《荷塘月色》中《西洲曲》译文对比-最新资料
荷塘月色》中《西洲曲》译文对比
《西洲曲》是南朝乐府民歌中最长的抒情诗篇，精致流丽，
历来被视为南朝乐府民歌的代表作。 诗中描写了一位少女从初
春 到深秋，从现实到梦境，对情人的苦苦思念。 《荷塘月色》
中引 用的“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如
水”四 句，是全诗最为动人的四句，清新含蓄，符合《荷塘月
色》全文 的朦胧隐约之美。
朱自清先生通过对 《西洲曲》 的引用表达了现实无法逃避
的 苦闷。清华园的荷塘里荷花也已盛开，和《采莲赋》还有
《西洲 曲》里的景色相似，却没有游人来这儿划船采莲，嬉戏
或相思。 白色恐怖下的荷塘， 再美也不会滋生爱情。 文中引
用的一赋一曲， 一个表达爱情的喜悦， 一个表达爱情的痛苦，
然而这都与眼前的 荷塘月色无关， 作者本是为了逃避现实的烦
闷才出门散心， 却还 是由荷塘想起现实的残酷。因此，翻译时
需贴合诗意，表达人物 的相思之苦，相思愈浓，爱情愈烈，与
现实的对比愈发鲜明，作 者的苦闷愈能体现。
朱纯深先生和杨宪益、 戴乃迭夫妇均对文中引用的 《西洲
曲》 诗句做出了翻译，为使下文表达方便，将两篇译作简称为
朱译、 杨译。译文如下：
朱译：
Ballad of Xizhou Island
The lilies ， in autumn ， reach over my head
；
Lowering my head I toy with the lotus seeds
；
Look， they are as fresh as the water
underneath.
杨译：
West Islet
When they gather lotus at Nantang in autumn
；
The lotus blooms are higher than their heads
；
They stoop to pick lotus seeds
；
Seeds as translucent as water
两个版本的翻译各有妙
处。下面，本文将从选词用字、细节 呈现和形象构建三个方面
对译文进行对比赏析。
一、选词用字
《西洲曲》这一曲名，朱译为
Ballad of Xizhou
Island ， 杨译为 West Islet 。 Ballad
指歌谣，民谣。
《西洲曲》本是民 歌，后收入乐府诗集，并不是特意为唱歌而
写的诗，因此这里译 为 ballad 无误。 Island 指岛屿；
islet
指小岛。“洲”是水中 高地，诗中西洲和江北为同一
处，即女子的情人所在的地方， “洲”在江中，可想面积不
大，因此将西洲译为 West Islet 更 合适。
“采莲南塘秋”里的“莲”， 朱译和杨译均为 lotus ，莲
花。 这首诗描写的是女子的
Gathering the lotus I am in the South Pond
只有梦境里才会一片纷乱， 将从早
梦境，
到晚的相思和一年四季的相思混淆。 因此， 此处“采莲南塘
秋” 与上文“出门采红莲”并不在一个地点。 在梦里， 随着
地点的变 化，时间也由盛夏变成秋季。 “采莲”“弄莲”“置
莲”三个动 作地点都在南塘， 环境不变且动作连贯， 我们可
以推测出这三个 动作才是互相承接的，因此“采莲”所采的应
该是莲子而非莲 花，应译为 lotus seeds 。
二、细节呈现
《西洲曲》景物描写细致入微。“莲花过人头”一句，虽只
是描写环境， 却没有单独写莲花高几尺， 而是以女子的身高作
比 来形容莲花的高度，有人面莲花相映红之意。“莲花”一
词，杨 译为 lotus blooms ；朱纯深先生译为 lilies 。
lily
指百合或百 合类植物， 一般不用于指莲花。 这里朱先生
应该是考虑到睡莲为 water lily ，且西方文化里的百合花和
此诗中的莲花文化意象相 似，都寓意纯洁美好，所以用了
lily
而不是 lotus ，来暗指少 女像百合花一样纯洁美丽。这一处的
归化即保留了原诗的蕴意， 又能帮助西方读者加深理解。 “过
人头”， 朱译为 reach over my head，杨译为
higher than
their heads。二者相比， higher than
只是客观表示空间上
的高， reach over 则更为形象生动，容易 让读者联想到莲花
慢慢生长的样子， 更有生气。 因此“莲花过人 头”一句，朱
译较好。
诗中“低头弄莲子”一句， 杨、戴将其理解为采莲女弯腰
去 摘采莲子，译作 They stoop to pick lotus seeds ，属
误译， 莲花已过人头， 莲子又怎会需要弯腰去摘采呢？“弄莲
子”， 朱
译为 toy with the lotus seeds 。Toy with 意为摆弄、拨
弄，
描绘出女子心系情人时无意拨弄莲子的姿态。
三、形象构建 诗中的女主人公是一个苦苦思念情人的少女
形象。 杨、戴却 译为 they ，即一群人，将全诗主旨理解为青
年男子和女子一起 采莲游玩，这种理解应是承上文《采莲赋》
中的妖童媛女荡舟采 莲的描述而来，误以为两者所描述的场景
相似。然而《西洲曲》 和《采莲赋》虽都写采莲，其主旨和内
容却并无相似之处。 《采 莲赋》是一群人的嬉戏和情愫，是甜
