1000005249783211_高中美术欣赏课浅析
浅谈高中美术鉴赏课教学
浅谈高中美术鉴赏课教学一、运用多媒体，改进欣赏教学美术欣赏属于视觉艺术。
在美术欣赏教学中，特别在欣赏各类美术作品时，要求作品的图像质量高，作品数量大。
而现有的美术欣赏教材中所展示的作品有限，并存在画幅小的缺点，加之美术欣赏课的课时少，而学生已不再满足于教材上的介绍，他们需要更多的信息、更多的交流和更多的艺术体验。
要解决这些教学中的矛盾，沿用传统的教学手段是很难实现的。
欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式，多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍，而且能营造良好的教学环境和艺术氛围。
例如，在毕加索的立体主义作品《格尔尼卡》的欣赏中，如果只有老师枯燥、单一的讲解，学生很难真正认识和理解作品的真正意义和美感，而充分地运用多媒体展示画面，高质量的美术作品图像，简洁明了的文字说明，引人入胜的音乐和身临其境的影像等信息瞬间展现在学生面前，可大大节省讲解时间，给教师和学生留出更多的时间和空间来欣赏、感受、讨论、分析作品的美。
这样能激发学生认知的浓厚兴趣，使学生进入美术作品所要表达的意境。
使视、听感官相互配合，达到一种通感的审美效果，从而领略该作品的艺术内涵。
二、使用实物进行直观的启发教师在导入课题时可以选用生活中常见的造型精美且运用了美的形式法则的作品，例如，娱乐戏曲中的风筝、花灯、木偶、皮影，儿童玩具中的面塑、泥塑，用于装饰生活空间的绘画、织锦、剪纸，用于衣饰的饰品刺绣、印染花纹，用来装饰建筑物的木石雕刻、彩绘、图案，具有俄罗斯风情的工艺美术品套娃以及各种形式美感较强的笔筒、花瓶，等等。
教师先进行展示，然后让学生把自己的观察感觉用美术语言表达出来，激发学生的表现欲望。
同时教师向学生介绍背景信息，对学生欣赏的思维角度进行启发。
三、开发有特色的美术教学教师可以在建设个性化学校与开发校本课程相结合的过程中使特色美术教学不断发展且形成新的规模。
浅析高中美术欣赏教学
浅析高中美术欣赏教学高中美术欣赏教学一直被广大师生关注并探索。
美术欣赏教学是美术教学的重要内容之一，它具有独特的教育功能，不仅可以让学生提高审美能力和艺术素养，还可以培养学生的艺术情感和审美情趣。
然而，在实际教学中，很多学生对美术欣赏课程缺乏兴趣和激情，导致了教学效果不佳。
因此，浅析高中美术欣赏教学是非常有必要的。
1.注重艺术品选材的多样性。
高中美术欣赏教学应该涵盖多种不同的艺术形式和风格，如绘画、雕塑、建筑、摄影等等。
只有多样性的选材，才能让学生从不同的视角去欣赏艺术品，培养他们的审美能力和批判思维。
而且，不同形式和风格的艺术品可以满足不同学生的兴趣和需求，增加学生对美术欣赏的喜爱程度。
2.关注文化内涵的挖掘。
美术欣赏教学不仅要关注艺术品的形式美，还要注重探索其背后的文化内涵。
通过解读艺术品的寓意和符号，可以使学生了解到艺术的深层意义和历史背景。
例如，通过分析莫奈的《睡莲》系列作品，可以引导学生了解印象派的创作理念和艺术风格，并感受到自然和光影的美妙。
3.借助现代科技手段，加强多媒体教学。
在传统的美术欣赏教学中，学生只能通过幻灯片或者图片来看到艺术作品，无法真正感受到艺术品的细节和立体感。
而现代科技手段可以使学生更加亲近艺术作品，例如，可以通过虚拟实境技术来模拟艺术博物馆的参观，使学生仿佛身临其境；可以通过3D打印技术将艺术品变成实物，让学生亲手触摸和感受。
这种互动式的教学方式可以提高学生的参与度和注意力，加深他们对艺术作品的理解。
4.注重培养学生的主动欣赏能力。
在高中美术欣赏教学中，不仅要给学生提供欣赏的机会，还要培养他们主动去欣赏和思考的能力。
