高中生音乐欣赏实践课程15分钟试讲

高中生音乐欣赏实践课程15分钟试讲
高中生音乐欣赏实践课程15分钟试讲

现场讲解时间:3-5分钟

声乐实践课程教案

课题:如何欣赏歌剧中不同段落的情感

授课对象:普通中学高中生

授课时间:45分钟

课程重点:如何用一部歌剧简洁地告诉学生不同歌剧不同段落的情感不同

课程难点:引导学生在观看歌剧时,带着不同情感去理解歌唱者或演员的情感,以及更有思维地去欣赏歌剧

现场讲解时间10分钟左右

课程主要内容:

一、自我介绍:大家好,我叫XX,是武汉音乐学院音乐读研究生,也是本堂课程给大家讲课的授课者

二、下面进入正题:1、大家请看大屏幕,我们今天这整堂课需要讨论和学习的课题是,如何欣赏歌剧中不同段落的情感

2、好,下面我将先播放一段歌剧短片给大家欣赏一下,播放短片,3分钟过去,播放完毕,看完刚刚的片段,想向大家提一个问题:请问对于此歌剧片段情感,你有何看法及感受?...嗯,对,相信大家都能看出来,用我们通俗地话说就是一群豪门贵族正在愉快地开着party,喝着酒助着兴非常开心。

3、好,接下来就由这段歌剧进入我们的正题了,歌剧到底是个什么东西,它到底只是单纯地一群演员在上面表演歌唱上的炫技呢,还是它有一定得故事情节,以及情感的表达,我们就拿刚刚的片段来说事。大家请继续看频幕,这是我对刚刚我们看过的那一个歌剧片段所整理出来的资料:A歌曲背景:短片《饮酒歌》出处:意大利作曲家威尔第《茶花女》选段;B 《饮酒歌》:歌剧《茶花女》第一幕的咏叹调曲目,是欢庆宴请时演唱的歌曲。是剧中男主角阿尔弗雷德与女主角维奥莱塔第一次见面,喝酒助兴而吟唱的曲目。C《饮酒歌》情感:从大氛围上看是欢乐开心、轻松愉悦的,而从男女主角的立场上看是相互吸引和愉快的

4、好的,那么既然说到这个歌剧的感情上来了,我就给大家多一点资料了解《茶花女》整个背景以及所讲的内容。大家请看屏幕:

歌剧《茶花女》是由意大利古典主义时期作曲家威尔第改编作家小仲马的同名小说而来,描写的是十九世纪巴黎名妓维奥莱塔(及茶花女)的爱情故事,英俊青年阿尔弗雷多偶然见到维奥莱塔,一见倾心爱上了她,但是阿尔弗雷德的父亲却坚决反对,找到维奥莱塔,请她离开自己的儿子。而维奥莱塔此时其实已深深爱上了阿尔弗莱德,但为了他的家庭,只得忍痛离开,并与一位男爵交往,让阿尔弗雷德误解自己。阿尔弗雷德在不知情的情况下,谴责和羞辱了维奥莱塔,致使身体本患病的维奥莱塔身心俱催。后来当阿尔弗莱德了解事情的真相,赶来与维奥莱塔道歉时,维已并入膏肓,见到阿尔弗雷德很是兴奋,说道:“我已活了,我已恢复了一切”随即昏倒,香消玉殒。

5、好的,那么基于这个背景,我们来欣赏一下下个片段,提示:这个片段就细致到同步一部歌剧中,同样的角色,在不同段落都会有不一样的情感。下面是另一个片段:《永别了,过去的美梦》,最后一幕,是阿尔弗莱德知道最后的情况赶着去见维奥莱塔,而并入膏肓的维奥莱塔是一种什么样的情感和心境。3分钟过去了,请大家描述此片段的感情,总结:悲伤痛苦、纠结抑郁、氛围非常凝重。对比:前段清新的、向往的、愉快的、后段:痛苦的,绝望的,内心纠结的。

6、好,最后,关于我们今天的课题。歌剧中不同段落有不同情感的问题,我来总结一下,

在古典主义时期有很多作曲家都会根据当代或不同年代出名作家的作品来改编歌剧,也就是说,歌剧,它不仅仅只是简单从声乐和声音表演上的炫技,而是众歌唱演员根据自身所学的专业水准以及不同的情感和感受来表达的一个完整故事

所以说,每一部歌剧在不同段落都有不同的情感,甚至同一歌剧同一角色在不同段落时情感体现得也都不一致

7最后,是给大家回去的一个思考题:请问你认为观看歌剧时了解背景重要吗?因从哪些方面对歌剧背景着手进行了解呢?

8、我的讲课今天就到此结束了,谢谢大家一起用心的聆听和学习。

2020关于高中音乐教育调查报告

2020关于高中音乐教育调查报告 作为最先进入普通高中音乐课程改革实验区之一的**,我**区音乐教学教研工作紧跟当前教育形势,全面落实了相关工作并取得了可喜的进展。在省、市、区教育部门的直接领导下,高中音乐新课程改革实验,已走过了新课程实验的第三个年头。最近,根据国家、省以及广州市各级教育行政和教研部门的要求,在我区进行了高中音乐新课程实验的全面总结。 为了客观有效地评估我区实施高中音乐课程教育改革的现状,对全区14所高中(包括三所私立高中)学校的25位一线音乐教师以及高中三个年级近3000名学生进行了问卷调查和访谈了解。围绕新课程的教学管理、课程实施、教材内容、教学评价以及综合反思等方面,广泛听取了师生们的意见,并收回了全部有效问卷。 新课程的实施与教学管理就课程性质而言,普通高中阶段音乐课程与义务教育阶段音乐课程基本是相同的,因为普通高中音乐课程是义务教育音乐课程的延续。但两者又有层次上的区别,主要体现在学习内容的程度、水平以及学习方式上。普通高中体现出更多的自主性和灵活性,是一种主动选择性的学习。灵活多样的模块选修,弹性的课程学分管理,是这次高中音乐课程改革的重要内容。

