绘画艺术的特点(整理完)
简述中国绘画的艺术特色
中国画的艺术特点：①形神兼备以形写神；②立意在先构图灵活；③虚实结合浓淡相宜；④诗、书、画、印结合。
知识拓展：
1.简述中国画的艺术特征。
（1）以线为主的中国笔墨；
（2）重“写意”，既承认艺术创造来源于客观世界，又十分重视个人的主观作用；
（3）遵循“以形写神，形神兼备”的艺术原则；
（4）运用比、喻、兴、借等手法；
（5）诗词入画，提倡诗情画意。
2.下列选项中，属于中国画“三远法”的是（）。
A.高远、平远、深远
B.高远、宽远、深远
C.高远、宽远、广远
D.高远、宽远、平远
答案：A
3.中国绘画按照题材可划分为：、、。
（）
A.风景画、山水画、花鸟画
B.人物画、动物画、风景画
C.人物画、山水画、花鸟画
D.风景画、建筑画、花鸟画
答案：C
4.顾恺之是东晋最著名的画家，其作品《洛神赋图》属于（）
A.山水画
B.人物画
C.风俗画
D.花鸟画
答案：B。
(完整版)中外绘画艺术鉴赏
第二部分 中国近代绘画
• 中国画
• 传统型：齐白石《蛙声十里出山泉》；黄宾虹
《山水册页》；潘天寿《记写雁荡山花》
• 融合性：徐悲鸿《群马图》；蒋兆和《流民图》
李可染《春雨江南》；林风眠《风景》
• 油画
罗中立《父亲》 董希文《开国大典》
•版画
胡一川《到前线去》 李桦<怒吼吧，中国》 古元《减租会》
四 作业
• 难点1：中国山水画与西方风景画的比较 • 知识概述：同一风景题材的作品，中国叫山水，
西方叫风景画。 • 中国山水画：散点透视，移动视点观察和描绘景
象。随类赋彩，或不作色，三远法（高、平、深）
• 西方风景画：焦点透视（特定角度），注重光源 色的变化，运用焦点透视，在平面上表现真实的 立体感、空间感深度感。
•后印象派：强调自我感受的抒发和形式语言的探究。 梵高的《星月夜》，高更的《我们从哪里来？我们 是谁？我们要到哪里去？》塞尚：《静物》。
•现代主义：强调表现画家的主观感受和艺术形式。 野兽派：马蒂斯、表现派:蒙克的《呐喊》、立体派： 毕加索、超现实主义：达利的《记忆的永恒》。
二、重难点突破
• 1、反映作者随心所欲，追求画面偶然效果
• 2、将不同角度的形象叠加在一起
• 3、体现出现实主义美术的价值取向
• 4、直观反映出战争给人类带来的痛苦
• A1、2 B 3、4 C 1、3
D 2、4
2007年 39．（1分）文艺夏兴时期的科学、艺术家、思想家对自然现象进行了
深入地现察、摹仿和解释，油画也在这一时期产生并逐渐成熟。从右 面两幅图可以看出，达·芬奇的《蒙娜·丽莎》作为油画艺术的经典，具 有鲜明的写---实--的特点。相比较，中国宋代画家梁楷的《李白行吟图》则 笔墨简炼、形象传神，具有写__意__的特点。
绘画艺术的特点
请大家想一想，这 幅画中的情景，在生活 中你见过吗？
荷影蝌蚪图
纸本
齐白石
水墨设色
奔流 （钢笔，水彩） 克利（瑞士）
这幅“奔流” 在波浪的表现方 法上与其它几件 表现波浪的绘画 有何不同？
花果篮 （油画） 卡拉瓦乔 （意大利）
花篮图（工笔） 李嵩 （宋）
花篮图 （工笔） 李嵩 （宋）
花篮图 （工笔） 李嵩 （宋）
教皇英诺森十世
委拉斯凯兹（西班牙）
人的命运
马格利特
这幅画中，马格利特画了 一个拱形窗子，窗外是一片景 色，景物前是一个画架。在画 架上，有一块画布，上面画了 我们透过窗子所看到的景色。 马格利特将画布搁在窗前，从 而把我们看到的景色和画布上 的景物重叠在一起，使人对画 布上的作品产生了怀疑。 在创作的时候，马格利特 使用了错觉的手法：两旁的窗 帘在窗子的空间中，衬托出画 架。 在现实与其表现的作品之 中，马格利特表现出比现实更 为真实的东西，但画面与现实 相较，却是根本不相同的两 回事。
