14像艺术家一样创作(二)
四年级上册美术导学案第7课 像艺术家一样画画——强烈的色彩(第二课时)｜沪教版
四年级上册美术导学案第7课像艺术家一样画画——强烈的色彩（第二课时）| 沪教版一、教学内容及教学目标1. 教学内容本节课的教学内容主要包括强烈的色彩。
2. 教学目标本节课的教学目标主要包括：1.了解何为强烈的色彩；2.掌握如何使用强烈的色彩；3.提高学生绘画的色彩感知和表现能力。
二、教学重难点1. 教学重点•如何使用强烈的色彩；•提高学生绘画的色彩感知和表现能力。
2. 教学难点如何深刻理解和运用强烈的色彩。
三、教学过程1. 课前准备•老师提前准备彩色瓶盖、颜料、画笔等工具；•粘贴好与本节课相关的绘画作品图片。
2. 导入新知1.老师询问学生：太阳、天空、草地、花朵等事物，它们有什么颜色？2.引导学生得出这些事物颜色都相对比较鲜艳、强烈的结论；3.进一步让学生体会强烈色彩的视觉强度和美感，例如选取图片让学生进行欣赏。
3. 讲授新知1.老师简单讲解何为强烈的色彩以及运用强烈的色彩的方法；2.老师向学生展示画家毕加索等人的画作，让学生感受其中强烈的色彩并探讨作品的颜色表现手法。
4. 活动1：色彩表现1.老师准备彩色瓶盖或者调好颜料，让学生利用画笔或者手指在白纸上尽情发挥，表现强烈的色彩；2.学生可以使用自己的创意、手法来表达自己心中的色彩世界，创造属于自己的画作。
5. 活动2：运用强烈的色彩创作1.老师为学生准备一个主题，例如动物、植物、水果等；2.让学生自主选择运用强烈的色彩来进行创作；3.画作完成后，老师可以展示每位学生的作品，进行欣赏分享，并给予适当的艺术指导。
6. 课堂小结1.老师简单总结本节课的学习内容；2.学生自己评价自己在这节课中的收获或者感受，并分享给其他同学。
四、教学反思本节课的教学内容主要围绕强烈的色彩展开，充分挖掘色彩的表现力，通过学生自主运用强烈色彩来创造画作，让学生更好地理解和使用色彩。
通过课后的观察和检查，我们发现学生的理解和表现能力都有了不小的提高，大多数学生都能够勇敢地尝试用强烈的色彩进行创作。
【教案】第二单元+图像之美——绘画艺术+教学设计高中美术人美版(2019)必修《美术鉴赏》
高一美术鉴赏第二单元图像之美-绘画艺术教学设计单元课题图像之美——绘画艺术学习对象高一年级课业类型美术鉴赏大概念提出指向学科本质、启发思考的基本框架和结构图像会因为形式美原理的巧妙运用，显示出个性迥异的审美特征和品味，给人们带来丰富的视觉感受。
基本问题基于“大概念”，结合各主题内容，分别提出有启发性的问题1.中国传统绘画主要的艺术特征、创作理念有哪些？2.古代文人为何以绘画作为自己生活的一部分?3.怎样认识和理解中国绘画以形写神的艺术意趣？4.认识西方绘画中的理想美与文艺复兴的现实意义？5.西方现代艺术作品中常见的形式美原理有哪些？6.如何理解西方现代艺术的审美特征和文化背景？关键词中国画笔墨文人画油画文艺复兴再现表现大单元设计思路1．单元主题和内容分析：本单元是中西方绘画作品的鉴赏学习，将人类美术历史进程中如此宏达的内容浓缩在一个主题单元中。
这是美术课程中主题内容含量最多、相当重要的学习部分，本单元采用的架构方式、选择作品内容，并不是严格按照美术历史脉络展开的，但又关照了美术历史发展中不同时期风格流派的美术家及作品。
鉴赏本单元主题，面对美术历史上众多经典作品，可以帮助高中学生理解在浩瀚的美术历史发展中，诸多美术家是怎样用作品承载自己生活的那个时代的文化使命，如何用作品表达自己对生活的感受的。
