苏州文化创意人才调研报告[34页].doc

苏州市文化创意人才队伍调研报告

前言

第一章中国文化创意产业概述及发展势态

一、中国文化创意产业发展概述

二、中国文化创意产业人才队伍建设存在的问题

三、中国文化创意产业发展较快的地区案例

第二章苏州文化创意产业发展现状分析

一、苏州文化创意产业发展概况

二、吴文化与苏州文化创意产业的发展

三、苏州文化创意产业面临的困境

四、发展苏州文化创意产业的建议

第三章苏州文化创意产业人才现状分析

一、苏州文化创意人才引进与培养现状和总量

二、苏州政府对于文化创意人才培养的推动力

三、苏州企业对于文化人才的要求和市场需要

四、苏州文化创意人才队伍中存在的问题和潜在的问题

五、苏州创意产业人才发展的未来需求预测

第四章苏州文化创意人才队伍的培养方案和规划

一、制定苏州创意产业人才发展规划

二、加强苏州创意产业的学科建设与创新平台建设

三、对于苏州创意文化的建议和规划

前言

文化创意产业是在全球产业结构调整和升级的背景下发展起来的新型经济形态, 已成为衡量一个国家或地区产业结构、经济活力、城市功能和消费水平的重要标志之一。

文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。全国的文化创意产业在这几年得到了突飞猛进的发展。

我国创意产业迅速发展，尤其是香港、台湾地区，创意产业正在以前所未有的速度迅速崛起。上海、深圳、成都、北京、苏州等地积极推动创意产业的发展，正在建立一批具有开创意义的创意产业基地。

第一章中国文化创意产业概述及发展势态

一、中国文化创意产业发展概述

创意产业又叫创意工业、创意经济、文化产业等, 它是指从个人创造力、技能和天分中获取发展动力的企业以及通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动, 其本质是创新理念的发现和发明。创意产业推崇创新和个人创造力, 强调文化艺术对经济的支持与推动。它将设计、技术、制造、商业、文化和艺术等活动融为一体, 通过创造性地开发和利用, 并按照市场化运作模式, 创造社会财富, 拓宽就业领域。

我国创意产业起步较晚, 目前在国民经济中的比例比

较低, 但因其对推动区域产业结构调整和增长方式转变的巨大作用, 越来越为政府部门和经济学者所关注。

（1）我国创意产业发展现状

1.1创意设计人员区域及行业分布特征

我国创意设计行业人员分布具有明显的地区不平衡性。

调查显示, 北京、上海、广州、深圳、成都等城市创意设计从业人员占相对多数, 这与这些城市创意产业的发展状况相一致。从区域分布来看(图1), 华北是我国创意设计人员所占比例最大的区域, 占样本总量的24%, 其次是华东地区和华南地区, 分别是22%和20%, 华中地区创意产业从业者占总样本量的14%, 西南地区和东北地区所占比例均为8%,而西北地区的从业者最少, 只占总数的4%, 这与我国人口分布和经济发展水平的区域差异相关。

表1 我国主要城市和地区创意产业分类比较

城市或地区创意产业分类

北京文化艺术, 新闻出版, 广播、电视、电影, 软件、网络及计算机服务, 广告会展, 艺术品交易, 设计服务,

旅游、休闲娱乐, 其他辅助服务。

上海研发设计, 建筑设计, 文化传媒, 咨询策划, 时尚消费。

香港珠宝首饰及制造业, 建筑测量及工程策划服务, 印刷出版及相关行业, 行业941 (包括电视台、电台记录制

室、舞台制作及表演和康乐服务) , 广告及相关服务,

设计业, 电影及他娱乐服务业, 信息科技相关服务,

摄影服务, 电玩中心等。

台湾出版, 电影与录像, 工艺品, 古董和收藏业, 广播,电视, 表演艺术, 社会公益文化设施, 广告, 设计,建筑,

软件及数码游戏, 创意生活产业等。

图1 中国创意设计行业人员区域分布

1.2我国发达地区创意产业发展情况

在国际创意经济的影响下, 我国发达地区均已十分重视创意产业

的发展, 北京、上海、广州、香港和台湾等地先后制订创意产业发展规划, 并逐

步建立创意产业园区。总体上看, 香港是我国创意产业发展最为成熟的地区, 据

香港创意产业基线研究表明, 2009年香港创意产业对经济贡献460亿港元, 占GDP总值的3.8%, 2010年全港创意产业企业达3万多家, 从业人员有17万, 创

