，下加一线，下加二间，下加二线，下加三间，下加三线，下加四间。 虽然计算上、下加线与间的方法不同，但记录音符的高低位置与五线谱的高低位置是一致的。线和间的位置越高，记录的音越高，反之则越低。
二、音名唱名等音音的分组 任何物体的振动都能产生音。振动状态相对规则，在音乐中使用的，有固定音高的音称为基本乐音。将基本乐音按高低次序排列起来，使它独立成为音级，并用字母的方式来标记七个具有独立名称的基本音级，分别为C、D、E、F、G、A、B，这就是音名。音名表示音的高度，可用大写字母，小写字母两种形式标记。另一种标记音级的方式为：Do、Re、Mi、Fa、Sol、La、Si，称为唱名。 两个相邻基本音级最小的音高距离是半音,如E-F、B-C构成半音，其余的相邻音级相互构成全音，全音的距离等于两个半音。 例
谱号是用来确定音符在五线谱上绝对音高的符号。谱号书写的位置在五线谱的左端，或更换谱号的地方。将谱号记在五线谱的某一线上，便确定了这条线上的音符，所具有的固定音名及音高，同时也确定了其它各线或间上音符的音名、音高。常用的谱号有G谱号，F谱号，C谱号。 1．G谱号又称高音谱号，表示将五线谱的第二线确定为小字一组的g1。 2．F谱号又称低音谱号，表示将五线谱的第四线确定为小字组的f。 3．C谱号，表示可将五线谱上的任何一条线，确定为小字一组的c1。 目前被采用的C谱号有三线谱号，四线谱号，其它的较少用。
乐理基础知识
乐理基础知识 通常用的谱号有三种： G谱号表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。 F谱号表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。 C谱号表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。 目前被采用的C谱号有C三线谱号（中音谱号）为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。 关于音级的介绍 音级是乐音体系中的各音，它有基本音级和变化两种。前者在乐音体系中具有七个独立的名称，钢琴键盘上白键所发出的音是与基本音级相符合的。后者是将基本音级加以升高或降低而得来的。 基本音级的名称，用字母体系和唱各体系两种方式来标记： 字母体系：c、d、e、f、g、a、b 唱各体系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前国内的音乐基础知识业余考级里所指的音级是调式音级。调式音阶中的各音就叫做调式音级。每个音阶中的主音也就是调式音阶中的I 级音。每个调式音阶的主音不同但标记永远以主音为I级。
do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大调标记： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小调标记：i ii iii iv v vi vii i 大调音阶用大写字母标记，小调音阶用小写字母标记。 乐理知识-浅谈简谱 在简谱体系中，音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。 标记：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do ri mi fa sol la si do 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。 要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。 在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符：1- - - - - 附点二分音符：1- - 附点四分音符： 1.
音乐基础乐理知识归纳
姓名___________ 班级_____________ 音乐基础乐理知识归纳 一、音高 1、音的产生：发音体振动产生音。 2、音的种类：乐音和噪音 3、音的性质：音高、音值、音强、音色 4、音名：音级的名称。音名代表绝对高度。现在世界上广泛使用的是英美体系音 名。英美体系音名：C D E F G A B 5、唱名：用于唱歌的do,re,mi,fa,sol,la,si七个固定音叫做唱名。唱名分为固定唱名 和首调唱名。 6、基本音级：C D E F G A B 变化音级：升高或降低基本音级而得来的音。如：升记号（#）表示将基本音级升高半音。 降记号（b）表示将基本音级降低半音。 重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。 重降记号（bb）表示将基本音级降低两个半音（一个全音）。 升高半音#C #D #E #F #G #A#B 降低半音b C b D b E b F b G b A b B 升高全音X C X D X E X F X G X A X B 降低全音bb C bb D bb E bb F bb G bb A bb B 7、附点音符：音符右方附加小圆点的音符。附点的作用是增加时值。 二、节奏、节拍 1、节拍：乐曲中强（重音）弱（非重音）音有规律的反复，叫做节拍。节拍以音 的强弱关系组织音乐。 2/4拍：强弱，3/4拍：强弱弱，4/4拍：强弱次强弱 ●〇●〇〇●〇〇 2、拍号：表示拍子的记号叫做拍号。拍号用分数形式标记，分母表示单位拍音符的时值，分子表示每小节的拍数。如2/4表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。 3、弱起小节（不完全小节）乐曲由弱拍或弱位开始，叫做弱起小节。弱起小节因节拍不足一小节，所以也叫不完全小节。弱起小节常与最后一小节合成完全小节。4/4 XX︱XXX XX XXX XXXX︱XX XXX XXX XX︱X- - -〢 4、节拍的种类 ①单拍子：每小节有二拍或三拍的拍子。其特点是每小节只有强拍和弱拍。如2/4,2/2,2/8,3/2,3/4 ②复拍子：由同类单拍子组成的拍子。其特点是每小节由强拍、弱拍和次强拍。如4/4,4/8,6/4,6/8,9/8等。 ③混合拍子：由不同类单拍子组成的拍子。如5/8,7/4,11/8等。 ④变换拍子：在一首乐曲中，先后出现不同的拍子。如歌曲《我和我的祖国》就存在6/8、9/8两种拍子。 ⑤一拍子：每小节只有一拍。其特点是只有强拍没有弱拍，多存在于京剧音乐。
