论动画专业的速写教学
动画专业《动画素描》教学大纲

《动画素描》课程教学大纲一、本课程性质、教学目的《动画素描》是针对于动画专业本科生开设的一门专业基础必修课。
通过本课程的学习,使学生系统的掌握动画专业素描课程的观察方法和表现方法,提高素描、速写熟练的表达能力,培养学生的专业基础素质与专业实践技能,为学生后续动画专业课程的学习打下坚实的美术基础。
二、教学内容第一章动画素描概述及表现方法 4学时(理论2学时,课内实践2学时)第一节认识动画素描第二节动画素描的表现形式第三节动画素描的立体空间处理第四节动画素描的表现方法本章重点:动画素描的表现形式及表现方法第二章几何体空间运动 16学时(理论2学时,课内实践14学时)第一节几何体空间运动原理与法则第二节几何体空间运动的透视变化第三节几何体空间运动的表现方法第四节几何体空间运动的创意设计教学重点:几何体的透视变化及空间运动规律实践教学内容及要求:内容:设计单个几何体的连续动态要求:使学生充分认识几何体的透视规律及空间结构,运用几何体空间运动规律、主观创意,进行空间运动变化的连续动态设计。
要求学生具备理性分析能力和创意表现能力。
本章作业要求:以一种较复杂几何体为主体形象,设计一组完整的连续动态。
要求创意设计要符合运动规律,并能够合理的表现几何体空间运动中的透视、结构及形体角度变化。
[学生课堂实践]:几何穿插体空间运动4开1张第三章人物头像速写 10学时(理论2学时,课内实践8学时)第一节头部解剖结构第二节头部几何形体概括第三节形象特征第四节人物的表情第五节人像的夸张与概括表现理论教学重点:人物头部的造型结构及表现。
实践教学内容及要求:内容:建立人物形象资料库1、典型的五官特征及典型形象2、典型的表情特征3、多角度人物头像速写练习。
4、短时人物头像速写练习5、对一个人物形象进行概括、夸张的表现要求:通过实践练习,使学生深入理解并掌握人物头部的造型结构及变化规律,要求对结构形状与结构关系的理解立体而全面。
本章作业要求:能够主动的用线造型,对人物头像特征进行夸张、概括的表现。
动漫速写课堂教学新思路

一
、
传统教学的不 足之处
( )禁 锢 学 生 的 思 维 一
据 了解 ,动 漫专业 大部分 学生起 初为 了考取 大学 ,只 经 过 一两 个月短期 的高 考训练 ,学 会了单一 的应试 技巧 ,并没 有真正 理解对 象形体 ,更不 能形象 地表现 对象 。这样 就给高 校老 师 出 了道 难题 ,大 学 课程 如 何 教 ?基 础 没搞 好 怎 么加
,
|
强?但 如果从 基础开 始教 ,那就没 时 间加 强和提 高 了 。这个 问题是 当今应试 教 育美术考 生普 遍存在 的问题 ,困扰 了很 多 大学基 础教 师。 另外 , 学生 经历 了从 小学到 高 中的长期应试 教 育体制 , 在
学 习 中 大 多 缺 少 主 动 性 、 灵 活 性 和 创 造 性 ,这 样 就 使 基 础 训
动漫设计 —— 1 3 1
动漫速 写课堂教学新 思路
文 /张 蔚
高校动漫专业学生整体素 质较差 , 主要表现在基本功差 手绘功 底欠缺 。针对教学对象的具体 情况 ,充分利用现有教学条件 , 科学有效地规划好课程教学设计 , 于实现教学 目标 、提高动漫速 对 写教学质量有着至关重要 的意义 。
需要考前有功 中 ,对 学 习客观 的知识都表 现 出被动 状态 ,对 主观 的知识 也 学生要想具有扎实功底 并非 一两年就可以做到 , 不积极 主动 ,只能 靠老 师的 引导 来学 习 。加上 一部分 学生 本 底 ,大学 学习中常练习 ,单 凭课 堂的有限时间是不够的 ,要 求 来不是 很热 爱画 画 ,不喜欢 上专 业课 ,而老 师又不 能像高 中 学生要有主观能动性 。有的教师 自身没有过硬 的功底 ,如何教 老 师那样 紧盯着他们学 习 , 导致 其专业 水平提 升不上 来 。 果 给学生知识技巧 ,如何指导 、辅 导学生?在教学过程 中,教 师 如 大学课 堂教 学一 如既往地 继续 ,那 么被禁锢 的学生 思维将 不 会得 到改善 。 ( )教 师易受专业 限制 二 随 着动画专业 的迅速发展 ,许 多高校动 画专业 相继建立 ,
高校动画专业速写风景写生课程的“适用性”研究

高校动画专业速写风景写生课程的“适用性”研究引言随着社会的发展和经济的繁荣,动画产业逐渐成为了人们生活中不可或缺的一部分。
而在动画专业的学习中,速写风景写生课程是非常重要的一环。
本文旨在探究高校动画专业速写风景写生课程的“适用性”,并对其进行深入的研究与分析。
