如何运用歌唱状态中的积极与放松,艺术理论范文.doc
歌唱如何放松自己，唱出轻松甜美好歌声
歌唱如何放松自己，唱出轻松甜美好歌声歌唱大讲堂演员上台，精神一般都比较紧张，有时甚至紧张到无法演唱的地步。
其实，演员上台时精神紧张不一定是坏事，有时适度的紧张可增加演唱者的生气与艺术感。
完全不感到紧张的歌者，其台上台下的演唱状态一样，反而难以达到艺术的理想效果。
不少世界著名歌唱家，在表演前也感受到紧张不安，这是一种神秘的感觉，是有助于艺术发挥的。
怯场是因为极度紧张造成的，它需要消除。
有些人每次都怯场，有些人却时有时无。
怯场的人，在音乐会前总是忧心忡忡、郁郁不乐，直到音乐会后才复原。
但他们大都不愿意向别人谈及。
怯场是一种极为普遍的现象，我们必须积极地去克服。
有人为此放弃了演唱职业，这是完全不必要的。
克服怯场要依靠自己的努力，别人是不能替代的。
综合我多年来的教学经验，要解决怯场的问题需注意：歌唱大讲堂1.刻苦练习技术俗话说：“艺高人胆大”。
只要基本功扎实，上台时心态自然会放松。
所以，刻苦练习技术，打好基本功，是克服怯场的治本之法。
2.保持心情愉快有时怯场，是因为当事人心情不好。
如果在音乐会举办之前，有人对当事人发表异议，或有不良的干预，心情必然会受到影响。
心情不好，往往会缺乏自信。
因此，冷静地想一想，控制自己的心情，保持愉快的心境，是很重要的。
3.松弛协调神经当心情不安，难以入眠时，有一个办法是数数，多数几次，若仍不能入睡，再倒着数数，如此这般，不断地数，一直数到入睡为止。
还有一些别的方法，例如饮一杯热的牛奶，暖一暖胃会促进睡眠。
或者睡前到空气漓新的地方散步，在床上看看乏味的书报。
歌唱大讲堂4.排除恐惧心理怯场是恐惧心理的外在表现。
当你发现自己有了恐惧的心理后，可以想想：一些伟大人物面临的困难，比起我们何止几百倍。
但是，他们临危不俱，安稳完成事情。
为什么我们不可以？他们与我们有什么特别不同的地方呢？我们为什么对一个小小的音乐会竟然如此担心，甚至恐惧得手足无措？如此想来，勇气必然大增，恐惧心理自然消失。
浅谈歌唱中积极与放松的相对性
浅谈歌唱中积极与放松的相对性歌唱是一门技艺，要想唱好一首歌曲，不仅需要声音的美丽和唱法的娴熟，还需要歌者灵魂的投入。
在歌唱中，有时需要积极主动，有时则需要放松自然，这要视歌曲的情绪和歌者的表演需求而定。
在本文中，将围绕歌唱中积极与放松的相对性进行探讨。
歌唱中的积极与放松是相辅相成的，二者缺一不可。
在歌唱中，歌者需要用积极的态度来表现歌曲的激情和情感，用放松的方式来控制自己的呼吸和声音。
如果只是单纯地追求一种表现手法，而不考虑歌曲内容和歌者需要，往往会破坏歌曲的整体效果并影响歌者的发挥。
首先，我们来看看歌唱中的积极表现。
积极表现一般包括以下几个方面。
1. 声音要有力量和感染力：在演唱激情热烈的歌曲时，歌者需要运用强劲的声音来表现情感，以达到煽动人心的效果。
这要求歌者在演唱时要全神贯注，尽情地释放自己的情感。
2. 肢体动作要配合歌曲情绪：在表达歌曲情感时，歌者要用肢体动作来诠释歌曲中的情感，达到情感共振的效果。
肢体动作的配合也是歌手演唱表现力的一部分。
3. 快歌节奏要有活力：快歌的节奏往往比较快，需要歌者有充足的活力来唱出歌曲的节奏美。