意机构数目和就业人数年均增长率达 6.1% , 已成为香港经济一个重要的增长点。

上海是我国内地创意产业发展最为迅速的城市。据统计,2009年上海创

意产业总值达756. 84 亿元, 占全市GDP 的7.5%, 目前已授牌36家创意产业

集聚区 , 近40个国家和地区的800多家各类设计创意企业入驻在这些园区内, 集聚了1万多名创意人才, 为上海开创了一个新型的充满无穷潜力的新产业。北

京地区创意产业起步虽晚但进展很快, 目前已形成石景山北京数字娱乐产业示

范基地、中关村创意产业先导基地、长安街沿线文艺演出聚集区、潘家园古玩艺

术品交易区、琉璃厂文化产业园区、高碑店传统民俗文化产业园区、百工坊传统

工艺美术区、大山子文化艺术区、通州宋庄画家村、什刹海文化旅游区等10

个文化创意产业聚集区。深圳把创意设计之都定为城市发展目标, 其创意产业主

要有动漫、网络游戏、影视制作、设计( 包括建筑设计、装饰设计、服装设计等)、

出版等行业。广州的创意产业多年来一直以散乱的方式发展, 虽遍地开花, 但由于政府介入甚少一直未成规模, 随着十一五规划出台, 广州政府开始以全新的眼光规划当地创意产业, 新成立的广州创意产业园重点发展动漫画制作、软件开发与服务、网络音乐创作、手机游戏设计、时尚设计、数字电视增值内容等领域, 将其打造成为华南地区乃至全国知名的创意产业品牌园区。在创意产业先发地区的影响下, 我国其他一些城市也积极推动本地区创意产业的发展。

1.3我国创意产业发展趋势分析

从发达国家或地区以及我国当天创意产业发展的情况来看, 我国创意产业发展趋势主要表现在以下几个方面:

(1) 在制订创意产业规划时更加注重国际化战略。我国大部分地区已经感受到创意产业的巨大发展前景和在未来社会中的重要地位, 纷纷规划适合本地区创意产业的发展战略。从现有情况来看, 随着国家和城市之间经济、文化交流的越来越紧密, 超越区域和文化界限, 以国际的视野、全球的眼光、世界的市场来制定国家或地区创意产业的发展战略已经成为必然。

(2) 在创意产业企业组织方面呈现集群化。伴随着经济全球化和文化多元化的发展趋势, 世界范围内的创意产业竞争日益激烈, 个人和单个企业的行为并不能满足创意产业的发展需要, 而是需要集体的互动和企业的地理集聚, 形成集群化的环境。我国上海和北京等地创意产业企业组织的集团化趋势日益明显。(3) 在发展重点上将聚焦动漫、网游、影视广播, 以及剧院、音乐厅、画廊等行业。动漫、网游产业已经成为21世纪知识经济的核心产业, 是继IT 产业后又一个经济增长点。在日本, 动漫艺术及相关产业规模仅次于旅游业, 已经成为六大支柱产业之一。我国动漫产业有着每年总计200亿元的庞大市场, 动漫产业无疑将成为未来几年中国经济的热点话题; 以影视、广播、出版为主的传媒产业将有新的突破, 随着传媒产业相关管理体制的进一步放开,公司化运营的商业化运作日趋成熟, 传媒产业逐步展开争夺本土市场的举措; 剧院、音乐厅、画廊等艺术活动, 以及与之相关的交易、展示、旅游等行业, 将以新的产业化模式,重新焕发新的活力。这将成为最具中国特色的创意产业类别。随着科技的发展和人们层出不穷的新奇想法, 可以想象,创意产业还将会不断出现新的产业类别、新的产业组合模式、新的产业运营方式, 创意产业将以不断变化的内容和形式占据着人们的视线, 在区域经济发展、城市改造与建设等多个方面发挥重要作用。

二、中国文化创意产业人才队伍建设存在的问题

近年来，尽管我国文化人才队伍建设取得了一些成绩，但还存着在一些不适应时代发展要求的问题，文化人才队伍建设工作仍任重而道远。

第一还存在阻碍文化人才队伍建设的陈旧观念和认识

一些地方和部门还没有把实施文化人才战略放到应有的位置，还存在着对文化人才忽视、轻视、偏视的观念；一些领导把文化人才队伍建设视为是软任务．认为可抓可不抓。中国社会科学院社科文献出版社发布的2009年《中国人才发展报告》指出，由于用人观念和制度安排存在欠缺．我国的人力资源没有得到充分的利用．人才浪费情况触目惊心。报告显示，仅2008年我国就有2500万人因

没能尽其才而被无端消耗。造成的损失仅经济指标一项就已超过9000亿元。一些地方和单位常常抱怨没有人才，不惜物力、财力到外面引进人才，却对本地区、本单位的人才视『而不见。这种舍近求远的“灯下黑”、“墙里开仡墙外香”，不仅造成人力资源的浪费．还压抑了现有人才的积极性、创造性，甚至出现“人心思走”的现象。

第二文化人才的创新能力欠缺

实践证明．创新是文化的本质特征．是推动文化繁荣发展、提高国家文化软实力的不竭动力。胡锦涛同志在党的十七大报告中指出:“在时代的高起点上推动文化内容形式、体制机制、传播手段创新，解放和发展文化生产力,是繁荣文化的必由之路。”据波士顿咨询公司的最新研究结果。“中国的创新能力居全球第27位，落后于新加坡(第1位)、韩国(第2位)、美国(第8位)、日本(第9位)等。”作为更加重视内容和创意的文化．文化人才的原创力成为其最重要的发展因素．文化人才创新能力的高低是影响国家文化现状和未来发展潜力的重要冈素。然而现阶段，我国文化人才的原创能力却十分欠缺，主要表现为：高端文化人才尤其是大师级文化创意人才匮乏。制约着中园文化原创能力的提升；国内文化产品的科技含量低．附加值不高。原创能力低下，具有世界性影响的文化产品稀缺；文化业态创新不足。文化业态创新尤其是新兴文化业态主要成形于国外．我国尚处在“拿来”阶段。

