夏商周时期的艺术设计
1、商周时期的青铜器特色有哪些？并列举品种给予说明。
一、商周青铜器作为“礼器”的艺术精神特点。中国青铜器的大宗是青铜礼器。这是中国青铜
器的重要特征，是强调青铜器在社会物质文化中所起的重要作用。比如说《司母戊方鼎》是中国商代晚期最重的青铜器。气魄沉雄，器形凝重，纹饰华美，是商代青铜器风格的典范。鼎腹内壁有3个字铭文“司母戊”，鼎也因此得名。青铜礼器被统治阶级用来祭天祀祖，宴飨宾客，歌功颂德，死后埋葬于地下。显然它是为奴隶制统治服务的。对于一个奴隶制国家来说，青铜礼器尤其像鼎之类的重器是社稷的象征，它的存亡就是国家的存亡。
二、商周青铜器的造型与装饰艺术特点。从造型艺术的观点看，许多青铜器又是精美的工艺
美术品。代青铜器的铸造方法与造型及装饰方法的密切联系，说明中国工艺美术中艺术与技术相结合的传统。形成独特的体系。从青铜器的纹饰上看，有饕餮纹、雷纹、弦纹、鱼纹、鸟纹、龟纹等。比如说《司母戊方鼎》、《大盂鼎》这两件青铜器造型与装饰上在口端、顶盖、边沿也多铸造有神态生动的造型，给人以浑厚、凝重之感。
2,、夏商周时期的陶瓷器制作特点是什么？
陶器：夏商周时期，由于青铜器十分贵重，大量青铜铸造的生活用品实际上只能供少数奴主使用。陶器成本低廉、取材容易，被一般平民和奴隶大量使用。夏代陶器制作水平有所发展，工匠们的设计意识已经逐步成熟。商代制陶业内部分工固定。西周陶制产品趋于规格化。
瓷器：原始瓷器是在制陶技术的基础上发展而来的。商周时期生产了大量的青釉器，釉色多呈青黄或青绿。青釉瓷是用高岭土作胎，烧制温度高达1100至1200摄氏度，表面有一层在高温下烧成的玻璃釉质，与胎体结合的很牢。胎质坚硬细腻，吸水性弱，叩之有金属声。
3、夏商周时期的交通运输工具种类及特点有哪些？
车，作为我国古代器具设计的品种具有典型的意义。自夏代起车战已成为一种作战形式。商代时期车战已具规模，并且车已使用蓄力，造车也成为专门的行业。西周时期，车的种类分为路车、戎车、舆、辇等。车的形制是双轮、独辕、方车厢，辕前有衡。相比于商朝，西周的车更精致，车的部件、马饰更复杂。
船。在商代，舟已有了平底、方头、方尾的舢板船。它结构简单、制造容易、体积小、滑行便捷。商末车船制造已有了很大的发展。
4、就三代城邑的建筑格局进行简述。
夏朝已夯土墙和木构架为主体的建筑开始出现。商后期驱使大量奴隶为奴隶主建造规模较大的木构架建筑，逐步发展为我国主要建筑的主要形式。同时出现了院落群的组合。周代统治者把营建都邑看作是立国之本，每个都邑都以城郭沟池为最基本的建筑。各都邑按封爵大小而建。
5、“纹饰十二章”说明了什么？
十二章纹指古代帝王及高级官员礼服上绘绣的十二种纹饰，分别为日、月、星辰、群山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻等。十二章纹自东汉确立之后，各朝各代都把它作为封建的舆服制度的一个重要组成部分。封建统治者为了维持自身的封建统治秩序，制订了繁琐的封建礼仪，十二章纹也是封建时期的帝王维护封建秩序的产物。
日期：2014/3/9
姓名：栗翡
史前及夏商周时期的中国建筑
史前及夏商周时期的中国建筑 早期文明的建筑形态 从远古到汉代是一个漫长的时期，好几千年的跨度，对于这个时期的中国建筑来说，还有很多很多未知的东西。甚至对这个时期的历史，我们也还有很多未知的，也还有很多的不能清楚地表述的地方。对于建筑而言更是如。要想很准确地描述上古时期的建筑形态，还有很多的困难。特别是讲到中国历史，可能就会提到夏商周这些早期的著名的王，它们的建筑到底是什么样子？我们有很多的研究，但是仍然很难对它们做出确切的描述。也就是说在我们建筑史的特别是早期的部分，还有许许多多的空白点，对于每一个对中国建筑史感兴趣的人，都存在着很多可能，去发现、去探索、去研究、去重新描绘这些时代建筑的发展。 从世界史的角度来看早期文明，人类早期文明在西亚开始发展。他们开始有了最早的城市，然后逐渐发展，形成一个影响周边地区的一个大的文明。在此之后，埃及的文明在发展，欧洲的文明在崛起。 中国的文明发展得也很早，大概在公元前3500年左右的时候就有了最早的城市，这个是考古发掘已经证实了的。我们的文明从那个时候，再到公元前21世纪的时候，那个时代是夏的时代。中国的文明在夏代可以说从新石器时代开始转入阶级社会时期。 世界建筑发展，在西亚最早出现 城市，大约已经到了公元前将近1万 年的时候最早出现了城市。 西亚早期城市
到了公元前3000年的时候，在欧洲北非等地开始出现了许多，类似巨石阵这样巨大的一些古代遗迹。 巨石阵 这个时期是世界的版图上人类文明逐渐发 展演化走向辉煌的一个时期，中国的文明是在 这个坐标中，在走着自己的道路。 中国的文明从旧石器时代时期开始，就是从公元前1万年往后推，到了新石器时期，大约公元前5000年这样的一个时代，开始有了仰韶文化，有了后来的红山文化，有了大汶口文化，有了河姆渡文化等。总体可以把文化分成两个方面，一个是南方发展的，以河姆渡文化为代表的一个地区文明。一个是以陕西为中心的仰韶文化。再有就是东北沈阳，包括内蒙的红山文化。这些不同的文化产生了不同的建筑形式，这些建筑是根据它的环境，根据它能够有的材料，根据它的生活方式来产生的。
中国工艺美术史论文夏商周时期青铜器的发展史
合肥学院 中国工艺美术鉴赏论文 论文名称夏商周时期青铜器的发展 史 学生姓名湛琴琴 系别生物与环境工程系 专业班级14生物工程一班 学生学号 夏商周时期青铜器的发展史 摘要：中国古代青铜器是中华民族的重要文化遗产之一,是世界文物宝库中的瑰宝。它历史悠久,绚丽璀璨,作为历史的载体,内容丰富而深刻,具有极高的历史科学和艺术科学等方面的研究价值,久已为世人所重视。对青铜器的研究,早在两汉时代就受到了人们的重视,宋代金石学之兴,推动了研究的发展,历经元、明、清各朝,这一学科得到了长足的发展和进步,出现了不少着名学者,有着开创之功,留下了丰厚的学术着作。 关键词：商周青铜器;装饰；特点 正文：中国青铜时代形成于公元前2000年，距今约4500~4000年龙的时代，相当于尧舜传说时代，古文献上已经纪载当时人们已开始冶铸青铜器，自夏、商、西周起，中国开始了周而复始的朝代更替。夏商两代均设有管理手工业的官职和王室贵族直接控制的手工业。统治者所需的礼器、祭器、武器和贵重的生活用品，多是官府手工业部门制造的。青铜器是商代工艺的重要品种。商代青铜器品类齐全、造型多样，装饰图案或中心对称，或呈单独纹样，神秘庄严。由于商代统治阶级盛行饮酒之风，所以酒器制作十