在表现快歌时，歌者要充分利用自己的力量，将歌曲中的炸裂感和活力完美地表现出来。
而在歌唱中，放松也是不可或缺的表现形式。
放松包括以下几个方面。
1. 呼吸要放松：在歌唱中，呼吸是非常重要的，而呼吸的放松也是歌者要掌握的技巧之一。
要想唱好一首歌曲，就需要有合理的呼吸技巧，既要保证动力和稳定性，又要求自然和舒畅。
2. 唱腔要放松：在唱歌时，喉咙和身体的放松非常重要。
喉咙的放松可以保证音域和音色的准确，身体的放松可以帮助歌手更好地掌控腹式呼吸。
3. 表演时要放松：在表演歌曲时，歌者要用放松的方式来表现歌曲中的情感，特别是在慢歌和抒情歌中，歌手需要通过舒缓、柔和的唱法来表现歌曲感人的情感，这离不开歌唱的放松。
总的来说，歌唱中的积极与放松是相对性的，根据歌曲的风格和演唱需求，歌者可以适当调节自己的表现方式，来让演唱更加完美。
浅谈歌唱中积极与放松的相对性
浅谈歌唱中积极与放松的相对性歌唱是一门需要在技巧、表现力、情感等多方面进行综合掌握的艺术。
在歌唱中，经常需要在积极与放松之间寻找平衡点，因为只有在两者的相对平衡中，才能达到优秀的演唱效果。
在歌唱时，首先要有积极的状态。
积极状态下的歌唱是基于良好的身体调节和音乐素养，这种状态下的歌唱可以说是高度的专注和投入，而且能够感受到歌手心灵的冲击力和伟大的音乐力量。
在歌唱的过程中，歌手的额头大多会出现汗水，口腔和喉咙都会有短暂的湿润感。
这时的歌唱，常常情绪激动，表现出极强的动感和热情，令观众完全融入歌曲中，分享着歌唱者的喜怒哀乐。
但是，歌唱同样包含放松的元素。
放松并不意味着都是懒散的状态，相反，放松是一种在自然状态下的轻松感觉，同时，也是一种掌握身体协调和音乐技巧的能力。
当歌唱者完全放松身体，无拘无束地发挥技能和表达情感时，会使演唱更自然和舒适。
在放松状态下，声音会更加自然和宽广，演唱的流畅度和连贯性也会更加顺畅。
同时，放松之后的歌唱者状态较为稳定，根据不同的情境来切换不同的情感表达，能够令听者有强烈的共鸣。
而对于歌唱者而言，相对性的平衡就非常关键了。
如果积极性过度，会导致音乐易失控，口噉气、音色的稳定都会出现问题，更无法感受到歌曲深刻的情感内涵。
而过度放松，会使歌唱过程失去沉稳和韵律感，声音显得松弛，音色也难以稳定。
因此，在歌唱过程中，歌唱者需要经常寻找积极和放松状态的相对平衡点，尤其是在演唱慢歌时，需要做到更为出色，炫技同时保持温柔的情感，散发出传染力强的艺术气氛。
总之，歌唱中，积极与放松是相对平衡的。
歌唱者需时刻关注自己的声音、情感、肌肉等状态，准确掌握歌曲的情感内涵和表现技巧。
用积极状态来充盈歌曲的情感力量，而后用放松状态来找到稳定的感觉。
只有在平衡的状态下，才能更好的演绎好一首好的歌曲。
唱歌如何放松
唱歌如何放松唱歌是许多人热爱的一种娱乐方式，它不仅可以表达情感和释放压力，还可以带来放松和快乐的体验。
唱歌不仅仅是一种艺术创作，也是一种有效的放松方式。
本文将探讨如何通过唱歌来达到放松的效果。
一、音乐的放松作用音乐是一种神奇的艺术形式，通过声音的韵律和旋律，它可以引发人们的情绪和情感。
旋律轻快的歌曲能够激发快乐和愉悦的感觉，而柔和悠扬的乐曲则能够让人感受到平静和放松。
