音乐后期制作全面教程
AU3.0专业教程第8章多轨界面后期混音处理

音效处理
通过AU3.0内置的效果器,用户 可以对音频进行音效处理,如改 变音色、增强立体感等,使音频 更加丰富和有层次感。
自动化处理
AU3.0支持自动化处理功能,用 户可以通过自动化曲线对音频进 行动态调整,实现更加精细的混 音效果。
05 常见问题与解决方案
混音处理中的常见问题
音量不平衡
在混音过程中,不同音轨的音 量可能存在差异,导致整体听
参与混音项目实践
鼓励学员参与实际的混音项目,通过 实践来提高自己的混音技能和经验。
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感谢您的观看
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用户可以对每个音轨进行音量、均衡器、压缩器 等音频处理,以达到所需的混音效果。
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多轨界面还支持对音频进行剪切、拼接、复制等 操作,方便用户进行音频编辑和创作。
多轨界面应用场景
多轨界面广泛应用于音乐制作、录音、混音等领 域。
音乐制作人可以使用多轨界面进行歌曲的录制、 编辑和混音,制作出高质量的音乐作品。
觉效果不协调。
频率冲突
当不同音轨的频率重叠时,会 产生冲突,导致音质模糊或失 真。
动态范围过宽
音轨中某些声音过于突出或过 于微弱,导致整体听感不和谐 。
空间定位问题
音轨间的空间定位不准确,导 致立体声效果不佳。
问题解决方案与技巧分享
音量平衡
频率处理
使用AU3.0的音量调节功能,对不同音轨进 行细致的音量调整,确保整体听觉效果协 调。
音频工程师可以使用多轨界面进行电影、电视节 目的音频后期制作,提供专业的混音效果。
03 后期混音处理技巧
平衡音量与声场
音量平衡
确保每个音轨的音量适中,避免 某一声道过响或过轻,影响整体 音效。
音乐后期制作——歌曲混音的12个步骤(范本模板)

第1步:做好准备。
混音可能是一件非常单调而乏味的事情,因此要设置一个高效率的工作空间。
如果你没有一把坐感舒适的椅子,那么你最好还是到附近的办公用具商店去一趟。
准备一些纸张和一个笔记本,以便进行记录时使用,将灯光调整得暗一些,这样可以使你耳朵的灵敏度高于你的眼睛,还要让自己兴奋起来,开始你的“旅行”.要定时进行休息(例如每隔45到60分钟),这样可以让耳朵得到放松并使你保持一个清醒的头脑投入到工作当中去。
如果你是在录音绷中进行工作,那么这种休息就显得有些太奢侈了,但是这种两三分钟的休息却可以让你更加客观地进行判断,使你的混音工作得以迅速地完成。
第2步:回顾音轨。
先使用较低的音量听一听所有音轨中都有些什么东西,然后记录下音轨的信息,并使用即时贴或是可以擦除的笔来简要地标明哪一个声音对应调音台上的哪一路.最好按照一般的逻辑习惯来组合声音,例如将所有打击乐器的声音都放在调音台上相连的路中.这一步如果有什么问题,可以去音乐基地论坛找高手问问.第3步:带上耳机清除瑕疵。
检查录音细微的瑕疵是一件需要用到“左脑”的理性行为,这不同于用“右脑”来进行感性的混音工作。
如果大脑在这两种性质不同的工作状态中跳来跳去一定会阻碍你创造力的发挥,因此在进行正式的混音之前,要尽可能地做好清理工作??消除录音中的杂音、弹错的音符以及其他类似的东西。
这时你可以戴上耳机,分别单独播放每一个音轨来捕捉录时中的每一个细节。
如果你是对MIDI音轨进行混音,那么此刻你应该做的工作无疑是减薄多余的控制器信号,消除重叠的音符,删去单音乐器音轨中多出来的声音(例如贝司和铜号的声部)。