本单元旨在引导学生提升图像识读的能力和自己的审美判断力，在鉴赏学习过程中深化自己的文化理解水平。
本单元学习分为“中国传统绘画”文人画”“西方古典绘画”“西方现代艺术”4个主题，分别从表现方法、创作方式、审美视角和文化根源等方面来分析中国和西方美术作品的艺术特征。
通过对美术作品的鉴赏，学习从艺术品看人生意趣，体会中西不同的审美观念、创作思想及文化背景。
它们分别指向的是美术学科核心素养的图像识读、美术表现、审美判断和文化理解。
2．分析学生知识与技能现状：高一学生已具备一定的审美观和美术鉴赏能力，有一定的文学、历史、地理知识积累或多或少都可以对作品发表一定的见解，但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课主题理解不够深入，需要教师为他们创建一种平等、自由、畅所欲言的交流平台，教师要搭建好这个平台，就要注意师生互动这个环节，这样最大限度的调动学生的参与性、积极性，从而达到最佳的学习效果，使学生在赏析名作的过程中，一方面掌握其艺术特点，另一方面享受了美，陶冶了情操，进一步激发起学生对认识美的渴望，从而培养他们创造美的能力。
8.像艺术家一样创作-冀美2011版六年级美术下册教案
像艺术家一样创作——冀美2011版六年级美术下册教案一、教材解析1.1 冀美2011版六年级美术下册美术是一门文化性很强的课程，它的学习需要学生的想象力和创造力，而这种能力在不同的国家、不同时代的艺术中体现得非常明显。
因此，学生们在学习美术的过程中，应该尝试了解不同文化特点，并将其与自己的艺术创作融合。
冀美2011版六年级美术下册为学生提供了许多优秀的案例，帮助学生了解艺术的本质、审美标准和多元文化特点，同时还可提升学生的绘画技巧和艺术表现能力。
本教案主要是针对其中的“像艺术家一样创作”这一主题进行的探讨。
1.2 “像艺术家一样创作”主题的内容这一主题主要涵盖了以下几个方面：•认识和理解不同类型的艺术作品；•理解艺术家的艺术创作过程；•培养学生的审美意识和创造力，使其能够独立完成艺术作品；•培养学生对自然、人物和物品的观察力和绘画技巧。
二、教学目标2.1 知识目标•了解不同类型的艺术作品；•掌握艺术家的艺术创作过程；•培养学生的审美意识和创造力；•掌握基本绘画技巧。
2.2 能力目标•能够独立完成艺术作品；•能够通过观察、发现和表达，以及用具体的形式表达自己的创意和思想。
2.3 情感目标•培养学生的想象力和创造力，并提高其对艺术的欣赏力和创新能力；•使学生更加热爱生活，关注与环境相关的事物和现象，积极参与社会、环境、科技和文化。
三、教学过程3.1 设计思路1.具体介绍不同类型的艺术作品及艺术家的创作过程；2.通过学生亲身实践，拓展学生的创新思维和创造力；3.注重艺术教学的环境氛围营造和美感体验；4.培养学生的审美意识和美学情趣。
3.2 具体内容3.2.1 了解不同类型的艺术作品学生将学习不同分类的艺术作品，例如：绘画、雕塑、建筑、摄影、陶艺等等。
通过观察和分析，学生将掌握每种作品的绘画技巧、色彩运用以及艺术家所表达的心理和情感。
3.2.2 理解艺术家创作过程学生将了解著名艺术家的创作过程，并能通过感性认识的方式来表达出自己对这些作品和作者的欣赏与理解。
四年级上册美术教学设计第7课 像艺术家一样画画——强烈的色彩(第二课时)｜沪教版
