论琵琶的发展历程及其文化内涵
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展
引言概述:琵琶是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和丰富的发展。
本文将从琵琶的起源、演变、传播、演奏技巧和当代发展等方面进行探讨,以展现琵琶在中国音乐文化中的重要地位。
一、琵琶的起源
1.1 琵琶的起源可以追溯到古代
1.2 最早的琵琶是由丝绸之路传入中国的
1.3 琵琶在中国古代被广泛应用于宫廷音乐和民间音乐中
二、琵琶的演变
2.1 随着时间的推移,琵琶的外形和结构发生了变化
2.2 不同地区的琵琶演变出了各具特色的风格
2.3 琵琶在历史上曾经历过衰落和复兴的过程
三、琵琶的传播
3.1 琵琶的传播受到了丝绸之路的影响
3.2 中国的琵琶文化也传入了日本、朝鲜等国家
3.3 琵琶在海外也受到了一定程度的关注和发展
四、琵琶的演奏技巧
4.1 琵琶的演奏技巧包括了指法、扫弦、滚弦等多种技巧
4.2 不同曲目和风格需要不同的演奏技巧
4.3 琵琶演奏需要练习和技巧的积累,才干达到高水平
五、琵琶的当代发展
5.1 当代的琵琶演奏家在传统基础上进行了创新
5.2 琵琶音乐在当代音乐中有着独特的地位
5.3 琵琶在世界音乐舞台上也有着一席之地,为中国音乐文化的传播作出了贡献
结语:琵琶作为中国传统乐器之一,承载着丰富的历史文化底蕴和音乐艺术内涵。
通过对琵琶的历史与发展的探讨,我们可以更深入地了解这一乐器在中国音乐文化中的独特地位和重要作用。
愿琵琶的声音能够继续传承下去,为世界各地的人们带来美妙的音乐享受。
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展琵琶是中国古代一种古老的弹拨乐器,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
本文将从琵琶的起源、发展、演奏技巧以及在音乐领域的影响等方面进行详细介绍。
一、琵琶的起源与发展琵琶的起源可以追溯到中国古代的汉朝时期。
据史书记载,当时的琵琶是一种由西域传入中国的乐器,其外形与现代的琵琶相似,但音色和结构略有不同。
随着时间的推移,琵琶在中国逐渐发展成为一种独具特色的乐器。
在唐朝时期,琵琶经历了一次重要的改革和发展。
当时的琵琶由五根弦增加到了七根弦,琴身也更加精致。
这一时期的琵琶成为了宫廷音乐和文人雅士的最爱,被广泛应用于音乐演奏、歌唱和伴奏等领域。
到了宋朝,琵琶在演奏技巧和曲目方面又有了新的突破。
当时的琵琶演奏家开始运用各种技巧,如指法、滑音、颤音等,使琵琶的音乐表现力更加丰富多样。
同时,琵琶在戏曲、曲艺等艺术形式中得到了广泛应用,成为了戏曲伴奏的主要乐器之一。
二、琵琶的演奏技巧琵琶的演奏技巧包括指法、音色控制、演奏技巧等多个方面。
其中,指法是琵琶演奏中最基本的技巧之一。
常用的指法有按、捻、揉、拨等,通过不同的指法组合可以演奏出丰富的音乐效果。
此外,琵琶演奏家还需要掌握音色控制的技巧。
琵琶的音色可以通过演奏位置、力度、速度等因素进行调节,使音乐表达更加准确和生动。
另外,演奏技巧也是琵琶演奏中的关键因素之一,如琵琶的扬音、滑音、颤音等技巧都需要演奏家具备一定的技巧和经验。
