论歌德入乐诗词的艺术特征
分析歌德、席勒在艺术分析上的不同理论取向
分析歌德、席勒在艺术分析上的不同理论取向歌德和席勒虽同为法国同一时期的剧作家、诗人、文艺理论家和美学家，都是“狂飙突进”运动的代表人物。
但是，由于他们哲学倾向观点的不同，他们走上了不同的创作道路。
歌德受卢梭、狄德罗，特别是斯宾诺莎的影响，哲学上是唯物主义和无神论。
而席勒则信奉康德的唯心主义哲学，是唯心主义二元论者。
歌德和席勒分别走上了现实主义和理想主义创作道路，在艺术分析上的也有了不同理论取向，这主要表现在他们创作方法中对艺术与自然、典型问题的认识上。
（1）对艺术与自然认识的不同①歌德与席勒早期创作美学见解之不同，主要表现在艺术与自然的关系上歌德与席勒一个追求现实，一个追求理想，一个从客观实际出发，一个从主观想象出发；一个看重自然，一个反对自然。
歌德曾研究自然科学，而席勒则是研究历史和唯心主义哲学。
就是说，歌德不仅研究文艺，而且还去研究自然科学，这就使他能尊重自然，走向现实。
而席勒则是研究唯心主义的东西，进行一些抽象的历史研究，就不能不使他走向概念化，一切都从抽象的观念出发。
②歌德与席勒的创作倾向不同，其创作方法也截然不同歌德从现实生活中寻找描写对象；席勒从概念的王国里寻找描写对象。
对此，歌德在同爱克曼谈话时说：“我主张诗应采取从客观世界出发的原则，认为只有这种创作方法才可取。
但是席勒却用完全主观的方法去写作，认为只有他那种创作方法才是正确的。
”因此，无论是在美学理论还是在创作实践上，歌德与席勒早期的观点都是不同的。
歌德以唯物主义为基础，走的基本上是现实主义的创作道路。
而席勒是康德唯心主义的信徒，在创作上倾向理想的浪漫主义。
可以说，他们一个是从客观方面去寻找现实美，一个是从主观方面去寻找理想美。
（2）对典型问题认识的不同①歌德与席勒早期创作美学见解在典型问题上的分歧歌德和席勒都主张一般和个别要达到统一，但他们的出发点是相反的。
歌德主张从个别到一般的统一方法，席勒则主张从一般到个别的统一方法。
作家在现实生活中，发现具有特征性的事物，利用某种形式把它的特征充分地表现出来，这就是作家的再创造。
德国古典文论
德国古典文论德国古典文论是指18世纪下半叶到19世纪中期流行于德国的一种文学理论，它以人道主义、理性主义和古典主义为基本特征，综合了英国经验主义和大陆理性主义的美学和文论，由浪漫主义逐渐走向古典现实主义，形成了一个合乎逻辑的发展过程。
德国古典文论的代表人物有康德、歌德、席勒和黑格尔等，他们对西方乃至全人类的美学和文艺理论都有重要的影响。
康德的审美判断力批判康德是德国古典哲学的开创者，他的《判断力批判》是他的“三大批判”之一，也是他的美学思想的集中体现。
在这部著作中，康德研究了人的反思判断力，即人对自然界和艺术品的审美判断和审目的判断。
康德认为，审美判断是一种不凭任何利害计较而单凭快感或不快感来对一个对象进行判断的能力，它具有以下四个特点：审美无功利性：审美主体以一种放弃功利知觉方式对对象的表象之观赏。
审美无概念的主观普遍性：审美主体不涉及逻辑性概念，但却认为自己的感觉具有普遍性，即其他人也会有同样的感觉。
审美无目的的合目的性：审美主体不以有用性或道德性为目的，但却感觉到对象的表象形式符合审美主体的心意状态。
审美共通感：审美主体认为自己具有一种共同感觉力，即人天生就具有判断美的潜质。
康德还分析了崇高的概念，他认为崇高是一种由痛感转化成快感的心理反应，它源于人对自然界或艺术品中无限大或无限强的对象的观赏。