蜜而喧闹的； 《西洲曲》是 一个人的相思和惆怅，是痛苦而安
静的。此处杨译应为误译，与 原诗中的人物形象相去甚远，更
是有违作者引用此诗的目的。
朱译将最后“莲子清如水”一句译为 Look，
they are as
fresh as the water underneath 。我们在用 look
这个词
时，一
般是提醒别人看某一事物或场景， 而诗中的女子是独自一人在
思 念情人， 周围并无旁人， 因此可以将这句译文理解为女子
希望情 人此刻陪伴在自己身边， 自己就能和他分享生活的点
滴， 给他看 自己手里把玩的莲子像池水一样青翠欲滴惹人喜
爱。 此译文完全 切合原诗蕴意， 并点明了原诗主旨， 以免西
方读者将这四句仅当 作是对采莲这一风俗的描写。相比之下，
杨译的 Seeds as translucent as water 略显平淡，不够出
彩。因此，人物形象 构建方面，朱译更佳，杨译与原诗不符，
应为误译。
通过以上的赏析， 我们可以看出， 两个版本的翻译均有其
精 妙之处，但朱纯深先生更甚一筹。杨宪益、戴乃迭夫妇虽同
为翻 译大家， 对语言的驾驭能力非一般人所能企及， 在此诗
的翻译上 却未能完全再现其风韵。一方面是因为译者对原诗的
理解有偏 差，另一方面由于诗歌形式独特， 表述凝练， 音乐
性和模糊性强， 本身就具有一定的不可译性。 中国有不少学者
认为， 诗歌玄妙精 微，是经不起翻译的。但随着中国文化的对
外传播，诗歌翻译将 是帮助世界了解中国传统文化的重要途
径， 因此译者在翻译诗歌 时，需仔细斟酌，准确表达原作主
旨。
【赏析】《西洲曲》乐府民歌
【赏析】《西洲曲》乐府民歌《西洲曲》乐府民歌原文忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼（一说乌桕）树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
译文思念梅花很想去西洲，折下梅花寄送去长江北岸。
（她那）单薄的衣衫像杏子那样红，头发如小乌鸦那样黑。
西洲到底在哪里？摇着小船的两支桨就可到西洲桥头的渡口。
天色晚了伯劳鸟飞走了，风吹拂着乌桕树。
树下就是她的家，门里露出戴着翠绿钗钿的她。
她打开家门没有看到心上人，就出门采摘红莲去了。
在秋天的南塘采摘莲子，莲花长得高过人头。
低下头拨弄水中的莲子，莲子就像湖水一样清。
把莲子藏在袖子里，莲子熟得红透了。
思念郎君郎君却还没来，（只能）抬头看着天上的飞鸟。
西洲的天上飞满了鸟儿，走上青色的楼台遥望郎君。
楼台太高看不到郎君，整天依靠在栏杆边上。
栏杆有十二个弯曲，（女孩）垂下的双手像玉一样明润。
卷起帘子天显得更高，海水荡漾空显出一片深绿。
海水像梦一般地悠悠然，你忧愁我也忧愁。
南风知道我的情意，把梦吹拂到西洲（与她相聚）。
概述《西洲曲》，南朝乐府民歌名，最早著录于徐陵所编《玉台新咏》。
西洲曲是南朝乐府民歌中最长的抒情诗篇，历来被视为南朝乐府民歌的代表作。
沈德潜称其“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”（《古诗源》卷十二），陈祚明则谓之“言情之绝唱”（《采菽堂古诗选》）。
诗中描写了一位少女从初春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩，表现出鲜明的民族特色和纯熟的表现技巧。
《西洲曲》艺术魅力自不容置疑。
但与一般南朝乐府民歌不同的是，《西洲曲》极为难解，研究者甚至称之为南朝文学研究的“歌德巴赫猜想”。
《荷塘月色》译文赏析——杨宪益译本和朱纯深译本比较
《荷塘月色》译文赏析——杨宪益译本和朱纯深译本比较中国古典文学名篇《荷塘月色》是晚清文学家纪晓岚的代表作之一，它丰富的意象、温润的抒情以及深沉的内涵，一直都受到读者的青睐。
关于《荷塘月色》，后人有大批的译本出现，但出现在历史上最早，最有影响力的两个版本古典译本，是1957年由杨宪益翻译者题，以及上世纪八十年代出版的朱纯深译本。
杨宪益译本着眼于诗歌本身，在译介上以传统的古典文风为主，加以小量的拟人和修辞，善于把握古典文学的叙事结构，特别是他在虚实关系上的处理，颇值得称赞。
他的译文中，多出现英雄气概，情节通俗，叙事流畅，声调趣味，对《荷塘月色》有很好的诠释和体现，加上古典文化的影子，使文字充满了古典气息，深受历代读者的推崇。
而朱纯深译本则注重译文语言的现代性，表现出的艺术特点也偏向现代文学叙事特征，译本的文字简单、朴实，像一则关于自然与情感的细致纪录。
他把纪晓岚的文字变成一种新的形式，以回忆的语调叙述出一幅景象，在文学语言的运用上相当有特色。
朱纯深译本读起来，比较自然，生动，有诗意，有调和，耐人寻味，好诗式，有着独树一帜的独特风格，并被读者所欢迎。
《荷塘月色》是一首关于自然与情感的叙事诗，译本可以从发挥古典语言的精髓，也可以给予读者更现代的体验，它的本质是要让读者感受到诗人的深情厚谊，无论是杨宪益译本还是朱纯深译本，都可以让读者感受到一种沉着而温润的叙事氛围。
从历史发展角度看，杨宪益译本开创了《荷塘月色》翻译版本，朱纯深译本则赋予《荷塘月色》现代感，他们在历史上都发挥了各自精彩的作用，它们将《荷塘月色》译出来的文字沿袭古典文学的风范，是20世纪甚至21世纪今日人们来了解中国文学古典的重要参照，让我们的精神灵魂被《荷塘月色》的美文所洗涤，并通过它考察文字的力量在历史变迁之中所扮演的角色。