为了整理录在磁带上(包括数字式磁带和模拟式磁带)的音轨,可以先将它们转录到硬盘录音机中,进行一些数字化的编辑和噪声抑制工作.虽然一些细小的杂音单独听起来不会引注意,但是将一二十个音轨叠加到一起后,那些令人反感的声音就会原形必露了.第4步:优化所有的MIDI音源.如果要对MIDI音序的东西进行录音,最好首先在MIDI乐器内部对声音进行优化。
音频后期制作的基本步骤和技巧

音频后期制作的基本步骤和技巧音频后期制作是一项重要的任务,它能够对录制好的音频进行进一步的处理和优化,以达到更好的声音效果和听感。
在本文中,我们将介绍音频后期制作的基本步骤和一些常用的技巧。
一、基本步骤1. 导入音频文件:将需要后期处理的音频文件导入音频编辑软件中。
2. 剪辑和整理音频材料:删除不需要的部分,整理音频材料的顺序和结构。
可以使用剪刀工具在时间轴上进行剪辑。
3. 调整音频的音量和音频平衡:根据需要,调整音频的整体音量,确保音频的音量在适宜的范围内。
平衡不同音轨之间的音量关系,使得各个音轨之间的相对音量协调一致。
4. 清理和修复音频中的噪音:使用降噪工具去除音频中的杂音、噪音和不必要的背景声音。
5. 增强音频质量:可以使用均衡器、压缩器、混响等工具来增强音频的质量和音色。
6. 添加音频效果:根据需要,添加各种音频效果,如回声、合唱、混响等,以增加音频的层次感和音乐性。
7. 平衡音频的频谱:通过均衡器调整音频的频段分布,使得不同频段的音频得到合适的强弱度。
8. 混音和编曲:在需要的情况下,将多个音轨进行混音和编曲,以达到音乐的合理组合和整体效果。
9. 导出和保存音频文件:完成后期制作后,将音频文件导出为最终的格式,保存为所需的音频文件。
二、常用技巧1. 均衡器的使用:均衡器可以调整不同频段的声音强度,使得音频听起来更加平衡和自然。
在使用均衡器时,要注意不要过度调整,以免影响音频的原始质量。
2. 压缩器的运用:压缩器可以使音频的音量范围变得更加稳定,同时保持音频的动态范围。
可以使用压缩器来控制音频的峰值和衰减,使得音频听起来更加清晰和宽广。
3. 混响效果的添加:混响效果可以给音频增加一定的空间感和深度感。
根据音频的特点和需求,选择合适的混响效果,并调整混响时间和混响强度,以获得理想的音效效果。
4. 噪音处理的技巧:对于有噪音的音频,可以使用降噪工具来去除噪音。
在使用降噪工具时,要注意不要过度去噪,以免影响音频的真实感和自然度。
FLStudio音乐制作和编曲教程

FLStudio音乐制作和编曲教程第一章:介绍FLStudio音乐制作软件FLStudio是一款功能强大的音乐制作和编曲软件,广泛应用于音乐制作和电子音乐领域。
它为音乐人和制作人提供了一套全面的工具,用于创造和定制音乐作品。
第二章:FLStudio的基本功能和界面介绍FLStudio的界面直观友好,呈现了一个模块化的工作区域。
它包括一个音序器,用于创建和安排音符和乐器部分;一个混音器,用于控制和调整音频信号的各个方面;以及一个样本编辑器,用于处理和修改音频素材等等。
第三章:FLStudio音乐制作的基本步骤1. 创建一个新的工程:打开FLStudio并选择创建新的工程。
选择一个合适的音频采样率和位深度,并设置好工程的文件夹路径。
2. 导入音频素材:使用FLStudio的导入功能,将要用到的音频素材导入到工程中。
可以导入声音、乐器、鼓点等音频素材。
3. 安排音符和乐器部分:使用音序器模块,将音符和乐器部分安排到时间轴上。
可以使用自带的乐器或者导入第三方插件,设置合适的音色和效果。
4. 创作和编辑音轨:通过对音符和乐器部分的编辑,创作和定制音轨。
可以调整音高、音量、音色、效果等参数,以达到理想的音乐效果。
5. 添加和调整效果:使用FLStudio的效果器和混响等工具,为音轨添加适当的效果和空间感,以增强音乐作品的表现力和感染力。
6. 混音和母带处理:使用混音器模块,对各个音轨进行平衡和混合,以确保整个音乐作品的声音和谐统一;通过母带处理,对整个曲目进行最后的音频调整和优化。