康德区分了两种崇高：数量的崇高和力量的崇高。
数量的崇高是指对象体积无限大，超出想象力；力量的崇高是指对象有巨大的威力，但又未能形成对于的支配力。
康德认为崇高是人的崇高，是人的理性的崇高。
当对象远远超出了人的理解力和想象力时，人召唤出内心深处的理性力量，把自己的精神和情感提升到无限的理性理念世界。
歌德的艺术与自然歌德是德国古典文论中最杰出的诗人、作家和艺术家，他在文学、艺术、科学等领域都有卓越的贡献。
歌德的文论主要体现在他的诗歌、小说、戏剧、日记、信件和对话等作品中，他的文论思想具有非常强的实践性和应用性。
论舒伯特艺术歌曲的特点
论舒伯特艺术歌曲的特点舒伯特（Franz Schubert）是19世纪早期的奥地利作曲家，被誉为“艺术歌曲之王”。
他以其深情的旋律、细腻的表达和质朴的情感而闻名，对后世的音乐发展产生了深远的影响。
以下将从旋律特点、歌词选择、表达技巧以及艺术歌曲的形式结构等方面来论述舒伯特艺术歌曲的特点。
舒伯特的艺术歌曲以其旋律优美、线条流畅而著称。
他擅长创作富有感染力的旋律，这些旋律线条流畅、旋转自如，给人以深远而富有表现力的印象。
舒伯特的旋律富有抒情色彩，通过音乐语言来表达情感，给人以深深打动的感受。
舒伯特的歌词选择极为精准。
他对词曲的结合非常重视，因此挑选的诗歌大多取材于知名作家的诗作，如歌曲《鱼儿之歌》选自歌德的作品，这使得他的艺术歌曲更加高雅、文化内涵丰富。
舒伯特通过对词语的运用和歌词的选择，使得音乐和歌词之间产生了深层次的相互呼应，既保持了诗歌的表现形式，又兼顾了音乐的要求。
舒伯特善于运用表达技巧，通过音乐的形式来刻画情感。
在他的艺术歌曲中，常常运用声乐技巧来表达歌曲的内在情感。
他经常使用跳音、速度变化和动态变化等手法，以突出歌曲的重要情感，增添无法言表的情感色彩。
在他的艺术歌曲中，绝大多数都有感情的高潮和转折，这些技巧性手法使得舒伯特的艺术歌曲更加生动、感染力更强。
舒伯特的艺术歌曲在形式结构上也有独特之处。
他创作的艺术歌曲包括带伴奏的独唱和合唱两部分，其中合唱部分多数为男声合唱。
他的艺术歌曲结构多样化，采用了复调、和声、对位法等形式，丰富了音乐的层次感和情感表达。
他也运用了丰富的变奏技巧，通过对旋律、和声、节奏进行变化和发展，使得歌曲更加引人入胜，充满变化和惊喜。
舒伯特的艺术歌曲以其旋律优美、歌词选择精准、表达技巧独到以及形式结构多样化而闻名于世。
他通过对音乐和诗歌的结合，将抽象的情感通过音乐语言来表达，使得艺术歌曲的内涵更加丰富、情感更加深远。
他的作品不仅体现了个人的艺术才华，更深刻地表达了人类情感的精华和内涵。
试论歌德诗歌创作中的美学思想
试论歌德诗歌创作中的美学思想作者：胡小东来源：《大东方》2018年第02期摘要：法国大革命给德国乃至欧洲带来了巨大的影响，当时德国的大多大数哲学家、美学家都坚持唯心主义观点，歌德作为一名诗人虽然没有专著论述他的美学思想，但是从歌德诗歌创作中可以看出，他的思想倾向基本上是唯物主义的，他的创作态度也基本上是现实主义的。
关键词：歌德；美学思想；唯物主义一、歌德在德国古典美学中的地位青年时期的歌德曾反对封建专制，对法国革命怀有极大的热情，是德国“狂飙突进”运动的领导人物之一，并写下了许多带有叛逆精神的作品如《少年维特之烦恼》、《普洛米修斯》等，在歌德的这些作品中体现出了他对革命的向往，通过革命的方式来改变当时社会统治的黑暗。
到了其创作后期便表现出了对法国革命的反感、厌恶和失望。
