浅谈高考音乐特长生培养的实践与研究

摘要：随着中国经济的腾飞，教育事业也在发展进步。国家要想繁荣进步，

教育部门必须要重视人才的培养和树立。当前情况下，人才培养正向着德智体美

综合型方向蓬勃发展，目前我国音乐特长生的高考热情开始大增，有许多学生报

考声乐专业，虽然当前的国内音乐特长生教育已取得了很大的成绩，但是其中仍

然存在着许许多多的问题。本论文针对我国高中音乐特长生现状问题进行了分析，提出了相应的解决对策。

关键字：音乐特长生；现状；策略

一、现阶段高中音乐特长生的培养现状

在我国应试教育的影响下，为了使同学们能够顺利地通过音乐专业的考试，

很多的高中院校都开设了音乐专业的培训班，并招收了一部分同学，通常把这部

分同学称作音乐特长生。从高中院校开始招收音乐特长生至今，使同学们的音乐

专业课成绩不断提高，也让同学们在高考中占据了优势。但是，在良好成绩的背后，还存在着一定的问题。首先，学习人数上升，学习质量却逐渐下降。对于这

个问题，最大的原因就是同学们对学习的兴趣问题。并不是所有的音乐特长生都

喜欢音乐的学习，有的学生是遵从了家长的意愿，自身对音乐的学习没有太强的

兴趣；其次，音乐教学模式的单一。在音乐教学的课堂上，老师为了应付高考，

让音乐特长生在考试中有突出的表现，往往急于求成，教学进程过快，只注重音

乐技巧的拔高训练，忽视了对同学们音乐技巧的培训，使培养出来的人才不是理

解音乐的人，只是乐匠而已。单一的教学模式也影响着同学们对音乐学习的兴趣，因此，在高中对音乐特长生采取多样化教学尤为重要。

二、高考音乐特长生培养的策略

（一）设立科学的专业培训计划

所有学科课堂教学都需要按照科学合理的计划来开展，这也是优化音乐教学

方式的重要基础。要根据学期方案、月目标和教学步骤的进展方面加以不断的推

进与改善才能形成培育高考音乐特长生的有力后盾。音乐老师在编写教学计划时

要具备科学依据，并针对学生的声乐知识适应能力来提出适宜的课程教学方案，

从而进一步提高质量。在编写学期计划时，音乐老师应提出声乐特长生的培养方案，例如，在开展音乐教学时，可以给学生指定曲目和较有难度的课程，以便更

好地实现逐步增加音乐课程难度的任务要求。

（二）互相讨论和互相评价的小组课让同学树立科学的审美观念

经过一段时期的课程后，音乐特长生们都拥有了一定的音乐基础知识，这时

就需要教师能够调动同学们的自主性和积极性，把正确的审美观念作为中心思想，带动同学们积极地进行个人观点的讨论和相互之间的评价交流，使同学们能够尽

情地谈论对音乐的想法、理念和个人的感受。注重细节会发现每个同学的优点，

将其优点放大，就会增加同学们对音乐学习的自信心。同学们对自己和其他的声

音进行反复地琢磨，使自己的声音能够进一步地得到明确。在音乐教学中，老师

应该让同学们来了解到歌唱并非一种机械性的表现，而是情感的运动，老师在课

堂上所做的教学活动都是为了让同学们的歌唱充满情感。因此，在实际教学中，

教师们不能单纯进行演唱技巧的培训，而忽略了对歌唱情感的表达，最重要的是

要培养同学们对艺术的审美能力。有时候同学的声音不到位，关键是因为感情没

有表现出来。因此，歌唱中应该用情感带动声音，声情并茂地进行演唱，用情感

衬托声音，用声音表达情感。

（三）适时开展师生角色互换活动，激发学生兴趣

老师不仅仅是传教授业解惑者，还是教育学生的合作伙伴。老师可以根据学

生的特征，精心设计课程活动内容。比如，笔者在视唱练耳课教学中，常常与学

生互换角色，让学生扮演教师。进行角色互换活动，就需要凸显学生的核心价值，以激励学生积极参与的热情。活动的具体内容可以是：以一个星期为期限，让几

名学生制订考试要求，教师和其他学生一起参加考试。制订要求的学生需要确定

合格标准，设计奖惩的内容。需要注意的是，师生角色互换的活动应选择合适的

时机开展，如阶段性学习结束前、举行重要的考试之前等等。另外，教师在教学

活动中需要合理的示弱，使他们相信自己一定能够“打败”老师的，从而提高他

们的信心，调动他们的学习欲望。

（四）帮助学生选择合适的音乐作品

由于高中音乐特长生主要是要让学生能在更高学院学习，所以在高考中就应

该挑选能突出自身优势的作品来演绎，让学生的演唱能力与表现能力都能得到充

分发挥。教师要帮助学生慎重选择作品，帮助学生树立信心。选择题材应遵循

“高中生身心发展规律和审美心理特征”这就需要选择表现力丰富，音乐形象鲜明，符合学生的声音特点，又可表达不同音乐内容的作品。若歌曲旋律起伏不大，节奏简单，强弱对比不强烈远不及前者留给评委的印象深刻。在此基础上学生应