第四章:FLStudio的高级功能和技巧1. 使用模式:FLStudio的模式功能可以帮助用户更高效地组织和安排音符和乐器部分,实现对整个作品结构的灵活调整和编辑。
2. 自动化:通过自动化功能,用户可以录制和编辑各种参数的变化,如音量、音色、效果等,实现更细腻和动态的音乐效果。
3. 第三方插件:FLStudio支持大量的第三方插件,用户可以根据自己的需求选择和应用各种音源和效果器,进一步丰富和扩展音乐制作的可能性。
音频后期教程

音频后期教程音频后期指的是对音频进行编辑和处理,以达到更好的听觉效果和艺术效果。
下面是一个关于音频后期教程的500字简介:音频后期是指在录制音频后,对音频进行一系列编辑和处理的过程。
这个过程可以使音频更清晰,音质更好,效果更良好。
音频后期是音频制作过程中非常重要的一个环节。
音频后期有许多不同的步骤和技术,其中包括剪辑、混响、均衡、压缩等等。
首先,剪辑是除去冗余部分和错误的部分,保留需要的音频片段的过程。
这一步用于精简音频和保证其流畅性。
混响是一个重要的效果,可以为音频增加空间感和深度。
通过改变混响参数,可以模拟不同的房间环境,并改变音频的声音效果。
均衡是调整音频频谱中不同频率的强度。
通过增强或减弱不同频率,可以改变音频的音色和音质。
均衡一般有低音、中音和高音等频段。
压缩是一种动态处理技术,用于控制音频的动态范围。
通过压缩,可以使音频的音量更稳定,同时避免音频出现过于明显的峰值和谷底。
此外,音频后期还可以使用各种特效和处理技术,如延迟、相位反转、音频修复等等。
这些技术可以进一步改善音频的效果,并增加创意和艺术性。
对于音频后期的实施,通常需要使用专业的音频编辑软件,如Adobe Audition、Pro Tools等。
这些软件提供了强大的工具和功能,可以满足各种音频后期需求。
在进行音频后期时,需要根据具体需求和效果,灵活运用各种技术和工具。
同时,还需要耐心和细致,仔细处理每一个细节,以确保最终效果符合预期。
总之,音频后期是音频制作过程中不可或缺的一部分。
通过剪辑、混响、均衡、压缩等一系列处理步骤和技术,可以显著提升音频的质量和效果。
通过不断学习和实践,可以掌握音频后期的技巧和方法,创作出更出色的音频作品。
使用Final Cut Pro进行音频分轨和后期处理

使用Final Cut Pro进行音频分轨和后期处理Final Cut Pro是一款强大的视频编辑软件,不仅可以帮助用户完成视频剪辑和特效处理,还拥有丰富的音频功能。
在制作视频时,经常需要对音频进行分轨和后期处理,以提升音效质量和表现力。
在本教程中,将详细介绍如何使用Final Cut Pro进行音频分轨和后期处理。
第一步:导入音频素材打开Final Cut Pro软件,点击“文件”菜单,选择“导入”并选择要使用的音频素材。
导入的音频素材将显示在软件的素材库中。
第二步:创建新的音频轨道在时间轴上,通过右键单击空白处,选择“新建音频轨道”来创建一个新的音频轨道。
根据需要,可以创建多个音频轨道。
第三步:将音频素材拖放到音频轨道上从素材库中选择要拖放到音频轨道上的音频素材。
将鼠标光标拖放到音频素材上,然后点击并拖放到所需的音频轨道上。
第四步:调整音频轨道位置和长度通过拖动音频轨道上的两端或鼠标光标内的指示标记来调整音频轨道的长度。
可以根据需要将音频轨道缩短或延长。
第五步:调整音频素材的音量选中音频轨道上的音频素材,并点击“效果”菜单。
在弹出的菜单中,选择“音频”并点击“音频增益”。
在音频增益窗口中,可以根据需要调整音频素材的音量大小。
第六步:使用音频效果插件Final Cut Pro提供了丰富的音频效果插件,可以从素材库中选择并应用于音频素材。
点击“效果”菜单,选择“音频”并浏览各种音频效果插件。
选中所需的插件,并将其拖放到音频素材上。