基本乐理基本知识
基本乐理基础知识（一）基础知识 一、基础知识 基本乐理的基础知识是作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。音乐语言包括很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。 【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。 【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。 【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫?quot;拍子''，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。 【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】强弱的程度。音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用。 【音区】音的高低范围。不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。 【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。 【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。 【复调】两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。
基本乐理知识
基本乐理知识 1:音(Tone) 是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大17:半音、全音(Semi tone、Whole tone) 将一个八度音分成十二等份，每一份脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，而使用为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。到音乐中的音(不含音)，一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强18:协和音程与不协和音程(Consonant,Dissonance) 根据协和的程度可分为完弱、长短、音色取决于物体的振动。全协和音程(纯,、,、,、,度)和不完全协和音程(大、小, 、,度)。除此之2:音色(Tone-color) 指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括外都是不协和音程。 基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力19:音程(Interval) 指两音之间的距离。计算音程的单位称"度"，两个音之间包括是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男几个音节就称几度。度数相同的音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。小、增、减等区别。 3:共鸣(Resonance) 共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物20:十二音体系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) 现代派作曲手体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和6:音高(Pitch) 音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音
音乐基本乐理知识归纳
音乐基本乐理知识归纳 班级:姓名:编制:陈丽审核:日期: 1、音:是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2、音色:指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。 3、共鸣:指的是一种振动。当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。 4、基音:物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。基音决定音高。 5、泛音:除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛音。乐器和自然界里所有的音都有泛音。 6、音高:音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高,频率少则音低。目前国际通用的标准音"a",是每秒振动440次的声音。 7、音名:音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。被广泛采用的是:C D E F G A B。 8、唱名:唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do,小调的主音用6la。 9、音域:人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 10、音符:在音符的上面加一小圆点,即表示高八度演唱,加两个圆点表示高两个八度;反之,在下面加一个圆点,即表示低八度演唱,加两个圆点表示低两个八度。在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止;再长的音符,如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符:1- - - - - 附点二分音符:1- - 附点四分音符: 1. 附点八分音符: 1. 附点十六分音符:1. 表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止,可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下: 全休止符:0 0 0 0 附点全休止符:0 0 0 0 0 0 二分休止符:0 0 附点二分休止符:0 0 0 四分休止符:0 附点四分休止符:0. 八分休止符:0 附点八分休止符:0. 十六分休止符:0 附点十六分休止符:0. 三十二分休止符:0(下加三横线)附点三十二分休止符:0(下加三横线) 11、变音记号有五种: 升记号(#)表示将基本音级升高半音。 降记号(b)表示将基本音级降低半音。 重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。 重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。 还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。 12、拍号及强弱规律 民族调式是指以宫、商、角、徵、羽五声构成的五声调式及以五声为基础的六声和七声调式。宫、商、角、徵、羽的相互音程关系相当于唱名1、2、3、5、6的相互音程关系。古
乐理知识点讲解学习
乐理知识点
李重光基础乐理知识点 一．乐音体系 1. 四种性质：高低，长短，强弱和音色 2. 振动不规则，音的高低听起来不明显，叫做“噪音”。 3.乐音体系：音乐中所使用的基本的乐音的总和。 4.音级：乐音体系中的各音。（专指乐音） 5.音列：按一定的音高关系和高低次序，由低到高或由高到低排列。 6半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位。 7.全音：半音和半间之和P2图 8.音名：CDEFGAB 也叫基本音级，（在中世纪已经形成，当时差不多是唯一的音级。现在发展到八十多个。钢琴五十二个白键，一个音级到下一个的距离为“八度”，do re mi fa sol la si (这些音名多用于歌唱，故叫唱名。) 9.变化音级：将基本音级加以升高或降低得来的音 10.升级音：将基本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音 1.1重升音级：将基本音级升高全音，如重升C、重升D，等，反之为重降。 12. 音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组，它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。如：c1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组，由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。比小字一组低的各组，由高到低依次定名为“小字组”,“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。小字组用小写字母，大字组用大写字母。P10 图 13.标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a 为“标准音”。乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。 14.中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次。 15.定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们在实践中创造了各种定律法。如十二平均律，五度相生津、纯律等。 16. 十二平均律：将一个纯八度（如c1-c2）分成十二个均等的部分。 17. 等音：音高相同而记法和意义不同的音。如升C、降D，重升B，这三个音在钢琴上音高是完全相同的。但记法和意义不同。可以看出，除了升G和降A只有一个等音外，其他各音都有两个等音。 18. 复合音：平时听到某一音，一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体（以弦为例）振动时，不仅全段振动，它的各部分（二、三、四、五段等）也同时在振动。 19. 基音：由全弦振动产生的音，听的最清楚的 20. 泛音：由发音体各部分振动而产生，不易被听出的 21. 分音：构成复合音的各音 22. 音域：从低音到高音，音列的总范围。 23. 音区：音域中的一部分。根据音色的不同分为高音区、中音区和低音区。小字组、小字一组、小字二组被认为是中音区，小字三，小字四，五为高音区，大字组，大字一组和二组为低音区。 二．五线谱 1. 记谱法：用书面的形式将音乐记录下来。 2. 音符：表示音的进行的符号。