第三战略型文化管理人才缺乏

现有的文化管理型领导人才缺乏市场竞争意识、创新精神，把握全局、驾驭全局的能力不强。～些文化管理人才知识结构老化，视野不宽，观念陈旧．缺乏开拓创新精神，跟不上改革的步伐。～些文化事业单位同于枝节，陷于事务，在引进人才上抓不住关键，坐失良机。随着文化体制改革进程的加快，文化事业发展与文化专门人才不足的矛盾日益凸显，尤其是视野宽、懂策划、有创意善经营、会管理的“复合型”文化专门人才严重匮乏。

第四文化人才评估制度不完善

近年来，我国出台了不少制度来规范人才的管理，但是不可否认的是制度还不规范．尤其是人才评估制度还不完善。人才评价体系尚未构建，评估主体不中立，评估客体不全面。评估标准不科学，还没有真正形成靠市场机制、靠科学合理的分配政策来调动人才积极性和创造性的意识。普遍采用大平均、小差距的分配制度．高层次人才的劳动价值、贡献、效益与分配很不成比例．知识、技术、管理等要素参与分配的权利没有得到很好的体现。用人机制不活．择优使用、绩效考核等仍停留在理论和口头上。存在官本位和论资排辈等现象。此外，文化系统专业技术人才评聘矛盾也比较突出。

第五文化人才的流动仍存在体制性障碍

我国尚未建立起与社会主义市场经济相适应、与促进文化事业大发展大繁荣相适应的人才发展机制和人事管理体制。人力资源难以优化配置．制约了文化人才的开发。一方面是优秀的文化人才引不进，自身的文化人才留不住。另一方

面因单位性质、个人身份等因素．文化人才内部流动不畅。文化系统下辖的事业单位。有参照管理、全额、差额、自收白支四种性质。事业单位人事改革以后，政府职能部门对逆向调动把关较严，致使系统内部相当一部分人受身份限制不能调整到更适合的技术与管理岗位。

第六文化人才供求矛盾与结构性失衡

文化人才队伍不仅要高数量、高质量，而且要结构优化合理。没有高质量的人才。文化建设的质量难有保证，没有结构优化合理的人才队伍，容易造成人才过度消费或者大材小用。我们需要一支规模宏大的文化人才队伍．更重要的是人才质量要能够满足文化强同建设的多层次需求：我们既要有一批大师级人物、一大批专家。也需要有与之配套的专业人才．更需要一大批能工巧匠和民间人才。当前，我国文化人才培养与社会需求严重脱节。一方面大量文化人才找不到工作。另一方面。社会需要的文化人才又供应不足。2009年．相关部门对30多个行业人才紧缺指数进行分类统计，发现我国文化产业的人才紧缺首屈一指。仅网络游戏人才的缺口就达15万至20万人。在人才培养方面，如何解决加快改变文化产业迅速发展与文化产业人才总量不足、结构失衡的矛盾，加快制定文化产业各类人才的培养计划．特别是文化产业领军人物和各类高层次专门人才的培养，是当前文化人才队伍建设面临的严峻挑战。

三、中国文化创意产业发展较快的地区案例

3.1天津6号院

6号院的前身是英国怡和洋行天津分行仓库。19 世纪60 年代建造的这个仓库，建筑面积1 万多平方米，东临海河，交通方便，为其商贸进出口创造了条件。解放以后，怡和洋行被天津市人民政府接收，“6 号院”成为一商集团天津文化采购供应站的库房，现为天津文化商贸有限公司所有（一商集团下属企业）。

如今的“6 号院”面对天津的母亲河海河，背靠天津市有名的金融街，与殖民地时期建造的美国花旗银行、利顺德大酒店比邻，矗立在整体欧式血统的建筑群中。提起当初最早进入这里的一批艺术家与“6 号院”结缘的原因，廉价的房租和周围浓厚的艺术氛围是不相上下的两个原因。最早入驻这里的是艺术家邓国源，他是2000 年入驻这里的，他租下了一个400 平方米的单位作为工作室，在随后的几年里，他一直保持着孤单，直到2006 年，徐香林带着“汇泰艺术中心”的投资人孙跃新博士来到了这里，跟他前后脚的是管勇的工作室，春节后，入驻的艺术家有李津、马元和刘泉义，至此，6 号院已经初具艺术区的雏形。这当中，就不能不提到汇泰艺术中心，它是天津首家专业从事当代艺术展示、推广及收藏的画廊机构，也是最早进入6 号院的画廊，其定位与当下的国际画廊运营机制相一致。

随着天津北方经济中心地位的确立和“创意产业”的逐步兴起，尽管“6 号院”目前不事张扬规模尚小、踏实做事知名度低，但随着天津北方经济中心地位的确立和把“创意产业”提到议事议程上来，处于萌芽状态的“6 号院”必将比肩798、田子坊、8 号桥、M50 等国内知名的创意产业园，成为天津的排头兵，成为天津

