如何培养孩子的艺术修养

如何培养孩子艺术修养

1.音乐篇

教育学家说：“音乐是思维源泉，没有音乐教育，就不可能有合乎要求智力发展。”在音乐氛围中成长孩子，能深切感受理解其优美、崇高情感特征，会随着节拍和旋律变化，任想象力充分发展。音乐，对儿童思维活动具有强烈促动力，通过音乐熏陶，有孩子甚至能描绘许多闻所未闻，见所未见事物，这对其今后成长无疑具有极其重要意义。

2.美术篇

美术是一种造型艺术。由于美术作品色彩协调，线条清晰，形象生动，有助于锻炼幼儿视觉，又能够发展幼儿观察力和艺术想象力。幼儿喜欢用五颜六色画笔涂画出花花绿绿图案来，实际上是对美创造。一些简单绘画、泥工、手工、纸工、制作玩具等和美术有关技能，可以培养幼儿对美术兴趣，并激发他们美术创造能力。

3.舞蹈篇

舞蹈艺术是儿童美育手段之一。舞蹈给孩子生活带来许多快乐。舞蹈要求动作优美，富有表情和节奏感，一般与音乐与光相结合，给人以强烈而直观美感受，可以培养孩子对体形美认识和韵律感。家长可带孩子看歌舞晚会，指导孩子看电视舞蹈节目，丰富孩子特别是女孩舞蹈知识，如有可能，可根据孩子兴趣和要求参加社会举办儿童舞蹈班和课外艺术团体。

4.自然篇

大自然是家长对孩子进行美育取之不尽丰富源泉。大自然以其博大胸怀向我们展示无垠天空、澎湃大海、逶迤山峦、奔腾江河、万紫千红花草树木。朝霞、落日、白云、星空，都会引起幼儿美想象。昆虫、飞鸟、游鱼、蝴蝶，对幼儿都有极大吸引力。瑰丽色彩、生动形态、动听音响、神奇变化会使孩子感到其美。

【如何加强大学生媒介素养教育】大学生媒介素养

【如何加强大学生媒介素养教育】大学生媒介素养怎样提高大学生的媒介素养，是高校教育工作者应该注意的问题。下面是给大家搜集的如何加强大学生媒介素养教育文章内容。希望可以帮助到大家! 学校：开设媒介素养课程，提供媒介素养学习环境媒介素养教育起源于20世纪90年代的英国，从20世纪80年代起，在西方国家形成规模。我国的一些高校近些年也开始开设“媒介素养”课程。如上海交通大学，他们的课程着重从媒介的特征、媒介与社会的互动关系、媒介信息的选择、理解能力、质疑评估能力、创造制作能力等方面进行系统讲授。该课程除了作为新闻传播专业学生的专业基础课之外，还作为选修课向全校学生开放。其他高校也应该通过多种途径向学生传授这些内容。讲座、讨论、学术报告都可以，师资可以是专业的教学人才，也可以是从社会媒介或者校园媒介聘请的从业人员。要培养、提高学生的分析、解读信息的能力，可以通过案例教学法。可以通过对国内外不同媒介对同一新闻事件的不同报道进行综合分析，通过对差异点的发现与分析，让学生理解为什么会出现这种差异，不同的取舍彰显了什么，又隐藏了什么。这样的分析，能够使

学生对大众媒介的生产传播过程有一个更为直观和感性的认识，提高辨别信息的能力，看到信息背后的信息，发现新闻背后的新闻。高校还应面向所有学生设置与计算机、网络有关的一系列课程。使大学生完全掌握计算机的基础知识、具备创造传播信息的基本素质、提高创造传播信息的质量。高校媒介可以让一部分学生参与报纸出版和电视新闻制作。目前，很多高校都有大学生记者团、大学生通讯社，这些学生可以参加高校报社和电视台组织的采访活动，在报社和电视台人员的指导下撰写新闻稿件，拍摄电视素材，熟悉等工作程序。在学习和实践过程中，了解到媒介上的信息都是经过特意选取、组合、安排的，体现的意图，传达某种声音，而非纯客观的，不一定是事件的真实呈现。记者团把这种意识和能力进一步辐射，通过开展丰富多彩的实践活动，比如制作班级小报、DV比赛、校园新闻博客等形式，让广大同学参与到整个制作流程中，从而提高大学生整体的实践能力。大学生：主动提高自己的媒介知识，媒介道德和媒介能力

小学音乐教育教学中音乐素养的培养

小学音乐教育教学中音乐素养的培养一、转变传统落后的教学观念在农村的小学音乐教育中，仍然受着传统的音乐教学观念的影响。教学中主要以唱歌课音乐知识传授课和思想品德教育课为主，在整个的教学过程中仍然是教师的主导为主，极少以学生的作为学习的主体；并且在小学的教育中，音乐课是不被重视的，虽然我国已经大力的推行素质教育，并对音乐课程的改革，但这些对农村的小学教师的观念来说，影响不是很大，仍然采用传统的片面的分数评价为标准，对于音乐教学更是不重视，以为人人都可以教音乐，导致音乐教学的质量一直不高，面对新形势下的音乐教育的挑战，应当转变传统的音乐教育的观念。提高音乐教学的质量。二、培养学生的音乐兴趣俗话说兴趣是最好的老师。只有有好的学习音乐的兴趣，才会有一个愉快的学习音乐的过程。往往老师在教学中采用机械的教育方式，经常会打击学生学习音乐的积极性，不喜欢学生音乐课上的活泼劲，以为这是在扰乱课堂，严令大家做好，只注重书本的知识，而缺少对歌曲的深入的挖掘，导致小学生对音乐课的反感，更不会产生良好的学习音乐的兴趣了，所以在教学中要注意发现学生学习的音乐的兴趣，并善于保护和培养。在我们班的学习委员，喜欢音乐，但唱起歌来就是表现的不是很自信，所以针对这种情况时，我一边鼓励她，一边教她怎样唱好一首歌，保护他对音乐的兴趣，人也变的自信多了。三、注意在音乐教学中对学生进行审美教育《音乐课程标准》明确指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“音乐基础知识和基础技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术”可见开展审美教育的重要性。所以在音乐教学中要注意审美的教育，激发学生审美的情趣，从而提高学生的音乐的素质。因为音乐是抽象的听觉的艺术，要注意培养感知的能力来提高审美能力；音乐是充满情感的艺