乐理基本知识
乐理基本知识 （不要小看他们你能背完整吗） 一、音的属性（性质） 音的属性有音高、音值、音量、音色四个。 1、音高：由发音体振动的频率决定。 2、音值：即音的长短，由发音体振动持续的时间决定。 3、音量：即音的强弱，由发音体振动幅度的大小决定。 4、音色：由发音体振动方式、形状、成份、发音体品质决定。 二、音级（乐音体系中的各音） 1、基本音级：CDEFGAB。分唱名（以意大利文do re mi fa sol la si）和音名（乐 音体系中各音级的名称）两种。 2、音组：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字 三组、小字四组、小字五组。小字一组为中音组，c1为中央C。 3、变化音级：将基本音级升高或降低所产生的音级叫变化音级。 4、变音记号：有三种，升记号、降记号、还原记号。 三、节奏、节拍 1、节奏：各种相同或不同时值的音符或休止符有机的序列组合。它表达的是音 的长短关系。 2、节拍：强拍或弱拍以一定的次序循环重复。节拍表达的是音的强弱关系。 3、节奏型：乐曲中某部分典型的反复再现的节奏叫节奏型。 4、单位拍：节拍中的每一时间片断。强拍：指带重音的单位拍。弱拍指不带重音的单位拍。小节线指节拍重音前面的垂直线。小节指两条小节线之间的部分。 终止线指乐曲结束的双纵线。段略线指段落结束的双纵线。 5、拍号：表示拍子的记号叫拍号。 6、拍子种类：分单拍子、复拍子、混合拍子、变拍子、自由拍子。 （1）单拍子：每小节有两拍或三拍的拍子叫单拍子。如二二拍、四二拍、四三拍、八二拍、八三拍等，它的特点是只有强拍和弱拍。 （2）复拍子：由同类单拍子组合而成的拍子叫复拍子。如四四拍、八六拍、八九拍、八十二拍等。特点是既有强拍、又有弱拍，还有次强拍。 （3）混合拍子：由单位拍相同的二拍子和三拍子按不同的次序组成的拍子叫混合拍子。如四五拍（四二+四三或四三+四二）、四七拍（四三+四二+四二或四 二+四二+四三或四二+四三+四二）。 （4）变拍子：在乐曲中根据需要使用不同的拍子叫变拍子。 （5）散拍子：节奏自由，强弱不固定的拍子叫散拍子。 拍子的含义：表示以几分音符为一拍，每小节有几拍，强弱规律是什么。7、切分音：将强拍或弱拍上的音与后一个音高相同的音连接起来，而形成的重音叫切分音，形成的节奏叫切分节奏。切分节奏的特点改变了原来的强弱规律。常见的节奏型：××│×-│、×× ×│、×××│、××. │、××-×│、×××.×│、×× 0×│、0× 0×│ 四、音值组合法 音值组合的基本规则：1、单拍子的组合是每小节内的单位拍要彼此分开。
基本乐理知识
基本乐理知识 第一讲音的高低 一、基本音级、唱名与音阶 基本音级在简谱中是用七个阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来标记的。它们是意大利语do、re、mi、fa、sol、la、si来演唱，称之为唱名。把基本音级像阶梯一样按照从低到高的顺序排列起来，这就叫音阶。 基本音级与唱名的对照表 音符 1 2 3 4 5 6 7 唱名do re mi fa sol la si 一、半音和全音、音名 钢琴键盘上，do、re、mi、fa、sol、la、si七个基本音级所对应的音名分别是Ｃ、D、E、F、G、A、B。不过每个字母都可以作为do，这样就形成了各种调。 唱名：do re mi fa sol la si do 音名： C D E F G A B C 在钢琴键盘上，无论白建和黑键，相邻的两个琴键之间构成半音。隔开一个琴键的两个键之间，构成全音。钢琴的琴键，左边的音低，又边的音高，从左到又右按半音依次排列。 所谓“全音”，是指两个音之间的高低关系，不应与单独的某个音相混。比如说某个音是半音，某个音是全音，这都是不对的。必须说某个音到某个音是全音或者是半音关系。基本音阶mi与fa、si与do是半音关系，其余相邻的音都是全音关系。
三、高音、中音、低音 在音乐演奏中，用七个基本音级表现音乐感情是远远不够的，我们还要使用一些跟低或更高的音，这些音是在基本音级上分别加上“高音点”或“低音点”来表示的。 基本音级即中音，在基本音级下面加点的叫低音；在基本音级上面加点的叫高音。下面是低音、中音、高音与唱名： 低音组 中音组 高音组 1 2 3 4 5 6 7 ．．．．．．．1 2 3 4 5 6 7 1 2 3 4 5 6 7 do re mi fa sol la si do re mi fa sol la si do re mi fa sol la si C D E F G A B C D E F G A B C D E F G A B 第二讲 音的长短 一、增时线与减时线 音符右边的横线叫增时线（X---）。增时线越多，这个音就越长，每增加一条增时线表示加长一个四分音符。音符下边的线叫减时线（X ）。减时线越多，这个音就越短。每增加一天减时线表示缩短为原来时值得一半。 唱名： 音符： 拓 展 音名：
音乐乐理基础知识大全