通过调整插件参数来实现音频效果的改变。
第七步:应用音频混响音频混响是一种常用的音频处理效果,可以模拟不同的音频环境。
点击“效果”菜单,选择“音频”并浏览音频混响效果。
选中合适的音频混响效果,并将其拖放到音频素材上。
通过调整混响参数来实现所需的音频效果。
第八步:进行音频剪辑和修饰Final Cut Pro还提供了音频剪辑和修饰功能,可以帮助用户快速剪辑和修饰音频素材。
选中音频素材,在时间轴上选择要剪辑或修饰的部分。
ProTools音频效果处理教程

ProTools音频效果处理教程第一章:ProTools简介ProTools是一款专业音频制作和录制软件,被广泛用于音乐制作、电影后期制作和音频编辑领域。
它提供了丰富的音频处理功能和效果,可以帮助音频制作人实现各种音效效果的添加和调整。
第二章:基础操作在开始使用ProTools进行音频处理之前,首先需要了解软件的基础操作。
安装后,打开软件后,创建一个新的工程,并导入需要处理的音频文件。
然后,可以使用ProTools提供的编辑功能对音频进行切割、混合、调整音量等基础操作。
第三章:音频效果处理入门ProTools提供了各种音频效果处理插件,如均衡器、压缩器、混响器等。
了解这些插件的基本原理和使用方法对于进行音频效果处理非常重要。
本章将介绍常用的音频效果处理插件及其使用方法,并通过案例演示如何实现不同的音效效果。
第四章:EQ均衡器EQ均衡器是一种常用的音频效果处理工具,它可以调整音频信号的频率响应。
本章将详细介绍ProTools中的EQ均衡器插件,并解释如何利用它进行音频频率的调整和修正。
第五章:压缩器和限幅器压缩器和限幅器是用于调节音频动态范围的工具。
压缩器可以减小音频中的动态范围,使音频更加平衡和稳定;而限幅器则可以防止音频信号超过一定的幅度,避免音频裂音。
本章将详细介绍ProTools中的压缩器和限幅器插件,并演示应用场景以及调整参数的技巧。
第六章:混响器混响器是一种用于模拟不同环境下的音频反射效果的工具,可以为音频增加深度和空间感。
在音乐制作和电影后期制作中,混响是一个非常重要的效果处理环节。
本章将介绍ProTools中的混响器插件及其使用方法,并演示如何调整混响参数以实现不同的混响效果。
第七章:音频编码和导出完成音频效果处理后,需要对音频进行编码和导出,以便在各种播放设备上播放。
本章将详细介绍ProTools中的音频编码和导出功能,并介绍一些常用的音频格式和设置,以帮助用户选择合适的音频导出设置,以及优化音频质量。
七步教你在Final Cut Pro中剪辑和合成音频

七步教你在Final Cut Pro中剪辑和合成音频第一步:导入音频文件在Final Cut Pro的项目中,点击“文件”菜单并选择“导入”选项。
在文件浏览器中选择你想要导入的音频文件,并点击“导入”按钮。
在项目中会出现一个新的音频轨道,上面会出现你导入的音频文件。
第二步:剪辑音频你可以使用剪刀工具(位于工具栏上)在音频轨道上剪辑音频。
点击剪刀工具,然后将光标放在你想要剪辑的位置上,点击鼠标即可进行剪辑。
你可以重复此步骤来剪辑和删除你不需要的部分。
第三步:调整音量Final Cut Pro允许你调整音频的音量。
选中音频轨道上的音频文件,然后点击“音量”控制按钮(位于视图器中)。
通过拖动音量滑块来调整音量的大小。
你还可以选择使用关键帧来在音频轨道上创建音量的变化。
第四步:应用音频效果Final Cut Pro提供了多种音频效果,可以让你在音频上添加特殊效果或修改音频的音调。
选择你想要应用效果的音频文件,然后点击“音频效果”控制按钮(位于视图器中)。
在效果浏览器中选择你想要使用的效果,并将其拖动到音频文件上即可应用。
第五步:合成音频合成音频意味着将多个音频文件混合在一起,以创建一个完整的音频轨道。