唱歌作为一种与音乐紧密相连的活动，能够将人们融入到音乐的世界中，从而实现身心的放松。
二、释放情绪的方式唱歌是一种很好的方式来释放情绪和压力。
当我们沮丧、愤怒或者心情低落时，可以选择唱一首适合心情的歌曲，用歌声来宣泄自己的情感。
唱歌不仅能够缓解紧张和烦躁的情绪，还能够将我们带入一个轻松、愉悦的状态。
通过唱歌，我们可以将负面情绪转化为积极的能量，达到身心放松的效果。
三、呼吸与声音的连接唱歌需要深呼吸，这与放松有着密切的关系。
当我们深呼吸时，能够使身体和大脑进入一种平静的状态，减轻紧张和压力。
而唱歌时的呼吸方式是一种深而缓慢的呼吸，这种呼吸方式有助于放松身心，提高血氧含量，让我们感到更加平静和放松。
四、唱歌的身体感受唱歌是一种全身性的活动，我们的身体会随着歌曲的节奏和旋律而自然摇摆。
这种身体的运动能够促进血液循环，放松肌肉，缓解疲劳。
当我们用全身投入到唱歌中时，会忘记焦虑和烦恼，获得放松和愉悦的感受。
五、创造良好的环境在唱歌时，创造一个良好的环境也是非常重要的。
选择一个安静、舒适的地方，远离嘈杂的环境和噪音干扰，让自己能够更好地专注于歌声和音乐。
此外，可以点燃一些香薰或者蜡烛，营造出一个宁静和放松的氛围，进一步提升放松效果。
六、与他人分享音乐的乐趣唱歌是一项社交活动，在与他人一起唱歌的过程中可以分享音乐的乐趣。
无论是与家人、朋友还是参加合唱团，与他人一起合唱能够增加互动和交流的机会，增强情感联系，也能够以一种更加轻松的方式放松身心。
总结起来，唱歌是一种非常好的放松方式。
浅谈歌唱中积极与放松的相对性
浅谈歌唱中积极与放松的相对性
歌唱是艺术的一种表现形式，是表达情感和思想的一种重要媒介。
在歌唱过程中，技
巧和表现的平衡是很重要的，积极和放松的表现也是需要平衡的。
在演唱过程中，歌手需
要充分准备并积极发挥自己的技巧，同时也需要在表现中放松自己，达到平衡，以提高演
唱的效果。
在歌唱的过程中，积极和放松是相对的，两者不能单独存在。
对于技巧的运用而言，
如果只有积极而没有放松，那么就会出现唱得很用力，但是音质并不好的情况，会使人感
觉突兀而不自然。
而如果只有放松而没有积极，唱的就会缺乏能量和动感，唱出来的歌曲
没有表现力，淡而无味。
同样的，对于表现的情感而言，如果只有积极而没有放松，歌手就会死死的控制情感，歌唱就会变得僵硬，缺乏真实性，观众会感到不舒服。
如果只有放松而没有积极，那么就
会使歌唱缺少士气和动力，缺乏表现力和感染力。
因此，在歌唱的过程中，要做到积极和放松的平衡，既要有富有感染力的声音，又要
有自然流畅的表现。
要通过训练和练习，达到自然运用技巧的状态，使得技巧能够自然而
然地转化为表现力。
对于表现情感的部分，也需要在正确的场合下，自然流畅地运用情感，不能过于刻意，否则会让观众失去观感的兴趣。
在歌唱的过程中，歌手需要保持积极和放松的状态，这种状态是需要训练和习得的。
通过训练可以提高歌手的技巧水平，提升实力，增强信心，同时也需要加强对情感的理解
和掌握，使得自己能够在演唱中自然地表达情感。
最终，歌手可以自如地达到积极与放松
的平衡，使歌唱的效果更为优秀。
浅谈歌唱中积极与放松的相对性
浅谈歌唱中积极与放松的相对性【摘要】在歌唱中，积极与放松是非常重要的因素。