西部高科数字乐谱库：音乐乐理基础知识大全第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。 乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。 基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。 字母体系：C D E F G A B 唱名体系：1 2 3 4 5 6 7
钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。 两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如：升C或#C 降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。 比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。 第四节音域及音区 总的音域是指音列的总范围，即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。 个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能够达到的那一部分，如钢琴的音域是A2——c5。
乐理基本知识_(B)
乐理基本知识 （不要小看他们你能背完整吗？） 一、音的属性（性质） 音的属性有音高、音值、音量、音色四个。 1、音高：由发音体振动的频率决定。 2、音值：即音的长短，由发音体振动持续的时间决定。 3、音量：即音的强弱，由发音体振动幅度的大小决定。 4、音色：由发音体振动方式、形状、成份、发音体品质决定。 二、音级（乐音体系中的各音） 1、基本音级：CDEFGAB。分唱名（以意大利文do re mi fa sol la si）和音名（乐 音体系中各音级的名称）两种。 2、音组：大字二组、大字一组、大字组、小字组、小字一组、小字二组、小字 三组、小字四组、小字五组。小字一组为中音组，c1为中央C。 3、变化音级：将基本音级升高或降低所产生的音级叫变化音级。 4、变音记号：有三种，升记号、降记号、还原记号。 三、节奏、节拍 1、节奏：各种相同或不同时值的音符或休止符有机的序列组合。它表达的是音 的长短关系。 2、节拍：强拍或弱拍以一定的次序循环重复。节拍表达的是音的强弱关系。 3、节奏型：乐曲中某部分典型的反复再现的节奏叫节奏型。 4、单位拍：节拍中的每一时间片断。强拍：指带重音的单位拍。弱拍指不带重音的单位拍。小节线指节拍重音前面的垂直线。小节指两条小节线之间的部分。 终止线指乐曲结束的双纵线。段略线指段落结束的双纵线。 5、拍号：表示拍子的记号叫拍号。 6、拍子种类：分单拍子、复拍子、混合拍子、变拍子、自由拍子。 （1）单拍子：每小节有两拍或三拍的拍子叫单拍子。如二二拍、四二拍、四三拍、八二拍、八三拍等，它的特点是只有强拍和弱拍。 （2）复拍子：由同类单拍子组合而成的拍子叫复拍子。如四四拍、八六拍、八九拍、八十二拍等。特点是既有强拍、又有弱拍，还有次强拍。 （3）混合拍子：由单位拍相同的二拍子和三拍子按不同的次序组成的拍子叫混合拍子。如四五拍（四二+四三或四三+四二）、四七拍（四三+四二+四二或四 二+四二+四三或四二+四三+四二）。 （4）变拍子：在乐曲中根据需要使用不同的拍子叫变拍子。 （5）散拍子：节奏自由，强弱不固定的拍子叫散拍子。 拍子的含义：表示以几分音符为一拍，每小节有几拍，强弱规律是什么。7、切分音：将强拍或弱拍上的音与后一个音高相同的音连接起来，而形成的重音叫切分音，形成的节奏叫切分节奏。切分节奏的特点改变了原来的强弱规律。常见的节奏型：××│×-│、×× ×│、×××│、××. │、××-×│、×××.×│、×× 0×│、0× 0×│ 四、音值组合法 音值组合的基本规则：1、单拍子的组合是每小节内的单位拍要彼此分开。
乐理基础知识点大全
乐理基础知识点大全 乐理基础知识点解析1 基本乐理的基础知识是作曲家创作乐曲，也象文学家写诗歌、小说一样，有一套表情达意的体系，那就是音乐语言。 音乐语言包括很多要素：旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、复调、调式、调性等。 一首音乐作品的思想内容和艺术美，要通过多种要素才能表现出来。 【旋律】又称曲调，它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条。 它是塑造音乐形象最主要的手段，是音乐的灵魂。【节奏】各音在进行时的长短关系和强弱关系。由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音，因此旋律中必须包括节奏这一要素。 【节拍】强拍和弱拍的均匀的交替。节拍有多种不同的组合方式，叫拍子，正常的节奏是按照一定的拍子而进行的。 【速度】快慢的程度。为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情，必须使作品按一定的速度演唱或演奏。 【力度】强弱的程度。 音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用 【音区】音的高低范围。 不同音区的音在表达思想感情时各有不同的功能和特点。 【音色】不同人声、不同乐器及不同组合的音响上的特色。通过音色的对比和变化，可以丰富和加强音乐的表现力。