在Final Cut Pro中,你可以将多个音频文件拖动到同一个音频轨道上,并调整它们的位置和音量,以达到你想要的效果。
第六步:平衡音频有时候,音频的左右声道需要平衡调整。
在Final Cut Pro中,你可以选择一个音频轨道上的音频文件,然后点击“音频设置”控制按钮(位于视图器中)。
在声道平衡选项中,你可以拖动滑块来调整音频的左右声道平衡。
第七步:导出音频当你完成剪辑和合成音频后,可以导出最终的音频文件。
点击“文件”菜单并选择“导出”选项。
选择你想要导出的音频格式和位置,然后点击“导出”按钮。
Final Cut Pro会将你的音频文件导出到你选择的位置。
通过这七个简单的步骤,你可以在Final Cut Pro中轻松剪辑和合成音频。
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音乐后期制作全面教程不必花钱去录音室,不必买高品质的麦,不必多专业的操作。
普通麦克风,相对安静的环境,起码不跑调的歌喉,你也可以录出高音质的歌曲。
不信?来试试喽。
一,硬件准备。
不需要很专业的麦克风,你只要买个市场上三四十块左右的独立的麦克风就行。
这里强调独立主要是因为有些耳麦在录歌时,麦克风离耳机太近,容易受到耳机的影响,混入杂音。
排除了硬件干扰,软件干扰也很关键。
重要的一步,将你的音频设置语音选项中的麦克风加强去掉!把麦克风的音量尽量调到最小。
步骤,右击你桌面右下方的小喇叭,调整音频属性,语声,输入设备音量,高级,麦克风加强。
如图所示。
二,软件准备。
首先,安装两个基本软件。
1.GoldWave 录音专用。
右键迅雷下载2.Audition 处理混缩。
或者CoolEdit ,两者其实就名字不一样而已。
这里用Audition做示范截图。
右键迅雷下载GoldWave装好后打开,做下输入设置。
点击选项,控制器属性,设备,让录音设备只有你的输入设备,播放设备只有你的输出设备,音质调到32bit,录音设备单声源改为平均值,如图所示。
这个根据声卡不同有异,具体设置自己琢磨下,如果这部没成功的话,在下面的录音中,你总能在干声中听到很轻微的伴奏声。
安装好两个基本软件后,安装音频插件。
1.BBE Sonic Maximizer右键迅雷下载2.Ultrafunk fx R3右键迅雷下载3.Waves4.0右键迅雷下载4.Antares Tube右键迅雷下载以上链接2008年12月10号由小强测试可用,如遇到不能下载请给我留言,我会及时更新。
插件安装好以后在Audition的效果选项中更新插件,并开启DirectX效果。
点击添加VST目录,将你安装的插件文件夹添加进去。
注:大多插件的默认目录是C:\Program Files\VstPlugins如果刷新没找到,就添加该插件的安装目录,比如BBE 在C:\Program Files\BBE\BBE Sonic Maximizer PluginUltrafunk 在C:\Program Files\Sonitus-fx-R3三、伴奏。
很多朋友喜欢跟着原唱录音,这里小强建议尽量用伴奏带。
因为跟原唱很容易受到模仿心理的影响。
当有一点和原唱不同时,就会分散你的注意力,出现迟疑慢拍甚至跑调的情况。
推荐/和/两个免费下载伴奏的网站。
很全。
如果遇到很偏的歌,下不到伴奏,也可以自己做消音版伴奏,有兴趣的朋友可以网上搜下教程。
消音版伴奏,我也教你做了。
你的歌找不到伴奏?来!自己做!(欢迎分享)四、录音,采集干声。
最重要的一步,这里要采集的是无伴奏的干声。
1. 打开Goldwave,新建一个双声道,采样率44100Hz,长度5分钟的CD音质录音轨。
2. 用你的音频播放器播放你的伴奏,这里音频播放器可以是千千静听,WMP,酷狗,甚至你的MP3。
当然要带耳机,而且伴奏声音尽量小一点。
因为我们需要在录你的干声时,不录入伴奏。
你可以把歌词显示打开,边看歌词边听伴奏边录。