恩格斯曾经指出：“歌德过于博学，天性过于活跃，过于富有血肉，因此不能象席勒那样逃向康德的理想来摆脱鄙俗气；他过于敏锐，因此不能不看到这种逃跑归根到底不过是以夸张的庸俗气来代替平凡的鄙俗气。
他的气质、他的精力、他的全部精神意向都把他推向实际生活，而他所接触的实际生活却很是可怜的。
”[1]我们可以看出歌德的创作思想与同时期的相比更加偏重于实际。
歌德是反对唯心主义哲学的，反对空洞的想法，同时对主观的创作态度持反对的态度。
他说：“只有通过实践的方式，才能达到活的知识。
”[2]对于当时德国唯心主义者的超自然主义观，歌德并不是完全否定。
歌德更加关注“现在”即“行动”。
席勒是一位唯心主义哲学的研究者，在学术研究上却与歌德有着密切的联系。
在歌德的影响下席勒停滞许久的创作又有了新的开始.通过歌德和席勒的关系及其对席勒的影响，我们可以看到歌德的美学思想在德国美学史上的重要作用。
无论是康德还是黑格尔他们都是唯心主义观点的坚持者。
只有歌德虽然没有完全的摆脱唯心主义的思想，但他开始尝试探索唯物主义的观点，对其后的发展有重要的影响。
二、歌德论自然与艺术的关系歌德早年曾是“狂飙突进”运动的主要成员之一，因此他早年的作品与思想主要是反对古典主义，倾向精神的解放。
论舒伯特艺术歌曲的音乐形象特征
摘 要： 本文 以舒伯特艺术歌 曲为根本 出发 点， 通过 对其作 品词 曲、 钢 琴 伴 奏 形 式 及 内容 、 音 乐 艺 术创 作 风 格 特 征 ， 进行 深层 次、 全方面的调研 。 归纳出艺术歌 曲在音 乐形 象塑造方 面 具有 以下特征 ， 即， 钢琴伴奏丰 富、 词 曲思想 内涵深厚 、 艺术魅 力独特 感人 ， 这三方面特征 融会贯通 、 和谐统一。对 艺术歌 曲 音 乐艺术形 象在 乐坛呈现百花 齐放 的态势 ，从现 实主 义视 角 连 来 看 ， 艺术 歌 曲音 乐形 象塑 造 以 音 乐创 造 的 理 念 与 原 则 为 基础 ， 其 以彰显现 实的理智抽 象性和情感具体性为根本任务 ， 以 实现 符 合 现 实的 具 有 典 型代 表 意 义 为基 本 特征 。从 现 实主 义 美学价值和意义的视 角来看 ，艺术歌 曲艺术形象的特征 主
艺术歌 曲盛行与 １ ８ 、 １ ９世纪的欧洲 ，是一种重要 的抒情 歌 曲题材 。古典艺术歌 曲的魅力在俄罗斯 、 法 国、 荷兰等 国作 曲家 的精心创作 、浪漫主义诗人的填词下 ，得到 了充分的彰 显 。经典艺术歌 曲词曲浑然天成 ， 配乐细腻丰 富， 曲调跌宕起 伏， 营造 了深邃 的艺术氛 围。 舒伯特在音乐领 域卓然超群 ，其音乐作 品曲调彰显音 乐 情感 、 歌词 凸显文学形象 ， 钢琴配乐 的节奏 、 音型 、 织体 巧妙 营 造音乐氛围 ， 在三者有机的配合下音乐形象鲜 明而具体 。 丰 富的歌词 舒伯特艺术歌曲音 、 内容
不仅具有 以音乐为灵魂 ， 以形象 为主体 的共性 ， 同时具 有“ 源 于诗词深刻含蓄的情感 ， 源于生活形 象生 动的形象 ” 的个性 。 三 、舒伯特艺术歌 曲音 舒伯特所处 的历史时期是奥地利最为动荡 的时代 ，法 国 符合诗词意境 的钢 琴伴奏 大革命失败后 ， 封建势力 逐步强大 ， 奥地利进入“ 反 动联盟 ” 的 音乐形象 寓之 于艺术歌 曲之 中，其在塑造 中的核心特征 黑 暗统治时期 。而在精神领域 ， 人们 的思想得 到解放 ， 浪漫主 是综 合性 ，所谓综合性是指音乐作品 中的各个音乐元素协调 义思潮 也应运而 生 ， 进 而涌现出诸如席勒 、 缪勒 、 歌德 的一大 统一 ， 共 同致力于乐 曲演 奏 ， 在跌 宕起伏 、 动人心 弦的曲调 中 批思想进步 的浪漫主义诗人。 