如何提高学生的音乐素养

浅谈如何提高学生的音乐素养

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浅谈如何提高学生的音乐素养音乐是科学，也是艺术。音乐教学是艺术素质教育的一个重要方面，而艺术素质教育，正如李岚清同志在全国学校艺术教育工作会议上指出的那样，是“对学生进行素质教育的重要内容和途径之一”，是“教育教学改革的突破口”。音乐学科的教学目的，不但是传授音乐知识，更重要的是教育学生形成高尚的人文理想和审美追求。新音乐课程标准也指出，在音乐教学及各种音乐实践活动中要培养学生对音乐的兴趣，发展对音乐的感受能力、鉴赏能力、表现能力和创造能力，从而提高学生的音乐素养。这一观点的提出，使中小学音乐教学有了质的飞跃。传统音乐教学中那种只注重音乐技能、技巧训练，忽视学生情感体验，只注重少数音乐尖子的培养，忽视大多数学生音乐素养提高的现象将不复存在。然而，音乐素养的提高不是一朝一夕能够实现的，而是需要一个相对较长的过程。那么，当前在新课程改革中，如何在音乐教学中提高学生的音乐素养呢？我从以下几面来谈谈自己的一点看法：一、在音乐教学中激发学习兴趣 “兴趣”是最好的老师，是自觉学习音乐的不竭动力。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”可见，激发学习兴趣是音乐教学的最高境界。教师应不失时机地点燃学生的兴趣之火，变学生被动消极的“要我学”为热情主动的“我要学”，从而达到事半功倍的学习效果，走上学习音乐的康庄大道。我尝试用以下方法提高学生的兴趣：

1、律动教学：音乐产生律动，使音乐形象化。律动教学培养学生听到音乐后产生全身的动力，通过身体运动对音乐加以反映，通过积极的参与活动，促进对音乐的感受力、表现力及创造力的发展。例如教学《雷鸣电闪波尔卡》一课，用简单的踏步模仿节奏，学生们边学习变体会，边讨论边协调，在学习过程中，不仅使身体得到了协调，而且在模仿中体会到了节奏律动带来的快乐。 2、鼓励学生积极参与表演：教师应该鼓励学生积极参与教学活动的表演。音乐课不同于其他文化课，有独特的学科特点。学生往往不满足于安安静静地听音乐或是仅用歌声来表达情感，而是跟喜欢用肢体语言来补充。边唱、边跳、边欣赏、边表演，动静互补相辅相成。例如：让学生扮演“乌龟爬行”来体会四分音符节奏，扮演“小鬼蹦跳”来体会八分音符节奏，模仿“小鸟飞”体会附点二分音符节奏。在进行二步和声练习时，便让一半学生扮演小青蛙，一半扮演大青蛙。小青蛙唱得低，大青蛙唱得高，大青蛙叫一声，小青蛙应一声，然后大小青蛙一起唱。这样学生很快掌握了二步合唱，音也唱得准。当他们听到大青蛙和小青蛙一起叫的声音是这样和谐好听时，一种求知的欲望便在他们心里萌发出来，从而对音乐学习产生了浓厚兴趣。 3、音乐游戏教学：音乐游戏是以唱歌、舞蹈、音乐欣赏等为基础设计的游戏，它将音乐和游戏合为一体。在音乐游戏中，学生们随着音乐不同而改变着。

(完整版)个人职业素养提升计划

个人职业素养提升计划小时候我们都有很多的梦想，但随着成长，我们都走上了自己特定的人生轨道。这个时候我们不能再像从前，对未来展开无限幻想。虽然我们还在象牙塔中，但慢慢走向真实社会的我们此时需要为自己的未来发展做出规划：从大方面来说，我们需要明晰自己将来想要成为怎样的人，从事怎样的工作，即为自己的人生确定一个方向。有了方向，接下来就要思考在通往人生方向的道路上我们具体该怎么走，才能达到这个目标——大学四年在专业上自己要怎样学习，在课余怎样提高自己的能力，怎样与人沟通交流、建立人际关系，怎样利用各种机会培养和锻炼自己等等。职业生涯规划重在有一个方向，具体的实施细节还需要在不同的阶段根据自己认知和实际情况进行分析调整，做出不同阶段的计划，以让自己不断向目标靠近。我希望通过这篇职业规划能够更好的认识自己，找到自己的职业发展方向，然后有针对性地加强自己的职业能力培训，化“被动就业”为“主动择业”，让自己一开始就赢在职场起跑线，成为抢手的职场新人。 “人生没有设计，你离挨饿只有三天。”如今，有多少人一生忙忙碌碌，却因盲目上路，随遇而安，到头来“四顾两茫茫”？有多少人直到退休或者被炒鱿鱼的那一天才惊觉岁月无情、不知所措？又有多少人在现在的岗位上百般不如意，苦苦挣扎？其实不然，每个人都在设计自己的人生，都在实现自己的梦想。在今天这个人才竞争的时代，职业生涯规划开始成为在人争夺战中的另一重要利器。在国外，人们从青少年时代就开始接受职业生涯教育，还是以个中小学生的时候，他们就开始郑重地规划自己的未来，认真地设计自己的事业之路。如今公司“以人为本”的人才理念，关注员工的人才理念，关注员工的持续成长，职业生涯规划是一种有效的手段；而对每个人而言，职业生命是有限的，如果不进行有效的规划，势必会造成生命和时间的浪费。作为当代大学生，应该清楚地了解到自身的情况若是带着一脸茫然，踏入这个拥挤的社会怎能满足社会的需要，使自己占有一席之地？这就要求我们更早地，更好地，一个头。所谓天生我才必有用，现在就由我们开始发掘自我，设计自我成功就在脚下！我自认为自己的学习能力较强。我从不把学习看作是记忆死的知识，而是透过现象看本质的过程。我在学习方面能够举一反三，善于对表面的事实进行归纳和总结，追求通过纷繁复杂的表象中看到本质。与此相对的，我还乐于把抽象的理论具体化，看看能不能说得通，哲学中称这个叫“演绎”，不过我离达到这个境界还有一段路要走。另外，如果说“归纳”是我的强项的话，那么我的“类比”能力“排名”第二，不论是相同的事物还是有不同点的事物，我愿意从比较中找到联系和获取知识，相信这能让我的视野更开阔。我认为，学习不仅仅是一种纯粹知识的学习，社会同样是学习的大平台。所以，我同样重视个人在实际生活中的学习。我是个擅长从生活中学习的人，所谓“吃一堑，长一智”。