分发达。青铜器成本高，只能为统治者所用。经考古发掘，在几十处遗址里发现了青铜器制品，同玉器时代一样，约经历了15个世纪。 青铜器的出现，促使玉雕技术与陶塑技术合而为一应用在青铜器的塑造方面，在此基础上铸造工艺发展起来。传说中夏铸九鼎，开启了华下文明的青铜时代。实际上在塑鼎这种复杂的工艺之前，青铜器必将经历了一个相当长的由简到繁的发展阶段。此时的艺术风格由原始时期陶器造型、纹饰呈现的活泼愉快走向神秘威严，失去了原始艺术的质朴风格和生活趣味。而青铜图案同彩陶一样成为古代工艺形式美的瑰丽景观，二者的抽象与逻辑演变，经历了长期的积累，凝结着无数经验与智慧，它嬗变成一种心灵的艺术，脱尽了向自然模仿的痕迹，那原初的具象已被遗忘在意象的升华中。 即中国青铜器时代，包括夏、商、西周、春秋及战国早期，延续时间约一千六百余年。这个时期的青铜器主要分为礼乐器、兵器及杂器。乐器也主要用在宗庙祭祀活动中。 死后亦将其大批殉葬，说明当时贵族嗜酒之风盛行，艺术上的特点是善于从大的动势入手，强调外形上的主要特征，抽象简化成用线可以表达的主要轮廓，并在轮廓中填满装饰性图案，以创造出富有幻想性的形象为目的。考察由商之盛至战国末期之衰，可以看出青铜纹饰由原始浑沌向理性演化的轨迹。除了工具之外，青铜器数量最多的是兵器和礼器。这的确如风胡子所言，是个“以铜为兵”的时代。战争需要兵器，祭祀需要礼器。玉器上固有的龙、凤纹类，兽面纹及其变体形纹之外，还饰有各种动物浮雕与圆雕。如犀牛、虎、象、熊、羊、猪、兔、鸮、蝉、鱼、龟等等。另外，大理石制的雕刻有鸱枭、蛙、坐人、怪兽、蝉、鱼、虎等是现存最早的雕刻艺术品。有些同样铸造在青铜器上。而且有不少整体器形采取动物形象来塑造。如商代的象尊、鸟纹牺尊、四羊尊，周代的兕、觥、驹尊、羊尊、鸭形尊等。其纹饰的特点是满而精，整体中包含完整的局部，局部又和谐地统一在整体中.中国青铜器的大宗在中原地区，即我们通常所说的华夏族的居住地区，如陕西、河南、山东、山西等地区。但它的分布范围远远超出中原地区，从东北到广东，从西藏到东海渔岛上都发现有青铜器。而由于各地文化面貌的差异，它们表现出各自的独特的艺术风格。 中国青铜器不但数量多，而且造型丰富、品种繁多。有酒器、食器、水器、乐器、兵器、农具与工具、车马器、生活用具、货币、玺印等等。单在酒器类中又有爵。角、觯、斝、尊、壶、卣、方彝、觥、罍、盉、勺、禁等二十多个器种，而每一器种在每个
艺术美与形式美教案
《艺术美与形式美》教案 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 第一环节、 知识点一、艺术美艺术美定义和美术形象定义 提问：自然美或者社会美可以代替艺术美吗？为什么？ （首先，社会美与自然美本身的形式与内容，无论是在历时性方面还是在共时性方面都难以做到完全一致。社会美的内容是普遍的、自由的，但它的表现形式常被特定的情势所限定，常常是不自由的、偶然的，缺乏普遍性的。例如“勇敢”品质作为一种审美对象，在不同情况
夏商周三代史官文化
夏商周三代史官文化 是我国传统文化的源头 中国人民大学档案学院博士生李福敏 中国文化的起源向来是从夏商周三代说起。夏商周三代是中国史上从传说走向有文字记载的历史时代。在中国历史上，三代在中国古代历史发展中占有很重要的位置：中国有文字记载的信史是从这一段时间开始的；国家在此阶段形成，整个中国历史时代的许多文物制度的基础也是在这个时代奠定的。而这一切都与中国古代史官有着密不可分的联系。在上古三代时期，史官是政府中的重要官员，职掌天文、历法、记注，负责文书的撰写与档案及国家典籍的保管。同时，他们也是中国古代最早的知识分子，他们自始至终参与了中国古代文化的创造，形成了中国文明的特色及中国史官文化，并直接影响着其后的中国社会历史和文化的发展。 一、夏商周三代史官的建置与史官的地位 我国古代“史”即是史官。《说文解字》云：“史，记事者也，从右持中。”江永<周礼疑义举要)认为：“凡官府簿书谓之中，故诸官言治中，受中，小司寇断庶民狱设中，皆谓簿书，犹今之案卷也。此中字之本意。故掌文书者谓之史。其字从右从中，又者右手，手持簿书也。”江永以中为簿书，与今人所说的案卷同义。吴大澈《说文古籀补》从古字形上“史”像手持简形，王国维《观堂集林·释史》一文认为“中”为盛算之器，算与简册本为一物，因为史之所执，因此盛算之“中”为记事简册。他的结论是“中”是盛算之器，“史”持书之人。这些都说明“史”是掌簿书、记事的人，所以，古代史官，就是最早的文书档案工作者，也是最早的知识分子。
我国史官建置是很早的，传说在黄帝时就有史官。据《汉书·艺文志》载：“古之王者，世有史官。”唐代刘知几《史通·外篇·史官建置》说：“盖史官之建置其来尚矣，昔轩辕受命，仓颉沮诵，实居其职，至于三代其数渐繁…”这些论述说明史官的建置是很早的。至三代时，史官已有确证。夏代在考古学上虽然还是一个没有完全揭晓的迷，但二里头文化已经证实了夏代的存在。考古研究表明夏代已经是奴隶社会，国家已经形成，社会规模空前扩大，社会的经济、政治、军事及文化活动空前复杂，于是文字、文书成为国家管理必不可少的工具，史官成为必置的官职。据文献记载夏代已有了记事、掌管档案之官——太史令。而且在夏代的官吏中太史令是以谏桀无效而闻名于世的。《吕氏春秋·先识览》云：“夏太史令终古，出其图法，执而泣之。夏桀迷惑，暴乱愈甚，太史令终古乃奔如商。”又《淮南子·汜论训》云：“夫夏之将亡，太史令终古先奔于商，三年而桀乃亡”。可知夏代已有太史令的设置，其职能不仅负责形成文书和保存档案文献而且还可以据典劝谏君主。可见其地位是由其职能决定的。 