受新思想 的影响 ， 舒伯特成为浪 塑造 生动形象 、 个性鲜明、 令人印象深刻的音乐形象 。 漫 主义 的代表 ， 他 以浪漫 主义诗 词为歌词 ， 并为之谱 写曲调 ， 舒伯特对音乐有独到的见解 ， 在舒伯特 的音乐作 品中 ， 钢 生动形象的表达出歌词所隐含的深厚 意境 ，进 而实现了音乐 琴伴奏不再仅仅是歌词弹奏的附庸 ， 而是独立 品， 单纯的钢琴 与诗词 的有机结合 ， 使得音乐作品更能打动听众 内心 ， 这也能 伴奏仍能为听众带来听觉盛宴 ，在 音乐 作品中的钢琴伴奏更
《卡尔·格律恩〈从人的观点论歌德〉》中的文艺思想
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4、评价歌德应运用的观点和方法
五个“并不是（象）”，四个“而是”
“我们决不是从道德的、党派的观点来 责备歌德，而是从美学的和历史的观点 来责备他；我们并不是用道德的、政治 的、或‘人的’尺度来衡量他。”
美学的观点、历史的观点
[1]用美学观点来要求、衡量和评价作家 作品，应当自觉地注重和强调文艺的特 殊规律和审美属性。
第二部分（“关于歌德本人”到“纯粹 叙述事实而已”），论述歌德思想和态 度的二重性
第三部分（7段到倒数第6段）：具体驳 斥格律恩对歌德作品的牵强附会。
第四部分，结语。
第二部分（“关于歌德本人”到“纯粹 叙述事实而已”），论述歌德思想和态 度的二重性
反面
正面：（1）阶级原因、思想斗争的原 因；（2）社会环境的原因；（3）个人 气质的原因
二、原文讲解
歌德的世界观和思想无疑是具有两面性的。 既有体现社会发展方向的新兴市民阶级的先 进思想，也存在着阻滞历史进步的德国小市 民的鄙俗气和封建贵族的庸人气。恩格斯揭 露和批判了格律恩对歌德的歪曲，对正确开 展文学评论和文学研究也具有原则性的指导 意义。
歌德生平
歌德（1749-1832），法兰克福
《卡尔·格律恩〈从人的观点 论歌德〉》中的文艺思背景
1、恩格斯在1846年底到1847年初针对 当时文坛的不良现状，撰写了两篇书评： 《卡尔·倍克“穷人之歌”，或“真正的 社会主义”的诗歌》和《卡尔·格律恩 〈从人的观点论歌德〉》，合称《诗歌 和散文中的德国社会主义》，批判德国 19世纪40年代中期出现的“真正的社会 主义”的文艺创作倾向。
2、“真正的社会主义”是19世纪中叶产生于 德国的一个小资产阶级的思想派别，其所宣 扬的所谓的“真正的社会主义”思潮的政治 倾向是消极的，甚至是反动的。其代表人物 是莫泽斯·赫斯、卡尔·格律恩、卡尔·倍克、 哈尔曼·克利盖等人。“真正的社会主义”思 潮和学说的理论渊源来自空想社会主义、黑 格尔的思辨哲学和费尔巴哈的人本主义的混 合物。他们鼓吹对所谓的“抽象的人”的崇 拜，憧憬实现了“普遍的爱”的“爱的王 国”，而对现实生活中的资产阶级民主革命 和无产阶级革命运动充满恐惧和敌视。
双调大德歌格律
双调大德歌格律是中国传统音乐中的一种曲调，它具有独特的音乐风格和文化内涵，也是中国古代宫廷音乐中的代表之一。
在中国传统音乐中，的地位极高，它的音乐特点和文化背景也是人们所津津乐道的。
一、概述是中国传统音乐中的一种曲调，它起源于唐代的大德乐。
大德乐是中国古代宫廷音乐的一种，是唐代宫廷音乐的代表之一。
它包括了多种曲调和乐曲，其中便是其中的一种。
在唐代，大德乐是以礼仪性质为主要特征的音乐形式，呈现出庄严、肃穆、神圣的气息。