知名的当代艺术群落。

6 号院定位天津首家高端文化创意产业园

3.2创意产业园在上海概述

国家在“十一五”发展规划中明确提出大力发展文化创意产业。2004 年，上海五大创意产业的增加值约为493 亿元人民币，占当年上海市GDP 的6%左右。上海的目标是到2010 年，创意产业增加值要达到全市GDP 的10%以上。上海已经确确实实尝到了创意产业带来的经济效益和社会效益。2005 年4 月28 日，上海市首批18 家“创意产业集聚区”由上海市经委正式授牌，近30 个国家和地区的400 多家各类设计创意企业入驻在这些园区内，集聚了1 万多名创意人才，为上海开创了一个新型的充满无穷潜力的新产业。上海已建成首批18 家创意产业园区，占地面积487 亩，建筑面积41 万平方米；正在推进建设和改造的第二批创意产业园区共16 家，占地面积644 亩，建筑面积63 万平方米；同时，还准备有10 个后备改造项目。透过这些园区改造和建设的背后，我们还是可以遵循出上海在在具体运营方面的一些经验与启示。从1998 年陈逸飞工作室进入田子坊，1999 年建筑设计师刘继东在四行仓库开设设计事务所，到今天上海开始整合资源打造不同主题的文化创意产业集群，在这8 年探索实践中，上海也是走过了一个从自发探索、引导支持到主动出击打造这样一个历程，并最终在全国率先打响了文化创意产业这样一个金字招牌。

一个艺术家进入仓库本身不稀奇，几十个艺术家聚集在一起我们好奇，但是发现这些艺术家聚在一起并最终把它开辟为文化创意产业园区本身就是一个伟大的

创意。就好比北京画家聚在“宋庄”、聚在了“平西府”还有闻名海外的“798”，没有人把它称为文化创意产业，直到2006 年。这就是上海人的聪明和精明。如果说，田子坊、M50、四行仓库是自发形成的文化人聚集区，在基本成型后，上海市政府开始有意识的支持与扶持，那么上海时尚园、文化传媒园则是主动引导的结果。上海时尚园是2003 年长宁区政府主动邀请中国服装设计师协会和东华大学服装艺术学院共同合作，共同打造的一个以服装产业为主题的都市型工业园区。位于静安区昌平路999、1000 号的传媒园也是这样，其前身是上海窗钩厂已完全停产，上海航空设备厂濒临倒闭。在昌平路拓宽改造时，这两个破旧灰暗的旧厂房与改造后环境优雅的周边环境极不协调，静安区政府发现了已经有影视制作和广告动漫设计公司进入，经过三年多的分期改造，吸引媒体广告、网络图片、卡通动漫、影视制作、艺术摄影等创意产业入驻，建成以传媒文化产业为特色的创意产业集聚区。以2005 年作为分水岭，上海市又开始主动出击，积极推进文化创意产业的平台建设。2005 年10 月12日，“上海文化科技创意产业基地”与“上海戏剧学院创意学院”双双落户张江。张江创意产业基地规划的总面积30 万平米，将凭借张江高科技园区雄厚科技基础，着力发展动漫和游戏产业（包括网络游戏）、影视制作产业、多媒体内容产业，其中包括多媒体的软硬件开发和制作、动漫画制作、游戏软件、高科技影视后期制作、产品工业造型设计等。另外上海创意产业中心已和上汽集团合资设立了创意产业投资有限公司，其属于一个创意产业的投资平台，主要投资一些有创意但暂无资金的创意企业。无论在政策上还是资金上都已经形成了完整的运营模式。

3.3北京创意产业概述

目前，北京市已经成立文化创意产业领导小组，并形成6 个文化创意产业集聚区，分别是北京数字娱乐示范基地、中关村创意产业先导基地、西城区德胜园工业设计创意产业基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园，朝阳798 艺术区。除去这6 大创意产业园区，北京市还将发展位于怀柔县的中国影视生产基地、位于顺义的新国展会展中心、三辰卡通动漫网游产业基地、北京欢乐谷主题公园(一期已开业)、朝阳公园文化园区等文化创意产业园区。创意产业园区在北京范围内似乎已四处开花。已成名的“798”艺术区。北京城区东北方向的望京地区中心位置，大山子桥东南边，就是眼下非常时兴的798 艺术区，也叫“大山子艺术区”。它是在原来北京“798 工厂”的厂房基础上改建而来。从最初形成艺术家聚集，到现在一房难求，仅经历短短几年时间。其独特的厂房建筑结构和高大的内部空间是其吸引文化机构进驻的独特优势，这里已成为北京艺术和时尚的地标之一。区内聚集着200 多家各类艺术机构、画廊、展览仓库、酒吧等。现在，这里被当做是朝阳区发展文化创意产业的示范区域。但是其产业氛围尚不明显。现在798 区还没有官方的产值统计。办公室的崔黎介绍说，市统计局前段时间也曾经来做过调研，就是想廓清文化创意产业的类别，以进行明确的统计核算，但“其实这个很难统计”管理办公室的贾杰介绍说，举例说，画廊卖一幅画，其实很难统计，很难进行产值的核算，798 艺术区现在已是人们心目中北京发展文化创意产业的形象代言。现在这里艺术家聚集很多，但商业气氛还是很淡。目前，798 还只是一个艺术店铺或者工作室聚集的状态，还谈不上是一个产业园区的概念。

第二章苏州文化创意产业发展现状分析

一、苏州文化创意产业发展概况

2.1苏州文化创意概况

近年来，苏州市创意产业迅猛发展。苏州依托苏南电子信息产业的雄厚基础，正在成为长三角创意产业生产基地，并吸引着周边上海等大城市高科技、服务类产业集聚，形成长三角地区的联动辐射和延展。

