柳枝词原文、翻译、赏析（10篇）

柳枝词原文、翻译、赏析柳枝词原文、翻译、赏析(10篇)柳枝词原文、翻译、赏析1柳枝词原文碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

译文如同碧玉装扮成的高高的柳树，长长的柳条柔嫩轻盈，像千万条绿色的丝带低垂着,在春风中婆娑起舞。

这一片片纤细柔美的柳叶，是谁精心裁剪出来的呢？就是这早春二月的风，温暖和煦，恰似神奇灵巧的剪刀，裁剪出了一丝丝柳叶，装点出锦绣大地。

注释{1}柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。

此诗描写的是垂柳。

{2}碧玉：碧绿色的玉。

这里用以比喻春天嫩绿的柳叶的颜色如碧绿色的玉。

{3}妆成：装饰，打扮。

{4}一树：满树。

一，满，全。

在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。

下一句的“万”，就是表示很多的意思。

{5}绦（tāo）：用丝编成的绳带。

丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。

{6}裁：裁剪，用刀或剪子把物体分成若干部分。

{7}二月：二月，正是初春时节。

{8}似：好像，如同，似乎。

赏析诗的前三句都是描写柳树的。

首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。

用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。

第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。

第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。

三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。

而第三句又与第四句构成一个设问句。

“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。

”——自答。

这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。

说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。

它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。

这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。

柳枝词原文、翻译、赏析2清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。

曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。

译文一湾清澈的江水，岸边碧柳千条，回想起二十年前在这旧板桥上的事。

曾经与佳人在此告别，只可惜到如今依然没有消息，再无联系。

注释今朝：今日。

赏析这首《柳枝词》，明代杨慎、胡应麟誉之为神品。

它有三妙。

一、故地重游，怀念故人之意欲说还休，尽于言外传之，是此诗的含蓄之妙。

首句描绘一曲清江、千条碧柳的清丽景象。

“清”一作“春”，两字音韵相近，而杨柳依依之景自含“春”意，“清”字更能写出水色澄碧，故作“清”字较好。

“一曲”犹一湾。

江流曲折，两岸杨柳沿江迤逦展开，着一“曲”字则画面生动有致。

旧诗写杨柳多暗关别离，而清江又是水路，因而首句已展现一个典型的离别环境。

次句撇景入事，点明过去的某个时间（二十年前）和地点（旧板桥），暗示出曾经发生过的一桩旧事。

“旧”字不但见年深岁久，而且兼有“故”字意味，略寓风景不殊人事已非的感慨。

前两句从眼前景进入回忆，引导读者在遥远的时间上展开联想。

第三句只浅浅道出事实，但由于读者事先已有所猜测，有所期待，因而能用积极的想象丰富诗句的内涵，似乎看到这样一幅生动画面：杨柳岸边兰舟催发，送者与行者相随步过板桥，执手无语，充满依依惜别之情。