用情演唱，将高潮部分设计得精彩纷呈，发挥得淋漓尽致，充分展现自己的艺术

才能，把考场当成自己才艺展示的舞台。

三、结论

总之，在对高中音乐特长生的教学中，理论知识的教学要存在于实践之前，

但要和实践进行有机的结合。为自己树立合理的音乐目标，才能让目标得以实现。因此，建立科学的、正确的音乐概念是音乐教学的第一步。在接下来的教学中，

让同学们互相讨论、互相评价，让同学树立科学的审美观念，并且进一步明确声

乐概念。最后就是让同学们在不确定的情境中进行练习，以便应对考试中出现的

不确定因素。教育者们需要不断地探究多样化的教学模式，让声乐的教学变得更

有生机。

参考文献：

[1]班朝秀.高中音乐特长生现状分析与思考─以贵州省都匀市为例【J】.音

乐时空，2014，（6）.

[2]李涛，畅丽萍，姚冰等.音乐“艺考生”教学历史沿革与现状的调查─以

邢台市五中高中音乐特长生为例【J】.邢台学院学报，2014，（4）.

高中音乐艺术特长生培养模式的实践研究课题实施方案

高中音乐艺术特长生培养模式的实践研究课题实施方案一、研究的背景和意义（限500字以内）随着我国进入加速推进现代化进程、全面建设小康社会的新阶段，基础教育课程改革已成为促进教育发展的核心动力。2003年3月底，教育部颁布了《普通高中课程方案（实验）》和15个学科的《课程标准》，我国蓬勃开展的基础教育课程改革进入了一个新的发展阶段。“使每一所学校成功，使每一位学生成功”是本次课程改革的基本理念，这就意味着在新的历史时期，教育要努力使每一位学生的个性特长都得到尽可能好的发展。近年来，我校在各级政府及教育主管部门的关心支持下，认真落实科学发展观，坚持以“办人民满意的教育”为目标，全面贯彻党的教育方针，着力推行素质教育，不断深化教育改革，不断提高教育质量，促进了我校持续健康快速发展。学校恪守“以教研促教学，以质量求生存，以特色谋发展”的办学理念，大力发展特色教育，学校艺术教育成效显著，现已成为“宁夏管弦乐教育基地”和“艺术教育示范学校”、“全国书画等级考试宁夏区指定培训考级点”，“宁夏大学音乐美术实训基地”，先后荣获全区铜管乐队比赛一等奖，全区合唱艺术节一等奖等荣誉称号，并获得教育部办法的荣誉证书。为了进一步规范化音乐特长教育教学工作，以我校今年高一新入学的音乐特长生为研究对象，通过一年的时间对他们进行专业、系统化的音乐教育，努力建立较完备的以音乐教育为特色优势的校本课程体系和育人工作体系，构建弘扬“四育并举、和谐创新”和“让每一个人都能走向成功”的学校文化和“育人为本、成功成才

”的学校精神，形成我校富有鲜明艺术教育优势的办学特色及成果，提升学校的办学品质，使我校成为在全区有一定影响力和知名度的艺术特色高中学校。二、拟研究解决的问题（限200字以内）在艺术特长生培养的实践过程中，特长教育、个性发展与应试教育的矛盾日渐明显，许多问题急待解决： 1.教育理念短视。艺术特长生的教育就是为了应试，为了提高高考升学率。不是为了让有艺术特殊潜质的学生得到更好的发展而开展艺术特长生教育，而是从文化成绩较低的学生中选择部分学生专攻艺术以走捷径，以提高考生的总上线人数。 2.教学内容陈旧（单一）。教学内容因循守旧，围绕应试内容反复操练，机械模仿，忽视创新精神与实践能力的培养，学生缺乏可持续性发展的学力。 3.教学手段呆板。艺术特长生的教育中，沿袭传统的教学手段，对现代教育媒体使用很少或基本不用，教学效率相当低下。三、研究目标（限300字以内）（1）改革选拔机制，让有特长优势的的学生得到良好培养，提升艺术特长生综合素质。（2）规范艺术特长生训练教学，形成一套长效合理培养计划和训练方案；并努力形成卓有成效的理论成果，用于指导今后的艺术特长生培养教学。（3）以特长生培养为龙头，提高我校艺术教学综合素质和能力。形成一整套严谨实用的艺术特长生培养模式，并在全区推广。

音乐特长生培养计划3篇

音乐特长生培养计划3篇音乐特长生培养计划一：音乐特长生培养方案一、指导思想为全面提高学生的素质教育，创新思想，与时俱进，丰富校园文化生活，提高孩子的艺术兴趣，为学有余力的音乐爱好生提供广阔的艺术空间，让学生在学校得到全面的发展，为此，从现在起学校对热爱音乐的特长生进行有目的、有计划的培养。二、培养计划和措施对部分爱好音乐的学生采取集中训练，给学生创造较强的艺术氛围，提供相应的空间及充足的时间，提高学生的艺术修养。 1、理论与实践同步，了解艺术内涵。 2、集中培训逐个指导，提高学习效率。 3、教师示范，让学生理解其方法与技能。 4、注重基本功的训练，让学生具有扎实的基本功。三、课程设置 1、乐理基础（包括识谱、音程、和弦以及常规的音乐理论知识） 2、舞蹈练习（通过基本功的训练，提高学生的柔软

