珠宝专业宝石切磨课程标准.doc
珠宝专业《宝石切磨》课程标准
课程承担单位[珠宝玉石加工与营销专业教研组]
制定人[刘传瑜] 制定日期[2012.03]
审核人[邬继金] 审核日期[2012.03]
批准人[彭光乔] 批准日期[2012.03]
一、适用对象
初中后三年制学生。
二、适用专业
珠宝玉石加工与营销专业
三、课程性质
《宝石切磨》是珠宝玉石加工与营销专业针对于宝玉石琢磨员（师）岗位能力进行培养的一门核心课程。
本课程构建于《宝石学基础教程》，服务于《首饰加工》、《饰品设计》等专业课程，主要培养学生宝玉石琢磨的能力，同时注重培养学生的社会能力和方法能力。
四、课程目标
本课程从工作岗位需求出发，在学习中注重学生专业能力、方法能力和社会能力的养成，以适应将来从事宝玉石琢磨及相关业生产、建设、管理、服务一线的中等技术应用性专门人才的岗位能力需求。
1．专业能力：
（1）能有较强美术设计基础和艺术鉴赏能力；
（2）能够了解珠宝玉石知识，熟悉珠宝玉石款式及其特性；
（3）能够熟悉首饰制作与镶嵌工艺流程及质量评价准则；
（4）能有较强的设计创新能力和市场观念；
（5）能够遵守操作规范，使用相关技术资料；
（6）能够熟练掌握宝玉石琢型的分类及特征；
（7）能够熟练掌握不同琢型宝玉石切割的基本方法及特征；
（8）能够准确使用宝石切磨的各类设备。
（9）能了解安全操作规程
（10）能够有团队意识、规范意识、质量意识、诚信意识
（11）能够用资料说明、核查、评价自身的工作成果；
2．方法能力：
（1）能独立学习新知识、新技术；
（2）具有解决实际问题的思路；
（3）能独立设计宝石切磨计划并进行琢磨；
（4）能够查找资料功与文献以取得有用的知识。
3．社会能力
（1）具有团队意识和相互协作精神；
（2）具有较强的沟通能力，人际交往能力；
（3）遵守职业道德。
五、参考学时_ 57__学分___5__
六、设计思路
《宝石切磨》的课程标准的设计理念是：与本地区珠宝企业合作开发宝玉石切磨以职业能力为本位、工作过程为导向、学生为主体、理论与实践一体、校内学习与实际工作一致的课程内容新体系。
在充分了解行业对学生将从事工作岗位能力需求以及相应职业资格鉴定标准后，具体确定了课程的设计思路为：针对行业企业发展需要，以实际的宝石切磨任务为主线展开学习，以知识够用为度，重点培养学生的宝石琢磨的技能。打破传统课程教学模式，根据学生完成工作岗位典型工作任务所需职业能力要求，对原内容相互关联而又交叉的课程教学模式进行优化组合，形成若干独立的集知识、技能一体的情境化教学模式。教学项目的载体为整套首饰绘图当中各部分的绘画，每个情境化模块都是一个由简单到复杂的完整的工作过程。教学中应用项目教学等行动导向教学法，帮助学生掌握宝石切磨设备操作的基本原理和与宝石
琢磨的基本技能，培养学生相应的职业素养，从而更好适应今后实际工作的需要。
七、教学内容与教学要求
通过对企业宝玉石切磨中的典型工作任务进行分析，结合学生的认知规律，为《宝石切磨》学习领域设计了五个学习情境。学习情境按照从简单到复杂，从单一到综合的规律进行排序。
1.课时分配表
2.单元设计
学习情境一描述
学习情境二描述
学习情境三描述
学习情境四描述
学习情境五描述
八、课程实施
1.教学组织建议
《宝石切磨》课程的实施应在明确课程内容的前提下，基于能力培养建立课程结构，依据宝石切磨的典型工作任务重组情境化的课程教学体系，制订明晰的实施方案，对各情境化模块教学目标的确定、教学内容选取与组织、教学方式手段的选用，都要做出详尽的可操作规定。重点在于精心设计“教学做”一体化教学模式的实施，以宝石切磨过程中的实际工作任务为核心，选取本地区的典型工作任务为载体组织教学过程，将专业能力与关键能力培养、学习过程与工作过程
融为一体，在工学结合的思想指导下，把宝石切磨的职业能力、学生的学法和教
师的教法以及教学环境的建设等多种元素融合在一起。学生在真实的工作环境里，在教师的精心组织和指导下，主动地完成典型工作任务，形成综合职业能力，充分实现课程目标。
2.教师能力要求
本课程的任课教师应具有高中教师资格证，本科以上学历。需有两年以上的宝玉石切磨行业企业工作经历，具有工作情境系统化的课程的开发和实施能力，有过现代教学方法培训经历。在教学中能够负责理论教学，并辅导学生实践。
3.教学条件基本要求
校内珠宝实训中心：宝石切磨实训室，拥有切割设备、研磨设备、抛光设备；等，可以开展《宝石切磨》课程各教学项目的实践训练；
4.教材与教学资源开发
本课程选用的教材：《宝石切磨》校本教材，与广州三和珠宝公司资料编写组合作编写。
信息化教学资源建设：多媒体课件、视频资料，参考教材《宝石琢型设计及
加工工艺学》周汉利主编，，中国地质大学出版社，2007。
职教新干线我校教师个人空间：
(https://www.360docs.net/doc/8d1733009.html,/UserShow/Default.aspx?uid=223870)
九、教学评价、考核要求
建立过程考评（任务考评）与期末考评（课程考评）相结合的方法，强调过程考评的重要性。程总成绩=期末理论试卷成绩（40%）+项目考评成绩（60%），其中项目考评成绩为本课程各项目考评成绩的平均值。过程考评实施措施及相应的考评标准、期末考核标准表所示。
过程考评实施措施及考评标准
期末考评标准
七、其他说明
1.本课程由澧县职业中专学校刘传瑜老师和广州三和珠宝公司合作开发。
2.本课程标准的执笔为该课程的刘传瑜。
3.本课程标准的完成时间为2012年3月。
首饰设计中的创意构思
首饰设计中的创意构思 首饰设计中的创意构思是十分重要的，在大多数优秀的首饰图纸,我们可以发现设计大师的设计就是创意的行为，是一种创意的实施和行动。它包括对首饰造型的理念、功能、色彩、工艺以及表达意图的想法，是以多么不平凡的理念和技巧，在设计界中赢得了一席之地。他们的设计构思或出奇至胜，有的以其中的功能结构想法独特而见长、或者以设计奇特的意念而注目，而有些以广大的市场为基础，其设计观点赢得了众多消费者的认同。 创意的构思可涉及的范围十分宽广，可取材于抽象的，也可取材于具象的，它可以是植物、动物、人物，器皿，也可以是山川、风云、以及大自然的任何可以看见或可以想象的概念。而艺术的创意可以来源于生活，同时也可以来源于想象。生活的来源是具体的，而想象的来源可以是抽象的，来源于生活的东西，经过艺术的提炼而高于生活，因而更具有艺术的魅为，其作品就更有感召力。 创意的提炼和构思及对构图的提炼，应是设计者创作水平高低的标准之一。 首饰设计作品如何进行构思，我们主要从表达的主体开始，对主体对象进行分析，从外观造型，表达的概念入手，结合掌握的各种知识，分析各类造型是否可进一步提炼和变
