高中音乐人音版选修演奏公开课教案 中国民族管弦乐队的构成及主要乐器简介
高中音乐人音版选修演奏公开课教案 管乐队的构成及主要乐器简介

3、分组进行音乐剧创作,各组根绝任务单要求创编音乐剧,上台展示,老师给予评价。
三评合一,强调教学难点
运用现代信息技术,激发学生学习的兴趣
创设情境,突破教学难点
课堂小结
理性升华
7分钟
1、总结交响乐对的组成及《彼得与狼》中主要西洋乐器及音色特点
2、布置作业:欣赏《青少年管弦乐队指南》说说其中有哪些西洋乐器
三、教学目标
【知识目标】掌握交响乐队的组成及《彼得与狼》中主要西洋乐器
【能力目标】能够听辨作品中主要乐器音色,并说出乐器所塑造的音乐形象。
【情感目标】让学生感受作品反映的真善美、假恶丑和团结能战胜困难的道理,培养学生良好的审美情趣及音乐素养。
教学的重(难)点
【教学重点】掌握交响乐队的组成及主要西洋乐器。
二、教学对象分析
我所教的是音乐专业二年级的学生。
她们酷爱音乐喜欢表演,思想活跃喜欢游戏教学,学习了视唱练耳乐理等课程,有一定的音乐基础知识和音乐审美分析能力,听过交响乐但对《彼得与狼》还比较陌生。
因此,本课对于他们而言非常的必要,通过对《彼得与狼》欣赏和拓展活动,能够让学生用多种方式来深刻学习交响乐,提升自我音乐鉴赏能力,发掘自己的创造潜力,增强个人素养,并运用到学习专业知识中。
【教学难点】听辨音乐作品中主要乐器音色及所代表角色形象的主题旋律。
教学方法
任务驱动法 比较归纳法
教学过程及时间分配
教学环节
时间
教学内容
教学意图
微课导入
任务驱动
8
分
钟
1、播放微课,看完后回答三个问题
问题一:你认识这些西洋乐器吗?
问题二:这些乐器的名字和音色是什么?
中国民族管弦乐队的构成及主要乐器简介

打击乐器
中国的乐器中,打击乐器历史最为悠久,且 占有重要的地位。
按传统:分为鼓、锣、钹[bó] 、板和钟五类, 按制造材料:分为金属、竹木和革等三种。 它们的演奏技能和表现力极为丰富,音响具 有特色,不仅使乐曲的节奏鲜明强烈,且具 有极深刻的感染力和浓厚的民族色彩。
缸
小鼓
大
鼓
鼓
大镲 小镲
碰铃
板鼓
钹
云锣
梆子
上海民族乐团成立于一九五二年,是全国 最早成立的大型民族乐团,乐团拥有一支 八十人的大型乐队,并设有作曲指挥、独 奏、独唱三个艺术家小组。乐团训练有素、 配合默契和演奏精湛著称。经常上演气势 宏大的民族管弦乐合奏以及江南丝竹、广 东音乐、弹拨合奏等富有特色的中小型节 目。乐团创作活跃。积累了丰富的曲目, 许多做品曾在"上海之春"、"上海艺术节" 中获奖,并流传到海外。
名曲简介
《二泉映月》是中国民间二胡音乐家华彦钧(阿炳)的代 表作。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸 和痛苦的盲艺人的思绪情感,作品展示了独特的民间 演奏技巧与风格,以及无与伦比的深邃意境,显示了 中国二胡艺术的独特魅力,它拓宽了二胡艺术的表现 力,获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
《赛马》由著名作曲家黄怀海在1959年创作的,是根 据中国北方少数民族蒙古族音乐创作而成。乐曲将蒙 古风格的音阶和节奏同汉族音乐中常用的装饰音巧妙 地结合使用,使乐曲即有欢快奔腾的场景,又有抒情 般地歌唱景象。
