学校开设艺术类选修课的意义
高校开设音乐类选修课的目的及意义
高校开设音乐类选修课的目的及意义音乐类选修课是我们大学四年里的必修课。
音乐教育对于大学生的全面发展，尤其在审美心理以及大学生的内心情感和谐发展方面具有直接的作用。
任何艺术，都是表现人类情感的，而音乐作为最具情感的艺术，在培养人的高尚情感及审美情趣方面，是其他艺术所无法替代的。
音乐能够陶冶大学生的情感，保持和发展他们的想象力，并激发他们对生活的热爱以及对未来理想不懈的追求。
音乐教育的德育功能，是非常具有特色和积极有效的。
大学生的我们不喜欢空洞说教，不太容易接受灌注式的教育；音乐教育中的以情感人、潜移默化和寓教于乐的教育特点，就很容易实现一般教育形式中不易达到的效果或目标。
音乐教育的“以美求真”、“以美求善”，对于大学生的理想、信念和气节的影响是深刻的。
优秀的音乐文化，是对当前的纯商业文化、外来文化的一种社会性超越。
在高校开展音乐教育和有关的音乐活动，既是大学生文化娱乐生活的需要，又可以有效抵制社会上一些不良消费和不健康的文化对大学生的影响。
众所周知，大学生的学习压力重，生活节奏快，文化生活相对单调枯燥，而作为正处在青春萌动和身心发展突变时期的我们，对于各种知识文化十分渴求，尤其对音乐艺术会产生强烈的需要。
普通高校音乐教育应提倡的是健康、积极，有利于大学生全面发展的音乐文化，而不是不加选择地对社会各种音乐文化的全盘接受。
音乐教育是创建普通高校校园文化和形成某种办学特色的一条很好的途径。
将音乐教育作为一个办学特色，是新世纪我国大学之间竞争的一个新领域可以试想：我们学校有一支顶级的足球队、篮球队和我们同样有一个优秀的合唱团或乐队，会给新世纪的大学师生不仅带来豪迈和力量，而且还会带来更多的温馨和浪漫。
然而传统的传播媒介不利于音乐在普通高校的普及。
在各种录音技术以及广播、电视发明之前，人们只能通过亲临现场的方式去欣赏美妙的音乐，音乐的传播严重受到时间和空间的限制，往往最好的音乐会都需要到现场去欣赏。
而音乐作为高雅音乐，其价格是最昂贵的，与大众更是无缘。
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性随着我国教育体系不断完善和发展，学前教育已经越来越受到社会的重视和关注。
学前教育是孩子教育的第一步，对于孩子的成长和发展起着至关重要的作用。
而学前教育中的艺术课程更是不可或缺的一部分，它不仅能促进孩子的身体和认知发展，还能培养孩子的审美情感和创造能力。
高职学前教育专业的艺术课程选修设置显得尤为必要。
学前教育艺术课程的选修设置有助于培养学生的审美情感。
学前儿童正处于身体和认知发展的关键时期，而艺术课程不仅能够促进孩子的身体协调能力和感知能力的发展，更能够培养孩子的审美情感。
通过学习音乐、舞蹈、绘画等艺术课程，孩子可以感受到美的存在，学会欣赏和领会艺术作品，培养自己对美的追求和感悟。
这对于孩子的成长和发展来说具有非常重要的意义，也能够为日后的学习和生活奠定良好的基础。
学前教育艺术课程的选修设置有助于培养学生的创造能力。
艺术创造是培养孩子综合素质的有效途径，通过学习艺术课程，孩子们可以培养自己的想象力和创造力，学会用双手和头脑去表现自己的情感和想法。
对于学前教育专业的学生来说，他们需要具备一定的创造能力和审美能力，才能更好地去引导和教育学前儿童。
学前教育专业的学生在学习过程中应该加强艺术课程的学习，从而培养自己的创造能力和审美能力，为将来的教育工作打下坚实的基础。
学前教育艺术课程的选修设置有助于扩大学生的知识面和视野。
学前教育专业的学生将来要面对的是各种各样的学前儿童，而这些儿童的兴趣爱好和文化背景都是各不相同的。
学习艺术课程可以帮助学生更好地了解和理解不同文化的艺术表现形式，扩大自己的知识面和视野，为将来的工作做好充分的准备。
艺术课程还能激发学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性和主动性，为学生的综合素质提升提供了有力的支持。
学前教育艺术课程的选修设置有助于促进学生的身心健康发展。