金色的秋天（油画）
Hale Waihona Puke 列维坦（俄国）请大家用美术语言描述一下 春、夏、秋、冬的景物变化。
请大家从春、夏、秋、冬四 季中任选其一，试着用线条或色 彩来画一幅画。
请你说一说你所了解的绘画 及绘画分类的基本情况： 1、按工具材料、和技法的 不同可分为：
2、描绘对象的不同，可分
为：
从欣赏的角度，谈一谈绘画艺术具有哪些 主要特点 :
你能对比着说 说这两幅绘画作品 在绘画手法上有何 不同？
花果篮 （油画） 卡拉瓦乔 （意大利）
万山红遍（中国画）
李可染（现代）
请大家想一想， 这幅画中的意境与 作者所处的时代背 景的关系？
人文艺术：印象派绘画的风格特点与代表作品
人文艺术：印象派绘画的风格特点与代表作品引言印象派是19世纪末20世纪初的一股重要的艺术运动，它在绘画领域带来了革命性的创新。
印象派着重描绘日常生活中的瞬间感觉和光线变化，展示主观印象而非客观真实。
本文将介绍印象派绘画的风格特点以及一些代表性作品, 接下来我们一起探索这个令人着迷的艺术时期。
1. 风格特点•轻快自由的笔触：印象派注重捕捉瞬间，强调速写式的表现形式。
画家运用宽松、自由而轻快的笔触来描绘日常生活中瞬息万变的景物和情感，使画面更加富有活力。
•光线和色彩：印象派对光线和色彩非常敏感，并尝试以色彩明暗变化来再现不同光线条件下物体的想法。
他们运用明亮而纯净的颜料，在画布上直接涂抹出明亮的色块，以强调光线和氛围的变化。
•剪辑式构图：印象派画家通常将画面分割成不同大小的区块或碎片，并在画布上随意摆放，形成剪辑式的构图。
这种构图形式凸显了绘画表面上对被描绘对象的快速直接观察。
2. 代表作品2.1 克劳德·莫奈（Claude Monet）•《印日出》：这是印象派运动中最具代表性的作品之一。
莫奈通过丰富多彩的笔触描绘了沙滩、海浪和太阳，捕捉到了晨曦初现时刻瞬间变化的光线和色彩。
•《睡莲》系列：莫奈为了捕捉水面上睡莲花朵在不同光线下的效果而成立了一个庭院，并将其用作主题长达20多年，他通过多次创作呈现出了睡莲在不同时间和季节下绽放美丽的景象。
2.2 奧古斯特·雷诺阿（Auguste Renoir）•《舞会之后》：这幅画作展现了一场舞会结束后的场景，画面中充满了欢乐、活力和动感。
雷诺阿通过对人物面部轮廓和身体细节的模糊处理，以及鲜明的色彩呈现出了他对此时此刻的印象。
2.3 埃德加·德加（Edgar Degas）•《排球比赛》：这是德加绘画生涯中最著名的作品之一。
他通过捕捉女子排球比赛中选手们运动姿势的瞬间，展现了运动员们身体力量和速度所带来的美感。
结论印象派绘画以其轻快自由的笔触、光线和色彩的特点以及剪辑式构图等突出特点而在艺术史上产生了深远影响。
绘画艺术介绍
绘画艺术介绍绘画艺术是一种表达和传达思想、情感和美感的艺术形式。
通过使用颜料、颜料、色彩和线条等工具，艺术家可以创造出图像和画作，以展示他们的创造力和想法。
绘画艺术有很多不同的形式和风格，包括写实主义、抽象主义、现实主义和印象主义等。
每个风格都有其独特的特点和方法，传达出不同的情感和意义。
绘画艺术的起源可以追溯到远古时代，当时人们用颜料和天然材料在墙壁和岩石上创作图像。
这些早期的绘画作品是为了纪念和记录重要事件，并传达社会和宗教信息。
随着时间的推移，绘画艺术逐渐发展成一种自主的艺术形式，艺术家开始使用绘画来表达自己的思想和情感。
在绘画艺术中，使用的材料和技术是至关重要的。
最常见的绘画材料是颜料，它可以在画板、画布或其他平面上应用。