箫的音量较小,音色柔和,甘美而幽雅,适于独 奏和重奏。吹奏音量小是由于箫本身结构所 致。箫的吹孔很小,并且依管壁厚度向内倾斜, 这样吹奏时气流一大反而吹不响了。箫适于 演奏低沉委婉的曲调。代表曲目《妆台秋思 (古曲)
高中音乐人音版选修演奏公开课教案 中国民族管弦乐队的构成及主要乐器简介

教学设计:《中国民族管弦乐队》《中国民族管弦乐队》一、教材分析《中国民族管弦乐队》是人民音乐出版社演奏部分第一单元认识乐队第一课的内容。
中国民族管弦乐队是一种在继承传统器乐合奏形式的基础上又大胆地吸收西洋低音弦乐器而形成的乐队样式。
在距今4000多年以前,我国已有乐队活动的记载,因此,我们可以从人类早期乐队的发展展开叙述,带同学们认识乐队。
乐队有不同的声部,因此,我们从不同的声部中不同的乐器,给同学们介绍其代表乐器,带同学们认识中国民族乐器。
在这一节课中,要求学生对中国民族管弦乐队的构成及主要乐器有一定的了解。
因此本人设计通过一首民族管弦乐曲的代表《春节序曲》,在这首乐曲的教学内容过程中涉及了鉴赏、体验、表现和探究等教学领域,引导学生充分地感受和体验音乐,在音乐活动中了解中国民族管弦乐的特点。
二、学情分析我校高一学生对中国民族管弦乐曲还比较陌生,本人以中国民族管弦乐曲《春节序曲》为主线,加入了演唱,打节奏,器乐合奏等教学环节。
使学生充分地参与课堂,对民族管弦乐队的各声部与民族乐器有更深的认识。
激发学生对民族音乐的兴趣,并获得愉悦的情感体验。
三、教学理念本课采用新颖的教学法,以一首民族管弦乐的代表作品为主线,通过这首作品的部分旋律,乐曲结合打击乐等内容,让学生通过听觉,视觉以及触觉等协调,发动各方面的能力,主动参与到音乐活动中。
本课还体现了新课程改革中强调的“弘扬民族音乐”“以兴趣爱好为动力”“面向全体学生”“提供学科综合”等新的教育理念。
音乐课上积极引导学生参与各项音乐活动。
师生共同发现、体验、表现、创造,增强学生对音乐学习的信心,提高同学们对音乐的兴趣,培养良好的团队意识。
四、教学目标1.情感态度价值观:(1)感受中国民族管弦乐曲的特征,了解中国民族乐器的特点。
(2)培养和发展学生音乐审美和艺术表现能力。
(3)通过集体的表现培养学生的团队意识。
2.过程与方法:(1)提问法:通过引导学生寻找问题的答案,让学生在问题中思考。
人音版高中音乐:《演奏》第一单元《中国民族管弦乐队》教学设计

人音版高中音乐:《演奏》第一单元《中国民族管弦乐队》教学设计教学内容:.了解吹管乐器的分类和吹管乐器的起振方法。
.从笛子唢呐葫芦丝的音色结构代表作品来认识吹管乐器。
.掌握葫芦丝的基本演奏方法。
教材分析:本节课是高中音乐《演奏》教材中的第一单元《认识乐队》中的第一节课中国民族管弦乐队,是民族管弦乐欣赏和乐器简介相结合的一节课。
本单元的宗旨是由器乐欣赏过度到对民族乐队的认识,最后升华到对民族乐器的了解和对中国民族音乐文化的热爱。
这节课属于演奏模块的内容,直接让同学们来学习演奏的确有点困难,因为他们接触很少,甚至有些同学几乎远离了中国传统的民族民间音乐。
他们对民族乐器只是有一点点的了解,在深度和广度上都有所欠缺。
鉴于这种情况,我把这节课变为一节探索课,把欣赏和演奏相结合,让同学们在课堂上即掌握了知识又获得了技能。
教学目标:.认知目标:了解吹管乐器的分类,并能从音色演奏方法和结构上对三种代表性吹管乐器进行判断。