学前教育专业的学生未来将要从事的工作是和儿童密切相关的，而儿童的身心健康发展是非常重要的。
高中美术选择性选修课探讨
高中美术选择性选修课探讨随着社会的发展和进步，越来越多的高中学校开始设置美术选择性选修课，以满足学生对美术学习的需求。
美术选择性选修课不仅仅是一门课程，更是让学生在学习中发现自己的兴趣和潜能，培养自己的综合能力和创造力的机会。
美术选择性选修课也面临着一些问题和挑战。
在这样的背景下，我们有必要深入探讨高中美术选择性选修课的意义、特点、目标和发展方向。
高中美术选择性选修课的设置意义重大。
美术选择性选修课是一种高中学生可选的培养学生的审美需求和美学观念，提高学生的审美能力和创造能力的课程。
这种课程旨在为学生提供更多的学习和发展空间，让学生能够进一步了解和掌握美术知识，培养学生的审美情趣，激发学生对艺术的浓厚兴趣。
通过美术选择性选修课，学生可以更加自由地发挥自己的创造力和想象力，培养自己的艺术修养和文化素养。
高中美术选择性选修课具有自己独特的特点。
美术选择性选修课在课程设置、教学内容和教学方法上都有明显的特点。
在课程设置上，美术选择性选修课开设了许多有关美术的专题课程，例如素描、水彩画、版画、书法等，学生可以根据自己的兴趣选择课程进行学习。
在教学内容上，美术选择性选修课更加注重学生的审美教育，教学内容涉及了许多绘画理论、美术史、美术欣赏等方面的内容。
在教学方法上，美术选择性选修课更加注重学生的主动参与和实践操作，采用了许多多样化的教学方法，例如板书展示、实地写生、美术作品展示等，提高了学生的学习兴趣和学习效果。
高中美术选择性选修课也面临着一些问题和挑战。
美术选择性选修课的师资力量和教学资源相对匮乏。
许多高中学校美术教师数量偏少，教学资源相对紧缺，导致学生的美术学习受到了一定程度的影响。
学生美术素养参差不齐，师生之间的互动不够充分，导致美术教学效果不够理想。
美术选择性选修课的教学管理和评价体系还不够完善，导致了教学效果的参差不齐。
社会对美术选择性选修课的认知和重视程度还不够，导致学校和家长对美术选择性选修课的支持程度不够，影响了美术课程的健康发展。
高校开设艺术类公共选修课的意义
浅谈高校开设艺术类公共选修课的意义艺术主要具有认知功能、教育功能和审美功能。
艺术教育能够培养帮助学生树立正确的审美观,发展学生鉴赏美和创作美的能力,陶冶学生的情操,提高学生的精神境界,它在整个教育体系中发挥着不可替代的作用,是素质教育的重要组成部分。
公共选修课,简称公选课,是指高校面向全校各专业学生开设的跨学科、跨专业课程。
公共选修课课程一般由学校统一安排,学生根据自身实际情况进行选修。
艺术类公共选修课是公共选修课的一个重要类别,开设艺术类公共选修课是高校开展艺术教育的重要途径,也是高校推行素质教育的一项重要工作。
开设艺术类公共选修课具有十分重要的意义。
从个人发展角度讲,开设艺术类公共选修课对个人发展具有重要影响。
首先,艺术没有门槛,艺术是面向大众的,任何人都有欣赏美、创造美的资格和能力。
大学生是一个充满青春活力,容易接受新事物的群体,处在诗一般的年龄,他们常常选择文学、音乐、舞蹈等艺术形式作为他们青春情怀的载体。
许多大学生都怀有对艺术的热情和追求,而艺术类公共选修课的开展正好为广大热爱艺术的学生提供了一个感受艺术感受美的平台,拉近他们同艺术的距离。
其次,大学阶段是人的一生中世界观、人生观、价值观形成的关键时期。
通过艺术类课程的学习,培养学生正确的审美观,引导学生以审美的眼光看待万事万物,使其心境开阔,帮助其树立正确的“三观”和塑造良好的性格。
再次,当前大学生面临着学业、就业等方面的压力,一些大学生也因此出现迷茫、压抑的情绪,甚至导致心理问题,而学习艺术课程,如学习吉他,让美妙的乐曲在自己指尖流淌,如练习书法,行云流水而宁静淡泊,这些都有助于学生净化心灵,唤醒心中对真善美的追求,找到一片精神上的桃花源,使精神有所依靠,可以舒缓压力,纠正心理偏差。
最后,大学重在培养学生一种独立思考独立分析的能力,艺术可以拓宽想象力,艺术类课程的开展,也有利于学生创造性思维的培养。
另外,广泛的艺术爱好,并发展为特长,对于学生与他人增进人际交往或工作面试等,都是一种筹码。