颜料可以通过混合和叠加来创造出各种色彩和效果。
不同的绘画工具包括画笔、刷子、铅笔和炭棒等，每种工具都有不同的特点和用途。
绘画艺术的一个重要方面是色彩理论。
色彩可以传达出不同的情感和氛围。
例如，使用明亮的颜色可以创造出欢快和愉悦的氛围，而使用暗淡的颜色可以传达出忧郁和抑郁的情感。
艺术家可以通过选择和使用不同的颜色来表达他们的情感和意图。
绘画艺术也与人类经验和社会文化有着密切的关系。
许多绘画作品反映了艺术家对社会问题和人类情感的关注。
例如，一些绘画作品可能探讨战争、贫困和不公正等社会问题，而其他作品可能表达对自然和环境的尊重。
除了作为一种表达形式，绘画艺术还具有观赏价值。
人们欣赏艺术作品的美感，并从中获得享受和启发。
绘画艺术可以激发思考和思考，并引发观众的情感共鸣。
总而言之，绘画艺术是一种强大而多样化的艺术形式，它允许艺术家通过图像和颜色来表达他们的思想和情感。
绘画艺术不仅仅是创造美丽的图像，还可以深入社会问题和人类经验。
通过欣赏绘画艺术，我们可以获得视觉上的享受，并与艺术家的创造力和观点产生共鸣。
保罗塞尚静物绘画特点风格特征
保罗塞尚静物绘画特点风格特征保罗塞尚静物绘画特点风格特征保罗·塞尚是法国著名画家，后期印象派的主将，从19世纪末便被推崇为“新艺术之父”，下面是店铺给大家整理的保罗塞尚静物绘画特点简介，希望能帮到大家!保罗塞尚静物绘画特点“色彩丰富到一定程度，形也就成了。
”塞尚(本书译为塞藏，字为繁体)在他讲到他的画时，经常重复这句话。
在印象主义革新家的团体里，他进行的是个人艺术革命。
如果说雷诺阿、德加或者莫奈这些印象派画家是将运动着的事物的暂时的瞬间印象固定在油画布上的话，塞尚则是在探索以一种永恒的不变的形式去表现自然。
如果说印象派画家的作品是将轮廓线变得模糊的话，而塞尚则是重新恢复或者说是重新建立起轮廓线。
他十分注重表现物象的结实感和画面的深度。
为此他完全摒弃了由布鲁乃莱斯基引入绘画领域的线性透视法，物象的体量感在绘画中重新占有统治地位，而这种体量感不是靠线条表现出来的，而是靠作者自由组合的色彩块面表现出来的。
为此，塞尚被称作为“印象主义的坚实派”。
十分明显，塞尚最喜欢表现的题材是静物，不过他也画人物画，他画面上的人物都是当着静物来处理的，人物的身体往往处理成概括的、机械的、纪念碑式的富有几何形概念的形象。
而他的静物画常常是用“柱形的、球形的、和角形的”方式去表现。
对于塞尚艺术的评价，如果少不了引起公众和批评家们的讽刺的话，应该承认塞尚是真正的“现代艺术之父，首先是野兽派，继而是立体派的艺术之父。
”他认为”“他的作品大多是自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体感，忽略物体的质感和造型的准确性，强调厚重沉稳的体积感以及物体之间的整体关系，他有时为了寻求各种关系之间的和谐而放弃个体的独立和真实性。
保罗塞尚与印象派虽然塞尚曾受到当时占绘画主流地位的印象派的影响，对光线照射到不同质地表面上的效果有所关注，但他始终坚持对物体结构和实体感的.关注，并于1877年放弃了印象主义。
塞尚早期大多以写实的手法，真实且疑难的情景作为绘画的题材。
五代十国美术特点
五代十国绘画艺术特点：人物画发展
五代十国的美术特点主要体现在绘画艺术方面。
这个时期的绘画达到了一个新的水平，发展了唐代艺术的世俗倾向，在艺术技巧和艺术样式方面为绘画扩大了领域。
画院画家的活跃是这一时期突出现象，反映了具有一定社会基础的绘画艺术的发达。
五代十国的绘画艺术作为一种技艺行业有中古手工业的某些特点：竞争、父子相传、有固定的专长、商品化。