而则是大德乐中最具有代表性的曲调之一。
的音乐风格秉承了古代音乐的原则，注重规矩和节制，采用了高亢豪放的音调和节奏，同时也表现出了强烈的感情和意境。
它的音乐性质非常独特，具有鲜明的纪念意义和文化内涵，具有极高的艺术价值。
二、的特点1. 音乐形式独特的音乐形式独特，它的节奏和音调相对单调，但却娓娓道来，抒发出了古代士人的淡泊和超脱，同时也表现出了人们对故乡和亲人的怀念和情感。
在这种音乐形式中，音乐旋律优美，具有醇厚深沉的音色，让人陶醉其中。
2. 独特的文化背景的演唱具有非常浓厚的文化背景，它渗透着中国传统文化的精华，表现出唐代礼仪、道德和文化的内涵。
在演唱过程中，演唱者要注意时刻维系着音乐和文化的联系，让听众更好地了解和感受音乐所抒发的文化内涵和价值。
3. 寓意深刻的歌词非常的富有寓意，它与中国古代文化密不可分。
其中包括哀思、惋惜、感慨、祝愿等音乐寓意。
在唐代，这种音乐形式具有很高的纪念意义和神圣的宗教意义，让广大民众在演唱中体会敬畏、感动等多种情感的交织，展现出人类对美好生活的追求。
三、的历史现状在中国传统音乐中，的地位非常高，但由于现代人对传统文化日益丧失了兴趣，人们对于这种传统音乐的了解和认知也越来越少。
即便是在日常生活中，很少有人能够听到这种传统音乐的演唱。
因此，保护、弘扬和传承这种传统音乐显得尤为重要。
针对这一问题，国家采取了多种措施，加强对传统音乐的保护和推广，也鼓励更多的年轻人投身到传统音乐的研究和创作中去，以便能够更好地传承和推广这些具有独特魅力的传统文化和音乐形式。
歌德诗歌风格
歌德诗歌风格歌德（Johann Wolfgang von Goethe）是德国文学史上最杰出的文学家之一，他对于诗歌的贡献被广泛认可。
歌德的诗歌风格独具一格，热情奔放、内涵深远，充满哲理和人生智慧。
本文将介绍歌德诗歌的特点和其在文学领域的影响。
一、歌德诗歌的特点1. 多元主题：歌德的诗歌涵盖了广泛的主题，包括爱情、自然、人生哲理、人类命运等等。
他运用多样的主题展现个人与整个宇宙的联系，展现出自然的神秘与人生的无常。
2. 深刻的思考和观察力：歌德是一个极具思辨能力的作家，他通过对自然和人类生活的细致观察，深入思考人类的存在意义和宇宙的奥秘。
他的诗歌中充满了对人性和宇宙的深刻洞察和思考。
3. 独特的韵律和节奏：歌德的诗歌以其独特的韵律和节奏而闻名。
他擅长运用音乐性的语言，将诗句打磨得极为优美动听。
他的诗歌经常运用押韵和重复的手法，使其诗句朗朗上口，节奏感极强。
4. 丰富的意象和比喻：歌德的诗歌常常运用生动的比喻和意象，以图像化的方式呈现抽象的思想和情感。
他对自然和感知世界的细致观察，使其诗歌充满了生动的意象，带给读者直观的感受。
二、歌德诗歌的影响1. 对后世文学的启示：歌德的诗歌风格对于后来的文学产生了深远的影响。
他的诗歌鼓舞了许多诗人去探索自然和人类的命运，激励了他们去思考人生的真谛。
他的作品为后来的浪漫主义诗歌奠定了基础，并成为许多作家的灵感源泉。
2. 表达情感和内心世界的表率：歌德的诗歌展示了情感的奔放和内心的深邃。
他通过文字表达了丰富的情感，使读者能够共鸣并深入体会他的内心世界。
他的作品成为人们表达情感和抒发内心的典范，对于个人情感的诠释产生了重要影响。
3. 哲学与诗歌的结合：歌德将哲学思想与诗歌相结合，使得他的作品更加富有智慧和思考。
他的诗歌中融入了人生哲学的思考，使之成为思想表达的重要途径。