朱自清散文《荷塘月色》原文及其赏析
朱自清散文《荷塘月色》原文及其赏析朱自清散文《荷塘月色》原文及其赏析在学习、工作乃至生活中，大家都不可避免的会接触到散文吧?散文对作者主观感情的要求是所有文体中仅次于诗歌的。
相信很多人都觉得散文很难写吧？下面是小编为大家整理的朱自清散文《荷塘月色》原文及其赏析，希望对大家有所帮助。
原文：这几天心里颇不宁静。
今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的月光里，总该另有一番样子吧。
月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了；妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。
我悄悄地披了大衫，带上门出去。
沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路。
这是一条幽僻的路；白天也少人走，夜晚更加寂寞。
荷塘四面，长着许多树，蓊蓊（wěng）郁郁的。
路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。
没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。
今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
路上只我一个人，背着手踱着。
这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。
我爱热闹，也爱冷静；爱群居，也爱独处。
像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。
白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。
这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜（niǎo，nuó）地开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电一般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉（mò）的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
朱自清《荷塘月色》原文及赏析
朱自清《荷塘月色》原文及赏析这几天心里颇不宁静。
今晚在院子里坐着乘凉，忽然想起日日走过的荷塘，在这满月的光里，总该另有一番样子吧。
月亮渐渐地升高了，墙外马路上孩子们的欢笑，已经听不见了;妻在房里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。
我悄悄地披了大衫，带上门出去。
沿着荷塘，是一条曲折的小煤屑路，这是一条幽僻的路;白天也少人走，夜晚更加寂寞。
荷塘四面，长着许多树，蓊蓊郁郁的。
路的一旁，是些杨柳，和一些不知道名字的树。
没有月光的晚上，这路上阴森森的，有些怕人。
今晚却很好，虽然月光也还是淡淡的。
路上只我一个人，背着手踱着。
这一片天地好像是我的;我也像超出了平常的自己，到了另一世界里。
我爱热闹，也爱冷静;爱群居，也爱独处。
像今晚上，一个人在这苍茫的月下，什么都可以想，什么都可以不想，便觉是个自由的人。
白天里一定要做的事，一定要说的话，现在都可不理。
是独处的妙处;我且受用这无边的荷香月色好了。
曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。
叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙。
层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
这时候叶子与花也有一丝的颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。
叶子本是肩并肩密密地挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。
叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
薄薄的青雾浮起在荷塘里。
叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。
虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。
月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
荷塘月色英译文对比赏析
greyish (grayish): 浅灰色的；微带灰色的
Soft: pleasant gentle and comfortable.