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性艺术课程在学前教育中扮演着重要的角色，它不仅能够丰富幼儿的情感世界，培养他们的审美能力，还能够促进他们的智力、语言和动手能力的发展。
在高职学前教育中设置艺术课程选修是非常必要的。
学前教育的目标之一是培养幼儿的审美能力。
通过艺术课程的选修，幼儿能够接触到各种各样的艺术形式，如音乐、绘画、手工等。
通过参与这些艺术活动，幼儿能够感受到美的力量，培养对美的敏感度，提高审美能力。
艺术课程也能够帮助幼儿表达自己的情感和想法，促进幼儿的情感发展，培养他们的自信心和个性。
艺术课程选修也能够促进幼儿的智力发展。
艺术活动需要幼儿动用智力去观察、思考、表达。
在绘画活动中，幼儿需要观察对象、分辨颜色、运用想象力等等。
通过这些活动，幼儿的观察力、思考力和创造力得到了锻炼和提高。
艺术课程选修还可以激发幼儿的好奇心和探索欲望，培养他们的科学思维能力。
艺术课程的选修对幼儿的语言发展非常有益。
艺术活动往往需要幼儿和其他人进行交流和合作。
在艺术课堂上，幼儿不仅可以和老师交流，还可以和同伴互动，分享自己的作品，倾听别人的意见。
通过这些交流和合作，幼儿的语言能力得到了锻炼和提高。
艺术课程选修还可以促进幼儿的动手能力的发展。
艺术活动往往需要幼儿进行手工制作、乐器演奏等动手操作。
通过艺术课程选修，幼儿能够培养自己的手工技能，提高手眼协调能力，增强他们的动手能力。
高职学前教育艺术课程选修的设置具有非常重要的必要性。
艺术课程能够培养幼儿的审美能力，促进幼儿的智力、语言和动手能力的发展。
通过艺术课程的选修，幼儿能够获得全面的发展，提高自己的综合素质。
在高职学前教育中应该重视艺术课程的设置和教学实施，为幼儿提供更多的艺术学习机会。
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性随着社会的不断发展和进步，人们对于孩子的教育也越来越重视。
学前教育作为孩子教育的重要一环，越来越得到人们的关注和重视。
学前教育涉及到孩子的各个方面，包括智力、情感、语言、身体、品德等方面的培养。
而艺术课程作为学前教育的一部分，也越来越受到重视。
那么，在高职学前教育专业中，设置艺术课程的必要性是什么呢？本文将从多个角度来进行浅析。
艺术课程有利于提升学生的审美情趣和艺术修养。
在学前教育的阶段，孩子正处于身体和智力的成长发育期，他们对于外界事物的感知和认知能力都处于较为脆弱的时期。
而艺术课程可以通过丰富的教学内容和培养孩子的审美情趣，引导他们主动去接触、了解和理解艺术，从而提升其审美情趣和艺术修养，培养他们对美的感知能力和艺术品味。
艺术课程有利于激发学生的创造力和想象力。
艺术是一种表现和创造，而学前教育正是培养孩子的能力和潜力的关键时期。
通过艺术课程的设置，可以引导学生进行各种形式的艺术创作，比如绘画、手工、音乐等，从而激发他们的创造力和想象力，培养其对于创新和发散思维的能力。
这对于学前教育专业的学生而言，具有非常重要的意义，因为学前教育师资需要有丰富的想象力和创造力，来满足孩子们多变的需求。
艺术课程有利于拓展学生的综合素质和专业技能。
学前教育专业的学生将来的职业需要具备丰富的综合素质和专业技能，而艺术课程正是帮助学生全面发展的一个好途径。
通过艺术课程的学习和实践，可以拓展学生的艺术素养和专业技能，比如绘画、表演、舞蹈等，从而使得他们在未来的职业发展中更加得心应手，更加具备竞争力。
艺术课程有利于培养学生的终身学习能力。
随着社会的发展，知识更新迅速，职业发展需要学生具备终身学习的能力。
而艺术课程不仅可以帮助学生拓展专业知识，更重要的是培养他们主动学习和自主探究的意识和能力，使得他们具备终身学习的能力。
在高职学前教育专业中设置艺术课程选修，不仅有利于学生的综合素质提升和职业发展，更具有促进学前教育教学质量和水平的意义。
戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义
戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义戏曲教学纳入高校选修课的价值及意义近些年来，中国戏曲艺术作为一种古老而独特的传统文化形式，受到了越来越多人的关注和喜爱。
在当代社会，戏曲教学纳入高校的选修课程有着重要的价值和深远的意义。
本文将从文化传承、审美培养、人文素养以及国家形象等多个方面探讨戏曲教学纳入高校选修课的重要性。
首先，戏曲教学对于传承优秀的中国传统文化具有重要的意义。
戏曲作为中国古代的重要文化遗产之一，承载着丰富的历史、文化和道德观念。
通过戏曲教学，可以使学生们更好地了解中国传统文化的内涵和精髓。
同时，传统文化的传承对于培养学生的文化自信心也至关重要。
戏曲教学作为一门选修课程，将为学生提供一个了解传统文化的平台，帮助他们树立正确的文化价值观，更好地传承和弘扬中华传统文化。
其次，戏曲教学对于提升学生审美素养具有重要的价值。
戏曲艺术是一种高度艺术化的表演形式，它不仅融合了音乐、舞蹈和戏剧等多种艺术形式，还具有独特的美学魅力。
通过戏曲教学，可以帮助学生培养良好的审美能力和欣赏水平，提高他们对艺术的鉴赏能力。
戏曲作为一种古老而富有魅力的艺术形式，可以拓宽学生的审美视野，让他们更好地欣赏、理解和享受艺术的美。
此外，戏曲教学对于培养学生的人文素养有着重要的作用。
戏曲作为一种以人为本的艺术形式，它不仅展现了中国传统文化的精神内涵，还融入了丰富的人性与情感。
通过戏曲教学，可以使学生更好地感受到戏曲艺术中所表达的人类生活的韵味和情感价值。
同时，戏曲教学也能够培养学生的情感表达能力和人际交往能力，使他们在实践中感受到人文精神的充实和生命的哲理。
最后，戏曲教学对于塑造国家形象具有重要的意义。
作为中国传统文化的重要形式之一，戏曲艺术具有独特的国际影响力。
通过戏曲教学，可以让更多的外国学生了解中国文化和人民的精神面貌，增强他们对中国的兴趣和了解。
戏曲作为中国文化的重要符号，可以传递中华民族的精神风貌和传统价值，对于推广中国文化、打造国家形象具有积极的推动作用。
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性
浅析高职学前教育艺术课程选修设置的必要性学前教育是儿童智力、情感及德育的重要时期，而艺术课程是培养孩子全面发展的重要手段。
学前儿童正处于成长的重要时期，此时是儿童综合素质发展的关键时期，在这个时期加强艺术课程的培养是非常必要的。
艺术课程可以帮助孩子发展创造力、想象力、审美能力，激发孩子对美的感受力和表现力，促进孩子的综合素质的全面提升。
通过学习绘画、音乐、手工等艺术课程，可以培养儿童的观察力、分析能力、思维能力和沟通交流的能力，从而对儿童的成长起到积极的促进作用。
艺术课程能够促进儿童的身心发育。
在孩子成长的过程中，艺术课程可以让孩子通过手工、舞蹈、音乐等形式进行身体运动，从而促进儿童的肢体协调、对称感、空间感以及肌肉协调感。
学习音乐、绘画等艺术课程还可以培养孩子的动手能力和动脑能力，让孩子的身心得到全面的发展。
特别是对于那些身体障碍或者脑部发育有问题的儿童，通过艺术课程的学习可以得到更好的帮助，使他们的身心得到更好的发展。
艺术课程有利于培养儿童的情感及社交能力。
学前教育是培养孩子情感及社交能力的重要时期，而艺术课程正是促进孩子情感及社交能力的一个重要途径。
在音乐、舞蹈、戏剧等艺术课程的学习中，孩子们可以学会欣赏和表达美感，培养自身的情感体验和情感表达能力，促进自身情感的发展。
艺术课程还可以促进孩子们与他人的交流和合作，培养他们的集体观念和合作精神，使他们学会与他人和谐相处，从小培养良好的社会交往能力。
艺术课程的设置有助于全面培养学前教育教师的综合素养。
学前教育艺术课程的选修设置不仅对学前儿童有积极的促进作用，也对学前教育教师的专业素养和综合素养有着重要的意义。
学前教育教师需要具备较高的审美能力、艺术修养和绘画、音乐、手工等艺术表现的基本技能，才能更好地指导学生进行艺术活动的开展。
对学前教育教师进行艺术课程的学习，有助于提升教师的专业素养水平，从而更好地指导和促进学前儿童综合素质的发展。
