玉楼春 欧阳修赏析
欧阳修的诗词《玉楼春》鉴赏
【导语】欧阳修是北宋政治家、⽂学家，唐宋⼋⼤家之⼀，千古⽂章四⼤家之⼀。
欧阳修是在宋代⽂学最早开创⼀代⽂风的⽂坛领袖，领导了北宋诗*新运动。
下⾯⽆忧考就给⼤家分享下欧阳修的诗词《⽟楼春》，欢迎鉴赏！ 《⽟楼春》鉴赏 词的上⽚是说，在⼀个宴席上，词中主⾓想要告诉那美丽的⼥⼦，⾃⼰离开后何时会再回来，但还没开⼝，⼥⼦如春风般的美丽的容颜，就先已惨淡了。
于是主⾓感慨：⼈⽣来就是有感情的，当我们⼼中因为分离⽽有憾恨时，这种感情是不由⾃主产⽣的，与外在的任何事物，如风啊⽉啊，都没有关系，虽然我们也会被外在的事物影响，但真正的关键还是在于⾃⼰的⼼。
下⽚继续说，分离的宴席上，离别的歌曲令⼈伤⼼，所以不要再写新的离歌了，原本的就已经够让⼈肝肠⼨⼨纠结在⼀起了。
可是，既然离别时⼈⽣没法避免的，那我要在这之前，好好享受当下的美好，就好像我要看尽洛阳现在正盛开的花，看到花都凋谢了，我才要⽢⼼地向春天说再见。
这⾸词虽然写的是离别，可是却有欧阳修个⼈对于⼈⽣遭遇的看法。
⼈天⽣就有情感，⼈⽣也⼀定会遇上离别，就像俗谚说的，“天下⽆不散的筵席”，这些都是不可避免的问题。
既然⽆解，那就只好把握当下，这样的话，就算那不可避免的⼀天到来，也⾄少能把遗憾降到最低了。
因此这整⾸词也可以做另⼀种解读。
“⼈⽣⾃是有情痴，此恨不关风与⽉”这两句话，可⽤来解释⼈该如何⾯对痛苦。
有的⼈在⾯对痛苦遭遇时，会往⾃⼰的本⼼去探讨，再找寻解决之道，也许寄托于信仰中，也许是找排遣的⽅式，但都是希望⾃⼰不要那么容易受外界的影响。
有的⼈却不是如此，例如当⼀个⼈失恋，他会觉得世界变得好灰暗，但其实世界依然没有改变，地球还是继续⾃转，因为对世界来说，你的痛苦与它⽆关。
所以我们也可以放过来看，⼈⾃会痛苦，可是对于这世界的所有外物来说，⼈的痛苦与它们都不相⼲，但我们仍要活在这世界上，因⽽伤⼼过后，还是要打起精神⾯对，再回到现实世界中，就像词的下⽚的“直须看尽洛城花，始共春风容易别”⼀样。
玉楼春赏析以及应用三题
玉楼春去时梅萼初凝粉欧阳修赏析玉楼春去时梅萼初凝粉，不觉小桃风力损。
梨花最晚又凋零，何事归期无定准。
栏干倚遍重来凭，泪粉偷将红袖印。
蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。
这是一首写闺情的词作。
上片通过写景表现时光的流逝，来烘托心中的闺思；下片通过人物行为表现对心上人的思念。
情感委婉真实。
上片从分手的时候写起，“去时梅萼初凝粉，不觉小桃风力损。
”“萼”，花萼，花瓣下的一圈绿色小片。
“初凝粉”，指花蕾开始孕育，在花萼中呈现出雏形。
“小桃”，桃花的一种，开花在旧历正月，梅花开后，“损”，伤，这里指桃花被风摧残而凋谢。
这两句话是说，分手的时候梅花刚要长出花蕾，不知不觉桃花也已经凋谢。
“梨花最晚又凋零，何事归期无定准。
”这两句是说，开花最晚的梨花都已经凋落，你因为什么事还确定不了归来的日期？上片三折而下，写心上人久不归来，闺中人相思日重。
下片前两句具体描绘相思之情。
“栏干倚遍重来凭。
泪粉偷将红袖印。
”“栏干倚遍”说明登高盼归之多，而又“重来凭”，表现出相思之深、之切。
“泪粉偷将红袖印”，是说擦拭眼泪把衣袖弄上了脂粉。
“偷”字表现出相思之情怕人知道的害羞之态，将情感写的很含蓄。
结尾由盼心上人转而怨恨蜘蛛、喜鹊：“蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。
”“蜘蛛”，这里指一种小蜘蛛，即俗传报喜的喜蛛。
喜鹊俗传能报喜讯，所以有“喜鹊登枝”之说。