普通高中音乐新课程改革方案规定,每个学生在高中学习阶段必须在音乐课中获得3个学分。这3个学分既是音乐课的必修学分,也是音乐课最起码的学分。我区在课程的实施方面能按规定执行,在音乐鉴赏获得2学分,再在其余5个模块中任选1个模块获得1学分。主要做法是:优先开设有利于面向全体学生的基础性模块《音乐鉴赏》课,以保证培养学生音乐审美能力、丰富情感、提高文化素养、增进身心健康的重要途径。高二则用第一学期开选修课,但根据我区实际情况,能够同时开设其余5个模块的高中各校,暂时还没有,主要原因是受师资力量和设备条件等方面的局限。因此,各校只能根据实际情况,尽可能开设其它的选修模块。 六个模块开设一览表在访谈中发现有50%的学生喜欢《音乐与戏剧模块》,认为在《音乐与戏剧》模块中可以欣赏到很多优秀的戏剧作品,并且具有很好的实践性、创造性和表演性,同学们喜欢在参与实践活动中体验到一种艺术表演所带来的快乐,不仅促进了小组合作的探究精神,而且也满足了学生对模仿戏剧人物的表演欲望。 此外,有30%被访者喜欢《演奏》模块,特别是对竖笛学习的兴趣较浓。认为竖笛不但价钱便宜,而且携带方便,指法简单,容易掌握其演奏技能,特别是去年广州市举办了首届中小学生课堂器乐比赛中,我区有三间学校参加了此次的比赛活动并取得了可喜的成绩,对其它学校的学生促动很大。觉得几同学在一起经

初中音乐欣赏课《金色的秋天》教学设计

初中音乐欣赏课《金色的秋天》教学设计 教学目标: 1、通过欣赏歌曲《西风的话》和《在希望的田野上》、《丰收锣鼓》、《扬鞭 催马运粮忙》,感受相同题材的音乐,不同的表现方法,所产生的不同音乐效果。 2、能够选择合适的打击乐器来表现秋天丰收的气氛,并且可以了解几种打击乐 器。 3、听辨民乐合奏《丰收锣鼓》中各种乐器的效果,并能够排列出现顺序。 4、能够自选乐器为《扬鞭催马运粮忙》伴奏,并随着音乐模仿马蹄声和动作。教学重点: 体会音乐如何渲染气氛,描绘场景 教学重点: 听辨民族乐器的音色并排序 教学媒体: 多媒体,云锣,木鱼,碰铃,小钹,响板 教学过程: 导入 教师联系秋天的自然景色变化,引导学生说出秋天应该有的情绪,秋天是收获的季节,从而,引出音乐作品是如何运用多种形式来表现秋天落寞的情绪,以及秋天丰收人们喜庆的场面。 展开新课 1、播放音乐《西风的话》

设计提问:该曲的音乐风格,节奏特点,以及它所表达的音乐感觉是什么样的。 (抒情歌曲,速度中速,表现了深邃悠远,余味无穷的意境,有点淡淡的忧伤。) 2、播放歌曲《在希望的田野上》。 设计提问:① 歌曲表达了怎样的情绪? (欢快,热烈,喜气洋洋的情绪。) ② 音乐中出现了哪些事物?表现了什么场景? (炊烟、小河、冬麦、高粱、荷塘、果香等等,表现了一副农村欣欣向荣的景象。) 3、从农村富了,粮食丰收了开始,引出农民欢庆丰收的场面。 4、选择合适的乐器。来表现丰收场景。 主要乐器:笛子、二胡、云锣、木鱼、唢呐等等。 设计意图:让学生自主选择乐器,更有利的加深印象。 5、播放民乐合奏《丰收锣鼓》,请听辨先后出现的演奏乐器。 ①堂鼓②唢呐③唢呐④二胡⑤云锣 设计意图:培养学生的听觉灵敏度,也可以加深对民族乐器的印象。 6、给音乐分段。每一段表现了什么内容。 第一部分:开镰收割,你追我赶的劳动场面。 第二部分:竹笛开始,表现秋天美景,抒发劳动者欢快的心情。 第三部分:全曲高潮,表现欢庆丰收的热烈场面。