一、速写风景写生课程的意义1.1 丰富学生的想象力和创造力速写风景写生课程可以让学生在实际中观察和描绘景物,进而提升学生的想象力和创造力。
通过动手实践,学生可以更好地理解和掌握风景的构图、色彩、光影等要素,从而在动画创作中得到更好的应用。
1.2 提高学生的艺术修养和审美素养风景写生是对自然的写生,通过写生可以让学生从中领略自然的美和艺术的魅力,提高他们对艺术的理解和感悟。
在动画创作中,这些审美素养的提高可以让学生在角色、场景设计上有更深入的思考和更高水平的表达。
1.3 培养学生的细心观察和表现技能通过风景写生的实践,学生需要对自然风光进行细致的观察和描绘,这培养了学生的细心观察能力同时也提高了他们的表现技巧。
在动画创作中,这些技能的培养将对学生的动画场景设计和动作表现等方面起到积极的作用。
二、高校动画专业速写风景写生课程的实施现状2.1 课程内容设置目前,高校动画专业速写风景写生课程的内容设置主要包括景物构图、光影效果、色彩运用等方面的学习。
这些内容注重技法的传授和实践的演练,但在真实场景中进行写生的机会相对较少。
2.2 教学手段在教学手段上,传统的课堂讲解和教师示范仍占主导地位。
对于学生的实际操作和创作指导相对不足,而且缺乏对实际写生场景的开拓和利用。
2.3 教学效果由于课程的设置和教学手段的局限性,学生们在风景写生的实际操作中存在着一定的困难,写生作品的质量和水平不尽如人意。
三、高校动画专业速写风景写生课程在“适用性”上存在的问题3.1 缺乏真实场景的写生机会现有的课程设置和教学手段,没有给学生提供足够多的真实场景的写生机会,让学生在真实的自然环境中去描绘和感受风景,限制了学生自然情感的流露和艺术技巧的提升。
《动画速写》课程标准

《动画速写》课程标准课程代码:建议课时数:216 学分:12适用专业:影视动画先修课程:素描后续课程:游戏美术原画设计一、前言(一)课程的性质速写课程是动画专业学生必修的一门基础技能训练课程。
通过学习该课程,使学生掌握基本的绘画理论和造型能力,掌握视觉艺术所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。
动画速写把研究运动规律作为重要课题,着重分析形象的动态视觉图式。
在分解每组动作或每个具体形态转折关系中,把握动作的转折点和体态置换关系,从而形成一种完整的动作链。
动画速写重“研究”,重"概括”,重“表现”。
它能把生活中的真实事物跃然于纸上,因此,动画速写是动画学生必备的基本能力之一,通过实施理实一体、分阶段分项目的速写教学模式,为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。
相应地,动画速写是该专业学生必修的实践环节。
(二)设计思路1.教学观念方面五年制高职教育影视动画专业的速写课程要以培养“双能(专业技能、人文技能)”、“三创(创新、创造、创意)”为宗旨,以人才培养方案为依据,以学生的职业规划为目标,追求速写学习服务于专业学习,速写基础训练合乎职业发展的教育理念;将速写知识应用于技能操作上,将速写技能幻化于创意表达里;突出学生学习的主体地位,鼓励学生的个性特长发展、鼓励学生的创新意识和艺术表达及正确引领;要遵循学生认知心理发展的规律,学生通过速写基础造型的学习来构建合理、有效的审美认知结构;要制定合理合据的质量评价考核体系,保证人才培养的质量标准。
2.课程体系改革方面本课程需要教师将庞大的速写理论深入浅出的运用于学生造型基础和创意表达的能力提高上来。
教师要做到理论讲解深入浅出不冗繁晦涩,职业教育目标明确而不盲目。
在教与学中始终把学生的能力素养提高放到教学的核心地位上来。
构建合理的知识单元结构,强化造型基础学习向创意思维的过渡。
根据本专业的学科特点,在引领学生基础学习阶段后实现的知识结构中教与学的差异化。
教案—动漫美术基础

教案—动漫美术基础《动漫美术基础》课程教案目的与要求:通过对人物比例、结构、形体体块组合等因素关系的认识把握,逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好惯和能力。
内容:第3周一、站姿人物速写的要点(理论讲解)1、男女形体特征的差异A、男性肌肉起伏显著,脂肪少,肩宽臀窄,构成上大下小的形体特征。
B、女性肌肉起伏不明显,脂肪较多,肩窄臀宽或肩臀同宽,构成基本上小下大的形体特征。
2、人体比例:“站七,坐五,盘三半”一般成人把全身高低与头部作比较,全身约等于7--7.5个头高(英雄人物八个);坐在凳子上约等于5--5.5个头高;盘膝做着约等于 3.5个头高。
