浅论非遗与文创的结合

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非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合1. 引言1.1 非遗元素与文创产品设计相结合的重要性非遗元素是中国传统文化的珍贵遗产,蕴含着丰富的历史和文化内涵。

在当今快节奏的社会中,人们对传统文化的认知逐渐减弱,非遗元素作为传承和展示传统文化的重要媒介,具有重要的意义。

将非遗元素与文创产品设计相结合,不仅可以保护和传承传统文化,同时也可以为文化产业的发展注入新的活力。

非遗元素在文创产品设计中可以赋予产品独特的文化韵味和历史积淀。

通过融入非遗元素,文创产品可以传递深厚的文化内涵,让消费者在使用产品的同时感受到传统文化的魅力。

非遗元素与文创产品设计的结合可以促进文化创新和传统文化的传承。

传统的非遗元素通过文创产品设计的重新演绎和创新,可以与现代的审美需求相结合,产生出更具有时代感和创意性的产品,同时也能够吸引更多年轻人对传统文化的关注和认知。

1.2 非遗元素对文创产品设计的影响非遗元素对文创产品设计的影响是深远而重要的。

传统非物质文化遗产是一个民族文化的精髓和灵魂,蕴含着丰富的历史、文化和民俗内涵。

将非遗元素引入文创产品设计中,不仅可以延续和传承优秀的传统文化,同时也可以为产品注入独特的文化内涵和情感共鸣。

通过融合传统非遗元素,文创产品设计能够呈现出独特的民族特色和地域特点,赋予产品极高的文化认同感和情感共鸣力。

非遗元素的运用可以为产品增添历史厚重感和文化品味,使产品在市场竞争中脱颖而出,获得更多消费者的青睐。

非遗元素的影响也体现在文创产品设计的创新和差异化上。

传统与现代的碰撞融合,可以激发出设计师的灵感和创造力,推动文创产品在设计理念、材料运用、工艺技术等方面的创新。

非遗元素对文创产品设计的影响是多方面的,它不仅丰富了产品的文化内涵和艺术价值,还促进了产品的市场竞争力和消费者认可度。

非遗元素在文创产品设计中的应用具有重要的意义和价值。

2. 正文2.1 非遗元素在文创产品设计中的运用方式1. 元素提取与剪裁:设计师可以从传统非遗元素中提取出具有代表性的图案、符号或色彩,然后对其进行剪裁、组合和重构,创造出新颖独特的设计元素。

非遗文创 创意的融合

非遗文创 创意的融合

非遗文创创意的融合非遗文创是指将中国传统非物质文化遗产与现代创意产业相结合,创造出具有创新性和时代特点的作品和产品。

这种融合不仅有助于传承和保护传统文化,还能为经济发展提供新的动力。

本文将探讨非遗文创的创意融合,并展示一些成功的案例。

一、传统与现代的碰撞非遗文化作为传统文化的重要组成部分,承载着历史、民俗、技艺等丰富内涵。

然而,随着现代社会的发展和文化的多元化,许多非遗项目逐渐面临失传的危机。

为了让非遗项目得到传承和发展,人们开始尝试将传统与现代的元素相融合。

在创意设计领域,非遗元素被成功地运用到了产品设计、艺术创作、时尚设计等方面。

比如,将传统的剪纸技艺与现代的数码打印技术相结合,设计出别致的纸品产品;将传统的刺绣技艺融入现代服装设计,展现出独特的时尚魅力。

这些创意的融合既保留了传统文化的独特风貌,又赋予了作品新的时尚感。

二、非遗的创新营销非遗文创的发展不仅仅是艺术与设计的结合,还涉及到市场营销的策划。

传统文化有其独特的魅力,但要让更多的人了解、喜爱并购买非遗产品,需要创意的营销方式。

传统非遗文化逐渐走进时尚潮流,通过与知名品牌和设计师合作,将非遗产品打造成具有时尚感、艺术感和品味的产品。

通过与国内外时尚杂志、社交媒体等渠道的合作推广,让更多人接触到非遗文化。

此外,非遗文创产品还可以通过电商平台、线下体验店等方式进行销售,提高产品的曝光度和销售量。

三、非遗与科技的结合随着科技的不断进步,非遗文创与科技的结合也为创新提供了更多的可能性。

通过数字化技术、虚拟现实技术和互联网技术等手段,可以让传统文化更好地融入到现代社会。

例如,在数字化技术的支持下,传统戏曲可以通过网络直播、舞台投影等方式呈现,吸引更多年轻观众的关注;利用虚拟现实技术,可以创造出更加逼真的非遗体验,让人们身临其境地感受传统文化的魅力。

