光明行高中音乐花城版音乐鉴赏_1课件
湖南文艺版高中《音乐鉴赏》《音乐——从古典走向浪漫》
湖南文艺出版社高中《音乐鉴赏》《音乐——从古典走向浪漫》 教材版本：湖南文艺出版社《音乐鉴赏》 教学内容： 1、莫扎特《弦乐小夜曲》 2、贝多芬《第九交响曲》之第四乐章（合唱部分片段） 3、肖邦《c小调(革命)练习曲》 4、瓦格纳《尼伯龙根的指环》之《飞行的女武神》 教学目标： 1.认真聆听西方音乐，了解欧洲音乐的发展历史。 2.了解古典主义时期的音乐、浪漫主义时期音乐的特点。 3.比较欣赏这两个时期的音乐风格，能够随钢琴哼唱本课欣赏乐曲的主旋律。 教学难点：区别古典主义时期和浪漫主义时期音乐作品的风格特点。 教学准备：多媒体课件，古典、浪漫主义时期相关的音乐资料，教材资料，钢琴。 课时：一课时 教学过程： 一、导入新课 同学们，在音乐的历史长河中经历过很多不同的时期，这节课我们来学习西方音乐在古典主义时期和浪漫主义时期的风格特点。 （课件：西方音乐发展时段） 通过课件展示，介绍古典、浪漫时期，揭示课题——古典主义时期。 二、新授： 一）古典主义时期： （课件：S.H.E的《不想长大》、音乐《第40交响曲》片段） 设问：（《不想长大》、《第40交响曲》），这两首作品有什么共同之处？第二首曲子的作者是谁？（提示：音乐的主旋律相似、莫扎特） 教师用导语引出古典主义音乐。 （课件：展示西方音乐发展时段之——古典主义特点） 简单介绍古典乐拍，提问：这一时期涌现出三位杰出的代表，这三位是？ （课件：了解海顿、莫扎特和贝多芬）
学生观看课件， （一）莫扎特简介：围绕音乐天才、作品数量多等方面介绍莫扎特。并引出： 莫扎特的音乐体现了古典主义时期最完美的风格，我们现在来欣赏一首莫扎特创作的《弦乐小夜曲》第二乐章。 （课件：《弦乐小夜曲》主题1） 1、唱乐谱主题I，向学生解释什么是乐句，设问：这段音乐情绪怎么样？ （答案提示：优美抒情的） 通过分析作品，总结：这也是古典主义时期的一个特点，在旋律上富有歌唱性，追求优美的气质。 2、引导学生分析结构，教师总结：乐句有整齐的对称性、方整性特点。 3、在这首作品里，主题旋律出现了很多次，插在主题旋律之间的叫做插部，一共有三个插部，我们继续听一听这首作品整体的音响效果是怎样的。 （课件：《弦乐小夜曲》全曲整体效果：两组词选择 6分45秒） （答案提示：清晰、和谐繁杂、不协和） 4、老师结合课件图表小结。总结莫扎特音乐中所体现的古典主义的风格特点。 （课件：古典主义的风格特点） （二）贝多芬 1、视频简介贝多芬：…… 2、教师介绍《第九交响曲》的成就及音乐内容。 （课件：播放《第九交响曲》部分主题） 教师引导学生分析音乐情绪。 3、老师伴奏，组织学生演唱《欢乐颂》部分。 （课件：总结合唱主题） 教师总结演唱情况：
人音版高中音乐鉴赏《鼓乐铿锵》教案
《鼓乐铿锵》教案详案 一、师生问好 二、（导入）师：很高兴和同学们一起走进今天的课堂《鼓乐铿锵》 （手指屏幕），首先我们来欣赏一段视频。（播放《鼓韵龙腾》）师：这段音乐带给同学们什么样的感受？（温柔，停顿一下）你来说还有吗你再说 生： 师：这些感受是通过什么表现出来的？ 生：节奏 师：除了节奏的不同？鼓还能表现哪些音乐要素？（等待一下，师敲鼓作提示） 生：1、力度2、速度3、音色 师：所以鼓在音乐中有着非常重要的地位，鼓已经有3000多年的历史，追溯于鼓有很重要的作用。在古代战场上：传递命令，统一步伐，鼓舞士气;狩猎中：吓兽围猎,传递信息.现代：在什么场景时看到击鼓的场面？（欢庆佳节、开业庆典、水乡龙舟竞渡等可图片展示）鼓已成为人们广泛运用的乐器之一。 鼓的种类也很多，你们还知道哪些鼓吗？ 生：腰鼓 师：最著名的是？
生：安塞腰鼓 师：还有 生：凤阳花鼓手鼓（问民族）长鼓（新疆）拨浪鼓······ 师：我国这么多地方的鼓，最著名的要数山西绛州大鼓（手指屏幕），绛州大鼓又叫绛州鼓乐（课件），绛州鼓乐被称为中国鼓乐艺术的国之瑰宝，“黄河第一鼓”并被载入世界非物质文化遗产名录。 三、（新授） 1、师：今天，我们就来欣赏绛州鼓乐的代表作《滚核桃》（课件《滚核桃》——描写的是劳动者在核桃丰收之后，集中装袋、运到房顶，晾晒核桃、核桃滚散开来等一系列场景，并且模拟了晾晒核桃时发出的迥然不同的各种声响，展示了一个生动的劳动场景。 ） ①要让你们用鼓来表现这个场景，你想怎么演奏？（稍停试试）（找两学生上来展示） 让我们欣赏鼓手的表演，听他们在力度、速度上是怎么表现的？（欣赏《滚》第一部分） 师：速度生：越来越快，师：力度生：越来越强 师:速度越来越快，力度越来越强，想象到什么样的场景？ 生：核桃越来越多，越快，晾晒核桃······滚落开来 师：我们也来感受一下，老师给个节奏xx xx（慢弱），试试生：··· 师：表现核桃越来越多呢？（加快）再多呢（）非常多呢（）
花城版高中歌唱教案
花城版高中歌唱教案 【篇一：花城出版社的高中音乐教案《思乡曲》】 提交者：方芸（提交时间： 2009-7-4 22:55:20） 答题内容： 《思乡曲》 一、三维目标： 、知识目标：(1)、了解什么是“自由变奏”？(2)、学唱民歌《城墙 上跑马》(3)、引导学生对第一部分的三段音乐作分析。(4)、引导学 生对第一部分与第二部分音乐的速度、情绪变化等作分析。 、能力目标：开阔音乐视野，增强感受、听辨、鉴赏音乐的能力， 提高音乐文化修养。 、情感目标：通过对音乐作品的赏析，让学生感悟到思乡是中国人、中国音乐一个永恒的主题，培养学生用真情实感去表现音乐的能力。 二、教学准备：课前先布置学生去查阅、了解有关马思聪这位小提 琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思乡曲》的创作背景、采用 的音乐主题。 