培养小学生音乐素养的重要性

培养小学生音乐素养的重要性音乐素养，官方的解释是：“音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它包括音乐素质与音乐修养两个方面”。如今，人们的日常生活离不开音乐，由于音乐的种类繁多，雅俗共存，小学生在接触不同的音乐的时候没有明确足够的分辨能力，尤其是学生们在小学义务教育阶段，正确的三观和审美理念还没有完全形成，正是需要老师和家长一起引领他们去塑造完整健康的人格的时候，所以老师在音乐课堂上要给学生普及各种音乐种类。按理说，音乐素养不是一天两天就能速成的东西，而是一个长期积累的过程，所以在小学音乐教育阶段，对于培养学生音乐素养的重视对学生将来的思想发展和文化底蕴都有非常重要的影响，而这种影响主要表现在智力发展，审美情趣和人格塑造三个方面。一.音乐素养对智力发展的影响众所周知，大脑右半球的功能主管图像，音乐，绘画，空间几何等形象思维记忆，多听音乐可以让右半脑经常处于高速运转状态，久而久之，右脑就会变的十分灵活发达，不仅能够加强记忆力还能有利于智力的发展。一般来说，人们听音乐的过程都是十分享受的，不同的音乐会给人带来不一样的感官体验，这个过程不仅会让人积累音乐素养，也能让人在不经意不刻意间去锻炼右脑，发展智力。学生在听音乐的时候，会根据音乐本身的情感基调陷入那种被音乐所引导的情绪中去，此时学生的

想象力，共情能力和思维发散能力都得到了开发，智力是一个理性的概念，但是学生在接触音乐的过程中，却能将理性与感性相结合，智力与情感相结合，由此可以看出，音乐素养对智力发展的影响是积极正面的。二. 音乐素养对审美情趣的影响一个人对音乐的审美从他对音乐喜爱的类型和方向就可以看出来，比如喜欢古典音乐的或学习乐器的通常气质比较高雅，喜欢说唱的一般比较骄傲自信，喜欢摇滚的大多都崇尚自由，每一种音乐类型都有自己的风格和特点，如果人们从中能够发现自己与某种音乐之间有共同特性，那么就会被这种音乐所吸引。在小学音乐教育阶段，老师有一项任务就是培养学生对音乐的审美能力，不仅要能分辨出各种音乐种类，对不同的音乐有大致的认识和了解，还要让学生有自己的喜好的审美。《音乐课程标准》这本书明确地指出：“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”也就是说，音乐教育的核心素养在于培养学生的审美情趣，丰富学生的情感认知，可以说，审美情趣和音乐素养是相辅相成的，学生的音乐素养提高了，那么个人的审美情趣自然而然也能得到相应的提高和进步。三.音乐素养对人格塑造的影响音乐具有治疗和安抚的能力，而在小学生的成长过程中，好的音乐对于他们完善健康的人格也有巨大的帮助。纵观古今中外音乐通史，许多

如何培养音乐素养

如何培养音乐素养音乐素养是学习音乐的综合素质教育，它是一门独立的专业学科，是音乐基础课，必修课。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。是我国各艺术院校、师范院校音乐系各专业的入学必考科目和入校后的必修科目。同时也是目前器乐考级必须配套的音乐理论基础。是培养学习音乐人的全面音乐素质提高的一门重要学科。一个学习音乐的人，不学习音乐素养就等于是一个机械地弹奏和歌唱的机器人，他就无法去理解音乐、懂得音乐、表现音乐。所以，学习音乐素养是为了全面提高学员的音乐综合素质，并且以此促进学员对专业科目的学习，增强对音乐的感悟、理解和创造能力。当前，在学习音乐素养上还存在认识上的不足。在老师方面，认为一节课时间有限，大部分时间用在乐器演奏教学上，那有时间去指导学生学习音乐素养？这种想法，容易产生演奏能力与音乐素养能力严重脱节的现象，随着学习程度的加深，它直接表现出学生识谱速度慢，识谱错误率高，对音乐内涵不能领会，致使练琴效率变低，学琴周期拉长，压力增大，兴趣消失。在家长方面，忽视音乐教育规律，拔苗助长，不顾孩子的实际水平，一味要求老师赶进度，赶级别，致使老师只能舍弃音乐素养课程的教学，即使考级通过了，也只能停留在会弹一、二首曲子，其他什么都不会，造成这种情况是学琴者极大的不幸，也是老师和家长在培养孩子学习时间上的一种浪费。那么，怎样去重视音乐素养的培养呢？ 1、提高认识。音乐素养是一门音乐基础课，它是每一个学习音乐的人所必须掌握的。它的重要性，就好比汉字、词语、语法结构对于写作的重要性一样。音乐素养教学不是可有可无，可学可不学的问题，它是音乐的基石。音乐素养在音乐学院及附中都是必修课，是考音乐院校必考科目，也是全国青年歌手大奖赛必考内容。更是学生学习乐器的入门课程。实践证明，学习音乐素养的学生，能够具有听辩、唱读、视奏、欣赏四项能力。听辩——能听辩各种节奏及标准乐音；唱读——能拿到乐谱即可视唱；弹奏——能拿谱即可视奏；欣赏——能欣赏、理解或表现音乐内涵。如果你不具备这些素质，你就不具备学习音乐的能力。所以，音乐素养教学是学习乐器的学生必学的课程之一。 2、熟悉教材。中国音协音乐考级委员会编的《音乐基本素养考级教程》是目前推广使用的基本教材。这本教材有以下特点：（1）从我国当前社会音乐教育的水平出发，考虑到业余学习音乐的现状，教学能力，考级实施条件等因素，是一个易教易学的初级教材；（2）教材在内容设置，进度安排和考级方法上都充分考虑到为学习乐器的考生服务的，有助于考生学习乐器学得快，学得好，用得上。（3）教材内容和考级方法以素质培养为主，技能锻炼为辅，强调基础性、实践性、循序渐进与可操作性。这本教材的内容共分四级：一级较简单的视唱练耳（听辩、摸唱、视唱）；二级一般程度的视唱练耳（听辩、摸唱、视唱与听写）