积极的态度可以帮助歌手更好地表现出自己的情感，使歌曲更加生动和动感。
放松则可以帮助歌手保持音准和音色的稳定，减少声带受伤的风险。
积极与放松之间是相辅相成的关系，只有在二者平衡的情况下，歌手才能达到最佳的演唱效果。
积极唱歌的表现通常会充满激情和力量，而放松唱歌则更注重自然、流畅的表达。
要在歌唱中达到积极与放松的平衡，歌手可以通过练习调节呼吸、放松肌肉来实现。
在歌唱中，积极与放松是相辅相成的，需要歌手注重平衡和调节，才能取得更好的演唱效果。
【关键词】歌唱，积极，放松，表现，平衡1. 引言1.1 概述在歌唱中，积极与放松是两个极为重要的因素。
积极的态度能够激发歌手的潜力，使歌唱更加生动和动感；而放松则能够帮助歌手减少紧张感，提高嗓音的质量和稳定性。
在歌唱过程中，如何平衡积极与放松，达到最佳的表现状态，是每位歌手都需要不断探索和总结的课题。
在本文中，我们将深入探讨积极与放松在歌唱中的重要性，探讨二者之间的关系，分析积极与放松在歌唱中的具体表现，并探讨如何在歌唱中达到积极与放松的平衡。
希望通过本文的阐述，能够帮助各位歌手更好地理解并运用积极与放松这两个要素，达到更高水平的歌唱表现。
2. 正文2.1 积极与放松在歌唱中的重要性在歌唱中，积极与放松都是非常重要的因素。
积极的态度可以帮助歌手更好地表现自己，充满自信地展现音乐。
而放松则是为了减少紧张感，保持声音稳定和自然。
两者的结合可以带来最佳的表现效果。
积极的态度可以激发歌手内在的潜力，让他们投入到歌曲中，表达出真实的情感。
积极的思维能够增加歌手的自信心，让他们更加坚定地走向舞台。
在歌唱中，情绪的传达是非常重要的，只有保持积极的心态，歌手才能真正打动观众。
放松也是十分必要的。
紧张的情绪会导致声音紧张，音准不准确，甚至尖锐刺耳。
通过放松肌肉，呼吸平稳，歌手可以确保声音的自然流畅，发挥出最好的效果。
浅析歌唱时的“松”与“紧”
浅析歌唱时的“松”与“紧”歌唱时的“松”与“紧”是指歌手在表演过程中身体和喉部的放松与紧张状态。
这一点在歌唱表演中至关重要，因为它直接影响到歌手的声音质量和表演效果。
在歌唱过程中，合理的松紧配合可以使声音更加自然，流畅，富有表现力，从而更好的表现出歌曲的精髓和情感。
我们来谈谈歌唱时的“松”。
在歌唱中，身体的放松状态可以提高声音的自然流畅，增强舞台表现力，更好地传达歌曲的情感。
歌手在歌唱的过程中应该让身体保持一种轻松，自然的状态，即使在高音或低音部分，也不能因为声音的拓展而导致身体的紧张和不自然的姿势。
保持身体的“松”能够帮助歌手更好地运用呼吸，促进声音的产生和体式的释放，使得声音更加自然，流畅和具有魅力。
身体的松驰还会在观众面前展现出一种放松自如的形象，增添歌手的舞台魅力。
让我们来探讨一下歌唱时的“紧”。
在歌唱表演中，适度的紧张是有必要的。
太多的紧张将会导致声音的受阻和音色的不稳定。
所以歌手们需要学会如何在适当的时候保持身体的紧张状态，使得声音更具有力度和表现力。
在唱高音时，适当地收紧腹部和腹肌能够帮助声带更好地振动，产生更加清晰，高亢的声音。
在唱低沉的音域时，则需要通过适当的支撑和紧绷的腹部来保持音准和音色的稳定。
在歌唱的过程中，适当的紧张可以帮助歌手更好地掌握声音的力度和表现力，从而更好地演绎出歌曲的情感。