三、教学重难点：体会音乐作品“自由变奏”的特点、情绪变化及作 品分析。 四、教学方法：引导、讨论 五、教具准备：vcd、电脑、课件、钢琴。 六、教学过程： 1、组织教学 2、新课导入：播放根据李白的《静夜思》改变的通俗歌曲。 学生：老师，这不是李白的《静夜思》吗？表达的是诗人对故乡的 思念之情。很好听！ 老师：是的，说的非常好。古往今来许多文学家、艺术家都曾以不 同的形式表现思乡这一永恒的主题。感受了文人表达的思乡作品后，今天我们要着重欣赏由音乐表达的思乡作品，马思聪的《思乡曲》。 3、放《思乡曲》音乐，请同学来介绍他们所收集的马思聪的生平及《思乡曲》的创作背景、采用的音乐主题。（老师总结并加以肯定）、老师把民歌《城墙上跑马》的曲谱歌词呈现在电脑的大屏幕上,老师伴奏,学生学唱. 5、知识教学：什么是自由变奏？“自由变奏”是更为自由的重复变形的写法，往往只保持原型主题的部分核心因素（如骨干音和总的旋
[人音版高中音乐(音乐鉴赏)《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案
[人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案]人音版高中音乐鉴赏教案 人音版高中音乐（音乐鉴赏）《7丝竹相和》优质课教案1教学 目标1、聆听民间丝竹乐曲,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及 爱好。 2、感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐的特色乐器的知识及其音色判断能力,了解形成这种风格的 主要原因。 3、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 2学情分析在流行音乐对民族音乐的剧烈冲击下,学生极少有机 会也不远主动去接触这类意境深远的传统民间器乐曲,导致学生对于 民间音乐文化的兴趣逐渐缺失。本堂课在小组探究的基础上,加以听、说、演等手段,辅以多媒体,让学生体验并感知音乐,通过参与演奏、 演唱等形式激发学生的学习兴趣。本课例在设计上着重让学生认识 两个乐种的音乐风格,了解形成其音乐风格的主要原因。 3重点难点1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的乐队编制知识和判断主奏 乐器音色的能力。2、探究形成其音乐风格的主要原因。 4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】以丝竹 之悦耳，祛案牍之劳形师生探讨“”丝竹“”一词来源,引出“丝竹乐”。 活动2【讲授】一、江南丝竹1、浏览教材52页文字部分,了解 江南丝竹音乐知识。 2、思:聆听《中花六板》,分析其风格。 3、议、评:探究:《老六板》与《中花六板》旋律对比,探究其联系与变化? 4、展、练:师生合作完成乐曲《紫竹调》。
【设计意图:师生通过探究、合作、展示等活动,提高学生对江南丝竹乐的认识。】活动3【讲授】二、广东音乐1、检:教师高胡演 奏《步步高》,学生判断是否区别于江南丝竹。 2、展:学生展示搜集的广东音乐基本知识,教师总结。 3、思:简介主奏乐器——高胡 4、思:欣赏《娱乐升平》,分析其 风格特征。 【设计意图:学生通过自主学习,大胆展示与交流学习成果,在比 较中感受、体验、提高并加深认识。】活动4【活动】三、拓展与 探究【检】归纳总结江南丝竹与广东音乐的相关知识,完成表格内容。 对比项目流行地区主奏乐器音色特征音乐风格江南丝竹流行于江浙地区二胡近似人声清新、典雅、柔和广东音乐流行于广州及珠三 角一带高胡明亮高亢华丽、轻快、活泼活动5【测试】四、小组探 讨与总结1.【议】分组探讨江南丝竹与广东音乐的音乐风格形成原因?【设计意图:拓展学生的音乐文化视野。】
人音版高中音乐鉴赏第十五单元《新音乐歌声初放》
第二十六节《xx与xx》教学设计 xxxxxx中学xx 一、设计思想 基于音乐教学是一种美学的欣赏的教育理念，以高中学生为对象基础，通过对百年前的校园歌曲——“学堂乐歌”这一中国20世纪初音乐教育运动的背景、来源、意义、艺术特征的感受、介绍以及风格的剖析，达到对学堂乐歌这一独特的音乐艺术分支的了解、包容、欣赏，特别是对学堂乐歌风格与内涵本质的感受把握，理解学堂乐歌的发展与它的积极内涵。 本课程教学设计以学堂乐歌为主题，以现代教学理念为指导，以多种方法为教学手段，以经典的学堂乐歌代表歌曲作为音乐欣赏范例，侧重音乐的时代背景与学堂乐歌文化融合的角度理解体会学堂乐歌的魅力，为音乐艺术教学提供一个特别的视野。教学过程以直观感受原则、启发性原则为基本指导，同时又以历史的文化的角度与内涵、风格、本质的挖掘诱导及学堂乐歌的发展与积极意义的把握为主线，让学生在一个课时内感受学堂乐歌，进而认识、了解我国近代早期专业音乐创作的一些情况、学会一种理解欣赏的路途。 本课遵循以下的设计特色： 1、情境导入，直入主题 学堂乐歌对于现在的高中生来说可能是一节比较枯燥而难以接受的课，从歌词、曲调、思想内涵等都与现今学生传唱的歌曲相距甚远，因此，如何让学生迅速进入欣赏的情境，产生想听、爱听学堂乐歌的愿望，是老师首先要考虑的问题。在课前，我首先播放一首学生们比较熟悉的校园歌曲《同桌的你》，揭示上课的主题――校园歌曲，然后通过范唱教师自己学生时代的校园歌曲，唤起学生的情感和共鸣，紧接着借助这个情境，揭示课题《百年前的校园歌曲》，让学生循着百年前的歌声，把日历一页往回翻。 2、对比感知，加深理解
