新人教版美术小学五年级上册第9课诗情画意公开课优质课教学设计(1)

合集下载

五年级上册美术教案-9《诗情画意》人教新课标

五年级上册美术教案-9《诗情画意》一、教学目标1.了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

2.通过学习古代诗词，培养学生对中国传统文化的理解和兴趣。

3.培养学生的审美能力，以辨识、欣赏和评价艺术品。

4.提高学生的美术技能，培养他们的绘画技能和创造力。

二、教学重难点1. 教学重点•了解中国画艺术中的诗意意蕴，明确诗情画意的基本概念。

•通过选取古代诗词，分析其诗情画意。

2. 教学难点•把握诗情画意的内涵。

•运用色彩和线条表现诗情画意。

三、教学过程1. 导入环节教师介绍本节课的主题：“诗情画意”。

向学生解释什么是诗情画意以及为什么要知道它们的基本概念。

2. 活动1：“诗情画意”概念讲解教师通过PPT、图片等方式向学生解释什么是诗情画意，并举例说明。

并让学生自己尝试用自己的语言解释。

3. 活动2：“水调歌头”画意分析教师向学生介绍中国古代文化名著《红楼梦》中的“水调歌头”，并讲解其中的诗情画意。

同时鼓励学生书写初步的草书字。

4. 活动3：绘制“水调歌头”画学生根据自己理解的“水调歌头”画意，运用所学的美术技能，自由绘制。

5. 活动4：分享画作学生互相分享各自完成的画作并交流自己参与完成画作时的感受。

教师对学生表现进行点评。

6. 活动5：学习使用草书字教师向学生展示草书字，并讲解其背后的文化含义。

让学生了解草书字的发展历程和特点，并指导他们书写。

7. 活动6：用草书字书写自己的名字学生练习草书字的书写，并用其书写自己的名字。

8. 小结通过本节课的学习，让学生了解了“诗情画意”这个美术概念，并通过《水调歌头》的画意分析和自己的绘画，深刻理解了“诗情画意”的内核和文化背景，并提高了美术技能。

四、教学反思“诗情画意”是一个比较抽象的概念，要通过给学生讲解和例子加以说明，才能使学生理解。

在上完本节课后，学生们都非常喜欢用草书字书写自己的名字，他们对课堂上的内容也表现出了浓厚的兴趣。

在今后的教学中，我还需要让学生多多运用画笔创造和竞争，多进行让他们自己选择的话题进行创作。

五年级上册美术教案-第9课诗情画意-人教版新课标(2023秋)

（3）实践创作：鼓励学生在理解古诗词意境的基础上，运用所学绘画表现手法进行创作，注重作品的整体布局和细节描绘。
2.教学难点
（1）古诗词意境的理解：对于五年级学生来说，理解古诗词中的意境有一定难度。教师需要通过举例、讲解、讨论等方式，帮助学生深入理解诗词的内涵。
例：在讲解《静夜思》时，教师可以提问：“为什么诗人会疑是地上霜？”引导学生从生活实际出发，理解诗人夜晚看到月光时产生的错觉，进而体会诗人的思乡之情。
（2）绘画表现手法：分析古诗词中的绘画表现手法，如山水、花鸟、人物等，引导学生学会运用这些手法进行创作。
（3）实践创作：让学生结合所学，选择一首古诗词进行绘画创作，表现出诗情画意。
（4）作品展示与评价：组织学生展示自己的作品，互相评价，提高审美能力。
（5）拓展延伸：鼓励学生在生活中发现美好事物，尝试用绘画语言表达自己的情感。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了诗情画意的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对诗画关系的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发现和创造美的作品。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《诗情画意》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有遇到过一幅画或一个场景让你想起一首诗？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索诗画之间的奥秘。
五、教学反思
在本次《诗情画意》的教学过程中，我感受到了学生们对于古诗词和绘画结合的极大兴趣。他们对于如何将抽象的诗意转化为具象的画作充满了好奇和探索欲。通过这节课的学习，我发现以下几点值得反思和总：

人教版小学美术五年级上《第9课诗情画意》优质课公开课课件、教案

人教版小学美术五年级上《第9课诗情画意》优质课公开课课件、教案《诗情画意》教学设计教材分析：本课有跨学科的特点是诗与画的融合。

中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。

更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。

都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。

说明了文学素养是艺术家的灵魂。

诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。

当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。

学情分析：本课针对小学生形象思维占主导地位的特点。

只要学生能够理解古诗的意境，把握诗景与诗情的统一，他们就一定能够以“画”的形式丰富诗句的内容，创造诗的表象“身临其境”，进而激起与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。