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识 发表时间:2014-06-17T10:57:35.310Z 来源:《教育学文摘》2014年5月总第119期供稿作者:李长民[导读] 音乐的海洋是无际的,对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操,催人奋进。 ◆李长民山东省滨州市邹平县第一中学256200 摘要:音乐课堂教学最核心的目标是丰富学生的情感体验。学生在音乐的学习过程中,心灵得到净化,情操得到陶冶,智慧得到启迪,从而激发了学生对美的追求,激发了学生创造美的热情,使学生逐步养成了积极乐观的人生态度。 关键词:音乐课堂审美意识培养 音乐新课程标准中明确提出:“音乐课属于美育范畴,是实施美育的主要途径,其特质是情感审美,其教育方式是以情感人、以美育人。”音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验、培养学生的审美情趣,这是第一位的。那么,如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣? 一、在新课标下,音乐课堂教学应优化课堂中的审美情趣 新课标下的音乐理念以审美为核心,主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。 音乐的审美情趣,就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐,不喜欢那种音乐,和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味,进而更深一层地通过音乐教学,把健康、纯正、明确、自然、对人类社会有益的音乐展现出来,提高学生的艺术修养,培养他们高尚的审美情趣。 二、新课标下,音乐课堂教学应注重培养学生的创新意识 在音乐教育教学中进行创新精神和创造能力的培养是我们音乐教育工作者最首要的目的和任务。 1.转换教学角色,应突出学生的主体地位。原来上欣赏课,先由教师介绍曲名、作者、表现内容等,还没听到音乐,就先把学生限制在一个框框里,限制了学生的想象力,代替了学生的亲身体验,把音乐的多解性变成了单解性,使得学生对音乐本身失去了兴趣,不注意倾听,放弃了思考与联想。现在上欣赏课,教师应该让学生根据自身对音乐的体验,去理解音乐内容,有意识地培养学生用多种思维方式去探索美、发现美、领略到美的情趣。如在学习《卡门序曲》时,教师在放音乐之前,先不要给学生讲教材上的内容,而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容,比一比谁的故事更精彩,然后对评选出的几个故事分组由学生为《序曲》配乐,再比一比哪组配得最好。最后教师再完整地讲述内容,引出教材,并播放《卡门序曲》的音乐,让学生在乐曲声中更深刻地享受到美。 2.突破教学模式,拓展学生美的想象空间。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时,笔者请学生根据自己的爱好和特长,可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解,结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面;有的学生走到讲台前,把黑板擦当作惊堂木,绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿“吵嘴”的故事……这些都是通过学生的创造性想象,情不自禁地表现出来的,自然而又富有创意。 三、新课标下,借助多媒体让学生领略音乐中的美 新课标下的中学音乐课堂,可以以多媒体手段辅助音乐教学,达到活跃课堂气氛、愉悦学生身心、开发学生智力、陶冶学生情操的目的。 1.多媒体创设情境,激发学生的学习兴趣。如在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中,为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点,我通过电脑分别播放了每一种乐器演奏的MIDI音乐片断,然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看,学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样,学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辨出不同乐器的音色,从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。在欣赏课《春江花月夜》的教学中,我曾经对不同的班级作过这样的尝试:听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之七十,教学效果一般;而通过多媒体欣赏乐曲的班级注意力集中的学生占百分之九十以上,教学效果很好。由此可见,学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣,能更大限度地调动学生的主观能动性。 2.运用多媒体创设动态情境,突破重难点。音乐课不同于绘画课可以用色彩线条来展示作品,也不同于语文课可通过语言文字来叙述,而是一种由抽象听觉到形象感受的过程,因此,学生在学习中常常会遇到困难,思维受到阻碍。这时利用多媒体课件适时巧妙演示,把抽象的乐理知识进行形象化处理,变得直观、有吸引力,能更好地突破难点。教师利用多媒体技术,将各种乐器一览无余地展现在学生面前,利用声画同步技术,让学生感受每一件乐器的发音特点和效果,视觉能力和听觉能力互补结合,增加了学生的分辨和记忆能力,教学中收到了较好的效果。 总之,音乐的海洋是无际的,对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操,催人奋进,在音乐的海洋中遨游,去摘取那一朵朵艳丽的艺术奇葩。学生在大量的音乐实践中得到情感的体验,不但能使学生的综合音乐素质得到提高,还能使学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐、创造音乐奠定良好的基础。

如何上好初中音乐欣赏课

如何上好初中音乐欣赏课 音乐欣赏课教学必须遵循规律,循序渐进地进行,在教学中根据课的类型和教学重点采用灵活多变的教学方法,激发学生联想和想象,以加深学生对音乐作品的理解。 专业音乐教育是培养音乐家、作曲家、指挥家、歌唱家、演奏家和音乐教育家,而普通音乐教育则主要是培养对音乐有兴趣,能积极地感受、理解音乐的有一定音乐修养的一般人才。普通教育培养的学生,将来可以不会作曲,不会器乐,不大会唱歌,但不应该不会听音乐。社会生活中处处有音乐,听音乐应该是人们精神生活中不可缺少的愉悦方式。少数学生可能由于生理的、心理的原因,会出现“五音不全”的现象,但他们却有可能对音乐产生一定的兴趣,甚至还可能具有潜在的音乐感受能力。因此,音乐欣赏教学在中学音乐教学中是不可忽视的。那么,如何上好初中音乐欣赏课呢? 首先,欣赏曲目一定要精选,使学生在有限的课时内能接触到十分优秀的、有高尚情趣和格调的精品;其次,欣赏曲目的安排,可以从声乐曲到器乐曲,从小型作品到大型作品,从单一的声乐或器乐作品到综合性的歌剧、舞剧选曲。具体做法如下: 1、由表及里,由浅入深,循序渐进地进行欣赏教学 学生欣赏音乐时的心理反映过程是:音响感知―情感共鸣―想象、联想―理解认识。音乐欣赏教学必须遵循这一规律,由表及里、由浅入深,循序渐进的进行,引导学生从感知入手,逐步开展想象、联想到理解作品的意境。初中学生乐理知识还不是十分丰富,对音乐作品的认知水平也不是很高,在欣赏课教学中切记“曲高和寡”。 2、灵活多样地设计音乐欣赏课的课型 音乐欣赏课的内容很多,如何将众多的内容科学地、有机地组织起来,使学生有效地感受音乐和学习有关的音乐知识,可以根据不同的情况,有选择地设计成若干课型。 (2.1)以题材为中心 音乐作品表现的内容可以说是无所不包的,音乐欣赏教学可以是表现同一内容不同的音乐作品,组成以某一题材为中心的音乐欣赏课。如“赞美伟大的祖国”,就可以围绕这个中心内容,将独唱曲《我爱你,中国》、合唱曲《歌唱祖国》、领唱合唱曲《我的祖国》……等等与内容有关的不同表演形式的声乐曲和器乐曲组合在一起进行教学。这种课型由于内容统一,学生可以从不同形式的作品中,集中地感受到作品内在的情感,提高学生对作品的感受能力。 (2.2)以演唱形式为中心 将同一表演形式的不同内容的作品,组合成以某一表演形式为中心的音乐欣赏课。如:“独唱”,就可以将古典的、近现代创作的、民族民间的、外国的、颂歌性的、叙事性的、欢乐的、衰伤的……等等作品组合起来进行教学。还可以以合唱、重唱、独奏、合奏等表演形式为中心组织教学,这种课型,可以使学生除了了解表演形式外,还能感受、理解到每一种表演形式都具有表现众多丰富的不同内容的可能性。 (2.3)以音乐作品的曲体为中心 将同一曲体结构的音乐作品组合成以曲体为中心的音乐欣赏课。如“三段体”,