在教学中运用对比欣赏的方法，随时吸引学生的有意注意，突出知识的特点。如《两只老虎》和《国民革命军军歌》的对比演唱和欣赏，体会学堂乐歌选曲填词的特点；两个版本《祖国歌》【歌词不同、节拍不同，但曲调都是采用当时在全国流传的脍炙人口的传统乐曲《老六板》】的对比欣赏，感受学堂乐歌一曲多填的特点等，从而加深学生对知识的区别和理解，也有助于提高学生的探究欲望。 3、听唱结合，体会特点 高中音乐欣赏课更多的是教师讲，学生听，如果学生长期处于这种被动聆听的境地，慢慢会失去他们主动欣赏的愿望，因此，在课堂中我始终注意让学生动口唱，来提高学生主动欣赏、参与课堂的程度，通过听与唱相结合，创设民主平等的教学氛围，师生互动交流，感受音乐的内在情感，体验音乐作品所带来的强大的震撼力。 4、动静结合，表现参与 教学是教师教与学生学的双边活动，在教学中应让学生既有安静的聆听和思考，又有热烈的讨论积极的参与，使他们在思考和讨论中掌握知识，在活动中加以运用和巩固。在本课的教学中，当学生了解了学堂乐歌选曲填词的特点后，我有重点地安排了“唱唱填填”活动，我给学生提供王维的诗《山居秋瞑》，让学生利用自己熟悉的旋律为诗配歌；然后一起演绎用王维的诗《山居秋瞑》唱《送别》的曲调。这样不但充分发挥每个学生的才能，也巩固了知识，提高了兴趣。 二、教材分析 《沈心工与李叔同》是人音版高中音乐鉴赏第十五单元《新音乐歌声初放》第二十六节的内容，根据教学内容，将此节的授课课时安排为一个课时。 20世纪初，中国的音乐教育模式发生了深刻的变化，新式学堂教育代替了私塾教育。
花城版高中音乐鉴赏全册教案(全套)
第一单元音乐与生活 第1节生命之歌 【教学目标】 一知识与能力目标： 1感受和体验伴随生命历程的各类音乐，感悟音乐在人类生命中的作用和意义。 二过程与方法目标： 1、能初步感受音乐的内容与风格特点，分辨出每首乐曲的表演形式。 2、能在老师的引导下记出《猎人送葬》主题音乐并分析其特点. 三情感态度与价值观目标: 开始对鉴赏音乐产生兴趣,懂得大自然也有生命,作为地球公民应”珍爱生命,保护自然”. 【教学内容】 1、欣赏三首以生命的开始-成熟-终结的音乐作品运用音乐要素分析特点. 2、了解音乐小知识舞剧摇篮曲交响曲。 3、了解三首作品的作者及创作背景. 【教学重点、难点】 重点:感悟音乐与人类生命的作用和意义. 难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,通过聆听记录音乐片段. 教学用具:多媒体教学平台 教学课时:一课时 一课前预习学案： 1、摇篮曲又称催眠曲，原是母亲为使幼儿安静入眠而唱的一种歌曲。在各国、各民族、各地 区的民间音乐中，都有很多悦耳动听的摇篮曲。后来作曲家们对摇篮曲的应用突破了原来只用于催眠的局限，逐渐发展成为在音乐会上表演的一种抒情歌曲，成为独具一格的音乐体裁。摇篮曲有它的自身特点，它的音乐形象一般都具有安宁、亲切、温存、抚爱、真挚的特点；曲调抒情、优美、静谧；旋律比较平稳，音域适中，不用过高过低的音，起伏不大；节拍形式多为2/4、4/4、6/8等复拍子，也有3/4拍子的，节奏、拍节不强调重音，但律动整齐，以适应表现摇篮徐缓、摇曳的特点。速度缓慢，大多是行板（Andante）； 力度较弱，一般不超过中强（mf）;调式一般用明朗的大调式；演出形式一般为女声独唱。 2、舞剧《鱼美人》首演于1959年，是由我国著名作曲家吴祖强和杜鸣心作曲，由当时在中 国任教的前苏联著名舞蹈家彼·安·古谢夫和他的中国学生们集体编导。这部舞剧曾分别荣获中华民族二十世纪音乐和舞蹈的"经典奖"，在美国、英国、俄罗斯和香港地区进行了成功的演出。《鱼美人》的故事情节是讲述海底美丽善良的鱼美人，爱上了人间勤劳勇敢的猎人，但是遭到了凶恶的山妖的阻挠和破坏，在人参老人的帮助下，猎人和鱼美人终于战胜了山妖的魔法，结成一对幸福的伴侣。 3、交响曲是器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲， 海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 二【导学过程】导入: 首先引导学生大自然声音分为：乐音噪音 人们都说:|”音乐源于生活而高与生活,”音乐与生活紧密相连,不可分割,音乐贯穿与人生旅程,那么音乐与生活有着怎样的联系呢? 人们从诞生起音乐伴随人生重要的三个阶段即出生、婚礼、葬礼，生命之歌这一节主要描述
花城版高中音乐鉴赏多彩中华夏之音说课稿
花城版高中音乐鉴赏多彩中华夏之音说课 稿 各位专家、评委，大家好！今天我要说课的题目是花城出版社《音乐鉴赏》普通高中课程标准实验教科书音乐必修教材第二单元音乐与民族中多彩中华夏之音（民歌篇）的内容，下面我就从教材分析，学情分析、教学目标、教学重难点、教法与模式、教学过程、教学评价等七个方面谈谈我对教材的理解以及自身的教学设计。 一、【教材分析】：教材在章节开头就写道：每个民族都有自己的生活方式，并在代代积淀与传承中形成了自己独特的文化。不同的文化又赋予了音乐不同的形式和内涵，形成了风格迥异的民族音乐，它们是音乐文化发展的基础和源泉。冼星海说过这样一句话：民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。民歌是一切民族音乐最丰富的源泉。在教材中编者用这些精炼的语言特别强调了民歌意义。这一小节中，编者共纳入了的 5 首不同地区的民歌（《槐花几时开》、《拔根芦柴花》、《上去高山望平川》、《猜花》、《对花》、《噶吉呦》），学生通过聆听、鉴赏可以了解不同地方民歌的风格特点，感受我国博大精深的民族音乐文化，理解音乐源于生活的道理。由于高中音乐课时较少，所以教 师必须从教材中筛选部分内容，进行教材的整合处理。我就选择了这首仅有四句歌词、经典传神的《槐花几时开》。 《槐花几时开》这首四川宜宾山歌，就是在川南“神歌”的基础上,几经演变,