随着商业的发达，绘画技巧日益提高。
画院画家的主要任务是图绘帝王贵族的肖像和生活。
在人物画方面，肖像画的普遍化是五代十国艺术的重要现象。
五代时期，写真名手和他们的作品在数量上值得注意，如成都大圣慈寺三学院真堂的壁画以贵族肖像为内容，有阮知晦绘后蜀孟知祥肖像、张玖绘他的僚属们的肖像。
人物画的主要成就是反映贵族生活更深入到表现精神状态，于是形象刻画达到进一步精确。
有情节的绘画，构图丰富而集中表达了主题。
在花鸟画方面，五代十国的绘画也表现出独特的风格。
花鸟画摆脱唐代作为装饰艺术的要求，写实风格得到进一步发扬。
从五代开始，花鸟画成为中国绘画艺术中有独特地位的一种样式，展示人们精神世界的一个有力的方面。
此外，建筑艺术也是五代十国时期的美术特点之一，主要包括宫苑建筑和寺塔建筑。
绘画艺术的特点
绘画艺术的特点绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图象，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。
随着社会的发展，绘画逐渐形成多种风格和样式，并在中西方形成两大体系。
一、绘画的种类绘画按工具材料和技法的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。
中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。
版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等；版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。
以上画种，又依描绘的对象的不同，分为人物画、风景画、静物画等。
人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画、历史画、宗教画、风俗画、军事画、人体画等。
二、绘画艺术的特点绘画与美术其它门类的根本区别，是作品的平面性。
从欣赏角度，绘画艺术具有以下主要的特点：1．二维空间上创造出三维空间绘画是在二维空间上，依靠明暗和形象结构表现物象的凹凸，造成立体幻象，令观者感到物、象是立体的。
并通过物象大小、遮挡关系、透视变化和色彩变化、虚实等手法，造成深远的空间效果。
2．再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多方面性长于描绘是传统绘画的艺术特点。
再现性绘画描绘的精确性，可以达到乱真的地步。
如本课图版选印的《有鲑鱼块和柠檬的静物》中，可以感受到所画物象形体质感的逼真性。
虽然随着不重形似的中国写意画和西方现代绘画的兴起，精确的描绘已不被人们所重视，但商品广告和工业设计、建筑设计的效果图仍然体现着绘画这一特点。
与再现性绘画相反，表现性绘画则是着眼于表现主观世界。
不仅表现主观心态、思想哲理，还可以描绘幻想、梦境，如《错误的镜子》。
有些表现性绘画排除描绘的技术性，但它必须有感人的艺术魅力。
其艺术魅力，在于形式的独创性，手法的新颖性，造型给人视觉冲击的强烈和形式美感。
3．不同画种的艺术美各种绘画因工具材料和技法等因素，形成各画种独特的艺术趣味和画家驾驭艺术语言的功力美感。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
高中第一册第五课绘画艺术的特点
各位评委老师，上午好，我是XX号考生，我的名字叫，我今天说课的题目是《绘画艺术的特点》