可以通过讨论、写作、演讲等方式来促使学生表达自己对艺术作品的理解和感受，培养他们的独立思考和批判思维。
同时，教师还应该引导学生多参观展览，了解当代艺术的发展动态，培养学生对当代艺术品的理解和欣赏能力。
综上所述，浅析高中美术欣赏教学需要关注艺术品选材的多样性，挖掘艺术作品的文化内涵，借助现代科技手段加强多媒体教学，以及注重培养学生的主动欣赏能力。
浅谈高中生的美术欣赏课
浅谈高中生的美术欣赏课摘要本文论述了美术欣赏课的特点、研究意义，以及在实际的课堂教学中相应地进行一些教学尝试的研究和建议。
关键词美术欣赏创新思维情感联想审美能力高中美术课本与生活的联系日益紧密，除了绘画课，还有欣赏课的内容，然而学生对于美术欣赏课则表现出不感兴趣的一面，觉得只讲理论，没有动手，听起来乏味，没什么可上的。
因此有些高中美术教师经常把欣赏课省略不讲，认为既然学生不听，又何必多浪费时间呢？而且，欣赏课相对于其他美术课有一定难度，欣赏首先必然包括了大量要讲的内容，教师得收集大量相关的资料，熟悉古今中外的美术作品，需要相当多的时间去备课。
艺术欣赏教育是培育学生艺术素养的一个重要途径，特别是让学生接触经典，与大师直接对话，这样眼界开阔了，对美的感知和选择也更敏感了。
我们且不要去谈美术的含义，范围和类型，就美术的社会作用来说，首先便体现在一般艺术作品所具有的教育作用，认识作用和审美作用上。
如果不引导学生多看，多听，多理解，又怎能让他们体会到许多优秀的美术作品当中那种奋发向上，陶冶情操的教育意义呢？同时，培养了正确的欣赏观点，随着艺术素养的提高，就愈能深刻地体会艺术作品的思想意义和艺术价值。
由此可见，美术欣赏实际上也是一种认识活动。
作为艺术欣赏对象的美术作品，既是艺术家认识生活的成果，也是欣赏者再认识的对象。
只是这种认识活动具有它的特殊性。
那就是观赏者通过对艺术作品的感受，想象，体验，理解与鉴别等一系列相互联系的思想活动，来正确地认识艺术作品。
在高中课本中加入美术欣赏，也是借助于古今中外的许多优秀的美术作品，使学生能够形象地接触到许多个人生活经历远远不能涉及的广阔领域。
以中国古代和现代的美术作品为例，上至五六千年前彩陶，历代的许多绘画、雕塑、工艺品和各种建筑艺术，都可以帮助高中生开阔眼界，从中了解到许许多多从书本上所无法得到的生动而丰富的知识。
所以，通过古今中外美术作品的欣赏可以帮助学生周游世界，漫步历史，极大地扩大知识领域。
浅析高中美术欣赏教学
浅析高中美术欣赏教学高中美术欣赏教学是一门重要的课程，旨在通过丰富多样的教学手段，培养学生对于艺术作品的鉴赏能力和审美情趣。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法等方面对高中美术欣赏教学进行浅析，并提出一些建议和改进措施。
一、教学目标高中美术欣赏教学的主要目标是培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。
美术欣赏是对艺术作品进行个体化的体验与感受，通过教学可以使学生习得更加深入全面的艺术鉴赏技能，培养学生的审美情趣和独立的审美品味。
另外，美术欣赏教学还可以激发学生对于美的兴趣和热爱，促进个性的发展和提高个人的综合素质。
二、教学内容教学内容是高中美术欣赏教学的核心。
教学内容应涵盖古代到现代各个时期的艺术作品，并包括绘画、雕塑、建筑、手工艺等多种形式。
教学内容应具有一定的系统性和梯度性，逐步加深学生对于不同艺术形式和时期的理解。
另外，教学内容还应包括对于艺术家和作品背后的文化、历史背景的探究，使学生能够更好地理解和感受艺术作品的内涵和艺术家的创作意图。
三、教学方法高中美术欣赏教学应采用多种多样的教学方法，以满足学生的不同需求和兴趣。