度与协条性）3、声乐练习（此课程为一对一授课，通过气息、发声练习使学生的演唱技巧得到提高） 4、合唱练习（混声合唱、领唱、女声合唱、男声合唱） 5、键盘（钢琴、电子琴）四、报名方式与条件 1、通过面试的方式统一录用。 2、具有音乐特长的学生，男女均可，包括唱歌、跳舞、键盘乐器等。 3、欲报名的学生需要与家长事先沟通，学校只能鼓励，不强求，得到家长同意的特长生可进行注册登记。五、训练时间由学校统一规定时间，在规定的时间中，按周一到周五分类开课进行培训练习。六、所需设备与材料学生服装（舞服、舞鞋）、壁镜、把杆、地板音响设备：音响、录音机、电视教师材料、钢琴、光盘、磁带、指导教材舞蹈类：服装、筷子、扇子、甩穗等。七、注意事项 1、训练期间，班主任要积极配合。 2、训练期间的安全问题，包括人身安全、物品管理、安全用电以及学生声带的保护等。 3、学生生病期间的调课安排。

高校音乐教育课程研究与实践

高校音乐教育课程研究与实践音乐教育在高等教育中扮演着重要的角色。高校音乐教育课程的研究与实践对培养学生音乐素养、提高教学质量、促进音乐教育发展具有重要意义。本文将探讨高校音乐教育课程研究与实践的内容和方式，并提出一些建议。高校音乐教育课程的研究内容涉及教学目标、教学内容、教学方法和评估体系等方面。首先，教学目标是确定音乐教育的核心目标和学生应具备的音乐素养。高校音乐教育课程应立足于培养学生的审美能力、音乐表演技能和音乐创作能力，并注重培养学生的批判性思维和跨学科的能力。其次，教学内容应既注重传统音乐的传承，又关注时代特点和学生的兴趣，包括音乐理论、音乐历史、音乐欣赏和音乐实践等方面的内容。教学方法应综合运用讲授、实践、探究和评价等教学手段，鼓励学生积极参与学习和实践活动。评估体系应科学、客观地评价学生的音乐素养和学习效果。高校音乐教育课程的研究与实践需要以实际教育需求为导向，并结合本科教学改革的要求。在研究方面，可以开展音乐教育课程的理论研究和实证研究。理论研究应关注音乐教育的基本概念、教育原则和教育模式等方面的问题，为课程设计和改革提供理论依据。实证研究可以通过问卷调查、实地观察和实验研究等方法，

对课程实施的效果进行评估和改进。同时，要充分借鉴国内外的音乐教育经验，在借鉴中创新，不断提高教育课程的质量。高校音乐教育课程的实践是将研究成果付诸实际的过程。通过实施富有创新性的教学方法和项目，提高学生的学习兴趣和能力。例如，可以开设针对不同层次和兴趣的选修课程，为学生提供个性化的学习机会。可以借助现代技术手段，如音乐软件、多媒体教学等，提升音乐教学的互动性和趣味性。可以组织音乐讲座、音乐比赛等活动，激发学生的艺术创造力和团队合作精神。此外，高校还可以与社会各界合作，组织学生参与社会实践和文化交流活动，拓宽学生的音乐视野和社会经验。然而，高校音乐教育课程的研究与实践也面临一些挑战。首先，教师队伍建设是关键。高校需要培养一支高素质、专业化的音乐教育师资队伍，拥有丰富的教学经验和高水平的艺术表演能力。其次，教育资源的公平分配是一个重要问题。高校应加大对音乐教育的支持力度，提供先进的教学设备和学习资源，确保每位学生都能接受到优质的音乐教育。此外，如何平衡音乐教育的理论知识和实践技能也是一个挑战。高校音乐教育课程应该注重理论与实践的有机结合，培养学生的创作和实践能力。为了推动高校音乐教育课程的研究与实践，可以采取以下措施：一是加强教育改革的政策支持，为高校音乐教育提供更充分的资源和条件。二是加强音乐教育师资队伍的培养和引进，提高教师

音乐教育中的音乐教育理论与音乐教学实践研究

音乐教育中的音乐教育理论与音乐教学实践研究音乐教育是培养学生音乐素养和音乐才能的教育过程。在音乐教育中，理论与实践是密不可分的。音乐教育理论是指关于音乐教育的原则、方法和目标等方面的学术理论，而音乐教学实践研究则是指教师在课堂上实际运用理论进行的教学探索和实践过程。一、音乐教育理论的重要性音乐教育理论对于指导音乐教学实践具有重要的意义。音乐教育理论可以帮助教师从深层次上认识音乐教育的本质和目的，明确教学的方向和目标，为教师提供教学策略和方法论的指导。一位合格的音乐教师必须在教学过程中灵活运用各种理论，将其转化为实践中的有效教学手段，从而提高音乐教学的质量和效果。二、音乐教育理论的研究领域 1.音乐教育心理学音乐教育心理学是研究音乐教学过程中学生的心理发展和心理活动规律的学科。它探讨了学生对音乐学习的认知、情感和动机等方面的问题，通过研究音乐学习中的心理过程，为教师提供了指导学生学习的有效方法。 2.音乐教育美学音乐教育美学是研究音乐教学中艺术审美和艺术教育过程的学科。它研究音乐作品的审美特点，探究音乐教育对学生审美能力的培养作用，通过音乐欣赏和创造，提高学生的审美情趣和艺术素养。 3.音乐教育社会学