首先我将对我说课的教材进行分析，本课是出自人民美术出版社，高中美术《艺术欣赏》第一册第十课。
通过本节课我将完成以下的教学。
我制定的教学目标是：
1、教学目标
通过教学，使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别，从而提高欣赏绘画的能力。
2、教学重难点：
因此本节课的教学重点是：理解绘画艺术的特点，中西方绘画的区别。
难点是使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别，有切实的感受、体验。
3、教学策略
我将采用讲授法和演示法及讨论法，运用教学多媒体课件来辅助本节课的教学。
本课内容安排为1课时来学习。
六、教学过程：
（1）首先导入新课（5分钟）提问导入
我将提出这样一个问题，绘画是一种大家非常熟悉的美术形式，请学生说出自己最喜欢的绘画形式，并说明为什么喜欢这些形式。
通过课前的讨论调动学生的积极性来进行本节课的内容。
（1）下面我将讲授新课部分（30分钟）
1、我将直接讲解本课的主要内容什么是绘画？
通过PPT展示绘画的概念。
绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等艺术手段，在平面上创造图象，反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。
提问：我将会根据学生对概念的理解，让学生讨论绘画作品与其它艺术形式的区别？
学生回答：……
我根据学生的回答进行补充讲解：在平面上创造图象，作品形态是平面的，是绘画作品区别与其它艺术门类的根本区别。
如：工艺美术，虽然也有平面的作品，但它的根本目的是为了实用而不同于绘画的创作目的；摄影艺术作品虽然也是平面形态的，但它是运用机械的技术性和暗室加工完成的记实性图象，而与画家自主表达审美感受、思想感情的
绘画有着本质的区别。
2、了解完绘画的基本概念之后，我将接着讲解绘画的分类。
a、按工具材料和技法的不同分类：中国画（按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画）、油画、版画（根据板材分：木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画；根据制版方法和印色技法分：腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画）水彩画、水粉画等
b、按描绘的对象的不同分类：人物画（按描绘题材内容，分为宗教画、历史画、军事画、肖像画、风俗画、人体画等）、风景画、静物画、动物画等；中国画习惯按传统分为：人物画、山水画、花鸟画三大画科。
展示一组图片，请学生进行分类，加深理解。
3、下面我将通过结合实例来总结绘画艺术的主要特点
a、二维空间上创造出三维空间。
展示图片《有鲑鱼块与柠檬的静物》与画面只有一块红色单色的图片，提出问题：同样是在二维空间上的表现为什么前者能让人有三维空间的感觉。
让学生思考、讨论后回答问题。
教师总结：物体立体感的创造，主要利用物象形体结构和明暗变化表现物体的凹凸，造成有距离的立体幻象。
表现物体间的距离和深远空间，主要利用物象大小、遮挡关系、透视变化、色彩变化、虚实变化等手法。
b、再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。
展示作品《有鲑鱼块和柠檬的景物》和《错误的镜子》，提出问题，通过上面两幅作品，哪幅让人感觉更贴近现实生活一些？哪幅又让人感觉是展现主观世界更强烈些？