不久前，苏州首个以创意产业为核心的24小时办公、生活圈——[X2创意街区]，落户苏州高新区，选址于滨河路1388号的[X2创意街区]由曾成功运作“上海X2创意空间”的主力团队打造。总建筑面积为3万平方米，由办公写字楼、文化娱乐、展示展览等综合业态组成。中古交融、中西合璧的庭院绿化造景，闹中取静，成就狮山路CBD中心区域的绿肺空间。未来这里将成为时尚潮流发源地，苏州未来时尚生活的最佳典范、国际化创意人的都市生活栖居地。将成为一个国际化的社交、商务平台，是名副其实的国际化创意人的都市生活栖居地。而苏州科技城规划的国际文化创意园更是广受关注，作为苏州高新区“二次创业”的主战场和“聚焦科技”战略的核心区域，文化创意产业是苏州科技城产业规划建设的重点之一。经过四年的开发建设，苏州科技城投入60多亿元资金，形成了

全新的开发建设格局和良好的发展环境，具备了发展文化创意产业的环境优势。苏州在出台《关于加快苏州创意产业发展的若干意见（试行）》的基础上，最近又在着手建立规模可观的软件外包和创意产业发展基金，努力形成发展文化创意产业的支撑优势。

以创新的理念，结合生态环境建设，苏州科技城在太湖大道以北的环保走廊间，高起点规划建设国际文化创意园，面积1平方公里。这里将分期建设集创意工作区、文化展示区、观光区、服务区、住宅区等为一体的国际文化创意园。经过三年左右的建设，聚集上百家文化创意企业，在动漫、电子游戏软件、影视制作、电子出版品、商业没计、咨询软件设计开发等产业方面形成较强的竞争力，创意产业的年产出规模将达到200亿元，建设成为激发灵感创意的摇篮、培养高层次创新创意人才的基地和文化创意企业的集聚中心。

随着规划方案的出台和完善，苏州科技城国际文化创意园项目启动的各项前期准备工作正加紧进行。除了以上两个节点之外，高文化创意产业的可圈可点之处还有很多，例如已经拥有了雪樱汽车科技有限公司、金游数码科技、巧思网络科技等一系列创意、创新型的企业，并且在高新区的镇湖已经初步形成了刺绣文化产业集群，并正在不断地规范化和规模化，而立足于区域丰富的历史文化资源，枫桥等地已经开始着手策划发掘和利用这些资源，打造“枫桥文化一条街”等等。

在观察中得知，苏州今日的文艺生态充满了历史性，在人为的做法上则充满了先锋性，整座城市富有高度的包容性，过去与现代和谐共存──这形成了苏州发展文化产业最鲜明的色彩，也是苏州从事文化产业开发的精神。文化产业在预期上不但可以直接为苏州带来经济利益，还可以提供就业机会与竞争力、吸引外来居民与优秀人才、提高房地产价值、振兴观光业与活化区域环境等优点，而从本世纪初近几年来的实践经验与产业样态我们也可以看到，苏州对于文化产业的开发与水平已初具良好开端与收获。

同时，苏州并且也是大上海地区一日生活圈的一部分，凭借着紧邻上海的地理优势让她更具有投资潜力；藉由今日便捷的交通与信息，更能吸引外资前来投资，因此近年来也有许多台湾业者看中苏州这块具有投资潜力的地区进驻抢滩，从事半导体、印刷业或租贷业等，并加码投资资本额，预期在这里闯出一片天。然而，在近几年苏州发展文化产业的情势仍有几方面须加快脚步。例如在苏州新增多数的文化创意产业园区虽已落成但尚未能吸引大量的厂商入驻、当地的创意产业人才仍嫌匮乏、民间企业的投资机制也未臻完善、来自于政府的扶持与金援也还需要大力地提升好加快推广营运等问题。沉浮在今日全国，甚至全球的文化创意产业剧烈竞争的风潮中，苏州要如何在继承老旧的历史传统中脱颖而出，发扬地方特色，竖立新的文化权威与形象，拓展文化经济，都显示了苏州再现荣景之前，还有着一条漫漫长路；虽说如此，但这个前景是让人可以引领期待的！

如今，苏州政府与民间上下已携手就其地区的人文、自然、产业等资源做出全盘性的调查，明析资源与特色，比较区域竞争优势，订出文化产业发展政

策与评估综合效益，把握思想潮流，让这座向来以「文化立市」的中国历史名城明智地运用其得天独厚的文化条件，用传统元素促进经济发展，将时尚和流行集中在古典的基础上，开发与众不同的创意产业，建立更高层次的城市文化品牌，充份体现苏州何以让老树焕发新绿，古城焕发新貌，再度传承历史文化立意的可能。

2.2苏州文化创意发展案例

1. 苏州视觉无限创意机构（视觉中国苏州办事处）

视觉无限创意机构承载视觉中国网站的部分任务和特征，整合苏州地区文化创意资源，并在品牌推广、软装饰推广方面发挥自己独特的优势。视觉无限机构将根据苏州地区创意产业特征，尤其重视打造工业设计、旅游纪念品、动漫衍生品设计等产业链的整合，从而发展成一个具有高度产业集聚的创意市集特区。