新课改下如何上好高中音乐课

新课改下如何上好高中音乐课 作者:赵玉柱 来源:《科技创新导报》2011年第05期 摘要:在课程改革过程中,如何上好高中音乐课是教师应探讨、思考的一个问题。本文从理论学习,积极更新观念,提高认识,少走弯路;加强集体备课,互相学习,集思广益;注重课后反思,相互交流,相互观摩;改进课堂教学的方法几个方面,提出了在课程改革中上好音乐课的浅见。 关键词:新课改音乐课提高创新交流 中图分类号:G420 文献标识码:A 文章编号:1674-098X(2011)02(b)-0133-01 新一轮的课程改革的启动使得我们不得不思考:在新课程在我们高中音乐教师应该怎样去上高中音乐课。作为教师我们需要深刻的去理解这些理论,但理论与实践毕竟还是有一定的差别。正如我国的社会主义、前苏联的、东欧国家的同在马克思理论的指引下建立的,但差之毫厘谬以千里。当然这与我们新课标的改革可能缺乏可比性。可我们该怎样去上好新课标下的音乐课,这确实是困扰教师们的一个比较实际的问题。下面是我的一些想法。 1 理论学习,积极更新观念,提高认识,少走弯路 新课改成功与否,关键看教师,教师对课改精神领会准确、执行到位才能保证课改的效果,首先必须全面准确地认识《课标》,在所有学科中,唯有音乐学科的课程标准把“情感态度价值观”放在三维目标的首位,引起了老师们的高度重视,有的人误解为情感态度价值观的培养目标就是指培养学生的兴趣与爱好。通过学习我们进一步明确对音乐的态度不仅是兴趣、爱好,还要有敏锐的听力,对音乐作品做出独特的反应;能自信地运用各种音乐表现手段表达自己的观念与情感,要不断追求高品位的欣赏。同时保持自己独特的审美趣味。“知识与技能”在新课程教学中处在什么样的地位?是由过去的技能至上(使音乐科被视为技能科)淡化为回避一切技术要求吗?通过进一步的学习我们看到,“新课标”从未排斥音乐知识与技能,音乐知识技能不仅是课程目标中的一个维度,而且超越了传统音乐课程的“双基”层次,扩展成为包括音乐基础知识、音乐基本技能、音乐创作与历史背景和音乐与相关文化四个方面,知识技能非但没有削弱,其容量和信息反而大大拓宽了……这些理念的澄清都是我们正确贯彻《课标》的重要保障。虽然我们没有机会出外学习,但《中国音乐教育》、《中小学音乐教育》等杂志上专家的解读,实验区的经验教训都为我们的实践指明了方向,引导我们少走弯路。 2 加强集体备课,互相学习,集思广益 人音版新教材不仅结构较老教材有很大变化,欣赏曲目也大相径庭,生疏的乐曲让老师们感到巨大的压力,我们必须先花大量的时间熟悉曲目。教参提供的资料有限,我们就充分利用网络

高中音乐课欣赏教案

高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题:音乐与影视 内容:1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标: 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用,且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点:对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点:《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料,录音机磁带 五、教学过程

(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题:该段音乐的风格特点,对电视画面起什么作用。 (导入语:在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐,不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段,音乐虽不优美,但令我们这个时代的人刻骨铭心:引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影:该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题:(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段:配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏:《樱花》与鬼子进村音乐的联系,认识音乐与画面的关系 问题:该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样,你们熟悉的日本民歌有哪些,请唱唱,试试,想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌,表现日本人民对生活、大自然的热爱,日本的音乐文化是美的,而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计:音乐其奇妙,同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果,下面的音乐更加奇妙,你们听听便会知道它的奇妙之处)

高中音乐鉴赏目录表(人教版)

普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏:草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识:音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏:上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识:西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏:辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识:蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏:沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识:民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏:弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识:民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏:锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识:打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏:中花六板(江南丝竹)、娱乐升平(广东音乐) 知识:江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏:看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识:京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏:雄心壮志冲云天、家住安源 知识:京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平 第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏:四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆

知识:亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏:非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识:非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏:鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识:欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏:告别、美丽的小天使、小伙伴 知识:拉丁美洲音乐 第七单元:宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏:马太爱难曲(第1、72、78分曲) 知识:复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏:第二十三(热情)钢琴奏鸣曲、第九(合唱)交响曲 知识:奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏:魔王、鳟鱼、菩提树 知识:艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏:C小调练习曲、爱之梦 知识:练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏:幻想交响曲(第二乐章) 知识:标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏:捷克的原野和森林、芬兰颂 知识:民族乐派、交响诗 第二十节《俄罗斯民族风情》 欣赏:卡玛林斯卡亚幻想曲、荒山之夜 知识:强力集团 第十一单元一个人的流派--德彪西 第二十一节《德彪西》 欣赏:海上--从黎民到中午、亚麻色头发的少女

