长镜头与快速剪接镜头在电影中的运用

长镜头与快速剪接镜头在电影中的运用

1895年，法国卢米埃兄弟的电影在巴黎卡普辛路14号咖啡馆放映成功之后，正式标志着电影时代的来临。电影经过100多年的发展，无论是在拍摄技术，还是在后期剪辑等方面，都有着巨大的飞跃，并且以一种惊人的速度继续向前发展。电影是由镜头所组成的，本文探讨长镜头和快速剪接镜头在电影中个性化的运用。

长镜头在电影中的个性化运用

1.展现导演个人风格：侯孝贤《悲情城市》

侯孝贤的影片大多都运用了长镜头，长镜头成为侯孝贤电影的代名词。他的影片喜欢通过长镜头来渲染气氛，通过对镜头语言的把握来完成的：缓慢、冷静、内敛，以及偶尔对情绪起伏刻意的轻描淡写。侯孝贤的《悲情城市》可以说是长镜头运用的典范，情节的推进通过长镜头真实地贴近了那个时代的现实和生活的原貌，琐碎的家常细节没有被忽略，但又在演员和表演之间、观众和银幕之间造成一种距离感，基调沉默而冷静，让观众有足够的空间去独立思考。

以影片开头的长镜头为例。影片的一开头就用了一个大约40秒的长镜头，画面从字幕切进，观众看到的就是大哥林文雄上香的中景，背景声音是无线电传来的日语广播和林妻分娩中痛苦的叫喊声。之后镜头切近里屋，产婆引导林妻分娩。之后又是一个达两分钟的长镜头，摄像机随着林文雄的走动从厅堂步入厨房，林文雄催促阿雪烧水，林文雄举着茶壶略带焦虑地喝茶，之后突然来电灯亮。林文雄把灯罩卷起，走出画面，画面中空无一人，唯有微微摇曳的电灯泡……这个长镜头的信息含量相当丰富，我们不仅通过屋内的陈设大致了解了林家的基本情况，从文雄喝茶的姿势和说话的语气可以看出他粗狂急躁的性格，摇曳昏暗的灯也许也暗示了林家后来悲剧的结局。

另外，伊朗导演阿巴斯、内地导演贾樟柯等也是酷爱长镜头一族，在他们的影片中处处可见长镜头的影子，也因此形成了自己个性化的电影导演风格。

2.表现其客观真实性：泰国电影《冬阴功》

看过泰国电影《冬阴功》的人都知道，影片当中有一个长达3分45秒打斗的长镜头。与以往电影中的打斗场景不同，《冬阴功》中的这段打斗场景，没有运用快速剪接的手法，而是运用了一个长镜头，体现了其个性化的拍摄、剪辑手法，表现出其客观真实性。这个长镜头从托尼贾走进黑社会分子开的非法酒店开始，跟随他的移动，镜头一直跟随他到了五楼找到黑社会的头目，形成了一个完整的段落。在长长的旋转的楼道里托尼贾不断遇到打手，不断击倒对方，他一共跑过了6个16级的台阶，打倒了32个大汉，砸碎了10多处物品，他一共表演了跳、跃、爬、踢、砸、推、躲、闪、拉、揪、倒退等多个动作，而且这些动作十分连贯紧凑，一气呵成。在武打片中出现这样的长镜头，不仅表现了客观空间的真实,不加分解地完整地展现人物动作和事件过程,而且保持了人物动作和事件现实的整体性。凡是看过影片中这个长镜头的人无不对其演员的身手拍案叫绝，同样也体现出了长镜头在此影片中个性化使用的成功性。

3.长镜头在影片中运用到极致：《俄罗斯方舟》

《俄罗斯方舟》这部影片可以说是将长镜头运用到了极致，是个性化的最好体现。全片共96分钟，摄影师扛着30多公斤的高清晰索尼数码摄影机，一遍完成全片所有画面的拍摄。而在本片所涉及的35个宫殿房间里，共有2000多名群众演员参加演出，将拍摄时间与电影时间做到完全的重合，用一个镜头完成了一部电影。《俄罗斯方舟》中的长镜头，可以说是电影史上“最长的长镜头”，也将其个性化的拍摄、导演手法，运用得淋漓尽致。

快速剪接镜头在电影中的个性化运用

1.MTV式的高速画面剪辑：新锐影片《罗拉快跑》

随着MTV（音乐电视）大行其道，许多电影导演也运用了MTV式的高速画面剪辑技巧。于是，“M TV风格”这个新名词应运而生。虽然对这一术语没有明确的定义，它实际上指的是用许多快切画面和着音乐节奏来剪辑的一种方式。《罗拉快跑》就是一部节奏明快的MTV式电影，它融写实、虚拟、绘画风格、电子元素等为一体，充满新异的动感和超前的实验性，通过镜头的高速运转和快速剪辑来实现，使影片充满个性化。影片中许多段落的剪辑，甚至采用了叫人几乎无法分辨拍摄对象的电视广告和MTV的剪辑风格。如影片中当曼尼想象流浪汉拾到10万马克后的喜悦和所作所为时就用了一组定格跳切：飞机、列车、自由女神像、埃菲尔铁塔、夏威夷的阳光海滩、女人……这是一组电视广告和MTV中常用的、观众几乎无法看清楚拍摄对象的定格跳切，导演根本就不想要观众看清楚拍摄对象，只是要给观众一个大致的状态和感受。同样在表现与罗拉擦肩而过的众人未来的生活时，导演也用了这种定格跳切的剪辑手法，快速地切换不同的场景、人物，快速而又简单地交代了人物变化莫测的命运。《罗拉快跑》中的剪辑不光节奏快，剪辑的技巧也纷繁复杂，花样翻新，体现了世界的丰富感，大大增强了影片的刺激程度和个性化程度。

2.表现其人物主观感受的真实性：《黑暗中的舞者》

既然长镜头能表现其客观的真实性，那么，快速剪接镜头也有着表现人物主观感受真实性的功能。电影《黑暗中的舞者》就是一个很好的例子，《黑暗中的舞者》为表现其纪实的真实性，运用手持DV的拍法，画面晃动、剪辑跳跃、色调昏暗。运用零碎化的影像语言，使众多近景和人物面部特写不断跳接。表现了影片中人物的主观真实感受。这种真实性，也将观众与女主人公沙曼的心连在了一起。通过快速剪辑的画面，将沙曼对音乐的渴望、对生活所感到的无助和不安，全都表现了出来。

3.快速剪接镜头在影片中运用到极致：《爱情公寓》

《爱情公寓》是乌克兰第一部独立制片电影。影片用了极其多的MTV的手法，并且将其用到了极致。可以说它是一部MTV式的电影。画面跳跃，时空错乱，运用了许多反映人物内心世界的意象性镜头语言，配以节奏强劲的摇滚乐，给人的印象很深刻，影像视觉很新颖、很有冲击力。影片的故事是寓言式的，整个影片剪辑碎片化，画面MTV化；闪回与未来交织的叙述线，频繁出现的非常规镜头，《爱情公寓》在电影语言上呈现出一股强烈的前卫气质,充分体现出了个性化。

以上谈及两点，长镜头与快速剪接镜头在电影中的个性化运用，只是电影个性化中的一小方面，在电影发展日新月异的今天，个性化电影也在不断地发展，各种电影技术、拍摄手法，也将不断推陈出新。我们相信，随着时代的发展、科技的进步，还会出现更多、更优秀的个性化电影。