精雕细刻而成的四川民歌珍品。这首歌的歌词只有短短的四句: 高高山上一树槐,手把栏杆望郎来, 娘问女儿望啥子,我望槐花几时开。寥寥数语,就把一个坠入爱河、伶俐而羞涩的农村姑娘形象, 活 脱脱地托现在我们眼前,其语言纯朴、生动,有浓郁的乡土特色,听起来格外亲切、甜美。由喻祖荣所改编的《槐花几时开》保留了《神歌》最突出的艺术特征，如一开始就出现全曲的最高音“ i,”这就抓住了《神歌》与一般山歌不同的特点。再如在该曲保留了《神歌》从“6”大跳10度到“i,”这富有个性的旋律跳进在风格上也葆有《神歌》感情醇厚，表情细腻、自如的特色等。——这些《神歌》“神韵”的传承，不仅仅是辨明其“沿革”关系的要点”而且是它富有“生命力”的因素之 一。 同时”喻祖荣在改编时” 也注重了对该民歌进行深层结构的改编” 而不是表层结构的变异。如第十二小节的一个二分音符衬腔” 是原《神歌》中所没有的”这里添此一音”结合衬词“哎”便可看出”它妙如点睛地把歌中“望郎”的少女”在回答“娘”的盘问时之寻思、羞涩、机智的神情”生动地表现了出来”天衣无缝地切合了歌词所表现的情景。 《槐花几时开》是继承民歌优秀传统” 创造性地进行改编的结果” 该曲作 为民歌走向艺术歌曲发展的走向”值得肯定 、【学情分析】：首先我分析一下学生的认知现状：13-20 岁是个体审美发展的“危机阶段”，中学生音乐审美发展趣味在这一阶段中表现为热衷于流行音乐，对我国的民族音乐了解不多。鉴于高一的学生已经具备一定的音乐欣赏能力，但是尚不能较全面规范的分析曲目理解曲目，需要老师做进一步引导，使学生的审美判断和审美能力得到提高。
人音版高中音乐教材分析
第一单元教材分析 《音乐与人生》选自人印版高中音乐鉴赏教材第一单元《学会聆听》的第一节。本单元的教学，旨在引导学生初步认识一下三个问题。即：音乐要素的基本内容以及艺术作用；怎样鉴赏音乐，音乐与人生的关系。这三个问题不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性、指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成最终喜爱音乐、学习音乐、用音乐来提高生活质量等，都有着十分重要的意义。因此，本单元的学习，既是学生学习音乐鉴赏的出发点，也是他们最终提高审美能力的归宿点。也可以说，本单元的学习内容是音乐鉴赏教学活动的纲。音乐的基本要素：节奏、力度、速度、旋律、调式、和声、曲式、织体、音色。第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》。 本单元的内容旨在指导学生感受、体验民歌不同地域风格，认识民歌中常见的一些题材形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝，也是人类精神文明的智慧结晶。 《高亢的西北腔》要求：引导学生感受体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”“信天游”等民歌题材。引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。 《独特的民族风》1：引导学生感受体验蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的民族风格。2：认识长调、朗玛、爱情歌曲等民歌体裁。3：初步懂得民歌与人们的生活地域、生活方式、经济形态、文化传统、语言语音等因素有紧密关系，也是形成其民族风格的重要原因。 第三单元《鼓舞炫动——丰富的民族乐器》本单元教学内容旨在引导学生感受、体验我国具有代表性的几种民间乐器。认识、了解其音乐体裁、演奏形式、风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民族器乐方面能取得举一反三的良好效果。 《鼓乐铿锵》1：聆听《锦鸡出山》《滚核桃》及《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生动内容、了解乐曲的表现方法。 2：在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握“打溜子”“鼓吹月”及“吹歌”的基础知识。 《丝竹相和》1：聆听民间丝竹乐曲，激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。2：感受体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力。知道形成它们之音乐风格的主要原因。3：掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。 第四单元国之瑰宝——京剧本单元学习内容旨在激发、培养、发展学生对京剧艺术的兴趣及爱好。引导学生的感受、体验京剧的艺术表现能力吗，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能，初步认识京剧的艺术特征，知道京剧的产生、发展的历史沿革及主要的代表人物。《京剧大师梅兰芳》1：聆听《看大王在帐中和衣睡稳》及《海岛冰轮初转腾》，感受体验两个唱段的音乐特点，及情感内涵，在感受、体验、两个唱段的基础上，初步认识南梆子及四平调的唱腔特征。2：初步认识京剧产生、发展的简单历史，知道京剧艺术在世界戏剧舞台上的重要地位，认识、了解京剧大师梅兰芳。 《现代京剧》1：培养发展学生对京剧艺术的兴趣与爱好，激发其参与艺术实践活动的积极性。2：聆听《雄心壮志冲云天》及《家住安源》了解唱段内容、感受、体验其感情表现，理解角色的思想感情。3：初步懂得京剧音乐的声腔，板式、伴奏、行当、以及现代京剧的相关知识。 第五单元《亚洲音乐神韵——大自然和谐和平》本单元学习旨在引导学生探究亚洲和非洲的音乐文化。亚洲音乐、非洲音乐均为世界音乐文化的重要组成部分。从而引导学生尊重