商代的史官，据陈梦家《殷墟卜辞综述)中列举的史官类官职有：尹、多尹、乍册、卜、多卜、工、多工、史、北史、卿史等。其中乍(作)册是主持册命的官员，卜为占卜的官员。“史、卿史、御史似皆主祭祀之事。”①他们不仅负责文书的撰写与档案的保管，而且掌管占卜、祭祀等职责，是神职人员。在商代的神权政治中自然占有很重要的地位。《礼记·表记》载孔子讲到商周三代的思想意识时说：“夏道尊命，事鬼神而远之，”，“殷人尊神，率民以事神，先鬼而后礼，先罚而后赏，”，“周人尊礼尚施，事鬼神而远之，近人而忠焉。”商代的统治者标榜自己是神的化身，而且还与天上的最高神联系起来。所谓“天命玄鸟，降而生商”，可见商人认为天或上帝是宇宙的最高主宰，因此一切大政均要向神请示。史官，即是神职人员，也就是沟通神人之间的媒介，他们负责占卜，又以占卜决策，形成文书，以指导政事。 至周代，史官的建置进一步完备，不仅周天子设有史官，而且各诸侯国也有史官。据《周官，礼记》记载周代的史官有：大史、小史、内史、外史、左史、右史之名。其中大史掌建
薄松年《中国美术史教程》(课后习题 第2单元 夏商周时期美术)【圣才出品】
第2单元夏商周时期美术 （约公元前21世纪至公元前221年） 1．什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种? 答：（1）青铜器是指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而称青铜。 （2）三代青铜器的种类很多，其形制名称多为今人所不熟悉。依其用途，大体可分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器等类。 2．试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。 答：（1）夏代青铜器还处于初期阶段，种类不多，造型稚拙，体态较薄，装饰花纹也很少。 （2）商代青铜器品种增多，以酒器和食器最为突出，已有鼎、鬲、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。以铸鼎最为突出，鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，具有非凡的气势。装饰纹样图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。商代青铜器有前后两个发展阶段，前期青铜器胎壁薄，造型规整，花纹铸造较浅，且无底纹，风格简洁疏朗，以河南郑州二里冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出土的为代表。后期青铜器形制凝重，装饰趋向繁缛华美，浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹，具有威严、狞厉和神秘的特色，以河南安阳殷墟、安徽阜南、湖南宁乡、江西新干大洋洲等地出土的为代表。 （3）周代青铜器器型进一步增多，鼎、尊、卣等器下腹部膨出，有倾垂的特点。纹饰流行饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。不少器物有突起的扉棱和大角兽首作装
饰，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。铭文开始逐渐增多。从周穆王前后的西周中期起，酒器明显减少，组合性的鼎与簋多见。鼎的柱足演变为蹄足，鼎腹呈长方扁形；簋多鼓腹有盖。盘、匜、壶等新器种出现。造型风格趋向典雅和简朴。 3．列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。 答：（1）商周青铜器纹饰 ①商朝前期兽面纹主要是单层装饰。纹饰以动物纹为主，如饕餮、夔龙等纹样，如二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰，所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地，是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单，有一些粗率的雷纹，也有单列或多列的连珠纹，乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后，开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。 ②到了周代，盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹等几何纹样。纹饰较前有很大变化，一反前一时期简明、质朴，趋于细腻繁茂、灵巧新颖。怪异的饕餮纹因不适于装饰日常生活用器，已不复存在，代之而起的是各种无角小蛇互相穿插重叠，以四方连续形式展开的蟠螭纹。 （2）商周青铜器纹饰的装饰意匠 ①商代以狞厉怪异的动物纹饰为主，表现了对自然的无奈、恐惧与敬畏。在青铜器上用狞厉怪异的纹饰来“辟邪免灾”，增强自身的安全感。此外，也有一定的政治色彩，如饕餮纹，其意在于号召节俭，劝贪婪。 ②周代，纹饰更为复杂，反映了当时各诸侯国之间的政治、经济纠结蟠绕。这一时期频仍的战争，也使得人们由关注自然转向关注人类社会及其自身命运，在青铜器纹饰上出现了
第6课 艺术美和形式美教学设计