末句“恨”字略见用意，“到今朝”三字倒装句末，意味深长。

与“二十年前”照应，可见断绝消息之久，当然抱恨了。

只说“恨”对方杳无音信，却流露出望穿秋水的无限情思。

此诗首句写景，二句点时地，三四道事实，而怀思故人之情欲说还休，“悲莫悲兮生别离”的深沉幽怨，尽于言外传之，真挚感人。

可谓“用意十分，下语三分”，极尽含蓄之妙。

二、运用倒叙手法，首尾相衔，开阖尽变，是此诗的章法之妙。

它与《题都城南庄》（崔护）主题相近，都用倒叙手法。

崔诗从“今日此门中”忆“去年”情事，此诗则由清江碧柳忆“二十年前”之事，这样开篇就能引人入胜。

不过，崔诗以上下联划分自然段落，安排“昔──今”两个场面，好比两幕剧。

而此诗首尾写今，中二句写昔，章法为“今──昔──今”，婉曲回环，与崔诗异趣。

此诗篇法圆紧，可谓曲尽其妙。

三、白居易有《板桥路》云：“梁苑城西二十里，一渠春水柳千条。

若为此路今重过，十五年前旧板桥。

曾共玉颜桥上别，恨无消息到今朝。

”唐代歌曲常有节取长篇古诗入乐的情况，此《杨柳曲》可能系刘禹锡改友人之作付乐妓演唱。

然此诗就《板桥路》删削二句，便觉精采动人，颇见剪裁之妙。

诗歌对精炼有特殊要求，往往“长篇约为短章，涵蓄有味；短章化为大篇，敷衍露骨”（明谢榛《四溟诗话》）。

《板桥路》前四句写故地重游，语多累赘。

“梁苑”句指实地名，然而诗不同于游记，其中的指称、地名不必坐实。

篇中既有“旧板桥”，又有“曾共玉颜桥上别”，则“此路今重过”的意思已显见，所以“若为”句就嫌重复。

删此两句构成入手即倒叙的章法，改以写景起句，不但构思精巧而且用语精炼。

《柳枝词》词约义丰，结构严谨，比起《板桥路》可谓青出于蓝而胜于蓝。

刘禹锡的绝句素有“小诗之圣证”（王夫之）之誉，《柳枝词》虽据白居易原作改编，也表现出他的艺术匠心。

刘禹锡刘禹锡（772－842），字梦得，汉族，中国唐朝彭城（今徐州）人，祖籍洛阳，唐朝文学家，哲学家，自称是汉中山靖王后裔，曾任监察御史，是王叔文政治改革集团的一员。

唐代中晚期著名诗人，有“诗豪”之称。

他的家庭是一个世代以儒学相传的书香门第。

政治上主张革新，是王叔文派政治革新活动的中心人物之一。

后来永贞革新失败被贬为朗州司马（今湖南常德）。

据湖南常德历史学家、收藏家周新国先生考证刘禹锡被贬为朗州司马其间写了著名的“汉寿城春望”。

柳枝词原文、翻译、赏析3杨柳枝词唐代：白居易一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？译文及注释一树春风千万枝，嫩于金色软于丝。

春风吹拂，千丝万缕的柳枝随风起舞，枝头嫩芽一片鹅黄，飘荡的柳枝比丝缕还要柔软。

千万枝：一作“万万枝”。

永丰西角荒园里，尽日无人属阿(ā)谁？永丰坊西角的荒园里，没有一人光顾，这美好的柳枝又能属于谁呢？永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