化，意念表达是否丰富和准确。有没有进一步提升和归纳的必要？对材料的使用是否物尽其用，从使用功能和表示功能上有否改进？造型的细小区域和整体的造型是否可以改进？以求其更高意境。从创意构思的基本步骤可以概括为：明确主题---归纳知识---比较异同----提炼精华---寻求突破---结合 工艺---注意细化---追求完美。一个良好的构思可能要经过千锤百炼和见解的独辟蹊径，可能要有独到的审美情趣和对处理信息的迅速敏锐的眼光。同时考虑主体图案中哪些起到主创部份而影响全局，哪些是辅助部份，哪些是功能部份，同时还有功能的角度，购买者身份，性别，信仰、宗教、季度的变换等问题。以综合性的眼光来审视创作的作品，该加强的部份去加强，该减弱的去弱化，什么部份需要补充，而加以统筹规划。即有整体的创意，又有微化的处理，使具达到完美的境地。 大师们看一个好作品，绝不会象数学公式似的，一加一等于二。好作品是一种好的意念，一种好的有机组合，它是一种感觉。它的造型即可含蓄、细腻。也可动态十足，富有变化。它可以在工艺上，运用古老的镶嵌方式，也可以用最现代化的计算机成型工艺，二者使用的工具或工艺虽然不同，但都要表达某一种感觉和理念。设计本身就是设计，就是统筹规划，感觉到位才是好作品。 创意的设计，可能是时尚的，时尚的主要元素应该是前
首饰设计表现课程标准
首饰设计表现课程标准 一、前言 1.【课程名称】：首饰设计表现 2.【适用对象】：珠宝首饰工艺与鉴定专业（首饰设计专门化）二年级学生 3.【课程性质】： 本课程是首饰设计专业课程中的核心课程之一，对学生掌握首饰设计表现技能有着重要的支撑作用，是学生学习首饰设计表现的主要技能课程。其性质是通过视觉化的表现形式，使设计的主题创意、拓展性构思及设计方案的定位、立意、构思等抽象概念“物化”的过程，在这一过程中，教学的重点是让学生了解首饰行业发展，了解产品知识，掌握各种形式的表现手段，表现首饰设计的方式因素、结构因素、形态因素、材质因素和工艺制作因素等。 作为首饰设计专业的核心课程之一，它以连接基础课（造型基础课）与专业设计课（命题设计）为教学的方向；以培养学生能够熟练地运用各种表现技法来表现具体的、生动的、富有视觉冲击力的设计形态为目标，首饰设计表现课程的作用包括：一、真实与全面地表达或再现设计“物”主体立意视觉化；二通过设计“物”的视觉化表现，重新分析、分解、评价设计，进而重拟设计的定位、形态等。目的是提高学生的首饰设计表现能力和艺术素养，通过教学实训，使学生能够了解首饰设计图稿制图基础知识、相关的平面及立体表现技法，掌握各种不同的表现手法来表达设计意图，能够运用一定的专业技能描绘及塑造首饰设计形态。 4.【设计思路】： 本课程以就业为导向，通过工艺美术行业的调查，对首饰设计与制作专门化方向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析，以设计表现的工作任务为引领，以专业造型能力为主线，选择与工作任务相关的、与首饰职业技能鉴定相关的、学生比较感兴趣的操作实训为内容，按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合，由浅入深、从易到难地培养学生的设计表现能力。 本课程以首饰设计表现中典型内容为载体组织教学活动，按照首饰设计表现工作过程设计教学过程，将工作任务与基础知识、基础技能的学习和掌握紧密联系起来。强调动手能力的培养，强调对设计表现的新工具、新技术、新材料的学习和应用，增强学生的就业能力，增加学生的职业知识，激发学生的学习热情和兴趣。 首饰设计表现的课程设置分为两大板块：一是手绘表现手段的训练；二是掌握现代的多媒体诉求方式。这两大板块在教与学的过程中应相互渗透，并非以机械的、呆板的划分来区别，而是在具有灵活倾向性前提下的相互反馈和相互补充。两大板块的课程设计首先注重基础训练的社会性、实用性及设计创意与人的需求相互依存的特点，在教学的主要目的、教学方式、教学手段等方面，着重强化学生设计的创造性思维、表现能力、塑造能力、实践能力的培养；其次注重理论教学与基础塑造、技能表现的互动性，在传统表现手段的基础上强化计算机辅助表现在设计中的优势和作用；再者明确基础教学的实践性和针对性特点，要求基础的技法训练与具体设计项目结合，各种技法的表现形式应与设计形态、材质、工艺的特点结合。
工艺美术专业工艺品设计课程标准
工艺美术专业（工艺美术品设计与制作专门化）课程标准工艺品设计课程标准 ［课程名称］ 本课程以就业为导向，通过工艺美术行业的调查，对工艺品设计与制作专门化方向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析，以专业设计与制作的工作任务为引领，以工艺美术行业相关企业应具备的岗位职业能力依据，引导学生熟悉工艺美术行业，选择与工作任务相关的内容，按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合，由浅入深、从易到难地培养学生的设计创造能力。建议本课
程课时为80 学时。 2.课程目标 通过任务引领的工艺设计项目训练活动，使学生了解工艺设计的基础知识，掌握工艺设计的方法和工艺美术造型规律，引导学生了解工艺造型的特点，认识造型设计中的形式表现手段，开发设计思路和创意能力，同时提高学生的艺术感
4. 实施建议 4.1 编写教材 （1）必须依据课程标准编写教材。
（2）教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 （3）教材应根据工艺美术专业设计与制作岗位职业能力的要求，加强对造型表现速度和准确度等方面能力的训练。 （4）教材应以学生为本，理论知识以够用为原则，文字简明扼要，要图文并茂。要多介绍优秀的与本专业联系比较紧密的工艺雕塑作品，并加以分析评述。 材施教，注意发现和发展每个学生的个性和特长，培养学生的自主创新能力。4.3 教学评价 1、突出形成性评价，结合课堂训练、模块考核等手段，加强实践性教学环节的考核，注重平时成绩记录。