音乐教育社会学是研究音乐教育与社会关系、学校教育体制等问题的学科。它研究音乐教育在社会变迁和文化冲突中的作用，关注音乐教育的社会功能和教育改革，为音乐教育实践提供社会学视角和参考。 4.音乐教育教学法音乐教育教学法是研究音乐教学过程中教学方法和策略的学科。它研究不同教学方法对学生学习效果的影响，探索音乐教学的有效途径，为教师提供教学设计和教学策略的参考。三、音乐教学实践研究的意义音乐教学实践研究是音乐教学理论与实践相结合的重要环节。它可以帮助教师从实际教学中总结经验，发现问题，并进行改进。通过教育实践的不断探索和反思，可以提高音乐教学的实效性和针对性，为学生创设更加适宜的学习环境。四、音乐教学实践研究的方法 1.课堂观察法通过对音乐课堂的观察和记录，了解学生的学习状态、教师的教学方法和学生的学习成果，从而针对性地改进教学策略。 2.问卷调查法通过设计问卷，收集学生和家长对音乐教学的反馈意见，了解教学的优点和不足，从而确定改进方向和目标。 3.案例研究法选择典型的教学案例进行深入研究，分析教学过程中的成功经验和问题所在，为教师提供可操作的教学策略。五、音乐教育理论与音乐教学实践的结合

音乐教育的理论和实践

音乐教育的理论和实践随着时代的发展，人们的教育观念也在逐渐地转变。音乐教育作为一项重要的基础教育课程，其理论和实践也在不断进步和完善中。本文将探讨音乐教育的理论基础以及实践应用，以期对今后的音乐教育工作有所帮助。一、音乐教育的理论基础 1.音乐发展的历史音乐是人类自古以来一种重要的艺术形式，它随着人类的进步不断地发展和演变。从最初的口头传承到现代的电子音乐，人们的音乐需求不断地改变和完善，这推动了音乐教育的发展。 2.音乐心理学音乐心理学是研究音乐和心理之间关系的科学。它探讨人们是如何感知和理解音乐的，以及音乐是如何影响人的情绪和行为的。通过对音乐心理学的研究，我们可以更好地理解音乐对于人类的重要性，从而更好地进行音乐教育活动。 3.音乐教育学

音乐教育学是探讨人类音乐教育过程的学科。它通过对音乐教育的历史、理论和实践经验的研究，来指导今后的音乐教育工作。音乐教育的理论体系是在长期的实践中不断地发展和完善的。二、音乐教育的实践应用 1.音乐教育的普及化随着社会的进步和教育观念的变化，音乐教育的普及化成为了一种趋势。越来越多的学校开始把音乐教育列入必修课程，这为更多的学生提供了接触音乐的机会。 2.音乐教育的创新创新是人类进步的源动力。在音乐教育领域，新的音乐教育课程、新的音乐教学方法、新的音乐教育技术等等不断被提出和发展。这些创新带来了更好的音乐教育效果，同时也促进了音乐领域的发展。 3.音乐教育的多样性音乐教育应该是多样化的，既要符合学生的发展需求，又要反映当地的文

化元素。音乐教育的多样化可以帮助学生更深入地了解音乐和人类文化的发展，培养学生的艺术素养。三、总结随着时代的发展，音乐教育的理论和实践也在不断地发展和完善。通过对音乐教育的理论研究和实践经验的总结，我们可以更好地指导今后的教育工作，提升音乐教育的质量和水平。同时，我们也应该注重音乐教育的创新和多样性，积极探索适合不同群体的音乐教学方法，让更多的人能够享受到音乐的美妙和艺术的魅力。我们相信，随着音乐教育的不断发展和完善，将会为更多的人带来一份愉悦和收获，让音乐成为人们生命中不可缺少的一部分。音乐教育的理论和实践一直是教育领域中的热门话题，因为音乐作为一种文化语言，有着深远的意义和价值。音乐教育对于孩子的身心发展有着积极的影响，可以培养孩子的音乐素养、审美能力、创新能力以及团队合作精神等。而对于成年人来说，音乐教育也可以帮助人们舒缓压力、调节情绪、提升生活品质。在音乐教育的理论方面，主要包括音乐心理学、音乐学、教育学和社会学等多个学科领域，它们共同探讨音乐教育的教学原则和方法。音乐教育不