值得一提的是，歌唱中的“松”与“紧”是相辅相成的，不能片面强调其中的一方。
唱歌时，只有让身体保持适当的“松”才能更好地调动呼吸，让声音更加自然流畅。
而在声音的发声和表达的过程中，适当的紧张也能够让声音更具有力度和表现力。
所以歌手们需要在歌唱的过程中不断地寻找松紧配合的最佳状态，使得自己的声音更加自然流畅，充满表现力。
歌唱，就是“放松”与“积极”的对抗平衡！
歌唱，就是“放松”与“积极”的对抗平衡！
口腔内的五音器官（唇、齿、舌、牙、喉）在发音过程中总体上需要积极，但有时也需要放松，灵活运用这个原则在这里经常会遇到。
不知道哪里需放松、哪里需积极，就是未入声乐大门的人。
比如吸气，歌唱家的吸气一瞬间完成，呼气是以声音的形式出现，就象钢笔一样，吸一下墨水，好写好半天字。
吸是第一关，笔身上的橡皮管先收缩后放松，吸进了墨水。
写字时墨水象自来水一样流出，笔内的空气压力比笔外大。
学习歌唱家的吸气与呼气，他们的气息支点在胸廓、丹田、腰部、腹部，而喉部不是着力点。
再说发声，声带在发低音到高音时从积极到更积极，反之，从高音到低音转变时从非常积极到一般的积极。
吸气肌群在吸进气息时是积极的，有人达不到这一点，表明他输在起跑线上，气息准备不足，影响后一步的呼气。
呼气时，吸气肌群在保持基本状态不变的情况下作出微小的放松，才能让呼气肌群积极、活跃起来，使气息有目的、有方向地呼出。
没有积极这一步，就没有放松这第二步；没有放松，后续的积极从何谈起？
凡是需积极的部位，应保持奔腾、飞跃的姿态，当然有的部位先积极后有所放松，然后再积极后有所放松，不断循环；凡是需放松的部位，应注意的是将受到“紧张”的干扰，应不断排除干扰保持放松。
吸气时吸气肌群保持积极，有些部位保持放松，这一环节不难做到，呼气时呼气肌群积极起来，呼气肌群有所保持也有所放松，呼与
吸相对抗。
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如何运用歌唱状态中的积极与放松,艺术理
论-
：林艳芳
摘要：在声乐学习中，正确的歌唱状态是基础。
歌唱状态中的积极与放松就是在歌唱的过程中寻求并掌握一种正确积极的用“力”要领，明白哪里应该积极，哪里应该放松。
在积极与放松搭配得当的前提下，才能建立起正确的歌唱状态。
关键词：歌唱；状态；前提；矛盾；气息；保持；重要；均匀
在声乐学习中，正确的歌唱状态是基础。
歌唱状态中的积极与放松就是在歌唱的过程中寻求并掌握一种正确积极的用“力”要领，明白哪里应该积极，哪里应该放松。
在积极与放松搭配得当的前提下，才能建立起正确的歌唱状态。
一、歌唱状态中的积极
“积极”是“放松”的保障。
只有积极地调动与发声相关的器官和充分利用歌唱腔体，才会有放松的情感表达。
在歌唱的过程中，只要积极合理的控制参与运动发声的器官，表情才能自如，感情表达才能随心所欲，声音才会健康、圆润、放松。
脱离“积极”的“放松”是松垮的、消极的。
二、歌唱状态中的放松
“放松”是“积极”的前提。
只有适当的使发声器官得到松弛和休息，才能为发声器官提供协调和新的力量。
在歌唱过程中，参与运动的肌体在经过积极的收缩后必须得到舒展和放松，才能进行下一轮的积极收缩。