2、强调目标评价，尽可能在课程设计中，将设计内容与企业项目相结合，让学生在设计实务中体会设计的整个环节。 3、强调课程结束后总结性评价，注重考核学生的职业素养及职业能力。 4、建议在教学中分任务模块评分，课程结束时进行综合模块考核。 各任务模块可参照下表进行评价 导学生的实践能力，以利于学生在动手制作中体会工艺雕塑的艺术语言。 （2）注重利用博物馆和艺术展览等社会条件，观摩学习优秀的艺术作品，让学生从中提高艺术鉴赏能力，结合学习任务提高学生的设计表现能力。 （3）搭建产学合作平台，充分利用工艺美术行业的企业资源，组织学生参观、实训和毕业实习，并在合作中关注学生职业能力的发展和教学内容的调整。
首饰创意与设计课程大纲
首饰创意与设计课程大纲
《首饰创意与设计》课程标准 【课程名称】 首饰创意与设计 【适用专业】 中高职贯通珠宝首饰工艺及鉴定专业 1.课程性质和作用 1.1课程性质 《首饰创意与设计》是珠宝首饰工艺及鉴定专业的专业基础课，安排在第八学期完成，是在学生有了一定的造型基础之后，开设的掌握珠宝首饰设计方法、培养创新思维的一门专业课程，首饰创意与设计侧重于创造性、综合设计能力和方法的训练。这门课程既可作为基础专业课，又可直接支持学生进行首饰毕业创作设计。 1.2课程作用 （1）通过课程的学习使学生全面系统地掌握首饰设计的基本概念、过程和方法，具备熟练绘制完整专业的设计图能力。 （2）能够综合把握首饰的功能、形态、技术、经济等基本要素，设计出符合市场需要的首饰，并通过深入生活，对市场、信息进行调研分析，了解更多的经典设计的精髓，培养学生的设计表达能力及创造性思维能力。 （3）通过大量主题实训让学生运用首饰设计的原理及方法进行首饰原创设计练习，让学生能够掌握原创设计能力，为以后涉入首饰设计行业工作打下基础。 2、课程目标 本课程主要通过实践教学和理论教学使学生掌握首饰设计创意的能力。就首饰特点、趋势、风格、设计方法、材料与工艺等进行系统讲述，使学生掌握基本的首饰设计知识。利用多种教学手段，以主题式案例讲解与实训，提高学生的创新意识、系统观念和团
队精神，并能够养成其独立设计，避免抄袭，尊重原创的职业精神。 职业能力目标 ●掌握首饰设计图的专业画法 ●掌握设计过程中的常用思维与设计方法 ●掌握阐述设计说明与分析设计主题案例的能力●培养独立设计的能力 ●通过首饰设计师（高级）的考试 3.课程设计理念和思路 3.1课程设计理念 首饰设计式从产品理形和感性两方面对首饰的外观进行形态设计。要求学生通过前期的学习中打下的坚实基础，来系统的进行首饰专题设计。所以在本课程教学中着重提高学生对首饰设计专题的分析以及对形态的感性演绎能力。在课程讲述中遵循从简到繁、由易到难的原则，讲授、示范、辅导、作业讲评相结合，通过各种教学手段和方法来进行课堂知识的传授，从而提高学生对首饰设计的理解以及创新设计能力。 3.2课程设计思路 （1以团队的方式来进行专题的头脑风暴，通过考察来切身了解首饰制作过程与工艺，通过市场调查来加深对首饰设计的理解，通过首饰形态的感性演绎与理性综合来认识首饰创意设计的魅力。 （2）运用比赛来代替传统封闭的首饰设计实践技能训练，每年参加2-3个具有一定影响力的首饰设计大赛和职业技能大赛，如上海新锐首饰设计大赛、上海首饰设计大赛和首饰设计师职业技能大赛，以比赛要求的设计环境进行全新的首饰设计教学。 （3））研究商业首饰的设计案例，并指导学生掌握商业首饰的设计原则，紧跟时尚潮流。 4、课程内容与要求
创意服装设计课程标准
《创意服装设计》课程标准 课程类别：专业必修适用专业：服装与服饰设计授课学院：美术学院 学分学时：64学时 编写执笔人：审核人签字： 1．课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内，寻求创新的思维设计观念和多角度的探讨新设计的表达方式，从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力和想象力的能力，并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程：《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1.2课程设计基本理念 坚持以学生为主体，建构主义的学习观和教学观，树立终身学习的理念，突出课程的职业性、实践性和开放性，紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务，专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上，确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师，而服装创意表达能力是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力，能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。
1.3课程设计思路 本课程以就业为导向，以职业能力为本位，通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具 备的职业能力；在课程分析、课程内容分析的基础上，以工作岗位为专门化方向模块；以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容；以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整，为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式，以工作流程和任务为线索设计项目，把工作过程设计成项目过程，以工作任务负载知识，通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式，在工作情境中开展学习过程。 2．课程目标 总目标：通过任务引领的项目教学活动，使学生掌握服装设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据，掌握服装结构制图的基本理论、基本方法、提高解决实际问题的能力。 具体目标：掌握服装设计理念的创意、形式创意、色彩创意、材料创意，使学生具有独立完成创意服装从草图到成品的重要过程。同时在平时的练习中训练学生精细的工作态度，严谨的工作作风，并在课堂知识的基础上训练学生的创新与设计能力。 （1）知识目标： 1、掌握在服装的分类 2、掌握创意服装、高级定制、高级成衣、普通成衣的概念和区别