高中音乐教学论文 浅谈高中音乐教育中的欣赏教学

浅谈高中音乐教育中的欣赏教学 摘要音乐欣赏是用音乐本身的力量,使欣赏者置身于音响天地,通过欣赏教学能有效培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在应试教育向素质教育转轨的今天,高中音乐教育越来越受到教育界的重视,欣赏作为一种音乐教学的重要手段也就在教学中占据了不可忽视的地位。通过教师引导,学生投入,在日常学习中积累知识,利用针对式欣赏教学的方法,让学生成为真正能听得懂音乐的人,做音乐的“主人”。 关键词高中音乐音乐欣赏音乐教育 高中音乐课程作为基础教育的组成部分,多年来一直在不断的发展与改进,但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。面对高考大关,高中生承受着沉重的压力,在这样的环境下,音乐则能在一定程度上缓解这种压力,在此同时也提高了学生的文化修养。高中生的音乐认识还处在发展阶段,虽然他们比小学生有了一定的进步,但是,由于生活环境、生活阅历限制,他们的认识具有片面性。所以,高中音乐教育中,侧重于培养学生的音乐欣赏力。其实学会欣赏也正是音乐教育的最终目的。正如美国音乐家莫塞尔所说:“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式,是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。”①而我们的音乐课堂教育,就是为了让学生能成为音乐的“享用者”,即“音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。”②也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。在这时,老师就要根据学生的这一特点,承担起引导的责任,使学生成为课堂的主体。一、引导学生成为欣赏的主体 现在的课堂已经不是“老师教,学生学;老师讲,学生听”的陈旧模式,而 是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上,面对一群已经具有独立思考能力,并且有自己观点的高中生,他们刚升入高中,有一种强烈的“成人感”,更愿意表达自己的想法。具体我门可以从四个方面进行: (一)“听” 在对一个作品了解之前,“听”是关键的一步。老师可以利用预先提问法提出问题,例如,这部作品的速度怎么样?它表达了一种怎样的情绪?听后有什么感觉?让学生带着问题去聆听,使学生能全神贯注地听,思维变得积极主动。 (二)“唱” 音乐欣赏是以听为主的,但是唱主题也是欣赏作品中必要的阶段。因为音乐主题是作品的核心,引导学生唱主题,有利于学生把握作品的主题形象,把学生的自主思维充分调动起来。例如,《音乐鉴赏》第一章的第一节《音乐人生》,欣赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的《草原放牧》,学生在听完一遍后对这段音乐的第一主题印象较为深刻,那么就可以指导学生哼唱这一主旋律,帮助学生了解这部作品。 (三)“想” “想”是指在欣赏作品的是后所产生的联想和想象。这也是音乐欣赏中不可缺少的一步。通过音乐欣赏过程中“想”的参与,能开阔学生思维,培养学生的思维创造力,拓展视野,这也是我们欣赏教学的最终目的。例如,第一节中的歌曲《长江之歌》,学生对这首歌已经教为熟悉,我们就可以让学生在欣赏时闭上双眼,用心聆听,并且展开想象,这样就培养了学生想象的广阔性、新颖性和创造性。 (四)“说” 从音乐欣赏的心理分析理论上来说,音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象之结论上面,而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中,使得这些心理要素在理性认识的指导下,达到更深更高级的阶段。一堂课上既

如何使音乐欣赏课充满活力

如何使音乐欣赏课充满活力 音乐欣赏教学是一种通过对具体音乐作品的聆听,及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。它通过教师简明、生动、富有活力的讲解提示,倡导“以音乐为本,从音响出发,以听赏为主”的教学理念,将听者从原本对音乐无意识的“听”进入对音乐内涵的感觉和理解,每一个人都可以成为音乐的欣赏者,培养学生的音乐兴趣,扩大音乐视野,提高感受、体验、听赏、评价音乐的能力,并发展想象力、丰富情感,使人的精神生活得到更大的满足,身心得到健康协调的发展。那么如何使音乐欣赏教学过程充满活力呢? 一、合理选用欣赏教材 音乐作品必须根据儿童的年龄特征和接受能力认真选择,做到由浅入深、由近及远、由具体到抽象、由有情节到无情节、由比较熟悉到比较生疏。同时,由于现代科学技术的发展,广播电视、唱片、磁带、CD、VCD等传递音乐信息设备的日新月异,音乐欣赏已不仅仅局限于音乐课堂上。实际上,小学生每天从家里和社会上所接受的音乐信息,无论是有意还是无意的,都要比音乐课堂上多得多。因此,这给我们音乐教育带来了新的课题:拓展音乐时空,正确选择

课本外合适的教材,让学生感知多种情绪是必要的。那么应该拓展选择哪些音乐作品呢? 1.必须富有情趣和艺术表现力,能够引起学生的学习兴趣、满足学生学习需要,并使儿童能有生动、形象感受的作品。 2.作品应该是贴近小学生生活经验的、大多数学生都可以学会的、切合实际的,是符合儿童音乐能力最近发展区的,即选择那些感性、生动、寓意含蓄、结构完整、形式优美风趣的音乐作品,来使学生正确体验不同的情感。 3.为配合学生课外自主选择音乐的需要,教师要教会学生选择音乐。因此,每隔一段时间,我们可以来个音乐展示活动,让学生说一说最近在课堂外听到的歌曲,并讨论哪些旋律动听优美,再找出一些大家一致认同的曲目来欣赏、学唱。这样,学生在课外所选择的音乐在课堂上有了及时的反馈,教师也可以适时地作了解,以防止不良音乐作品的侵入。 在教学时,要适当地选择活泼动听、健康向上的课外歌曲,如低年级的《西游记》、《刷牙歌》、《健康歌》,高年级的《童年》、《歌声与微笑》、《爱的奉献》等。这些乐曲小学生较熟悉,也比较喜欢。合理地选材,能使欣赏教学适合儿童音乐心理的发展,由愉悦式聆听逐步过渡到理解式聆听,再慢慢达到评价式聆听。