他的作品鼓励了人们思考人生的意义和价值，激发了许多哲学家和思想家对于人类命运的深入思考。
4. 国际影响的传播：歌德的诗歌不仅在德国深受赞誉，也在世界范围内产生了广泛的影响。
再议歌德的诗学主张——以王国维为例进行的比较研究
文 章 编 号 ：１ ０ ０ ６—０ ６ （ ０ ２）０ ２ Ｘ ２１ ２—０ ０ ０ ０—０ ２
提及歌德的文艺思想不 得不提 到 《 歌德谈话 录》 《 ， 歌德谈话 录》
再 议 歌 德 的诗 学 主 张
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以王 国维 为 例进 行 的 比较 研 究
王 广 芸
（ 京 师 范大 观 与 客观 本是 西 方哲 学上 一 种认 识世 界 的 方 法论 ，最 初 由 西 方近 代 哲 学 创 始 人 笛 卡 尔 明确 提 出 ，后被 引入 到 文 学理 论 中来 ， 进 而产生了主观诗人与客观诗人 的说法 ，中外的一些文艺理论 家对其都有所论述 ，本文 以歌德与 王国维先生为例 ，通过对二 者关于这一诗 学理论的比较 ，分析二者诗学理想之 不同及各 自的局限性，并考察形成二者不同诗歌 美学观的原 因。
感 伤的、悲观消极的 ；而古典 的作 品是健康 的 、 愉快 的 、有生命 力 的。 在歌德看来 ，感伤的浪漫作 品多产生于倒退和衰亡的时代 ，这些诗歌 多
是 从作 者 的 主观 和 抽 象 的 观 念 出发 ，而 不 是 从 现 存 的 客 观 现 实 出发 ， 而
想有重要价值 ，笔者注意到 ，歌德 的一些艺术理论与王国维先生 的某些 诗学主张可 以进行 比较研究 ，特别是讨论有关主观诗人与客观诗人 的问 题。在 《 歌德谈话录》 中记 录了歌德下面这样一段话 ： 个人 如果想学歌唱 ，他 的 自然音域 以内的一切音对 他是容 易的 ， 至于他的音域以外 的那些音 ，起初对他却是非常 困难 。但是他 既想成为 个歌手 ，他就必须克服那些 困难 的音 ，因为他必须能 够驾驭它们 ，就 诗 人 来 说 ，也 是 如 此 。要 是 他 只能 表 达 他 自己 的那 一 点 主 观 情 绪 ，他 还 算 不 上 什 么 ；但 是 一 旦 能 掌握 住 世 界 而 且 能 把 它 表 达 出 来 ，他 就 是 一 个 诗人 了 。此 后 他 就 有 写 不 尽 的材 料 ，而 且 能 写 出 经 常 是 新 鲜 的 东 西 ，至 于主观诗人 ，却很快就把他的内心生活 的那一点材料用完 ，而且终于 陷 入习套作风 了。歌德 以一个人想学唱歌 为例来说明 白己的观点 ，即一个 真正好的诗人 ，不应该仅仅只是表达诗人 内心情感的东西 ，表达作者 的 主观情绪 ，而是应 当从现实生活中获取 丰富的写作材料 ，这样才能 写出 新鲜的东西 ，从而产生佳作 。很明显 ，歌德提倡客观诗人而反对作 主观 诗 人 ，那 么 王 国 维对 于 主观 与客 观 的看 法 和态 度 又是 怎样 的 呢 ？ 王 氏 在 《 人间词话》 中对此这样论述道 ： 客 观 之 诗 人 ，不 可 不 多 阅 世 。 阅世 愈 深 ，则 材 料 愈 丰 富 ，愈 变 化 ， 《 水浒》、 《 红楼梦 》 之作者 是也。主观 之诗人 ，不必 多阅世 。阅世愈 浅 ，则 性 情 愈 真 ，李 后 主 是 也 。
冯至诗学艺术论
冯至诗学艺术论作者：袁瑾来源：《文学教育》2021年第04期内容摘要：冯至诗歌艺术在表现方式上体现出艺术的节制;诗情的抒发讲究蕴藉含蓄，诗形的锤炼偏好一定规则的束缚。