【高一上学期美术教学设计7】： 第6课艺术美与形式美 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、直观导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 自然美：“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”（杜甫）；“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪，忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（参岑） 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 （2）、罗丹的《欧米艾尔》，我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这种作品的艺术美呢？ [讲述] 《欧米艾尔》既不“漂亮”，也不“好看”，但给我们以心灵和审美上的震撼。作品传递给我们一种“残缺美”或是“凄美”。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 1、什么是艺术美？它有哪些表现？ 比较、分析 （1）《开国大典》的摄影相片与油画作品比较
夏商周考古期末考试模拟试题
西北大学考古学通论复习题 1、简述二里头文化特征及其与夏文化的关系 特征：二里头文化的特征主要变现在一组富有特征的陶器上。二里头文化四期陶器变化明显，第一期陶器以褐陶为主，磨光黑陶占有一定比例，纹饰以篮纹为主，另有少量的方格纹、细绳纹；第二期陶器中黑陶的数量减少，以细绳纹为主，篮纹和方格纹明显减少；这两期的器形多折沿、鼓腹、小平底。第三、四期的陶器颜色普遍变为浅灰、以绳纹为主，出现粗绳纹，篮纹和方格纹几乎绝迹。在第三期遗存中，第一、二期常见的鼎、深腹盆、甑等继续沿用，但有局部的变化，同时，新出现了鬲、卷沿圜底盆、大口尊、小口高领瓮等与商代二里冈期遗物十分接近的器物。这组新器形在第四期中越来越多，并表现出融合前者的趋势。东下冯类型也分为四期。 与夏的关系：⑴从年代上看，二里头文化的相对年代介于河南龙山文化与早商文化之间，这在考古地层上有证据；⑵从地城上看，二里头文化主要分布于河南中西部和山西南部，其中以豫西、晋南为中心；⑶从文化内涵上来看，二里头文化已经出现青铜冶铸业，进入到青铜时代。目前学术界普遍认为二里头文化一至四期都是夏文化，对于二里头文化中最重要的二里头遗址，有人认为当属夏都斟鄩故址。 2、列举商代主要城址及其布局 ⑴偃师商城：平面略呈长方形，小城面积约80万㎡，大城面积约200万㎡。城四周均有坚固的夯土城墙，墙外有壕沟或护城河环绕。城内有4初夯土建筑基址（南三北一），穿城门的大道、沿城墙内外侧的顺城路、通往各主体建筑的道路网，宫城内池苑与城外相通的给排水系统、大型建筑相配套的排水道、简易排水浅沟。城址北部有制陶遗址和中、小型房址等，可能为手工业作坊区和一般居民区。城址东北部还发现了铜渣和陶范等青铜冶铸遗物，证明那一带应有铸铜作坊遗址。城墙内侧附近则较为集中地分布着若干小型墓葬。 ⑵郑州商城：平面近长方形，L：6960m。内外城墙均夯筑，墙体有“主城墙”与“护城坡”之分；郑州商城东北部发现有大面积的夯土基址，是商的宫殿区；有金水河、熊耳河、水井、蓄水设施、壕沟、护城河等给排水设施；城垣之外分布着同时期的许多居住遗址、各种手工业遗址及中、小型墓地；城北的紫荆山以北有铸铜和制骨作坊遗址各一处，城西的铭功路一带有制陶作坊遗址，；城南的难关附近也有一处铸铜作坊遗址。 ⑶小双桥遗址：总144万㎡中心区15万㎡。 ⑷洹北商城：平面近方形，边长2100～2200米，面积470万平方米；方向与郑州商城、偃师商城一致；城内发现多处夯土台基，在城中南部发现大范围夯土建筑群，排列密集有序，可能是宗庙、宫殿类建筑；还发现房基、水井、灰坑、墓葬等。 ⑸黄陂盘龙城：平面略呈方形，面积7万多㎡，城墙夯筑技术与郑州商城相同，城墙外围有护城壕，两者均为该城的防御设施；宫殿区在城北部高地上；在盘龙城北的杨家湾、城西的楼子湾、城东的李家嘴等地发现商代二里岗期墓葬。 ⑸殷墟：东西6公里、南北5公里，面积近30平方公里；规模：小—大；人口：少—众；布局：洹河之南以小屯、花园庄为中心的宗庙宫殿区和洹河北侯家庄、武官村北的王陵区。洹河两岸分布其他居住区和手工业作坊，族墓地则分布在居住区附近及外围地区；
薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 夏商周时期美术)【圣才出品】
2.2 课后习题及详解 1．什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种? 答：（1）青铜器是指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而称青铜。 （2）三代青铜器的种类很多，其形制名称多为今人所不熟悉。依其用途，大体可分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器等类。 2．试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。 答：（1）夏代青铜器还处于初期阶段，种类不多，造型稚拙，体态较薄，装饰花纹也很少。 （2）商代青铜器品种增多，以酒器和食器最为突出，已有鼎、鬲、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。以铸鼎最为突出，鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，具有非凡的气势。装饰纹样图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。商代青铜器有前后两个发展阶段，前期青铜器胎壁薄，造型规整，花纹铸造较浅，且无底纹，风格简洁疏朗，以河南郑州二里冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出土的为代表。后期青铜器形制凝重，装饰趋向繁缛华美，浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹，具有威严、狞厉和神秘的特色，以河南安阳殷墟、安徽阜南、湖南宁乡、江西新干大洋洲等地出土的为代表。 （3）周代青铜器器型进一步增多，鼎、尊、卣等器下腹部膨出，有倾垂的特点。纹饰流行饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。不少器物有突起的扉棱和大角兽首作装饰，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。铭文开始逐
