幼儿美术教育的 几个阶段
一般1岁半左右，宝宝开始对涂鸦产生兴趣。到2岁左右开
始画出一些不太规则的歪歪扭扭的线段，但时常会把线条画出纸外。
2岁半到3岁开始尝试画出圆圈。从线到圆，对宝宝来说，
这是个非常了不起的飞跃性发展，这是他们造型意识的开始。
3岁半或4岁宝宝开始给自己画的线条图案取名字，他们常
会边画边给涂鸦起名，就像同事家宝宝那样。对涂鸦命名显示出
宝宝从以动觉经验为重点向形象思维过渡，认识到了形象与外界
之间存在关系。
4岁到5岁的时候，宝宝开始尝试通过绘画表达自己的想法，宣泄自己的情感，在他的作品中表现出惊人的想象力和出色的表
现力。但由于他们的观察能力、绘画能力有限，表现手法也非常
随意，因此有时候他们所画的图画，成人很难明白。
《儿童绘画有几个发展阶段》
1．乱画期（1岁）
乱画期是幼儿涂鸦阶段，所以也叫涂鸦期。周岁婴儿用他们
能接触到的工具（如铅笔、蜡笔、竹杆、树枝等），不管在什么
地方，都会笨拙地胡乱涂画。在涂抹活动中，他们感到新奇好玩，乐于尝试，开始还没有想画什么的想法，只是孩子好动的本能。
他们看到涂抹的效果会引起兴趣。经过反复涂画，促进了手、眼、
脑机能的发展，不断增加线、形、色的感知积累。一开始涂得乱麻一团，线条没有分别，毫无秩序，进而能反复同一动作，有一定方向，说明视觉上有所控制了。这种控制能力会发展到更复杂的动作——绘出了圆形，虽然很不象样子，但已是一大进步。成人可能对幼儿画的形状难以理解，但从那些线条的动态中感受到幼儿心里的喜悦和惊奇。
2．命名期（2、3岁）
这时期，孩子一边画，一边呀呀说着什么。但他画的是什么，人们根本看不出。他说这是“苹果”、那是“妈妈”等等，是孩子自己对涂画的注解，自己很欣赏。把自己的动作和想象结合起来，促进了思维的发展。他还不能抓住物体的整个形状的特征，只是把自己看到的一部分象征性地去命名。人们如不细心观察、询问，就很难理解。当孩子一说这是什么时，大人们也许会捧腹大笑。这就加深了对儿童心理活动的了解。这个阶段的儿童不是想什么画什么，而是画什么想什么。
3．罗列期（3、4岁）
在涂鸦阶段，儿童只要能把画的东西和想的东西逐渐联系起来，画得稍微有些形状，就感到很大满足。把表示脑袋的圆圈和表示手脚的长线拼凑起来，就感到这是一个活人，大圈套小圈就是一个猫，这只能说是一个一个物的罗列，相互没有联系。这里画个太阳，旁边画个猫，又可能画个车，或画个小虫子。因
为这时的思维能力还处在不能把事物组织起来的状态，应该根据
孩子兴趣，引导他注意把画的事物联系起来。这有助于孩子想象
力的发挥。例如：孩子画个小鸭，可以问他小鸭和谁玩呀？在哪
玩呢？在水里游泳呀。水里有什么呢？水里有小鱼，有荷花。天
上有什么呀？有云、有蜻蜓……。这样依据孩子的有限经验，启
发他联想，就会使画面越来越丰富。孩子一个时期反复画一样东西，从不像到有点像，这是认识的深化过程。
4．图式期（4、5岁）
随着儿童知识、经验的增长，手运动机能的发展和形象
积累的增加，他们开始表现自己所想的内容。从开始单纯的物的
表现发展到事情的表现，他们主观地体会和观察自己周围的世界。他们常用形态符号来表示同一事物。其中夸张了主要部分，忽视
或干脆省去了不重要部分。表现动作时，就主观地移动要做动作
的那个部分。如为了把刀举过头，就主观地伸展移动胳膊。
这阶段的儿童还没有形成正确的空间概念，还不能正确地掌
握上下、前后、左右和空间，对比例的估计能力更晚。让孩子在
纸上表现一定深度的画是有困难的，因此画面上就会出现一种没
有远近、没有前后、没有大小的任意排列的平面图，而且他们把
一切东西都放在一条表示地平线的基础上，他们画画怕遮掩、重叠，就是从不同角度看到的东西也统统排列在画面上。屋里的陈
设在室外根本看不见，也要透过墙壁画出来，并认为不这样反而
是错误的。这种求全、求实的表现法，正是儿童心理的正常反映。这些都说明孩子画的还不是他看见的东西，是他想当然的东西。
这时让他画写生画，他看一眼对象就凭自己的印象去画了。因为
儿童观察事物的方法和成人不同，他们还缺乏理性地分析和比较
能力，只能凭感觉印象画画，对印象深的部分他容易夸大。这正
是儿童画的“黄金时期”。孩子的天真气应注意保护，让它充分
表现出来。
5．想象期（6～9岁）
随着孩子生活面的扩大，认识和理解力比幼儿时有所发展，
画画中能逐步掌握物的基本形状，画面也比以前丰富。这时，他
们注意表现出对象的特征、动态和生活环境，能根据自己的感受
画出熟悉的人物和生活，由于常常以想象代替观察，孩子画画的
内容广泛多了，海阔天空，任意幻想。他们望见星星和月亮象盏灯，就想到月亮上去读书；看见星星爱眨眼，就想和星星打电话。我们成年人虽然见识多，但受写实的局限，反而使想象力受到了
抑制。当然，这一阶段孩子的画，大多还是平面造型。由于认
识
能力的局限。他们还不理解，也不能表达出空间和透视现象，不能认识事物的本质联系和比例关系。不过随着时间的推移，他
们的画会向写实发展，会关心透视和比例，而画面的儿童情趣就
越来越少了。
这一时期，有些家长往往急于求成，让孩子追求成人化的东西，单纯临摹画家的笔法和现成的画面，以孩子临摹得像为标准，这样做的效果并不好。当然临摹是学习绘画技法的一种方法，让
孩子单纯临摹可能很快见效，锻炼了眼看和手画的协调机能，但
都没有动脑子。因为他照抄的是现成画面，那是画家经过观察、
概括、提炼等艺术加工后产生的形象，是人家的创造，不是孩子
自己的东西。就像抄书和写作文是不同的两回事，抄书不能代替
作文，作文需要自己的观察和思考。画画也是一样，单纯临摹只
会妨碍他的记忆和想象的发挥，也就影响了他创造力的发展。什
么时候着重学习绘画技法合适呢？约到9岁以后。
6．写实期（9～12岁）
孩子进入了少年，心理上逐渐失去了儿童的天真。他们对过
去画的东西已经不满足了，他们看着也觉得不顺眼了，要求画得
更“像”了。不只形状、颜色上要求真实，而且初步有了立体、
空间的感觉（视知觉有了一定深度）。他们逐步追求怎样在平面上，通过合理的空间透视关系，去描写接近于视觉真实的形象。
这些还不是他们力所能及的，要学会分析的方法去认识周围世界，
学会概括表现对象的基本特征，大致要到11岁以后。
这时期了解一些绘画知识，初步学习一些绘画技法，会巩固
孩子对绘画的兴趣。绘画基本功练习（写生、素描）比较直观，
由浅入深一步一步地进行，容易见效果。他们能看到成绩，就愿
意把精力转移到单纯基本功练习——画写生中去了。而他们那既
缺乏天真稚气又不成熟的创作画，不大讨人喜欢，所以往往不被
承认，他们的积极性也就容易受到挫伤，创作的欲望便逐渐淡漠了。这是10岁以后感到创作难的心理变化。
以上是根据儿童心理变化说明儿童绘画的几个发展阶段。年
岁只是一个大概界线，有的孩子很可能处在提前状态，有的也可
能在这方面显露得慢一些。这在一定程度上和孩子所处的环境有关，“人是环境之子”这句话是有一定道理的。
孩子出生后主要是处在家庭环境中，家庭环境每时每刻都在
影响、刺激着孩子的感官。他所接触的环境，影响着孩子的智能
发展。环境的刺激越丰富，儿童自由活动体验也越丰富，他的感
应能力愈强。当然这一切又都不是人为地短时间强制教育的结果，必须依据孩子的年龄特点和心理发展规律，点点滴滴，耳濡目染，完全是一个潜移默化地熏陶过程。
儿童绘画发展阶段是一个参考“数据”，不应机械地硬套在
孩子身上。5、6岁孩子画石膏写生是不实际的；反之，孩子具有了一定写实绘画能力，再让他画稚趣的形象也是困难的，那就让他继续向前走吧。
我们珍视儿童画的特点，让孩子以纯真的感情去表现他们的生活，任何用尺子衡量儿童画，超越儿童自然发展阶段的作法都是不妥当的。但是，我们也要随着儿童心理发展不断培养他们各个感官的功能。在辅导方法、内容、程度上，都应适应这个阶段儿童的智力发展状况，并不断丰富和发展儿童的认识水平。孩子会一天天长大，儿童绘画特点会逐渐消失，慢慢向成人绘画过渡发展。
孩子成长疑似喇叭花
发布者：admin发布时间： 2016-02-13
孩子的成长是潜移默化的，就像一朵喇叭花，或许一个晚上就会绽放，不同的时期有不同的发展。