三、琵琶在音乐领域的影响琵琶作为中国传统乐器之一,对于中国音乐的发展起到了重要的推动作用。
它不仅在古代的宫廷音乐中扮演着重要的角色,还广泛应用于民间音乐、戏曲、曲艺等艺术形式中。
在民间音乐中,琵琶常常与其他乐器如古筝、二胡等合奏,形成丰富多样的音乐风格。
在戏曲演唱中,琵琶常作为伴奏乐器,为演唱者提供音乐的支持和衬托。
而在曲艺表演中,琵琶则常常作为独奏乐器,以其独特的音色和表现力给观众带来艺术上的享受。
此外,琵琶也对世界音乐产生了一定的影响。
琵琶的典故

琵琶是一种中国古典乐器,有着悠久的历史和文化背景。
在古代,琵琶被称为“枇杷”或“批把”,弹奏时需要用手批弹。
琵琶的演奏历史可以追溯到秦朝,但真正得到发展是在唐朝。
琵琶的典故很多,其中最为著名的是《琵琶行》。
《琵琶行》是唐朝诗人白居易所作的一首长篇叙事诗,描述了一个琵琶手和他的妻子的悲惨遭遇。
故事讲述了一个曾经才华横溢的琵琶手,因为犯了错误被贬为奴隶。
虽然他失去了自由,但他仍然保持着对音乐的热爱和才华。
在一次宫廷演奏会上,他用自己的才华赢得了皇帝的赞扬,并被赐予自由。
然而,当他回到家乡时,却发现自己的妻子因为贫困而病死,孩子也夭折了。
他的生活再次陷入悲惨的境地。
白居易通过这个故事表达了对社会不公和人生无常的感慨。
他用琵琶的声音来表达情感,将琵琶的演奏和诗歌的创作完美地结合在一起,使得《琵琶行》成为中国古代文学的经典之作。
除了《琵琶行》,还有许多其他的琵琶典故。
比如在宋朝时期,有一个名叫苏东坡的文学家,他曾经写过一首名为《赤壁赋》的诗,其中提到了一个名叫“小乔”的女子弹奏琵琶的场景。
这个女子是小乔,她是三国时期著名的美女之一,也是一位出色的音乐家。
她的琵琶演奏技巧高超,被誉
为“天下第一”。
此外,在古代的宫廷中也有许多琵琶演奏家,其中最有名的是董庭兰。
他是唐朝时期的著名琵琶演奏家,因为他的演奏技巧高超、音乐造诣深厚而被称为“天下第一”。
他的演奏风格独特,被誉为“董家琵琶”。
总之,琵琶作为一种中国古典乐器,有着丰富的文化内涵和历史背景。
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展一、引言琵琶是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
本文将从琵琶的起源、发展、演奏技巧、曲目类型等方面进行详细介绍,以展现琵琶在中国音乐中的重要地位和独特魅力。
二、琵琶的起源琵琶起源于古代的波斯(今伊朗)地区,最早称为“筚篥”。
在东汉时期,筚篥传入中国,经过改良和演变,逐渐形成为了现代琵琶的雏形。
而后,琵琶在唐代达到了鼎盛时期,成为宫廷音乐和民间音乐中不可或者缺的乐器。
三、琵琶的发展1. 唐代琵琶在唐代,琵琶经历了一个重要的发展阶段。
宫廷音乐中的琵琶成为了贵族们热中的乐器,同时也在民间音乐中广泛流传。
唐代的琵琶有四弦和五弦两种,弹奏技巧逐渐丰富,琵琶曲目也开始多样化。
2. 宋代琵琶宋代是琵琶的又一个重要发展时期。
在这个时期,琵琶的构造得到了改良,琵琶的音色更加柔和、丰满。
同时,琵琶的演奏技巧也有了进一步的提高,琵琶曲目更加丰富多样。
3. 明清时期琵琶明清时期,琵琶成为了民间音乐中的主要乐器之一。
琵琶的构造进一步改进,琵琶的演奏技巧也更加成熟。
在这个时期,琵琶的曲目类型进一步丰富,琵琶演奏家也开始浮现。