这是小强录歌时喜欢用的iTunes播放器。
3.点界面上的小红点即可开始录音。
点红色方块停止录音。
点红色竖杠暂停录音。
点绿色三角从光栅处回放你的录音。
点红色三角从蓝色选区开始回放录音。
这里的蓝色选区可以拖动选区改变范围。
你可以把回听不满意的地方选中,重新再录。
注:离麦克风5到10厘米左右,太近的话会有喷音,太远的话声音太虚。
当然,干声录出来很干涩,不好听。
没关系,先保存下来,我们进行下一步的加工处理。
推荐保存为PCM,32bit,立体声的wav格式,或者Layer-3,44100Hz,320kbps,立体声的MP3格式。
五、处理混缩。
1. 打开Audition,切到多轨界面,在轨道一上右键鼠标,导入你的伴奏。
剩下的轨道导入你的干声。
这句话的意思就是你可以把你的整首歌分成好几个部分来录,然后按顺序一个一个排上即可。
右击你导入的文件不放,可以拖动调整时间轨顺序。
点左下脚的三角播放试听,直到你的干声和伴奏和得上为止。
可以点这个面板进行水平和垂直缩放,便于做细微调整。
2.调整好音轨后,对干声进行修饰。
双击干声所在轨道进入文件编辑界面。
可以在这里切换单轨和多轨界面。
3. 降噪。
再安静的环境,录出的干声都会混有噪声。
选取干声文件中一小段你没发声的部分,仔细听你会发现有电流声,甚至空气流动声。
点击效果,修复,降燥器(进程)。
获取特性,点试听,通过调节降噪级别,知道你听不到刚才的噪声为止。
点波形全选,确定。
4. 修补录音这部分需要反复听。
找到降噪未干净的部分,选中,右键,静音。
有些换气太明显太夸张的地方,也如上静音。
找出卡塔声和噗声选中(尽可能小的范围)后点效果,修复,卡塔声/噗声清除。
找到声音突然变大的部分,因为不少朋友唱到高音时声音会突然变得很大。
选中后减小音量这部分修复主要是很细微的地方,所以需要仔细反复听,找到不满意的地方。
但注意修改不要太大,以免以后的处理失真。
5. EQ调整这一步是调整声音的均衡情况,很关键。
可以把声音调整得很好听。
这里做的只是频段变音,改变之后还能听出是原声。
还有个专门做变声的插件,由于改变得太离谱所以小强在这就不做介绍。
全选,效果,DirectX, Ultrafunk fx , Equalizer R3.在Freq一栏依次填入,30,250,600,4000,8000,15800,Q一栏都填0.5每一频段的调整效果如下:30HZ 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。
提升后会感觉胸口发闷。
30以下我习惯直接切除,可以保证清晰的声音,所以在这个位置的Filter我直接做成向上的抛物线形状(可以看图)。
250HZ 声音饱满或浑浊,气声,鼻音。
提升后会很浑浊。
衰减3dB可以增加清晰度。
600HZ 声音硬度,厚度。
提升后人声会很生硬,衰减后人声会苍白无力。
适当衰减会使声音更温暖。
4000HZ 金属感,镶边,锋锐感。
使声音听起来很像钢管里发出来的声音。
比较适合做一些特别的声音出来。
8000HZ 高频哨声或齿音,轮廓清晰,声音的清淅度。
提升后会很刺耳很尖锐。
女声在高频部分容易产生S音(嘶声)衰减3dB可以消除S音。
15800HZ 空气感。
高音的明亮度。
如果齿音过重,在8000HZ那里衰减消除S音后,又想增加高音的明亮度,可以试图提升这一项来达到目的。
EQ是根据每个人的音质和歌的需要来调整的,不会有一个固定的参数,只要记住这些频点的用法,按步就班,仔细听和比较,很快你就可以找到适合自己的录音EQ参数,然后可以把常用的参数在预设里添加保存下来。
这是小强常用的参数6. 压限这一步是为了避免声音忽大忽小。
全选,效果,DirectX, Ultrafunk fx , Compressor R3. 填入下面的数即可。