通过互联网技术,可以打破时间和空间的限制,让更多人参与到非遗文化的传承和创新中来。

四、成功案例探秘近年来,非遗文创已经取得了许多成功的案例。

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合非物质文化遗产(以下简称非遗)作为中国传统文化的重要组成部分,具有丰富的艺术表现形式和独特的审美价值。

为了传承和弘扬非遗,近年来出现了一种新的创作方式,即将非遗元素融入到文化创意产品的设计中。

这种设计方式既能将非遗传统技艺与现代审美理念相结合,又能打破传统的非遗呈现模式,增加了非遗的时代性和传播力,使非遗得到更多人的关注和喜爱。

非遗元素与文创产品设计的结合,首先体现在对非遗的价值进行挖掘和创新。

传统的非遗技艺虽然具有较高的艺术和技术水平,但是由于受制于传统的表达方式和材料的限制,很多非遗作品难以与现代生活相结合,难以引起年轻人的兴趣。

而将非遗元素融入到文化创意产品的设计中,则可以通过创新的方式突破传统的限制,使非遗作品更加符合现代审美需求和生活方式,增加非遗的时代性和流行性。

在传统玉雕技艺中,常常制作一些装饰品或摆件,形象较为传统和守旧。

而将玉雕技艺融入到现代家居产品的设计中,可以制作出更具现代感和实用性的产品,例如玉质的餐具、花瓶、灯具等。

这样的设计既能继承和传扬传统的玉雕技艺,又能为现代人的生活增添一些独特的艺术气息和文化品味。

非遗元素与文创产品设计的结合还可以通过数字技术和互联网的应用实现。

现代科技的发展为非遗的保护和传承提供了新的手段和渠道。

通过数字化的手段,可以将非遗元素以虚拟的形式呈现出来,不仅能够保护和保存非遗的原貌,还可以通过互联网的传播,使更多的人了解和认识非遗。

通过虚拟现实、增强现实等技术的应用,还可以将非遗元素与现代科技相结合,创造出更具创意和互动性的文创产品,增加非遗的观赏和体验价值。

非遗元素与文创产品设计相结合,不仅可以为传统非遗技艺注入新的时代活力和创意潜力,还可以为非遗的保护和传承提供新的途径和手段。

通过创新的设计和跨界合作,将非遗元素融入到文化创意产品中,不仅可以增加非遗的传播力和影响力,还可以激发更多人对非遗的兴趣和热爱,为非遗的传承和发展注入新的活力。

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合非物质文化遗产是指一个国家或民族传承下来的口述传统、表演艺术、社会实践、习俗、信仰、手工艺和文学等非物质文化成果的总称。