人音版高中音乐鉴赏高中音乐全册说课稿【精美整理版】
人音版高中《音乐鉴赏》（全一册）高中音乐 全册说课稿 第一单元学会聆听 第一节音乐与人生 一、说教材 1.教材分析 本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科
夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点） 2.教学目标： ①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。 ②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。 （为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：） 3.教学重点、难点： ①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。 二、说教法说学法 高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。 学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。（下面说一下我的教学过程） 三、说教学过程 ①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。 ②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么”学生回答，最后我来总结“腾格尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的” ③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。 然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。 ④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐，展示几个蒙古族舞蹈动作，意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣． ⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》，了解作品创作背景与作曲家的性格特征，让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基：（④书上第6页） ⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。（⑤书上第8页）之后再次聆听《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，通过对音乐的理解，向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结 四、拓展 ③聆听管弦乐曲《森吉德玛》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲的音乐形象及意境，分析其形式要素上的主要特点及其变化。 五、总结 通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。 第二单元腔调情韵—多彩的民歌
花城版高中音乐鉴赏《戏曲篇》第一课时教学设计
花城版高中音乐鉴赏《戏曲篇》第一课时教学设计 一、教学内容分析： 本课选自花城版高中音乐鉴赏教科书第二单元《音乐与民族》，第一节《多彩的华夏之音》之《戏曲篇》第一课时。我国的戏曲博大精深、种类繁多，本课将以南音作为主要学习的内容，通过南音欣赏、老师传唱学唱、并用亲身体验的方式尝试南音小乐器演奏，让学生开心的了解身边的戏曲，进而了解我国更多的戏曲文化，弘扬民族音乐、乡土文化，传承戏曲、曲艺文化。 二、学生学习情况分析： 现在的高中生，由于受流行歌曲的影响较深，对教材上的歌曲不是很感兴趣，特别是戏曲部分更难接受。大部分学生对戏曲了解很少，有的甚至很难接受，所以学习难度很大。希望通过身边熟悉的戏曲引导学生喜爱戏曲音乐，把南音引进课堂降低学习欣赏戏曲音乐的难度。激发学生学习的欲望。 三、设计思想： 我对南音了解较多，擅长南音演唱、演奏，多次获得南音比赛金奖，而且我校以南音为办学特色，大家对南音也相对比较不会陌生，所以对本课我将以南音为主，通过学校南音教学成果展示，老师参加演出、比赛视频，亲身体验有趣的南音演唱、小乐器演奏等，通过自主、合作、探究的学习方式，引导学生进一步了解戏曲文化，让学生充分感受戏曲、曲艺的艺术魅力，使学生更加热爱民族音乐、热爱戏曲，弘扬乡土文化。 四、教学目标： 1知识与技能：能初步了解南音基本知识：流传地、伴奏乐器、构成等。能够用方言（闽南语）演唱简单的南曲《直入花园》片段，并能亲身体验用南音打击乐器进行伴奏，加深对南音的了解并感受和体验。