以下是几种常用的教学方法。
1.讲解法。
教师通过讲解的方式介绍艺术作品的背景、作者以及主要创作手法等。
同时，教师还可以通过影片、图片等多媒体资料辅助讲解，使学生更加直观地理解和感受作品。
2.对比法。
通过对比不同时期、不同风格的艺术作品，教师可以引导学生发现作品之间的联系和区别，培养学生独立分析与判断的能力。
3.实践体验法。
组织学生参观美术馆、画廊等艺术展览，让学生亲自体验艺术作品，从而提升学生的感受能力和艺术鉴赏水平。
4.互动讨论法。
教师可以通过讨论的方式，引导学生与同学们一起分享和探究艺术作品的内涵，激发学生的思考和创造力。
四、教学建议和改进措施1.引导独立思考。
教师应该鼓励学生独立思考和表达个人观点，注重培养学生的创造能力和批判精神。
可以通过引导学生提出问题、互相讨论等方式，激发学生的思维和创新力。
谈对高中美术鉴赏课教学的几点看法
谈对高中美术鉴赏课教学的几点看法高中美术鉴赏课是一门重要的学科，对于培养学生的艺术素养和审美能力有着重要的作用。
在高中阶段，美术鉴赏课程旨在让学生了解和欣赏各个时期的艺术作品，培养学生的艺术眼光和审美能力。
在这篇文章中，我将从几个方面谈谈对高中美术鉴赏课教学的一些看法。
首先，高中美术鉴赏课的教学目标应该是培养学生的艺术鉴赏能力。
鉴赏艺术作品需要学生具备一定的艺术知识和文化背景。
因此，教师应该注重为学生提供必要的艺术背景知识，并引导学生通过对作品的观察和分析，培养他们的感知能力、思维方式和审美情趣。
这种培养过程应该是渐进的，从简单的艺术元素、构图和色彩运用开始，逐渐深入到作品的意义、表达和思想内涵。
其次，高中美术鉴赏课需要注重培养学生的表达能力。
艺术作品是艺术家思想和情感的表达，而鉴赏艺术作品也需要学生能够准确理解和表达自己的观点和感受。
因此，教师应该引导学生学会用艺术语言描述作品的表现手法和特征，以及自己的审美感受。
同时，学生还应该通过写作、演讲等方式表达对作品的理解和感悟。
这样不仅可以增强学生的表达能力，也可以提高他们的思辨和批判思维能力。
另外，高中美术鉴赏课也应该关注当代艺术的教学。
当代艺术是一个多样化且不断发展的领域，能够为学生提供更广阔的艺术视野。
因此，在教学中应该引入一些当代艺术家和作品，让学生了解到当代艺术的不同表现形式和思想内涵。
通过对当代艺术的鉴赏，学生可以更好地把握当代社会的审美趋势和变化，从而增强自己的审美眼光和创造力。
此外，高中美术鉴赏课的教学还应该与实际生活相结合。
艺术作品是对生活的反映和诠释，能够丰富人们的精神生活。
因此，教师应该引导学生通过观察和感悟生活中的艺术元素和美学意义，让他们学会将艺术融入到自己的日常生活中。
比如，在实地考察中观察名胜古迹的建筑、欣赏公共艺术作品等，可以让学生更好地感受到艺术与生活的融合。
最后，高中美术鉴赏课的教学也应该注重培养学生的团队合作能力和创新精神。
浅谈高中美术欣赏课堂教学
浅谈高中美术欣赏课堂教学摘要：美术欣赏是高中美术教学的重要内容，通过美术课的欣赏使学生进一步学习美术知识与技能，学会分析美术作品及美术现象形成健康的审美情趣和审美观念，并培养学生对美术的爱好和情感，提高美术素养。
关键字：高中美术美术欣赏美术欣赏是指观赏者运用记忆、知识、经验对美术作品进行感觉体验、分析、判断，从而获得审美享受和审美知识的过程。
在高中美术欣赏教学中我常有这样的体会，欣赏教学难于艺术实践，学生面对艺术作品时感到陌生和茫然，学生评画标准的模糊和概念的模糊使他们欣赏这类作品时难得要领，在欣赏一些大师作品时常提出疑问：“这些作品好在哪里”的评价意见，造成这种情况的原因是多方面的，为此，笔者就在高中美术欣赏课堂教学中教师如何让学生学会欣赏美术作品谈一下自己的看法。