【和声】两个以上的音按一定规律同时结合。和弦进行的强和弱、稳定与不稳定、协和与不协和，以及不稳定、不协和和弦对稳定、协和和弦的倾向性，构成了和声的功能体系。 和声的功能作用，直接影响到力度的强弱、节奏的松紧和动力的大小。 此外，和声的音响效果还有明暗的区别和疏密浓淡之分，从而使和声具有渲染色彩的作用。 【复调】两个或几个旋律的同时结合。不同旋律的同时结合叫做对比复调，同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调。 运用复调手法，可以丰富音乐形象，加强音乐发展的气势和声部的独立性，造成前呼后应、此起彼落的效果。 【调式】从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列。 这些音互相联系并保持着一定的倾向性。 而调性则是调式的中心音（主音）的音高。 在许多音乐作品中，调式和调性的转换和对比，是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法。 旋律尽管是音乐的灵魂，但其它要素起了变化，音乐形象就会有不同程度的改变。 在一定条件下，其它要素甚至可起重要作用。 1、什么叫记谱法?一首曲子一般都包含高低、长短、强弱等要素。把 这些要素用各种记号、符号记录在纸面上的方法叫记谱法。古今中外使用过和正在使用中的记谱法是有很多的。拿我国来说，古今使用过的记谱法
乐理基础知识笔记
乐理基础知识笔记 一．乐音体系 1. 四种性质：高低，长短，强弱和音色 2. 振动不规则，音的高低听起来不明显，叫做“噪音”。 3. 乐音体系：音乐中所使用的基本的乐音的总和。 4. 音级：乐音体系中的各音。（专指乐音） 5. 音列：按一定的音高关系和高低次序，由低到高或由高到低排列。 6. 半音：乐音体系中，音高关系的最小计量单位。 7. 全音：半音和半间之和P2图 8. 音名：CDEFGAB 也叫基本音级，（在中世纪已经形成，当时差不多是唯一的音级。现在发展到八十多个。钢琴五十二个白键，一个音级到下一个的距离为“八度”，do re mi fa sol la si (这些音名多用于歌唱，故叫唱名。 9. 变化音级：将基本音级加以升高或降低得来的音 10. 升级音：将基本音级升高半音，如升C、升D、相反是降级音 11. 重升音级：将基本音级升高全音，如重升C、重升D，等，反之为重降。 12. 音组：乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组，它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。如：c????1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组，由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。比小字一组低的各组，由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。小字组用小写字母，大字组用大写字母。P10 图 13. 标准音：目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音，即以小字一组的a 为“标准音”。乐音体系中的各音级，其高度都有一定的标准。 14. 中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。每秒振动约261次。 15. 定律法：确定乐音体系中各音的绝对准确高度，人们在实践中创造了各种定律法。如十二平均律，五度相生津、纯律等。 16. 十二平均律：将一个纯八度（如c1-c2）分成十二个均等的部分。 17. 等音：音高相同而记法和意义不同的音。如升C、降D，重升B，这三个音在钢琴上音高是完全相同的。但记法和意义不同。可以看出，除了升G和降A只有一个等音外，其他各音都有两个等音。 18. 复合音：平时听到某一音，一般由许多个音组合而成的。它的产生是由于发音体（以弦为例）振动时，不仅全段振动，它的各部分（二、三、四、五段等）也同时在振动。 19. 基音：由全弦振动产生的音，听的最清楚的 20. 泛音：由发音体各部分振动而产生，不易被听出的 21. 分音：构成复合音的各音 22. 音域：从低音到高音，音列的总范围。
音乐基本乐理知识归纳
音乐基本乐理知识归纳 班级：姓名：编制：陈丽审核：日期： 1、音：是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。 2、2、音色：指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。 3、3、共鸣：指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。 4、4、基音：物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。 5、5、泛音：除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。乐器和自然界里所有的音都有泛音。 6、6、音高：音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音"a"，是每秒振动440次的声音。 7、7、音名：音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。被广泛采用的是：C D E F G A B。 8、8、唱名：唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。 