❖ 这里exquisite 没有将文中“脉脉的”表达出来，脉脉有默默和 温情的意思，后者译成softly就好多了，而且用running 修饰 water ，将水的动态表现出来了。
第五段：月光如流水一般，静静地泻在这一 片叶子和花上。
bath 有浸泡、沐浴 之意，体现出月光犹如少女出浴 之娇媚， 美不胜收，媚而不妖。而wash 仅有“清 洗”之意，较之于 bath，逊色不少。Wrap：有“包
裹”之意，动作意味过于浓烈，置于此时安详、宁静的之 氛围中，略少几分贴切。
第六段：月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木， 落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般；弯弯的杨 柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。
题目：荷塘月色
朱译：Moonlight over the Lotus Pond 杨译：The Lotus Pool By Moonlight
对于题目的翻译，二者都具有音律美。 朱译“荷塘上洒满的月光”，强调的是 moonlight；杨译“月光笼罩下的荷 塘”，突出的是lotus pool。本文主要 表现的是月光下的荷塘美景，所以杨译 更好。
朱译： The leaves, which have been standing shoulder to shoulder, are caught trembling in an emerald heave of the pond.
最新《西洲曲》介绍及原文阅读
《西洲曲》介绍及原文阅读《西洲曲》，南朝乐府民歌名，最早著录于徐陵所编《玉台新咏》。
西洲曲是南朝乐府民歌中最长的抒情诗篇，历来被视为南朝乐府民歌的代表作。
沈德潜称其“续续相生，连跗接萼，摇曳无穷，情味愈出”（《古诗源》卷十二），陈祚明则谓之“言情之绝唱”（《采菽堂古诗选》）。
诗中描写了一位少女从初春到深秋，从现实到梦境，对钟爱之人的苦苦思念，洋溢着浓厚的生活气息和鲜明的感情色彩，表现出鲜明的民族特色和纯熟的表现技巧。
《西洲曲》艺术魅力自不容置疑。
但与一般南朝乐府民歌不同的是，《西洲曲》极为难解，研究者甚至称之为南朝文学研究的“歌德巴赫猜想”。
《西洲曲》的语言一如民歌的清新质朴而少用事典，所以其难解并不在字词的生僻、晦涩，而是整首诗的诗意难以得到一个贯通全篇的畅达的解释。
之所以如此，乃是因为诗歌所涉时间、地点、人物、情节等，都有幽暗不明之处，难以得到一个一致的解释。
朱自清《荷塘月色》中曾选用“采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水”两句，这两句描写的是秋天莲子成熟时的盛景，而“莲”谐音“怜”，“莲子”谐音“怜子”，表明了女子对情郎既怜且爱的深情，用在《荷》文中，和前文独具朦胧之美的“荷香月色”呼应，使得荷塘的境界陡然开阔、明朗了。
【西洲曲全文】西洲曲忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处？两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼（一说乌桕）树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子青如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
【西洲曲相关注释】〖西洲〗地名，未详所在。
它是本篇中男女共同纪念的地方。
〖下〗落。
落梅时节是本诗中男女共同纪念的时节。
〖鸦雏色〗形容头发乌黑发亮。
鸦雏，小鸦。
西洲曲_西洲曲的诗意及解析
西洲曲_西洲曲的诗意及解析《西洲曲》乃心系西洲、怀念郎君之作。
其所涉地点只有两处，一是郎君所在地西洲，一是女子所在地南塘附近;一在江北，一在江南，且相距甚遥。
下面小编给大家带来关于西洲曲的诗意，方便大家学习。
本诗背景：《西洲曲》是南朝乐府民歌中的名篇，也是乐府民歌的代表之作。
写作时间和背景没有定论，一说是产生于梁代的民歌，收入当时乐府诗集，另一说是江淹所作，为徐陵《玉台新咏》所记载。
还有一说在明清人编写的古诗选本里，又或作“晋辞”，或以为是梁武帝萧衍所作。
原文：《西洲曲》忆梅下西洲，折梅寄江北。
单衫杏子红，双鬓鸦雏色。
西洲在何处?两桨桥头渡。
日暮伯劳飞，风吹乌臼树。
树下即门前，门中露翠钿。
开门郎不至，出门采红莲。
采莲南塘秋，莲花过人头。