在传承和保护非物质文化遗产的同时,将其融入到文创产品的设计中,不仅能够传承和弘扬传统文化,还能够创新和提升文化的吸引力和影响力。

下面从几个角度讨论非遗元素与文创产品设计的结合。

一、品牌形象的塑造非遗产品的设计需要考虑传统文化元素的融入,同时对于品牌形象的塑造也有很大的作用。

品牌是企业传递价值观念、文化内涵以及与消费者进行深入互动和交流的重要手段。

通过将非遗元素融入到品牌设计中,可以提升品牌的文化氛围、文化内涵和文化吸引力,加深消费者对品牌的认识和理解。

例如一些中国传统工艺品如青花瓷、木雕等,通过品牌建设形成了属于自己的品牌文化内涵。

这些品牌不仅注重产品的质量和工艺,而且通过将传统元素融入到品牌设计中,增强产品的文化属性,从而形成强烈的品牌文化认同感。

二、打造独特的产品特色非物质文化遗产每一个元素都具有独特的艺术价值和文化内涵。

将这些元素巧妙地融入到文创产品的设计和制作中,可以打造出独特的产品特色。

例如,中国的剪纸文化是一种传统的手工艺,以精美多样的图案和构图著称。

通过将剪纸元素融入到文创产品中,可以为产品营造出独特的艺术氛围,增强产品的文化内涵和吸引力。

三、提升非遗传承意识文创产品的制作是对传统文化遗产的传承和发展。

通过将非物质文化遗产元素融入到文创产品中,可以激发人们的非遗传承意识。

例如,在中国的传统手工艺品中,竹编是一种非常受欢迎的传统工艺品,通过将竹编元素运用到文创产品设计中,不仅能够提高这种传统文化的传承和发展意识,同时也能够让消费者更好地了解和了解传统文化。

四、加强文化交流和传播文创产品设计和制造是一种文化交流和传播的方式,通过将非遗元素融入到文创产品中,可以增强文化传播的效果和吸引力。

如果将非遗元素巧妙地运用到产品设计中,可以为消费者带来更加强烈的文化体验和感受。

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合随着中国非物质文化遗产保护的逐步深入,越来越多的非遗元素成为了文创产品设计的重要组成部分。