四、琵琶的演奏技巧琵琶的演奏技巧包括指法、拨弦和演奏技巧等方面。
其中,指法是琵琶演奏中最重要的技巧之一,包括按、滑、扫、揉、拨、弹等动作。
拨弦技巧则是指使用琵琶拨片进行演奏,可以产生丰富的音色变化。
此外,琵琶演奏还需要掌握各种演奏技巧,如颤音、滑音、泛音等,以增加音乐表现力。
五、琵琶的曲目类型琵琶的曲目类型多种多样,包括古曲、现代曲、民间曲等。
古曲是指古代流传下来的曲目,如《阳关三叠》、《十面潜伏》等。
现代曲则是指近代创作的曲目,如《平沙落雁》、《昭君怨》等。
民间曲则是指琵琶在民间音乐中广泛流传的曲目,如《阳春白雪》、《二泉映月》等。
六、琵琶的地位与影响琵琶作为中国传统乐器之一,具有重要的地位和深远的影响。
它不仅在宫廷音乐中扮演重要角色,也在民间音乐中广泛流传。
琵琶的音色优美,演奏技巧多样,能够表达丰富的情感,因此受到泛博音乐爱好者的爱慕和追捧。
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展琵琶是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
它被誉为“乐器之王”,在中国古代音乐中占有重要地位。
本文将从琵琶的起源、发展和演奏技巧等方面进行详细介绍。
一、琵琶的起源琵琶的起源可以追溯到古代的波斯(当今伊朗)地区。
公元4世纪时,波斯的琵琶传入中国。
最初,琵琶是以弦乐器的形式存在的,称为“筝”。
后来,随着与中亚地区的文化交流,琵琶逐渐演变成为了现在我们所熟知的形态。
二、琵琶的发展1. 唐朝时期在唐朝时期,琵琶达到了较高的发展水平。
当时,琵琶被广泛用于宫廷音乐和民间音乐中。
在宫廷音乐中,琵琶往往与其他乐器如箫、笛等合奏,表达出宫廷文化的繁荣和富丽堂皇。
而在民间音乐中,琵琶则往往作为伴奏乐器,伴有着吟诗作赋和民间故事的演唱。
2. 宋朝时期到了宋朝时期,琵琶的发展进一步提升。
在这个时期,琵琶的音域得到了扩展,琵琶的琴颈上增加了两根弦,使得琵琶的音色更加丰满。
此外,琵琶的演奏技巧也得到了创新,琵琶家开始尝试使用指甲弹奏,使得琵琶的音乐更具个性和表现力。
3. 明清时期明清时期,琵琶在民间音乐中的地位更加巩固。
琵琶成为戏曲、曲艺等表演形式中的重要伴奏乐器。
琵琶家们通过不断的创新和实践,使琵琶的演奏技巧更加丰富多样。
同时,琵琶也开始浮现在宫廷音乐中,成为贵族们娱乐的一种方式。
三、琵琶的演奏技巧琵琶的演奏技巧主要包括指法、音色控制和演奏风格等方面。
1. 指法琵琶的指法非常独特,琵琶家使用手指和指甲进行演奏。
常见的指法包括按弦、滑音、颤音等。
不同的指法可以产生不同的音效,使琵琶的音乐更加丰富多样。
2. 音色控制琵琶的音色控制是琵琶演奏中的重要技巧之一。
琵琶家通过不同的演奏方式和手法,控制琵琶的音色变化,使琵琶的音乐更加具有表现力和感染力。
3. 演奏风格琵琶的演奏风格多种多样,包括古典、民间、现代等不同风格。
每种风格都有其独特的音乐特点和表现方式。
琵琶家们通过不断的学习和实践,形成为了自己独特的演奏风格。
关于琵琶的历史和现状的研究报告作文

关于琵琶的历史和现状的研究报告作文全文共8篇示例,供读者参考篇1【琵琶的历史和现状】大家好,我是小明。
今天我要为大家介绍一种古老的乐器- 琵琶。