1、美术作品欣赏要注重作品的文化情境美术作品欣赏要注重作品的文化情境，“因为任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响，所谓文化情境，实际上指的是一件美术作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。
”因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，要把美术作品放在一定的文化环境中去学习。
那么具体怎么做呢？为了帮助学生更好地理解作品的内涵, 需要了解作品产生的时代背景和相关的历史与故事。
如欣赏达·芬奇的《最后的晚餐》就不能光从构图、色彩等方面来欣赏，需要教师介绍画中所表达的事件，作品的题材来自圣经中关于耶稣被犹大出卖的传说，画家描绘了耶稣殉难之前，跟他的十二个门徒共进最后一次晚餐的情景，当耶稣说了“你们当中有一个人出卖了我”后，十二个门徒表现出了不同的神情和性格特征，作品的主题是歌颂耶稣的伟大人格，也鞭挞了叛徒的苟且偷生，出卖灵魂的丑恶嘴脸，充分体现了画家的爱和憎。
通过对《最后的晚餐》情节的介绍和对作品的阐述，再结合画面外在形式特点的感知，可以使学生们很容易了解作品的意义。
浅析高中美术欣赏教学
浅析高中美术欣赏教学高中美术欣赏教学作为一门艺术教育课程，在培养学生的变换感知、审美能力、艺术修养以及艺术素养方面发挥着重要的作用。
通过对视觉艺术作品的解读、理解和分析，帮助学生培养丰富的艺术情感，提高审美修养，形成独立的审美观点和艺术观念，对学生的全面素质教育具有极为重要的意义。
一、培养学生的变换感知能力和审美能力高中美术欣赏教学的核心在于培养学生对艺术作品的感知能力和审美能力。
在课堂教学中，通过展示各种不同题材、不同风格、不同流派、不同时代的优秀艺术作品，激发和开发学生的观察力、感知力，培养学生对艺术作品的直接感受和第一印象，使学生能够从线、形、色、质、空间等元素入手，领略作品中的艺术美感。
通过注重发展学生的感知能力，提高学生的审美感知水平，进一步提升学生的艺术修养，使学生意识到艺术的无穷魅力，培养学生“看美”的能力。
二、提高学生的艺术修养和艺术素养通过高中美术欣赏教学，可以加深学生对艺术的理解，提高学生的艺术修养和艺术素养。
通过对不同类型艺术作品的研究，学生可以学习到不同的艺术风格、艺术表现手法以及艺术家的艺术理念，从而培养学生对艺术的理解和欣赏能力。
通过对各种不同主题、不同题材、不同风格的作品的学习和欣赏，可以让学生在艺术作品欣赏的过程中，提高个人审美品味，形成独立的审美观点和艺术观念，培养学生独立思考、独立创作的能力。
此外，通过学习和欣赏经典的艺术作品，学生能够深入了解艺术的发展历程和艺术的重要性，进一步提升学生的艺术修养和艺术素养。
三、培养学生的审美观点和艺术观念在高中美术欣赏教学中，通过对艺术作品进行解读、理解和分析，培养学生形成独立的审美观点和艺术观念。
通过教师的导引和学生的参与，学生可以深入了解到艺术作品的创作背景、创作理念，以及作品传达的主题和意义。
通过学习和欣赏作品，学生可以有自己的独立见解，并与他人进行交流和讨论。
通过互动式的教学模式，学生可以从多个角度和多个视角去欣赏和解读作品，形成自己独特的艺术感悟和艺术理解。
浅析高中美术鉴赏教学
浅析高中美术鉴赏教学
美术鉴赏教学是高中教育中重要的一环，它可以激发学生的审美情趣、拓展学生的视野，以及培养学生的文化修养。
本文就针对高中美术鉴赏教学的相关内容进行浅析，以期使更多的学生受益匪浅。
在高中美术鉴赏教学中，教师更应该重视学生的审美情趣培养。
学习美术鉴赏能够唤起学生对艺术表现形式的兴趣，可以通过书籍、电影、历史人物影像以及其他多种手段让学生收获艺术的美感。