首饰创意效果图方案设计方案
首饰创意效果图项目设计方案 项目一首饰创意草图绘制（学时6） 一、教学目标 最终目标： 能按照首饰创意要求表现首饰创意草图 促成目标： 1．了解首饰创意效果图的概念、意义与特点 2．掌握首饰创意效果图的工具材料、透视等知识 3．了解首饰创意草图的功能和种类 二、工作任务 1．优秀草图创意作品欣赏 2．熟悉首饰创意效果图的种类 三、活动设计 1．临摹优秀草图 （选择优秀的中外首饰创意的草图进行临摹，学习表现技法。）2．训练绘制方法 （选择首饰创意图片资料，用草图绘制方法表现。） 模块1 优秀首饰创意草图赏析（学时2）一、教学目标 最终目标： 了解首饰创意效果图的概念、意义与特点 促成目标： 1．了解首饰创意效果图的工具、材料 2．掌握首饰创意效果图的透视 3．了解宝石、贵金属、镶爪的画法 4．了解首饰创意效果图的种类 二、工作任务 1．课前首饰创意图片积累资料 2．熟悉首饰创意效果图的透视 3．熟悉宝石、贵金属、镶爪的画法
4．熟悉首饰创意效果图的种类 三、活动设计 1．提前安排学生进行首饰创意图片资料的积累 2．优秀草图创意作品赏析 四、相关理论知识 1．首饰创意效果图的概念 2．首饰创意效果图的意义与特点 3．首饰创意效果图的种类 4．工具与材料 五、相关实践知识 宝石、贵金属、镶爪的画法 六、思考与练习 研究学习首饰创意效果图的意义与作用，训练宝石、贵金属、镶爪的画法 模块2 首饰创意草图表现（学时4） 一、教学目标 最终目标： 能按照首饰创意要求表现首饰创意草图 促成目标： 了解首饰创意草图的功能和种类 二、工作任务 1．熟悉首饰创意草图表现程序 2．熟悉首饰创意草图表现技巧和要领 三、活动设计 1．临摹优秀草图 选择优秀的中外首饰创意的草图进行临摹，学习表现技法。 2、训练绘制方法 选择首饰创意图片资料，用草图绘制方法表现。 四、相关理论知识 1、首饰创意草图表现程序 2、首饰创意草图表现技巧和要领 五、相关实践知识
首饰制作课程设计
一．参观吉林大学合成材料实验室 目的：对钻石合成仪已有一个感性认识并深入了解钻石合成的原理和方法及相关历史和发展趋势等。 内容：参观PECVD钻石合成仪和马弗炉并收集相关资料。 1.关于钻石合成： 20世纪80年代以来，世界范围内掀起了一股利用化学气相沉积（Chemical Vapor Deposition—CVD）方法制备金刚石材料的科技研发浪潮，新方法制备的金刚石材料几乎实现了天然单晶金刚石的全部特性，被认为是未来最具发展前景、能够实现金刚石全方位功能应用的新金刚石材料。利用化学气相沉积方法合成金刚石材料的技术最早起源可追溯到20世纪50-60年代，当时为了研究单晶金刚石的人工合成方法，美国和前苏联的科学家曾先后在低压下实现了金刚石多晶膜的化学气相沉积（CVD方法）[1]，虽然当时的沉积速率非常低，金刚石的各项技术指标也不完美，但是它为金刚石的CVD合成方法奠定了基础。然而，在随后的几十年间，国内外研究人员并未把主要精力用在化学气相沉积方法合成金刚石的研究方面，而是着重研究和发展了静态、高温、高压方法金刚石的合成技术。直到20世纪80年代中期，世界范围内才开始了大规模CVD金刚石技术研究及产业化推广工作，经过研究人员近20年的研究探索，CVD金刚石技术已经取得了令世人瞩目的成就。目前，已有多种方法可以制备CVD金刚石材料，并且在生长速率、沉积面积、沉积厚度、结构性质、内在结晶质量、金刚石纯度等方面均取得了重大研究进展。 一、CVD金刚石的主要制备技术和方法 近20年来，化学气相沉积（CVD）金刚石制备技术取得了很大进展，由于用途的不同，CVD金刚石制备技术和方法也有所不同，目前世界上最具有代表性的CVD金刚石制备方法主要有以下几种： 1.热丝直流等离子体（H F C V D）CVD金刚石制备方法 热丝CVD技术是目前比较成熟并广泛应用的产业化技术，由于它具有可生长大面积膜片和较低成本的优势，所以，是目前工具和涂层应用的最主要生长技术，它的生长面积直径和厚度分别已达到φ300mm和2mm以上，该方法在涂层中的应用最为成功，代表性的企业有著名的美国S P 3、Crystallame、CVD-diamondDiamonex、DDK等公司。这种制备方法的技术特点是投资少、技术相对简单、生长速度快（可达1～15μm/h）具有很高的加热效率、较为容易控制金刚石的生长质量、可实行大面积生长且生产成本较低，生产的金刚石适用于制作各种金刚石工具并能在热沉等方面得到广泛的应用；但是，该方法也存在生产的膜片结晶质量相对较差，所适合的应用领域较少等不足。 2．大功率（6 0～1 0 0 k W）微波（MPACVD）CVD金刚石制备方法 大功率（60kW）微波CVD技术是另一种有代表性的CVD金刚石产业化生长技术，该技术可制备直径为φ150mm、厚度为2mm的金刚石膜片，其质量几乎可达到高质量天然单晶金刚石水平。微波（MPACVD）CVD金刚石生长技术可以沉积高纯度多晶金刚石膜和外延单晶金刚石，可在热学、光学以及未来的半导体材料（耐高温、高载流子迁移速率、宽带隙）等领域中得到广泛的应用。利用该技术制备大单晶金刚石已获得了成功，制备的CVD 单晶金刚石质量已经达到10克拉，体积约550mm3，这对于未来半导体金刚石的应用和代替来源匮缺的天然金刚石首饰原料具有重大的意义。 3．电弧等离子体喷射CVD金刚石制备方法 直流电弧等离子体喷射CVD金刚石制备技术，在金刚石生长产业化和应用方面也取得
图形创意设计 课程标准
《图形创意设计》课程标准 课程编码： 开课单位： 计划学时： 64学时 考核类型：考试 适用专业：数字媒体应用技术开课学期：第五学期
目录 一、课程定位 (1) 二、课程目标 (1) 三、课程教学内容及学时分配 (2) 四、考核内容及方法 (3) 五、实施建议 (3) 六、其他必要说明 (4)