琵琶可不简单哦,它有着悠久的历史,至今还在被人们广泛使用和传承。
琵琶究竟是什么时候出现的呢?根据考古发现,琵琶最早可以追溯到公元前2世纪的西汉时期。
它起源于古代中亚地区,后来被引入中国。
最初的琵琶很简单,只有四根弦,造型像一个圆形的木盘。
随着时间的推移,琵琶也在不断改良和发展。
到了东汉时期,琵琶增加到七根弦。
造型也发生了变化,开始采用扁平的半圆形。
在隋朝的时候,琵琶已经具备了我们现在所熟知的样子,弦数达到13根。
在漫长的历史长河中,琵琶曾经几度被遗忘和重新兴起。
宋代是琵琶最鼎盛的时期,当时由于文人雅士的推崇,琵琶成为贵族社交的主要乐器。
有很多名家大师为琵琶做出了重大贡献,其中最著名的当属"琵琶仙子"刘璫和"绝代佳人"昝娥。
他们精湛的演奏技艺和悲惨的身世故事,使琵琶声名远播。
可惜到了明清时期,琵琶就没落了,曾一度濒临失传。
幸亏在近现代,一些音乐家重新振兴了琵琶艺术,比如老一辈的陈澄芷、鲍君、顾希佳等,才使得琵琶免于在中国消失。
如今,琵琶不但在国内有广泛传承,在世界各地也有不少爱好者。
在2000多年的历史长河里,曲折征程让琵琶的外形也有了一些小小的改变。
琵琶是用多种名贵木料制成的,通常由上下两个半球形的盘面组成,一端开有十几个音孔,中间镶嵌一条长长的指板。
琵琶的音色圆润,音域宽广,是中国独有的拨弹乐器。
演奏琵琶可不简单哦,需要长期的系统训练。
首先要掌握拨弦的各种技法,比如勾、打、挑、抓等。
同时左手要按住指板上的把位,才能控制音高和音长。
而最难的就是左右手完美协调,才能奏出优美动人的旋律。
当然啦,只有学会基本功,才是万事起步。
想成为一流的琵琶大师,就要刻苦钻研,对乐理、乐曲背景有深入理解。
当你的琵琶技艺达到一定水平时,再配合表现力丰富的舞台形象,就能给观众带来无与伦比的视听享受。
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展琵琶是一种古老而优美的弹拨乐器,具有悠远的历史和丰富的文化内涵。
本文将深入探讨琵琶的历史起源、演变过程以及在不同时期的发展情况。
1. 起源与发展琵琶的起源可以追溯到中国古代的乐器“琵琶琴”。
据考古学家的研究,最早的琵琶琴出现在公元前2世纪的西汉时期。
它是由古代的弦乐器演变而来,形状类似于现代的琵琶,但结构相对简单。
在汉代以后的历史时期,琵琶逐渐发展成为一种独立的乐器,得到了广泛的应用和发展。
2. 演变过程在中国古代,琵琶经历了多次演变和改进。
在唐代,琵琶成为宫廷音乐的主要乐器之一,被称为“乐府琵琶”。
此时的琵琶形状更加精致,琴身的弧度更大,弦数也增加到了四根。
唐代的琵琶音域宽广,音色饱满,技巧复杂多变。
宋代时,琵琶逐渐走入民间,成为广大人民喜爱的乐器。
在这一时期,琵琶的构造发生了较大的变化,琴身变得更加扁平,琴颈更长,琴弦也增加到了八根。
这种形制的琵琶被称为“唢呐琵琶”,弹奏时常常伴随着民间歌曲和戏曲演唱。
到了明清时期,琵琶的形制基本定型,并逐渐形成了现代琵琶的雏形。
经过几百年的发展,琵琶在音质和技巧上都有了很大的提高。
此时的琵琶多用于伴奏和独奏,成为戏曲、民歌和曲艺表演的重要伴奏乐器。
3. 不同时期的发展情况在中国古代的不同时期,琵琶的发展呈现出不同的特点和风貌。
在唐代,琵琶作为宫廷乐器,得到了极大的重视和发展。
许多音乐家和演奏家致力于琵琶的研究和创新,推动了琵琶乐的繁荣和发展。