渐增多。从周穆王前后的西周中期起，酒器明显减少，组合性的鼎与簋多见。鼎的柱足演变为蹄足，鼎腹呈长方扁形；簋多鼓腹有盖。盘、匜、壶等新器种出现。造型风格趋向典雅和简朴。 3．列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。 答：（1）商周青铜器纹饰 ①商朝前期兽面纹主要是单层装饰。纹饰以动物纹为主，如饕餮、夔龙等纹样，如二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰，所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地，是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单，有一些粗率的雷纹，也有单列或多列的连珠纹，乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后，开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。 ②到了周代，盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹等几何纹样。纹饰较前有很大变化，一反前一时期简明、质朴，趋于细腻繁茂、灵巧新颖。怪异的饕餮纹因不适于装饰日常生活用器，已不复存在，代之而起的是各种无角小蛇互相穿插重叠，以四方连续形式展开的蟠螭纹。 （2）商周青铜器纹饰的装饰意匠 ①商代以狞厉怪异的动物纹饰为主，表现了对自然的无奈、恐惧与敬畏。在青铜器上用狞厉怪异的纹饰来“辟邪免灾”，增强自身的安全感。此外，也有一定的政治色彩，如饕餮纹，其意在于号召节俭，劝贪婪。 ②周代，纹饰更为复杂，反映了当时各诸侯国之间的政治、经济纠结蟠绕。这一时期频仍的战争，也使得人们由关注自然转向关注人类社会及其自身命运，在青铜器纹饰上出
第二单元 夏商周时期
第二单元夏商周时期:早期国家的生产与社会变革 第四课早期国家的产生与发展 知识点一：夏朝的建立 1.时间：约公元前2070年，禹建立夏王朝。 2..意义：这是中国历史上的第一个王朝，标志着中国早期国家的产生。 3.世袭制：禹的儿子启在他死后继承了他的位置，世袭制代替禅让制. 知识点二：夏朝的统治 一、统治措施 1.禹在位时，征服南方三苗，在阳城修建城池，制定各种制度，社会生产有了很大的发展，社会逐渐产生阶级分化。 2.建立军队，制定刑法，设置监狱等国家机构，这些都是奴隶主阶级压迫平民和奴隶的工具。 3.制定了历法，称为“夏历” 二、中心地区：夏朝的中心地区主要在山西南部，河南中西部一带。考古学者在洛阳平原发掘出夏王朝的一座都城遗址——二里头遗址。 三、灭亡：夏朝经历了400多年，最终在夏王桀的残暴统治中灭亡。 知识点三： 1.商汤灭夏：商的首领汤联络周围部落，起兵攻伐夏王桀，桀大败，夏王朝灭亡。 2.建立时间：约公允前1600年，汤在亳（bò）建立商朝。 3.盘庚迁殷：商王盘庚时将都城迁到殷。 4.政治统治及社会状况： （1）政治上：设置监狱，制定酷刑，加强对奴隶和平民的控制。 （2）经济上：农业是商代的主要生产部门，还有较大规模的畜牧业；商代的青釉器技术日渐成熟；商代的雕刻工艺精湛，青铜器物被广泛使用。 （3）文化上:商朝使用的甲骨文已经具备汉字结构的基本形式；同时还创造了光辉灿烂的青铜文明。 知识点四：武王伐纣 1.原因：商朝最后一个王纣，对外征战，对内压迫和残害人民，激化了社会矛盾。 2.过程：公元前1046年，武王联合各地势力，组成庞大的政治联盟，与商军在牧野决战，商军倒 戈，周军占领商都。 3.结果：商朝灭亡。周武王建立周朝，定都镐（hào）京,史称西周。 知识点五：西周的分封制 1.目的：稳定周初的政治形势，巩固疆土。 2.内容：（1）周王根据血缘关系远近和功劳的大小，将宗亲和功臣等分封到各地，授予他们管理土
《艺术美和形式美》教案
《艺术美和形式美》教案 一、指导思想 本课教学以《普通高中课程方案(实验)》和《高中美术课程标准》为指导，立足于全体学生的全面发展，通过自主学习、合作探究等形式多样的教学方式，使学生全体、全面、全过程参与学习活动，在学习过程中有效获取知识，感受情感价值，提高学生审美素质。二、教材分析 本课属于高中“美术鉴赏”模块鉴赏基础的中美术语言和鉴赏方法的学习内容，是在理解了艺术作品的具象、意向和抽象三种艺术语言的基础上，进行的美术鉴赏的专业知识学习，即：美术作品的艺术美和形式美以及美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。同时，为接下来的各时期、各类美术作品的鉴赏打下基础。 三、学情分析 学情分析： 1、高一阶段是学生学习心理发展上的一个关键时期，有自主、自立、自强、自信心理品质迅速发展及其由盲目阶段向自觉阶段发展过渡的特点，结合这些特点，主要采取“对比鉴赏”法让学生在对比中发现问题并能自主学习、自主探究。 2、由于在初中时期很少接触美术鉴赏内容，对国内外美术作品了解甚少，而第6课《艺术美和形式美》是培养学生鉴赏基础，带领学生进入专业审美层面的基础课，向专业鉴赏迈进一步，为以后的学习打下基础。 心理调节的方法指导： 充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。 知识建构的方法指导： 从作品的对比入手，结合具体美术作品的艺术美和形式美分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面能让学生在对比中发现问题，另一方面通过讲解来加深学生对美术作品的艺术美和形式美的认识，适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。 