记得我们的班的幼儿在中班的时候绘画能力很不乐观，那个时候我想了很多该想的办法去提高，上网搜索，咨询资深教师，手把手的教，甚至利用下午区域活动的时间进行强化练习，虽然有所进步，但不是很明显，大部分孩子还都不在状态。对此我很困惑，也做了很多补救的措施，直至学期末也没能让我安心。
带着这样的忧虑，度过了一个忙碌的假期。新的一学期又如期而至，在上第一节美术活动的时候，我的心很矛盾，不知道是
期待还是担忧。和往常一样，我将纸和水彩笔发给孩子们，害怕
局限孩子的思维，我没有给定范画，但进行了重点讲解和示范，
随后便让孩子动手了，绘画的过程中，我巡回观察指导，十几分
钟过去了，我发现很多孩子都比在中班的时候画的好，包括平时
不动手的李阳小朋友也可以画出自己心目中的老师，即使不是很
形象，但对于他来说，已经是进步了一大步，还有白博、杨瑞华、王静、刘卓等这些在上学期画的很一般的孩子也都进步很大，我
真的感到很欣慰，一时间也对上好孩子们的美术活动有了信
心。
所以说，孩子各方面的发展都是有一个阶段性的，到了一
定的年龄，自然会有成长的表现，就像孩子们什么时候会爬，什
么时候会走，什么时候会讲话一样，同时，每个孩子的发展程度
又有所不同，我们要注重个体差异，不能盲目的揠苗助长。
要培养孩子的绘画能力，就要先教给孩子正确的观察方法，
即先观察物体的整体，后观察物体的局部。孩子虽然每天接触的
事物很多，但他们并不是事事关心的。他们往往对许多事物视而
不见，他们的观察带有很大的片面性和随意性，什么事物吸引他，他就看什么。如孩子在观察大象时，他们并不是注意大象的整个
身子的外形，往往是先注意大象的鼻子、耳朵等有趣部位。我们
如果引导孩子，首先观察大象的整个外型，再观察头、腿等部位，从整体到局部，这样的观察法对他们以后认识一切事物都很有用。
在引导孩子观察的过程中，还要让孩子学会分析、比较的方法，
善于找出绘画的规律，一切物体都有差异，有的两种物体大同小异。让孩子通过观察，对物体之间进行形状、颜色、大小、长短、粗细、薄厚、曲直、纹理等进行辨别和比较，找出相同点，又找
出异点。比如水果有大小、颜色之分，大的为苹果，小的是海棠果；瓜有长短之分，黄瓜较短，丝瓜细长。还要引导孩子善于发
现规律。一般说来，人物、动物多数由曲线组成，而静物（植物）则多数由直线组成。比如大多数动物身子呈椭圆形，有的动
物耳朵大，尾巴小，如小兔、老鼠等，有的动物耳朵小、尾巴大
如松鼠等，有的动物头大，尾巴小，如小猪等。通过观察分析、
比较，掌握了这些规律，有助于孩子记忆力的提高。
为什么不赞成幼儿临摹？绘画教育依靠视觉，引导幼儿经
常注意观察物象特征，是促进思维能力发展的有效方法。有人先
入为主地给幼儿灌输成人创造的概念化造型“词语”，使他们图
画中常会出现一种样子的太阳、大雁、小花、房屋等，这种背着
画的能力虽然锻炼了孩子的形象记忆力，却阻碍了幼儿发展视觉
认识活动，培养了思维的惰性，压抑了他们创造思维的发展，这
就是我们不赞成用临摹的方式教幼儿掌握绘画技能的原因。
教师需要具备的技能有很多，到底哪一项技能最为重要？对
于专业技能的认识，许多幼儿教师经历了这样一个过程：起初，认为声、琴、舞、美这些显性的技能、技巧很重要。
因为，上学时重点学了这些，在幼儿面前也重点展示这些。
后来，在实际教学申，觉得对教学活动的设计、组织能力很
重要。因为幼儿园每天都要实施教育活动，每学期还要进行活动
观摩、分析、评优，它是评判教师教育教学水平的一个重要指标。同时，这种能力也关系着一个教育活动能否顺利地进行，关泵着
幼儿能否在活动中有所收获。
现在，感到观察、反思的能力最重要。如果教师在教育教学
活动中总是按照备好的课一成不变地进行，而不去观察孩子的反应，任凭孩子的眼睛看向窗外任凭孩子的小手摆弄衣服，任凭孩
子的小嘴忙着和同伴聊天，可想而知，这样的活动效果怎能好呢？
教师只有在充分观察幼儿，了解幼儿的发展水平、行为特点、兴趣倾向和学习风格的基础上，才能设计出符合幼儿年龄特点的
活动方案，使活动灵活有效地开展，保持幼儿的兴趣，并在活动
过程中能根据幼儿的表现及时做出调整，从而保证活动的适宜性
和有效性。在强调通过师幼互动实施课程的今天，提高教师的观
察能力显得尤为重要，而反思能力是与观察能力密不可分的。不
能仅观察、不反思，那样达不到对实际工作指导的目的；也不能
不观察、单反思，因为没有依托于客观事实的反思是无效的。在
观察时，教师要带着问题进行观察和思考，把注意力集中在关键
信息上，这样才能增强观察的目的性；还要对观察到的信息进行
分析、整合，这样才能有效运用观察所得的信息指导教育实践。
另外，许多教师由于班上幼儿过多，难以对所有的幼儿进行细致的观察和反思。针对这种情况，教师可以在初期选择班上少数典型的幼儿作为观察对象，通过对他们的细致观察积累信息和经验，不断提升自己的观察、反思能力。在具备了一定的经验之后，教师观察的敏锐度增强了，分析能力提高了，就可以逐渐增加观察的入数，进而对全班幼儿进行观察，对教育活动整体进行反思。
综上所述，声、琴、舞、美这些技能是幼儿教师的特色技能，顺利组织教育活动是教师成功实施教育的基本能力，而观察与反思能力却是一名教师成功实施教育的关键。观察能力使教师从幼儿发展出发进行教学，反思能力则使教师不断审视自己、分析自己，从而不断超越自己。所以，教师在教育过程中对幼儿进行有效的观察，对教育活动整体进行及时的反思与调整，既是有针对性地实施各种教育手段、引导幼儿学习、对幼儿成长进行分析评价的基础，也是增强教师教育能力的重要因素。
这10种家庭教育方式最“坑娃”
发布者：发布时间： 2016-08-12
提到"教育"一词，我们脑海里最先联想到的是学校，其实家庭对孩子来说，才是教育的最初端。在孩子意识形成的最初期，家庭教育至关重要。家庭教育
不只是陪孩子看书，给孩子讲故事，而是贯穿在整个家庭生活中的一举一动，
家庭环境的好坏对孩子性格的形成有着深远的影响。下面这十种家庭教育行为，堪称最愚蠢的行为，希望所有家长都能坚决杜绝。
1.当着孩子面吵架
上榜理由：对孩子来说，父亲是天，母亲是地，而当"天地大碰撞"时，留
在孩子心中的是永恒的"天塌地陷"般的恐惧记忆。
愚蠢指数：10
伤害指数：10
2.对孩子说谎
上榜理由：黑夜给了我们黑色的眼睛，但黑夜并不能染黑我们的心灵，而
谎言却是世界上最高效的心灵"染黑剂"。
愚蠢指数：10
伤害指数：10
3.带孩子横穿马路
上榜理由：那看似不起眼的"冒险"，埋下的却可能是将来突破一切人间规
矩的冲动。
愚蠢指数：10
伤害指数：8
4.对孩子的爱不稳定
上榜理由：忽冷忽热的态度和行为，所导致的是孩子极不稳定的情绪和性
格，从而也就注定了孩子极不稳定的命运。
愚蠢指数：8
伤害指数：10
5.忽视孩子的优点
上榜理由：我们怎么看世界，世界就怎样呈现在我们面前。忽视孩子的优点，那么孩子就无法向你呈现优点，由此失去的可能是孩子今后人生发展的优势。
愚蠢指数：6
伤害指数：6
6.对自己孩子与其他孩子不平等
上榜理由：这一看似无私而高尚的行为，实际上是另一种残忍。
愚蠢指数：8
伤害指数：8
7.拿自己孩子与别人孩子比
上榜理由：毁掉一个未来天才最有效的方法，就是"削足适履"地盲目与别人比较，它剥夺了孩子最宝贵的财富--上天赐予的独特权
愚蠢指数：8
伤害指数：8
8.硬让孩子说更喜欢爸爸还是更喜欢妈妈
上榜理由：这种玩笑所付出的高昂代价，有可能是孩子终身无法修复的失落感和疏离感。
愚蠢指数：8
伤害指数：8
9.当着其他孩子面批评指责自己的孩子
上榜理由：它打击的不仅是孩子的自尊，而可能是其一生的自信心。
愚蠢指数：6
伤害指数：6
10.父母相互"理所当然"互不谦让
上榜理由：父母理所当然、互不道谢的接受，给孩子强烈暗示：这个世界没有什么可感恩的，理所当然的应该以自我为中心。
愚蠢指数：6
伤害指数：6
幼儿园美术教学目标