四年级上册美术教学设计第7课像艺术家一样画画——强烈的色彩（第二课时）｜沪教版教学内容本课为《像艺术家一样画画——强烈的色彩》第二课时，教学内容主要围绕色彩的基本理论、色彩的感受与表达、以及如何运用强烈的色彩进行创作。
通过学习，学生将能够理解色彩的基本属性，掌握运用强烈色彩进行绘画的技巧，并能够创作出富有个性和情感表达的美术作品。
教学目标1. 知识与技能：使学生掌握色彩的基本理论，了解色彩的三要素，学会运用强烈的色彩进行绘画创作。
2. 过程与方法：通过观察、实践、讨论等方式，培养学生对色彩的感知能力、表现力和创造力。
3. 情感、态度和价值观：激发学生对美术的兴趣，培养学生对色彩的热爱，提高学生的审美情趣。
教学难点1. 色彩的搭配与运用：如何引导学生正确地选择和搭配色彩，使作品具有强烈的视觉冲击力。
2. 色彩的情感表达：如何引导学生将自己的情感融入作品中，通过强烈的色彩传达出内心的感受。
教具学具准备1. 教具：PPT、视频、图片等教学资源。
2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料、调色板等绘画工具。
教学过程1. 导入：通过展示强烈的色彩作品，激发学生对本课的兴趣，引导学生关注色彩的魅力。
2. 新课内容：讲解色彩的基本理论，介绍色彩的三要素，让学生了解如何运用强烈的色彩进行绘画创作。
3. 实践操作：学生根据所学知识，进行强烈的色彩绘画练习，教师巡回指导。
4. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价，总结学习收获。
板书设计1. 像艺术家一样画画——强烈的色彩（第二课时）2. 内容：色彩的基本理论、色彩的感受与表达、强烈的色彩绘画技巧。
作业设计1. 绘画作业：运用强烈的色彩，创作一幅表达自己情感的美术作品。
2. 思考题：总结自己在本课中学到的知识，思考如何运用到今后的美术创作中。
课后反思本课通过讲解、实践、展示与评价等环节，使学生掌握了运用强烈色彩进行绘画的技巧，提高了学生对色彩的感知能力和表现力。
像艺术家一样思考
像艺术家一样思考
在人类历史长河中，艺术家一直扮演着独特的角色。
他们不仅仅是创造者，更是思想的先驱者，他们的创作不仅仅是展示技艺，更是展现对世界的独特看法。
而当我们学会像艺术家一样思考，也许能够在生活中开启全新的视角。
1. 感知世界
艺术家们擅长用心灵去感知世界，他们不满足于表面的景物，而是会深入解读事物背后的意义。
在日常生活中，我们也可以尝试用更加敏锐的感知去体会身边的一切，去发现其中蕴含的美好和深意。
2. 自由创作
艺术家们的创作常常是出于内心的冲动和灵感，他们敢于尝试各种新颖的表现方式，不拘泥于传统。
在我们的思维中，也应该有一块广阔的创作天地，勇敢表达内心的声音，不受束缚地探索、实践和创新。
3. 勇于表达
艺术家们通常会借助各种媒介向外界传递自己的思想和情感，他们的作品带有种种情感共鸣，唤起观者的共鸣或思考。
在与他人交流中，也要学会勇于表达自己的看法和情感，用真诚的沟通促进更深层次的理解。
4. 着眼长远
许多伟大的艺术作品不仅在当时引起轰动，更是经久不衰，历久弥新。
这提醒我们，思考问题时不要过分地被眼前利益和短期目标所迷惑，而是要着眼于长远，思考如何创造出更具价值和影响力的东西。
结语
“像艺术家一样思考”并不是要求我们成为专业的艺术家，而是希望我们在日常生活中能够发挥出对世界的独特理解和思考，用更加敏锐的感知和勇敢的表达，丰富和充实自己的生活，也让周围的世界变得更加美好和丰富多彩。