三维教学目标：基于对教学内容、学情分析的基础上提出以下教学目标。 1、知道美术作品艺术美和形式美的概念、基本原则和在作品中的主要表现。让学生脱离简单分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段。 2、通过自主学习、小组讨论、欣赏、探究促进学生对本节课内容感受理解。 3、正确的认识生活与艺术之间的关系，体验艺术作品所表达的情感及艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。 教学重难点： 教学重点：美术作品的语言元素和语言规则。 教学难点：概念与作品之间的联系。 三、教学方法及手段 本课以“比较鉴赏法”为主，结合交流讨论法、观察法，通过教师启发引导完成教学目标。借助多媒体课件、图片、学生学习材料等手段辅助教学。
2夏商周礼制性设计艺术
课题名称：夏商周礼制性设计艺术授课时数：1 授课类型：理论课 教学方法与手段：讲授法、多媒体课件 教学目的要求：通过本节课的学习，使学生能够对夏商周的礼制性设计艺术有全面的了解，了解夏商周时代特点对设计的影响，特别是青铜器的设计艺术，最能体现时代特点，要求每个学生都能对夏商周礼制性设计艺术有自己的认识。 教学重点难点：重点是对夏商周礼制性设计艺术的讲授，难点是对夏商周礼制性社会特点的认识以及同设计的关系，从青铜器、漆器以及家具等器物的设计方面去阐释。 教学内容及组织安排： 1、导入本课内容： 承接上节课内容，夏商周礼制性设计艺术是中国设计的一个特殊时期，引出本节内容。 2、社会原因：商----手工业从农业中分离出来，私有制形成，原始社会逐渐向奴隶社会过渡。 石器时代以后，经历了金石并用期，人类历史进入青铜时代。在社会发展史上，是奴隶社会时期。 夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头”文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。商代分为早期和殷商（晚期）两个阶段。以晚期最为辉煌，河南安阳小屯为其王都。 3、周----周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。 周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。 周代的等级制充分反映在工艺美术方面。 这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。 依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。
艺术美和形式美说课稿
各位评委老师，大家好。我是来自黑龙江大学大学的徐志刚，我今天抽取的题目是漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美。本节课授课的内容是人美版普通高中教材——《美术鉴赏》课时为一课时，课型为欣赏课。教具是多媒体课件。 本课是由艺术美和形式美两部分构成，具体讲解了艺术美的表现形式和如何理解和把握形式美的。根据新课程标准的要求，及教材的特点结合本年学生年龄特征。教学目标是设计教学过程的依据。我从以下三个方面制定教学目标： 一是知识目标：通过本课学习让学生了解什么是美术作品的艺术美和形式美。并通过分析美术作品让学生了解艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。 二是能力目标：让学生在集体的讨论中，了解生活与艺术美的关系；在引导学生对课文中美术作品进一步的分析中，让学生讨论美术作品中形式美的意义及其构成，让学生通过具体作品来了解艺术美与形式美在形态上的差异，使学生能做到从对形象的感受进入形式分析。从而达到本课的学习目的。 三是情感目标：本课中的美术作品具有强烈艺术美和形式美，对这些作品的分析能引导学生正确的认识生活与艺术之间的关系，让学生在讨论与教师引导下体验作品所表达的情感与作品中所包含的艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。 根据新课程标准，要引导学生勤于思考，善于动手，培养学生分析问题解决问题的能力，因此我把本节课的重点和难点确定为 1、重点内容是：艺术美的和形式美的概念的把握和美术语言元素的理解 2、难点是：在艺术作品中我们应该如何分析艺术品中的艺术美和形式美 学情分析：由于大部分学生基础水平，理解能力，鉴赏能力，思维能力参差不齐，同时积极性不高，自信心不强。美国教育家布鲁洛指出，知识的获得是一个主动地过程，学习者不是被动的学习，而是知识获得的主动参与者。 学法指导：针对这种情况，在教学中注意面向全体学生，发挥学生的主体性，引导学上积极的观察问题，分析问题，提高学生的动手能力，激发学生的求知欲和学习积极性、引导学生积极思维，主动获取知识，养成良好的学习方法，调动学生的非智力因素来促进智力因素的发展，引导学生积极开动脑筋，思考问题和解决问题。 根据学生的认知规律，大部分学生学习以感性认识为主而感性认识事物的特点，是生动性，直观性和具体性，根据学生的这种规律，结合本班的实际情况，我设计了以下教学过程。导入：播放多媒体图片观赏罗丹的雕塑作品《欧米艾尔》，《欧米艾尔》给我们展示的形象是既不漂亮，也不好看。它们让我们了解了艺术美的定义。罗丹雕塑作品《行走的人》表达的残缺的美感 教学程序： 为了促进教学目标的实现，本节的教学我以“充分发挥学生的主题作用为指导思想，重在培养学生的自主探究、自主发展的中和素质，实现学生的主动发展”。教学程序我是这样设计的。 1、课堂引入：在本节课中，我利用多媒体播放图片《欧米艾尔》引入课题，理解什么是艺 术美，它有什么表现。这样引入会使学生感到轻松、愉快，也很容易让学生进入课堂，为整个课堂的学习打下基础。 2、讲授：重点在于形式美的讲解，这是本书的核心内容。在分析多张图片的同时提出问题 引导学生积极思考、讨论，目的是为了充分体现学生的主体地位。在讲到艺术语言元素的时候，在复杂的问题上，我用举例子的方法，有针对性的加深学生对知识的理解，目的是更好的体会和感受艺术的造型语言。在课堂教学过程中学生可以提问由老师来解