宋代时,琵琶逐渐走入民间,成为广大人民喜爱的乐器。
琵琶曲艺在民间广泛传播,琵琶演奏家也随之增多。
到了明清时期,琵琶的地位更加巩固,成为戏曲、民歌和曲艺表演的重要伴奏乐器。
琵琶家们积极创作和演奏琵琶曲目,使琵琶的音乐表现力得到了进一步提升。
近代以来,随着音乐技术和演奏技巧的不断进步,琵琶的发展进入了一个新的阶段。
琵琶家们开始尝试与其他乐器的合奏,创作了更多风格多样的琵琶曲目,丰富了琵琶的音乐表现力。
4. 琵琶的文化内涵琵琶作为一种古老的乐器,具有丰富的文化内涵。
琵琶的历史与发展

琵琶的历史与发展琵琶是中国古代最重要的乐器之一,其历史可以追溯到两千多年前的汉代。
琵琶在中国音乐中扮演着重要的角色,不仅在古代文人雅士的音乐创作中广泛应用,而且在民间音乐中也有着举足轻重的地位。
本文将详细介绍琵琶的历史和发展。
1. 起源与发展琵琶的起源可以追溯到古代波斯(现今伊朗)的一种乐器,称为“比阿尔”。
这种乐器在东汉时期被引入中国,经过改良和演变,逐渐形成了现代琵琶的雏形。
最早的琵琶是由木质琴身和丝弦构成,后来逐渐改为板胴琴身和丝弦,使得琵琶的音色更加丰富和饱满。
2. 汉代至唐代在汉代,琵琶被广泛应用于宫廷音乐和文人雅士的创作中。
然而,真正使琵琶成为古代乐器之一的是唐代。
唐朝是中国古代音乐的鼎盛时期,琵琶在这个时期得到了极大的发展和推广。
唐代的琵琶有四弦和五弦两种,五弦琵琶成为了主流。
著名的琵琶演奏家李白就是唐代的一位琵琶名家,他的琵琶曲《琵琶行》至今仍被广为传唱。
3. 宋代至明代在宋代,琵琶进一步发展,琴身逐渐加大,琴弦也增加到七弦。
这个时期的琵琶被广泛应用于宫廷音乐、民间音乐和戏曲演出中。
明代时期,琵琶的造型和音色进一步改良,琴身更加精致,琴弦更加均匀,使得琵琶的音质更加出色。
4. 近现代琵琶近现代的琵琶在造型和音质上进行了一系列改进和创新。
琵琶的琴身逐渐采用了榉木或红木等高质量的材料,琴弦也采用了更加坚韧耐用的材料。
同时,琵琶的音域也得到了扩展,使得演奏者可以更加自由地发挥创作和表演。
5. 琵琶的地位与影响琵琶在中国音乐中的地位不可忽视。
它不仅在古代宫廷音乐中扮演着重要的角色,而且在戏曲、民间音乐和现代音乐中都有着广泛的应用。
琵琶的音色悠扬动人,具有独特的表现力,能够表达出各种情感和意境。
许多著名的琵琶演奏家如刘昌祥、刘天华等都为琵琶的发展和推广做出了巨大贡献。
综上所述,琵琶作为中国古代最重要的乐器之一,经历了漫长的发展历程。
从起初的波斯乐器到现代的琵琶,琵琶的造型、音质和演奏技巧都得到了不断的改进和创新。
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全国中文核心期刊艺术百家2006年第1期总第87期HUNDRE D SCHOOLS I N ART110文章编号:1003-9104(2006)01-0110-03论琵琶的发展历程及其文化内涵朱苏华(南京师范大学音乐学院,江苏南京210097) 摘 要:本文将琵琶及其音乐作为一种文化现象,置于中华文化的整体框架中进行探讨,从琵琶的名称和形制、演奏姿势和方式、乐曲表现内容三个方面的发展演变,阐述了琵琶的发展历程及其文化内涵。