一、各年龄阶段绘画活动目标 1、小班（3-4岁） （1）认知目标 ·初步认识绘画的工具和材料 ·学会辨别红、黄、蓝、绿、橙等几种基本的颜色，并能说出名称； ·学会辨别和感受直线、曲线、折线及各种线条的变化。 （2）情感目标 ·培养儿童对绘画的兴趣，能愉快大胆地作画。 （3）技能目标 ·学会使用蜡笔、水彩笔、棉签等工具进行涂染； ·能画出直线、曲线、折线，并能表现线条的方向、粗细、疏密； ·学会用圆形、方形、长方形、三角形等简单图形表现物体的轮廓特征。 （4）创造目标 ·引导儿童在涂抹过程中把画面画满； ·初步学会用图形和线条组合创造各种图式。 2、中班（4-5岁） （1）认知目标 ·能较准确地把握形状的基本结构，理解形状符号的象征意义； ·认识常见的固有色，说出它们的名称。 （2）情感目标 ·喜欢用自己独特的绘画语言表达自己的想法和感觉。 （3）技能目标 ·学会运用图形组合方法，表现物体的基本部分和主要特征； ·会选择与物体相似的颜色，初步有目的地设色、配色； ·在教师的引导下能围绕主题安排画面，能表现出物体的上下、左右位置。 （4）创造目标 ·能大胆地按意愿作画。 3、大班(5-6岁) （1）认知目标 ·认识物体的整体结构和各种空间关系； ·增强配色意识，提高对颜色变化的辨析能力； ·知道运用不同的绘画工具和材料能表现不同效果的作品。 （2）情感目标 ·在安排画面的过程中逐步体会均衡、对称、变化等形式美。 （3）技能目标 ·能较灵活地表现各种人物、动物的动态； ·能运用对比色、类似色、同种色等多种配色方法，注意色彩的整体感和内容的联系；·能有目的地安排画面，表现一定的情节，并变化多种安排画面的方法。 （4）创造目标 ·综合运用多种绘画工具和材料进行绘画创作。 （二）各年龄阶段手工活动目标
儿童美术教育的意义
孩子为什么要学美术 ——谈儿童美术教育的意义 随着素质教育的呼声越来越高，儿童美术逐渐受到社会以及家长们的重视，美术培训机构也遍地开花。那么什么是美术教育？传统意义上的美术教育就是传授美术知识和技能，是以美术为基础的专业教育。但今天越来越多的人认识到，美术教育，不仅传授艺术技能，还可以帮助受教育者提升审美水平、锻炼发散性思维、培养创新能力，使他们成为品德优秀，趣味高尚的人。美术教育还能对那些不从事美术职业的人发挥作用，这种认识已成为美术教育的主流观点。 下面我通过近几年我的教育实践，以及对孩子们的观察，谈几点我的想法。 第一、艺术可以培养孩子对世界的感知能力。儿童认识世界是从触觉开始的，我们知道对于一个孩子来说你告诉他水杯很热，他对热没有概念，这个时候你让他触碰一下，他会非常敏感的把手缩回来。Lawrence在两岁多的时候，家里饮水机接开水的按钮因为是红色，他总是想去按一下，我告诉他很烫，他总是不听，有一次我把他的手放在下面轻轻按了一下出了几滴热水，他迅速地缩回来，从此再也不碰了，并且还会告诉别人“烫、烫、烫”。艺术作品就是表现人们对于自然万物的感知，通过触觉、嗅觉、视觉、听觉等感知外在世界，然后把感知到的记录下来。在尚书艺坊的感知课程里就是通过让孩子去体验而去记录自己的感受，这时作品可能没有什么具体的形状，但是通过颜色、线条等的画面让你体会这是什么“味道”的作品，作品是硬的还是软的。我们看一下这几张图片，看看孩子们是如何表现的：
这几张图分别是酸、甜、辣与热的表现，抛开具体的形象，是否可以从画面中体现表现的内容呢？这种体会是不是会很深刻呢？ 第二、艺术可以保护孩子的想象力。孩子天生充满了想象力，后天的教育很容易就剪断孩子想象的翅膀，而泯然众人。我们今天的应试教育几乎所有的问题都有标准答案，那么事实确是比标准答案要丰富得多，我们为什么不能给孩子更多的想象空间呢？有的家长说要考试，没有标准答案考试就考不好，考不好老师就会叫家长，这或许是一个理由，考试好和孩子一生的成长到底什么重要呢？一次考试只是代表一个阶段的知识的积累，而充满想象力的童年将会为他一生的答卷贡献力量！ 在艺术课上我们没有标准答案，你可以把太阳画成方的，你可以把天空画成红色的，你也可以把人画成三头六臂，只要你想得到，就可以去做，在做的过程中不断成长，丰富你对世界的认知。我们说孩子的想象力不需要培养，而是需要保护，因为孩子天生充满了想象力，后天的经验慢慢的会把这种想象力扼杀掉。会不会有一天孩子拿着画的一张方形的太阳给妈妈看的时候，妈妈会说：你看看，太阳怎么会是方的呢，应该是圆形的。孩子这时就会很沮丧，认为自己错了，太阳应该是圆的，从此太阳是圆的就成了标准答案。可是早在1933年在美国的西海岸就有位学者拍下了方形的太阳，因为大气折射的缘故而形成一种奇特的现象。我们就凭借自己的经验把孩子的这种想象力给毁掉了，从此让他的世界少了一种可能。
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究 周慧萱 摘要：学龄前幼儿的教育问题日益得到社会的关注，特别是她们的美术教育也逐渐被提出备受社会瞩目，关于这个问题的研究学术界也有不少的成果，而对于过去与当前的比较研究当前是较少的。因此我以我园的美术教研课题研究为依托、经过问卷调查和走访的研究方法来收集学龄前幼儿的美术教育问题的各方面资料，然后进行比较，希望能给社会提供有关学龄前幼儿美术教育问题的最新状况，从中探究更好的解决和开发学龄前幼儿的美术教育问题的方法和途径。 学龄前幼儿的教育问题已经成为全社会乃至全世界关注的一个社会性的问题，各个领域和行业都和关注这个群体的发展，她们是中国社会的未来也是以后社会竞争和国力竞争的掌舵手，因此我们必须重视学龄前儿童的教育问题，特别是能开发幼儿的智力、创造力的美术教育。自改革开放以来，中国的教育就一直在上升发展，对于教育的关注度和投资也与年俱增，特别是近几年，幼儿教育更是受到了全社会的关注，也解决了一些偏远地区的幼儿学前教育问题，但这个问题一直未能从根本上得到解决，相关的调查研究更是亟待深入。在这里，我希望经过对学龄前幼儿的美术教育存在的问题有足够的认识，然后经过问卷调查把握学龄前幼儿美术教育的现状，从而分析她们的美术教育的问题哪些得到解决了，哪些仍需努力以及出现了哪些新问题。同时，尝
试提出些解决问题的方法。 关键词：幼儿；美术教育；现状与解决策略 一、中国幼儿美术教育的现状 （一）、中国幼儿教育的现状 中国的幼儿教育服务着世界上最庞大的学龄前人口，据统计，中国有超过1亿的0-6岁的学龄前儿童，占世界同龄人口的五分之一。按照联合国教科文组织的一报告公布数字表明，全球幼儿园毛入园率达到百分之三十七，其中四分之三的国家达到了百分之七十五以上，而中国仅为百分之四十点七五，略高于全球平均水平。 中国的学龄前儿童人口远远大于世界各国，而我们的幼儿教育中也存在很多问题，第一，城镇幼儿教师专业率过低、农村幼儿教育普及较少；第二，幼儿教师工资待遇过低，无法留住固定的教师资源；第三，从业资格要求不严格，屡次出现虐童事件；第四，家长对与幼儿的学前教育问题不重视。 （二）、中国幼儿美术教育的现状 幼儿美术教育的目的在于教授幼儿如何绘画，并掌握绘画的技能技巧和知识，促进幼儿的全面发展，完善其身心的健全发展，有利于幼儿精神文明的构建，然而在美术教授的过程中最根本的是培养幼儿的艺术思维能力和创造能力。 当前中国幼儿美术教的现状：第一，把美术教育当做一种技艺来教授，模仿和再现能力是课堂的重点，忽略其在幼儿教育中
幼儿园美术教育目标
或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。 只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成长中的青少年受益匪浅。在种种历练之后，他们可以学会如何独立处理问题；如何调节情绪与心境，直面挫折，抵御压力；如何保持积极进取的心态去应对每一次挑战。往往有着超越年龄的成熟与自幼儿园美术教育的目标 幼儿园美术教育的年龄阶段目标——小班 绘画活动目标 1、认知目标 1) 初步认知绘画的工具和材料。 2) 学会辨别红、黄、蓝、绿、橙等几种基本的色彩，并能说出名称。 3) 学会辨别和感受直线、曲线、折线及各种线条的变化。 2、情感目标 培养幼儿对绘画的兴趣，能愉快大胆地作画。 3、技能目标 1) 学会使用蜡笔、水彩笔、棉签等工具进行涂染。 2) 能画出直线、曲线、折线，并能表现线条的方向、粗细、疏密。 3) 学会用圆形、方形、长方形、三角形等简单图形表现物体的轮廓特征。 4、创造目标 1) 引导儿童在涂抹过程中把画面画满。 2) 初步学会用图形和线条组合创造各种图式。 手工活动目标 1、认知目标 1) 初步熟悉泥工、纸工等工具，材料