浅谈艺术设计与创新思维
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/9c5072996.html, 浅谈艺术设计与创新思维 作者：赖建生 来源：《无线互联科技》2013年第08期 摘要：作为艺术工作者设计思维的体现，艺术设计作品本身所具有的创造性直接决定了 作品的成功与否，所以艺术设计保持生命力的关键就是创新思维。进行艺术设计的本质是实现创新思维的启发，艺术设计的整个过程中都贯穿着创新思维，因此创新思维有着极其重要的作用。本文针对艺术设计中创新思维的作用进行了分析和探讨，并提出了在艺术设计活动中如何更好地发挥创新思维的作用。 关键词： 艺术设计作为一门独立的艺术，有效的将科学与设计连接了起来，艺术设计在社会的发展中逐渐成为了连接科学技术与社会文化的重要桥梁。而且作为一门综合性较强的学科，艺术设计还涉及到了文化、材料、审美以及科学等很多的领域。人们对精神文化生活的要求随着社会经济的不断发展越来越高，艺术设计不仅可以使人们的精神文化消费得到满足，还有利于促进人们文化素养、生活品味以及文化情趣的提升。创新在艺术设计活动中可以使作品具有很强的生命力，因此，对于艺术设计者来说，创新思维作为基础素质不仅十分重要，而且还是必不可少的。笔者长年从事建筑装饰以及工程设计等工作，从自身经验出发，提供一些思路，供大家参考。 1 艺术设计中创新思维的特点 创新思维解决问题的过程通常是利用独特新颖的办法来实现的。相对于一般的思维活动来讲，创新思维对艺术设计者的要求更高，设计者要通过重建或者改组自身的经验以及知识将常规打破，从而促使新的成果的产生。想象的参与以及灵感状态的产生在创新思维中是十分重要的。艺术设计的内在与外在的联系以及本质属性都在创新思维里有所反应，因此创新思维具有求异性、新颖性以及独特性等特点。艺术设计者要想掌握艺术知识，了解人类社会环境与艺术设计之间的关系，必须要通过学习以及必要的实践活动，并以此为根据，进一步的探索创新思维在艺术设计中的作用，克服心理障碍，突破思维定势，从而更好地进行艺术设计作品创作[1]。 2 创新思维在艺术设计中的重要性 2.1 促进设计团队效率的提高 如果要实施一个较大的项目时，常常需要以团队的形式来进行艺术设计活动创作。重视挖掘并整合创新思维，在设计团队中可以有效地提高其设计工作效率。艺术设计者如果有理工科教育背景的在团队中一般逻辑能力较强，而设计者如果具有艺术教育背景的，一般其形象思维
夏商周的美术
第二讲：第二讲：夏商周的美术(约公元前21世纪——221年BC) 一、青铜艺术——狞厉之美 夏商周时期，由于社会分工的精细，社会需要的增加，美术也取得了较大的发展。但在这个阶段，各类美术尚未充分展开，代表这一时代艺术上取得的辉煌成就，集中的反映在青铜艺术上。青铜艺术是雕塑、绘画以致书法等美术的综合体。 1、青铜器的造型 烹饪器：鼎、鬲、釜、甗等 食器：簋、盂、豆、盨、簠、敦、匕等 酒器：爵、斝、角、杯、觚、兕觥、盉、尊、彝、斗、瓿等 水器：鉴、匜、盘、盂等 兵器：戈、矛、钺、胄等 乐器：钟、罄、铙、鎛、钲、鼓等 杂器：家具、灯具、贮贝器、面具、随件等 2、青铜器的制作 “刑范正、金锡美、工冶巧、火齐得” A、石范 B、陶范 C、失蜡法： 3、青铜器是如何反应奴隶制的： A、青铜器是国家、政权、统治的象征。 B、青铜器可以用来区分统治者的身份和权利。 C、当时的酷刑被雕铸在青铜器上，史称刑鼎。 D、铸造青铜礼器前的一整套礼节仪式也体现了政治统治的内容。 4、青铜器时代风格的转变：
A、商初——育成期——壁薄、粗糙——单层花纹，装饰少 B、商末周初——鼎盛期——铜质优良、形体大、制作精——两三层花纹，形象狰狞、恐怖 C、周中晚——转变期——器型减少，制作简陋——几何纹渐多，铭文大量出现 D、春秋——更新期——器型多样、不受束缚——装饰华美、构思新奇 E、战国——衰落期——开始转向金属器皿（如加金银）——表现社会重大事件 5、青铜纹饰 青铜纹饰的表现对象极其广泛，但大都是一些完全变形了的、风格化了的、幻想的、可怖的动物形象，象征着对鬼神的崇拜。《左传》载，夏朝“铸鼎象物，百物为之备，使民知神奸。”在青铜纹饰中，神与鬼、灵异与鬼魅是杂糅并存的，目的是让人们理智的加以判断和识别，以有效的推行奴隶社会的道德观念。于是把各个原始部落的图腾艺术，经过集中、整理和加工，使之更加端重、和谐、严谨，强调其自身的神圣任务。它们都突出指向一种超出世间的权威神力和无限深渊的原始力量，其呈现给人的感受是一种神秘的威力和狞厉的美，但在那看来狞厉可畏的神秘中，却积淀有一种深沉的历史力量。而这正是那个必须通过种种血与火的凶残、野蛮、恐怖、威力来开辟自己的道路而向前跨进的青铜时代气质的显现。 饕餮纹、夔纹、龙纹、凤纹、鴞纹、象纹、蝉纹、回纹、龟纹、鱼纹、蟠螭纹、蟠虺纹等 二、象形文字及其绘画意义 与青铜时代同时发达成熟的，是汉字。甲骨文已是相当成熟的汉字了，它以“象形”为本源的符号。“象形”有如绘画，来自对对象概括性极强的模拟写实。其本身的形象、结体、笔画及单字的连缀组合，都具有独特的装饰美、结构美、意象美和结构韵律美。其形式法则一直为绘画提供营养和力量，构成了古人所津津乐道的“书画同源”之说。 但从一开始，象形字就已包含有超越被模拟对象的符号意义，一个字表现的不只是一个或一种对象，而且很多汉字还浓缩了中国人的人生体验，包含中国人对社会人生的看法。也就是说，“象形”中已蕴含有“指事”、“会意”的成分。正是这个方面使汉字的象形在本质上有别于绘画，具有符号所特有的抽象意义、价值与功能。正所谓“隐隐然其实有形”，故而能“达其性情，形其哀乐”。汉字中凝结着中国人的思想和历史。 三、商周陶瓷工艺
第二章文明之初的艺术成就夏商周