2过程与方法： A通过欣赏学生南音获奖比赛照片，及电视台报道，配上音乐（南音《三千两金》）及文字资料切入主题，吸引学生了解南音的意愿。激发学生的学习的欲望。 B初步认识南音的基础知识，并通过欣赏老师参加演出、比赛视频，让学生充分感受南音的魅力。 C通过南音演唱（片段）学习，用闽南语演唱，练习咬字、吐字有趣的学习，感受体验南音唱腔艺术。理解方言在戏曲音乐中的独特表现力 D通过南音小乐器亲身体验，自主、合作表演，让学生喜欢上戏曲艺术。在快乐的学习中期待下一节课。 3情感态度与价值观： 通过方言演唱了解南音的咬字、吐字等发生方法的特别之处、演奏南音小乐器，让学生在快乐的学习中热爱民族音乐、热爱戏曲文化。通过这节课的学习，让学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，并愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐。 五、教学重点和难点： 教学重点：让学生愿意并喜欢聆听和观看、学习戏曲音乐，并参与创造性实践活动。 教学难点：能用闽南方言南音演唱、并能用南音小乐器演奏《直入花园》，师生互动，让学生在快乐和谐的唱奏中感悟南音魅力、戏曲艺术。培养学生自主、合作、探究的学习方式。
花城版高中音乐鉴赏影视音乐说课稿
花城高中音乐欣赏电影和电视音乐 音乐的流行音乐 女士们，先生们我来自甄the实验中学，我要说的课题是，花城音乐出版社出版普通高中课程实验课本音乐欣赏教材第四单元第二部分第三部分电影音乐。 在这里我从教学材料，教学目标，教学重点和困难，教学方法，学习方法，教学六个方面我的讲座向你们展示了评委，请指导。 一，教材分析 音乐和社会这个单元包括音乐交流和整合以及大众音乐两部分。这个单位是教材的最后一个单位，是高中学生提高审美能力的终点，所以单位必须学会理解音乐才能反映社会功能能给社会带来深远的影响。 本课的内容非常丰富，几乎不可能让学生欣赏这个课程中的所有内容。由于我们学校的大二学生是电脑类，网络平台，教师和学生可以在线沟通，学生可以在线获取信息。所以我从电影和电视音乐的风格开始，每个身体准备两部电影和电视音乐作品，在最后一课给学生安排任务，让学生分为四组，每组从一个类型中选择自己喜欢的电影和电视音乐作品，审查信息，派代表介绍给大家，我做一个简单的补充。 我选择的八个音乐是标题音乐：詹姆斯·邦克序曲和动物世界的标题歌只是bule;场景音乐：泰坦尼克在弦乐四重奏和功夫片段;剧集再见，警察和牧羊人歌曲;主题音乐迅达的名单和排练河流和河流出生 二，教学目标 根据新课程的要求和对教材的理解，我建立了以下教学目标： 1，情感目标：让学生通过课程学习理解音乐在电影中的作用，激发学生进一步关注电影音乐。 2，能力目标：培养学生的自我学习能力和健全的能力，让学生可以介绍他们最喜欢的电影和电视音乐，以及电影和电视剪辑或故事片??与合适的音乐。 3，知识目标：了解电影和电视音乐的类型，了解约翰·巴里和约翰·威廉姆斯的作用这个位的音调是什么。 三，教学重点和难点 教学重点：通过欣赏，让学生最初体验到音乐在电影中的作用。 教学困难：如何让学生清楚地区分电影和电视音乐的风格，以及电影和电视剪辑的音轨。 四个教义 健康班是一种新的教学形式。是以学生为导向的发展的教育哲学。根据教材的内容和高中生的特点，我设计了学生在课堂上学习，学习，教师和学生交流，为电影和电视剪辑等教学活动，运用灵感，分析比较，实践等教学方法为学生教学生，主动参与课堂学习，积极思考和探究。 五 学生是学习的主体，使学生积极，主动，高效地参与学习，需要选择适当的方式指导。根据教科书的内容和学生的年龄特点，我围绕教学目标围绕教学方法的指导，利用多媒体课件刺激学生的感觉，引起学生的兴趣，创造各种情境引导他们思考问题，让学生通过欣赏分析，整体感知，讨论，团队合作，自我探索等方式主动参加课堂教学，享受快乐的学习过程。 六【教学过程】 本课的教学内容主要设计了五个环节：教学组织，进口新课程，教授新课程，课堂总结，拓展和探索。 1，教学组织：
花城版高中《音乐鉴赏》第3节教学案例
花城版高中《音乐鉴赏》第3节教学案例本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 摘自：《汉沽教育网》 教学目标： 一、在我们的生活中，音乐无处不在，本文转自[教育文稿网]转载请注明出处。通过聆听《打字机》、《盖邮戳的音乐》、《时钟》和《永恒的水》，让学生感悟到：“音乐就是生活，生活就是音乐。” （点评：音乐源于生活。生活中的各种声音都可以成为创作音乐作品的素材。） 二、从音乐音响的感知中获得愉悦与快乐，获得感悟与启发，培养学生热爱生活、热爱大自然的思想情操，培养学生成为全面发展的人。 （点评：《中国教育改革和发展纲要》指出：“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中，并以自己的楷模作用，促进学生的全面发展。”把德育寓于音乐教学过程之中，把思想性和艺术性融为一体。） 三、让学生在堂上练习，体会乐曲所表现的音乐形象。让学生在适当的时候，乐意向同学推荐介绍自己搜集的与生活现象有关的音乐作品。
（点评：学会交流，学会分享。） 教学难点：乐曲所表现的音乐形象。 教学重点：深切感受《永恒的水》，使永恒的水永恒。 教学教具：钢琴、《音乐鉴赏》cD和cD-Rom、电脑教学平台。 教学内容与步骤： 一、抒情导入 师：在人类还没有发明文字之前，我们的祖先就会用歌声来 抒发自己的情感。在漫长的人类发展史中，是音乐帮助人们生存，是音乐陪伴人们生活。没有音乐，人类的生活不会如此的充实；没有音乐，人们的情感不会如此的丰富；没有音乐，人类的心灵不会如此的高尚；没有音乐，人类的文明也不会如此的灿烂辉煌。 师：在我们的日常生活中，同学们最熟悉的音乐有哪些？ 生：《国歌》。 生：《共青团员之歌》。 生：眼保健操音乐。 生：我喜欢吹笛子，悠扬的笛声，也是美妙的音乐。