这两句是说蜘蛛和喜鹊已多次相见，但心上人始终未归，真是误人不浅，像这样的不讲信用怎能让人相信。
不怨人不归，而怨蜘蛛、喜鹊“无凭”，无理而妙。
附：南京市2012届高三第二次模拟考试诗歌鉴赏题（1）上片是如何写时序变化的？这样写作用是什么？（3分）（2）下片前两句刻画了怎样的人物形象？请简要分析。
（3分）（3）试分析下片后两句的抒情特色及效果。
（4分）⑴通过梅花、桃花和梨花的依次开落来表达时序变迁。
突出等候之久，为下文抒发怅惘之情作铺垫。
（3分）⑵通过时时倚楼望远，偷偷拭泪的细节，刻画了痴情而哀怨的闺中女子形象。
玉楼春原文及赏析(优秀6篇)
玉楼春原文及赏析(优秀6篇)在日常学习、工作或生活中，大家都接触过很多优秀的古诗吧，古诗是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风。
那么什么样的古诗才是好的古诗呢？为了让您对于玉楼春的写作了解的更为全面，下面作者给大家分享了6篇玉楼春原文及赏析，希望可以给予您一定的参考与启发。
古诗《玉楼春》全文翻译赏析篇一玉楼春钱惟演城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。
绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。
情怀渐觉成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换，昔时多病厌芳尊，今日芳尊惟恐浅。
此为作者暮年遣怀之作。
词中以特别凄婉的笔触，抒写了作者的垂暮之感和政治失意的感伤。
作品中的“芳草”、“泪眼”、“鸾镜”、“朱颜”等意象无不充满绝望后的浓重感伤色彩，反映出宋初纤丽词风的艺术特色。
上片起首两句，从城上和城下两处着墨，声形兼备、富于动感地描绘春景，勾勒出一幅城头上莺语阵阵、风光无限；城脚下烟波浩淼、春水拍岸的图画，使读者隐然感觉到主人公的伤春愁绪，从而为下文的遣怀抒情作好了铺垫。
上片结末两句转而抒情，言绿杨芳草年年生发，而词人已是眼泪流尽，愁肠先断，愁惨之气溢于言表。
从表现手法上讲，用绿杨芳草来渲染泪眼愁肠，也就达到了情景相生的效果，情致极为凄婉。
此二句由景入情，词意陡转，波澜突起。
过片两句，从精神与形体两方面感叹老之已至，抒写了词人无可奈何的伤感情怀。
从中可以窥见，一贬汉东，默默无闻，大势已去，这对于曾经“官兼将相，阶勋、品皆一”的作者来说，打击是多么巨大。
结拍两句将借酒浇愁这一司空见惯的题材赋予新意，敏锐而恰切地扣住词人对“芳尊”态度的前后变化这一细节，形成强烈反差，由景入情，画龙点睛，传神地抒发出一个政治失意者的绝望心情。
宋胡仔《苕溪渔隐丛话》卷二云：“侍儿小名録云：”钱恩公谪汉东日（指钱惟演晚年谪随州），撰《玉楼春》词曰：“城上风光莺语乱，城下烟波春拍岸。
绿杨芳草几时休，泪眼愁肠先已断。
情怀渐变成衰晚，鸾镜朱颜惊暗换。
往年多病厌芳樽，今日芳樽惟恐浅。
《玉楼春》翻译及赏析
《玉楼春》翻译及赏析《玉楼春》翻译及赏析《玉楼春·尊前拟把归期说》是宋代文学家欧阳修的词作。
此词咏叹离别，于伤别中蕴含着平易而深刻的人生体验。
开头直接叙写眼前情事，接着转入对眼前情事的一种理念上的反省和思考，再由理念中的情痴重新返回到樽前话别的情事，最后写出了遣玩的豪兴。
下面是小编带带来的《玉楼春》翻译及赏析，希望对你有帮助。
【原文】别后不知君远近，触目凄凉多少闷。
渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。
故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