通过非遗元素与文创产品的结合,不仅能够为非遗文化注入新的活力,同时也能够让更多人了解和认知中国传统文化。

一、非遗元素在文创产品中的表现形式非遗元素在文创产品中的表现形式多种多样,包括图案、色彩、造型、材质、工艺等方面。

其中,最为常见的就是以非遗图案为主题的文创产品设计。

1.非遗图案来源广泛,包括刺绣、织锦、彩绘、雕刻、铜人等等,这些图案不仅具有浓郁的民间文化气息,还包含了深厚的历史文化底蕴。

2.在文创产品制作的材料选择上,文化企业越来越注重推崇可持续、环保、本土的材料。

比如以竹编、麻绳制作的手工挂饰,以石头制作的餐具,以土胚子制作的陶瓷工艺品等等。

3.在色彩的搭配上,非遗图案常以具体的色彩为主题,如江南水乡以青葱翠绿的色调为主,而以峰峦叠嶂的山川为元素的文创产品则以灰、蓝、紫、绿的颜色为主。

1.推广非遗文化非遗元素与文创产品设计的结合可以让更多人了解非遗文化,通过生活周边的文创产品呈现出非遗元素,增加非遗文化的曝光度,进而推广非遗文化。

2.提高文创产品的市场价值非遗元素具有深厚的文化内涵,很多消费者是愿意购买具有文化内涵的产品的。

因此,非遗元素与文创产品的结合可以提升文创产品的市场竞争力,增加市场价值。

3.丰富文创产品的造型、材质、工艺等多维度设计非遗元素涉及到丰富的制作工艺和材料,这些都能够成为文创产品设计的另一种可能性。

与传统制作工艺相比,文创产品更注重多面性。

因此,非遗元素与文创产品的结合能够丰富文创产品的造型、材质、工艺等多维度设计。

1.浙江千岛湖的竹编地垫,图案丰富、色彩鲜艳,深受游客喜爱。

2.青海的应龙木刻,以当地山水、建筑、人物、动物等元素作为创作素材,让文创产品更具民族特色。

3.浙江嘉兴的织锦,精细繁复的纹路,复古中带着现代的时尚风格,让非遗文化更与时俱进。

结语:。

非遗传承与现代设计的完美结合 文创的魅力

非遗传承与现代设计的完美结合 文创的魅力

非遗传承与现代设计的完美结合文创的魅力文化遗产是一个国家独特的财富,它包含着丰富的历史、艺术、技艺和价值观念。

然而,随着现代化的发展,传统文化逐渐面临着遗忘和失落的危险。

为了保护和传承非物质文化遗产,将其与现代设计相结合,发展出了一种独特而魅力的文创产业。

一、非遗传承的重要性非物质文化遗产是民族文化的瑰宝,它蕴含着民族的智慧和文明。

它是一代代人口口相传的宝贵财富,代表了一个国家的独特文化特色。

非遗传承不仅仅是传递技艺,更是传递价值观念、习俗和思维方式,是构建国家文化自信的重要支撑。

二、传统与现代的碰撞传统文化的传承并不意味着停滞不前,而是要与时俱进,在现代社会中发扬光大。

然而,传统文化与现代设计之间存在着冲突与碰撞。

传统文化倾向于保守和守旧,而现代设计注重创新和实用。

因此,如何在两者之间找到平衡点,实现非遗传承与现代设计的完美结合,是摆在我们面前的任务。

三、非遗与现代设计的融合文化创意产业为传统文化的传承和发展提供了新的路径。

非遗作为传统文化的一部分,可以通过现代设计的手段进行创新和转化。

通过融入现代元素和设计理念,非遗得以焕发出新的生机和活力,更好地适应现代生活的需求。

1. 融入现代元素现代设计注重时尚与实用,通过引入现代设计元素,可以使传统文化变得更加时尚和年轻化。

例如,将传统刺绣技艺应用到现代服装设计中,使其面向更广泛的群体,并且与流行元素相结合,增加其吸引力。

2. 借鉴现代设计理念现代设计理念强调功能性和可持续发展,将这些理念应用于非遗传承中,可以提升传统技艺的实用性和市场竞争力。

例如,利用现代材料和技术,改进传统手工艺品的制作工艺,提高产品的质量和实用性。

3. 创新合作模式非遗传承与现代设计的融合可以通过创新的合作模式来实现。

传统手工艺人与现代设计师之间的合作,可以充分发挥各自的优势,实现技艺和设计的有机结合。

另外,与科技企业的合作也能够为传统技艺注入新的活力,开发出更具创新性的产品。

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合非遗是指传统的文化遗产,包括技艺、习俗、表演艺术等,具有重要的历史、文化和艺术价值。

而文创产品设计是指将传统文化元素融入到产品设计中,让传统文化焕发出新的活力和创意。

非遗元素与文创产品设计相结合,可以实现两个方面的价值。

非遗元素的应用可以传承和弘扬传统文化。

许多非遗技艺在现代社会逐渐被遗忘,通过将非遗元素融入到产品设计中,可以让更多人了解和认识非遗文化,从而保护和传承非遗技艺。

文创产品设计可以创造经济价值。

通过以非遗元素为创意源泉,设计出具有现代审美的文创产品,可以开辟新的市场,满足人们对于个性化、文化内涵丰富的产品需求,从而促进非遗产业的发展。

非遗元素与文创产品设计相结合的具体形式有很多。

常见的方式包括以非遗技艺为灵感,设计出具有现代功能和美观外观的产品,以及将传统元素融入到产品的材质、工艺和装饰中。

以中国传统织锦为灵感设计的服装、家居用品等;以中国传统瓷器为灵感设计的餐具、装饰品等;以中国传统木雕技艺为灵感设计的家具、工艺品等。

这些产品既具有现代化的功能和外观,又蕴含着中国传统文化的精髓和历史底蕴,因此深受消费者的欢迎。

在非遗元素与文创产品设计相结合的过程中,设计师需要综合考虑多个因素。

设计师需要从非遗元素中寻找切合时代需要和市场需求的元素进行应用。

这需要设计师对于传统文化的深入了解和研究,以及对于现代审美和市场趋势的敏感度。

设计师需要在产品的功能和实用性之间找到平衡点。

非遗元素的应用不能仅仅停留在意象上,还需要考虑到产品的实际使用和市场接受度。

设计师需要注重产品的质量和工艺。

非遗元素的应用需要借助先进的技术和工艺手段来实现,同时也需要保持传统工艺的精神和特点,以确保产品的品质和传统文化的传承。

非遗元素与文创产品设计的结合是一种创新的方式,可以实现非遗传统文化的保护、传承和创新,并为非遗产业带来新的发展机遇。

在这个过程中,需要设计师和非遗传承人的共同努力和合作,以及社会各界对于非遗文化的支持和关注。

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合

非遗元素与文创产品设计相结合随着现代工艺技术的不断发展,文化创意产业也日益受到重视。

非遗元素作为中国传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的历史文化内涵,在文创产品设计中具有重要的参考价值。