教学目标：认知：指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

能力：培养学生的造型能力和想象能力。

情感：培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

教学重点和难点教学重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

教学难点：恰当地表现古诗的意境，把握诗景与诗情的统一。

教学准备：教师：课件学生：古诗及插图，画笔。

一、导入同学们，中国是诗的国度，“诗中有画、画中有诗”，情景交融，诗意盎然是我国古典诗歌特有的传统。

诗人们通过诗传达着自己的情感，一直素有诗书画卷般美景的江南一直是文人墨客的口中诗，手中画，下面我们一起来欣赏江南美景（播放课件）板书课题《诗情画意》二、新授1、好诗常常充满着诗情，好画也常常充满诗意，请同学们欣赏课本上的几幅名家画作。

让学生感受诗与画的关系，感受画家所要表达的意境。

小结：画家以诗人的素养，画家的天才，文人的气质创造出如此优美的境界，准确地表达了诗中的内含，达到了诗中有画，画中有诗的境界。

2、重点赏析齐白石《蛙声十里出山泉》。

3、出示古诗《悯农》的插图，让学生体会其中的意境。

4、赏析学生作品《小池》，让学生体会其中的意境，并纠正途中不适合的部分。

人教版美术五年级上册第9课诗情画意教案

3. 诗意画的重要性和应用：
- 培养审美情感和创作能力
- 提升观察力和想象力
- 表达内心的情感和思想
- 丰富艺术欣赏和创作领域
4. 观察自然景观的方法：
- 仔细观察景物的形状、线条、色彩等特征
- 注意景物的光影效果和空间感
- 发现景物中的美和情感，寻找创作灵感
5. 创作诗意画的基本步骤：
- 选择合适的景物作为创作对象
三、实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与诗意画相关的实际问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的实验操作。这个操作将演示如何将诗意融入画面。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
四、学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“如何将诗意画意融入自己的作品”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
（一）教学特色创新
1. 情景模拟：我在课堂上通过提问和举例的方式，尽量让学生身临其境，感受自然景观的美，从而更好地将情感融入画作中。这种方法提高了学生的学习兴趣，使他们更愿意参与课堂互动。
2. 小组合作：我将学生分成若干小组，让他们在讨论和实践中相互学习、相互启发。这种教学方式不仅提高了学生的团队协作能力，还使他们在交流中拓宽了思路，激发了创作灵感。
（4）鼓励创新：在评价过程中，教师应鼓励学生发挥自己的想象力和创造力，勇于尝试新的表现手法，以促进学生个性的发展。
（5）关注过程：教师在评价时，不仅要关注学生的作品结果，还要关注学生在创作过程中的表现，如观察力、协作精神、积极参与程度等。
八、反思改进措施
在过去一段时间的教学中，我尝试了许多新的教学方法和特色创新，取得了一定的成效，但也发现了一些需要改进的问题。以下是我对教学的反思和改进措施。

小学美术《诗情画意》优质课教案、教学设计

小学美术《诗情画意》优质课教案、教学
设计
诗情画意》是新课程标准美术教材五年级上册的第9课内容，属于小学美术中“造型·表现”领域的教学内容。

通过观察
生活发现美，进而表现美，最后创造美，让学生进入诗情画意的纯美境界。

作者通过高度浓缩及精湛的语言，将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。

这样的教学内容可以让学生感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。

同时，通过小组交流，让学生互相探讨，互相研究，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。

指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境，进而激发与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。