试论新课改下的高中音乐鉴赏课

试论新课改下的高中音乐鉴赏课 发表时间:2018-01-18T16:52:29.030Z 来源:《中小学教育》2018年第306期作者:闫丽君[导读] 因此必须让音乐课堂教学优质高效,这需要每一位教师一心营职,竭尽微忱,全力以赴,认真总结,为之付出全部的热情。 闫丽君山东省昌乐二中262400 摘要:音乐教育的教育功能比较全面,决定着全面素质教育的成功与否,它无可替代。因此必须让音乐课堂教学优质高效,这需要每一位教师一心营职,竭尽微忱,全力以赴,认真总结,为之付出全部的热情。 关键词:新课改高中音乐音乐鉴赏柴可夫斯基 教育部已经在2005年推出了《有关普通高等学校开展与普及高雅艺术的通知》。为了贯彻落实这一方针政策,《普通高中音乐课程标准》针对高中生这一需要进行向善、向真、向美教育的群体明确指出,普通高中开设音乐鉴赏课的主要目的是对学生的审美能力进行培养,并引导其情操的陶冶和人格的发展。所以,音乐鉴赏教已经随着素质教育不断的深入与发展成为素质教育中极其重要的一部分。 一、教学目标要科学明确 1.对教材深研穷磨,悉心体会。教学之初,要对教材进行细致的研究,仔细地把握教学的方向,研究每一个细节问题,追忆前期教学的难点和重点,在教学当中做到温故而知新,针对每一个学生的具体情况做到胸有成竹;授课切记重规叠矩,只要是能够达到教学的要求,只要能够提起学生的学习兴趣,只要目的崇高,方法不妨放开手脚,使之灵活多变、趣味富饶;规划好每一个学期的学习目标,规划好每一次的教学目标,争取让学生的学习有一个清晰的导向,感觉到学习了无负担、轻松愉快。 2.教学创新,不萧规曹随。每一节音乐课的教学都要有一个具体的指向,一课听毕,争取让每一个学生都能够如醍醐灌顶,充分发挥教材的内容精髓,教学的每一个步骤都紧紧地围绕着总的教学目标,并且每一节课都别出新意,让学生不感觉到有老一套的感觉,让他们保持着盎然的兴致;学习,整体进行,但也要根据每一个学生的情况,依不同的素质而因材施教,既考虑到每一个学生的接受能力,同时适当加压,让他们有一定的紧迫感;注重音乐新课程教学标准要求,在感受与鉴赏、审美与体验、表现与创造、音乐与文化关系几个方面立足,加强学生的鉴赏能力,提升学生的审美意识,促进他们的创造能力,强调积极参与,提倡精诚合作,鼓励大胆实践,力求独立思考。 3.走进学生的内心。走进学生的内心,了解他们每一个人的需求,是实现有效教学的根本途径。教师认为的难点重点,可能学生认为轻而易举;这个学生感觉到索然无味的,那个学生可能学习起来如饥似渴……所有的一切教师要了然于心,精讲细解,让他们豁然开朗。教学要注意创设情境,有条不紊,让学生情绪高涨,表现自由与真实,课堂上唤起共鸣,学生感受深刻,兴趣浓浓。要做到课堂目标明确,环节目标真实,教学丰盈柔润,针对性强,难易结合,让学生刺激而易学,热情而专致。 二、鉴赏音乐,让学生懂得音乐与人生的关系 1.音乐是倾诉。音乐是创造者的一种心境,优秀的音乐能够引起人们的共鸣,能够促进人类对自己的了解,能够让人们得到无穷的力量,从而对自己进行审视、改善,从而认知自我、改变世界。 2.提高智力。音乐是灵魂的律动,是反映现实的最绮丽的艺术,是陶冶性情的宝器,是提升智慧的金玉之声,能提高一个人的综合素质。作为新一代的人才,应该具有必要的音乐审美能力和必需的音乐文化水平,用音乐来美化自己的人生、充实自己的精神世界。 三、《第六(悲怆)交响曲》的教学 1.让学生了解创作背景。柴可夫斯基的资助人梅克夫人破产了,柴可夫斯基精神几近崩溃。柴科夫斯基对于死亡早有觉悟,伟大的作曲家感到自己日薄西山,来日无多,创作了此曲,首演第六交响曲《悲怆》九天之后,柴可夫斯基在圣彼得堡的家中逝世,享年53岁。对一位名震寰宇的音乐家来说,可以说是英年早逝,第六交响曲《悲怆》等于是他写给自己的安魂曲。 2.感人至深。第六交响曲《悲怆》旋律别致,流畅优美,形式之均衡,乐法之独特,举世无双,反映了主人公的境遇,表现了个人的苦难、斗争、愤怒、抗议以及对生活、幸福、欢乐和爱情的热烈探求。俄罗斯音乐家巴拉基雷夫曾说:“一个人要经历过多少苦难才能写成像这样的作品啊!” 3.认真体悟。让学生认真体悟此曲下行的忧悲感伤的旋律、动荡不安的和声、弦乐器暗淡的音色以及沉重的基调、缓慢的速度,要求划拍跟着音乐轻唱,最后让学生体验其中肯定生活的意志和力量。 4.深沉是美的峰巅。欢乐易流入肤浅,而深沉才是美的极致、美的峰巅。这种美不可磨灭,隽永明朗,是一种照耀人生苦难的光明。悲剧的共鸣强烈,拨动心弦,悲与美相辅相成,交相辉映,彼此增益,冲撞搏击,辉耀千古,蕴藏博大,揭示了死亡难逃、欢乐转瞬即逝、痛苦不期而至的伟大哲学,其凄怨迷离、哀伤感人,有深沉的悲怆。 参考文献 [1]王胜先浅谈音乐欣赏教学[J].赤峰学院学报(汉文哲学社会科学版),2007,(05)。 [2]刘珊创设情境,唤起情感——浅谈高中音乐鉴赏的情感体验[J].当代教育论坛(教学研究),2011,(08)。 [3]翁建朝论中学音乐课堂中如何培养学生的创造性思维[J].现代阅读(教育版)。 [4]杨莹重视培养音乐审美能力[J].科学大众,2009,(04)。 [5]董琳论新课程理念下的高中音乐教学[J].现代阅读(教育版),2012,(13)。