2. 平江区文化旅游产业开发：苏州古城的保护与修复

苏州古城主要是在平江区，已有两千余年历史，然而其整体结构、骨干水系、路桥名胜等地理位置依旧保存完善，与宋代所绘的《平江图》(现存最早之城市平面图)相互对照全然未曾改变过，实在是世所罕见。古城内是「水陆并行、河街相邻」的双棋盘格局、「三纵三横一环」的河道水系与「古迹名园」之独特风貌，有9座园林已列入《世界文化遗产名录》，各级文物保护单位500余个、控制保护古建筑260多处、古构筑物800余处。

平江区古城辖六个街道：观前街道、平江路街道、苏锦街道、娄门街道、城北街道、桃花坞街道。1986年中国国务院批复苏州总体规划制定了「全面保护古城风貌，积极建设新区」的方针，苏州政府也从1995年开始古城街坊的改造与保护工程，并兼顾了改善古城内居民的生活质量，提升现代生活条件，将古朴与现代完美结合，可谓一举两得。由于保存规划文化古迹成果优良，还获得了联合国教科文组织评委赞誉为「城市复兴的一个良好范例」并获颁2005年度亚太地区文化遗产保护荣誉奖。现在参观旅游苏州古城的人数平均每天超过一万人次，各类房租的年收益约人民币1,000万元，这项成果证明了传统历史文化街区不但可以重生，而且可以打造成为新兴的文化旅游产业，永续发展。

3. 平江区传统工艺美术产业的再现：「桃花坞文化创意产业园区」

明代唐寅在《桃花庵歌》里曾诗作歌咏「桃花坞里桃花庵」下的安贫乐道之志，也让人从诗中看见了当下的「桃花坞」在唐宋时期还是一个桃花盛开之处。迄明清之际，则有许多木刻年画庄聚集中在桃花坞的大街上，使得桃花坞成为中国南方木刻年画的生产中心并行销全国，甚至出口到南洋、日本。桃花坞木版年画以传统的雕版套印技法制作年画，成为苏州特有的民间艺术形式，彰显在地的

吴文化特色，与江南民间文化的特殊载体，至今已深具传统历史，并于2006年被列入中国首批国家级非物质遗产名录，成为代表之作。「桃花坞文化创意产业园区」位于桃花坞大街158号，原为新光丝织厂，面积约3.5万平方，然而其开阔雅致的老厂房与市区的区域优势，仍吸引了投资管理公司业者在2007年时到此开发，并成功地改造修缮原已关闭的老厂房，进而成为一处兴新的文化创意产业园。「桃花坞文化创意产业园区」以三年免租的方式吸引省级与国家级工艺大师们相继入驻，在苏州传统工艺协会的支持下，目前已有10多位知名的工艺大师在园内设立了工作室，例如刺绣大师的任嘒闲、苏扇邢伟中、瓷画杨丽华、石壶蔡云娣，以及扬州漆器大师张宇等，他们分别代表了不同的工艺类别，另外还有艺术品公司、画廊、摄影工作室、广告公司等相关产业并存，所以，到苏州观光旅游者可以亲临这一处「工艺美术大师坊」，现场感受苏州刺绣、玉雕、制扇等传统工艺与购买文创商品。「桃花坞」经过改造，得以再度乘载与发扬苏州传统文化──木刻年画的使命，重现明清时期古街人文繁盛的荣景，成为赋予老厂房全新文化古街功能的一个良好范例。

4. 平江区兴新的文化创意产业开发：「容．创意产业园」

在平江园区里另一个由民间厂商以老厂房翻新而成为新兴文化创意产业园区的范例，可以「容．创意产业园」为代表。总经理凌新建先生表示，「容．创意产业园」利用了1956年建立的苏州电力电容器公司废弃的14座厂房其传统、厚重、高大、平整、鲜明的特点，与大量的现代元素相互结合而予以改造成的，同时也保留了工业遗产，业者这样的作风在于，希望藉由老的苏式建筑特色来吸引有关文化、艺术、服装设计等创意机构进驻园区，并期许成为中国第二个北京「798艺术园区」──这是一个在政府大力扶持并以工厂命名的艺术特区，在数年间窜起，吸引了世界各地的艺术界与产业界人士入驻，成为当今中国文化创意产业的最佳范例与北京都市文化的新地标。所以，北京「798艺术园区」的成就，即是苏州「容．创意产业园」的建立目标，而这个目标可以从其口号中明白得知：「把地方给有创意价值的设计师与艺术家的价值演绎地，因为这里是以『文化立市』的城市；也是被世界称为『园林之都』的城市；将文化看得和经济发展一样重要的城市；这里是中国古老、但最具活力、包容性强的城市，是向世界展示中国文化视窗的城市。」「容．创意产业园」的口号其实也同时表彰了苏州地区致力营造文化创意产业园区的想法与做法，将园区营造成为一个当代文化的聚集地，并且也肩负了苏州建筑本体的文化价值与历史烙印。

5. 平江区动漫创意产业的新洞天：最佳代表「游戏蜗牛」

苏州的非物质文化遗产中，文化创意产业的动漫业成为今日苏州的新文化特点，并刷新了国人对于苏州老旧传统既定的形象。中国政府也提出了推动中国动漫的一系列政策措施，建设动漫基地，苏州即是重镇之一；所以苏州政府倾力推展以成为全国一流的国际化动漫系列措施产业基地，预期在三年内使动漫企业达