学生思考、回答问题。
c、不同画种的艺术美
展示作品：水彩画《白夜光》、中国画《太行丰碑》，让学生分析两幅画不同的艺术美感，老师最后讲解。
教师总结：不同画种，由于工具材料、制作方法、艺术技巧等的独特性，各自形成了不同的艺术趣味和形式美感。
中国画讲究诗书画印相结合，讲究笔墨气韵骨法；水彩画讲究水、色彩和笔法形成的明快、清丽、水分丰润的艺术美。
d、构图是绘画的基础
先后展示作品《开国大典》、《白夜光》、《太行丰碑》，请同学从欣赏角度，说一下绘画构图应该注意哪些方面？
教师进行引导，学生讨论、回答。
例如油画《开国大典》，毛泽东站立于人群前面，居主要地位，身着深色服装，在明亮天空衬托下，显得突出，使观众一眼便注意到这一伟大人物和看出所表现的伟大事件。
宾主关系明确，位置安排得当，色彩与表现内容的统一。
例如水彩画《白夜光》，表现的是开阔而宁静的意境，利用长方形画幅和水平线给人以平静舒展的心理作用。
将树木沿着条状带的结构形式进行组合，弱化个体树木的显明性，强化水平线给人的宁静感。
构图结构形式与内容相统一；色彩与表现内容的统一；
例如中国画《太行丰碑》，画家用竖幅构图，将山按方形结构组合，并运用强烈的黑白对比构成一种坚实、敦厚、沉重的宏大气势，与将太行山作为抗敌历史丰碑的立意相吻合。
构图结构形式与内容相统一；
教师总结：宾主关系明确，位置安排得当；构图结构形式与内容相统一；色彩与表现内容的统一；构图要符合形式美法则。
4、最后我讲解中西方绘画的区别。
a、教师讲授：由于中西方绘画在长期发展过程中，由于工具材料的不同和受社会、宗教、哲学以及审美趣味等因素的影响，使中西方绘画自成体系，有明显的区别：
（1）主要造型手段的区别。
（中国画以线描作为造型的主要手段，扬弃对象的光影明暗，注重形象的神韵。
西方油画以明暗、色彩为主要造型手段，重视形体光影描绘、注重表现立体空间感的真实效果。
中国画用色讲究概括性和装饰性。
西洋画重视客观对象色彩的精确再现，以色彩的丰富变化为特点。
）
（2）空间处理方法的区别。
（中国画不是定点写生，而是将不同时间、不同角度观察对象获得的形象特点，有机的组合于一起，着重表现审美感受的真实。
中国画往往不画满背景，利用空白造成的虚实相生的艺术效果。
西洋油画是定点写生，按透视法描绘特定区域内的景物，全方位地描绘所见对象的形体、色彩、光线等，以求得真实地再现客观对象。
）
讲授完以上的教学内容让学生进行课堂讨论，巩固所学知识。
（3分钟）
b、展示作品图片《泉》、《有鲑鱼块与柠檬的静物》、《太行丰碑》、《李白行吟图》，提出问题：根据所学中西方绘画体系区别，从造型手段和空间处理方法上分析、理解上面几幅作品。
《泉》、《有鲑鱼块与柠檬的静物》这两幅西方油画，以明暗、色彩为主要造型手段，重视形体光影描绘、注重表现立体空间感的真实效
果。
《太行丰碑》、《李白行吟图》这两幅中国画以线描作为造型的主要手段，扬弃对象的光影明暗，注重形象的神韵。
七、最后，我们回顾一下这堂课，进行课堂总结(2分钟）
本节课让大家对绘画艺术的一些基本知识有了重新的认识，重点对绘画作品的艺术特点作了分析，由于中西方文化、地域的不同所产生的绘画作品也各有不同的艺术特点，希望大家能在今后的学习生活中，更好的把握绘画作品的艺术美感，提高自己的鉴赏水平。
8、布置作业
复习今天所学的内容，将绘画艺术的主要特点整理清楚，再欣赏相关的绘画作品。
附板书设计：
我的说课就要结束，但是我想说作为一名教师我感到自己肩上责任重大，不仅要做到美誉、做到智育，而且还要做到素质教育中德育为先，这样一个原则。
我的本节课说课完毕，谢谢评委老师。
大家辛苦了！。