这就是我们常说的“站七,坐五,盘三半”3、站姿的比例4、站姿的表现要点二、示范、指导速写的方法(把握大形象、大构架、大比例)——给定学生站姿照片,先引导观察,再示范指导学生练。
(实践部分)三、学生练(实践部分)题目:站姿人像速写4幅要求:1、任选铅笔、炭笔、木炭条、炭棒、钢笔其中之一作为表现用具。
2、表现方法不限。
3、每幅速写作品时间为20分钟。
四、讲评反应作品优点、缺点。
重点与难点:重点:锻炼学生窥察工具的能力和用简单的线条迅速勾勒出工具首要特征的能力,力求刻画工具的形神兼备和正确比例。
难点:对站姿人物画法的掌握,理解人物比例结构并能灵活运用。
(坚持课后多练)。
思考题:学生在人物比例、布局、特征的掌控能力上还不够精确,还需课后加强练。
目的与要求:通过由传统素描到创意素描的递进,逐渐在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚,打开学生的眼界,激活学生的热情,灵活学生思路。
内容:第4周一、素描理论知识1、传统素描2、创意设计素描知识概述3、欣赏图片:表现主义、现代主义二、构图在素描的感化在创作中关于构图所要注意的方面?1、构图太偏容易产生失重感2、构图太小显得画面过于空旷3、构图太满则会引起拥挤、膨胀之感A、人比动物重。
B、动物比植物重。
C、动的形态比静止的形态重。
动画专业速写课教学研究

动画专业速写课教学研究【摘要】根据动画速写的特点,分析动画速写与绘画速写的区别,根据教学目标提出新的动画速写训练,提高学生的动画造型能力和动画创作的水平,为下一步的动画专业课程学习打下坚实的基础。
【关键词】动画速写教学训练方法【中图分类号】g【文献标识码】a【文章编号】0450-9889(2012)12c-0181-02近年来,随着动画产业的发展,动画人才需求量大,各地高校纷纷开设动画专业,速写课作为动画专业的一门必修课程,在提高学生造型能力,培养学生的观察能力和表现能力等方面,起到了关键的作用。
如何根据动画速写的特点,制定教学目标,合理地选择训练方法,成为动画速写教学的关键。
一、动画速写的特点动画速写是把研究人物的运动规律作为重要的训练目标,要求通过速写表现人物形象与动态变化,在分析人物形态和动态的基础上,快速完整地画出全部动作,这对动画创作者来说是一种非常有效的训练方法,也是动画专业学生提高造型能力的一个必修科目。
而速写训练是积累素材的一个重要手段,为今后动画创作提供素材。
动画中运动的画面,变化很快,需要有快速、概括的语言表现运动中的物体,这是动画速写自己独特性。
这种独特性要通过绘画表现出来,往往需要对绘画对象进行夸张和变形。
在动画创作中,人物动态、造型、结构、场景、构图安排和情节内容组织等多个方面都离不开速写的帮助。
只有将速写技巧运用纯熟,才能在创作中得心应手。
二、动画速写与绘画性速写的关系动画速写是从绘画速写中衍生而来,具有绘画速写的一般特点,两者的共同点是记录形象,为创作收集素材。
它们两者之间既有重叠又有区别,对于基础知识而言,两者的要求都一样,而动画速写训练在此基础上更强调运动性,对动态和透视变化有更多的要求。
动画速写是为动画创作而设置的基础课程,它与一般的绘画速写有所不同,动画速写要注重培养学生的动态观察与快速记录的能力,甚至是默写动作的能力,强调对形体特征与运动规律的高度提炼与概括。
动画速写教学课件ppt作者陈薇第1章
动画速写陈薇编著第一章 动画速写概述成功的动画设计师如同奥斯卡的获奖演员,而动画速写是成为真正的优秀的动画设计师的前提。
迪斯尼天才动画师米尔特·卡尔说的最重要的一句话是:“把心思集中到表演上,这才是关键。
表演就是一切。
如果只想技术,那一切都会一团糟。
”就像音乐家对音阶倒背如流,那他就只管把他的乐曲表演得惟妙惟肖。
如果他还得想着技巧,那他很难表演自如。
因此,如果我们掌握了动画速写的基础和规律,那我们就具备了创作的工具,才能进行表演(如图1-1所示)。
1.1 动画速写是什么图1-1 迪斯尼天才动画师米尔特·卡尔 (英) 威廉姆斯掌握动画速写的技能,然后把它们赋予个性的表达。
我们的目的是掌握速写技能来创造新事物。
让速写技能融入血液,成为本能,只有这样才能让你笔下的人物具有生命。
随着时代的进步,电脑技术、3D视听技术的不断发展,动画创作还是以绘画为前提,花大部分时间在掌握动画速写角色的“极致动作”上,这样动画设计师才能全神贯注于人物的动作、动作的节奏,并使人物的表演栩栩如生。