【翻译】自从分别之后，不知你已经到了何方？眼里心中都是凄凉与愁闷，生出不尽的忧愁！你越走越远，最后竟断了音信；江水是何等的宽阔，鱼儿深深地游在水底，我又能向何处去打听你的消息？昨夜里大风吹得竹林处处作响，传递着深秋的韵律，每一片叶子的声响都似乎在诉说着怨恼。
我有心斜倚着单枕，希望梦中能与你相遇，可惜梦做不成，无奈灯芯，又在秋风中燃成烬。
【鉴赏】这是一首别后相思愁绪之词，是作者的早期作品。
它受五代花间词的影响，以代言体（即女性第一人称方式）形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。
全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
发端句“别后不知君远近”是恨的缘由。
因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。
“多少”，“不知多少”之意，以模糊语言极状其多。
三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。
“渐行渐远渐无书”，一句之内重复叠用了个“渐”字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，而雁绝鱼沉，无处寻踪。
“无书”应首句的“不知”，且欲知无由，她只有沉浸在“水阔鱼沉何处问”的无穷哀怨之中了。
“水阔”是“远”的象征，“鱼沉”是“无书”的象征。
“何处问”三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。
词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的.内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。
欧阳修《玉楼春·尊前拟把归期说》原文译文及赏析
欧阳修《玉楼春·尊前拟把归期说》原文译文及赏析玉楼春·尊前拟把归期说欧阳修尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
【译文】饯行的酒席前就想先把归期说定，一杯心切情切，欲说时佳人无语滴泪，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽。
人的多愁善感是与生俱来的，这种情结和风花雪月无关。
饯别的酒宴前，不要再按旧曲填新词，清歌一曲就已让人愁肠寸寸郁结。
一定要将这洛阳城中的牡丹看尽，继而才能与春风轻松地告别。
【注释】尊前：即樽前，饯行的酒席前。
春容：如春风妩媚的颜容。
此指别离的佳人。
离歌：指饯别宴前唱的流行的送别曲。
翻新阕：按旧曲填新词。
白居易《杨柳枝》：“古歌旧曲君莫听，听取新翻杨柳枝。
”阕，乐曲终止。
洛阳花：洛阳盛产牡丹，欧阳修有《洛阳牡丹记》。
始：始而，表示某一情况或动作开始(后面多接用“继而”、“终于”等副词)。
共：和，与。
【创作背景】这首词道离情，写作于公元1034年（景祐元年）春三月欧阳修西京留守推官任满离洛之际。
【赏析】此词咏叹离别，于伤别中蕴含平易而深刻的人生体验。
上片，尊前伤别，芳容惨咽，而转入人生的沉思：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。
”中天明月、楼台清风原本无情，与人事了无关涉，只因情痴人眼中观之，遂皆成伤心断肠之物，所谓“情之所钟，正在我辈”。
下片，离歌一曲，愁肠寸结，离别的忧伤极哀极沉，却于结处扬起：“直须看尽洛城花，始共春风容易别。