一、课程定位（必填） 《图形创意设计》课程为信息工程系数字媒体应用技术专业基础课程，它是一门综合性的课程，要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中的基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。 与前导、后续课程关系 二、课程目标 （一）总体目标 本课程通过大量的练习、图片、作品欣赏、绘画练习、创作辅导等多种教学方式的灵活运用，欣赏国内外优秀图形创意作品，使学生最大限度的了解图形创意发展的现状。在基于教材的基础上，系统的讲授图形设计相关概念、设计方法、表现形式，使学生学习过程中能充分了解图形设计的方法和技巧，为以后的设计工作打下坚实的基础。 （二）具体目标 1、能力目标 熟练掌握图形创意的方法，并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计，能够创意和制作出完整的图形作品。能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计。 2、知识目标 理解图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。 3、素质目标 有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德；具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识；具有对新知识、新技能的学习能力；具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力；具有吃苦耐劳的品质，开拓进取
《服饰品设计》课程标准
《服饰品设计》课程标准 人文艺术学院系 服装系制订2016年9月1日
《服饰品设计》课程标准 课程代码： 课程名称：服饰品设计 课程性质：必修 课程类别：职业岗位基础课程 适用专业：服装设计专业 开设学期：第三学期 授课学时：总学时：36，其中理论学时：12，实践学时：24 先修课程：服装设计基础 一、课程定位 服饰品设计是一门实践性较强的职业岗位基础课程。通过学习服饰品的文化内涵和设计要素，提高学生的审美和鉴赏的能力，使学生掌握各类服饰品的设计和制作手法，具备服饰品的设计与实际动手制作能力，以应对服装个性化、多样化、时尚化、配套化的趋势。 二、课程设计 本课程将教学内容与市场信息、市场需求紧密结合，将设计与市场调查实践贯通，不断更新教学内容，引入先进的教学和技能训练方法，以市场的人才需求为导向，同时结合我校服装设计专业特点，在课程设计方面突出学生的职业能力，形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式，把工作过程设计成项目过程，以工作任务负载知识，通过市场调查、创设情境、案例分析、小组合作等多种教学模式，在情境中开展学习过程。突出学生动手能力的培养，强调学生设计观念的更新，在学生接受能力的基础上，追求知识的前沿与高品位，激发学生的想象力与创新能力。 三、课程目标 （一）课程总目标 通过本课程的学习和实践，培养学生对各类服饰品的选材能力，使学生具备较为熟练的各类服饰品制作技艺，具有服饰品设计能力和服饰品搭配审美能力。
（二）课程具体目标 1.具备服饰品方面的审美和鉴赏能力； 2.具备创造性思维和整体性创作设计的能力； 3.具备独立完成服饰品的设计制作能力； 4.具备服装与服饰品的搭配能力。 四、课程内容及学习情境 本课程以服装工艺中的基础工艺缝制为载体，设计2个学习情境，将职业领域的工作过程融合在情境项目训练中。课程项目结构与学时分配见下表。 课程内容和学习情境汇总表 （一）教材选用与编写 1.推荐教材 朱晓珊编著《服饰配件设计》上海交通大学出版社 2.主要参考书： 奥利维埃·杰瓦尔编著《服饰配件设计》中国纺织出版社 冯素杰邓鹏举编著《服饰配件设计与制作》化学工业出版社 （二）课程资源的开发与利用 1.积极开发制作微课，利用微课进行辅助教学； 2.积极编写与教学改革配套的校本教材； 3.收集市场信息，探索校企合作，充分利用网络资源服务教学。
基于材料创意构思的现代首饰设计
第24卷 第1期 武汉纺织大学学报 V ol.24 No.1 2011年02月 J O U R N A L O F W U H A N T E X T I L E U N I V E R S I T Y F e b. 2011 ________________________________ 作者简介：刘重嵘（1977-），女，硕士，讲师，研究方向：服装设计与应用. 基于材料创意构思的现代首饰设计 刘重嵘1 ，朱 飞２ （1武汉纺织大学 服装学院，湖北 武汉430073；2武汉交通职业学院，湖北 武汉 430065） 摘 要：现代首饰设计注重以材料的创意构思体现全新的视觉品味，本文从材料创意构思的角度探讨现代首饰设计，结合实例分析首饰设计的材料创新观念，从日常生活材料的借用、废旧材料的再设计、材料重组与佩带者的互动等三个方面进行创意构思分析，发挥材料的生命潜力，使首饰设计兼具实用性与艺术创新性，同时注重展现人性化、环保化、个性化的设计思路，运用材料的丰富资源，为现代首饰设计创新提供一个思考的途径。 关键词：现代首饰；设计；材料；创意构思 中图分类号：J504 文献标识码：A 文章编号：1009－5160(2011)－0035－03 一、材料在现代首饰设计中的作用 现代首饰的材料设计往往在传达时尚视觉效果的同时，也能带给人们某种内心感触，这得益于首饰材料运用范围的拓宽。首饰的选材已脱离过去陈旧的观念，除了单一性的贵重金属、珠宝材料，首饰材料已经延伸到多元化的综合性材料的范围，不仅由纯金银及各类钻石等材料组成，还包括了纺织品、皮革、塑料、木材、普通金属等综合材料的穿插设计，如发饰、耳环、项链、胸针、手镯等首饰的设计运用综合材料的软硬、粗细、刚柔等不同特点和性能，造成视觉上相应的节律变化与层次美感，设计出带给人感官愉悦、抓住人内心的首饰作品，以往的首饰设计更多的是关注首饰的造型外观，容易忽略材料创新和变革对首饰设计的作用，现代首饰设计的创新意识则更多的体现在材料创新构思上，设计师们对各种材料的选择更为注重，选材范围的扩大使不同材料的创意构思，逐渐成为现代首饰设计中的一个重要设计元素。材料的变化创新作为首饰设计的一种特殊载体，赋予了现代首饰设计新的魅力。在首饰设计的整个发展进程中，材料的应用与创新一直起着推动作用，材料的特性、肌理及颜色直接影响着首饰的设计理念表达。 二、现代首饰设计中材料的创意构思 现代首饰的材料创新可以有多种巧妙的构思：有时是使用不同领域的材料带来的；有时是发现生活中普通的材料，然后加以改变得来的；更有甚者只是将两种原本完全没有联系的材料进行概念转换，总之，材料的使用、重组和再创造，能够帮助设计师体现现代首饰注重 人性化、环保化、个性化的全新设计理念。 现代首饰设计从日常生活材料的创新性借用、对废旧材料的重新组合再造设计、以及材料和佩带者的互动的角度，使首饰材料创意设计得到更充分的发挥，激发人们对平凡生活的热爱与感悟。 （一）日常生活物品的借用 打破对首饰材料的常规理解，其中的一个创意理念就是日常生活材料的借用。选取日常生活中的用品或物件，改变它们在日常生活中存在的状态，以一种以独特的审美设计的角度把熟悉的物品组合搭配再开发的设计，以转换日常生活用品来达到与使用者在思维上的共鸣。如图1，运用丝袜做的项圈饰品，按深浅不同的颜色穿插，将长丝袜像编麻花一样编织起来，按一定的间隔固定形成，这种对日常生活现成品的改造，给使用者带来的不仅仅是设计上的新鲜和意外，也促使使用者去重新审视自己的生活：只要善于发现周围环境的细节，设计可以是无处不在的。 图1 各式项圈饰品