(完整版)浅谈小学音乐欣赏课的教学策略

浅谈小学音乐欣赏课的教学策略 音乐欣赏是以音乐作品为对象,通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和领悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。在小学音乐课中欣赏教学占有相当大的比重,拥有相当重要的地位。美国音乐教育家默塞尔与格连在《学校音乐教学心理学》一书中指出:“音乐欣赏课可以说是音乐教育中,设法引起儿童对音乐的爱好,并使这种爱好更深、更有智慧的一种力量。”[5]它既可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力,又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力,还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力,从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。正如达尔克洛兹说的:“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的,我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感。”音乐欣赏课教学,是音乐课教学的一个重要组成部分,然而,就当前现状看,它还存在着较多的问题,主要有以下几个方面:1.音乐作品本身缺乏吸引力;2.教学设备落后,影响听觉效果;3.教师上课形式单调,缺乏教师与学生之间的互动;4.学习任务不明确,学习没有目的性。本文就对音乐欣赏课的教学策略作以下三点阐述。 一、运用多媒体 音乐理论家修海林曾说过:“音乐意境既产生于音乐家对形象的审美感觉中,又存在于音乐的再现中。”[6]自然,音乐的审美也势必要求体验到这一意境,这时意境即是客体的主体化,也是主体的对象化,意境是审美意象性活动的产物。教育心理学认为:学习者能同时开放多个感知渠道,比只开放一个感知通道能更准确有效地掌握学习对象。音乐欣赏课,只有开放学生多个感知通道,才能让学生对音乐欣赏做到真正的主体参与,激发起强烈的情绪因素,发展学生的音乐感受能力、表现能力、创造能力。因此,在教学过程中,创设教学意境对学生,特别是低年级的学生尤为重要。随着科学技术的飞速发展,多媒体——这一九十年代以来计算机领域发展的新技术,以其利用计算机的交互科学性、界面友好性、反馈及时性的特点,在教学中集图文声像多形态信息为一体,使虚幻的音乐形象具体化、使复杂知识简单化、使零乱知识条理化、弥补了课堂教学不足,给音乐教学增添了无穷的魅力。多媒体不仅能提高学生对音乐的兴趣,而且也扩展了学生想象和思维的空间。巧妙地运用它,教学会取得许多积极的效果。 (一)引情激趣,营造氛围 “兴趣是最好的老师”,兴趣对学习产生的影响,远远超过教师的督促和简单的说教。学生学习音乐的兴趣主要是对形象具体,形式新颖的事物容易引起好奇,演示型的多媒体课件能将文字、图像等直观地展示出来,为学生提供生动逼真的教学情境、丰富多彩的教学资源、为学生营造一个色彩缤纷、声像同步、能动能静的教学情景,从而激发学生的学习兴趣,充分调动学生的视觉,把学生在音乐课堂上的审美体验推向高潮。 (二)突破难点,优化教学 心理学家认为:动态刺激远大于静态刺激,给人留下的印象也最深刻。教育心理学家认为:如果学习者能同时开放多个感知通道比只开放一个感知通道更准确,更能有效的把握学习对象。教学中,以静态方式存在的教学材料,通过多媒体的手段可恢复其鲜活的面目,变得有声有色。在音乐欣赏课中,如采用多媒体,把视听结合起来,更能激发学生学习音乐的积极性,从而培养他们的发散性思维和创造性。采用CAI动态图像演示,利用其文字的闪现、图形的缩放与移动、颜色的变换等手段,不仅能把学生难懂的知识直观的显示出来,而且有较强的刺激作用,有利于促进学生的知识建构。 教学活动是一种复杂的信息交流活动,通过多媒体辅助,可以优化提高教学效果,摒弃落后的教学方法,突破创新,扩大补充知识容量。例如在欣赏教学中,以前总是对录音磁带进行剪辑,不仅费时,而且效果不理想,但电脑可以对音乐作品进行剪辑,使以前繁琐的工作变得简单,效果更佳。 《鸭子拌嘴》的乐曲发展顺序是出发——到池塘——拌嘴——回家,在录音时,可分四次将四个乐段分别命名录制,播放时点击哪个乐段,就会播放那个乐段,还可以将“拌嘴”这一乐段设定成循环播放,反复聆听,便于在欣赏时加深印象,对作品更深入的理解。在欣赏《丰收锣鼓》第一乐段主题时,第一遍播放时,采用原速,学生听完后说表现的是

高中音乐鉴赏目录表人教版

高中音乐鉴赏目录表人教 版 This manuscript was revised by the office on December 10, 2020.

普通高中课程标准实验教科 音乐鉴赏目录 第一单元学会聆听 第一节《音乐与人生》 欣赏:草原放牧、第六悲怆交响曲、长江之歌 知识:音乐要素及音乐语言 第二单元腔调情韵--多彩的民歌 第二节《高亢的西北腔》 欣赏:上去高山望平川、刨洋芋、脚夫调 知识:西北民歌的基本特征 第三节《独特的民族风》 欣赏:辽阔的草原、宗巴朗松、牡丹汗 知识:蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌特征 第四节《醇厚的中原韵》 欣赏:沂蒙山的小调、王大娘钉缸、孟姜女哭长城 知识:民歌与创作歌曲之区别、民歌的音乐特点 第五节《飘逸的南国风》 欣赏:弥渡山歌、对鸟、幸福歌 知识:民歌的民族风格及地方风格、南方民歌的基本特征第三单元鼓舞弦动--丰富的民间器乐 第六节《鼓乐铿锵》 欣赏:锦鸡出山、滚核桃、童谣 知识:打溜子、鼓吹乐、吹歌 第七节《丝竹相和》 欣赏:中花六板(江南丝竹)、娱乐升平(广东音乐)知识:江南丝竹、广东音乐 第四单元国之瑰宝--京剧 第八节《京剧大师梅兰芳》 欣赏:看大王在帐中和衣睡稳、海岛冰轮初转腾 知识:京剧、南梆子、四平调 第九节《现代京剧》 欣赏:雄心壮志冲云天、家住安源 知识:京剧音乐、京剧的行当、现代京剧 第五单元亚非音乐神韵--大自然和谐和平

第十节《历史悠久的亚洲传统音乐》 欣赏:四岁的红鬃马、星星索、欢迎、巴雅提木卡姆 知识:亚洲音乐 第十一节《非洲歌舞音乐》 欣赏:非洲赞歌、鼓舞、门库尔雅、男孩之舞 知识:非洲音乐 第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐 第十二节《欧洲民间音乐》--风笛排箫歌声 欣赏:鸟儿在歌唱、优雅、森林的多伊那和妇女的舞蹈 知识:欧洲音乐 第十三节《拉丁美洲音乐》--安第斯高原探戈音乐文化的融合欣赏:告别、美丽的小天使、小伙伴 知识:拉丁美洲音乐 第七单元:宗教复调音乐的顶峰--巴赫 第十四节《巴赫》 欣赏:马太爱难曲(第1、72、78分曲) 知识:复调音乐与主调音乐、十二平均律 第八单元划时代的音乐大师--贝多芬 第十五节《贝多芬》 欣赏:第二十三(热情)钢琴奏鸣曲、第九(合唱)交响曲 知识:奏鸣曲式与交响曲 第九单元浪漫幻想的音乐世界 第十六节《艺术歌曲的成熟--舒伯特的歌曲》 欣赏:魔王、鳟鱼、菩提树 知识:艺术歌曲、声乐套曲、舒伯特与艺术歌曲 第十七节《钢琴音乐的奇葩》 欣赏:C小调练习曲、爱之梦 知识:练习曲与音乐会练习曲、肖邦与李斯特 第十八节《标题性交响曲的诞生》 欣赏:幻想交响曲(第二乐章) 知识:标题音乐与非标题音乐、柏辽兹 第十单元音乐响塑成的民族意识 第十九节《对祖国河山的礼赞》 欣赏:捷克的原野和森林、芬兰颂 知识:民族乐派、交响诗