愿我们都可以拥有一颗像艺术家一样灵动和富有创造力的心灵，让我们的生活因此更加丰富多彩！。
依托创新版画课程培养学生核心素养——视觉创新实验室版画课程建设、教学体会
依托创新版画课程培养学生核心素养——视觉创新实验室版画课程建设、教学体会〖摘要〗我校发挥美术特色学校优势，依托创新实验室设置《印痕之美——综合版画课程》，为了学生学习和未来职业发展的需要，我们把版画课程进一步校本化；落实综合版画课程的创新精神，体现美术学科核心素养，辅导学生运用版画语言的基础上，注重创新、注重材料审美和新材料的使用，带来版画语言和效果的转变；通过创新综合版画课程的学习，建立学习和反思相结合的相生相长评价和发展机制，注重课程建设以及学生专业发展具有长期性和系统性，注重美术学科核心素养本位的评价。
关键词：创新综合版画课程核心素养《普通高中美术课程标准(2017年版、2021年修订)》从基本理念、选课模式、课程内容等方面对高中美术课程提出了新的要求，尤其是提出了“核心素养”这一概念。
这是今后高中美术教学的风向标。
学校以往的版画课程主要是黑白木刻，限制了创新性和校本特色。
由于采用的形式单一，材料缺乏创新性，不利于学生创新意识的提高。
近些年来，美术教学更是慢慢地走向为了基础教学而基础教学，相当机械，缺乏解决美术实际问题的能力，这对学生的未来发展很不利；而且，在教学中创新意识越来越薄弱。
因此，学校需要新的版画创新课程来改变这种现状。
一、发挥美术特色学校优势，设置创新综合版画课程新课标中，版画是属于选择性必修课程项目之一。
由于三梅中学是美术特色学校，为了学生学习和未来职业发展的需要，美术教研组把版画课程进一步校本化，根据我校美术教学资源，编撰既体现美术学科核心素养又具有三梅中学特色的创新校本课程——《印痕之美——综合版画课程》。
1．用特色课程“抓住”美术爱好者，发挥绘画榜样作用三梅中学从事美术特色教学已有三十多年的历史，本校的美术特色在浙江省具有一定的影响力。
但是在教学规模扩大后，以及新的普通高中招生政策等主客观条件的影响下，学校的生源质量有所下降，报考本校的学生有很多不是真正的美术特长生，甚至有些学生和他们的家庭对美术专业一无所知。
带作者及出处情感文案
带作者及出处情感文案1. "我们的感情就像一首旋律，作者是时间，出处是缘分，永不停息地奏响在心中。
"2. "有你的日子，如同阳光洒在我的生命里，作者是我，出处是你，感恩和喜悦从未离去。
"3. "每一个温暖的句点都是你，每一行动人的文字都是我，作者执着诉说，出处为我们的深情。
"4. "你是我情感的抒发，我是你文字的倾诉，一场美丽的交集，作者是我们，出处为彼此的内心。
"5. "就像艺术家完成作品一样，你是我的灵感，我是你的创造，作者合力创作，出处为我们的心灵相通。
"6. "在每一个日出和日落之间，我们共同创作了自己的故事，作者是命运，出处是我们这段奇妙的旅程。
"7. "心如潮水，情如火焰，作者是你，出处是我，深情与柔软交织，成就了这段难忘的爱情。
"8. "你是我行走的诗句，我是你翩翩的散文，作者互为灵感，出处为我们的相知相惜。
"9. "思绪如雨，情绪如歌，作者是你我，出处是伞下的那个温暖时刻。
"10. "一颗心，两只手，作者是你我，出处是相互牵挂的那个瞬间。
"11. "纵然身在不同的世界，我们的情感像诗人笔下的文字，创作者是我们的心灵，出处是那份难以割舍的情感。
"12. "当两颗星星相遇，它们就成为了一个故事的作者，出处是宇宙中的那个奇妙时刻。