阿谁：疑问代词。

犹言谁，何人。

译文春风吹拂，千丝万缕的柳枝随风起舞，枝头嫩芽一片鹅黄，飘荡的柳枝比丝缕还要柔软。

永丰坊西角的荒园里，没有一人光顾，这美好的柳枝又能属于谁呢？注释千万枝：一作“万万枝”。

永丰：永丰坊，唐代东都洛阳坊名。

阿（ā）谁：疑问代词。

犹言谁，何人。

创作背景关于这首诗，当时河南尹卢贞有一首和诗。

白居易于公元842年致仕后寓居洛阳，直至公元846年卒；卢贞公元844年七月为河南尹。

白诗写成到传至京都，须一段时间，然后有诏旨下达洛阳，卢贞始作和诗。

据此推知，白氏此诗约作于公元843-845年（会昌三年至五年）之间。

赏析这是一首写景寓意诗，前两句写景，极写柳树的美态，诗人所抓的着眼点是柳条，写出了动态、形态和色泽显出它的材质之美。

后两句写的是诗人对柳树遭遇及自己的评价，因为柳树所生之地不得其位，而不能得到人的欣赏，寓意怀才不遇而鸣不平，含蓄地抨击了当时的人才选拔机制和相关政府官员。

此诗前两句写柳的风姿可爱，后两句抒发感慨，是一首咏物言志的七绝。

诗中写的是春日的垂柳。

最能表现垂柳特色的，是它的枝条，此诗亦即于此着笔。

首句写枝条之盛，舞姿之美。

“春风千万枝”，是说春风吹拂，千丝万缕的柳枝，随风起舞。

一树而千万枝，可见柳之繁茂。

次句极写柳枝之秀色夺目，柔嫩多姿。

春风和煦，柳枝绽出细叶嫩芽，望去一片嫩黄；细长的柳枝，随风飘荡，比丝缕还要柔软。

“金色”、“丝”，比譬形象，写尽早春新柳又嫩又软之娇态。

此句上承春风，写的仍是风中情景，风中之柳，才更能显出枝条之软。

句中叠用两个“于”字，接连比况，更加突出了“软”和“嫩”，而且使节奏轻快流动，与诗中欣喜赞美之情非常协调。

这两句把垂柳之生机横溢，秀色照人，轻盈袅娜，写得极生动。

《唐宋诗醇》称此诗“风致翩翩”，确是中肯之论。

这样美好的一株垂柳，照理应当受到人们的赞赏，为人珍爱；但诗人笔锋一转，写的却是它荒凉冷落的处境。

诗于第三句才交代垂柳生长之地，有意给人以突兀之感，在诗意转折处加重特写，强调垂柳之不得其地。

“西角”为背阳阴寒之地，“荒园”为无人所到之处，生长在这样的场所，垂柳再好，又有谁来一顾呢？只好终日寂寞了。

反过来说，那些不如此柳的，因为生得其地，却备受称赞，为人爱惜。

诗人对垂柳表达了深深的惋惜。

这里的孤寂落寞，同前两句所写的动人风姿，正好形成鲜明的对比；而对比越是鲜明，越是突出了感叹的强烈。

这首咏物诗，抒发了对永丰柳的痛惜之情，实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。

白居易生活的时期，由于朋党斗争激烈，不少有才能的人都受到排挤。

诗人自己，也为避朋党倾轧，自请外放，长期远离京城。

此诗所写，亦当含有诗人自己的身世感慨在内。

此诗将咏物和寓意熔在一起，不着一丝痕迹。

全诗明白晓畅，有如民歌，加以描写生动传神，当时就“遍流京都”。

后来苏轼写《洞仙歌》词咏柳，有“永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼”之句，隐括此诗，读来仍然令人有无限低回之感，足见其艺术力量感人至深了。

柳枝词原文、翻译、赏析4作品原文柳枝词郑文宝亭亭画舸系春潭，直到行人酒半酣。

不管烟波与风雨，载将离恨过江南。

作品注释①亭亭：高高耸立的样子。

②画舸（gě）：即画船。

③半酣：半醉。

作品译文那高高的画船，系在春水边，一动不动。

它在等谁？哦，是外出的游子，喝着别离的酒，情意正浓。

游子惜别，画船可不管；无论是烟波浩荡，无论是风吹雨打，它总是带着满船离愁别恨，驶向江南。

创作背景北宋开宝八年（975）宋灭南唐后，郑文宝仍被宋朝廷录用，被任命广文馆生。

为此诗乃作者宦途中所作，抒写诗人在运河之上、隋堤之畔的客舟之中的一段离情别恨。

作品赏析这首诗抒写离情别恨。

“亭亭”句是说一只漂亮的画船系在岸边的柳树上，句中没有正面写柳，但“系”字和诗题相照应，已暗示了所系之处。

古代有折柳赠别的风俗，因为“柳”谐“留”音，寓有惜别之意。

刘禹锡《杨柳枝词》其八说：“长安陌上无穷柳，惟有垂杨管别离”。

因此，本诗第一句所展示的系舟杨柳岸的画面，恰是一幅春江送别图。

我们可以想见，在船将发未发之际，送行者和行人依依话别，作最后一刻的流连。

珍重彼此的友谊，珍重这别离的时刻，送行的人殷勤劝酒，“直到行人酒半酣”，这里含有“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”（王维《送元二使安西》）的意思。

同时也表明，行人所以喝得半醉，一来是朋友情重，二来是为了排遣离忧。

语言很含蓄，意思却很明白。

这里不说人有情而怨别，却怪画船无情，真是无理而妙。

“不管”两个字，包含了送行者相留不住的怨情，也表现了行人欲留不能，不得不走的无奈，像是友人对行者的埋怨，又像是行者的自怨自艾，写得情意盎然。

末句将抽象的离恨，化为有形体、有重量的东西，使人分外感到离恨的深刻沉重，意象非常新奇。

此诗用清新柔婉的笔调，描写了一个生动的送别场面，极富诗情画意，诗风委婉细腻，情真意切，为后来许多词曲作者所仿效。

周邦彦把这首诗改写为《尉迟杯》词：“无情画舸，都不管烟波前浦，等行人醉拥重衾，载得离恨归去。