或者你才在上一个洞吞了柏忌，下一个洞你就为抓了老鹰而兴奋不已。 2) 了解泥的可塑性质 3) 了解纸的性质 2、情感目标 通过玩泥、撕纸等活动，体验手工活动的快乐 3、技能目标 1）掌握泥工中团圆、搓长、压扁等基本技能。 1) 学习撕纸、粘贴，初步撕出简单形状并粘贴成画。 2) 初步学会用自然材料（石子、豆子、树叶等）拼贴造型。 3) 学会用印章、纸团、木块等材料，蘸上颜色在纸上敲印。 4、创造目标 能大胆地运用印章、纸团、木块等材料在纸上按意愿压印。 美术欣赏活动目标 1、认知目标 1）知道从自然景物、艺术作品中能享受到视觉艺术的美 2、情感目标 1) 喜欢观看、欣赏艺术作品 2) 对美术作品、图书中的各种形象感兴趣。 3) 初步体验作品中具有不同“性格”的线条。 4) 通过欣赏老师及同伴的作品培养对欣赏的兴趣。 3、技能目标 初步学会运用线条表现力度感、节奏感。 只有凭借毅力，坚持到底，才有可能成为最后的赢家。这些磨练与考验使成长中的青少年受益匪浅。在种种历练之后，他们可以学会如何独立处理问题；如何调节情绪与心境，直面挫折，抵御压力；如何保持积极进取的心态去应对每一次挑战。往往有着超越年龄的成熟与自
谈美术在幼儿教育中的作用
谈美术在幼儿教育中的作用 随着社会的发展，幼儿教育越来越受到社会和家长的重视，美术教育是促进幼儿智力发展和培养各种能力的重要途径，对幼儿知识面的拓展、想象力的丰富、形成思维的表达、创造力的增强、情操的陶冶起到至关重要的作用。幼儿美术教育是通过绘画、手工、观察、欣赏等方式的美术活动，来全面培养幼儿的心理、思想、情操及人格。它不局限于美术技巧的掌握，不将重点放在艺术技能方面，而是纯粹的以幼儿的身心发展为基础和目标。因此，在幼儿美术教育里，没有所谓的绘画天才，没有什么美术特长生，我们着眼的是幼儿的整体发展，不是某项特殊技能、技巧的培养与掌握。幼儿美术教育是一种发展的、动态的教育活动，没有固定的模式，没有既定的量化目标。幼儿美术教育的宗旨是充分发展幼儿的自然、天性，在活动中，不能要求儿童画什么就一定要像什么，比如让幼儿画一幅关于车的图片，有的孩子会将轮子画成方形的，作为老师就不能直接指正说车子的轮子都是圆的，这样就会打击孩子的自信心，也阻碍了幼儿想象力的发展。他做出的画总会有他的理由，不妨引导其回答他这样设计的原因，同时锻炼幼儿逻辑思维的能力。 一、培养幼儿对绘画的兴趣 新的教学理念、方法给我们的工作带来更多的方便，让我们懂得不论在任何活动中，幼儿的兴趣都是最重要的，只有激发幼儿的学习兴趣，才能培养幼儿的各种能力。在幼儿刚入小班时，我们为幼儿设计了涂鸦版，让幼儿自由涂鸦，可擦洗的粉笔画满足了他们的表现欲望。开始时，我们看不懂孩子们所画的内容，经询问后才知道这些线圈、散点、短线所表达的各种意思。我们创设了多种形式的活动，让幼儿对绘画产生了浓厚的兴趣。 1.通过情境表演的形式引起幼儿对绘画的兴趣。例如，在教小班的小朋友画小雨点时，我们在教室里摆放了花盆。我们说：“花儿口渴了，小朋友们，你们谁愿意给花儿浇水？”
浅谈幼儿园美术教育方法
浅谈幼儿园美术教育方法 发表时间：2019-05-09T10:52:43.670Z 来源：《中小学教育》2019年5月4期作者：古丽坚乃提·阿塔伍拉[导读] 美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状，将大自然的魅力和生活中的美都展现出来 古丽坚乃提·阿塔伍拉（新疆墨玉县北京幼儿园新疆墨玉 848100）【摘要】美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状，将大自然的魅力和生活中的美都展现出来，用它把身边的一切事物介绍给幼儿认识，以此来激发出幼儿的审美能力。所以，美术教育是幼儿园重要的一门课程，要将它重视起来，不断的改善和提升幼儿园美术教育的能力，这也是幼儿教师们的重要工作。 【关键词】美术教育；幼儿；改善和提升 中图分类号：G663.88 文献标识码：A 文章编号：1009-4636（2019）05-110-01 一、绘画是孩子的一种表达方式 孩子的画画和我们常人所理解得画画是完全不同的概念，他们并不是要画一幅完整的画，而是要表达小小的自我。尤其是3岁以前的孩子，他们视觉发育非常快，事物在眼前呈现时，会有各种不同的感受，他们需要把这些感受表达出来。可是这时幼儿语言发展并不完备，所以绘画就成了他们最好的一种表达方式。我们成人看到一件新鲜的东西时，会有一种感受，会有表达的欲望，孩子也是一样。在孩子们的眼里，一切事物都是新奇的。面对那么多的新鲜感受，孩子的表达欲望是极其强烈的。如果我们不让他们表达，他们就会感到压抑，会沉积在心里；如果我们给他们条件，让他们通过绘画，尽情的、充分的表达出来，那么他们就会很释放、很敞开，心理发育也会因此很健康。 二、释放孩子让其充分发挥自己 很多时候，老师或者家长都会拿来教孩子练习涂、描、填之类的图画书，让孩子们看着进行绘画，其实这对孩子美术才能的发展是不利的。孩子的思维本来是发散的、变化的，可是当我们给了他们一个框框，他们就只能在固定的范围里涂色，或者只能按照规定去画，比如：树干一定要涂成棕色，西瓜一定是圆的、绿色的等等。孩子以后一画西瓜就是绿色的，他们的思维已经固定了，就不会再去想，如果把西瓜切开，就会变成红色。 1.给孩子一个独立的空间。如果没有地方画，孩子就会在被子、衣服、墙上画，此时，家长或者老师会因为怕脏、怕乱而限制孩子画画。所以一定要给孩子一个比较独立的空间，让他们感觉很自在，哪怕空间小一点也没关系，阳台、房间的角落都可以，同时要给孩子提供美术材料，例如：画笔、颜料等。 2.不要给孩子提供参照物。有时候孩子会对老师说：“老师，我画的不好。”他们这样说，是因为有一个所谓的“好”的参照物。这种参照物尽量不要有，不然孩子会觉得自己画不好这个物体，就不愿意表达了。 3.赞美孩子的作品。不要看到孩子画得不像，就觉得画的不好，其实我们成人也不可能画得很像的。画的像不像，是我们成人看世界的习惯，但绝对不是美术作品的衡量尺度，我们通常认为一副好的画应该把世界再现出来，其实更好的作品不是简单的再现，而是要表达画家的各种观念和创新。对孩子来说，在他们还不具备再现能力的时候，他们所要表达的完全是自己的感受，更具有想象和创造力。所以，对孩子的作品，我们应该多鼓励、多赞美，而不应该以成人所谓好坏的标准来评判它。 三、将色彩融入孩子的生活和情感 色彩是绘画里极大的奥秘，色彩的变化是无穷尽的。我们常说：“赤橙黄绿青蓝紫”，其实中间的颜色都被忽略了，但是孩子们的视觉感受和发育需要吸收非常丰富的色彩。如果在绘画的敏感期就练习调颜色，孩子就可以形成很独特的色彩感觉。可是，现在大部分老师、家长只会给孩子单一的笔，如：油画棒，画出来的颜色都是线条，孩子们要逼迫自己从线条里面去找色彩。要么就是让孩子涂色，其实涂色要涂成一片，才能看到颜色的效果，所以她并不是对孩子直接的色彩刺激。最好是给孩子提供干净、无毒的颜料，让他们调出颜色来。孩子们也可以去触摸、感受颜料的质感。 1.色彩和色彩交朋友。我给孩子进行美术活动时，通常会启发孩子：黄颜色喜欢交什么朋友？红颜色又喜欢交什么朋友？黄颜色交朋友以后，自己会怎么样呢？可以让一个孩子当红色，一个孩子当黄色，两个孩子互相拥抱一下吧！然后把这两种颜色一调和，就成了橘红或者橘黄，颜色就更加显眼了。这就是交朋友之后的结果，两个人你中有我，我中有你。孩子们就知道颜色是怎么回事。他们会感受到这个世界很美好。接着，孩子们就会一个个的去试，把很多颜色都调出来。比如：蓝色和黄色交朋友，就成了绿色。有的孩子还会说：“这个蓝色好孤独啊，所以就来找黄色玩了，然后绿色就变出来了。”这样，孩子的整个生活经验就都给调动起来。 2.