音乐教育的跨学科融合与实践研究

音乐教育的跨学科融合与实践研究近年来，随着教育领域的不断发展，音乐教育也逐渐受到了广泛的关注。传统的音乐教育往往注重理论知识的传授和乐器技巧的培养，但随着社会的不断进步，人们对音乐教育的需求也发生了变化。如何将音乐教育与其他学科进行融合，培养学生的创造力、综合素养和跨学科能力，已经成为了当下的一项重要课题。本篇文章将探讨音乐教育的跨学科融合与实践研究。一、音乐与数学的跨学科融合音乐与数学之间有着密切的联系。音乐中的节拍、节奏、音高、音程等元素都涉及到数学的运算和逻辑推理。通过将数学的概念和方法应用于音乐教学中，可以帮助学生更好地理解和掌握音乐的基本知识。例如，在学习音乐的节拍和节奏时，教师可以引入数学中的分数概念，让学生将节拍分割成不同的部分，并通过数学运算来判断每个部分的时值。这样一来，学生不仅能够学习到音乐的节奏感，同时也能够在数学中应用所掌握的知识。此外，音乐的音高和音程也与数学的比例和比例关系密切相关。通过学习音乐中的音乐音阶和音程，学生可以了解到不同音符之间的比例关系，并能够将其与数学中的比例概念进行对应。这种跨学科的融合有助于提高学生对音乐的理解和运用能力。二、音乐与文学的跨学科融合音乐和文学作为两种艺术形式，二者之间也存在着紧密的联系。音乐可以通过旋律和节奏来表达情感和意境，而文学则通过文字来描述和描绘人物、情节和场景。通过将音乐和文学进行融合，可以激发学生的创造力和想象力，培养他们对不同艺术形式的综合素养。

在音乐教育中，可以将经典文学作品与音乐相结合，进行创作和演绎。例如，教师可以选取一首古老的诗歌，让学生进行音乐创作，并通过音乐的形式来表达诗歌中的意境和情感。这样一来，不仅可以提升学生对音乐的理解和表达能力，同时也能够加深他们对文学作品的理解和欣赏。三、音乐与科学的跨学科融合音乐与科学之间的跨学科融合可以帮助学生更好地理解和掌握音乐中的物理原理和声学知识。音乐产生的声音是通过声波传播而形成的，而声波的振动频率和波长与音乐中的音高和音色密切相关。通过将科学中的物理原理与音乐教学相结合，可以帮助学生深入理解音乐中的声学原理，并提高他们对音乐的感知和欣赏能力。在音乐教学中，可以设置实验环节，让学生通过实际操作和观察，了解音乐中的不同乐器产生的声音特点和音色。同时，还可以通过科学实验的方式，让学生探究声音的传播规律和共鸣原理，从而更好地理解音乐中的声学知识。总结起来，音乐教育的跨学科融合与实践研究是一项富有挑战性和前瞻性的工作。通过将音乐与数学、文学和科学等学科进行融合，可以帮助学生培养综合素养、跨学科能力和创造力，进一步提升音乐教育的效果和质量。这一领域的研究和实践不仅需要教育者和学者的共同努力，也需要不断的探索和创新，才能够不断提升音乐教育的水平和影响力。

高考音乐特长生教学工作总结

高考音乐特长生教学工作总结高考音乐特长生教学工作总结「篇一」一、精选资料作为第一轮复习，以基础知识、基本技能、基本思想的复习为主，加上美术班有很多学生基础较弱，所以在选用资料时必须用基础性很强，贴近课本的资料，以便弥补知识点上的缺陷。二、精选练习选择练习时，必须将偏题、怪题、超出考试要求或学生能力要求的题删掉，有的典型题、类型题要进行多次训练，并重视订正，甚至二次订正，三次订正周练也可以以学生的错题再现为主，通过多次滚动练习，让学生掌握知识。三、精心教学复习一开始，由于学生对高一二学习过的内容遗忘多，定理、公式、基本的思想方法琐碎、凌乱、不成体系。因此，知识、方法的复习很有必要。在教学中，可以先领学生看教材，理解相关概念，回顾相关公式、定理的推导证明过程，数学思想方法。每一章节结束，通过章节基础知识的`小结，让学生构建本章知识框架结构，建立知识体系，系统梳理知识脉络。四、对学生进行分层由于本届学生差异特别明显，高三一年必须根据学生的个性差异，进行分层教学，对不同层次提出不同的要求，使每个学生的潜能都得到发挥。针对基础比较扎

实、思维比较敏捷活跃的学生，教学中要大胆放手让他们自主探索、自主学习，可以给他们指定一本学习资料；针对基础较差，学习的自信心不强，主动性欠缺的现状，要想方设法调动学生的积极性，使他们参与课堂教学活动中来，课堂起点可以低点，小步子、多鼓励、多交流，让他们从书本出发，先掌握基本知识技能，让后再做中档题，甚至难题。教无止境，分层教学中还有许多问题等待我们去研究，我们将根据学生特点，将分层教学进一步推向深化，以提高教学质量，提高学生的数学素质。高考音乐特长生教学工作总结「篇二」高考数学科中心指导组教学工作总结范文转眼间，20xx年高考已尘埃落定。回首这一年的艰辛，联系本届的`高考数学成绩，我们的艰辛获得了一定的回报，数学成绩还是可喜的。现将本届高考数学科中心指导组工作总结如下： 1、认真制定计划，根据顺昌县高考工作领导小组的总体要求，数学科中心指导组全体成员认真讨论，并制定了详细的计划。并认真贯彻落实各项计划。 2、强化了责任意识，增强了紧迫感，充分认识我县数学的不足，各位高三数学教师要有忧患意识，加强责任意识，增强紧迫感。 3、紧扣《考纲》，有的放矢，20xx年的高考是稳中有变动，准确了解“变”在何处，及时调整复习方向，意义非常重大。针对考纲年年变化的情况，数学中心组特别要求每位数学老师都必须认真研究学习《考试大纲》、考试说明，特别注重研究《考纲》中变化的部分。凡是《考纲》中明确规定的考点，必须复习到位，不