大学生职业素养提升计划

大学生职业素养提升计划为了使大学学习与职业发展更好地衔接，大学生在大学学习期间应该以职业发展为目标制订合理的专业学习计划，注重能力的自我培养和身心素养的提升，大学生职业综合素质的培养十分重要。我将从以下几个方面提升自己的职业综合素质。一、制订合理的计划打下扎实的基础有明确的专业学习目标,通过专业学习达到预期的结果。在专业基本理论、基本知识和基本技能方面达到较高的水平，在专业能力方面和实际应用方面达到较高的目标。随着科学技术的迅速发展，社会化大生产不断壮大，现代职业对从业人员的专业基础的要求越来越高，专业化的倾向越来越明显。大学毕业生应该拥有宽厚扎实的基础知识和广博精深的专业知识。基础知识、基本理论是知识结构的根基。拥有宽厚扎实的基础知识，才能有持续学习和发展的基础和动力。专业知识是知识结构的核心部分，大学生要对自己所从事专业的知识和技术精益求精，对学科的历史、现状和发展趋势有较深的认识和系统的了解，并善于将其所学的专业和其他相关知识领域紧密联系起来。二、能力的自我培养大学生在大学应基本上具备工作岗位所要求的能力，大学生在大学期间就应注重能力的自我培养。大学生自我培养能力的途径主要有： ⑴积累知识知识是能力的基础，勤奋是成功的钥匙。知识的积累要靠勤奋的学习来实现。在校期间，我要掌握已学书本上的知识和技能，而且要掌握学习的方法，学会学习，养成自学的习惯，树立终身学习的意识。 ⑵勤于实践实践是培养和提高能力的重要途径，是检验学生是否学到知识以及能否灵活运用知识的标准。因此在校期间，我会主动积极参加各种校园文化活动，认真参加社会调查活动，热心各种公益活动，积极参与校内外相结合的科学研究、科技协作、科技服务活动，参加学校举办的各种类型的学习班、讲学班；利用寒暑假期，到工地现场跟随工程师实习。 ⑶发展兴趣

艺术与修养

机电一班 1 艺术的习惯被艺术作品改变了。 2 成功的艺术通过改变我们的感知而使我们对习惯的理解发生变化。 3 艺术家不能想象他的艺术，直到它被完成时才能感受到它。艺术观点的阐述：艺术不是一种物品，而是物、人、事的一种状态，我们称之为艺术态。一种人、事、物的状态是否能被认为是艺术态，是受到特定时空中的意识形态决定的。所以，艺术是一种文化生产。而这样一种文化生产和别的文化生产相比，它的特殊性在于，作为文化生产的艺术是为文化本身找出路的自我生产。所以，艺术生产必定和主流意识形态具有足够的差异性，并依靠这种差异性来反思主流意识形态，为主流意识形态的麻醉力消毒，提供主流意识形态的替代型模式。这种反思和替代是有有效期的，有效期过后，它将成为主流意识形态的新的成分。因此，艺术生产是意识形态的自我否定机制。因为它具有一定的有效期----保鲜期，也因为它是在特定的历史时空中被生产和维持其艺术态的，因此，艺术生产是历史性的。有效的艺术生产必定同时是一种历史批判。因为它要从系统中来，最终目的还是要回到系统中，改变系统，所以它是社会性的。有效的艺术创作必定同时是一种社会批判。因为它的目的是改造系统，所以，异于日常生活的艺术却必须要被编织在日常生活之中。艺术必须要改变生活。我们要相信，生活是可以改变的，生活也是在一定程度上可以加以想象的，尽管它可能并不是可以设计的。因为它是社会性的，所以它不是由个人的灵感单值地决定的。所以，我们反对天才论和灵感论。因为它是社会性的，我们把艺术生产理解成一个面对任务，创造性地解决任务的过程。我们相信艺术态是经由有效的工作过程所推出的。因为它是一种文化生产，所以艺术家本身也是一种文化产品，所以艺术家是可以训练的。而创作的过程本身既是改变现实的过程，也将是改变自我的过程。艺术生产必须要改变艺术家。通过改变艺术，来改变语言。通过改变语言，来改变整个世界。在文化研究的视野里，每一个物、每一个人、每一件事，都和整个世界息息相关，互相构成----故曰总体艺术。总体艺术最终是促使人和世界的进化的工具。个人兴趣界评：就我个人而言，我比较喜欢音乐，无论是流行音乐如周杰伦的《你听得到》，还是如古典的如《十面埋伏》。但亦或许是因为文化背景的原因，我对我们东方文化比较感兴趣。现在的我每天都会聆听音乐，陶醉在自己的世界中。音乐于我来说是无处不在的，无论是虫鸣鸟叫，还是风声雨声，都能让我感觉到音乐的魅力。沉浸在音乐之中是一件很幸福的事情，没有音乐会让我觉得世界的无趣，生命的乏味。正如维克多·雨果先生所说那样，音乐表达的是无法用语言描述,却又不可能对其保持沉默的东西。东西方音乐艺术本体及创造无不根植于数千年文化传统之精神。中国音乐艺术注重人文精神，强调内心体验，突出对区域性地方色彩之韵味和旋律线性运动的微势飘渺之意蕴的总体把握。与东方音乐相比，西方音乐艺术偏重于科学精神，注重音乐材料组织的标准化、客体化和趋于理性的作曲法则，强调音乐音响的科学基础和形式美感的重要意义。我喜欢音乐，音乐能让我感受到世界的美好，能让我感受到生活的一切！！！