人音版高中音乐鉴赏：《非洲歌舞音乐》教学设计.doc
人音版高中音乐鉴赏：《非洲歌舞音乐》教学设计教材：人音版高中音乐鉴赏第五单元第十一节课型：音乐欣赏课时：一课时教材分析：非洲音乐指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐。 音乐要素中节奏具有特殊的重要性。 因此非洲音乐学习的重点是鼓乐，包括非洲鼓的音色和节奏。 除此之外，通过欣赏，了解非洲的民间乐器和民间歌舞的知识，重要的是对非洲音乐的感受和体验。 教学目标：欣赏几首有代表性的非洲民间音乐，感受体验非洲民间音乐的风格特征。 初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能。 初步认识非洲鼓乐非洲音乐的节奏和马林巴音乐特点。 教学重点：节奏型的训练，体会非洲音乐中最重要最突出的要素——节奏。 教学难点：让学生真切体会非洲音乐的风格，接受并喜爱。 课前准备：课前布置学生收集与非洲相关的资料，包括风土地理宗教等方面的知识，初步了解非洲大陆，并用于课堂交流。 教学内容和过程设计意图及学生活动一导入师：今天老师要带同学们去领略非洲音乐的风情，在此之前先请同学们来讲一讲你所了解的非洲。 生：展示课前收集。
师：指出非洲音乐的地理位置。 非洲音乐是按音乐文化范畴的划分，不是地理概念上的划分。 它指的是撒哈拉沙漠以南黑人地区各种族部落的音乐。 二新课聆听布隆迪《鼓舞》，思考以下问题：体会作品情绪，从中听出了哪些音响效果，带给你怎样的感受？（鼓声人声）演奏乐器音 色如何？你对它了解吗？（非洲鼓）师：简介非洲鼓的知识，让学生 进一步了解非洲的灵魂乐器，从而体会到它在非洲人民生活中不可取 代的地位。 （播放非洲鼓乐演出视频）非洲鼓简介：鼓是非洲普遍流行的乐器，被称为非洲音乐之魂。 鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何乐器无法比拟和取代的。 它有多样的功能和用途。 除用于音乐外，还是民族部落和宗教的象征，也用来传递各种信息。 鼓的形制繁多，有的大如水缸，有的小如茶杯，可独奏合奏等。 节奏训练，师生鼓语对话。 师：刚才讲到鼓在非洲音乐中的地位，它之所以如此重要不可取代，是因为它表现了非洲音乐中最突出最重要的因素——节奏，我们一起来做个节奏练习，感受非洲音乐中节奏的魅力。 模仿布隆迪《鼓舞》的基本节奏，注意节奏的重音。 师：带领学生打一次生：模仿师生进行鼓语对话分组学打非洲音
2019-2020年人音版高一音乐鉴赏《爵士音乐》教学设计
2019-2020年人音版高一音乐鉴赏《爵士音 乐》教学设计 [教材]人音教版普通高中《音乐》第二册第六单元——爵士音乐[年级]高中一年级 [课时]一课时 [教学目标] 让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识 [教学重点] 由于某些历史与社会的原因，学生对爵士音乐接触比较少，没有太多的感性认识，虽然通过大量的资料收集，但仍缺乏对音乐本身的感受和理解。在教学过程中要特别注重引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士音乐的音乐特点（特别是即兴性），鼓励学生进行简单的即兴创作和表演活动 [教学准备] 1、求学生以小组为单位，多渠道（互联网，书籍，报刊，传播媒体，音响等）收集有关“爵士乐”的资料，并自选展示作业的形式（手抄报，文稿，网页，课件等），用文字和音响配合说明——什么是爵士乐？ 2、教师需准备一些有关的资料，并制成相关课件，随时与学生进行
交流或补充。 3、学生以小组为单位围座，以方便进行讲座和交流。 [教学过程] 一、听辨导入（3分钟） 1、对比听赏：管弦乐《北风吹》爵士乐《北风吹》 师：请大家分辨一下，两段音乐有什么不同？ 2、学生谈对音乐的理解。 3、引出课题：“什么是爵士乐？” （说明：对比欣赏可以反馈出学生经过学习后对爵士乐的理解，并自然导入课题） 二、交流与探讨（25分钟） 1、学生的交流： ①学生展示各自的作业（手抄报、网页资料、课件及喜爱的音乐等），并互相交流。 ②由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品…… （说明：此环节可以让学生相互介绍了解彼此的作业情况） 2、学生分组展示并作介绍： 由于没有在介绍的内容上做硬性的规定，教师应灵活掌握，根据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。 着重在以下三方面作适当引导、交流：
人音版高中音乐鉴赏《勋伯格》教案设计
第二十二节《勋伯格》
一、学习目标 （一）欣赏表现主义代表性音乐作品——勋伯格《五首管弦乐曲》的第一首和第二首，引 导学生感受、体验表现主义音乐的风格特点。 b5E2RGbCAP （二）知道表现主义音乐的特点和无调性音乐及十二音音乐等知识。 （三）探索表现主义音乐作品和美术作品之间的关系。 二、教学重点、难点 重点：聆听表现主义代表性音乐作品——勋伯格《五首管弦乐曲》的第一首和第二首，感 受、体验表现主义音乐的风格特点，了解表现主义音乐知识。p1EanqFDPw 难点：对表现主义音乐作品的认知和理解。 三、教学内容安排： （一）欣赏《五首管弦乐曲》的第一首《预兆》和第二首《往事》，了解表现主义音乐代 表人物勋伯格及表现主义音乐的特点。DXDiTa9E3d （二）观看绘画《格尔尼卡》和《生与死》，思考音乐作品《预兆》与此两幅画有何异同， 探索表现主义音乐作品和美术作品之间的关系。RTCrpUDGiT 四、教学资源建议： （一）充分利用教材与音视频教学课件，教师多为学生提供好版本的音响资料。 （二）引导学生向其它艺术学科教师求教，了解表现主义美术作品的风格特点。 五、教学方法与学习指导策略建议： （一）以“感受——体验——讨论——尝试创新”为核心方法，以任务、兴趣为驱动，引 领学生学习。 （二）注重鉴赏能力的培养，强调聆听、体验、理解、鉴别，渗透相关文化，拓宽学生的 音乐欣赏兴趣。在教学中应充分体现自主学习和教学民主的理念，鼓励学生发表不同的见解。