关键词:琵琶;发展历程;文化内涵 中图分类号:J605 文献标识码:AThe D evelop m en t a l Course and Cultrura l Con ten t of P i paZHU Su-hua 民族音乐学(ethnomusicol ogy)研究音乐的本体以及形成这些音乐的社会、历史和文化缘由,这给中国传统音乐研究带来了积极的影响,并促使其开始把音乐作为一种文化现象放在整体的文化框架中进行探讨①。
琵琶(p i pa)是由外来的曲项琵琶吸收了中国汉琵琶的长处,逐步发展而成的一种古老的弹拨乐器。
纵观琵琶的形成和发展历程,它是我国汉族中原音乐文化与西域国家及边疆少数民族音乐文化相融合的产物,体现了集各民族之精华并以汉族特色为主的音乐文化②。
据此,本文将琵琶及其音乐作为一种文化现象,置于中华文化的整体框架中进行探讨,从琵琶的名称和形制、演奏姿势和方式、乐曲表现内容三个方面的发展演变,来阐述琵琶的发展历程及其文化内涵。
一、名称和形制的发展演变1、名称的来源及演变最早出现的秦琵琶,诞生时叫作“弦鼗”,在有了琵琶之名以后,才被改称为秦琵琶。
据史料记载,琵琶的称谓始于我国汉代,汉武帝派遣乐工参考琴、筝、筑、箜篌等木质弦乐器,制作了一种圆盘、直柄、四弦、十二柱的乐器,当时取名为琵琶,即后世所称的汉琵琶。
不过,汉代文献中涉及到琵琶这一乐器时,都写为“枇杷”,可见琵琶最古老的第一个称呼是“木”旁的“枇杷”,而这个名称显然无法用实义来解释。
另外,琵琶在古代还曾被称为批把、鼙婆和鞞婆等,且上述所有琵琶的异名都是无法拆开的“异字同音”词,这又完全不同于我国古代以单音命名乐器的传统。
由此推断,对琵琶名称的来源,最合理的解释可能是外来词的“音译”③。
琵琶这一名称经历了由统称抱持式弹拨乐器到专称曲项琵琶的演变历程。
魏晋南北朝时期,琵琶是多种抱持式弹拨乐器的总称。
直到唐代以后,琵琶才成为曲项琵琶的专称。
2、秦、汉琵琶的形制演变秦琵琶与汉琵琶皆为我国本土乐器,形制上共有圆盘直柄,但秦琵琶无品无柱、弦数不详,而汉琵琶则为十二柱、四弦。
经过历代的演变,秦琵琶发展成以三弦为代表的无柱弹拨乐器,而汉琵琶发展成阮、月琴和秦琴等有柱弹拨乐器。
3、曲项琵琶的形制演变(1)、曲项琵琶向曲项多柱琵琶演变现认为曲项琵琶发源于伊朗,以梨形音箱、曲项、四弦、四柱为形制特征。
据考证,曲项琵琶约在公元350年前后传入中国北方,并于公元551年前传到南方④。
魏晋南北朝时期,民族的大迁移进一步促进了音乐文化的交流与融合。
曲项琵琶在唐代得到空前发展。
基于梨形音箱的优美造型,曲项琵琶充分汲取了汉琵琶多品柱的特点。
晚唐至宋代,曲项琵琶逐渐向曲项多柱琵琶发展,进而两者共存。
宋元时期,琵琶广泛应用于说唱音乐和戏曲音乐的伴奏,故将琵琶扩①②③④参见周显宝著《西方民族音乐学与中国音乐研究———应用民族音乐学理论与方法的几点思考》一文,载于《音乐研究》,2002年,第4期。
参见陈惠清著《琵琶艺术发展完善的历史轨迹》一文,载于《音乐研究》,1996年,第4期。
参见孟文涛著《“琵琶”之为名是外来词音译的考证》一文,载于《中国音乐学》,1992年,第1期。
参见杨荫浏著《中国古代音乐史稿》,人民音乐出版社,1981年版,第129-131页。
111全国中文核心期刊艺术百家2006年第1期总第87期HUNDRED SCHOOLS I N ART大音域、增加品柱更是势在必行。