图1-2是动画影片《人猿泰山》中的动作草图。
图1-2是动画影片《人猿泰山》中的动作草图速写可以从三个方面入手,专业学习、临摹大师、形体空间营造是主要训练途径。
速写是突破循规蹈矩设计思路的最有效的手段。
要想成就事业就得不停地踏踏实实地画速写,这是提高表现技巧的根本途径。
我们要突出或隐含模特的某些特征以使它更生动。
我们学会手脑并用,最终能够把我们脑子里的意念实施到画笔中(如图1-3所示)。
米尔特·卡尔在创作《森林王子》时强调:“我们的动画与别人的不同之处在于它是可信的。
我们的物体有体有形,人物有血有肉,我们的幻想具有真实感。
”要使笔下的动画人物活起来,它们的动作必须是可信的,这就需要写实性和真实的动作,而这些都需要回归到人物或动物结构和动作的学习。
为了超越现实,我们必须以写实为基础。
所以说,大量的学院速写是掌握动画的关键所在,再怎么强调速写基础在动画中的重要性都不为过(如图1-4所示)。
动画速写课程标准
动画速写课程标准课程名称:动画速写适用专业:影视动画、电脑艺术设计课时:64 学分:4 考核方式:现场写生一、课程定位和设计思路1.课程定位动画速写是为动漫与游戏专业的学生开设的一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型的能力,以达到设计人物与动物角色造型的目的的实践课程;通过对该课程的学习,使学生了解到,在艺术院校的动画基础教学中,对于速写训练这一课题,我们应了解和关注哪些方面 ;本课程的目的就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练,发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富的优势,结合动画速写概括造型、表达多样性的特征,在教学中寻找二者特点的结合点——深入研究,创造出一种重在实践、旨在解决实际问题的新型动画速写教学模式;2.设计思路动漫艺术大都是通过角色的表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达的,所以造型设计在动漫作品中是一个非常重要的环节,而动漫角色的获得往往需要设计者首先拥有深厚的人物速写技巧;在课程的设计思路上,本门课程与普通美术院校的人物速写在绘制要求上有所不同;首先 ,要求学生尽量避免传统素描作业中所要求的“宁脏勿净”的原则,要保持画面的整洁性;第二,要求学生将所绘制的人物或动物尽可能的概括化,以单线条为主,尤其要注意衣物折皱等的画法,只要在关键的部位加上一到两条即可;第三,本门课程所要求的速写无需特别写实,可以进行一定的夸张,如:可将人体拉至八到九头身、肥胖的人可以尽可能的夸张其的胖等;第四,本课程所要求的速写,除要求掌握人体结构与动态之外,还需掌握与动态相符的表情;二、工作任务和课程目标1.工作任务动画速写属实训课程,要求学生在掌握人物与动物的基本结构的基础上,训练对形体的观察力和概括表现力,在理解的基础上,才能深入观察、概括的表现;2.课程目标动画速写旨在培养学生快速捕捉人和动物的动态及结构的能力;三、课程内容和要求课程内容:1.理解研究形体的训练动画是“活动的画”;动画的速写练习要抢到事物的规律性和生动性,我们可以用以下一些方法来训练学生对形体的研究;首先,建立立体概念;在动画创作中,人物、动物形象造型及动作设计,都要求动画艺术家有强烈的全方位的立体概念——无论是二维动画还是三维动画,都要求动画家从任何一个方位和角度去认识、理解和表现对象,因此我们可以在速写课上有意识的增加镜头感训练,通过统一模特儿各种角度、远近不同的位置更换让学生全方位表现形象,这样做会方便与他们今后的动画专业学习和创作,有助于他们做更多的艺术表现和探索;其次,可以减小速写的尺寸,画小画;动画片绘制征稿为16英寸和12英寸甚至更小,画小画不仅可以满足专业要求,还能帮助学生快速建立对客体的形态认识;2.多种语言表达的训练在绘画等造型艺术中,速写本身具有其独立的审美价值,甚至是一种独具魅力的艺术表现形式;动画家要不断关注自己对速写的审美情趣和表现力的认知,要学会用速写这样一个看似简单的工具去表达情感;实际上,世界上许多优秀的动画片就是用速写的方式完成;因此速写课在训练概括造型的同时,不妨给学生们更宽的表达空间,既强调传统的动画语言的特征,比如线条,又可以鼓励学生们是用其他语言,比如彩色铅笔、马克比、丙烯、水彩色快、水墨、潦草的线段等,这些多样性的表达不仅丰富了速写语言,提高了学生的写生兴趣,也同时足使学生快速的概括形体,可谓一举多得;3.