浅议新课改下的高中音乐鉴赏教学

浅议新课改下的高中音乐鉴赏教学 发表时间:2011-02-24T17:17:22.087Z 来源:《学园》2010年12月上期供稿作者:张丽华 [导读] 学生音乐鉴赏程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里、由浅入深、循序渐进的发展过程 张丽华甘肃省清水县第六中学 【摘要】新一轮的课程改革重在提高学生素养,使受教育者发展并成长为复合型的社会有用之才,这是教育的一次“拨乱反正”,为避免应试教育模式下培育出高分低能的畸形人才,这给思维与教学模式多年来已成定势式的教育工作者带来了巨大的挑战与难得的机遇。 【关键词】高中课改音乐鉴赏教学 【中图分类号】G632 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2010)12-0061-01 课程改革需要众多具有创新意识与前瞻意识的教师来身体力行。课程是教育的核心,教师是教育的灵魂,所以教师自身能否与课程改革合拍从根本上决定了课程改革的成败。作为一名高中音乐教师,面临新课程改革,除了接受有关培训,认真解读、领悟新课程体系中蕴涵的思想,树立正确的教育观念外,更应该在日常教学中积极渗透新课改的精神与理念,实践新教法。就多年的教学工作实践,本人谈谈新课改形势下普通高中音乐课程的鉴赏教学。 一鉴赏教学要循序渐进 学生音乐鉴赏程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里、由浅入深、循序渐进的发展过程。我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时,欣赏者要经过这样一个心理反应过程:感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以,鉴赏教学时必须遵循这一心理反应过程,引导学生逐渐由低层次的直觉鉴赏向高层次的情感鉴赏、理智鉴赏方面发展。这样,既符合心理过程,也有利于鉴赏教学的逐步提升。 二鉴赏教学要精讲多听 理解音乐作品,首先要对音乐表现手段有灵敏的感知能力。要达到这一要求,必须通过大量的音乐鉴赏才能完成。语言是不可能代替音乐并且表现作品的,因为音乐作品可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道,即使是同一首作品同一听众,由于场合和心境的不同,对作品的感受都会有所不同。所以,在教学中不能离开音乐的艺术形象而做繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然分散学生的注意力,同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论、听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容。为此,音乐鉴赏教学要精讲,让学生多听,引导学生在学会聆听的基础上学会鉴赏。 三鉴赏教学要关注对比方式 将题材、演唱(奏)形式及曲式与体裁等异同点明显易于对比的作品,灵活多变地设计成不同课型,安排在一起进行鉴赏教学。通过对比鉴赏,能使学生较准确地感受并领会不同音乐作品所表达的不同思想感情,同时还能使学生更为深入地理解音乐,并在音乐鉴赏时了解音乐表现的规律,进而提升学生的鉴赏素养。 四鉴赏教学要调动学生想象 在鉴赏音乐的过程中,引导学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境,用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。采用这种方法,一定要精心引导,而且要安排足够的时间。在教学中,既要注意启发学生的联想能力,又要注意教师的点拨。由于受学生的年龄、知识水平、审美经验、艺术素养等限制,他们的联想往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导,充分激发他们的想象意识与想象空间。这种方法有利于培养学生的想象能力及创造性思维与艺术表现能力。 五鉴赏教学要注重因材施教 高一新课改是为了提升学生的素养,就是要以培养学生的兴趣为动力,突出每个学生的爱好和优势,充分张扬学生的个性。所以我认为,在音乐鉴赏教学中我们应该实施个别化教育,充分发挥因材施教的优势。在《音乐与舞蹈》的选修中,有的同学喜欢街舞,有的同学喜欢民族舞,有的同学喜欢形体训练等,那么,在教学中如何让他们都能喜欢这门选修课呢?这使我想到了个别化教育教学方式。以10分钟为单位时间,把一节课分成几个时段,把这些学生分成几组,分别练习自己所喜欢的舞蹈;或者放一段比较中性的音乐,让学生用不同的舞蹈语汇来表演。分组因材施教,既能调动学生学习的积极性,又能培养学生的兴趣特长。 六鉴赏教学要求音乐教师不断提高自己的业务素养 从教材看,高中音乐鉴赏教材内容丰富,设计了舞蹈、戏剧歌唱、器乐、创作等,这就需要教师有渊博的知识以及过硬的专业素养。从学生看,在选修课中是学生来选老师,这就要求老师要有足够的魅力。那么,怎样的教师才有魅力呢?我认为,首先是师生融洽,学生愿意跟你学;其次要有深厚的教学教育基本功,能适应新课改下的音乐教学。新课改对老师提出了更高的要求,我们应该通过各种渠道、各种形式参加进修和培训,应该向具备不同专业特长的同事虚心学习,互相取长补短,随时更新自己的知识结构和提高自身的综合素质。有人说,给学生一杯水,老师就要有一桶水,而我认为,我们要给学生的,应该是源源不断的自来水。这就需要我们与时俱进,在工作中学习,在学习中工作,不断提高自己的能力和水平,以便为社会培养更多的专业型与复合型人才。 中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段,在具体的教学中,如何摆脱传统思想的束缚,在“新课程、新理念”教学模式下,最大限度地发挥学生的创造性和能动性,是需要我们深入研究和努力实践并不断创新的新课题。

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