.能力目标:学习葫芦丝的基本演奏方法。
.情感目标:在欣赏和实践中激发学生对民族音乐的热爱。
教学准备:多媒体课件,乐谱,三十个葫芦丝,五个打击乐。
埙唢呐管子等乐器。
重点难点:根据新课标要求和本节课的特点我把本课的重点和难点归纳为以下两个方面。
学习葫芦丝的基本演奏方法,并学会演奏本课设计的练习曲;掌握中音和低音的演奏技巧,达到合作演奏的效果。
教法学法:.教法导学自主法:对于高中学生来说正处于思维能力和表达能力的关键时期,采用导学自主的方法可以激发学生学习的主动性,充分发挥学生在课堂上的主体作用。
启发法:对于一些较困难的问题,要对学生进行适当点拨。
以启发学生进行更深入的思考,充分发挥老师在课堂上的引导作用。
情景陶冶法:本节课的视频资料和图片资料比较多,在教学中出示适当资料创设相应情景,来激发学生的联想和想像,让学生在轻松愉悦的氛围中,自主地获取知识并陶冶情操。
体验法:在音乐判断和乐器练习中,让同学们自我体验相互学习互相讨论,来达到提高学生口头表达能力和合作意识的目的。
高中音乐人音版选修演奏 公开课教案中国民族管弦乐队的构成及主要乐器简介

2、掌握民族乐器的分类
三、民族乐器的类型:
主要分为四类:吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。
1、吹管乐器:笛子、箫、葫芦丝、笙、唢呐、埙
笛子与箫的区别:
笛子:横吹音量大,传得远,加上笛膜以后音色清脆,明亮,表现力强。
箫:箫的音量较小,音色柔和,甘美而幽雅,适于独奏和重奏。吹奏音量小是由于箫本身结构所致。箫适于演奏低沉委婉的曲调。
教学方案
引入
课前复习
一、复习讲述奥尔夫音乐的作用
二、复习奥尔夫音乐游戏
导入新课
一、通过电影《百鸟朝凤》中的故事情节来引出本节课的主要内容《中国民族乐器》
二、认识民族乐器的类型、以及常见乐器的区别。
知识与能力:1、认识了解民族乐器
2、熟悉掌握民族乐器的类型
过程与方法:通过对比、欣赏来让学生更加深刻的了解民族音乐
二、民族音乐的分类
三、课外拓展、欣赏
课后反思
2、拉弦乐器:二胡、高胡、板胡、京胡
(1).二胡、高胡、板胡、京胡异同点:
相同点:都是两根弦,结构基本相同,都有琴皮,琴码,琴杆,琴轴,千斤,琴筒。
不同点:(音色与使用范围的区分)
二胡:音色最柔和,可演奏的曲目由南到北都有。
京胡:音色尖利,多用如京剧曲目伴奏或牌子曲演奏。
高胡:音色细腻,多演奏南方的音乐,比如广东音乐。
课题
中国民族乐器
学科பைடு நூலகம்
音乐
教材
人音版2003课标版
课型
新授课
教师
三 维 目 标
知识与能力
1、认识了解民族乐器
2、熟悉掌握民族乐器的类型
过程与方法
通过对比、欣赏来让学生更加深刻的了解民族音乐
高中音乐人音版选修演奏公开课教案青年管弦乐队指南 〔英〕布里顿曲

欣赏管弦乐《青年管弦乐队指南》【教材依据】人民音乐出版社,高中音乐选修《演奏》,第一单元认识乐队,第二节西洋管弦乐队---欣赏《青年管弦乐队指南》【设计思路】1.指导思想:本单元共分五节分别从五个方面介绍几种不同类型乐队和乐队指挥知识。
本节课是第二节《西洋管弦乐队》,认识西洋管弦乐队的意义在于通过对乐队的建制,演奏风格和表现特征的了解,使学生在继高一阶段的“音乐鉴赏”课程学习之后,于高二阶段能结合西洋管弦乐队演奏的知识学习,增加对音乐作品中器乐曲的接触和了解,进一步拓展音乐学习的视野和内涵,更加全面而具体地了解音乐文化。