音乐特长生的教学工作总结(集锦13篇)

音乐特长生的教学工作总结〔集锦13篇〕篇1：高考音乐特长生教学工作总结光阴似箭，日月如流，不觉三年过去了。在这三年的日子里，我做了很多，当然也学到了很多;同时得到了学校领导的高度重视，全体同仁的热情帮助，全体同学的共同努力，终于吧大旺中学第一届音乐高考生从高一到高三的教学任务顺利完成了。怀着对工作认真负责的态度，更主要是按校长的要求，对三年来带音乐高考生的教学作如下总结：一、保持“勤、严、细、实”四字方针的工作态度和工作作风。勤、严、细、实贯穿我三年的整个教学工作当中，也是我获得高考成绩的根本做法。“勤、严、细、实”四字方针分两个意思：一是针对自己，二是针对学生。针对自己表如今：第一，刻苦钻研业务，努力进步自身素质。大家知道，音乐高考有四个工程(音乐为主考工程占55 、钢琴占10 ，视唱练习占25 、乐理占10 ，加试舞蹈占5 )，四个工程本应四个专业老师分授，但学校只安排我一个人担任，可见压力之大，任务之重?于是我就暗下决心，努力通读各种版本的书籍，整理读书笔记，学习别人先进的教学经历，搜集专业高考的动态，钻研

教学大纲，探究切合实际的教学方法，一句话，自练根本功。第二，要有技之于恒的奉献精神，这些年从事音乐专业教学使我深化认识到：要做好本职工作，要争取成绩，就要有奉献精神，就要实干。在这三年里我暗自承诺和约束自己，保证时间，保证质量备好每一个教案。上好每一堂课，出好每一份试题，拟订好教学的长期方案，短期方案，备课方案。针对学生：就是严格要求学生，上课必须专心认真，作业必须做到全对为止，技能技巧训练做到高标准，严要求。二、尊重学生，树立学习自信心我发现大多数家长和考生对于参加这门学科的学习都或多或少存在一些误区：认为音乐生是文化科成绩差，只有选择音乐才能读书大学;认为学音乐就能成名成家，出人头地，赚很多很多的钱。以上看法都是不全面不正确的，解决这些问题需要老师的正确引导。同时大局部学生在初中阶段对音乐的学习不很重视，或没有养成良好的学习习惯。我首先让他们端正学习态度，明确学习目的，树立学习音乐的自信心，深化学生实际，与生为友，增进师生感情与友谊，营造良好学习气氛。三、兢兢业业制定教学方案，轻轻松松应考 1、周密制定教学方案、教学方案

音乐高考特长生培训计划

音乐高考特长生培训计划一、培训计划概述音乐是一门艺术，需要长期的刻苦学习和深厚的音乐底蕴才能成为一个出色的音乐家。而音乐高考特长生更是需要更加专业、系统的培训。因此，本培训计划旨在为音乐高考特长生提供系统全面的培训，帮助他们更好地备战高考，展现自己的音乐才华。二、培训目标 1. 提升学生的音乐基础知识和能力，使其熟练掌握音乐理论、乐理、和声、曲式、音乐史等基础知识。 2. 培养学生的音乐审美能力和表演技巧，提升学生的音乐表现力和艺术修养。 3. 帮助学生掌握音乐专业技能，如钢琴演奏、声乐、器乐等，提高学生的演奏水平和舞台表现能力。 4. 培养学生的音乐创作和音乐理论研究能力，使学生具备一定的音乐创作和研究能力。 5. 辅导学生备战音乐高考，帮助学生获得高分，进入理想的音乐院校。三、培训内容 1. 音乐基础知识和能力首先，学生需要系统学习音乐基础知识，包括音乐理论、乐理、和声、曲式、音乐史等内容。通过课堂教学和作业练习，帮助学生掌握基础知识，提高对音乐的理解和分析能力。 2. 音乐审美能力和表演技巧其次，学生需要培养音乐审美能力和表演技巧。我们将组织学生参与音乐会和比赛，让学生有更多的舞台表现机会，提升他们的音乐表现力和艺术修养。 3. 音乐专业技能除了音乐基础知识和表演技巧，学生还需要掌握音乐专业技能，包括钢琴演奏、声乐、器乐等。我们将提供专业的指导老师，帮助学生提高演奏水平和舞台表现能力。 4. 音乐创作和音乐理论研究最后，学生需要培养音乐创作和音乐理论研究能力。我们将开设创作课程和研究课程，指导学生进行音乐创作和音乐理论研究，提高他们的创作和研究能力。四、培训方法 1. 课堂教学