妈妈是什么颜色的？世界上的每样东西都是充满色彩的。在孩子的眼里，妈妈也是有各种颜色的。我便教孩子们联想，比如妈妈是什么颜色的？妈妈漂亮的时候是什么颜色？有的孩子就会说，妈妈有好几种颜色，就像变色龙一样，因为她每天都换衣服。有的说，妈妈是黑色的，因为她生气、不高兴了。在我们班上就有一个小朋友说，妈妈是蓝色的，因为她这两天很忧郁。我便问他：“妈妈为什么忧郁呢？”孩子说：“因为我爸爸出差了，很长时间没回来，妈妈很累。”我又问：“为什么妈妈会很累啊？”孩子说：“因为奶奶生病住院了。”我再问：“那你妈妈高兴的时候是什么颜色的？”孩子就说：“她高兴的时候是粉色的。”通过这样的启发，孩子就能够去理解、去感受、去联想，而且还敢于表达了。孩子内心的很多东西，通过这种方式表达出来，他们就会变得很快乐。 总之，孩子的心灵纯洁，充满灵性，他们的感受敏锐，想象力丰富，富有创造力，他们对世界充满了好奇。美术活动对孩子的兴趣、健康个性、审美与创造性的发展都具有重要的作用。让孩子的美术教育回到孩子的生活世界，最大限度的发挥他们的美术潜能，我们应在遵循孩子认识规律的基础上，选择适宜的内容，创造宽松的精神环境和文化氛围，选用恰当的方法，正确评价孩子的作品，让美术活动成为孩子们的一种乐趣，使孩子们真正成为美术世界的主人。
幼儿园艺术领域的教育目标
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 幼儿园艺术领域的教育目标 参照《幼儿园教育指导纲要(试行)》的要求，将艺术领域教育的总目标制定如下： 1．初步学习感知周围环境和艺术作品中的形式美和内容美，具有对美的敏感性。 2．积极投入艺术活动并学习自由表达自己的感受，发展审美情感的体验和表达能力，促进人格的完善。 3．初步学习多种工具和材料的操作以及运用造型、色彩、构图、节奏、旋律等艺术语言表现自我和事物的运动变化，发展审美表现和创造能力。 根据上述艺术教育的目标，我们分别制定了大班音乐教育目标与美术教育目标。 (一)大班音乐教育目标 1．根据不同的合作歌唱的要求，控制、调节自己的歌声；学习领唱、齐唱以及简单的两声部轮唱、合唱；学习使用不同咬字、吐字及气息断连方法表现歌曲的不同意境；在集体歌Ⅱ昌活动中建立默契感，体验配合默契的快乐。 2．能比较准确地按照音乐的节奏，做各种稍复杂的基本动作、模仿动作和舞蹈动作组合；进一步学习如何更有效地丰富自己的动作表达语汇；能使用已经掌握的空间知识，进行创造性的独立动作表现和人际动作交流与配合；能
为不同的舞蹈表演选择不同的道具和服装。 3．学习使用更多种类的打击乐器的基本演奏方法；为求得新颖的音色而探索熟悉乐器的不同演奏方法；学习制造简单的打击乐器，并按照音乐的性质提出配乐的建议；学习即兴指挥，并按照他人即兴指挥的手势迅速、准确、积极热情地作出演奏反应。 4．进一步学习使用其他各种非音乐的艺术手段，提高体验和表达音乐情趣的能力；更加细致地感知和体验音乐舞蹈作品的独特风格和情趣，逐步养成比较自觉地从音乐舞蹈欣赏过程中获取认知满足和情感体验满足的习惯。 (二)大班美术教育目标 1．美术欣赏教育目标。 (1)学习欣赏感兴趣的绘画、工艺、雕塑、建筑等美术作品，并积极主动地参与美术欣赏活动，具有初步发现周围环境和美术作品中美的能力。 (2)学习欣赏并感受作品中形象的造型美，色彩的色调及其情感表现性，构图的对称、均衡、节奏与和谐美。了解作品的简单的背景知识，进一步感受和理解作品的形象和主题意义，知道美术作品如何反映现实生活和人的思想感情，并学习用语言、动作、表情等表达自己对作品的理解、想像和情感。 (3)欣赏并学习从形式和内容的角度评价同伴的美术作品。 2．绘画教育目标。 (1)利用多种绘画工具和材料，运用不同技法表现自己的思想和感受，体验创造的快乐。 (2)学习完整地表现感受过的或想像中的物体的动态结构和简单情节。
儿童美术教育的重要性
家长必读 当今许多年轻的父母，都希望自己的孩子有美术方面的才能，能够涂涂抹抹，写写画画，甚至长大后能成名成家。这种愿望是好的。然而一个孩子有无美术才能，能否沿着正确轨道发展，因素是很多的，除了遗传因素外，很重要还取决于后天的环境和教育因素的影响，以及个人的兴趣和主观努力。所谓美术才能指儿童对形象中的线条、明暗、结构、色彩等方面而引起情绪变化的感受，并具有美术某一方面的特殊才能如绘画、泥塑、雕刻、折叠等。那么怎样及早地发现孩子的美术能力，并及时加以培养和教育呢？ (一)儿童美术才能与本身素质 儿童美术才能受遗传素质的影响，这种影响，早在胚胎发育过程中就已决定了。笔者曾先后调查了20多户有艺术能力的家庭，发现他们的子女48%有艺术能力，而75户无艺术能力的家庭，其子女 只有20%有艺术能力。从这里可以看出，遗传素质仅仅为儿童美术能力的发展提供了可能性。但美术才能的形成必须通过环境和教育的良好影响，所以我们及时发现和培养儿童美术能力非常重要。 一般说来，具有美术才能的孩子，往往早期就有显露。3～4岁时，其美术才能表现为：1.求知欲望强，好动好问，兴趣广泛，尤喜爱涂涂沫沫。2.视觉感受和辩别能力较强、能分辩各种颜色、线条曲直、方圆等。3.观察事物较全面、细致、准确。4.具有丰富的想象力和创造力。发现这一苗头时，家长就应紧紧抓住这关键期加以培养。一般说来人的大脑神经细胞有各自的发育关键期，一旦错过，再刺激，再教育收效也会较差。研究表明：2～3岁是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先要训练孩子的观察力和感受力，如分辩物体的大小、方圆、厚、薄、曲直、颜色等。其次，给孩子提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、闻一闻、摸一摸、画一画等，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。最后，还应帮助孩子掌握观察方法 ，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。 (二)儿童美术才能与家庭教育环境 美好的家庭教育环境是儿童美术才能形成的重要因素之一，早期教育尤为显著。父母是孩子的第一任老师。从一些美术家的家庭教育环境的影响来看，他们的家长都具有以下特点：1.较高的美术素养和良好的文化修养；2.重视早期美术熏陶和教育；3.善于言传身教；4.注意孩子性格及品德的修养；5.尽力为孩子创造良好的学习环境和条件；6.寻求造诣较高的教师并注意与其配合。 (三)儿童美术才能与好教师的作用 教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。有人统计，儿童美术教育中的智力开发取决于接受教育的年龄：从2—4岁开始训练受教育的人91%有丰富的想象力和创造能力。4—6岁为84%；7—9岁为40%，14岁后才开始训练的只占7.2%。由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，家长必须一开始就应为孩子找一位好教师；循循善诱的态度；良好的仪表和美好的品行。 通过以上诸因素的分析，笔者认为在儿童美术才能形成的全部过程中，遗传素质、环境和教育的影响及个人的主观努力是一个有机的不可分割的整体，缺一不可。同时这些因素在一定条件下相互转化，相互促进，相互补充。我们希望更多的家长为孩子的未来着想，努力去寻求发现，并点燃孩子们美术才能的火花，使之放热发光。
老师在儿童美术培训教育中有什么重要作用
老师在儿童美术培训教育中有什么重要作用涂鸦是每个孩子的天性，孩子在幼年时期接受的美术教育，对于他们的以后成长具有重要的作用。而在儿童美术教育过程中，教师起到重要的影响。一个经过严格培训的教师，具有很高的教育素养。那么，绘智小编告诉你，对于家长来说，老师在儿童美术培训教育中的重要作用都有哪些？ 有一部分家长存在这样一种误区：以为孩子小应该让他们呆在家里，每天陪伴孩子。其实这样的想法是错误，由于经常呆在家里，孩子的社交能力、表达能力得不到充分的锻炼，他们的想象力与创造力得不到激发，相反束缚了孩子的想象力，所以，父母应将孩子送到专业的儿童美术培训机构。 经过专业培训的老师可以根据孩子的不同阶段，使用不同的教育方法，让他们学会找到和专注于自己的内容，并将这种内容延展。家长的作用，在孩子回到家里之后，要给提供良好的艺术环境。孩子的发展有其自然过程，不需要过多干涉。在整个过程中，无论是教育者还是家长都应当是组织者、观察者和帮助者。