将非遗元素与文创产品设计相结合,不仅可以传承和弘扬优秀的传统文化,还可以创造具有时代特色和市场竞争力的文化产品,促进非遗传统技艺的传承和发展。

本文将探讨非遗元素与文创产品设计的结合,探讨其在当代社会中的重要意义和发展前景。

1. 传承和弘扬优秀传统文化。

非遗元素是中国传统文化的重要组成部分,蕴含着丰富的历史文化内涵。

通过将非遗元素与文创产品设计相结合,可以将传统文化元素融入现代产品之中,使传统文化得到传承和弘扬。

2. 满足人们对于文化产品的需求。

随着现代生活水平的提高,人们对于文化产品的需求也在不断增加。

将非遗元素与文创产品设计相结合,可以创造出符合现代审美观念和市场需求的文化产品,满足人们对于文化产品的需求。

3. 促进非遗传统技艺的发展。

非遗传统技艺是非物质文化遗产的重要组成部分,是中国传统文化的瑰宝。

通过将非遗元素与文创产品设计相结合,可以为非遗传统技艺提供更多的发展机会,促进其传承和发展。

1. 将非遗元素融入产品设计之中。

可以通过在产品的图案、雕刻、织造等方面,将非遗元素融入产品设计之中,使产品具有传统文化的独特韵味。

2. 创新非遗传统技艺。

在非遗传统技艺的基础上进行创新,设计出更符合现代审美观念和市场需求的文化产品,提升非遗传统技艺的市场竞争力。

案例一:腕表设计在腕表设计中融入中国传统的丝绸元素,采用丝绸织物作为表盘的材质,表镜采用传统的漆艺工艺,腕带设计采用中国传统的结绳工艺,整体腕表设计既具有现代时尚的风格,又融入了中国传统的文化元素,体现了非遗元素与文创产品设计的结合。

案例二:家居用品设计在家居用品设计中融入中国传统的剪纸元素,设计出以剪纸图案为主题的家居用品,如台灯、花瓶、墙饰等,采用现代工艺技术对传统剪纸技艺进行处理,设计出具有现代审美观念的文化家居用品,体现了非遗元素与文创产品设计的结合。

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浅论非遗与文创的结合作者:闫东东
来源:《收藏家》2019年第06期
编者按:在提倡全域旅游的今天,文化和旅游的融合,把“诗和远方”结合在了一起,为旅游注入了新的活力,将形成全新的资本运营模式和新的产业形态我国的非遗资源浩若烟海,是我们文化和灵魂的“根”之所在,非遗资源与文创开发的深度结合,不仅是文旅融合的一个重要方面和重要抓手,也是文创产业创新发展的一个突破口。

同时,非遗在旅游中的科学利用和创
新应用,既有利于文旅融合的发展,也有利于非遗的保护、传承与传播。

在当今时代,旅游已经不再是少数富人的专利和奢饰品,而是全面进入了国民大众的日常消费,旅游活动空间和消费场所走出了狭义的旅游景区,走向整个目的地空间,具有了“全域旅游”的特点。

旅游对国民经济、社会就业综合贡献均超过10%,对世界经济繁荣发展的支撑作用日益显化,从国内看,在很多地区都成为了支柱产业,为我们决胜全面建成小康社会战略目标的实现做出了巨大贡献。

2013年,习近平主席在俄罗斯中国旅游年开幕式致辞中就指出:旅游是人民生活水平提高的一个重要指标。

事实上,人民追求美好生活不仅是新时代旅游发展的根本目标,也是旅游业发展的内在动力。

一、文旅融合是新时代发展的必然趋势
为了满足人民对新时代美好生活的需要,必然也将推动我们进入一个文化和旅游共融共生的全新时代。

文化和旅游的融合是个新课题,更是新机遇。

国家新组建文化和旅游部,彰显了国家战略思维的勇气与魄力,不仅在行政机构上实现文化与旅游的全面融合,还将有效扫除文化和旅游产业发展的体制机制障碍,进一步推动文化与旅游原有产业边界的消融,将极大促进文化事业、文化产业和旅游业之间的深度融合发展,必将演绎出全新的产业发展业态和产业发展格局。