9、9、音域：人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 10、音符：在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。 在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。 附点全音符：1- - - - - 附点二分音符：1- - 附点四分音符：1. 附点八分音符：1. 附点十六分音符：1. 表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0 的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下： 全休止符：0 0 0 0 附点全休止符：0 0 0 0 0 0 二分休止符：0 0 附点二分休止符：0 0 0 四分休止符：0 附点四分休止符：0. 八分休止符：0 附点八分休止符：0. 十六分休止符：0 附点十六分休止符：0. 三十二分休止符：0（下加三横线）附点三十二分休止符：0（下加三横线） 11、变音记号有五种： 升记号（#）表示将基本音级升高半音。 降记号（b）表示将基本音级降低半音。 重升记号（×）表示将基本音级升高两个半音（一个全音）。
基本乐理知识入门
（一）：音 1：音的产生： 音是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到人们的耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右，在自然界中，我们人的听觉能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作为音乐的材料。使用到音乐中的音（不含泛音），一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。也就是说在音乐中所说的音是人们在长期的生活实践中挑选出来，能够表现人们生活或思想感情的，并组成一个固定的体系，用来表达音乐思想和塑造音乐形象。 2：音的主要性质： 音的高低音的强弱音的长短音色 (1)音有高低、强弱、长短、音色四种主要性质，在音乐表现中非常重要，其中以音的高低和长短最为重要。不知道您是否有这样的体会：对于一首歌，不管您人声演唱还是乐器演奏，唱的声音是小是大，也不管您演唱或演奏时用什么调，音的强弱及音色有了变化，但这支歌的旋律依旧。可是，如果这首歌的音高或音的长短有改变的话，则音乐的感受就会受到严重的影响。可见，对一段旋律来说，音高和音长短的重要性。 (2)音的高低决定于物体在一定时间的振动次数（频率）。振动次数越多，音越高；振动次数越少，音越低。音的强弱决定于振幅（音的振动幅度）的大小。振幅越大，音越强；振幅越小，音越弱。音的长短决定于音的延续时间的不同。音的延续时间越长，音越长；音的延续时间越短，音越短。而音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定。 (3)什么是音色？音色指音的感觉特性。是音乐中极为吸引人、能直接触动感官的重要表现手段。发音体的振动是由多种谐音组成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之间的相对强度决定了特定的音色。人们区分音色的能力是天生的，音色分为人声音色和器乐音色。人声音色高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色也是各不相同的。 3：音的分类 乐音噪音 根据音振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中使用的主要是乐音，但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪音，不过，这种噪音有一定的规律。 （二）：音阶 五声音阶七声音阶 1：音阶的定义 音阶（Scale）指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶，世界各地有许多不同的音阶，随着音乐水平的进步，音乐非常完整的理论与系统，目前世界上几乎都是用西洋的十二平均律來作为学習音乐的基礎，因此我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶（大调）与小音阶（小调）为主。 2：音阶的分类 根据调式所包含的音的数量可分为："五声音阶"、"七声音阶"等。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。五声音阶（Pentatonic scale）由五个音构成的音阶，多用于民族音乐的调式如：do、re、mi、sol、la、（do）。（三）：乐音体系 1：乐音体系的定义 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 2：乐音体系的分类 （1）音列：乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 （2）音级：乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用"升"或" "来标明；降低半音用"降" 或" "来表明；升高全音用"重升"或"x"来标明；降低全音用"重降" 或" "来标明；还原用""表示。 3：音域与音区： 音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。 音域中的一部分是音区，音区可分为高音区、中音区和低音区三种。人声的音区划分，往往是不相符合的，例如男