教学目标包括：为熟悉并喜欢的古诗或古诗中的某一句配画；运用已学过的构图知识进行构图；运用已有的色彩知识协助表达古诗的意境。

教学重点在于运用已有的绘画知识表现古
诗的意境，难点则在于恰当地表现古诗的意境，把握诗景与诗情的统一。

教具包括水彩笔、范作、课件等，学具则包括水彩笔、作业纸等。

在教学过程中，可以通过赏美和议美两个环节来引导学生进入诗情画意的境界。

赏美环节可以通过观察生活中的美，猜想古诗，然后让学生联想到画面中的景物，从而理解古诗的意境。

议美环节则可以通过学生的交流和讨论，让学生从不同的角度理解创作的方法，进而表现出古诗的意境。

最后，通过这样的教学过程，让学生达到诗画共同提高的目的。

诗情画意教案

人教版美术五年级上册美术第9课
诗情画意教案
一、教学目标：
知识目标：思考诗与画的关系；
技能目标：学会用绘画的方式表现古诗；
情感目标：培养学生对美术的兴趣，激起学生对生活的热爱；
二、教学重难点：
教学重点：学会用绘画的方式表现古诗；
教学难点：提升学生的美术作品创作能力；
三、教学准备：
老师准备：多媒体课件；
学生准备：毛笔、墨水、水彩、宣纸等；
四、教学过程：
一、激趣导入：
师：同学们，你们知道什么是诗情画意吗？今天就让我们一起去感受它吧。

师：（板书）《诗情画意》；
二、说一说：
师：课件出示国画作品《稼轩词意图》，请同学们认真观看后，结合课文内容说一说，这幅画有哪些特点？它的创作步骤是什么？
生：认真观看后，结合课文内容积极讨论；。

小学美术人教版五年级上册第9课《诗情画意》比赛获奖教案优质课公开课优秀教案

小学美术人教版五年级上册第9课《诗情画意》比赛获奖教案优质课公开课优秀教案小学美术人教版五年级上册第9课《诗情画意》比赛获奖教案优质课公开课优秀教案1教学目标1.通过齐白石绘画赏析了解齐白石的艺术成就,以“诗中有画画中有诗”这个点,利用画配诗为切入点,完成对齐白石的美术作品的基本了解,2.能简单的进行赏析。

完成学生综合素养与人文素养的提升。

2学情分析五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握,同时通过三年级开始的中国画学习,也已经建立起中国画知识的基本构架,,对国画课的学习兴趣也比较浓厚。

大部分学生能较好地对自我感受进行表现。

并能大胆地发挥想象,所以尝试通过已有知识经验,让孩子们在欣赏美术作品的同时,自己创作儿童诗。

把学生的想法、知识经验与创造力相统一3重点难点1.了解齐白石先生的艺术成就以及提诗画的魅力2.简单的赏析齐白石的艺术作品3.赏析齐白石的艺术作品的同时,能够为其作品配诗4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】疑问导入导入:同学们老师现在给大家出示的这幅画原本有24副小画组成,但其中有十二幅画流失了,可仅仅这12副画却在1994年嘉德拍卖会上以517万人名币成交,创造了当时中国书画拍卖的世界纪录,那么是谁的画这么有魅力,让人愿意不惜重金将它卖走呢? 他就是世界文化名人、中央美术学院荣誉教师、中国杰出人民艺术家、享誉中外的中国画大师齐白石先生。

今天老师就带领大家一起走进齐白石先生诗中有画、画中有诗的诗画艺术。

活动2【讲授】初步尝试齐白石先生历经晚清、民国、新中国初期三个历史时期,原名为齐纯芝,早年是一位雕花的木匠,那时还有好些人叫他阿芝师傅,到26岁拜师学画,27岁开始枕典席文,一日齐白石正在。

1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。

诗情画意
课型：
造型表现
课时安排：
2课时
教学目的：
1.指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2.培养学生的造型能力和想象能力。

3.培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

教学重点与难点：
重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

难点：恰当地表现古诗的意境。

教学准备：
教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

教学思路：
诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。

通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。

教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。

教学流程：
一、情景导入激趣。

课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。

揭题：诗情画意
二、课件出现故事一首《静夜思》。

1．师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。

（1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。

（启发学生想象各种不同的情景。

）
（2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。

提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？
2．欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3．课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……
三、发展阶段。

1．组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2．教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3．提出作业要求：
给自己喜欢的古诗配上图画。

第一课时：完成基本构图。

第二课时：完善构图，上色。

4．学生操作，教师加强个别指导。

第一课时：
（1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。

（2）引导个别后进生的造型创作。

第二课时：
（1）提醒应用所学的色彩知识上色。

（2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

四、评价交流，展示学生作品。

1．自评，请学生介绍自己的作品。

2．你喜欢哪一张作品？为什么？
3．你觉得哪一张作品最符合诗意？
五、课堂延伸：
可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。