低头弄莲子，莲子清如水。
置莲怀袖中，莲心彻底红。
忆郎郎不至，仰首望飞鸿。
鸿飞满西洲，望郎上青楼。
楼高望不见，尽日栏杆头。
栏杆十二曲，垂手明如玉。
卷帘天自高，海水摇空绿。
海水梦悠悠，君愁我亦愁。
南风知我意，吹梦到西洲。
注释：《西洲曲》：选自《乐府诗集·杂曲歌辞》。
这首诗是南朝民歌。
西洲曲，乐府曲调名。
忆梅下西洲，折梅寄江北：意思是说，女子见到梅花又开了，回忆起以前曾和情人在梅下相会的情景，因而想到西洲去折一枝梅花寄给在江北的情人。
下，往。
西洲，当是在女子住处附近。
江北，当指男子所在的地方。
鸦雏色：像小乌鸦一样的颜色。
形容女子的头发乌黑发亮。
两桨桥头渡：从桥头划船过去，划两桨就到了。
伯劳：鸟名，仲夏始鸣，喜欢单栖。
这里一方面用来表示季节，一方面暗喻女子孤单的处境。
乌臼：现在写作“乌桕”。
翠钿：用翠玉做成或镶嵌的首饰。
莲子：和“怜子”谐音双关。
清如水：隐喻爱情的纯洁。
莲心：和“怜心”谐音，即爱情之心。
望飞鸿：这里暗含有望书信的意思。
因为古代有鸿雁传书的传说。
青楼：油漆成青色的楼。
唐朝以前的诗中一般用来指女子的住处。
尽日：整天。
卷帘天自高，海水摇空绿：意思是说，卷帘眺望，只看见高高的天空和不断荡漾着的碧波的江水。
_荷塘月色_两个英译本的对比赏析
《荷塘月色》写于 1927 年 7 月的北京清华园。 此时的中国正值蒋介石的“四一二反革命政变”之 后不久。曾参加过“五四”运动的爱国知识分子朱 自清面对这一黑暗现实，悲愤而又不满，陷入对现 实无法理解的苦闷与彷徨之中。怀着这种孤独苦 闷的心情，他写下了脍炙人口的写景抒情散文——— 《荷塘月 色 》。 通 过 对 月 下 荷 塘 的 描 写，抒 写 作 者 在政治形势剧变之后，严酷现实重压下的苦闷、彷 徨和寂寞的心境，表现了作者对黑暗现实的不满以 及对未来美好自由的向往。从翻译对比的文化角 度来看，译文必须始终抓住文章的写作背景和文章 基调。两位译者都做到了这一点，尽管在选词方面 略尽不同，但都抓住了这个写作基调。
需要指出的是王椒升在翻译时由于刻意追求 字字达意，反而犯了歪曲原文意思的错误。原文中 “这时候 最 热 闹 的，要 数 树 上 的 蝉 声 与 水 里 的 蛙 声。”中国人要理解这些词句并不难，因为此“数”
·123·
第6 期
郑 州 航 空 工 业 管 理 学 院 学 报（ 社会科学版）
第 29 卷
2． 中间部分翻译的比较 散文一般具有语言精练，以少胜多，思想缜密， 刻画入微，隽永含蓄，深沉有味，朴实无华，清新自 然等特点，最 显 著 特 色 是“体 物 写 志，形 散 神 聚 ”。 本文的主体部分也是最能体现散文特点的部分，通 过对荷塘月色之色、之动、之静的精辟描写，作者由 远及近、由上而下，从茂密的荷叶到多姿的荷花，由 缕缕荷香到那叶花颤动，更到那流水声声，作者独 到的描写引人入胜。文章动静结合，将花、叶、流水 赋予人格化，情景交融，如此传神的佳作，对译者来 说，文字基本功和语言能力成为考量的重要标准。 我们在翻译中不仅要追求“信、达”，更 要 侧 重 于 “雅”，也就是美感。在这点上，王椒升的译本太刻 意于追求前者，翻译过于机械化，使得译文不仅生 硬牵强，而 且 完 全 让 人 体 会 不 到 朱 自 清 的 文 学 造 诣。而朱纯深的译本读起来朗朗上口，巧妙而淋漓 尽致，不仅达意鲜明，而且生动地展现了荷塘的风 姿绰约。 原文中 运 用 了 大 量 的 叠 词，如“曲 曲 折 折 ”、 “田田”、“亭 亭”、“层 层”、“脉 脉”、“静 静”、“薄 薄”等； 还 有 大 量 的 迭 声 词，如“袅 娜”、“仿 佛”、 “渺茫”、“斑驳”等； 还有许多双声叠韵词，如“零 星”、“宛然”、“酣眠”、“均匀”等，它们的交错使用 使原文在形象美的基础上具备了音乐美和意境美。 在英文的翻译中，我们无法直接用单词或词组来表 达这些丰富的内涵，但可以用其他方式体现这样的
荷塘月色英译文对比赏析
pale: 苍白的；暗淡的
对于“淡淡的”翻译，朱译用“a thin, greyish veil”, 将抽象词语具体化，“veil”一 词将月光朦胧梦幻的感觉刻画地淋漓尽致， 使读者有种身临其境的感觉；杨译用“pale” 一词，也可表情达意，但也像超 出了平常的自己，到了另一世界里。
朱译：The moon sheds her liquid light silently over the leaves and flowers. 杨译：Moonlight cascaded like water over the lotus leaves and flowers.