工艺美术专业-工艺品设计课程标准
工艺美术专业（工艺美术品设计与制作专门化）课程标准 工艺品设计课程标准 ［课程名称］ 工艺品设计 ［实用专业］ 中等职业学校工艺美术专业 1.前言 1.1 课程性质 本课程是中等职业学校工艺美术专业（工艺美术品设计与制作专门化）专业课程，是学生学习专业设计的主要课程。目的是提高学生的工艺美术品设计能力和艺术素养，通过教学实训学生能够了解相关的工艺美术品知识，运用一定的立体造型技能设计工艺美术品造型，为今后从事工艺美术品设计与制作打下良好的设计基础。 1.2设计思路 本课程以就业为导向，通过工艺美术行业的调查，对工艺品设计与制作专门化方
向所涵盖的工作岗位进行工作任务与职业能力分析，以专业设计与制作的工作任务为引领，以工艺美术行业相关企业应具备的岗位职业能力依据，引导学生熟悉工艺美术行业，选择与工作任务相关的内容，按照能力掌握的难易程度以循序渐进的方式组合，由浅入深、从易到难地培养学生的设计创造能力。建议本课程课时为80 学时。 2.课程目标 通过任务引领的工艺设计项目训练活动，使学生了解工艺设计的基础知识，掌握工艺设计的方法和工艺美术造型规律，引导学生了解工艺造型的特点，认识造型设计中的形式表现手段，开发设计思路和创意能力，同时提高学生的艺术感知能力和鉴赏能力。 职业能力目标： 有一定的工艺美术设计能力，掌握基本的设计方法。 能用掌握的造型知识与手段设计工艺品造型。 掌握一定的电脑效果图的制作技能。 3.课程内容和要求 序号工作 任务 课程内容及要求活动设计 参考 课时
4. 实施建议 4.1 编写教材 （1）必须依据课程标准编写教材。 （2）教材应充分体现任务引领、实践导向的课程设计思想。 （3）教材应根据工艺美术专业设计与制作岗位职业能力的要求，加强对造型表现速度和准确度等方面能力的训练。 （4）教材应以学生为本，理论知识以够用为原则，文字简明扼要，要图文并茂。要多介绍优秀的与本专业联系比较紧密的工艺雕塑作品，并加以分析评述。（5）教材活动设计要有可操作性，既要结合专业，又要富有新意，以提高学生的学习兴趣。 4.2 教学建议 （1）应立足于学生实际应用能力的培养，采用项目式教学法，以任务引领型项目
现代首饰设计的创意方法
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/8d1733009.html, 现代首饰设计的创意方法 作者：李曦 来源：《科学导报·学术》2017年第07期 摘要： 伴随着人们生活水平的提高，人们对于生活品质的要求也发生了变化，其中，现代首饰的设计结构和美观度也受到了人们的高度关注，在首饰设计方面，要结合现代化设计理念，创新思维的同时，调动不同感官进行多元化创作。本文从结构创新、辅助造型、发散构思以及材料创新四个方面对现代首饰设计的创意方法展开了讨论，旨在为设计人员提供更加有价值的设计建议。 关键词：首饰设计；创意；结构 【中图分类号】TS934.3 【文献标识码】A 【文章编号】2236-1879（2017）07-0306-01 1现代首饰设计方法之结构创新法 在现代首饰设计过程中，主题的选择和发散思考非常关键。一般而言，主题都是围绕人与自然之间的关系。其中，第一，人的主题主要是人性和人生的思考。第二，情感的表达则倾向于喜怒哀乐的表述。第三，对人类文明的赞美则是非物质性的符号以及图案。第四，对人类生活的歌颂主要的媒体就是风俗以及儿时童年的记忆。基于此，将人类和环境之间产生的共鸣应用在首饰创作中，能在形态、颜色以及肌理等参数方面进行应用和管控。设计结构能有效调动感官体验，并且表述出隐喻性问题和设计结构之间的关系。在确定完首饰主题后，要对意义进行深度分析和思考，搜集相关的设计素材，进行集中的合计。 例如，法国设计师Cecile女士参与指导的“电子芭蕾”首饰设计课程中，就是将动感和唯美的舞姿结合在一起，需要设计人员结合具体的思维情境展开素材和资源的搜索，并且将相关元素放在一幅画面中，利用情绪版对其进行表达和阐释。然后，在从情绪版中提取规格板，将色彩、形态以及质感和情绪都进行集中的表达，从而创作出完整的成型结构[1]。 2现代首饰设计方法之辅助造型法 辅助造型主要是借助一些道具和元素进行首饰的管理，在符合造型规律的同时，确保能更加直接的展示出实物状态。在满足物质属性的同时，要对空间占位和三度空间结构进行分析，保证形态和结构符合标准。在首饰设计模型课程中，要在模型制作方案中就及时的发现问题，
图案设计-课程标准
《图案设计》课程标准 总学时：70学时理论授课学时：24 实践授课学时：46 一、课程的性质 本课程针对珠宝首饰工艺及鉴定专业一年级学生开设。是一门专业基础课程，使学生通过学习图案设计的理论和设计方法，能设计构图完整、造型优美、色彩协调、风格突出的图案作品，并能将图案设计运用于珠宝产品。 二、本课程的应用范围： 本课程是珠宝设计专业基础课程。 三、本课程的基本内容与基本要求 学习单元（一）：图案理论基础（14学时） 1、理论教学内容 （1）图案的概念、功能、起源、分类 （2）东西方经典图案简介与对比 （3）图案在设计实践中的应用 2、实践教学内容 （1）搜集古今中外各种类型的图案进行对比 （2）基础图案设计 3、作业要求：思考+收集素材 4、教学要求：理论讲解+课堂辅导+课堂考核 学习单元（二）：图案设计方法（14学时） 1、理论教学内容 （1）图案的形式美感规律 （2）图案的骨式 （3）图案的构成 （4）图案的色彩 （5）图案设计步骤 2、实践教学内容