冯至是处理中国新诗史上两对经典性矛盾——情感与哲理、格律体与自由体的高手。
他的成就在新诗史上具有典范意义。
关键词：哲理含蓄格律体自由体十四行集钱理群等人称：“冯至抒情诗的最大特色正是处处表现出艺术的节制。
”[1]李广田借用冯至引用过的歌德的诗句来赞誉《十四行集》高超的诗艺：“谁要伟大，必须聚精会神，在限制中才能显出来身手，只有法则能给我们自由。
”[2]在限制中求自由是贯穿冯至一生诗歌创作的核心美学原则。
冯至的诗在情感的抒发上常常是含蓄蕴藉的。
他不像有的诗人那样在情感上有一种火山爆发样的气势和飞流直下的速度。
他的爱情诗大都哀而不伤，《什么能够使你欢喜》《听——》《桥》都是爱而不能的遗憾和失落，但那种悲哀却显得很有节制。
被节制的感情变得更加浓烈深沉，所以更能感动人。
《十四行集》中几首怀人诗的情感也隐藏得非常深，无一字表明诗人对他们的崇敬和对他们命运的悲愤，但却又无一字不浸透了诗人对他们的上述情感。
在传达诗人强烈的情感态度时如果把握得不好，就很容易破坏诗歌整体庄严崇高的美。
诗人却在这几首诗里把这个矛盾解决得非常好。
他的诗往往不是直接将事理说出或论述，而是较多地借助形象暗示，引导读者思索回味。
黄修己在评论冯至的早期诗作时说：“冯至的这些诗，都染着浓重的感伤情绪，充满凄清哀婉之情，百折千回，荡人心肠，在写作‘坦率的告白爱情’的情诗成风中，别具一格。
”[3]早期的《绿衣人》、《晚报》把他对于时代、人生的体验通过对日常生活中极度平凡的人和事的描述蕴蓄于其中。
《南方的夜》中诗人把爱情双方心态的差异，通过南北一冷一热两组意象的对比，并没有直接说出却非常细腻地传达出来了。
这几首叙事诗要表达的对爱情的体验思考潜藏于哀婉浪漫的情节之下。
《十四行集》在日常生活里体味出了哲理，追求智性与感性的融合，注意运用象征与联想，把思想感情寄托于活泼的想象和新颖的意象之中。
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论歌德入乐诗词的艺术特征
18到19世纪德奥艺术歌曲的发展硕果累累,其中成就艺术歌曲的一个重要因素在于其选用的诗词。
在艺术歌曲的音乐研究汗牛充栋的时候,本文试着从艺术歌曲的文本基础,即诗词本身进行音乐文学研究,选择最具影响力的大诗人歌德的入乐诗为研究对象,即研究歌德已被谱曲诗词。
对艺术歌曲中的文本研究当然也需要对文本外的因素进行分析,本文首先对歌德入乐诗词从创作时期、时代背景和分类三个方面进行了一个总的概述。
论文的主体部分在第三章,从三个方面论述了歌德入乐诗词的艺术特征:第一,歌德入乐诗词浓郁的音乐性。
本节从诗词内涵的音乐性和诗词音韵的音乐性两个角度阐述歌德入乐诗词如何展示出了浓郁的音乐性,解释为什么歌德入乐诗词能倍受作曲家的青睐;第二,歌德入乐诗词深刻的思想性。
本节从艺术形象与诗性语言两个方面来阐释歌德如何将深刻思想和哲理巧妙而完美地融入到诗词中,成为寓理于情的典范之作;第三,歌德入乐诗词强烈的现实性。
本节从为爱情即景而作的入乐诗词、为生活偶感而即景而作的入乐诗词以及小说、戏剧作品中的现实主义入乐诗词三个方面阐述歌德入乐诗词的现实性,论述歌德的现实主义文学创作观。
从而启示音乐文学创作尤其是歌词创作应该从生活的真实中提炼出艺术的真实来,使作品具有强烈的现实意义。
通常所说,古为今用,洋为中用,通过对歌德入乐诗词从以上三个方面的论述,笔者再结合中国歌词创作的现状简要的归纳和总结了当代歌词创作,尤其是艺术歌曲歌词创作应该从歌德入乐诗词中受到启示。