到了元代,新型曲项多柱琵琶已完全取代了曲项琵琶。
(2)、曲项多柱琵琶向现代琵琶演变明清时期,琵琶形制为四相十品(即十四柱)或四相十二品(即十六柱)。
这种形制的琵琶尽管运用平均律,但是有第七品与第十一品两个特殊的品位,在琵琶常用的小工调(D 调)中,它们发出的音是中立音(3/4音)↑4(↑Fa )和↓7(↓Si )。
然而,传统琵琶的柱位设计存在局限性,它只适应于D 调,不能自由转调。
于是,随着琵琶艺术的发展,产生了对柱位的改革。
20世纪20~30年代,刘天华等演奏家首先将旧琵琶的十二品增加为十三品,变旧七品为新七品与八品,同时将旧十一品降低了1/4音。
结果是,去掉了中立音,柱位就完全符合十二平均律①。
30年代,程午加先生根据十二平均律的要求,试制了六相十八品琵琶。
50~60年代,平均律半音品广为应用,并出现了六相二十四品和六相二十五品琵琶。
至此,琵琶完成了由古代琵琶到现代琵琶的演进历程。
二、演奏姿势和方式的发展演变1、演奏姿势发展的四个阶段总的来说,琵琶的演奏姿势经历了从首向左下方斜抱、横抱、首向左上方斜抱到竖抱的四个阶段②。
根据《敦煌乐伎》中所收集的大量琵琶壁画,推测北朝时期琵琶采用首向左下方斜抱为主、首向左平方横抱和首向左上方斜抱为辅的抱持方法。
隋唐时期,琵琶的抱持方式逐步发生了改变。
隋代琵琶多为首向左下方斜抱,少数以首向左平方横抱。
唐代是我国琵琶发展史上的第一个鼎盛时期。
从初唐到晚唐,首向左下方斜抱逐渐被首向左平方横抱所替代,并且倾向于首向左上方斜抱。
五代、宋元时期,琵琶多为首向左上方斜抱。
明清时期是我国历史上琵琶艺术发展的第二个高峰,此时琵琶已完全定型为竖抱的演奏姿势,这是中国琵琶走向成熟的一个重要标志。
2、演奏方式发展的两个阶段很多的史料记载和图片都证实,中国本土的秦琵琶、汉琵琶皆为指弹。
可以说,指弹是中国抱持式弹拨乐器演奏方式的一种传统。
南北朝时期,从西域传入我国的曲项琵琶则用拨弹。
直到唐代末期,拨弹仍是曲项琵琶占主流地位的演奏方式,当时所用的拨子有木拨、铁拨和兽骨拨等。
唐贞观年间,曲项琵琶出现了指弹的演奏方式。
宋代,拨弹与指弹两种演奏方式并存。
元代以后,拨弹渐少,而指弹增多。
至明清时,指弹完全取代了拨弹的地位。
由此可见,琵琶的演奏方式经历了由指弹到拨弹再到指弹两个阶段的演变过程。
三、乐曲表现内容的发展演变1、汉族音乐对乐曲表现内容的影响曲项琵琶具有拨弹、音量大和表现力丰富的特点,成为唐代宫廷燕乐大曲的领奏与主奏乐器。
琵琶曲有的以描述边塞生活为内容,曲调悲哀凄凉,并保留了西域音乐原有的风格③;有的以表现轻歌曼舞的宫廷生活为主题,节奏明快,乐曲多由歌舞音乐加工改编而成,如《凉州》、《六幺》和《霓裳羽衣曲》等。
随着唐代燕乐的盛行,汉族传统乐器与外来少数民族乐器逐渐融为一体。
在这期间,曲项琵琶的演奏特色则由原先的粗犷豪放向汉族细腻含蓄的传统风格发展。
作为唐代宫廷燕乐支柱的琵琶艺术,在明清时期又以民间音乐的形式再度崛起。
由于琵琶常为歌舞、戏曲和说唱的伴奏乐器,故琵琶曲多来源于民间的声乐曲牌和器乐曲牌。
民间艺人和文人雅士对这些曲牌进行了仔细琢磨和反复加工,将原曲旋律加花或精减、结构扩充或压缩以及将原曲中的过门、衬腔演化为乐曲的一部分,最终使曲牌演变为器乐性较强的琵琶曲。
清末,古代琵琶曲和当时创编的琵琶曲得到系统收集、整理和出版。