在文化和旅游部“宜融则融、能融尽融”的总的思路指引下,旅游产业将通过全要素资源的聚合与重组,产生全新的“化合反应”,激发出全域文化、全域旅游相交融的新业态,从而使传统产业焕发出朝阳产业的新活力。

“文化是灵魂,旅游是载体”,旅游在文化的熏陶中得以丰富,文化在旅游的认知中得以传承,有专家就指出:“文化资源是旅游发展的核心资源,文化创意是提升旅游产品质量的重要途径,文化的生产、传播和消费与旅游活动密切相关。

同时,旅游是文化建设的重要动力,是文化传播的重要载体,是文化交流的重要纽带”。

文化和旅游融合,会进一步加强文化旅游产品创新,促使旅游成为文化资源与游客之间的强大溶媒,让游客以全新的欣赏方式直观地触摸到文化的精髓。

另外,随着观光游向体验游转变,文化的融入增强了旅游产品的体验性、知识性,让游客不再局限于单纯的景观游览。

文化旅游融合还将产生新的业态并成为全社会资本关注的新投向。

如,文化商业地产、文化娱乐地产、乡村旅游地产将会聚焦文旅综合体发力,都将成为资本投资偏好项目。

另外,近年来资本运作越来越受到重视,基金设立、新三板挂牌、兼并收购等屡有突破,不断为文旅产业注入动力。

目前,据统计全国备类文旅基金数量达到100余家,规模上百亿的已经超过10家。

文化旅游产业已逐步演变为一个多方位、多层面、多维度的综合性大产业。

一些资本雄厚的大型文旅集团以其创新创意能力和雄厚的资本实力正在引领文旅产业发展的风向标。

二、非遗与文旅的结合,既强化了旅游的“核心文化价值”,又有利于非遗的保护、传承与传播
在文旅融合大趋势下,由于文化和旅游重新“解构”,使得越来越多的非遗项目也作为重要旅游资源获得关注,非遗在旅游中的科学利用和创新应用,既有利于旅游的发展,也有利于非遗的保护、传承与传播。

(图1)
经过多年的发展,我国旅游业与传统文化资源和备类文化遗产为基础平台(包括博物馆资源和文物遗址资源),与各类文艺表演相结合的旅游取得了显著地成效,成为旅游的主体模式,但是与游客所期望的与旅游密切相关的文化产品(现在我们称为文创产品,过去一般叫旅游商品、旅游纪念品、工艺品等)的开发与营销,却成为当前旅游业以及文旅融合普遍存在的短板,亟待改进发展。

毫无疑问,我国的非遗资源浩若烟海,是我们文化和灵魂的“根”之所在,非遗资源与文创开发的深度结合,不仅是文旅融合的一个重要方面和重要抓手,也是文创产业创新发展的一个突破口。

(图2)
三、非遗与文创结合成效显著硕果累累
近年来非遺的保护和传承日益受到重视。

中国是世界拥有非遗最多的国家。

截至目前,国务院批准公布了四批共1372项国家级代表性项目,各省区市批准公布了15550项省级代表性项目。

文化和旅游部认定了五批3068名国家级代表性传承人。

我国入选联合国教科文组织人类非遗代表作名录项目40个,位居世界第一。

中国非物质文化遗产是指中国各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。

包括传统口头文学以及作为其载体的语言;传统美术、(梅花篆字)书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技;传统技艺、医药和历法;传统礼仪、节庆等民俗;传统体育和游艺;其他非物质文化遗产等。

这些非遗项目承载着中国传统文化以及数千年民族精神,是我国各民族文明的记忆载体,即需要我们保护和传承的财富,又是我们文化创意产业和旅游产业融合创新发展的用之不竭的源泉。