本节课通过“欣赏”、“知识”、“拓展与研究”三个方面进行展开,目的是让学生能更好地了解和认识西洋管弦乐队。
高二学生的音乐课学习,已经具备了一定的音乐审美和鉴赏能力,具有较强的认知能力和接受能力,教师的引导,能让学生通过自己的感知和体验,更加直接的认识音乐作品及演奏乐器,让学生从“欣赏”层面逐渐过渡到乐器演奏层面。
由于《青年管弦乐队指南》完整欣赏一遍的时间为十七分钟,而且在完整欣赏前要完成的教学目标有介绍管弦乐队、介绍每个乐器音色、及分组后的音色、乐队编制及位置排列、介绍作曲家、分段欣赏、完整欣赏、音乐知识变奏、拓展探究等,所以第二节《西洋管弦乐队》设计为两课时,本节课为第一课时。
2.教法学法设计:(1)导入新课直接选用《青年管弦乐队指南》乐队合奏主题视频,然后介绍西洋管弦乐队、介绍作曲家。
(5分钟)(2)介绍每件乐器音色直接选用《青年管弦乐队指南》每个变奏的分段视频(共十三个)可以加深学生对音乐知识变奏的理解,增强对乐曲曲式结构的分析。
(3)分段听一至十三变奏,运用讲解、感受、讨论的方法达到教学目标二,让学生初步了解西洋管弦乐器的音色及演奏知识,了解这些主要乐器在管弦乐队的声部中所起的作用,能够辨析一些代表性乐器的音色特点和表现个性。
(4)介绍管弦乐队位置排列及乐队编制,按照教室座位排列因地制宜让学生自己分组。
中国民族管弦乐队的构成及主要乐器简介

3、拉弦乐器 二胡、高胡、中胡、京胡、
椰胡、板胡等
二胡和其他弓弦乐器的构造基本相同,分为琴杆、琴筒、 琴轴、及琴弓等部件。除琴弓为竹制外,其他部件均为木制。 琴筒主要分圆八角和方六角两种,此外还有扁圆筒、圆筒等 形制。二胡琴筒一侧蒙有蟒皮,这与中胡、高胡相同,而板 胡琴筒是用椰子壳制作的,一侧则用木版粘住。京胡几个部 件都是用竹子制成的(琴轴为木制),但其琴筒一侧是用蛇 皮蒙制的。几种乐器的尺寸属中胡最大,其次为二胡、板胡、 高胡、京胡。
(6)编钟 是中国古代的一
种打击乐器,用青铜铸成,它由大 小不同的扁圆钟按照音调高低的次 序排列起来,悬挂在一个巨大的钟 架上,用丁字形的木锤和长形的棒 分别敲打铜钟,能发出不同的乐音, 因为每个钟的音调不同,按照音谱 敲打,可以演奏出美妙的乐曲。引 在木架上悬挂一组音调高低不同的
铜钟,用小木槌敲打奏乐。
(9)木鱼 原为佛教“梵吹”
(宗教歌曲)的伴奏乐器。木鱼大小 不一,音高不同。在民族乐队中,七声音阶或十二平均律排列 组合,常用于轻快活泼的乐曲中,有 时可独奏简短的乐句,或用来模仿马 蹄声的音响效果。木鱼是广东地区曲 艺“木鱼歌”的击节乐器。
(2)箫 由竹子制成,直
吹,上端有一吹孔,按音孔为 前五后一。音色圆润轻柔,幽 静典雅,适于独奏和重奏。
(3)唢呐 又名喇叭,发
音开朗豪放,高亢嘹亮,刚 中有柔,柔中有刚,深受广 大人民喜爱和欢迎的民族乐 器之一,广泛应用于民间的 婚、丧、嫁、娶、礼、乐、 典、祭及秧歌会等仪式伴奏。
(4)笙 是世界上现存大
等。
(2)高胡 是“高音二胡”的
简称,其形、构造、演奏弓法与技 巧以及所用演奏符号等,均与二胡 相同,只是琴筒(共鸣箱)比二胡 略小,常用两腿夹着琴筒的一部分 演奏。
高中音乐人音版选修演奏教案管乐队的构成及主要乐器简介

《管乐队》教案
③你听到了那些乐器?