就乐曲的总体艺术风格而言,这些琵琶曲可以分为文曲和武曲两大类。
其中,文曲以简朴动人的优美旋律表达了深刻的内在情感,格调细腻,如《月儿高》、《塞上曲》和《夕阳萧鼓》等。
武曲则用形象鲜明的音乐语言表现了具有一定故事情节的内容,气势宏伟,如《十面埋伏》、《霸王卸甲》和《海青拿天鹅》等。
2、西方音乐对乐曲表现内容的影响二十世纪初,随着西方音乐文化的传入和中国新音乐文化的诞生,涌现了以刘天华、朱英和王露等近代知识分子为代表的全新创作,力图“以西为师、改进国乐”。
在这些创作乐曲中,有的内容比较古雅,如《秋宫怨》、《长恨歌》和《潇湘夜雨》等;而更多的内容则反映了社会生活和时代特征,如《歌舞引》、《改进操》和《留东秋感》等。
新中国建立后的50~70年代,我国音乐院校作曲理论教学基本上采用了西方音乐体制,普遍缺乏传统民族音乐创作。
于是,专业琵琶演奏者自己动手,以典型的器乐语言,将大众耳熟能详的中外歌曲和乐曲编写成“改编曲”与“移植曲”,如《浏阳河》、《远方的客人请你留下来》、《故乡的太阳》和《月光变奏曲》等,这无疑给琵琶艺术的发展注入新的生机和活力。
令人欣喜的是,琵琶的创作于60~80年代中期出现了一大批优秀的新作品。
与前述改编曲和移植曲不同,这些作品内容上结合时代要求和群众的美学情趣,方法上借鉴现代多声创作的技术经验和结构原则,并对琵琶演奏技巧和琵琶语言予以大胆创新。
乐曲表现内容较为广泛,比如,《花木兰》、《狼牙山武壮士》描写历史题材;《草原小姐妹》、《渭水情》反映现实生活;《火把节之夜》、《彝族舞曲》表现民俗风貌。
3、乐曲表现内容的新发展①②③参见吴犇著《传统琵琶的特殊品位对乐曲的影响》一文,载于《中国音乐》,1986年,第2期。
参见孙星群著《琵琶抱持法分段析》一文,载于《音乐艺术》,1989年,第1期。
参见曹月著《琵琶的诗性和诗性的琵琶———从〈琵琶行〉中解读唐代琵琶文化》一文,载于《人民音乐》,2004年,第11期。
全国中文核心期刊艺术百家2006年第1期总第87期HUNDRE D SCHOOLS I N ART11280年代中期以后,随着改革开放的不断深入和社会经济文化的迅猛发展,人们越来越期待更具创意的琵琶作品。
刘德海先生是中国当代杰出的琵琶大师,他结合中国古代、近现代音乐与西洋音乐之精髓,开创了琵琶音乐的“新古典”风格。
他的作品突出了崇尚自然、热爱生活、抚今忆昔和感悟人生的主题,充分反映了“以人为本”的人文主义精神①。
四、文化内涵1、中外音乐文化交流的结晶外来曲项琵琶传入中国后,受到具有深厚底蕴的汉族音乐文化的影响,在长期的艺术实践中不断地发展和完善。
譬如,在形制上,曲项琵琶采纳了汉族乐器的优点,增加品位,扩大音域;在演奏上,曲项琵琶又借鉴了汉族乐器的演奏手法,废拨弹用指弹,从而逐渐融入汉民族的文化传统之中。
历经变异与交融,曲项琵琶在汉族音乐文化生态中逐步被汉化,最终成为一种具有中国文化特色的民族乐器。
换言之,琵琶及其音乐的发展和完善,实际上就是中国本土的汉琵琶与外来的曲项琵琶不断交流与融合的结果。
2、雅俗共赏的文化属性扎根于历史悠久、博大精深的中华文化,琵琶音乐既是一种艺术现象,也是一种文化现象,其本质与价值更多地显示了音乐形式与文化内涵浑然一体的内在联系。
在民间,琵琶不仅是诸宫调、陶真和弹词等说唱曲艺的伴奏乐器,而且还是江南丝竹、福建南音和弦索乐等器乐乐种的合奏乐器。