（1）主题变形训练 （2）主题构成训练 （3）主题色彩训练 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评学习单元（三）：花卉题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）花卉图案设计方法 2、实践教学内容 （1）确定设计主题和设计风格并绘制草图 （2）完成设计稿 （3）完成配色方案 （4）将花卉图案运用于珠宝产品 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评学习单元（四）：动物题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）动物的图案设计方法 2、实践教学内容 （1）确定设计主题和设计风格并绘制草图 （2）完成设计稿 （3）完成配色方案 （4）将动物题材图案运用于珠宝产品 3、作业要求：收集素材+写生+创作+提交作业 4、教学要求：理论讲解+实践操作+一对一指导+作品点评学习单元（五）：人物题材图案设计（14学时） 1、理论教学内容 （1）人物纹样设计方法
服饰配件设计课程标准
服饰配件设计课程标准
《服饰配件设计》课程标准 课程类别：专业必修适用专业：服装与服饰设计 授课学院：美术学院学分学时：48学时编写执笔人：审核人签字： 1．课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 课程的定位：服装配件设计课程是服装设计专业的一门基础课程。 课程的作用：配饰是一种普遍的社会艺术文化现象，是反映生活的一面镜子，同时也是对文化表征和思想情感的体现。服饰配饰设计是一直伴随着人类而存在的，在现今服饰配饰已经深入社会的每个层面，对于服装设计专业学生来说，《服饰配件设计》课程的开设在其今后的工作中有着重要意义。本课程在内容设置上本着由浅到深、由兴趣到专业的循序渐进的过程，使学生从身边的事物开始慢慢将服装服饰设计理论掌握并逐渐运用到自己的设计中。 后续课程：《服饰配件设计2》。 1.2课程设计基本理念 把课程中服饰搭配的技巧和影响因素与当下最新的时尚搭配应用结合，理论联系实际，融知识传授、能力培养、素质教育于一体；发动同学们多交流，多讨论，让学生把课内和课外知识的积累相结合，让学生轻轻松松学习搭配法则，从案例中吸取营养，让学生更好的设计美、应用美。 1.3课程设计思路 1、以岗位职业能力需求更新教学内容 《服饰配件设计》课程是建立在对服装行业服装设计师、助理设计师加强职业能力的基础上，按照服装行业设计师与设计师助理等工作过程所需能力编排的课程内容，由浅至深，并针对每个环节设计课程作业。 2．教师、学生角色转换 教师的角色由传统的教学主导者转变为教学活动的引导者或主持人，教师根据具体任务让学生提出问题，教学方法由注重“教法”转变为注重“学法”学生由被动地接受知识转变为主动地寻求知识，根据项目需求来学习，通过阅读教参
现代首饰设计的创意方法
现代首饰设计的创意方法 伴随着人们生活水平的提高，人们对于生活品质的要求也发生了变化，其中，现代首饰的设计结构和美观度也受到了人们的高度关注，在首饰设计方面，要结合现代化设计理念，创新思维的同时，调动不同感官进行多元化创作。本文从结构创新、辅助造型、发散构思以及材料创新四个方面对现代首饰设计的创意方法展开了讨论，旨在为设计人员提供更加有价值的设计建议。 标签：首饰设计；创意；结构 1现代首饰设计方法之结构创新法 在现代首饰设计过程中，主题的选择和发散思考非常关键。一般而言，主题都是围绕人与自然之间的关系。其中，第一，人的主题主要是人性和人生的思考。第二，情感的表达则倾向于喜怒哀乐的表述。第三，对人类文明的赞美则是非物质性的符号以及图案。第四，对人类生活的歌颂主要的媒体就是风俗以及儿时童年的记忆。基于此，将人类和环境之间产生的共鸣应用在首饰创作中，能在形态、颜色以及肌理等参数方面进行应用和管控。设计结构能有效调动感官体验，并且表述出隐喻性问题和设计结构之间的关系。在确定完首饰主题后，要对意义进行深度分析和思考，搜集相关的设计素材，进行集中的合计。 例如，法国设计师Cecile女士参与指导的“电子芭蕾”首饰设计课程中，就是将动感和唯美的舞姿结合在一起，需要设计人员结合具体的思维情境展开素材和资源的搜索，并且将相关元素放在一幅画面中，利用情绪版对其进行表达和阐释。然后，在从情绪版中提取规格板，将色彩、形态以及质感和情绪都进行集中的表达，从而创作出完整的成型结构[1]。 2现代首饰设计方法之辅助造型法 辅助造型主要是借助一些道具和元素进行首饰的管理，在符合造型规律的同时，确保能更加直接的展示出实物状态。在满足物质属性的同时，要对空间占位和三度空间结构进行分析，保证形态和结构符合标准。在首饰设计模型课程中，要在模型制作方案中就及时的发现问题，并结合辅助造型创意构思方面进行整合，结合规律和形式美法则，升级实践创作的同时，确保首饰的整体美感更加的突显出来。例如，硬质线框、线群体造型，软质线材体编织结构等都是较为突出的组织结构。第一，面材体折叠和弯曲过程，要进行展开操作，柱体组织结构也要符合设计要求。第二，块状体变形，拆分和重组结构能满足创意的二维构思要求，确保视觉感受效果的优化。 3现代首饰设计方法之发散构思法
创意设计与训练(课程标准)
创意设计与训练课程标准 二〇一二年十月
创意设计与训练课程标准 一、课程定位 1.课程的定位：创意设计与训练是培养学生创造性的设计思维以及如何创造新图形的课程。它的基本理论与方法适合于各种设计形式，它是构思新方案时必不可少的一个重要环节。创意设计与训练课是艺术设计各专业学生的一门重要的专业必修基础课。开设创意设计与训练课，一方面让学生系统地掌握创造新图形的基本规律，另一方面也是让学生学习科学的思想方法和研究问题的方法。学好创意设计对学生以后的专业课程的进一步学习以及提高设计素养有着重大的影响。 2.课程的作用：通过本课程的教学，让学生在以下方面得到培养： （1）对事物的观察力与记忆力，以及对物体进行系统、连贯思维的能力。（2）分析问题和解决问题的能力。能较深入细致地从不同角度分析问题，运用发散思维、逆向思维、收敛思维等多种创造性思维方法展开多条设计思路，寻找多种构思方案。 （3）对图形的准确刻画、概括加工、提炼升华以及元素替换的能力 （4）必须掌握图形创意的一般规律和基本方法。 3.课程与其他课程的关系：创意设计与训练是设计教育课程体系的一个重要部分，通过培养学生基本图形的驾驭能力和创意再现能力，帮助学生树立正确的设计观念，培养创新设计思维能力，为后续设计课程的教与学打下坚实的基础。 二、课程设计的理念与思路 本课程的理念是是培养学生创造性的设计思维以及运用创造性思维创造新图形的能力。 本课程的思路是学生创造性思维的开发与图形的创意表达。创造性思维是构思新方案时必不可少的一个重要环节，所以这种思维的训练和能力的培养对于设计专业的学生非常重要，它的基本理论与方法适合于各种设计形式。在学习该课程前，学生必须具备扎实的造型基础和较高的综合素质。教学以课题训练为主，训练的课题按照先易后难、循序渐进的原则逐步进行。