镜头的训练动画创作中学生往往困惑与不同角度的形体表现和背景的处理;动画片中有许多场合都要依靠默写和想象才能完成;在速写课上加大默写的力度,让学生们多观察、多收集、多记录;告别单一的鼓励的模特儿写生,画面中除了主要课题还要画出尽可能多的环境,同时多角度的观察,多作构图训练;这对动画的制作部分会起到十分积极的便关注作用; 4.线条的训练传统的速写课强调线,然而学生在速写上的漂亮的用线却没法用在实际的动画造型里去,这一方面是由于学生往往对线条产生理解误区,常会为了线的美感而刻意地变形,导致对造型不能深入准确地理解;另一方面也是,对线条的产生及运动缺乏全面的立体的理解;连续性的观察,在几个相邻角度连续观察并速写某一组衣纹的来龙去脉,会帮组学生立体的理解线条,从而可以自由运用线条的规律;这样的线条不仅好看,更能动起来;以上4个方面是笔者在动画速写教学实践中的一些总结,在整个教学过程中,这4个方面一直是以4个“结合”的思路进行教学实践的推进的;首先,绘画表现形式与动画造型语言特点的结合;在教学过程中运用教师自身熟练的绘画基本功训练学生扎实的造型能力,同时有目的的引导学生用自己的专业要求研究造型;其次,运动规律与运动速写的结合;两门课的同时进行非常有助于学生充分理解动画造型规律,在速写课上大量进行运动速写的训练,事实证明学生的研究兴趣大大增加;再次,理论建设要与实践教学的结合;大量的动画速写书记可以作为教学辅助手段,但必须结合教学实践,任课老师应该主动把知识变为有力的教学方法,灵活的创造性地开展教学活动;最后学生的被动理解要与主动的研究表达结合;训练学生自主地解决问题、发现问题、创造问题同样是教师的课堂重要内容,在这个过程中学生才能真正的消化吸收所学知识,并学会独立思考;课程要求:1.人物动态慢写步骤,大致可分为以下几个过程;观察观察是构成表现形式的基础;人物动态速写的观察可以从四方面入手;A 形体的观察:形体特征首先反映在形体比例上;人体比例为“立七半、坐五、跪四、盘三半”,具体结构为头顶至脚底,二分之一出为耻骨;下颌至乳点、乳点至肚脐各为一个头长;躯干为三个头长,兼宽为二个头长;上肢为三个头长,其中上臂约一点三个头长,前臂约一个头长,手约零点七个头长;两臂伸展与人体等高;大腿为二个头长,小腿包括脚在内为二个头长,脚为一个头长;B 形象特征的观察:人物的头部比例结构,古人称为“三停五眼”;头部长度的二分之一处是眼睛的位置;有眼睛至头顶为五等份,最上一份处为发际;有发际至下颌分为三等份即为三停;一停处为眉毛的位置;二停处为鼻子的位子;头部正面的最宽处左右分为五等份,颧骨至外眼角为一眼宽;二眼中间为一眼宽,鼻翼也为一眼宽故称之为五眼;鼻子至下颌的三分之一处是嘴巴的位置;耳的长度为眉毛至鼻底的距离相等;C 动态特征的观察:运动规律构成了动态特征,运动规律的静止动态特征中主要体现在下几个方面; 1重心与支撑面:重心是人体重量的中心,是支撑人体的关键;支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离;重心的位置在人体骶骨与脐孔之间,由脐孔往下引一条垂直线,称为重心线;重心线的落点在支撑面之内,人体则可依靠自身的支撑;如在支撑面以外,则不能依靠自身支撑;由此构成了静止动态的三种基本动态特征;重心落在支撑的一只脚上,称为单脚支撑动态;重心落在两脚之间,称为双脚支撑动态;重心落在两脚两脚即支撑面外,人体要保持平衡,则要依靠辅助物体支撑,称为有辅助支撑点的动态;a、单脚支撑的动态,重心落在支撑的腿上b、双脚支撑的动态,重心在两腿之间;c、有辅助支撑点的动态,重心在两脚与辅助的支撑物之间;2形体转折:形体转折是指头、胸、臀三大体积的扭转变化;形体转折与动向线两位一体,动向线是形体转折的外在表像,形体转折是动向线的本质体现;3动态线:动态线是指人体由于动向线与形体转折的变化,带来的形体外在形态外缘上的变化;动向线与形体转折主要体现在躯干的动态变化上,而动态线包括四肢在内的的全身动态变化的特征;最能体现动态外形变化的线条称为主要动态线,其他则称为辅助动态线或次要动态线;4头、颈、肩的关系:头、颈、肩的关系是人物写生中最容易出现问题的动态部位;头部位置由于动态特征或视角与透视的原因而变化;特征的观察:服饰是形象的一个重要的组成部分,同样具有典型性;形体特征、形象特征、动态特征、服饰特征共同构成了人物的个性特征,但观察也不能完全依赖于直觉的直观感受;运用垂直线、平行线在观察物象加以比较和较正方法,可以从被视察对象