”只有饱尝爱恋的欢娱，分别才没有遗憾，正如同赏看尽洛阳牡丹，才容易送别春风归去，将人生别离的深情痴推宕放怀遣性的疏放。
当然，这豪宕放纵仍难托尽悲沉，花毕竟有“尽”，人终是要“别”，词人只是以遣玩的意兴暂时挣脱伤别的沉重罢了。
此词上、下两收拍皆为传诵的名句。
“尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。
”这首词开头两句是说，尊前拟把归期说定，一杯心切情切，欲说佳人无语泪滴，如春风妩媚的娇容，先自凄哀低咽，这首词开端的两句，表面看来固然仅仅是对眼前情事的直接叙写，但在遣词造句的选择和结构之间，欧阳修却于无意之中显示出他自己的一种独具的意境。
古诗玉楼春·西湖南北烟波阔翻译赏析
古诗玉楼春·西湖南北烟波阔翻译赏析《玉楼春·西湖南北烟波阔》作者为宋朝诗人欧阳修。
其古诗全文如下：西湖南北烟波阔。
风里丝簧声韵咽。
舞余裙带绿双垂，酒入香腮红一抹。
杯深不觉琉璃滑。
贪看六么花十八。
明朝车马各西东，惆怅画桥风与月。
【前言】《玉楼春·西湖南北烟波阔》是北宋学者欧阳修的词作品。
欧公此首《玉楼春》，写的是歌舞酒宴的传统题材，通篇体现了一种艺术美感。
【注释】①西湖：指颍州城西北的西湖。
②丝：琴瑟之类；簧：笙筝之类；丝簧：泛指乐器。
③琉璃：本指绿色或金黄色的釉料，此指绿色的酒。
琉璃滑：喻美酒甘甜爽口。
④六幺：又名绿腰，唐宋时期的歌舞曲名。
【翻译】西湖阔，烟波浩渺波连波，东西南北望，不见岸堤坡。
丝竹篁管声悲咽，随风荡湖面。
绿裙罗带伴娇飞，舞罢双双垂。
尊前美酒入红唇，染就香腮红云。
贪看歌舞人入迷，酒盈金杯，不知滑欲坠，欢乐极时宜生悲，想起日后各南北。
面对美景与歌舞，不禁惆怅盈腹肺。
【赏析】本篇起二句以简炼的笔触，概括地写出了西湖的广阔与繁华。
“烟波阔”，一笔渲染过去，背景很有气派。
“风里丝簧声韵咽”，则是浑括不流于纤弱的句子，使人想象到那广阔的烟波中，回荡着丝簧之声，当日西湖风光和一派繁华景象，便如目前。
三、四句承次句点到的丝簧之声，具体写歌舞。
“舞余裙带绿双垂，酒入香腮红一抹”，写的不是丝簧高奏，而是舞后。
但从终于静下来的“裙带绿双垂”之状，可以想象此前“舞腰红乱旋”的翩翩之态；从“香腮红一抹”的娇艳，可以想象酒红比那粉黛胭脂之红更为好看，同时歌舞女子面容之白和几乎不胜酒力，也得到了传神的表现。
换头由上片点出的“酒”过渡而下，但描写的角度转移到了正观赏歌舞的人们的一边。
六幺是一种琵琶舞曲，花十八属于六幺中的一叠。
因其包括花拍，与正拍相比，表演上有更多的花样与自由，也就格外迷人。
酒杯手，连“琉璃滑”都感觉不到，为贪君歌舞而忘情之状。
这样，转入明朝，就跌宕得更有力了。
“明朝车马各西东，惆怅画桥风与月。
《玉楼春》欧阳修词作鉴赏(别后不知君远近)
《玉楼春》欧阳修词作鉴赏(别后不知君远近)●玉楼春欧阳修别后不知君远近，触目凄凉多少闷。
渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。
故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
欧阳修词作鉴赏这首词是作者的早期作品。
它受五代花间词的影响，以代言体（即女性第一人称方式）形式表达了闺中思妇深沉凄婉的离情别绪。
全词以景寓情，情景交融，词境委婉曲折、深沉精细而又温柔敦厚。
发端句别后不知君远近是恨的缘由。
因不知亲人行踪，故触景皆生出凄凉、郁闷，亦即无时无处不如此。
多少，不知多少之意，以模糊语言极状其多。
三、四两句再进一层，抒写了远别的情状与愁绪。
渐行渐远渐无书，一句之内重复叠用了个渐字，将思妇的想象意念从近处逐渐推向远处，仿佛去追寻爱人的足迹，而雁绝鱼沉，无处寻踪。