当孩子长到6、7岁的时候，孩子可以初步画出具体的形象了，但还不能接受太高深的专业知识。许多创意美术培训机构都采用艺术+学科的模式，除了教育孩子艺术之外，还能让孩子学习到其他学科知识。例如：有的父母反应，孩子在绘智儿童美术班上课之后，发觉自己的孩子比其他小朋友都只知道得更多。 美术教育不等同“画画”，画画只算是一个技术。在现在创意美术领域中，可以将技术和思想融合一起。传统得美术不过临摹绘画，解决得是像不像得问题，而如今创意美术得理念让孩子在自由的环境下，表达出自己的想法，这需要家长与教师共同努力。 绘智在基础设施上配备先进，专业设施齐全，在教学环境上更是在同类教育机构中首屈一指，其先锋的艺术教育理念、系统科学的教学模式、顶级的设备教育环境、权威的师资团队，系统化、规范化、私人定制化的课程，多种创意班、各类寓教于乐的特色活动等让孩子真正爱上绘画，真正做到让“艺术点
美术学毕业论文浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性
浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性 画画是孩子可以拿笔的第一部作品，可能是一条曲线，可能是简笔画。那是最初的，也可能是最美的。在孩子进入幼儿园后，画画就承担了表现美、想象美、创造美的责任美术教育是一把双面的刀刃，教多了幼儿极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，教少了期待自然开花的结果，却又会常常看见幼儿因技巧的足而感到学习的过程只有刺激而没有收获。因此如何解决好这二者间的矛盾成了幼儿园美术教师共同探究的问题。尊重幼儿美术发展规律,首先我们必须了解幼儿美术发展规律。幼儿要经过2-3岁的涂鸦期，4-5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长，技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的不断发展而发展变化的，我们从幼儿最初的美术作品中不难看出那些充满自然情感的象征性图案和那些夸张变形的物体，都是幼儿为了表达某些偶然的意向之作，由于这些最初的画面受外界影响较小，自然成熟的成分也就更少，因为这种浅层兴趣往往带有很大的情绪色彩，因此容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单的传达上升到了希望表现自己的愿望高度上来了，也就是说己将原来表面的热情转化为了主动参与美术活动的动力了，为了帮助幼儿真正成为美术活动的积极参与者我是这样做的。注重美术活动中的情景创设。在美术活动中通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然，对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的符号去展现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。一、美术教学中幼儿兴趣的培养兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。有人称儿童画是唯一没有被完全污染的领域，是儿童所
幼儿园美术教育的重要性
幼儿美术教育的重要性 对自己的感觉器官能接触到的物质材料充满了好奇心，这就为向他们进行美术教育提供了广阔的天地，幼儿通过美术活动可以随心所欲地运用多种多样的材料来充分表现他们对周围生活的感受和认识，因而，特别容易为幼儿所喜爱和接受，是对幼儿全面发展教育的理想活动。美术教育对幼儿发展的意义，可以归纳为以下几点： 一．美术教育可以发展幼儿对美的感受力，理解力和表现力 “爱美之心，人皆有之。”但人的审美能力不是天生的，而是后天从小培养起来的。幼儿在日常生活中受到的美育是有限的，有计划的引导幼儿参加美术实践活动，可以更有效地促进幼儿对美的感受力、理解力和表现力的发展，因为在美术教育中，教师在引导幼儿欣赏的美是更集中，更典型的美，即艺术的美。幼儿在美术活动中将自己在日常生活中美的印象和感受通过各种美术手段具体表现出来的，这不仅加深了他们对日常生活感受到的美的理解，而且发展了对美的表现力。幼儿在不断变化的美术实践活动中，不断地追求美、探求美、理解美和表现美，因而受到良好的美育。根据现代化心理学的研究，幼儿常常凭借事物的形状、颜色、声音和动作来思维的，他们 二．美术教育能发展幼儿的观察力记忆力、想象力、创造力和实际操作能力 1．美术教育有利于发展幼儿的智力和创造才能 美术活动是一种视觉艺术活动。幼儿画画或做手工之前，首先要通过视觉观察所要表现的对象，如，形态、结构、色彩、比例、空间位置等，使之在头脑中留下清晰的印象，然后再凭着记忆、想象去动手进行表现的。这种观察能力的培养，对幼儿美术，乃至一个人的一生发展是十分重要的。 人的大脑信息80%来源于视觉。观察是幼儿认识世界的重要途径，幼儿的观察能力决定着他们的知识水平。苏联教育家列.符.赞科夫认为：差生的普遍特点就是观察能力薄弱，因而也就缺乏因有的求知欲。在幼儿美术教育活动中，观察是极其重要的。幼儿画画的一个重要特点，就是靠表象作画。而表象取决于感知，感知又离不开观察、记忆和想象。通过教师的引导促使幼儿去观察，经过观察又将物体（如：汽车）的形象牢牢记在脑子里。在画画之前再经过回忆，然后将物体（汽车）画出来。这样也发展了他们的记忆力。如果在物体（汽车）的周围画上其他物体（树木、楼房、行人）或涂抹上不同颜色等，又使他们的想象力和创造力得到发展。儿童表现美的过程就是创造美的过程。因此，幼儿经常坚持画画，将有助于他们思维的发展，有助于培养他们的智力和创造才能。 2．美术教育有利于增强幼儿双手的灵巧性 幼儿在画画或做手工的过程中，总是用眼观察，动脑思考，用双手去参与活动的， 为了使幼儿掌握造型活动中所必需的各种技能，就要训练他们一些专门的动作，并使这些动作尽可能做得准确，有一定的方向，有一定的速度和力度，逐步稳健和协调。如：执笔、画线、涂色、捏泥、折纸、剪贴等。这些动作对于幼儿手部的小肌肉群的发育、手指和手腕配合一致、各种动作的协调发展，起着促进作用。 生理学和心理学研究表明：手的活动，关系到脑的发育，手指动作的训练对脑细胞可产生良好的刺激作用。人体内的各个器官乃至每一块肌肉，在大脑皮层中都有它的代表区域，即管辖它的神经中枢，而其中手指运动中枢在大脑皮层中所占的区域最广泛。如：大脑皮层中光大拇指的运动区就相当于整个大腿运动区的十倍。手的动作又是和思维活动直接联系
浅谈幼儿园的美术教育活动
浅谈幼儿园的美术教育活动 一、幼儿园美术教育的意义 美育又称审美教育或美感教育，它是人类文明发展的必然结果。通过美育，培养人们热爱生活，促进知、情、意和谐发展，追求真、善、美相结合的人生境界。美育在人的全面发展上具有的特殊功能是其它领域的教育无法替代的。幼儿园美术教育是幼儿园美育的组成部分之一。它的美是通过线条、色彩、构图。造型来再现现实，反应生活，表达孩子们的审美情感和审美欲望的。它所表现的对象十分广阔，从自然的花草树木、虫鱼鸟兽、风雨雷电，到社会生活、人物面貌特征等。幼儿用他们稚嫩的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物，经过想象塑造出生动丰富的形象，具有巨大感人的力量。 通过美术活动，能不断地丰富孩子的生活经验。有助于幼儿可逆思维的训练。学习以多种方式去思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体想象思维和空间观念的发展在美术活动中能促进幼儿的观察力、想象力、创造力，发展手部肌肉的协调性、灵活性。因此，在任何时候，美术都是孩子所喜爱、乐于参与的一种活动。也是幼儿园教育不可缺少的重要组成部分。 二、幼儿园美术活动的种类 （一）幼儿园绘画 1、油画棒画 油画棒，固体的油画颜料。与普通蜡笔相比，油画棒质地松软，色泽鲜艳、色谱较全，覆盖力强，更具表现力。纸张宜选择表面粗糙的图画纸、各种卡纸或水磨砂纸等。用油画棒作画十分的方便，手法多样，涂、点、挂刮、拓，并可综合运用，具有强烈的表现个性。