浅谈高中生的音乐素养培养

浅谈高中生的音乐素养培养摘要：高中音乐教育是培养学生情感的重要课程之一，是我国基础教育的重要组成部分。音乐教育的教学质量的优异对于提高学生的素质培养，具有深远而重大的意义。新课程改革，从“音乐欣赏”到“音乐鉴赏”，从教材内容到教学理念和教学方法，都在不断变化和发展。在近些年的音乐教学中，教育工作者们越来越多的感受到音乐教育对促进人类发展和进步有着无可取代的作用。关键词:高中音乐；音乐素养在2020年文科高考的数学试卷中，出现了学校文化课学习中不曾学习的 “乐理题”。乍一看，2020年高考文科数学中的“乐理题”相当复杂。事实上，问题是从C到B可以组成多少个大三和弦和小三和弦？没有学过音乐的学生会直接应用数列进行计算；学习过音乐的学生可以直接运用音乐理论的方法，在高考中快速给出这道数学题的正确答案。《脑潜能》一书中记载：音乐训练可以提高儿童的时空推理能力，从而促进儿童数学功能的发展；音乐训练可以增加大脑中一个叫做颞平面的区域，提高语言表达能力；这句话充分说明了音乐在生活中的重要性。相关研究表明，学习音乐不仅可以陶冶情操，还可以促进人格健康发展，提高艺术修养，提高个人气质和生活质量。学习音乐对其他各科的学习都是有益无害的。学习音乐具有连接事物的能力，因此音乐学习者在空间中的推理能力将得到提高。在2020年全国教育工作会议上，教育部部长针对德、智、体、美、劳“五育”提出，在新的一年里，要以体育、美育、劳动教育为重点，推进教育与体育的融合，划定美育构建劳动教育的责任链。他说，为了加强美育，我们应该在2020年解决条件变化、教学和评估方面的困难。不断地推进和不断地完善学生艺术素质综合评价，结合不同区域的形势将艺术学科纳入高考，把学校美育纳入综合评估和评价体系。

新高考下的艺体特长生班级管理对策与研究

新高考下的艺体特长生班级管理对策与研究摘要：在我国新高考的大背景下，对于高中艺体特长生的文化成绩要求越来越高，所以作为正处于新时代的老师而言要创新高中艺体特长生班级管理方式及措施以适应新高考。新时代的高中艺体特长生大多指的是报考艺术类院校艺术专业或普通高校艺术专业的考生，他们的身体素质较强，具有一定的运动或艺术天赋。对高中艺体特长生而言不仅要学习高中文化知识，还要进行艺体技能方面的训练，在如今升学的大背景下，高中艺体特长生班级管理的现状仍存在不足，要采取相关发展策略促进高中艺体特长生班级管理的同时，促进高中艺体特长生德智体美劳的全面和谐发展。关键词:班级管理；发展策略；新高考；高中艺体特长生引言:在时代发展的进程中，我国教育改革也在有条不紊地开展。在新高考的大背景下，班主任、科任老师和学校要加强对于高中艺体特长生班级管理的重视，为国家培养的高质量艺体生。因为新高考下的艺体特长生不仅要有优秀的专业技能，也要拥有优异的文化成绩。所以班主任老师和学校要重视当代高中艺体特长生的综合素质的全面发展，并采取积极有效的班级管理策略与对策进行长期有效的艺体特长生班级管理，以帮助艺体特长生考上心仪的高等学府。一、新高考下的艺体特长生班级管理现状 1．班主任管理理念的滞后在我国大部分高中艺体特长生班级的班主任对于管理艺体特长生班级存在两个极端，一个是对学生一律严格管理，并制定各种严苛制度来约束管教学生。但是严苛的管理制度对于艺体特长生而言会非常压抑，不利于艺体特长生情绪的同时也使他们的学习效率大打折扣。另一个是对学生进行自主管理，全凭学生自觉，但教师忽视了高中艺体特长生的自主空间本来就很大，学生的自我约束能力也不

音乐教育中的审美教育实践与研究

音乐教育中的审美教育实践与研究引言音乐是一门艺术，它不仅能够给人们带来愉悦的感受，还能够影响人们的情绪、思维和行为。因此，音乐教育在培养学生审美能力和创造力方面起着重要作用。本文主要探讨音乐教育中的审美教育实践与研究，以期为音乐教育工作者提供一些启示和指导。一、音乐教育的价值与目标音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生对美的感知和理解能力。在音乐教育中，我们追求的不仅是学生能够演奏一首曲子或者理解一种音乐形式，更重要的是让学生通过音乐感受到美的存在，并且能够从中获得身心的愉悦。因此，音乐教育的目标应该是培养学生的审美情趣和审美能力。二、审美教育的意义与方式审美教育是音乐教育中不可或缺的一部分，它可以培养学生对美的敏感性和品味。在音乐教育中，可以通过让学生欣赏优秀的音乐作品，使他们接触到不同种类和风格的音乐，并通过解读音乐作品的方式来拓展他们的审美视野。此外，学生还可以通过创作音乐来表达自己的情感和思想，提升他们的审美能力和创造力。三、实践案例分析 1. 音乐作品的欣赏在音乐课上，可以邀请专业音乐家来现场演奏一些经典的音乐作品，并辅之以解读和讲解。这样的实践能够让学生亲身感受到音乐的魅力，并且提升他们的审美能力。 2. 创意音乐活动