"13. "每一篇散文都是我对你的感激之情，每个诗句都是你对我的深情寄托，作者是你我，出处是我们相爱的岁月。
"14. "在这个世界上，我们像是天使与艺术家，用情感创作永恒，作者是我们，出处是这场美丽的邂逅。
"15. "你是我的写作灵感，我是你的读者，作者相互交织，出处是这本绚丽的爱情故事。
销售激励文案语录
销售激励文案语录1. 销售就像一场战斗，每一个订单都是我们攻占的阵地。
你难道想在战场上当逃兵吗？就像小李，刚开始做销售的时候胆小怯懦，后来他鼓起勇气，把每一次推销都当作冲锋，现在他的业绩蹭蹭往上涨。
2. 咱们做销售的，得有狼的精神。
那猎物就在前方，你要是不猛扑上去，难道等着别人把肉叼走？小王就是个例子，他看到客户就像狼看到羊，紧紧咬住不放，现在都成销售冠军了。
3. 销售不是求着别人买东西，而是像个宝藏挖掘者，把产品的宝贝展示给顾客。
你要是把自己搞得像个乞讨者，那能行？看老张，每次介绍产品就像展示宝藏一样，顾客都被吸引得不行。
4. 做销售，就像在黑暗里给人点亮一盏灯。
如果你的灯不亮，顾客怎么能看到你？小赵以前总是抱怨没客户，后来他把产品优势讲得明明白白，就像点亮了最亮的灯，客户自然就来了。
5. 每一个销售机会都是一颗种子，你要是不精心浇灌，它怎么能长成参天大树？就说小孙吧，他对每个潜在客户都用心对待，最后那些小种子都长成了给他带来大收益的大树。
6. 销售是一场冒险之旅，顾客就是路上的宝藏。
你难道不想成为那个勇敢的探险家吗？像小周，他不怕困难，四处寻找顾客这个宝藏，现在收获满满。
7. 咱们干销售的，要像魔法师一样，把产品的平凡之处变得神奇。
你要是只知道干巴巴地介绍，谁会买账？小吴就是靠着把产品变成魔法般的存在，让顾客们纷纷下单。
8. 销售是一场与顾客的舞蹈，你得跟着顾客的节奏，还得引导他们。
你要是乱了步伐，那可就糟了。
就像小陈，她很擅长与顾客互动，就像在跳一场美妙的双人舞，订单自然就来了。
9. 做销售就像钓鱼，你得有耐心，还得有好诱饵。
你要是没耐心，鱼早就跑了。
小郑就是这样，他耐心地等待顾客上钩，用产品的优势做诱饵，钓上了不少大鱼。
10. 销售是在搭建一座桥，一端是产品，一端是顾客。
你要是桥搭得歪歪扭扭，顾客怎么过来？小冯就精心搭建这座桥，让顾客顺利地走向产品。
11. 咱们销售人啊，得像太阳一样有热情。
长大以后我想当一名艺术家作文二年级
长大以后我想当一名艺术家作文二年级全文共8篇示例，供读者参考篇1长大以后我想当一名艺术家你们好,我是个爱画画、爱创作的小朋友。
长大后,我想当一名出色的艺术家!我从很小的时候就特别喜欢画画,无论是蜡笔还是彩笔,一拿到画笔就忘乎所以,专注地画个不停。
妈妈说我经常把家里的墙壁乱涂乱画,本来白白净净的墙就成了我的"画布"。
虽然被妈妈批评过,但我就是控制不住想要画画的冲动。
记得有一次,我在客厅的沙发背上乱涂乱画,把沙发背全部弄脏了。
妈妈生气地把我叫过去,严厉地说:"怎么又在乱画了?你这样子太调皮了!"我低下头,内疚地小声说:"妈妈对不起,我下次一定不会这样了。
"谁知过了没多久,我就又忍不住在家里的地方乱画起来了。
每当看到别人家的小朋友拿着漂亮的铅笔盒、画笔盒,我就羡慕得要命。
我央求妈妈也给我买一套专业的绘画工具,妈妈说:"如果你能好好表现,保证不在家里到处乱画的话,妈妈就买给你。
"从那以后,我就再也不随便在家里的墙上或者家具上胡乱作画了,而是老老实实地用画纸画画。
慢慢地,妈妈看到我的诚心,就如她所说的那样,买给了我一套昂贵的彩色铅笔和专业绘画笔。