无书应首句的不知，且欲知无由，她只有沉浸水阔鱼沉何处问的无穷哀怨之中了。
水阔是远的象征，鱼沉是无书的象征。
何处问三字，将思妇欲求无路、欲诉无门的那种不可名状的愁苦，抒写得极为痛切。
词作从过片以下，深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。
风竹秋韵，原是寻常景物，但与亲人远别，空床独宿的思妇听来，万叶千声都是离恨悲鸣，一叶叶一声声都牵动着她无限愁苦之情。
故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。
思妇为了摆脱苦况的现实，急于入睡成梦，故特意斜靠着孤枕，幻想梦中能寻觅到现实中寻觅不到的亲人，可是梦终未成，而最后连那一盏作伴的残灯也熄灭了。
灯又烬一语双关，闺房里的灯花燃成了灰烬，自己与亲人的相会也不可能实现，思妇的命运变得像灯花一样凄迷、黯淡。
词到结句，哀婉幽怨之情韵袅袅不断，给人以深沉的艺术感染。
刘熙载云：冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深，此语精辟地指出了欧词婉约深沉的特点。
以此词而言，这种风格表现得极为明显。
全词抒情与写景兼融，景中寓婉曲之情，情中带凄清之景，将闺中思妇深沉凄绝的别恨表现得深曲婉丽，淋漓尽致。
《玉楼春·欧阳修》原文与赏析
《玉楼春·欧阳修》原文与赏析欧阳修尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。
人生自是有情痴，此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。
直须看尽洛城花，始共春风容易别。
景祐三年(1036)三月，欧阳修西京留守推官的任期已满，在离别洛阳之际曾写了多首《玉楼春》，这是其中之一。
“尊前拟把归期说”，写的是诗人在别宴上的心理活动。
想把“归期”告诉对方，用以减轻对方的离愁别恨。
“未语春容先惨咽”——可是我的话尚未说出口，对方已是愁容满面凄凄惨惨地呜咽了。
这句写的是对方的表情。
“春容”是美艳的容貌。
那么这位即将和他分手的人该是位跟诗人有着深厚感情的女子了。
一、二两句相互映衬，把行者与送者彼此间的真挚情谊写得十分感人，千种离愁别恨洋溢在字里行间。
“拟把”和“未语”的连用，把不忍念及和说出“归期”的复杂心态与婉转深情表达得十分巧妙自然。
面对宴前这无语惨咽的情景，诗人无限感慨地写道：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。
”风、月固然能撩起或增添人物的离愁别恨，但是它们并不是引起人们愁思的根本原因，而是由于人为万物之灵，有丰富的情感，而且这是与生俱来，根深蒂固的。
词人由对宴前情事的叙写，一跃而至于在理念上对人的感情的认识，通过这理念上的认识，更透出了一、二两句所含的深情。
下片的写法与上片的写法相类似，也是先叙写眼前情事，然后推衍开去，提出对人的感情的理解。
“离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结”;“离歌”指宴前演唱的送别歌曲，“且莫翻新阕”，意谓一曲离歌已使人“肠寸结”，怎能经受得住继续“翻新阕”?这是何等情深与苦痛!既然人的感情如此丰富又如此脆弱，而人世的悲欢离合又是无可避免的，那么就给它以充分的满足吧。
“直须看尽洛城花，始共春风容易别”，“直须”是“真须”、“应当”的意思。
这两句是说应当尽情地把洛阳的花全看个够，然后才跟春风一起归去。