因此，要想积极地控制协调相关的发声器官，前提就是要学会放松其他不相关的器官。
在声乐演唱中，“积极与放松”是不容忽视的问题，歌唱是身体各部分的积极与放松相结合的运用，在训练中不光要强调如何调动各部分的积极运
动，更要强调有效放松来恢复和协调各部分肌肉，适当的积极，适当的放松，才会获得协调平衡的歌唱状态。
三、如何运用积极与放松
在学习中，如何处理好“积极与放松”这组矛盾的关系，贯穿在整个的学习过程中，在很大程度上受着心里的支配。
我们知道，在歌唱中这种协调配合主要是通过大脑对歌唱器官的控制来实现的，因此说，歌唱时人的心理状态和心理素质对歌唱训练和学习有着十分重要的作用。
1.正确的歌唱呼吸
呼吸本身也是艺术。
在歌唱过程中，正确的呼吸是做到“积极与放松”的前提。
在我国悠久的民族声乐的艺术长河中，就非常重视呼吸在歌唱中的重要作用，在唐代安节《乐府杂录》中说；“善歌者，必先调其气”，由此可见，歌唱呼吸的重要性。
歌唱的呼吸以胸腹式联合呼吸法较为适宜，这种方法被认为是科学的、合乎艺术要求的呼吸法。
吸气时，气息应吸在丹田，要柔和平稳，
不可用强制的力量，鼻和嘴一起吸气，吸气要适度。
呼吸方法的学习和掌握，一方面要单纯性的练习，另一方面就是在演唱中练习，这是主要的练习方法。
歌唱呼吸是为音乐服务的，呼吸也是表现音乐的一个手段，歌唱呼吸是一个积极而放松的循环过程，因此，正确的呼吸方法是做到“积极与放松”的重要条件之一。
2.正确的歌唱通道
如何做到“积极与放松”的另一个重要条件则是正确的歌唱通道，指的是演唱者歌唱腔体的组合，包括头腔、鼻腔、口腔和胸腔。
歌唱通道其实是打开歌唱腔体的一种状态，以良好的气息支持为基础。
歌唱时腔体打开不够，就会影响气息的深度，最终影响声音的流畅性。
歌唱过程中，歌唱通道好比共鸣箱，对声音的音响大小起着决定性的作用。
建立歌唱通道时要保持深呼吸和较好的喉头位置，同时要有良好的混合声做基础，把头腔、鼻腔、口腔和胸腔用一条垂直线从上至下串起来，形成歌唱腔体。
有了这条正确的歌唱通道，歌唱状态的基本框架就算搭起来了。
掌握正确的歌唱通道，才能为“积极与放松”的运用打下基础。
3.气息的保持与运用
在歌唱中，如何协调发声器官的运用，靠的就是气息的保
持和运用，否则就会气息不够用，就会越唱越憋，很吃力。
不会运用气息，即使吸气吸得很深，唱起来，气息也很快就浮上来了，或是很快就跑光了。
这就需要加强练习气息的保持与运用的能力。
每吸一口气，身体有一个瞬间的停顿，这个停顿造成了吸气和用气两股力量的对抗。
歌唱时要尽量利用这种对抗力，它不仅可以保持这种气息的深度，还能使歌唱时气息均匀、流畅、持久。
这种对抗实际上是一种吸气好了的保持状态，利用这种感觉便可以达到保持气息稳定的目的。
合理运用“积极与放松”的基础是熟练地掌握气息及灵活的运用。
在演唱中，不管是高音区、中音区或是低音区，都需要气息的支持。
如果气息不够灵活，就无法很好的控制“积极与放松”的运用。
在唱之前先要放松，把气吸深，才有利于打开腔体，建立起正确的歌唱通道，用气息带动声音，使感情达到淋漓尽致。
综上所诉，歌唱训练过程中，不能把气息孤立起来练习，把呼吸、发声、气息的保持紧密结合起来，以达到更好的将“积极与放松”运用到歌唱中的目的。
最终达到语言与声音的完美结合。