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西方电影名作鉴赏考查试卷
2015年6月2日9-14周周二班
学号：20124010315 班级号:120100
学院：国际经济与贸易学院专业：国际经济与贸易专业一．简述前苏联蒙太奇电影美学流派
前苏联蒙太奇学派是在20世纪20－30年代产生发展的，当时在推翻沙皇统治，建立社会主义国家的过程中，需要一个有力的宣传武器；蒙太奇学派应运而生，因此蒙太奇学派可以看作是一个带有意识形态功能的艺术流派；同时，蒙太奇学派也不可避免的受到欧洲爆发的先锋主义运动的影响；前苏联的蒙太奇学派对美国电影尤其是格里菲斯电影的进行了大量的学习研究。
其实蒙太奇手法早在格里菲斯甚至更早的年代就被人使用在电影中，而苏联蒙太奇学派是将其系统化、理论化，并有意识地、理性地使用它，并最终形成了蒙太奇学派。
前苏联蒙太奇电影流派的创立和发展应归功于库里肖夫、维尔托夫、爱森斯坦和普多夫金这四位艺术大师。
二．简述新德国电影运动
"新德国电影"运动原来叫做"青年德国电影"运动。
这个运动发起于1962年春的奥勃毫森电影节，当时有26位德国青年电影工作者联名发表了《奥勃毫森宣言》，宣称"旧电影已经灭亡。
新德国电影运动如同其他文艺运动一样，有其产生的社会的根源。
50年代的西德电影，可以说是经济繁荣，艺术上停滞的时期；进入60年代却陷入了全国的危机，观众人数从50年代后期8亿以上的高峰，每年以10%
的幅度跌落下来，影片产量和影院数目也随之下降。
到1966年，联邦德国仅产生了60部影片，还不及65年的一半。
究其原因，除了电视的冲击外，更主要的在于影片艺术质量低劣，1961年竟然无法从当年摄制的影片中评选出一部值得授于"最佳影片"或"最佳导演"的影片。
更为难堪的是，有些国际性电影节把联邦德国送展的影片，以不够电影节比赛水准为由原封退还。
许多影评理论家撰文抨击联邦德国是没有电影的国家。
面对这种严峻局面，1962年西德的一批青年电影工作者拥亚历山大、克鲁格为首，在上述电影节中发表了《豪勃豪森宣言》，公然向旧电影开战，力求西德电影在内容和形式上尽快突破创新，从而振兴民族电影。
三．简述法国新浪潮电影运动
法国新浪潮电影运动是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动，它没有固定的组织、统一的宣言、完整的艺术纲领。
这一运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影艺术的运动，它的出现将西欧的现代主义电影运动推向了高潮。
这一运动有两个部分，一是作者电影，即“新浪潮”；另一是作家电影，即“左岸派”。
对学校开设艺术类选修课的认识和思考
艺术类选修课是学校实施美育教育的重要途径，是校园文化建设的有效载体，对帮助大学生树立正确的审美观，发展学生鉴赏美和创作美的能力，提高审美修养、丰富精神世界、培养创新意识，促进全
面发展具有独特而重要的作用。
许多大学生都怀有对艺术的热情和追求，而艺术类公共选修课的开展正好为广大热爱艺术的学生提供了一个感受艺术感受美的平台，拉近他们同艺术的距离。
其次，通过艺术类课程的学习，培养学生正确的审美观，引导学生以审美的眼光看待万事万物，使其心境开阔，帮助其树立正确的“三观”和塑造良好的性格。
同时艺术可以拓宽想象力，艺术类课程的开展，也有利于学生创造性思维的培养。
另外，广泛的艺术爱好，并发展为特长，对于学生与他人增进人际交往或工作面试等，都是一种筹码。
随着社会的发展，人们越来越认识到发展艺术教育的重要性，但是推进艺术教育的过程进度迟缓。
到了大学阶段，一些学生把学习局限在个人专业，认为艺术课程只是专门为艺术类专业学生开设的，对艺术类课程学习未能投入热情，一些学生则是艺术方面知识基础不够扎实，认为艺术遥不可及于是望而却步，还有一些学生对艺术有着极大的兴趣却苦于没有适应自己需要的课程。
针对这些问题，全面推进艺术教育，大力发展高校艺术类公共选修课，并不断提高其教学质量，是十分必要而紧迫的。
总之，艺术类选修课是一个独立的课程领域，有自己独特的魅力和作用，不可或缺，也为我的大学生活添加了色彩。