如何加强大学生媒介素养教育

如何加强大学生媒介素养教育学校：开设媒介素养课程，提供媒介素养学习环境媒介素养教育起源于20世纪90年代的英国，从20世纪80年代起，在西方国家形成规模。我国的一些高校近些年也开始开设“媒介素养”课程。如上海交通大学，他们的课程着重从媒介的特征、媒介与社会的互动关系、媒介信息的选择、理解能力、质疑评估能力、创造制作能力等方而进行系统讲授。该课程除了作为新闻传播专业学生的专业基础课之外，还作为选修课向全校学生开放。其他高校也应该通过多种途径向学生传授这些内容。讲座、讨论、学术报告都可以，师资可以是专业的教学人才，也可以是从社会媒介或者校园媒介聘请的从业人员。要培养、提高学生的分析、解读信息的能力，可以通过案例教学法。可以通过对国内外不同媒介对同一新闻事件的不同报道进行综合分析，通过对差异点的发现与分析，让学生理解为什么会出现这种差异，不同的取舍彰显了什么，又隐藏了什么。这样的分析，能够使学生对大众媒介的生产传播过程有一个更为直观和感性的认识, 提高辨别信息的能力，看到信息背后的信息，发现新闻背后的新闻。高校还应而向所有学生设置与计算机、网络有关的一系列课程。使大学生完全掌握计算机的基础知识、具备创造传播信息的基本素质、提高创造传播信息的质量。高校媒介可以让一部分学生参与报纸出版和电视新闻制作。目前, 很多高校都有大学生记者团、大学生通讯社，这些学生可以参加高校报社和电视台组织的采访活动，在报社和电视台人员的指导下撰写新闻稿件，拍摄电视素材，熟悉编辑等工作程序。在学习和实践过程中，了解到媒介上的信息都是经过特意选取、组合、安排的，体现编辑的意图，传达某种声音，而非纯客观的，不一定是事件的真实呈现。记者团把这种意识和能力进一步辐射，通过开展丰富多彩的实践活动，比如制作班级小报、DV比赛、校园新闻博客等形式，让广大同学参与到整个制作流程中，从而提高大学生整体的实践能力。

新课标下小学生音乐素养的培养

新课标下小学生音乐素养的培养音乐是一门古老而常青的艺术，随着时代的发展，新音乐课标的渗透，音乐艺术越来越受到重视。音乐不仅可以陶冶审美情操，丰富情感体验，而且还可以扩大文化视野，促进个性发展，形成乐观向上的生活态度。为了进一步推动学校艺术教育的改革与发展，为学生提供艺术实践舞台，我们作为音乐教师更应该要让所有的教师和学生意识到提高音乐素质素养的重要性，并且要按照新课标的要求有效的培养孩子的音乐素养。结合新课标的要求，我从以下几个方面来探讨小学生音乐素质的培养问题。一、提高老师的自身素质新的音乐课程标准指出：音乐教学必须以声传情、以情育人，最大限度地调动学生的主动性，为学生提供多角度、多渠道的情感体验，使学生获得感受美、创造美的能力和审美情趣，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。这就要求提高音乐教师的自身素质。 1、音乐教师首先应具备深厚的音乐知识素质。音乐知识实际就是音乐理论的掌握，理论是指导实践的基础。音乐学科不同于语文、数学等学科，它具有较强的专业性，一个精通语文、数学教学的教师不一定精通音乐。教学中，音乐教师首先要具备扎实的乐理知识，教学中把自己掌握的这些知识传授给学生，否则，长此下去，学生也就失去了学习兴趣。 2、音乐教师还要具备过硬的音乐技能素质。音乐教师的音乐技

能主要分为三个方面：即声乐、演奏和指挥。声乐就是要求音乐教师要懂得怎样唱歌，不要求教师有多甜美的嗓音，最起码要能利用方法来唱歌，而且句句在调，这样学生才不至于唱歌像说话，张嘴就跑调。演奏技能是音乐教师必须具备的本领，音乐课上能利用乐器如钢琴、手风琴等为学生伴奏，虽比不上演奏家但能让学生调动起学习兴趣。 3、音乐教师要具备驾驭课堂的能力。这种能力对音乐教师来说比其他课程更加重要。相对来讲，学生对音乐课的兴趣远比学习语文、数学等课程的兴趣要大。因而，课堂上学生的情绪往往不好控制。出现这种状况，教师不能简单地迁怒于学生，而是要因势利导，变“废”为“宝”，充分体现音乐教师应有的教学能力。二、培养学生学习音乐的兴趣强烈的学习兴趣，是巨大的动力，兴趣使学生去思考研究他所喜爱的学科。在教学中，运用直接兴趣，把枯燥的乐理知识用有趣的方法形象地传给学生，以此来提高学生的学习兴趣，促进学生的注意力、观察力、思维力的发展。在教学过程中教师就要注意了解学生个性和特长，因材施教，充分发挥每个学生的特长，激发大家学习音乐的积极性。 1、根据音乐教学内容创设恰当的教学情境。如在《数鸭子》一课中，我根据情境教学的原理，把教室布置成一个充满色彩的自然画面：大屏幕上是一个美丽的池塘，池塘边上有各种各样同学们熟知和未知的花朵，四周的墙壁上挂满了许多小草和小树，当学生走

重视培养学生的音乐素养

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/8d18554090.html, 重视培养学生的音乐素养作者：洪金益来源：《文理导航》2018年第30期【摘要】学校教育自全面实施素质教育以来，教师一直注重学生的全面发展，中小学在素质教育上也取得了诸多成果。相对而言，在中小学音乐教学上还存在一些不足，因此，我们更应该注意改变教学方法，以提高中小学生的音乐素养。【关键词】小学音乐；教学培养；音乐素养对于音乐本身来说，音乐素养是一门独立学科，是综合素质教育中重要的一部分，是学习音乐所必备的基础课，包括读谱、视听、节奏、和声以及写作，还有音乐鉴赏和音乐史等方面的学习，这些都是培养学生深入学习音乐所具备的基本技能。很多专业音乐院校体会以这门学科作为基础进行音乐教学。从大体上来说，音乐就是一种能够引起情感共鸣，通过韵律感表达情感的学科。大家都知道贝多芬即使耳聋也可以通过共振感受音樂，所以说要具备音乐核心素养，一定要从多方面去了解音乐，并学习音乐。一、小学音乐教学的意义《小学音乐课程标准》中指出：兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。所以，对于小学音乐教育来说，更需注重多样化的教学内容及教学方式，充分融合音乐魅力，并挖掘孩子们潜在的音乐能力，促进小学生全身心的发展，提高音乐素养。二、培养小学生音乐素养的方法途径（一）提高音乐认识，提高学生学习音乐的兴趣首先，想要培养学生的音乐素养，一定要提高音乐的认识，对学生讲述一些音乐史和音乐故事。音乐是学生在小学学习中的重要组成部分，他们在学习小学课程时没有选择权，因此，音乐教师在教学过程中，需要注意激发学生的音乐学习动力。这个阶段的孩子们无法抗拒游戏的魅力，教师可以通过游戏教学法开展音乐教学。比如：训练节奏感的游戏，教师放出一小段音乐节奏，学生用杯子敲把相应的节奏敲打出来，或者跟随音乐的节播放奏击鼓传花；又或者以听曲猜歌等方式进行，教师选取一些容易学唱，有教学意义的歌曲放给同学们听，然后随机放一段伴奏让学生们猜出歌名，这些都是针对节奏和识曲方面的练习，还可以考虑增加乐器的培养以及简单作曲的理论与实践结合，提高学生学习音乐的兴趣，保证音乐素养的形成。