而且，在课堂上，教师可以通过一些讨论式活动，激发学生的思维活动，让学生学会思考和表达，从而提高审美能力。
另外，在高中美术鉴赏教学中，也要更多的拓展学生的视野。
美术鉴赏是一门文化课程，也是一门综合性的课程。
它可以让学生通过多样的艺术表现形式，更好地了解和认识世界，从而拓展自己的视野。
教师可以利用课堂对美术作品的讨论、比较与分析，以及交流不同文化的特点，让学生接触更多的文化知识、拓展自己的视野。
最后，高中美术鉴赏教学也能够培养学生的文化修养。
美术鉴赏不仅可以让学生欣赏美的艺术表现形式，也能让他们认识和感受不同的文明文化，而这对培养学生的文化修养具有重要作用。
因此，在美术鉴赏教学中，教师应该引导学生通过不同文化知识来学习美术作品，尊重历史，培养深层次的文化修养。
通过以上浅析，可以得出结论：高中美术鉴赏教学不仅可以激发学生的审美情趣、拓展学生的视野，还能培养学生的文化修养。
因此，教师应该加强对学生审美情趣的培养、多种文化知识的拓展、以及文
化修养的培养，从而使更多的学生受益匪浅。
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高中美术欣赏课浅析
美术欣赏其实从婴儿一生下来就开始了。
后经过幼丿L园、小学、初中三个阶段的教育，学生的欣赏水平已经有了很大的飞跃。
在高中阶段专门开设美术欣赏课，其目的在于通过欣赏教学，启迪智慧，陶冶情操，扩大学生的知识面，提高学生的艺术修养，树立学生正确的审美观，促进学生身心的健康发展。
然而，由于美术欣赏课不是高考科目，学校、教师、学生、家长、社会均有轻视的倾向，这对开展正常的美术欣赏课教学带来了困难。
作为一名美术教师，笔者在多年的教学实践中深有体会。
现对如何开展美术欣赏课教学，提高美术欣赏课教学效率作一些探讨。
、当前美术欣赏课教学中存在的几个主要问题。
（一）不顾学生实际和教学要求，把美术欣赏课上成了专业课或故事会
分析美术作品，特别是绘画在品，主要从作品的构图、造型、色彩、笔触肌理这些角度来进行。
但如果在欣赏课中对着一群没有受过专业训练的学生，一讲构图就谈=角形" “ S形”，一讲色彩就分析“环境色" “光源色”，甚至对着光溜溜的印刷品大谈“色层厚薄” “肌理丰富”，这种欣赏课可能只有美术特长生才会听得津津有味。
对于一般的学生，即使教师分析得头头是道，无懈可击，学生也只会听得云里雾里，索然无味。
这种忽视学生实际接受水平的教法实在是无的放矢。
久而久之，美术作品在学生眼里会变得深不可测、高不可攀，这势必挫伤学生上好欣赏课的积极性，从而影响教学效果。
与此相反，有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力，在教学过程中对艺术家的生平津津乐道，甚至以一一一些秘闻轶事来相徕笑声，哗众取宠对作品本身的分析却三言两语，一一笔带过。
这种主次不分、不求质量、只求热闹的“故事会"式的教学只能让学生走近作品，但没有剖析，学生当然无法发表对作品的见解，也无从获得欣赏作品的能力。
（二）不顾教学目标和主要任务，把美术课上成了历史课或语文课
美术作品，必然与历史背景或文学作品有关。
于是部分教师就喧宾夺主，人谈其历史源源、作品出处、文学特性等等，忘记或淡化了对美术作品本身的感情与认识、感受
河北省武安市第十中学杜树栋
与理解，这种历史课或语文课式的美术欣赏课即
使你上课的内容再生动充实，也无法提高学生对
美术作品的审美能力。
这种教法的后果是偏离了
从美术作品中使学生发现美、鉴赏美的教学目标
和主要任务。
一、上好美术欣赏课必须正确把握的几个
主要环节
（一）明确教学任务，增强美育意识高中
开设美术欣赏课是学校实施美育教育的重要途
径。
美育不是一般的职业技术教育，也不是一般
的美术技能教育，是一种修养人性、提高人生质