“直须”、“始共”相呼应，显得极其豪放。
但是，洛阳的花毕竟是可以“看尽”，春风也终究要“别”的，在豪放之中又隐含着极为深沉的感慨，把哀伤的离情推向了一个新的 *** 。
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玉楼春欧阳修
去时梅萼初凝粉，不觉小桃①风力损。
梨花最晚又凋零，何事归期无定准②？
栏干倚遍重来凭③，泪粉偷将红袖印④。
蜘蛛喜鹊误人多⑤，似此无凭安足信。
赏析：这是一首写闺情的词作。
上片通过写景表现时光的流逝，来烘托心中的闺思。
下片通过人物行为表现对心上人的思念，情感委婉、真实。
上片从分手的时候写起：“去时梅萼初凝粉，不觉小桃风力损。
”“萼”，花萼，花瓣下的一圈绿色小片。
“初凝粉”，指花蕾刚开始孕育，在花萼中呈现出雏形。
“小桃”，桃花的一种，开花在旧历正月，梅花开后。
“损”，伤。
唐刘禹锡《崔元受少府自贬所还遗山薑花以诗答之》：“驿马损筋骨，贵人滋齿牙。
”这里指桃花被风摧残而凋谢。
这两句是说：分手的时候，梅花刚要长出花蕾，不知不觉小桃花也已经凋谢。
“梨花最晚又凋零，何事归期无定准？”梨花在清明前后开放。
晏殊《破阵子》：“燕子来时新社，梨花落后清明。
”这两句是说：开花最晚的梨花都已经凋落，你因为什么事耽搁还确定不了归来的日期？上片三折而下，写心上人久不归来，闺中人相思日重。
下片前两句具体描绘相思之情：“栏干倚遍重来凭，泪粉偷将红袖印。
”“栏干倚遍”，说明登高盼归次数之多，
而又“重来凭”，表现出相思之深、之切。
“泪粉偷将红袖印”是说擦拭眼泪把衣袖弄上了脂粉。
“偷”字表现出相思之情怕人知道的害羞之态，将情感写得很含蓄。
结语由盼心上人不归，转而怨恨蜘蛛、喜鹊：“蜘蛛喜鹊误人多，似此无凭安足信。
”“蜘蛛”，这里指一种小蜘蛛，即俗传报喜的“喜蛛”。
喜鹊，俗传能报喜讯，所以有“喜鹊登枝”之说。
这两句是说：蜘蛛和喜鹊已多次相见，但心上人始终未归，真是“误人”不浅，像这样地不讲信用怎么能让人相信。
不怨人不归，而怨蜘蛛、喜鹊“无凭”，无理而妙。
选自王春编著《宋词305首详析》
鸥阳修的这首《玉楼春》是离别词，写得既深婉又层深，既含蓄又充满激情，堪称言尽而意永的佳作。
用“洛阳正值芳菲节”开头，一下子就把读者带进了离人所在的满城春色的地方。
但作者并不满足于此，他又用“秾艳清香相间发”来进一步渲染“芳菲节”，使洛阳的春色变得更为具体可感。
“秾艳”一句不仅使人想见花木繁盛、姹紫嫣红的景象，而且还使人仿佛感受到了阵阵春风吹送过来的阵阵花香。
接下去两句“游丝有意苦相萦，垂柳无端争赠别”既是写景，又已暗含眷恋送别者的感情。
“游丝”是蜘蛛所吐的丝，春天飘荡在空中，随处可见。
庾信的《春赋》就曾用“一丛香草足碍人，数尺游丝即横路”来点染春景。
游丝和垂柳原是无情之物，但在惜别者眼中，它们却仿佛变得有
情了。
这里作者用拟人化的手法，说游丝苦苦地缠绕着人不让离去，又埋怨杨柳怎么没来由地争着把人送走，即景抒情，把笔锋转入抒写别离。
下片继续写旅途的春光和离愁，使人感到春色无边无际，愁思也无边无际，始终苦恼着离人。
作者只写旅途一瞥，用富有特征的形象描绘产生以少胜多的艺术效果。
“杏花红处青山缺，山畔行人山下歇”是全词传神之笔。
上句描写旅途中的春山：只见山口处有红杏傍路而开，而红艳艳的杏花林遮住了一大片青山。
下句写那位离人的活动：他绕山而行，群山连绵，路途遥远，他还没有到达目的地，中途停宿在有杏花开放的驿舍里。
这儿人烟稀少，和繁华的洛阳形成鲜明的对照。
他感到寂寞，他夜不成眠，望月思人，终于迸发出了“ 今宵谁肯远相随，惟有寂寥孤馆月”的叹息，使作品所要抒发的感情喷薄而出。
词至此戛然而止。