油画棒的涂色方法： （1）厚涂法包括：平涂填色法、过渡法、重叠刮色法（先用油画棒在纸板上图上各种所需要的颜色，再覆盖厚厚的一层颜色，接着用无油圆珠笔芯或其他英气在底版上刮画）。 （2）薄画法包括：单色薄画法、点彩法、映衬法。 2、线描与装饰画：绘画以其点线面三个基本元素构建出变化无穷的斑斓世界。其中线条的变化多端更是微妙之极：曲与直、长与短、粗与细、刚与柔、排列与交错、整齐与凌乱……线条不同方式的组合不时地给幼儿带来惊喜：线是多么的神奇！黑白色块的处理使画面更显生气盎然：方与圆、大与小、疏与密、阴与阳……孩子在画面上用对比鲜明的黑白色块进行装饰游戏是展现智慧，培养大胆、尝试创造的良好途径。 对于初学绘画的孩子来说，装饰线描画最容易出效果，方法就是给幼儿一些简单的外轮廓，然后用点、线组成黑白灰的画面，夸张、变形地去装饰或表现，不用追求真实性，要鼓励幼儿创造属于自己的语言符号。 3、水粉画：可以在各种纸张、布、木板或墙上表现。基本表现方法：虚画法（轻轻平行运笔，在物体的边缘处提笔，有意留出白色边缘）、枯笔法（挤干水粉笔上的水分，蘸好颜料，从上向下运笔，并注意到由浅到深的过度）、撒雪法（蘸好白颜料，在画面上洒动，注意调和时水分要适中）、湿画法(用油画棒先描绘物体，再用清水吧要描绘的部分刷一遍，趁湿把两种颜色平涂，使其自然衔接)、结合法、蘸点法（平涂水粉色，然后用废旧的纸张蘸上颜料在画面上轻轻滴点染） 对于幼儿园的孩子水粉画可以用水粉笔、棉签等工具进行绘画。例如小班的柳条、迎春花、一串红、小草等都可以用棉签进行作画。大班的点彩画大树
儿童美术培训教育的目的有哪些
儿童美术培训教育的目的有哪些 包容性的艺术教育更符合当今社会潮流，让每一个孩子的独特的个性得到发展，同时可以教会他们多角度的看待问题，能够从小带着包容的心态去面对问题。除此之外，那么如何在儿童美术培训教育的目的有哪些呢？下面由绘智小编为大家分析： 1、儿童美术培训教育之培养儿童的鉴赏能力 有的人认为：孩子年龄小，没有自己的鉴赏能力。其实这样的观念是错误的。儿童美术教师在教学当中应该多带学生去鉴赏大师的作品，解大师的作品，带领他们参观好的画展，到郊外观察大自然，讲述优美的童话故事，听音乐等。这些都可以提高孩子们对美的欣赏能力，同时更好的培养孩子的艺术情感。 2、儿童美术培训教育之培养儿童的创造能力 儿童美术培训教育的教学目标是激发孩子的想象力，通过艺术的想象，进而激发他们的创造力。但在国内的儿童美术教育中，简笔画教学是一种较为常见的教学手段，它虽然能够快速教会孩子画一个物体的轮廓。但简笔画教育却极大地束缚了孩子的想象力，认为每个事物都有固定的印象。应该帮助孩子把内心的想法用绘画的方式表达出来，陪伴启发引导帮助，多一些鼓励赞美。 3、儿童美术培训教育之培养儿童的自信心 孩子的自信心来源于自己的行为得到肯定了赞美。兴趣是孩子学画画的基础。对于国内儿童美术教学来说，教师的职责除了保护孩子的兴趣爱好之外，还要调动孩子们的积极性。儿童美术教师应该多多鼓励，发现并给予孩子们更多的肯定，培养孩子们强大的自信心。 4、儿童美术培训教育之培养儿童的开放心态 教师在教学内容上，应丰富多采，让他们接触各种各样的事物，扩展他们的视野，让他们拥有一个包罗万象的心胸。在风格技法上，应接受传统和现代的各种流派，去创作绘画，培养儿童的开放意识。 绘智在基础设施上配备先进，专业设施齐全，在教学环境上更是在同类教
从小学习绘画的好处1
从小学习绘画的好处（一） 幼儿从小对一切新鲜事物都会感到好奇心，特别对于画画更是有着浓厚的兴趣，从开始的涂鸦期开始就表现出了幼儿对画画的兴趣是很深厚的。而且画画对于幼儿、儿童来说是百利而无一害。从小培养幼儿画画培养儿童画画对孩子的成长是我们无法想像的。总结一下优点多多哦！ 1、学画画锻炼孩子的感知能力。 绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。 2、学画画锻炼孩子的动手能力。 实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。而在绘画、手工的教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术客堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。 3、学画画增长孩子各方面的知识。 每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要
准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书 4、学画画培养孩子的想象力与创造力。 美术也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。 5、学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。 孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。 从小学习绘画的好处（二） 一、培养细致入微的观察能力和理性思维。 这是绘画教育最基本的功能。儿童在成长的阶段，外面世
浅谈幼儿美术教育
浅谈幼儿美术教育 幼儿美术教育是教育者遵循幼儿教育的总体要求，根据幼儿身心发展的规律，有目的、有计划地通过美术欣赏和美术创作活动，感染幼儿，并培养其美术审美能力和美术创造能力。美术活动是幼儿园比较重要的艺术领域活动，但是基于幼儿园新教师占多数，她们对如何规范有效地组织美术活动了解甚少，对于本班年龄阶段的幼儿在美术方面发展特点也不是非常了解，常常出现幼儿的绘画作品不理想、作画常规混乱等现象 幼儿的绘画兴趣不是与身惧来的，而是依靠教师长年累月的培养，在绘画教学中，我们不能对幼儿进行单一的技能训练，而是通过一系类的方法手段，来增强幼儿绘画的兴趣画画是一种视觉艺术活动。画画之前，首先总是要通过视觉观察所要表现的对象。如：形态、结构、色彩、比例、空间位置等，使之在头脑中留下清晰的印象，然后再凭着记忆、想象去动手进行表现的。这种观察力的培养，对幼儿美术，乃至一个人的一生发展是十分重要的。幼儿的知识经验很不足，抽象思维能力差，他们在观察时不能进行分析比较，还不能区别事物细小差别和复杂的空间关系。因此我们应教给他们从整体到局部的观察方法，分析事物的主次，观察物象的比例、结构、动态，近大远小及空间位置等，使他们的观
察能够逐步深入，能够通过观察找出物象彼此之间的关系，辨别出异同，从而使幼儿知道，要描绘物象的基本部分的名称、形状、颜色、大小、空间位置以及用途等 幼儿是喜欢摆弄的，动手操作是幼儿学习、发展的重要途径。在实践中，我为幼儿创设可操作性强的环境的同时，根据幼儿发展水平的不同，投放了不同水平的可操作材料，培养幼儿的动手协调能力。在这样的环境中，幼儿可以根据自己的水平与爱好用自己的方式来进行美术操作活动，教师再引导幼儿在自身的原有水平上进行大胆的操作和尝试。例如：在美工活动中，能力较强的孩子就可根据自己的需要选择较为复杂的材料；而对能力较弱的孩子教师要引导幼儿选择适合自己的较为简单的材料创作。在进行美术活动《节日贺卡》时，我给幼儿提供了彩色的小纸片、漂亮的图案、剪刀、胶水、水彩笔和白卡纸。让幼儿在听了老师的要求后，选择自己喜欢的材料进行操作，组合粘贴或画出漂亮的图画做一张节日贺卡送给自己喜欢的人。幼儿根据意愿开始选择喜欢的材料制作卡片，他们一边做一边还兴奋地说着什么，有的粘贴的气球，有的粘贴的花，有的画的跳舞的和唱歌的，有的……。当孩子们拿着自己做的卡片互相欣赏时，每个幼儿的脸上洋溢着的是成功的喜悦。 重视幼儿的兴趣，但不能忽视材料投放的层次性。依据幼儿不同兴趣“点”需要投放材料，教师要善于观察，依