(完整版)职业素质养成答案

绪论：导学 1【多选题】(2分)答案：(A,B,C)中国职场的机遇与挑战是 A.中国已经成为世界最大的经济体 B.未来将有一半的民企成为世界500强 C.中国的企业必然参与国际竞争 D.中国企业将逐步成为国际经济体 2【多选题】(2分)答案：(A,B,C)今天民企运营不好容易出现什么问题？ A.资金断链 B.毛利低 C.产品出不来 D.没有客户 3【多选题】(4分)答案：(A,B,C)今天职场中民企的挑战是 A.大部分不具备企业运营的能力 B.国际竞争力偏低 C.招不到合适的人才 D.市场机会少 4【多选题】(2分)答案：(A,B,C，D)作为大学生，现在面对的挑战是 A.毕业后工作无论是做职业经理人还是创业都要具备企业运营的能力 B.职场素质的水平偏低 C.学校大部分知识是借鉴国外工业时代的，与时代脱节 D.职业规划第一章价值观 1【单选题】(2分)答案：(C)职业生涯中，指引职业经理人在正确航道行驶的灯塔是 A.良好的沟通能力 B.丰富的专业知识 C.正确的价值观

D.积极的心态2 2【单选题】(2分)答案：(A)如果个人以及公司利益与诚信产生了冲突，如何取舍 A.选择诚信，利益永远都是短线的 B.按照领导说的做 C.寻找中间路线 D.选择个人利益3 3【单选题】(4分)答案：(A)哪些有关价值观的理解是错误的 A.不同价值观的人没法在一起共事 B.价值观是可以不断丰满的 C.阴谋论会破坏互相之间的信任 D.价值观是团队默契的基础4 4【多选题】(2分)答案：(A,B,C,D)下列关于价值观的描述正确的是 A.每个人的价值观都不一样 B.价值观主宰我们一切的行为 C.建立团队第一件事就是明确团队价值观的底线 D.在价值观底线内可以有一些包容与妥协第二章心态 1【多选题】(2分)答案：(A,B,C)以下哪些行为，可以看成是在用创业的心态打工 A.用老板的心态，全心全意地将工作做好 B.不用领导推动，自己整天找事做 C.认为手上的工作是最理想的 D.认为公司的资源是自己的，可以随意调配 2【多选题】(3分)答案：(B,C)哪些有关心态的理解是错误的 A.迷茫是好事 B.封闭的心态有利于思考，可以发挥无限的潜力 C.鼓励下属争做“明星员工”

艺术对个人成长的价值

如果我离开艺术在探讨“艺术对人成长的价值”这个问题的时候，我试着从反向证明艺术的价值，即假设一个人的成长中没有深入地接触艺术。如果我离开艺术，我家中所有的书籍都会变成学术专著，我的画架画板将从不曾出现。充斥着我的童年的将会是无尽的学海习题。长大以后，我读不懂抽象线条里的感情、听不出清晨柔和鸟鸣下的乐律、体会不出字里行间埋藏的思绪……而这种状态最直接的结果就是：我成为了一个识得千字的文盲。感受不到艺术的美丽，也无法受用她的力量。将人类的生活分为物质世界和精神世界两个类型的话，未接受艺术的人将终其一生徘徊在物质世界，而他们的精神世界贫瘠易碎。当他们在物质世界遭受挫折，他们无处可躲藏。在大街上，有很多这样的人，他们一生起早贪黑，工作，下班，夹着小报来往匆匆；在工作之余，他们没有别的什么爱好。一天从手机而起，从手机而终，除此之外没有更多娱乐，至于诗词歌赋、笔墨丹青，他们从未深入了解，也不感兴趣。他们的空闲时间是那样漫长而无所事事。汲汲于利，戚戚于贫，因为物质世界是他们所知晓的一切，没有更加高尚而有意义的精神世界。作为一个浸淫绘画八年的年轻“艺者”，我发现现今社会就是这样的，但凡称得上艺术的，总要在某一个圈子里才能找到共同的声音。绘画尤其这样，现代中国百姓对于绘画的认识首先是“艺考”，评价一幅画的标准是“形像”。如果将蒙德里安的画拿到中国的街道上，名画注定会蒙尘。相比之下，文学由于现代小说的飞速发展吸引了不少人的青睐；其他的艺术形式，比如音乐、舞蹈在网络传媒的推动下也在大众中开始普及。然而，普及的是冰山一角，被复制推广的也只是冰山一角，这冰山一角并不能被称作“艺术”，它对于人的作用微乎其微，远远不及真正的艺术那样使人愉悦、满足、富有。我无法说明真正的艺术是什么，但是我知道真正的艺术可以像爱情一样，让人甘心为之奉献时光，并且思之如狂。在飞蛾扑火的热情里，无论身处何种物质世界，都会安之若素。有一个我们都熟悉的例子：梵高是一个疯子——世人都这样说。但是在他与弟弟提奥的信中，他理性而渐进地将自己对于绘画艺术的不断探索述于纸张，没有渲染自己的病痛，没有屡屡碰壁的绝望，他一提及绘画总是热情饱满，从他对于素描的分析、对于贫民的同情、对于练习的执着，他不是如世人所指责的“粗鲁”“无所事事”的疯子，而是如他自己所预言的“深刻而敏感”的伟大的艺术家。设想，假如梵高离开了绘画，他也许不会疯，但是他一定也不会快乐。在他忍受精神疾病的折磨时，他没有绘画这片净土供他安息。同样的，我们可以发现，任何一个伟人的成功都脱离不开艺术的培育。因为艺术是思维的摇篮，可以培养创造者，也可以培育深思者。在过去的西方，雅典人爱政治更爱演讲的艺术；在过去的东方，中国文人若想从仕琴棋书画必精其一；艺术从历来就被重视，无论一个人未来会从事什么职业——因为艺术是一个人将人格完善的必须的途径。不懂艺术，就不会懂人类的精神迁徙，就不会拥有自己的小千世界。 “以中有足乐者，不绝口体之奉不若人也”，文中的“以中”意指求学，因为无尽的探索的乐趣让自己不在意物质而感到无与伦比的满足；艺术的神秘吸引力也表现如此。当我们有一种或者几种自己喜欢的艺术形式，我们可以让自己的精神始终处于一种安宁满足的氛围，就沉浸在对艺术之美的追逐思索中，不觉