第二章文明之初的艺术成就夏商周（约前21世纪—前771） 第一节先秦艺术 从公元前21世纪建立的夏代开始，以及商周和春秋战国时期，统称先秦时代。 新石器时代的晚期，随着社会生产力的发展，社会财富产生较多的剩余，私有财产开始出现，以血缘为纽带的氏族成员的关系开始迅速瓦解，人人平等的社会逐渐消亡。人类社会从公有制转变为私有制，这是人类历史上第一次革命上的变革。21世纪中国历史上的第一个国家—夏朝建立，标志着中国数万年的原始社会基本结束，数千年的阶级社会从此开始。 夏商周三代，是中国奴隶社会从诞生到鼎盛的时期。在奴隶制度下，大量的奴隶被用来从事大规模的集体化生产，进一步促进了生产力的发展。一场革命技术酝酿成功，冶铁术正式诞生，青铜器迅速流行，在国家的政治、经济、军事】文化生活中占有重要地位，人类社会由时期时代进入了青铜时代，这是农业革命以来的有一次飞跃。 青铜器是夏商周三代生产力水平的代表，也是这三代艺术的典范。 除了青铜器，夏商周时期在陶瓷、玉器、书法、金器、漆器、牙骨雕刻等方面，也取得了巨大的艺术成就。 陶瓷方面，白陶、印纹硬陶代表了这一时期的烧纸成就，商代中晚期出现的原始瓷器更是划时代的创造，它是中国陶瓷史上重要的一页，瓷器由此开始登上了中国工艺美术的舞台。 玉器与贵族的生活有着密切的联系，一部分是被严格规范化，制度化的礼玉，成为身份地位的象征；一部分是生动活泼的装饰性玉器，供日常
佩戴用，极大丰富美化人类的生活，使艺术与生活结合起来。 甲骨文与金文作为最早成熟的文字，，书写时的点画结构、布局篇章极具表现力，具有艺术的特质，大量出土或传世的甲骨、金文展示了书法的最初魅力， 金器以天生丽质的色泽，在装饰其它工艺品的同时，显现着自身华丽的美感，并逐步成为独立的艺术门类，表现力中国工艺品在产生之初，就不仅仅为了满足使用性，在使用功能以外给予了制作者以广大的艺术创造的空间。
中国艺术设计史复习资料全
第一章文明的曙光——石器时期的设计 1.旧石器时期工具的设计特点是什么？ 原始社会时期人类的生产活动，受到自然条件的极大限制，制造石器一般都是就地取材，从附近的河滩上或者从熟悉的岩石区拣拾石块，打制成合适的工具，旧石器时代中期以前往往是这种情况。 2.为什么说石器时期是人类文化的起源？ 石器时期是指原始社会的旧石器和新石器时期，是人类萌生和发展初级阶段，是人类文化的起源，严格的讲，人类最早的器具设计和制造是石器，人类的工具是由石器的发展进化完成的是人类智慧的体现。通过对自然材料的逐渐认识和把握，设计和制造出可供人们使用的生活生产的使用物品，也正是一种文化雏形的体现。 3.简述旧石器时代晚期，石器工具的设计特点？ 到了晚期，随着生活环境的变迁和生产经验的积累，这种拣拾的方法有时不能满足生产和生活上的要求，在有条件时，便从适宜制造石器的原生岩层开采石料，制造石器。因此，一些能够提供丰富原料的山地就会有人从周围地区不断来到这里，从岩层开采石料，乃至就地制造石器，因而出现了一些石器制造场。石器原料开采和比较固定的石器制造场的出现，是社会生产力发展的标志。 4.新石器时期石器工具设计的划时代成就？ 新石器时期一个重要设计是器的出现和应用。这是人类文明史上的一个光辉灿烂的标志。 5.什么是复合工具，用例说明其最大优点？ 具有不同功用的器具组合而成为一种新的器物，产生一种新的功用，被称为复合工具。例如石锄的作用是锄地，是从耒耜(lei si)发展起来，木柄是横着与石锄连结。其优点是可通过翻耕的方法，进行土地加工，保住养分，连续耕作，稳定收成。（磨制石器时经常是石器与木柄连接使用，成为了真正意义上的复合工具）。 6.玉器的设计特点是什么？ 玉石也称美石，为天然隐晶质的材料，一般分为硬玉和软玉两种，硬玉便称翡翠。由于玉质材料有着质感光洁，色泽鲜艳，温润清亮的特点，往往被人们作为一种象征的器具，来实现和满足财富、权利、神性的需要。 7.什么叫彩，其文化意义的体现？（结合马家窑文化 的舞蹈纹彩盆） 彩：亦称瓷绘画，它是我国悠久的“国粹”——瓷艺术之中的艺术，早在距今六千年左右的半坡文化时期，彩上便出现了最早的彩绘。是新石器时期黄河流域的一种特殊的器样式。马家窑文化中的大通上家寨出土的《舞蹈纹彩盆》，又呈现出一幅图形优美的装饰画，盆壁上有三组相同的五人集体舞蹈的图像。人物的下方是横线的水波纹样，造型简洁，手法高妙，气氛热烈，是彩时期原始先民的生活娱乐的生动写照，也为现代舞蹈音乐、武术、杂技等艺术形式提供了源头。 8.南方建筑和北方建筑？ 北方的穴居和南方的巢居都是原始先民定居意识的产物，由此发展成为不同的建筑结构，成为中华民族早期智慧的展示。分别是—以半坡仰韶文化为代表的半地穴式的北方穴居结构；以余河姆渡文化为代表的干栏式的南方巢居结构。 9.原始建筑物的主要装饰？ 中国古代建筑的装饰丰富多彩，包括彩绘和雕饰。在旧石器时期的山顶洞人的生活遗址中，出现过一些饰物，成为一种装饰物品的存在现象。主要的装饰物是通俗意义上的项链，即用绳子穿上贝壳或彩石，形成了链状的饰物，这是人的感官审美的发生。从艺术设计的角度看，由饰物到图案的递进是一步之遥。在装饰物品中，还有许多牙、骨、蚌、玉石等材料作为装饰物，穿绳佩戴，形成了丰富多彩的饰物特色。 10.原始建筑器具设计的目的，意图？ 原始先民在设计文化的丰富创造，重视生活器具的功能要求，满足人们的生存需要，充分发挥器具的作用，逐渐满足人的物质和精神需求。在业已形成的制器技术规中，不断提高器具的价值和质量，展示出器具所具有的美感特征，推动了原始社会的进步。 首先，对于人类而言，设计思想和技术的根本是实用。 其次，原始先民的设计思想也包含了象征的意味。 第三，最初的器具设计意识中，还包括从模仿自然到模仿人类的特征，以达到生活的便利 第二章沉痛的狞厉——夏商西周时期的设计 1.我国青铜器的设计和制造始于何时？ 自（夏代）起青铜已经作为一种新的物质材料，影响着人们的生活，中国开始进入（青铜时代）。 2.什么是青铜器？ 青铜器主要指先时期用铜锡合金制作的器物，简称“铜器”。包括有炊器、食器、酒器、水器、乐器、车马饰、铜镜、带钩、兵器、工具和度量衡器等。流行于新石器时代晚期至汉时代，以商周器物最为精美。 3.根据使用方式将青铜器分为几类？