的某个点入手,从上到下,或由下至上;从左到右、或由右至左;由整体看到局部、由局部联系到整体,从整体上去比较,在比较中去观察;起稿:观察是在理性的、有条有绪的基础上完成的;保持在观察中对人物整体的新鲜感受;人物动态慢写的起稿,对初学者用铅笔画为好,铅笔不要太硬,以免伤纸,以2B、3B、4B较为合适;起搞时要随时运用垂线与平行线对客观对象与画稿的表现加以比较和校正,以及时发现问题并予以纠正;构图也是要在稿定的时候予以注意的问题;单人写生的构图虽然要求不高,但要以均衡饱满、大小、上下、左右合适为宜;一般规律是,画面的上部分空间比下部分小些,以免有下坠之感;左右空间画面中人物视线面对的一侧或动势较大的一侧较空为宜,以免有拘促之弊;5具体化:具体化即要准确,更要考虑到个部分之间的结构关系;垂线与平行线的运用在具体化的过程中是不可或缺的重要手段;人物服饰虽然裁缝特点与质地各不相同,但是用基本形的概念去观察,即可以得出一人外形特征上的基本形状;将这人基本形状与画面上已具体化的服饰基本形相比较,二者之间的差别是显而易见的;2.全身人物速写训练以人物作为描绘对象的速写练习,是初学者或有一定基础的同学重点进行练习的课程;人物形象包含了诸多方面的造型因素,如比例、结构、动态、神情、形体体块组合等;通过对人物诸多造型因素关系的把握,逐渐培养起整体观察、整体描绘的良好习惯和能力;这对于描绘其他物象能起到触类旁通的作用;画人物速写要多进行人物的形体结构、艺用解剖图谱的临摹,并对透视知识作必要的了解; 全身人物速写的作画步骤 1.定出人物在纸面上的位置,画出大外形及基本比例; 2.画出人物各部分的基本形,找出大的衣纹转折关系,定出五官位置及手脚的基本形状;3.用肯定的线条,放笔直取,画出全身; 4.调整画面,强调重点,五官、手、脚要适当刻画,结构转折处要着重强调,做到画面完整;四、教学目的:速写是造型的基础,又是一门独立的绘画样式;速写与素描是培养造型能力有效的一对羽翼,它们之间互为联系又互为补充,有许多共同之处,又有微妙的区别;长期素描培养细致的观察、分析、比较物象的能力和深入研究刻画的能力,而速写则培养灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力;通过速写教学,使学生具备坚实的造型能力,树立正确的绘画观、造型观、艺术观、专业观,具备基本艺术素养,使学生在有限的课时量中,充分利用时间课时和现有条件,利用学院提供的优良速写教学环境,掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能,从而准确、生动、深刻地表现对象,把写生所得应用于艺术创作,潜化为素质;培养的学生能适应社会需求,利用素质调整适应能力,服务于社会,并不断提供作品参加国家级美展并获奖,参与社会文明建设;五、教学重点及难点:重点为研究人物本身的科学结构与艺术结构的关系,研究人物着衣状态下的结构特征、神情、衣纹规律、表现语言; 难点为研究人物结构与绘画性之间的关系,研究写生与造型的关系,从“写形”逐步过度为“造型”,使习作为创作服务;六、评分标准:学生考试成绩以百分制进行评定;1.造型准确特征突出,画面生动刻画深入者,可得90分以上;2.造型比较生动,有较好的深入刻画能力者,可得80分以上;3.造型生动性和刻画能力有一定的体现者,可得70分以上;4.造型基本准确,动态和刻画能力一般者,可得60分以上;5.造型、动态、比例都较差者,得60分以下;。
浅谈高职动画专业中速写课程的造型基础作用
、
概括地描绘对 象 , 也有草图的意思 。在传统教学 中, 它是学画者
对没有基础的学生 ,往往能从透视关系表达 中看 出他们 的 差别 , 基础好的学生 能准确地表达人物的侧面 , 俯视或仰视等 多 种角度 的造型 , 而基础差 的学生 , 即使表达一条翘起 的腿部都 表
达得很别扭 , 对 于后期制作人物的奔跑等 透视关系完全没概念。
了解 , 坐着 的人也能画出站着 的人一样的身高。 不然就是将瘦的 人画丰满 , 胖的人 画苗条 , 都知道下半身 比上半身要长些 , 但 有 的学生不按 比例关系画 , 长 m太多也是不好看 的。
( 三) 透视新 旧 关 系 速写这个词是 随着西方绘画传人 中国而产生的 ,即快速地
基础部分 。 所谓 “ 画人难画手” , 手作 为难度仅次于面部的第二特 征 ,骨骼和肌 肉的复杂度 和精细度 ,确实难 以被学生很好地掌 握。 学生对 学习这个部分也很是头痛 , 这种主要也是没有对结构 进行熟悉和理解 。 表达 困难 的还有衣纹的处理 ,很多学生对复杂又 变万化