探析新媒体时代提升大学生媒介素养

探析新媒体时代提升大学生媒介素养［摘要］随着新媒体时代的来临，大学生们越来越生活在由大众传媒所提供的“拟态环境”。在这种现实环境的象征性环境里，不断提升的媒介素养，有助于大学生形成科学的“三观”、对现实环境做出客观判断、消解大众传媒的负面影响。［关键词］大学生；媒介素养；新媒体随着新媒体时代的来临，人们相互之间的信息交流的技术越来越先进，形式越来越丰富，内容也越来越庞杂，所以博客、播客、拍客等各种各样的“客”人也越来越多。在这样一个以海量为主要特征的信息社会，人们所接触的世界也被二分成了“拟态环境”与“现实环境”。所谓拟态环境，就是我们所说的由大众传播活动形成的信息环境，它并不是客观环境的镜子式再现，而是大众传播媒介通过对新闻和信息的选择、加工和报道，重新加以结构化以后向人们所提示的环境。而传播媒介大多具有特定的倾向性，因而“拟态环境”并不是客观环境的再现，只是一种“象征性的环境”。因为，在市场经济条件下，越来越多的大众传播媒介以追求利润的最大化作为自己的主要目标，商业化成为其动作的基本模式，媒介极有可能为了满足某些利益集团或迎合受众，从而无视传播道德与职业操守，损害公众利益。所以，在媒介形式越来越多样的今天，各种真假难辨的信息也越来越多，层出不穷，这种状况的出现只能说，在以利润为终极追求目标的情况下，各种各样的自律已经显得力不从心。当不

能完全寄希望于传播道德与职业操守的今天，对于作为受众的青年大学生来说，提高其媒介素养，在享受新媒体带来的信息享受的同时能保持清醒的头脑显得尤其重要。一、什么是媒介素养 “medialiterarcy”译成中文即是“媒介素养”，是典型的舶来品。此外，还有“传媒素养”、“媒体素养”、“媒介认知能力”、“媒介识读能力”、“媒介使用能力”等不同的表述形式。目前，“媒介素养”的概念主要有如下几种： 1、媒介素养就是人们对不同媒介的特质、功能的认知能力，对媒介传播信息的解读、批判能力，以及运用传媒及其信息为个人生存发展和社会进步服务的能力。〔2〕 2、媒介素养就是指人们正确地判断的估价媒介信息的意义和作用，有效地创造和传播信息的素养。〔3〕 3、所谓传媒素养，就是人们认识、利用和参与大众传媒方面的素养。传媒素养不仅有个人的，还包括社会环境、社会组织、传媒机构、权力机构的传媒素养。〔４〕 4、媒介素养是指人们面对媒介的各种讯息时的选择能力、理解能力、质疑能力、评估能力、思辨性应变能力以及创造和制作媒介讯息的能力。〔５〕 5、媒介素养包括三个层面的意义：第一个层面是个人能够简单地意识到媒介“饮食”平衡和管理的重要性，即如何合理地选择及分配媒介的使用时间；第二个层面的掌握具体的批判性的媒介使用

小学音乐教学中怎样培养小学生音乐素养

小学音乐教学中怎样培养小学生音乐素养摘要】在新课程背景下，小学生音乐教学重在培养学生的音乐素养，培养学生对音乐的兴趣爱好，陶冶学生情操，促进学生综合素质的提高。而我国传统的老师讲解、学生死记硬背等教学方式显然不能很好地培养小学生的音乐素养，提高学生的综合素质，反而可能导致学生对音乐学习失去兴趣，起到相反的作用。因此，要想培养小学生音乐素养，还需要改变教学方式，不断尝试教学创新。【关键词】新课程；小学生；音乐素养；综合素质；教育音乐会对人类精神、情感、灵魂、品格产生作用，音乐教育是人类社会文明建设的需要。音乐素养的培养是音乐教育的基础，其重要性如汉字、词语对于文章写作的重要性一般。小学音乐教师都应该深刻了解小学生音乐素养培养的重要性，从而通过相关措施，创新小学音乐教学方法，提高小学生音乐素养。本文就新课程下，如何培养小学生音乐素养的相关问题进行分析探讨。一、教师自我修养的提高教师是一个民族的灵魂，教师的教学水平以及言行举止都会影响到学生的成长。音乐教师不仅要做好教学工作，同时也需要在教学过程中及教学之外不断提高自身音乐知识掌握水平和教学水平，同时还需要不断提升自身修养。教师自身水平的提高，可通过专业技能培训，主动学习音乐专业内相关知识，也可以参加各种音乐活动，参加专业内评级考试等不断深造，不断提高自身音乐素养。同时老师也应该充分了解小学生的一些心理特点，了解学生的兴趣爱好，并能根据学生的年龄特征，为学生制定最为适合的教学方法。二、调动学生学习兴趣小学教育中，学生学习兴趣的培养十分重要，若学生学习兴趣不高，课堂上即使老师教学水平很高、老师课堂内容再精彩，也很难达到理想的教学效果。而调动学生的学习兴趣的方法有很多，主要老师要能理解小学生年龄阶段的一些基本特征。比如，小学生天性喜欢玩游戏，所以在课堂中，我们可充分应用游戏精神，调动学生的学习积极性。教师可以根据教学内容，为学生设计一些合理的游戏，将游戏中的趣味行，参与性以及情景性融入到教学过程中，准确地把握游侠中的教育功能，并选择适当的教学方法与评价方法融入其中，如在游戏中可加入视唱练耳训练。游戏性教学不仅可以保留游戏的趣味性，同时又能使学生在游戏过程中学到相应的知识，从而也能让学生对学科产生浓厚的兴趣，从而达到事半功倍的效果。三、教学中引入学生喜爱的素材培养学生的学习热情小学音乐教学老师在对教学方式进行设计时，应该注意培养和保持学生的学习热情。对于小学生来讲，对于自身喜欢的事情，通常都会产生浓厚的兴趣，同时不断在其中探索、学习、成长。小学音乐教学也应该充分应用学生的这一天性，来培养和保持学生的学习热情。我们在对课程进行设计时，也可以在课本内容中加入一些学生生活中比较喜欢的元素，比如在对一些音乐进行鉴赏学习时，我们可以在多媒体播放器中，放入小学生比喜爱的卡通动画形象，提高学生的学习热情。在对一些音乐进行学习时，我们用童话故事的形式，为学生讲解歌曲背后的一些有趣的故事，让学生融入到情景中，从而提高并保持学生们的学习热情。四、多元化教学培养学生的音乐素养传统的小学音乐课中，主要是教学生唱相关的歌曲，从而音乐课也就变身成