装饰造型课程标准
《装饰造型》课程标准 一、课程概述 （一）课程定位 本课程是艺术设计专业课程体系中专门为掌握知识、拓展专业素质开设的课 程。 本课程在专业人才培养中的作用：本课程是艺术设计专业开设的一门专业基础必修课，专门为掌握知识一一通过对装饰的起源、装饰画形式美法则、装饰造型语言、装饰构图形式原理、装饰色彩设计、装饰材料和肌理的运用等的理解与透析及对五大类装饰题材的思考与练习，并且将现代装饰设计联系到装饰理论中，使现代设计有理可循，丰富学生的知识面和眼界，使学生更贴近时代，更贴近生活来创作，从而拓展专业素质加强设计功底，掌握形式美与装饰造型设计之间的关系，能灵活应用于装饰画、空间装饰、平面设计等工作中。 （二）先修后续课程 本课程的前续课程有绘画基础，为装饰画打下造型表现的基础；后续课程有二维设计、图形设计、速写、字体设计、版式设计、书籍装帧设计等，灵活应用装饰画的表现及创作。
二、课程设计思路 坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，运用多媒体教学方法灵活授课，多举例，通俗易懂、生动活泼。 （一）强调基础性，围绕其在专业中的基础作用，选择相关知识点、技能点， 形成理论与实践、知识与技能相统一的以能力为本位的课程模式。 （二）把必要知识点、基本方法、表现技能、职业道德贯穿于项目训练任务 中，通过任务驱动、教学做一体化等教学模式提高学生的“德、艺、技”的综合能力。其中，在技能培养方面，理论知识以够用为度，重点让学生在实践中逐渐掌握图形编排规律及色彩应用的方法，形成学生专业技能的持续发展性；在艺术修养方面，让学生通过看国内外优秀设计的作品，看作品展览，读相关图书，浏 览美术、设计网站等方式潜移默化的提高他们的艺术修养；专业道德主要指通过课堂、基地实训等教书育人活动培养学生在实际行动中体现出来的能下到生产一线，全心全意长期从事一线设计岗位工作的基本态度。 （三）积极开发项目课程资源，扩充课程项目载体，使其能强有力地支持项目课程设计与建设。项目资源与载体除传统的优秀建筑资源外，还要关注新的优秀设计作品实例，以构成形式去理解感悟这些优秀作品的美感。 三、课程目标 通过一体化教学设计，以能力训练项目为主线，知识作为补充进行教学，将单项能力训练融入到理论教学中，进一步加深对专业知识的理解。通过每一个项目的学习，使学生明确每一阶段的训练重点、要点、作业要求，导入相关设计理念，提高学生的作品创造能力。提高专业技能，训练作为设计师的观察能力和创造能力，提高审美修养，保持创作激情，培养迅速、直接的表达构思能力。 （一）能力目标 培养学生敏锐的观察力，训练使用装饰造型语言准确生动丰富的表现能力，积累生活体验、设计素材，从而激发学生的设计创作灵感。本课程直接服务的后续课程有二维设计、图形设计、速写、字体设计、版式设计、书籍装帧设计，通过对装饰的起源、装饰画形式美法则、装饰造型语言、装饰构图形式原理、装饰色彩设计、装饰材料和肌理的运用等的理解与透析及对五大类装饰题材的思考与练习，并且将现代装饰设计联系到装饰理论中，使现代设计有理可循，丰富学生的知识面和眼界，使学生更
创意服装设计课程标准
《创意服装设计》课程标准 课程类别:专业必修适用专业:服装与服饰设计 授课学院:美术学院学分学时:64学时 编写执笔人: 审核人签字: 1.课程性质与课程设计 1、 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程就是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内,寻求创新的思维设计观念与多角度的探讨新设计的表达方式,从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力与想象力的能力,并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程:《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1、2课程设计基本理念 坚持以学生为主体,建构主义的学习观与教学观,树立终身学习的理念,突出课程的职业性、实践性与开放性,紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务,专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上,确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师,而服装创意表达能力就是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力,能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。 1、3课程设计思路 本课程以就业为导向,以职业能力为本位,通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具备的职业能力;在课程分析、课程内容分析的基础上,以工作岗位为专门化方向模块;以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容;以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整,为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式,以工作流程与任务为线索设计项目,把工作过程设计成项目过程,以工作任务负载知识,通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式,在工作情境中开展学习过程。