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六、教学过程：
教学程序
教师活动
教与学过程 学生活动
设计意图
花城版高中音乐鉴赏全册教案
花城版高中音乐鉴赏全册教案(全套) 第一单元音乐与生活 第1节生命之歌 【教学目标】 一知识与能力目标： 1感受和体验伴随生命历程的各类音乐，感悟音乐在人类生命中的作用和意义。 二过程与方法目标： 1、能初步感受音乐的内容与风格特点，分辨出每首乐曲的表演形式。 2、能在老师的引导下记出《猎人送葬》主题音乐并分析其特点. 三情感态度与价值观目标: 开始对鉴赏音乐产生兴趣,懂得大自然也有生命,作为地球公民应”珍爱生命,保护自然”. 【教学内容】 1、欣赏三首以生命的开始-成熟-终结的音乐作品运用音乐要素分析特点. 2、了解音乐小知识舞剧摇篮曲交响曲。 3、了解三首作品的作者及创作背景. 【教学重点、难点】 重点:感悟音乐与人类生命的作用和意义. 难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,通过聆听记录音乐片段. 教学用具:多媒体教学平台 教学课时:一课时
一课前预习学案： 1、摇篮曲又称催眠曲，原是母亲为使幼儿安静入眠而唱的一种歌曲。在各国、各民族、各地 区的民间音乐中，都有很多悦耳动听的摇篮曲。后来作曲家们对摇篮曲的应用突破了原来只用于催眠的局限，逐渐发展成为在音乐会上表演的一种抒情歌曲，成为独具一格的音乐体裁。摇篮曲有它的自身特点，它的音乐形象一般都具有安宁、亲切、温存、抚爱、真挚的特点；曲调抒情、优美、静谧；旋律比较平稳，音域适中，不用过高过低的音，起伏不大；节拍形式多为 2/4、4/4、6/8等复拍子，也有3/4拍子的，节奏、拍节不强调重音，但律动整齐，以适应表现摇篮徐缓、摇曳的特点。速度缓慢，大多是行板（Andante）；力度较弱，一般不超过中强（mf）;调式一般用明朗的大调式；演出形式一般为女声独唱。 2、舞剧《鱼美人》首演于1959年，是由我国著名作曲家吴祖强和杜鸣心作曲，由当时在中 国任教的前苏联著名舞蹈家彼·安·古谢夫和他的中国学生们集体编导。这部舞剧曾分别荣获中华民族二十世纪音乐和舞蹈的"经典奖"，在美国、英国、俄罗斯和香港地区进行了成功的演出。《鱼美人》的故事情节是讲述海底美丽善良的鱼美人，爱上了人间勤劳勇敢的猎人，但是遭到了凶恶的山妖的阻挠和破坏，在人参老人的帮助下，猎人和鱼美人终于战胜了山妖的魔法，结成一对幸福的伴侣。 3、交响曲是器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲， 海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 二【导学过程】导入: 首先引导学生大自然声音分为：乐音噪音 人们都说:|”音乐源于生活而高与生活,”音乐与生活紧密相连,不可分割,音乐贯穿与人生旅程,那么音乐与生活有着怎样的联系呢
人音版高中音乐鉴赏第二十节 《俄罗斯民族风情》的教学设计
第十单元音响塑成的民族意识 第二十节《俄罗斯民族风情》的教学设计 一、学习目标 1．欣赏两首俄罗斯民族乐派代表性音乐作品——《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》,感受、体验俄罗斯民族乐派的风格特征。 2．熟悉《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主要音乐主题。 3．初步了解俄罗斯民族乐派的概况，知道两部作品的作者。 二、教学重点、难点 1．重点：欣赏《卡玛林斯卡亚幻想曲》和《荒山之夜》，学习俄罗斯乐派的知识，了解格林卡和穆索尔斯基。 2．难点：引导学生理解作品的风格和演唱作品的主题。 三、教学内容安排 （一）导入。 5ˊ 1．作曲家格林卡为什么说：“创造音乐的是人民，而我们艺术家，不过是将它编成曲子而已。”？ 2．请学生唱一唱自己熟知的俄罗斯民歌。 （二）新授课《卡玛林斯卡亚幻想曲》（详讲） 1．以故事的形式介绍格林卡及创作背景。3ˊ 2．听《卡玛林斯卡亚幻想曲》的两个主题及其第一次变奏。5ˊ 3．分段感受、体验、《卡玛林斯卡亚幻想曲》两个主题的风格特征。5ˊ 4．视唱《卡玛林斯卡亚幻想曲》的主题。（听唱法）5ˊ 5．复听《卡玛林斯卡亚幻想曲》全曲。7ˊ （三）新授课《荒山之夜》（略听） 1．简介穆索尔斯基及创作背景。2ˊ 2．欣赏《荒山之夜》全曲或引子加主题音乐。11ˊ （四）小结2ˊ 四、教学资源的建议 1．在没有多媒体条件的学校建议使用出版社提供的音频素材转录成磁带播放。另外还可以结合自己学校的具体情况选用合适的教学资料进行补充。 2．充分利用教学课件的音、视频资源，结合自己备课内容合理搭配,另外还可 以结合自己具体情况选用好的其他资料补充。 3．引导学生自主上网查阅关于“民族乐派”代表人物及相关知识等资料，自制 课件在课上交流学习。