随着文化和旅游融合发展的不断深化,也为非遗十文创开辟了无限发展空间,使越来越多的非遗项目作为重要旅游资源获得关注,日渐演化出可体验、可购买,集艺术性与观赏性于一体的新型旅游产品,不仅让“非遗”复活新生并大放异彩,也赋予旅游的许多新业态和更蓬勃的生命力。

“非遗+旅游”便成为非遗活态传承的有效方式之一。

从市场的眼光反观“非遗+旅游”模式,非遗的最大的市场优势体现在活态属性、文化属性两个方面。

非遗作为文化的传统形态,通过与旅游进行载体融合,便会焕发出强大的市场生命力。

活态属性是非遗文化的最佳生存方式,也是国家认定非物质文化遗产的基本前提。

它们从诞生起,就在千百年的创造、生产和销售中,借助商业的力量才流传至今,事实上在历史上市场属性是非遗的“强大基因”,这也是非物质文化遗产区别于物质文化遗产(不可移动文物)的重要标致。

如美术、手工艺、中医中药、戏剧、曲艺等非遗项目之所以更具市场优势,因为在老祖宗那里本来就是通过“走市场”传承的。

(图3)
随着现代生活方式发展,一些传统文化距离时代太远,距离日常生活太远,特别是被年轻人忽视和遗忘,严重缺少體验的机会和生活的实践,几乎出于完全陌生的状态,形成了运用、
使用和体验的隔阂与壁垒。

通过文创既是打破这些壁垒与隔阂的极好办法,能找到一种现代的、创新的、当代人特别是年轻人喜闻乐见的方式,才能从根本上解决非遗与文创结合的问题,才能解决产品“有效需求”问题。

新文创不仅能促进非遗传统文化的创新传承保护,反过来也能为文创产品注入精神文化内涵,更好彰显民族特色与地域特色。

当前在很多地方,非遗与文创结合不断有所创新,取得丰硕成果。

很多非遗项目伴随着创意元素的融入,使古老的非遗再度焕发出夺目的光彩,衍生出许多贴近生活、贴近时代、适合当代人审美的文创产品。

非遗+文创的方式既传承保护了非遗,又让文创产品赋予更多的文化内容和民族与地域标志,是一种非遗与文创融合创新与发展的新模式,也是文旅融合的新内容、新方向、新路径。

(图4)
比如,故宫文创的成功之处就在于采用了让更多年轻人喜爱和融通的方式,就在于让传统重新活起来。

要让历史让非遗活起来,就是要在我们日常生活中让更多的人用起来、玩起来。

人类生活的历史留下的东西一定要重新回到生活中来,其实这就是非遗与文创结合的核心要义。

(图5)
非遗十文创能更好打破旅游纪念品同质化、庸俗化的局面,满足游客全方面的产品需求。

非遗是各地各族人民在漫长的历史进程中经历长期实践积累创造所形成的,并被历史淘洗流传下来的文明成果,是一个民族的文化烙印和智慧结晶,体现了其独有的精神气质。

非遗所蕴含的精湛传统技艺、深厚民族思维、独特文化基因正是突破当代旅游产品同质化现象的利器,是当代与历史的对话。

特别是在传统手工艺的文创方面,这几乎是我们旅游商场的主打产品。

艺术的生命力在于创新,我们还要充分利用现代科技手段,加快传统手工艺品的不断创新和升级换代。

传统工艺的创新具有必然性和紧迫性,因为随着时代的发展,消费者的市场需求、审美情趣、消费行为都会发生变化。

那种品种单一、款式老旧重复的工艺品已不符合时代发展的要求。

必须根据消费者的需求和最新的科技发展,将新技术、新材料、新工艺合理运用到具体的手工艺品生产中。

传统文化只有经过与现代要素的重新组合,才能融入现代社会。

(图6)
总之,在文化和旅游融合的大好形势下,为非遗和文创的结合创造了极大发展空间和丰富的产品选项,也必将由此产生一大批对文化旅游业产生巨大影响力和推动力的全新业态,为我国文化旅游做出巨大的贡献,非遗也在这个大融合中如凤凰涅槃再获新生,再展新姿。

(作者单位:文化和旅游部民族民间文艺发展中心)
(责任编辑:李红娟)。

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