的衣 纹 表 现 得 很 是 茫 然 ,衣 纹是 体 现 人 物 结 构 非 常 关 键 的一 个
( 四) 手部 , 脚 部 甚 至衣 纹 毫无把 握
必修且需长期保持的一种基础练习。 但传统速写重在写实 , 基本
上不带什么今张和想象 ,而动画专业 中的速写课程必须要摆脱 传统速写课程的教育模式 , 为后期 的动 画角色设计 、 动画运动规 律等专业课程打下坚实 的基础 ,所以要在 教学方法和教学 内容 上推陈出新。两者 的关系可 以说是传 承与发展 的关系 。
漫画 中的男女 主角 了。一开始 , 我认为画什么造型 , 只要学生认
真表达就好 , 还能将 自我思维和创意无限制的表达 , 但到后面发
速写在高职动漫专业教学中的重要作用
浅析速写在高职动漫专业教学中的重要作用摘要:速写是培养动画设计与制作能力必不可少的一门新型专业基础课。
将速写纳入动漫教育课程体系中,实施动漫速写教学内容,可以使学生眼、脑、手协调发展,为今后的动画创作打下坚实基础。
abstract: sketches is an essential new professional basic course for training animation design and production capabilities. the method of introducing sketches into animation education curriculum system and implementing the cartoon sketches teaching content can achieve the coordination development of students’eyes, brain and hand,so as to lay a solid foundation for future animators.关键词:造型能力;动态速写;创意思维key words: modeling capabilities;dynamic sketches;creative thinking中图分类号:j234 文献标识码:a 文章编号:1006-4311(2013)13-0260-02————————————作者简介:王豫倩(1972-),女,陕西商南人,硕士研究生,研究方向为美术学。
0 引言速写是一种快速的写生方法,追求在短的时间内以简练的线条快速表现绘画对象的神态、动态的绘画形式,通过速写训练能使学生迅速掌握人体的基本结构,熟练地画出各种人物和动物的姿态,从而把绘画者对对象最强烈、最鲜明的感受表现出来,速写也是记录生活收集素材的最便捷的方式,对于动漫专业的学生来说,速写对动画的创作构图,情节内容的组织和安排也有很大的帮助作用,可以说速写是由造型训练走向造型创作的必然途径,所以高职动漫专业开设速写课程有重要的意义。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
的 结构 , 体 , 积 和空 间 。 课 程 训 练 中培 养 学 生 的线 意识 , 这 形 体 用
种 意识 观察 认 识 变 现形 体 。 2从 整 体 人 手 。 在速 写 训 练 中 , 学 者 在 观 察 被 绘 制 对 象 时 . 初 往 往 被 纷繁 复 杂 的 细节 所 迷 惑 , 比如 衣 服 的 褶 皱 、 饰 品 等 等 。 小 这
征 . 一 种 快 速 写生 手 段 。 动 画 速 写 注 重 概 括 , 是 注重 表 现 , 其 注 尤 重 “ 动 ”这 是 动画 速 写 自己 的 独 特 性 。一 般 来 说 动 画速 写 有 两 运 ,
1 .理 解 阶段 。考 入 艺 术 院 校 的 学 生 一般 都有 一定 的绘 画 功 底 , 些 的绘 画 方 法 甚 至 根 深 蒂 固 , 就 需 要 引 导 学 生 理 解 动 画 有 这 速写 到 底 在 解 决什 么 , 究 什 么 。 研 2 制 体 验 阶段 . 绘 () 1 临摹 般 在 绘 制 训 练 时 设 有 人 物 速 写 训 练 , 景 速 写训 练 , 物 场 动
脑 一 致 。 才 能快 速 而 又 准 确 的 绘 制 对象 。 三 、 画速 写 的 阶 段 性 训练 动
、
动 画速 写 的特 性