到50家，产值超过人民币50亿元，而这个目标已经达成，目前全市有动漫企业60余家，从业人员约5000人。

苏州市动漫业中的「游戏蜗牛」（全称〈蜗牛电子有限公司〉）可为代表之一，主要在于发展具有民族风格与文化特点的作品，并进军国际。成立于2000年的「游戏蜗牛」进驻在平江区历史街区仓街的旧厂房，个人参观之际仍值搬迁修缮，但已可感受到又是一个充满现代与传统苏州的园区即将落成。

「游戏蜗牛」是中国最早的3D网络游戏研发公司，现有员工800余人，从成立之初，即把目标定为国内顶尖的网络互动娱乐软件发展商，已有丰富的网络游戏开发经验，特别是在3D网络游戏开发方面已具全国领先水平，创办人石海早在2002年便提出了「让虚拟世界和现实世界成为相互的起点和终点」的终极目标，企图成为最好的虚拟世界缔造商，例如其所发行的大型多人在线3D网络游戏《机甲世纪》就曾在2008年获得省文化产业引导资金奖励。「游戏蜗牛」同时也和浙江大学、上海大学等著名高等学府合作研发技术，并且和全球领先的技术研发商和版权管理商紧密合作，开发的游戏题材和虚拟世界概念产品具有广阔的国际视野，而且适应国际市场需求，也是苏州动漫业的一张王牌。

6. 吴中区胥口全国文化示范基地全新打造：书画之乡—「香山工坊」

因苏州城廓缔造者伍子胥而得名的吴中区胥口镇，同样有着深厚的历史文化底蕴，近年来便大力发展文化旅游与创意产业，业者投资20亿元企图打造恢复胥江两岸古街，沿江开发建设「胥江1号文化创意产业园」，以成为具有胥口特色的文化创意产业高地，其中工业园内的「香山工坊」可说是一个主要的代表特色。

有别于在废弃的老厂房遗址翻新重建的文化创意产业园区的做法，2006年4月成立的〈香山工坊〉则是由民间大力吸资全新打造另一个虽由人作却宛自天开的「书画之乡」，同时也是吴中区胥口镇政府为了挖掘、传承和保护优秀的非物质文化遗产──「香山帮传统建筑营造技艺」而投资建办的园林古建产业基地，其建造宗旨在于诠释苏州古典书画文化，培育与发掘传统技艺之后继人才，让昔日吴门画派再度走出地域，在国际间重现古代苏州的书画之乡，并开创文化产业链。总经理许建华介绍说，「香山工坊」占地300多亩，区位优势明显，主要划分为园博区、作坊区、生产区、园艺区、研发区等功能区域，包含香山帮建筑所有的工种和元素，并展开古代苏州园林建筑的技艺传授和培训，形成一个具有设计与营造、材料与制作、展示与销售、推介与游览为整体的基地型市场，并期作为中国园林古建筑行业生产的龙头，将苏州古建筑的传统手工艺与现代建筑相互结合，不但要保护它，还要让它走出去，在美国纽约大都会博物馆的中国庭园即出自香山帮之手。

此外，为了营造一个具有自然与人文历史资源之处，所以运用现有的一座水运码头来运输园区内的园林古建材料，并与胥口镇、苏州高新技术开发区形成良好的功能联系，让胥口区的区域性和机能性与世独立，创造出一种崭新的市场营销模式。「香山工坊」所要继承与发展的事业在于，整合香山帮匠人、古建材料、

古建企业与劳动力市场，透过「工坊」形式来保护国家的非物质文化遗产，反应中华文化内蕴与民族精神品格。「香山工坊」近年来开拓的版图已成为众人瞩目的焦点。

7. 历史名寺文化旅游业多元化：「寒山寺文化创意园区」

「月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。」唐代诗人张继这首脍炙人口的诗句《枫桥夜泊》，让寒山寺一夜成名，戴上历史的光环。这座历史名寺，自古以来即是著名的文化休闲旅游景点，所以在今日要作

为苏州文化旅游产业的发展重点自不在话下。

除了传统的寺院功能与历史文化承载的使命外，寒山寺在今日也随着苏州政府积极从事文化旅游产业的推展。新任方丈秋爽特邀苏州文化名流、原科技学院院长姚炎祥教授出任寒山寺文化研究院院长，姚院长仅在两年时间内即以「寒山寺文化」之整体概念来运作文化创意园区。为此，寒山寺设立了文化研究院来负责开发与传承，主要是以旅游资源为依托，包括有形与无形的做法：透过完善的文化旅游与商业功能设施，提供观光、休闲、商务、会议、培训、慈善等综合性的区域；兼顾文化内涵上的充实，如何突出寒山寺文化特点作为全方位的系统研究与推广，特别是巧妙地运用了寺内所供奉的寒山、拾得「和合二仙」传说，来发展多元化面向，如寺院文化、禅宗文化、合和文化(即寒山与拾得二仙)、历史文化、诗韵文化、钟声文化、艺术文化、碑刻文化与环境文化等等独有特征；举办学术研讨会，汇集各国各界文化艺术人士探讨相关于中国佛教、寺院或寒山寺本身或寒山寺对国际影响的种种议题，并将学术讨论成果集结出版为《寒山寺文化论坛论文集》，形成寒山寺文化之种种研究，珍贵而精采；相关旅游产业的配合活动如吟联、赠钟、敲钟、法会、慈善捐款等活动也都定期举办，并新增项目如书画禅院、图书馆、慈善超市、素斋馆等来凸显寒山寺文化特点，成为另一种物质与非物质文化遗产的文化产业形式。姚院长更以长远眼光规划未来，将透过多元化方式呈现寒山寺的各种传说故事，如编撰出版为小说或拍摄电视剧或制作为动漫，成为另一种现代化历史的文化创意产业，必能与大众谋合，为大众所喜爱。