怎样提高孩子的音乐素养

怎样提高孩子的音乐素养怎样提高孩子音乐素养鼓励孩子参与各种音乐活动。鼓励孩子参加学校乐团、合唱队，上台表演节目；鼓励孩子参加集体性音乐活动，鼓励孩子在人们面前施展音乐才华。鼓励孩子一切努力，并赞赏他们，这将让孩子生命和音乐连成一体。音乐是表达心灵感受语言，丰富音乐形象既是音乐家创作结果，又能激发人创造力。对于孩子来说，音乐能促进智力发展，提高孩子对情感感受和体验能力，陶冶孩子情操，提高孩子文化修养，并能促进大脑左右两半球协调发展，促进思维能力提高。音乐还能激发孩子性格中积极因素，开发宝宝音乐智能改变和克服性格中消极因素，如激昂音乐能使孩子克服懦弱胆怯，变得勇敢起来，优美音乐能使暴躁孩子变得文静起来等。儿童潜藏音乐才能是极其丰富宝贵，远远超出我们成人估计。在成年人中，五音不全音盲，对音乐一无所知人还大有人在，所以有时候我们往往由于自身某些因素局限低估了儿童音乐潜能。喜欢音乐是儿童天性，儿童本能，音乐在儿童生活中占有极重要地位。为此，他有意识地用音乐来丰富孩十生活，其中，最让孩子们感到其乐无比是晚饭后家庭音乐会。当儿童生活充满了音乐，儿童每天都能接触音乐、听音乐，这样，慢慢地，儿童就能一天一天，一点一点地逐渐听懂音乐，也会学着表现音乐了，这是一个很简单道理，就好比儿童学习语言，必须有一个语言环境，使他能每天都听到大人们谈话。这样，慢慢地他就能听懂成人语言，不仅在用词造句方面，而且连抑扬顿挫等音调变化都学得自然。

父母可以为技子提供更好音毒氛围．比如，让孩子倾听音乐听音乐电台广播，听少儿歌曲，听同学、朋友唱歌；让孩子学唱歌跟着磁带学唱歌，读着乐谱学唱歌，坐在父每身边学父母唱歌；让孩子玩音乐游戏丢手绢、跳绳歌等。父母音乐修养和音乐习惯．事实证明，父母热爱音乐家庭，孩子也同样热爱音乐，这样例子比比皆是，维也纳古典乐曲奠基人海顿父母都是普通劳动者，却都热爱音乐。歌曲之王舒伯特同样也是这样，他父亲是一位小学教师，酷爱音乐，家庭熏陶无疑为音乐家成长提供了良好土壤。

艺术素养和道德素养自我评价

艺术素养和道德素养自我评价以下是小编精心收集整理的艺术素养自我评价和道德素养自我评价范例，供大家参考和借鉴，更多资讯请继续留意自我评价栏目。一艺术素养自我评价首先个人认为艺术素养的具备是一个人接受专业学习的必要前提，却又并非绝对的密不可分。艺术本身即是抽象，它既是生活又是生活的升华体，是个人情感和精神生活的创造性表现;在可望不可及中既看着我们又为我们所看着，故而几乎任何艺术表现形式都代表了特定的情感和思想。从中提取的艺术素养的概念就是指一个人所具备的艺术方面的基础知识与一定的审美能力，或者说，它使我们具备了能够分辨我们的所得与所想间距离的能力，同时又通过各方面的积累成为我们身上一种由内而外的气质。说到这里，不禁质疑，既然如此，那么仅凭艺术素养大概便可以造就一个“前无古人，后无来者”的大家，谈何专业学习?

不得不承认的是许多自学成才的先人们仍在照耀着我们，这就说明也许我的想法某种程度还是有一定道理的。虽然如此，难道我们可以以偏概全的屏弃专业学习?显而易见，这是不现实的。从一个平凡的大一学子的角度来说，我不得不承认，专业课的学习使我收益匪浅。某些幼稚的思考绕过了陷阱，在前进的道路上我得到了便利，从而得以有剩余的时间来继续思考另一些或许依然幼稚的问题，既而某些时候在某些引导下再次绕过，前进。“古之学者必有师”凡夫俗子继承老师深邃的思想、广博的知识，或许费力或许艰难，但却基本保证了在“天才”欠缺的年代使这些“物件”能够流传下去，使某些“来者”可以踩着前人的足迹继续在通天塔上前进或暂停着(我的意思是重在继续，前进此时也就成了某种可有可无的性质)，那么我们“继续”下去，可爱的“来者”们(或许是我们，或许是我们的后来人)，中间难免会出现几个出类拔萃的家伙。人的一生是有限的，追求却是无限的。这时，“通天塔”上的记号就可以让才子们用有限的时间去做更多的事情，也就是上更多的梯在更高一点的地方用他们更丰富的想象力和更敏锐的感知力为后来的后来留下些更加深邃的思想和更加广博的知识----那些先进的，同时在周而复始的攀爬过程中等待被验证的不知是否有益的世界观审美观。也就是说，专业学习其实是个旱涝保收的大工程，正在发挥着都江堰一样的重要功能。