动 画速 写 是 动 画专 业 学 生提 高造 型 能 力 的 一 个 必 修 科 目 , 速 写 训 练 是积 累素 材 的一 个 重 要 手 段 . 今 后 创 作 提 供 素 材 。传 统 为 绘 画 速 写 在 概 念 上 讲 就 是 在 短 时 间 内 迅 速 记 录 下 事 物 的 形 体 特
的 粗 细 、 实 , 插 等 方 法 在 一 个 二 维 的 纸 张 上 塑 造 出绘 制 对 象 虚 穿
写 生 阶段 包 括 人 物 训 练 , 物 训 练 , 场 景训 练 。 物 训 练要 动 和 人 点 本 文前 部 分 已 阐述 过 。动 物 训 练 时 注 意 的 是 , 物 种 类极 其 繁 动 多 , 态 差 别 很 大 , 且 在 生 活 中不 常 见 , 形 而 是动 画专 业 学 生 感 觉 比 较 难 的 一类 , 以 通 常 在 进 行 训 练 时 会 找 出 比较 具 有 代 表 性 的 动 所 物 进 行研 究 。可 以在 网络 上 找 出 动 物 的 运 动 视频 . 播 放 器 中逐 在 帧 放 映 , 画 出 一 个 动 作 的 逐 张 图示 。动 画场 景 速 写 注 意 的是 主 绘 观 取 舍 非 常重 要 . 面 上要 体 现 疏 密 关 系 。 画 以人 为 主 的 场景 中 , 注 意人 物 的组 合 关 系 、 后 的 穿 插 和 呼 应 。 以景 为 主 , 虑 构 图取 前 考 舍, 以及 透 视 关 系 , 构 图丰 富 、 使 画面 有 节 奏 , 符合 人 的 视 种 是 以写 实 为 主 ,尽 可 能 的描 绘 对 象 特 征 , 对 形 体 进 行 由 内到 外 的 理 解 和 研 究 . 目 的是 提 高 严 谨 的 造 型 能 力 。另 一种 是 绘 画 者在 绘 画 时溶 入 自己 的情 感 , 这 种 情 感 通 过 把 绘 画 表 现 出来 , 往往 对绘 画 对 象 进 行 夸 张 和 变 形 , 以后 创 作 积 为
( ) 生 2写
为 出现 在荧 幕 中 的动 画 大 部 分 表 现 手 法上 以线 作 为 造 型 手 段 。 线 不 仅 是 描 绘 图形 的 要 素 , 还 是 有 生 命 的 机体 , 以通 过 你 的 想 它 可 象 生 动 地勾 画出 任何 你 想 要 的 东 西 。 教 学 过 程 中往 往 要 重 复 多 在 次 的给 学 生 灌 输 线 造 型 观 念 ,原 因 是 学 生 过 去 绘 画 训 练 多 以 明 暗, 色调 传 统 的造 型 方 法 , 以致 忽 视 形 体 结 构 的本 质 , 造 型 是 以 线
一
的那根线 , 这样 在 画 面 上 就 会 留下 很 多 找 寻 的 痕 迹 . 得 画 面 有 显 些 杂 乱 , 很 多 时 候 初 学 者 很 忌 讳 这 些 。 其 实感 觉 上这 些 没 用 的 在
“ 迹 ” 际 上 是 画 准确 的一 个 过 程 和 参 考 。所 以说 不应 该 忌 讳 , 痕 实 要 学 会 在 乱 中 找 到最 为 准 确 得 形 体 。 二 种是 对 被 画形 象 心 中没 第 有 底 , 知该 从 何 处 下 手 。 是 画 一笔 擦 掉 , 画再 擦 以 至 于 自己 不 总 再 都没 有信 心 进 行 下 去 , 是 一 个 很 不 好 的 习惯 , 强 迫 自己 用 最 这 要 少 的线 来 画 出 最 为 准确 的形 体 。 过 这 样 的长 期 练 习 才 能达 到 手 通
累素材。 二 、 练 过 程 中要 点 分 析 以及 要 避 免 的 习惯 训 1用 线来 创 作 。“ ” 动 画 速 写 中一 个 重 要 的 造 型 元 素 , . 线 是 因
速 写 训 练 。那 么 怎 样 使 学 生 快 速 理 解 和入 门 呢? 摹 是 一 种 直 接 临 学 习 的方 法 , 以使 学 生 在 最 短 的 时 间 内 掌握 应 用 知 识 。所 以应 可 该 在 写 生 训 练 之前 , 出 一定 时 间来 临 摹 优 秀 的速 写 作 品 。 留
教 育视 野
论动画专业的速写教学
李 强 ( 林 理 工 大 学 艺术 学 院 广 西 桂 林 5 1 0 ) 桂 4 0 4
内容 摘 要 : 章 阐 述 了动 画 速 写 的特 性 . 重 分 析 了动 画速 文 着
写在 训 练过 程 中 注意 的要 点 , 以及 在 阶段 训 练 中观 察 方 法 、 制 绘 方 法, 旨在 加 深 学 习者 对 动 画速 写 的理 解 , 掌握 正 确 的绘 制方 法。 关 键 词 : 画速 写 概括 本 质 表 现 形 式 创 作 动