学前儿童美术教育的意义
学前儿童美术教育的意义 现今社会对人才的需求是全方位的，既要智力又要能力，临阵磨枪当然不能适应现在社会的发展，涉及到的这些基本能力最主要的是从幼儿抓起。因为学龄前是塑造将来能力、智力发展的最佳时期，所以现在只要是涉及到未来的都提倡从娃娃抓起。学龄前教育分为很多种，语言、科学、艺术、健康和社会样样不能少，今天我只就艺术教学中的美术教育对学龄前儿童的发展和培养做一些浅解。 美术教育作为学龄前儿童发展和培养以后各种能力的重要途径，以被人们普遍认识和重视。那么，学龄前儿童美术教育在素质教育中是如何体现的呢？美术教育对学龄前儿童的发展具有那些意义呢？ 首先，我们要初步了解一下幼儿美术的含义：幼儿美术专指绘画、手工和美术欣赏等极其简单初步的内容。以其特有的可视形象和色彩，典型地表现出大自然的美和社会生活的美，用其鲜明的形象性和强烈的感染力加深幼儿对周围世界的认识，并能激发幼儿的审美观念和造型智慧。 目前的学龄前教育，对幼儿的要求的是全面发展，幼儿教育是一个全面的、系统的教育。我们应该让幼儿在语言、科学、艺术、健康和社会各方面都得到发展，美术教育也是幼儿全面发展的重要组成部分，孩子在学龄前进行美术教育
是很有必要的。 学龄前是人的艺术才能开始表现的重要时段，这个时期对孩子进行艺术教育有明显效果，其中美术教育又是艺术教育的主要内容。现今许多艺术类学校主考的也是美术专业。学龄前儿童审美能力的提高，对他一生的精神素质和文化修养有着奠基作用。如美术欣赏“民族服饰娃娃”使孩子们不仅对连续图案和对比色彩有了认识，而且还懂得了我国有许许多多的少数民族，他们的服饰是多姿多彩的。这种举一反三的效果是有目共睹的，也是我们所期望的。 美术教育是陶冶情操的教育。一件美术作品，既能表现幼儿天真的心灵，又能反映他们不同的个性。从美术作品中可以看出有的幼儿大胆、主动、热情而敏感，有的则呆板、懦弱、缺乏独立性。因此教师可以通过观察孩子们的美术作品去影响幼儿个性的形成和发展。美术教育还可以开发幼儿智力。据研究表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而目前部分家长和教师重视的文字、数字，这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑锻炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激，启发和诱导孩子们去感知事物的外形、结构，这要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。 美术教育还可以发展孩子的观察力、想象力和操作能力。因为观察是认识事物的基础；想象是将外界事物重新组
幼儿美术教育的意义及实施
统构图思维定式，改变思维习惯。我们还可以选取单个或多个图形元素进行组合、重构、吊起、倒挂、放倒、垒积使创意产生出独特的、新颖的图形意象。通过训练，学生的创意理念会不断感悟，不断升华。这样，学生的创意思维从无序化到有序化，从模糊意识到逐步清晰、明朗化，最后将整个创意、构思、图形，运用元素手段表现出来，升华出创意形态，即具体落实到作品中，并且让观者理解与明白自己的创意。 四、创意与仿生形的启示 很多建筑设计及产品设计的造型都是以自然界某些生物形态为创造原型的。大自然中的任何形态，无一不可归纳到抽象形态之中，如我们可以从沙滩上的小石子群中发现抽象组合，从河流中发现线的韵律感，从世上无处不在的偶然形态中发现各种不同的造型趣味，大自然的神工造化等均可引起人们的无限遐想，我们都可从中捕捉灵感，并将其转换，应用于创意，这即是“仿生”创作方法。设计产品，仿生创造形态，不仅能使人认识到一些建筑或产品外观形态与生物外观形态之间关系密切，而且能使人通过对它们形态关联的内在因素认识，从而培养模拟仿生造型创意素描的灵感。 现代建筑和部分商品产品外观造型设计采用的仿生形态对学生创意素描的创造性思维能力的培养具有一定的启示意义。例如著名的澳大利亚悉尼歌剧院，远看似白色风帆或巨大的珊贝，这一设计即证明艺术家怎样从自然中获得启示，通过想象演进成为一项具有审美意义的设计。第29届北京奥运会比赛场馆—— —鸟巢与水立方工程的设计也都是仿生形的经典之作，体现了现代设计理念，脍炙人口。 综上所述，创造性思维能力的培养是广告学教学的基本出发点，而创意素描教学的全过程就是围绕如何引导学生进行创意思维与实践而进行的，是从具象到抽象、从写实到意象的训练过程。教学实践表明，将创意素描引入广告学教学体系中，比传统素描教学更符合广告学的学科特点。广告学专业在大学一年级开设创意素描课程，能通过艺术的实践激发学生的创造性思维潜力，使他们最直观地体会广告创意理念。在教学中教师适当地启发和引导，使学生的创造力以作品形式展示出来，这种实践性的教学方式与广告学其他课程学习相配合，能弥补理论课教学形式的单一化缺陷，更加全面地展示广告的丰富多彩，培养学生的学科兴趣。 摘要：美术教育作为艺术领域的重要组成部分，在幼儿园教育教学过程中有着非常重要的意义和价值。对于幼儿来讲，其主要价值表现在对其心理发展多方面的积极促进和引导，对审美水平的提高、性情的陶冶、情绪情感的引导、形象思维的训练、感知能力的促进等多个方面都有着不可替代的作用和意义。本文试图从以上几个角度对此问题进行探究和分析，以期为相关研究提供参考和借鉴。 关键词：幼儿美术教育有效途径原则和方法 美术教育在学前教育领域中的重要地位是毋庸置疑的，同时美术教育对于幼儿发展的影响也是有目共睹的，确定美术教育在学前教育中的地位，明确美术教育对幼儿发展的具体影响，以及幼儿教师在美术教育应当遵循哪些原则和方法，并且从什么样的角度对幼儿的作品进行分析和指导，是我们一直关注的问题。 一、美术教育在学前教育中的地位 美术教育在我国的学前教育界乃至世界范围内的幼儿教育领域中都有着极为重要的地位和意义。这与美术教育自身和幼儿自身的发展特点的重合与相似之处有着直接的关系。一脉相承的西方学前教育思想，从夸美纽斯用《世界图解》的方式来讲述幼儿教育中的内容，把美术形式的学前教育课程创作出来，再到福禄贝尔的绘画本能与艺术教育思想中都对美术教育提出了深刻的见解和理论，在学前教育领域的伟大女性蒙台梭利的特色教育模式中，美术教育作为艺术和文化教育领域的重要组成部分，扮演着不可替代的作用，牢牢地确立了美术教育在幼儿教育领域中的坚实地位。在著名的瑞吉欧课程模式中，美术教育的重要性甚至到了不需要说明的地步，因为美术教育已经成为幼儿、教师乃至家长和社区生活中的日常内容。 二、幼儿美术教育的有效途径 美术教育之于幼儿的发展，犹如植物生长中的雨露，不仅是一种体验的过程，而且会提供必不可少的帮助与影响，在传授美术常识、提升审美水平、形成审美取向和进行美术创作等多个方面都有着直接的积极影响。 1.教授幼儿简单的美术常识。幼儿对于美术的认识和了解，以及未来的艺术成就，在很大程度上受当前接受的教育和影响。许多伟大的画家都是在幼儿期就对美术产生了浓厚的兴趣，并且幸运地接受了相应的指导和教育或者其他形式的训练，最终取得了骄人的成就。兴趣是幼儿学习美术的动力和进行创作的灵感之源。对于颜色变化的规律，发现三原色与其他颜色之间的关系对于幼儿来讲，既是美术道理，又是童年的故事。 学习毛笔和油画棒用力方法的不同，以及美术作品中的传奇故事和风格流派等等，都是进行美术常识的普及教育，更为重要的是为幼儿形成健全和优秀的人格奠定了应有的基础。中班的孩子有一个显著的特点，就是喜欢听故事，而且相同的故事可以反复多次地讲述。笔者讲 幼儿美术教育的意义及实施 侥卉 （四川幼儿师范高等专科学校，四川江油621709） 99