拿到这些全新的绘画工具,我高兴极了,простонал小星星。
我每天下课就迫不及待地拿出画笔作画,不知不觉就画了好几个小时。
我特别喜欢画各种可爱的小动物,比如毛茸茸的小熊、圆滚滚的小企鹅等等,画完了总有一种成就感。
有时候我也会模仿《蓝猫龙骑团》里面卡通人物的样子临摹,虽然画得不太像,但我会不断地练习,努力让它们变得更加逼真生动。
我对绘画的热爱,让我从小就有了当一名艺术家的梦想。
长大后,我梦想能成为一位出色的画家或者动画师,创作出精美绝伦的画作或者吸引人的动画角色。
我希望有一天,我的作品能够在博物馆或者画廊展出,受到大家的喜爱;或者我创作的动画人物能红遍大街小巷,家喻户晓。
当然,要做到这一点并不容易,需要我刻苦耐劳、持之以恒地练习。
冀美版 美术六年级下册 8.像艺术家一样创作 课件(共15张PPT).ppt
谢谢大家！
以缆车坠落的 故事为主线，音乐 开头暗淡和悲伤， 高潮部分却很激昂 最后，在飘忽的音 响中终曲。
《天亮了》
韩红
像艺术家一样创作
01 什么是创作意图？
创作意图即是艺术家想在作品中表达的主 题、内容和思想！
巴尔扎克 （1799-1850）
文质彬彬 温文尔雅 谦谦君子
不修边幅 不拘小节 身穿睡袍
《巴尔扎克》 （雕塑 1898年 罗丹）
，
李桦
中
国
（1907-1994）
》
02 影响艺术家创作意图的因素有哪些？
■ 社会和文化情境的不同； ■ 艺术成长过程、环境、家庭、个性、知识水平等差异。
【强调】： 即使成长在同一社会和文化情境下，艺术家们也会因为成长过
程、环境、家庭、个性、知识水平等差异产生不同的创作意图。
课堂小结
1 什么是创作意图？ 2 影响艺术家创作意图
影响艺术家创作意图的因素
创作意图
拉斐尔 （1483-1520）
他绘画了大量的 圣母像 都 以母性的温柔以及青春健美，体 现了人文主义思想。
通过 西方造型手段 ，给人 以和谐、恬静、协调的秩序感。
02 影响艺术家创作意图的因素
■ 社会和文化情境的不同
【猜想】： 如果成长在同一社会和文化情境下，艺术家们会不会有不同
的创作意图呢？
古元 李桦
由于成长于延安解放区的民主环境里，奠 定古元基本艺术风格，即朴实、自然，在单纯、 平易之中歌颂延安人民生活景象。
古元 （1919-1996）
《秋耕》
成长于国民党
统治区，受鲁迅
传播的德国表现
主义风格的影响，
追求表现主观精
神，往往对现实
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3、结合自己的写作经过尝试说一说名家的创作过程。
4、分析讨论艺术创作的四个过程。
二、学生创作
1、请同学们选择自己熟悉的工具材料。
2、在构图和设色上，要鼓励学生根据主题的需要，反复调整和尝试，争取使之最好地传达作品的主题和思要点：主要从是否按照这个创作过程来进行的创作，以及作品主题、效果，以及是否充分表达了主题来衡量，根据学生的实际水平来确定评价标准，不要过于专业，以免使学生产生挫折感，失去绘画创作的兴趣。
灵宝市第三小学教案
学科
美术
班级
六年级
执笔人
王冠霞
执教
时间
课题
第14课像艺术家一样创作（二）
学习目标
能够运用所学知识，尝试进行绘画创作。
教学重点
教学难点
运用所学知识，尝试进行绘画创作，体验艺术家创作的过程与艰辛。
教具准备
多媒体课件、绘画工具
课时安排
1课时
教
学
过
程
教
学
过
程
一、回顾欣赏：
1、欣赏名家作品并出示这些作品的创作草图，说说欣赏名家作品和作品草图的感受和体会。