可以组织学生进行创意音乐活动，让他们通过合作演奏、创作或者即兴表演来锻炼自己的创造力和审美能力。例如，可以让学生自由组合乐器和声音，创造出自己独特的音乐作品。四、研究方向与方法在音乐教育中，审美教育的研究也是一个重要课题。相关的研究可以从以下几个方面展开： 1. 教育教学方法的研究如何通过不同的教育教学方法来提高学生的审美能力和创造力是一个需要深入研究的问题。例如，可以进行实验研究，比较不同教学方法对学生审美能力的影响，找出最有效的教学方法。 2. 跨学科研究音乐教育与心理学、认知科学等学科之间存在密切的联系，因此可以进行跨学科研究，探讨审美教育在跨学科领域中的应用和意义。 3. 资源开发与利用如何开发和利用各种音乐资源是提升音乐教育质量的关键。可以研究如何利用现有的音乐资源，如音乐图书馆、音乐博物馆和音乐网站等，来支持和促进音乐教育的发展。结语音乐教育中的审美教育实践与研究既是一项重要的任务，又是一项挑战。通过不断的实践和研究，我们可以更好地理解音乐的价值和作用，并且为音乐教育工作者提供有益的经验和方法。希望本文能够为相关研究和实践提供一定的启示和参考。

音乐高考生的德育管理探讨

音乐高考生的德育管理探讨摘要：高中教育作为承接初中与大学的重要阶段，此阶段课业重，学生不仅需要学习相关知识，还面临着升学压力。同时此阶段也是学生个性、性格、价值观等形成的重要时期，此时期除开基础知识教学外，开展德育至关重要。音乐高考生作为艺考生，平时更多时间花在音乐、文化知识学习上，在此种情况下，如何实现德育是教师不得不关注的重点问题。本文将分析音乐高考生德育管理策略，助力音乐会高考生德育质量提高。关键词：音乐；德育；高考生；管理高中强化道德教育管理工作，确保德育可以融合在日常生活之中，推动德育工作顺利开展。音乐艺考生不仅需要学习文化课，还需要学习相关文化课，教师开展高质量德育可以确保效果，助力学生形成积极向上的世界观、价值观等，培养学生成为德才兼备之人。 1.德育概述德育即道德教育，主要指教育者对教育对象开展思想、道德影响教育，让教育对象可以逐步形成符合社会发展等要求的道德修养与品德的教育活动。广义上德育可以包括家庭德育、学校德育、社会德育集中，其中学校德育作为重要组成部分，确保质量十分重要。《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020 年）》中明确表明，在学校教育整个过程中，将社会主义核心价值观体系融入到教育之中，开展马克思主义中国化最先成果教育。以求通过多种多样的教育方式，帮助学生形成积极的世界观、价值观、人生观，并形成坚定的爱国情感，使得学生最终成长为富有民族意识、创新精神、公民意识的合格社会主义接班人。对于初中教师而言，若想完成相关德育工作，需要开展心理健康、政治、道德、思想、法纪等方面教育，充分结合音乐高考生具体特点开展德育工作，确保渗透教育最终质量。 2.音乐高考生的德育管理策略分析

音乐教育调节学生心理的作用和实践研究

音乐教育调节学生心理的作用和实践研究随着现代社会的发展，音乐教育在学生教育中越来越受到重视。音乐教育不仅培养学生的音乐天赋，更重要的是对学生的心理健康产生了积极的影响。本文将从心理学角度出发，探讨音乐教育调节学生心理的作用及其实践研究。一、音乐教育调节学生心理的作用 1.消除压力与焦虑学习生活压力是学生的一大问题，养成良好的学习习惯无疑是最好的解决之道。而学习音乐更具有缓解压力的作用。在音乐教育中，由于学生需要进行大量的乐器演奏和歌唱练习，则能够帮助学生排解压力和紧张情绪。此外，听音乐也是一种很好的放松方式。心理学家称，听音乐能够在很大程度上缓解心理压力，并且，音乐的旋律和节奏能够刺激大脑分泌内啡肽等有利于缓解焦虑情绪的物质。 2.促进情感调节与表现音乐除了能够消除压力与焦虑，还可以帮助学生更好地表达自己的情感和情绪。通过演唱歌曲和演奏乐器，学生能够更好地抒发内心的情感和感受，从而得以更好地表达自己与他人之间的情感交流。而这种情感交流则能够更好地促进学生对自己情感的认识，加强他们的情感调节能力。 3.提高学习成绩

音乐教育还可以帮助学生提高学习成绩。据心理学家研究指出，音乐教育能够提高学生的记忆力和注意力，特别是在乐理学习方面，有利于学生对知识的消化与吸收。更进一步地，音乐教育还能够促进学生的创造性思维，有助于他们在解决问题的时候更加灵活有效。二、音乐教育调节学生心理的实践研究 1.调查学生对音乐教育的认知和接受程度一项针对大学生的问卷调查研究表明，有95%的学生表示愿意参加音乐教育的课程，而超过85%的学生认为音乐教育对他们的学习和生活产生了积极的影响。此外，大多数参与调查的学生也表示，音乐教育能够帮助他们更好地表达自己的情感和情绪。 2.实施音乐教育对学生心理健康的影响有研究表明，在一项为期12周的音乐教育课程，学生的焦虑和抑郁症状明显减少。同样地，研究还发现，在实施音乐教育课程后，学生的自尊和自我价值感明显增强，且对学习的态度和信心更具积极性。这些研究表明了音乐教育对学生心理健康的积极影响，有望应用到实际教学中。 3.音乐教育在心理医学治疗中的应用除了作为一种学科教育形式，音乐教育还可以作为一种心理治