模唱第一主题
2.第二主题
聆听第一主题,并思考:
①第一主题的音乐情绪
②这段旋律、节奏有什么特点?
③相较于第一主题添加了什么乐器?
模唱第二主题
3.完整聆听
三、八月桂花遍地开
(一)乐曲简介
管乐曲《八月桂花遍地开》,是我国作曲家郑路根据江西民歌改编而成。
歌曲《八月桂花遍地开》是一首产生于上世纪初国内革命战争时期的江西苏区歌曲。
歌曲反映了革命战争时期的红军战士和根据地的人们乐观、积极、热情、向上的精神风貌。
江西民歌《八月桂花遍地开》的曲调由四个对称的乐句。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
中国民族管弦乐队的构成及简介
民乐团(民族管弦乐团),是中国近现代以中国民族乐器为基础,在模仿交响乐团编制的基础上组建起来的乐队。
在中国大陆称为民乐团,在台湾称为国乐团等等。
现代民乐团一般分为四大声部,即弦乐、弹拨、管乐、打击乐。
近年来还有不少民乐人在此基础上大胆尝试加入电声乐器,称之为新民乐。
拉弦声部是以胡琴为支撑的,是民乐团的灵魂(相当于交响乐团中的提琴)。
其内包含高胡、二胡(又可分为二胡I和二胡II 等等)、中胡、革胡和低音革胡(以上定弦由高到低)。
坐在最前方、最靠近指挥的是二胡首席,也是整个乐队的首席。
由于革胡和低音革胡存在缺陷,多数乐团以大提琴和低音提琴代替。
也有使用改良的革胡与低音革胡的,如香港中乐团。
此外,京胡、板胡也常常作为特殊音色使用,常由胡琴演奏员兼任。
弹拨声部是民乐团区别于交响乐团的重要特征。
交响乐团中除了竖琴和小提琴的拨弦之外很少使用弹拨乐器。
但是民乐团中弹拨声部十分重要,包括柳琴、琵琶、中阮、大阮以及筝和扬琴。
在一些曲目中还有使用三弦的,常由阮演奏员兼任。
吹管声部的主要乐器是笛(梆笛、曲笛、新笛)、笙(高音笙、中音笙、低音笙)、唢呐(高音唢呐、中音唢呐、次中音唢呐和低音唢呐,常常处于音准考虑加键)以及管(也分高中低,有些乐团使用)。
有时使用
巴乌作为特殊音色。
打击声部的乐器则五花八门,常用的有排鼓、中国大鼓、板鼓、堂鼓、定音鼓、军鼓、钹、吊钹、小锣、大锣、云锣、木鱼、磬、梆子、铃鼓、三角铁、风铃、木琴、钢片琴等。
打击乐师通常身兼数职。
至于摆台的方式,各团差异较大,但一般打击乐距离指挥最远,然后是吹管。
拉弦和弹拨声部的排列,大体有两种方式:一是高、二、中胡在指挥一侧,弹拨和低音拉弦乐器在另一侧(但是扬琴一般在正中间正对指挥)。
另一种是将弹拨放在吹管前面(扬琴仍在指挥面前),然后拉弦分布在指挥两侧。
此外,新民乐乐队中加入电吉他,电贝司,架子鼓,键盘等电声乐器,极大丰富了中国传统乐器的表现力。