Liquid: 1)existing as or having characteristics of a liquid; especially tending to flow 2)clear and bright 在句中修饰 “月光”除了有液态的意思外，还有清澈明亮的意思。 用liquid一词，月光的流动，清澈，灵性就跃然纸上了。 Cascade: rush down in big quantities, like a cascade 强调 像瀑布一样倾泻而下，不太符合原文中表达的月光静 静洒在荷塘上的意思。
heave 则将整体动态体现无疑， 将trembling 和heave 结合 是局部与整体描写的完美体现，各有千秋。
❖ 第四段：叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而 叶子却更见风致了。
朱译：Underneath, the exquisite water is covered from view，and none can tell its color; yet the leaves on top project themselves all the more attractively.
荷塘月色翻译比较赏析(精品文档)_共2页
荷塘月色翻译比较赏析朱自清先生的《荷塘月色》是一篇优秀的写景散文，写于1927年7月，那是朱自清在清华大学教书，住在清华大学西院，文章提到的荷塘就在清华园，当时正值大革命失败，白色笼罩着中国大地，朱自清也处在彷徨苦闷中，他自己也知道只有参加革命或反革命才能解决这彷徨，但他最终还是选择了暂时逃避一法。
他曾经对夫人陈竹隐说：“我只是在行为上主张一种日常生活中的中和主义。
”又说，“妻子儿女一大家，都指望我生活”，“还是暂时超然为好”（陈竹隐《忆佩弦》）。
但是他毕竟是一个爱国民主主义者，面对黑暗现实，又不能安心于这种“超然”。
在《一封信》中他表白说：“这几天似乎有些异样，像一叶扁舟在无边的大海上，像一个猎人在无尽的森林里……心里是一团乱麻，也可以说是一团火。
似乎在挣扎着要明白些什么，但似乎什么也没有明白。
”《荷塘月色》正是作者自己想“超然”而又想“挣扎”的心迹的真实描摹和生活写照。
作者以优美的文字描写了荷塘的美好以及荷叶的摇曳生姿，将荷花描写的惟妙惟肖，使读者读起来别有一番美感。
从翻译对比的文化角度来看，译文必须始终抓住文章的写作背景和文章基调。
两位译者都做到了这一点，尽管在选词方面略尽不同，但都抓住了这个写作基调。
而且两位译者也都将荷花惟妙惟肖的姿态表现出来了。
总观两译本可见，波拉德的译文在处理翻译的字词句中似乎都是原封不动地按照原文的顺序，几乎可以一一对应；而朱纯深的译本完全做到了出于翻译的需要，大量变动句序、词序，以求达到译文的美感和统一。
散文作品的一个主要特点就是文字优美，思维缜密，刻画入微，隽永含蓄，深沉有味，朴实无华，清新自然，形散意不散。
文章对荷叶的描写采用由远及近，由上及下的方法，通过动静结合的手法将荷叶描写的引人入胜，大量采用比喻、拟人的手法，将荷叶的风姿描写的惟妙惟肖。
所以我们翻译的时候不仅要将原文的意思表达出来，还要追求语言的优美，音韵的和谐。
波拉德的译本太刻意于追求前者，翻译过于机械化，使得译文不仅生硬牵强，而且完全让人体会不到朱自清的文学造诣。