二、吴文化与苏州文化创意产业的发展

2.1继承创新吴文化物质与精神成果为苏州创意产业发展提供坚实保障

文化创意产业就是借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富和就业潜力的产业。对苏州文化创意产业而言，主要工作就是将深厚的吴文化运用到创意产业运营过程中，以提升区域竞争力、促进产业结构优化，加强自主创新，实现“苏州制造”向“苏州创造”转型。

（一）吴文化物质成果是苏州创意产业发展的基础。狭义吴文化指西周末年泰伯、仲雍奔吴，到春秋晚期吴国灭亡的年间以及更早的历史文化。广义吴文化指在吴

地产生和发展起来的区域文化。吴文化区域是指中国东南沿海的长江和钱塘江三角洲地区。以苏州为中心的区域是自春秋晚期以来吴文化的中心地区，也是最具吴文化特色的典型区域。苏州文化积累异常丰厚，从刺绣、玉雕、年画到园林、扇艺、建筑，既是人文荟萃的象征，又具文化产业的雏形，都能成为苏州创意产业的丰富武库与成长母床，是苏州创意产业发展的宝贵财富。如苏州先后有24 个项目被列入国家级非遗代表作名录、29 个项目列入省级非遗代表作名录、60 个项目列入市级非遗代表作名录，其中以昆曲、古琴为杰出代表。

（二）吴文化精神财富是苏州创意产业发展的灵魂。第一，吴文化创新精神与创意产业创新性一致。创新是吴文化的核心价值。吴人善于创新，不循旧规，一直可追溯至春秋时期。吴民族在总结前人经验的基础上创制几何纹饰兵器和嵌铸剑，而且春秋晚期吴地的生产工具，出现了农耕用的青铜褥和割刈用的铜锯镰与锯钮，是当时生产工具方面的一大创造发明。创意产业必须依靠创意人的智慧、技能和天赋，与吴文化创新内核一致。建设创新型苏州，仅靠丰富的文化资源是远远不够的，必须有创新文化和创新精神作为支撑。吴文化蕴含的创新精神、创新特质、创新品格在新的历史时期应该被苏州创意产业借鉴与吸收，成为推动创意产业发展的内在驱动力。第二，吴文化崇文重教精神有利于创意人才培养。吴文化体现出鲜明的崇文重教特点。自东晋末至南北朝近二百年时间里，北人大批南移，其中文人学士的南下，如王充、严子陵、王羲之等文化名人，形成文人云集的景象。而且，吴地藏书丰富，为文人学士研读提供了方便。仅常熟一地就呈现出一批代表一个时代的藏书家和藏书楼，如赵氏脉望馆、钱氏绛云楼、毛氏汲古阁、钱氏也是园、张氏爱日精庐、陈氏稽瑞楼、瞿氏铁琴铜剑楼。这些藏书家兼著述、考订、校雠、编纂、出版，在学术文化各个领域多有建树，传承传统文化的精神也教育了一代代读书人，读书种子不绝，形成吴地尚文重教的风习。创意产业必须依靠创意人，人的培养与教化是文化资源创造与提升的巨大动力。加强对创意人才的教育，成为苏州创意产业发展的重中之重，也是吴文化重教精神的重要体现。受到吴文化影响，苏州较注重创意人才培养，如通过频繁交流借鉴先进经验、联办创意学院与人才孵化基地等，还对动漫、游戏等创意产业人员开展文化与文学教育，这些都促进了文化精神对创意产业的渗透，有利于建设创新型人才队伍，加快文化创意产业人才引进和培养步伐。第三，吴文化闲逸品性推动文化苏州建设。吴文化不是匆忙的文化，而是闲逸的文化，体现出悠然陶然、不求闻达的生活态度。闲逸品性是苏州重要的城市精神，从精神上看是吴文化宽容、高远境界的体现，从形式上看是不急功近利、追求人的舒适和重视生活品质的一种生态定位。创意产业发展的终极目的要符合苏州城市精神，即不能以量大、高速、浮华为发展指标，而要把闲逸、陶然、人本作为衡量标准，即从苏州经济走向苏州文化，从苏州文化走向文化苏州。近年来，苏州正沿着建设“可以自由行走的城市”的方向发展，创意产业应该有助于这个目标的实现，如有人就提出，应该按照清乾隆年间的《姑苏繁华图》来建设古城，发挥出文化的优势来，使苏州真正成为中国罕见、世界少见的完整体现中国历史文化风貌的著名城市。这个创意使人们认识到苏州城市本身就是最大的创意产业。苏州应该充分利用苏州深厚的历史文化遗存，结合现代人的休闲方式，发挥吴文化闲逸品性，把苏州建成“符合人的尺寸”的魅力之城。