这里也可以用Waves C4压限,默认设置里面有个Pop Vocal.感觉这个效果没有Compressor 的好。
7. 动态低频处理这一步是使声线更加浑厚。
全选,效果,DirectX,Waves,MaxxBass参数如下,也可以自己调节试听找到最满意的。
8.高声激励这一步调节人声的高音和低音部分,使声音显得更加清晰明亮或是厚重。
全选,效果,DirectX,BBE Sonic MaximizerBBE对于人声,以及木吉他等原声乐器的作用效果非常明显。
可以让原声变的颗粒十足,充满质感。
配合混响等修饰用效果器,可以很好的美化声音。
三个按钮的作用如下:LO CONTOUR: 调节低频激励的量,调整低频部分的相位补偿量。
PROCESS: 调节高频激励的量,调整高频部分的相位补偿量。
OUTPUT LEVEL: 调节处理后信号的电平。
可以有效的避免当音频经过处理后,因为电平过载所产生的爆音。
在进行声音调节时,女声做得低频比高频高一点,男声高频比低频高一点。
建议调节量别太大,一般在2到4之间即可。
当BBE和均衡器同时使用的时候,一般来说,应该把BBE放在均衡的后面;但如果使用均衡是为了比较强烈的改变声音效果的时候,则可以把BBE插入在均衡器的前面。
不过,均衡的使用肯定会影响到激励器的效果,所以在使用了BBE的时候,均衡尽量不要做太大太狠的调节。
9.电子管效果这一步可以使声音变得温柔圆润。
全选,效果,DirectX,Antares Tube这一效果模拟器非常适合用来给抒情歌曲润色,在处理女声时的效果尤为明显。
处理后的女声会像蔡琴的声音那样温馨淳厚。
我们可以通过“输入电平”和“输出音量”两个旋钮来调整音量。
须要注意的是,不能将这两个旋钮的值调得太高,否则会出现破音现象。
如果某个旋钮旁的红色“Clip”指示灯亮起,那就说明这一项目的信号过载。
如果打开“完全电子管功能开关”,全部音频信号都会被按照当前的设置进行处理,这也极易造成破音现象。
“电子管增益调节杆”的设置一般在2.5~4.5dB之间。
还可以通过界面上部的两个按钮来选择两种电子管类型,选取左边的蓝色按钮就可以让电子管的模拟出的效果比较柔美,如果选择右边的橙色按钮,则模拟的效果将较为厚润。
一般情况下使用左边的蓝色按钮。
当然,大家也可以根据自己的喜好来选择。
10. 混响处理这一步做出回声效果。
Audition本身自带了简易混响,房间混响,回旋混响,完美混响四种。
你可以在预设选项中选择试听。
一般需要调节的是房间大小,原始声,早反射和湿声。
多试听,选择最需要的效果。
注意,别用那种回声太大的,听起来确实会像在卡拉Ok或演唱会的感觉一样爽,但最后和伴奏混合之后会没有真实感。
这里重点推荐用Reverb R3做混响。
全选,效果,DirectX,Ultafunkfx,Reverb R3参数调节如下,主要调节DRY,E.R和Reverb三项,试听选择你最喜欢的效果。
小强常用的是DRY 0.0 E.R-4.0 Reverb-16.0和DRY 6.0 E.R-23 Reverb-2311.混缩以上已经基本把你原本干涩的原声处理的十分专业和好听了。
接下来,切换到多轨编辑界面。
试听一下,点这里调节下每个轨道的音量和音相,做到自然和谐。
点编辑,混缩到新文件。
12.这时伴奏和干声已经混缩到一个音轨了,但混缩后还有一个非常重要的步骤,就是同步混响处理,使人声与伴奏的混响尽量达到一致。
全选,效果,DirectX,Waves,Rverb参数如下:好啦,做到这一步你的作品已经诞生。
保存一下。
建议保存为Layer-3,44100Hz,320kbps,立体声的MP3格式。
以上就是整个录音的全部过程。
看起来复杂,等你自己动手做一遍就会很熟练了。
记住仔细听,多自己试着去调节,找到最适合自己的参数。
注意把每次你调好的设置保存一下,这样下次就可以直接使用设置啦。