量、深含文化底蕴的教育。
因而，美育是一种培
养和塑造完美人生的教育。
国学大师王国维认
为，教育分心育与体育两大领域。
心育又包括智
育、德育、美育三个方面。
在我们看来，智育、
德育和美育虽然相互区分，但相互联系，相互渗
透，处于对立统一之中。
所以，没有美育的教育
是不完善的教育。
美育不仅与智育、德育、体育
相辅而行，而且还有自己独特的功能和规律，在
整个教育中占有重要地位。
我国古代大教育家孔
子就曾说过：“兴于诗，立于礼，成于乐。
”即
树人育人的初始和终极，都是美育的用武之地。
换言之，美育，包括艺术教育，不但是人格修养
的人门途径，而且也是使它达到成熟的、高级的
境界的必由之路。
因此，美术欣赏课教学中，要让学生在教
师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去
理解艺术家的创作初衷，体悟美术作品内在的精
神含义，完成既定的教学任务。
但这个任务并不
是通过欣赏一定数量的美术作品就可以完成的，
而是要在长期的欣赏过程中潜移默化地实现的。
因此，在欣赏课教学中，教师不仅要思考如何讲
解作品（灌输知识），史重要的是要思考如何吸
引学生来参与欣赏（体现以学生为主体、以教师
为主导的原则）。
一〕加强直现教学，培养学生兴趣兴趣
是一个人力求接触、认识、掌握某种事物和参与
某种活动的心理倾向。
兴趣对人的实践活动起着
积极的促进作用，特别是对学生的学习起着推动
作用，是学生学习积极性中一个最积极、最活跃
的心理因素。
直观手段是培养学生学习兴趣的有
效方法。
所以，在教学中，千万不要只注重T
“纸上谈兵"。
无论你是否采用了多媒体手段，
或是采取了其他方法丰富了教学活动，加大了信
息量，也比不上直观教学带给学生的信息，从而
根本上引发学生强烈的兴趣，达到主动研究、探
求知识的教学目的。
由此可见，我们要根据不同
的教学内容和教学目的采用不同的教学手段。
（三）讲究教学艺术，探索正确方
法有这样一个故事：一位老画师出了个“深山
藏寺”的题目，令其弟子作画。
大弟子画了一座
山，山中有一座庙；二弟子也画了一座山，树木
掩映下露出庙宇的屋顶，远远望去颇有点“藏”
的味道；而三弟子思忖良久后，画了一座山，一
条河，一个和尚挑着水往山里走。
三者相比，显
然后者高人一筹，含蓄地体现了主题，余味隽永，
含不尽之意于画外，自然得到老画师的赞赏。
这
种言不尽意、意在画外的无尽妙处给我们以非凡
的启示：艺术手段的精深微妙，可应用于教学艺
术之中。
古人论画，常有无法中有法、人乎规矩
之中又超乎规矩之外的说法。
教学艺术的本质在
于合乎教学规律并具有独创性。
“深山藏寺”给
予我们的微妙领悟应用于美术欣赏教学实践中，
给学生留下思考的余地，启发学生的新思维，寓
教育于艺术良方之中，寓教育于文化艺术之中，
教学艺术因之而升华，教学也因此富有个性魅力。
（四）丰富实践活动，锻炼自主能
力现行的美术教材有一些选学单元，这使我们在
保证教学效果的同时可以适当地让学生有选择地
进行体验活动。
当然，不应忽视我们的教学初衷，
主要以加强学生的审美索质、培养学生健康的世
界观为凵的。
为切实理解和加深兴趣而对．些绘
画操作做．简单的接触，注重创造力及想象力，
不把绘画水平作为唯一衡量学生成绩的标准。
另
外、应该适时地安排学生外出参观展览及开展研
究性学习活动，激发学生的求知欲望，锻炼学生
的白主学习能力，达到从根本上提高学生审美素
族的目标。
此外，还要和家庭美育活动、社会美
育活动结合起来，才能使欣赏课教学的成果得以
巩固、提高和拓展，从而大幅度提高学生对自然
美、社会美和艺术美的感知能力、鉴别能力、欣
赏能力和创造能力。
中华少年2012．5（上）201 2年总第9期h41。